Rodolfo Solmoirago Danza Proyeccion
Rodolfo Solmoirago Danza Proyeccion
Rodolfo Solmoirago Danza Proyeccion
PONENCIAS
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RESUMEN
INTRODUCCIN:
En Amrica Latina desde 1950 a 1960 aproximadamente, comenz el inters por los ballets
folklricos, y de hecho fue l perodo en que aparecieron los mas significativos ballets
nacionales: Ballet Folklrico de Mxico de Amalia Hernndez en Mxico y el Ballet Folklrico
Argentino de Santiago Ayala El Chcaro en Argentina. El turismo tuvo y tiene todava gran
incumbencia en el impulso de esta actividad y algunos atribuyen la influencia del Ballet
Moiseyev en su gira latinoamericana, del cual podemos decir: Que Igor Moiseyev fue graduado
en el ballet del Teatro Bolshi en 1924, donde bail hasta 1939. En 1936 se le encarg la
direccin del Teatro de Arte Folklrico de Mosc, y al ao siguiente fund el primer conjunto de
este tipo en la Unin Sovitica. Inicialmente estaba compuesto por artistas aficionados, pero
fue nutriendo de profesionales y alcanz el nombre de Conjunto Estatal Acadmico de Danzas
Populares de la Unin Sovitica, aunque siempre reconoci mundialmente como Ballet
Moiseyev..
Aunque en Argentina hubo antecedentes en 1921, cuando el argentino, msico, Andrs
Chazarreta de la Provincia de Santiago del Estero, trae al Teatro Politeama de Buenos Aires un
espectculo con bailarines tpicos, que actuara con rotundo xito y, Joaqun Prez Fernndez
que tambin lo lograra, con creaciones que pertenecan al gnero latinoamericano y espaol,
no tuvieron en la danza la continuidad y trascendencia que pudieran alcanzar en fechas
posteriores.
No obstante en todo ese perodo y hasta nuestros das, fueron surgiendo academias y cuerpos
de bailes, de distintos niveles y caractersticas, algunos convertidos en gigantescas redes, que
dependan exclusivamente de la prudencia, responsabilidad y honestidad de sus directores.
Clasificaciones y definiciones para la proyeccin de la danza folklrica a la escena, casi no
hubo. Si existi para el folklore en general por Augusto Ral Cortazar, Director del Fondo
Nacional de las Artes de Argentina entre 1953 y 1974, que define "manifestaciones producidas
fuera del ambiente geogrfico y cultural de los fenmenos folklricos que las originan o
inspiran, por obra de personas determinadas o determinables que se basan en la realidad
folklrica cuyo estilo, forma o carcter trasuntan y reelaboran en sus obras e interpretaciones
destinadas al pblico en general, perfectamente urbano, al cual se transmiten por medios
mecnicos e institucionalizados, propio de la civilizacin vigente en el momento que se
considera", como podemos darnos cuenta, una proyeccin no es folklore, es una elaboracin
ms o menos artstica de un hecho percibido en la realidad del acontecer comunitario.
En los 60 ya se hablaba de proyeccin folklrica, pero solamente para la msica, a partir de la
revolucin que se desarrollo en esa poca en ese mbito. Actualmente en muchos pases
latinoamericanos ya se usa para las producciones de la msica y la danza, y en otros el de:
proyecciones estticas.
En el Paraguay, el Ministerio de Educacin y Cultura a travs de su Departamento de Difusin
Cultural y para sus academias de danza incorporadas, crea tres grados de proyeccin,
inspirados en una proyeccin (toma los pasos y las formas folklricas) para la Danza
Paraguaya, donde excluyen la palabra folklrica por tratarse de una creacin netamente
artstica, inspirada en motivos populares, hechos folklricos, leyendas, personajes, la cual fue
codificada y academizada por ese organismo de gobierno. Tiene ms libertad de accin para la
proceso de creacin y la clasificacin de los tres niveles 1, 2 y 3 grado, estn prcticamente
implantados.
Cabe destacar que en Argentina tambin definen como proyeccin folklrica o proyecciones
originales, a las coreografas de danza que tienen autor de msica y coreografa propia,
inspiradas en el folklore, algunos autores las llaman de danzas peeras. Se pueden
encuadrar dentro de esta modalidad: La Fortinera, El Cielito de Buenos Aires, El Cielito de la
Independencia, El Tuaj, etc., se continan creando y surgiendo nuevas expresiones de msica
y coreografa. Algunos autores, propietarios de importantes redes de academias, las han
instaurado equivocadamente como folklricas.
El Festival de Cosqun en Argentina desencaden en los aos 60 y 70 un "boom del folclore",
por referencia a la msica caracterstica del denominado "interior" del pas, Cosqun impuls
una renovacin de la msica folklrica de gran alcance popular, especialmente entre los
jvenes, que tuvo su correlato en toda Amrica del Sur, y que ha persistido en el gusto musical
argentino desde entonces, tambin influy en la danza a travs de sus preselecciones por todo
el pas, con la siguiente clasificacin: Tradicional, estilizada y/o argumentada.
En 1998, oportunidad en que este autor coordinaba la mayor red de concursos de Sudamrica
(60 hoy son 170), y ante la necesidad de que la divisin o clasificacin de la proyeccin de la
danza folklrica a la escena se concretice, promovi y coordino en Santa Cruz de la Sierra,
Bolivia, el I Congreso Latinoamericano de Danza Folklrica, escogiendo ese pas mediterrneo
como sede, por considerarlo el menos contaminado por influencias forneas y modismos
internacionales. Con apoyo el Centro Municipal de Investigaciones Folklricas, en cuyo
congreso se establecieron tres divisiones exclusivamente para la proyeccin de la danza
folklrica a partir de la tradicional.
En el ao 2000, tambin organizo el Simposio Internacional de Estilizacin Folklrica en
Corrientes, Argentina, con el Auspicio del Ministerio de Educacin, donde se establecieron dos
grados de estilizacin. As quedo determinado en aquel momento la clasificacin de la danza
folklrica proyectada a la escena: tradicional, proyecciones (y sus tres grados), estilizaciones (y
sus dos grados), para aplicarla en los concursos de la Asociacin Latinoamericana de la
Danza-ALAD (90 anuales en 5 pases), pero que en la prctica se sintetiz a: tradicional-
proyeccin-estilizacin. Convencido de que este Tratado no completaba las expectativas de la
evolucin escnica de una danza folklrica proyectada al espectculo, instituyo anualmente
desde el 2004 y hasta la fecha, de forma ininterrumpida e itinerante el: Congreso
Sudamericano sobre el Arte Folklrico, principalmente en donde estuviera vigente la danza
folklrica. Fueron 22 en: Argentina (Corrientes, Tucumn, Jujuy, Salta, Chaco, Misiones,
Crdoba y Mendoza), cinco en Paraguay (Asuncin, San Pedro del Icuamandiyu, Ciudad del
Este y Encarnacin), uno en Bolivia (Santa Cruz de la Sierra), uno en Quito Ecuador (continua
con otro temario).
POLMICAS
La mayor polmica se suscita en lo que es folklore, porque de all depender lo que se deba
proyectar escnicamente con ese nombre y de que manera podr evolucionar en si misma. De
hecho, en el momento que sale de su ambiente deja de serlo, pero que es lo que nos da la
potestad de usar ese nombre?
La filosofa de Moiseyev se basaba en mezclar del puro folklore con lo ms explosivo
tecnicismo del ballet, sobre todo en los saltos y los giros, y cre un estilo que fue imitado por
muchas compaas folklricas tanto en las naciones de la Europa oriental y como en
Occidente.
Teniendo en cuenta que muchas de estas creaciones se han convertido en danzas
tradicionales, como por ejemplo Bulba de Moiseyev, en Bielorrusa. Las creaciones de
Mahmaoud Reda en Egipto, y otras tantas latinoamericanas y que, segn la Ciencia del
Folklore, si el pueblo lo toma como propio se folkloriza, otra cosa muy diferente es cuando las
compaas y los grupos acadmicos lo toman y lo transforman en un repertorio tradicional
escnico.
Seguidamente de cuales son los limites de la creacin y los cambios que se puedan permitir en
funcin de la escena y el espectculo.
CONSIDERACIONES PRELIMINARES:
Hacer de la Danza Folklrica una profesin y que su ejecutante pueda vivir de su trabajo, sea
bailando, enseando, coreografiando o dirigiendo, es primordial tener idoneidad y pericia en la
labor que se ejerce, saber lo que se est concibiendo escnicamente, para luego brindar un
producto veraz, lgico y de jerarqua.
La danza como una necesidad natural del hombre, es un lenguaje universal a travs de la
expresin del movimiento, que se torna escnica cuando es dirigida al espectador, y en funcin
de este, sube al estrado y se modifican estructuras. Se transforma en profesional cuando el
pblico paga para ver el trabajo de los artistas.
La danza es una sola, a su manera o modo de expresin le llamamos lenguaje, que ante todo
significa: expresin. En este caso particular el lenguaje folklrico. Llamamos tcnica a la
pericia, destreza, habilidad, maestra con que se realizan cada uno de los movimientos, de
mayor grado o no de evolucin escnica.
Si bien la Danza Folklrica proyectada a la escenario, no deja de ser arte y el arte es creacin y
la creacin no tiene lmites, la palabra folklore es determinante. Creemos que lo que se
pretende llevar a escena no es el sentimiento del artista, sino el sentimiento de un pueblo
interpretado por el artista.
Hecho folklrico
Podemos decir que el hecho folklrico es anecdtico, histrico, nico e irrepetible, natural,
espontneo, vital, cotidiano, tiene un tiempo real (una poca, un horario), como esencia,
temporal.
Est comprobado que desde lo ms ancestral, y a pesar de las distancias, los accidentes
geogrficos, los pueblos tienen un denominador comn en sus necesidades de expresin. Y
principalmente el hecho folklrico no es para ver, sino para integrarse. No se puede negar que
pueda existir un eventual espectador, en ese caso se diluye la atencin en el ambiente en que
se desarrolla este hecho.
La evolucin folklrica
Se desarrollar en su propio mbito, por la influencia de diferentes factores: cultura, poltica,
economa, clima, religin y moral, etc. Sugerimos a los artistas, por ese motivo anunciar el
perodo al que corresponde su interpretacin del folklore.
La Evolucin escnica
La escena indefectiblemente hace perder lo natural y espontneo de un hecho, pero esto no
significa un retroceso, al contrario, hace que el hombre use todas sus cualidades y
posibilidades para revivir este acontecimiento que fue real. Ya que se estar llevando al
espectculo el sentimiento de un pueblo transmitido por el bailarn, captado por el coregrafo y
equilibrado por el Director.
La evolucin escnica de una danza popular depender ahora, de la calidad de los artistas y de
las propias alternativas de la escena (iluminacin, sonido, maquillaje, caracterizacin, etc.).
Proyecciones Tradicionales o Acadmicas: Son aquellas que conservan su esencia, raz, origen
y autenticidad en su interpretacin, estilos, posturas, plasticidad rtmica, coreolgicas,
vestimenta, elementos y msica. Son aquellas a las que comnmente llamamos tradicionales
y se presentan de manera sistematizada. Generalmente no estn vigentes y se mantienen
escritas, por lo que se torna necesario mencionar el recopilador. En algunas presentaciones
grabadas de la forma acadmica han incorporado el piano. Sin embargo estn las netamente
tradicionales que se han transmitido de generacin en generacin, pero que tambin estos
transmisores de la cultura han hecho su sistema de enseanza.
Proyecciones Escnicas: Son aquellas que se inspiran en la realidad folklrica cuyo estilo,
forma o carcter trasladan y adaptan en sus obras e interpretaciones al espectculo. Se
pueden aceptar algunas modificaciones en las coreografas y vestimentas, no as en los pasos
bsicos o fundamentales, los cuales podrn ser dificultados por la prctica y la tcnica. Es
fundamental mantener su esencia. En la vestimenta se podrn adecuar telas adaptando la
trama y la urdimbre. Se podrn introducir accesorios, elementos e implementos, desde luego
conservando su identidad folk.
CONSIDERACIONES FINALES
El principal objetivo de este trabajo ha sido presentar una alternativa, que no se quiere suponer
que sea la nica solucin posible. La intencin fue la de repasar la corta historia de clasificar la
danza folklrica proyectada al espectculo en Amrica Latina. La primera opinin que se
desprende del anlisis efectuado es que, ninguna posicin extrema es beneficiosa, pero
creemos que es la alternativa ms ajustada a los requerimientos de la comparacin y anlisis
de obras.
Aunque la profesionalizacin apenas sobrepase los cincuenta aos de existencia y mis
estudios comenz hace veinte, alcanzar el grado de madurez suficiente depender de ambas
partes. Los que no sepan interpretar ambos cdigos, el folk y el escnico no contribuirn
demasiado al proyecto y ciertamente no van a darle mucho valor al hecho de conseguirlo.
No es suficiente estudiar y practicar danzas tradicionales en academias, peas o grupos
folklricos, para emprender una obra coreogrfica. Aunque en estos lugares se aprenden un sin
numero de ellas, en mayor o menor cantidad, la calidad depender del nombre y trayectoria de
cada uno de ellos, no obstante tengan un inmenso valor al conservar y difundir las tradiciones
rurales de una nacin, y hasta a veces, a miles de kilmetros de su lugar de origen.
No es el caso de incorporar a una danza tradicional, componentes que no tengan nada que ver
con ella, con la licencia de ser una proyeccin o estilizacin. Es por eso que an queda mucho
por recorrer y el movimiento folklrico escnico debera poder mostrar que es capaz de
mantenerse por si solo. El tiempo dir si esto contribuye a que las danzas folklricas del
mundo, el da de maana, no sean todas iguales.