Antonio Zurera Aragn. Milmetros Dibujos Animados S.A.

INTRODUCCION AL STORYBOARD. Universidad de

Verano Crduba 2002.

INTRODUCCIN
Este documento esta destinado especialmente a los profesionales, profesores, estudiantes y fans de la
animacin, que encontrarn sin duda de gran inters, pero su intencin es, ante todo, proponer un cuadro
de trabajo facilitando la comunicacin de ideas cinematogrficas.
Las pginas que siguen no tienen por objeto ensear a los de storyboard el aspecto creativo de su oficio.
Ellas suponen ante todo un conocimiento del lenguaje cinematogrfico e indican la forma de comunicar
claramente este lenguaje. La escritura es voluntariamente simple, de forma que favorezca principalmente
la creatividad.
Este documento tiene solamente por objeto dar unos consejos prcticos y no pretenden en ningn caso
aconsejar sobre la creacin.
Las personas implicadas en la produccin de animacin reconocern la mayora de las sugerencias aqu
propuestas. Este trabajo representa la sntesis de los mtodos usados corrientemente en los estudios del
mundo entero y se apoya en una larga tradicin en la produccin de series de animacin.
Hacer una pelcula es expresarse. En animacin, el storyboard es el principal vehculo de esta expresin.
Si no es claro y fcil de comprender por el equipo de produccin seguramente la intencin ser mal
comprendida, mal interpretada y ciertas ideas no aparecern nunca en la pantalla.
La produccin de animacin es casi siempre internacional implicando a uno o varios coproductores y
estudios que ejecutaran el trabajo en diferentes pases. Es primordial que las intenciones creativas del
producto puedan franquear las fronteras culturales y las barreras del lenguaje. El control artstico solo
puede darse realmente en un mundo donde todos se expresen en el mismo lenguaje y todos usen los
mismos mtodos de trabajo.
Por qu un storyboard en el dibujo animado?
El storyboard es ante todo la traduccin de un guin en imgenes, secuencias y planos. l sita los
ambientes y pone en escena a los personajes dando forma a las ideas del realizador. Es adems un
documento de comunicacin encargado de transmitir a todo el equipo de produccin esta creacin
organizada en continuidad.
Un storyboard de serie es diferente de un storyboard de un especial o de un largometraje, en tanto que
como pieza nica en los dos ltimos casos, el autor y el realizador y el resto del equipo, la ejecutan
generalmente juntos y en el mismo lugar, permitiendo una mayor sofisticacin y cuidado a lo largo de
todo el proceso.
El storyboard de serie se inserta en una organizacin ms basta y un planning ms riguroso. Su
produccin se realiza a la vez por diferentes equipos a menudo diseminados en lugares muy alejados. El
dibujante de storyboard de serie debe casi siempre trabajar solo, comunicndose solo con el realizador,
sin contacto con el resto del equipo. Debe ser eficaz y rpido, para limitar al mnimo los riesgos de colapso

de la produccin, ya que l esta casi al principio de todo el proceso de produccin.

Por esta razn, el dibujante de storyboard de serie debe reunir toda la informacin precisa sobre el
formato de la serie, el ritmo, el nmero de planos necesarios. Antes de comenzar su trabajo es necesario
que se impregne del espritu general de la serie, comprender el estilo de la puesta en escena, el carcter
de los personajes, la interrelacin entre ellos y sus reacciones. El dibujante de story no debe solamente
dialogar con el realizador, sino que igualmente debe leer la Biblia y toda la informacin disponible sobre
la serie, a fin de extraer todos los elementos necesarios para la correcta realizacin de su trabajo.
Es importante que el dibujante de storyboard tenga conocimiento de las realidades econmicas de la serie
impuestas por el presupuesto general de la produccin. Puesto que es l quien, por su trabajo, condiciona
el de los diferentes equipos que le siguen.
Un nmero demasiado pequeo de planos supone el riesgo de dar un ritmo blando y lento a la serie. Al
contrario, un gran numero de planos asegura un ritmo sostenido, planos cortos y fciles de animar. Las
animaciones reusadas utilizando ciclos de animacin son ms econmicas pero menos eficaces sobre la
puesta en escena que otras animadas en perspectiva.
Se debe ser capaz de administrar el reparto de secuencias de full-animation con otras de animacin
limitada, estableciendo as desde el principio cierto control sobre el presupuesto total de la serie.
Al dibujante de storyboard le corresponde uno de los cometidos ms creativos de todo el proceso de
produccin; es l quien por su trabajo determina no solamente el estilo narrativo de la serie, sino tambin
su coste e igualmente el tiempo necesario para su realizacin.
UN FORMATO PRCTICO PARA EL STORYBOARD
1.- HORIZONTAL: Escritura y lectura de izquierda a derecha en occidente. El sentido natural de escritura y
lectura es de izquierda a derecha, es por esto que el formato de trabajo mas lgico y mas prctico para
dibujar un storyboard es el formato horizontal, presentando cuatro espacios para el dibujo, repartidos de
izquierda a derecha en el sentido natural de la lectura.

2.- FORMATO A3 O A4: Son los formatos de fotocopia y telecopia ms extendidos del mundo. Por esta
razn el dibujo original del storyboard debe ser ejecutado en formato A3 o A4, lo que facilita la circulacin
de fotocopias entre las diferentes etapas necesarias a lo largo de la produccin.
La mayora de artistas de storyboard prefieren trabajar en un formato A3 para disponer de una mayor
superficie a la hora de dibujar. Un original de A3 puede ser reducido muy fcilmente a formato A4
mediante fotocopia.
3.- ESPACIOS RESERVADOS A LA INFORMACIN: Arriba y debajo de los espacios destinados a dibujar hay
otros espacios y pequeos recuadros reservados a las informaciones que deben figurar en un storyboard.
Un cuadro reservado al dibujo. Arriba a la izquierda un
recuadro reservado al nmero de escena. Arriba a la
derecha un espacio reservado para el nmero de fondo y
el timing.
Debajo un espacio reservado a los dilogos y
eventualmente a su traduccin. Este espacio se usara
como cuadro suplementario para facilitar el dibujo de
panormicas verticales o en diagonal.
Espacio reservado a la descripcin de la accin y su
eventual traduccin. Este espacio podr ser usado
tambin para dibujar en caso de panormicas verticales o
diagonales.
Espacio reservado al slugging o a eventuales notas
sobre la msica o efectos sonoros.

Hay que hacer notar que los cuadros a la derecha del cuadro reservado al dibujo pueden utilizarse para
dibujar panormicas horizontales, y los espacios reservados a los dilogos y a la accin pueden servir para
realizar panormicas verticales o en diagonal.

Si el artista de storyboard tiene necesidad de espacio para dibujar una escena particularmente detallada,
un rectngulo de cuatro cuadros se puede formar utilizando la mitad de la pgina completa, e incluso,
toda la pgina si es necesario.

ESCRITURA Y DIBUJO DE UN STORYBOARD DE SERIE

1.- PREPARACION DEL GUION, REALIZACION
Es indispensable leer atentamente el guin a fin de conocer la intriga, los puntos fuertes y las situaciones
dramticas del relato. A partir del guin se puede igualmente prever el equilibrio presupuestario del
storyboard entre las secuencias caras y las mas econmicas.
En este momento del trabajo, un reencuentro con el realizador o el responsable de la serie es necesario,
para conocer bien las intenciones de desarrollo especficas a ciertas secuencias y las intrucciones para la
puesta en escena.
Una realizacin rpida es aconsejable a fin de conservar un mximo de espontaneidad en la escritura del
storyboard (croquis preparatorios al margen del guin, abocetados en un formato reducido o sobre el
formato final del story).
Este trabajo preliminar permite igualmente verificar que el escenario no es demasiado corto ni demasiado
largo, y que el nmero de escenas necesarias para el episodio ser el adecuado.
En general, un guin para un episodio de media hora (en realidad, 22 o 25 minutos) se compone de
alrededor de 35 a 45 pginas. Esto es una media, cada produccin debe adaptarse al estilo de escritura:
para describir la misma accin ciertos guionistas tienen necesidad de media pgina; otros necesitan cinco

lineas.
Si el presupuesto de la serie exige una media de 350 escenas por episodio, es posible verificarlo
calculando la media de escenas por pgina de guin. Por ejemplo, 350 escenas divididas por 35 pginas
de guin, son 10 escenas de media por pgina de guin. En la pgina 12 del guin, el dibujante de
storyboard sabr que est dentro de lo calculado si lleva alrededor de 120 escenas en el storyboard.
Es un medio rpido y simple de verificacin, pero no es necesario aplicarlo al pie de la letra; un poco de
flexibilidad es necesaria.
El dibujante de storyboard est listo para comenzar su trabajo. Para esto debe disponer de los modelos de
los personajes de la serie; tambin de los modelos secundarios, los fondos y todo los accesorios que
figuran en el episodio.
Determinados modelos de personajes y fondos dibujados en plano general, sern directamente utilizados
por el artista.

2.- ELECCION DE ENCUADRES, CONTINUIDAD, CLARIDAD DEL RELATO

En funcin del guin y de la eleccin de la puesta en escena, la exposicin de las situaciones deber ser
clara y estar al servicio de la historia. El dibujante debe situar el fondo o decorado y los personajes de una
escena a otra de tal forma que el espectador no pierda el hilo del relato (continuidad).
A cada cambio de plano, el dibujante de storyboard debe responder precisamente a ciertas cuestiones
inconscientes del espectador:
a) Dnde estamos?
b) Cundo se situa la accin?

c) Quin est ah?

d) Qu pasa?
Si el artista olvida responder a alguna de estas cuestiones o responde de manera inadecuada, el
espectador corre el riesgo de perder el hilo narrativo. Una de las formas ms seguras de responder
claramente a estas preguntas es comenzar la construccin por planos largos de exposicin para ir
progresivamente hacia planos ms cerrados.
La eleccin de los encuadres es por tanto muy importante. De ello pueden depender tambin los dilogos.
Un dilogo que implique en el decorado a varios personajes, ser encuadrado en plano general. Si el
dilogo dice ...desde lo alto de las pirmides.. lo lgico es dibujar un plano general mostrando las
pirmides. Del mismo modo, si un personaje comienza un discurso: Gracias por una presencia tan
abrumadora..., es natural mostrar un plano general de la muchedumbre escuchando. Un dilogo
confidencial contagiar al espectador ms emocin si est filmado en un plano corto; las lgrimas, la risa,
el miedo, son expresiones difciles de comunicar en un plano general.
No comenzar en todas las direcciones a la vez; no buscar asombrar o sorprender al espectador en cada
escena con encuadres alambicados o exagerados; respetar las bases de la puesta en escena
cinematogrfica. He aqu algunas reglas a tener en cuenta para conservar una lnea clara y precisa del
relato.
Es verdad que todas las reglas estn hechas para ser transgredidas. Un plano general puede comenzar
una secuencia de forma sorprendente: Una escena intimista puede ser filmada en un plano largo para
obtener un efecto cmico o dramtico si el entorno da ms sentido a la escena. Ciertas secuencias de
accin, de suspense, maravillosas, de pesadilla o de locura invitan a no respetar las reglas establecidas
para dar al espectador una sensacin extraa; pero despus, hay que re-situar al espectador sobre el hilo
narrativo del relato.
3.- RESPETO DE LOS MODELOS
Un cierto respeto del dibujo de los modelos de personajes y una relativa precisin son necesarios en la
ejecucin de los storyboards. Es importante para evitar errores en la fase de layouts. Los personajes
deben ser reconocibles en cada escena.
El dibujante que se aleja demasiado de los modelos base, puede llegar a dibujar expresiones y actitudes
incpompatibles con los modelos de base y, por lo tanto, imposibles de realizar en animacin.
4.- LOS FONDOS: CONCEPTO ESPACIAL
La indicacin de los fondos en cada plano, permite indicar a todos (el equipo de layout y el espectador)
donde est la cmara, donde se sitan los personajes en el espacio escnico.
Por ejemplo, para una misma escena existen diferentes formas de situar la cmara ms o menos alta.
Cada opcin refleja un sentimiento diferente en relacin con los personaje de la pelcula (ver dibujos
abajo)

Este punto es importante cuando hay mas de un pesonaje en el cuadro. Por ejemplo, un personaje situado
en primer plano solo es identificable si el fondo est dibujado dando al espectador una visin de la
perspectiva. Sin esta indicacin, uno de los personajes puede parecer mayor que el otro (ver siguiente
dibujo).

El dibujante de storyboard debe ser capaz de imaginarse en todo momento dentro de un decorado ficticio

en tres dimensiones y dibujar el resultado, visto no importa desde que ngulo. Esto es lo ms difcil y la
primera de las cualidades profesionales que un dibujante debe desarrollar.
5.- PUESTA EN ESCENA DE LOS PERSONAJES. PRE-POSING
La puesta en escena comprende la actuacin y la situacin de los personajes con respecto a la cmara.
Esto debe dar una dimensin expresiva y sentimental al relato. El storyboard debe, pues, comunicar la
mayor cantidad de detalles posibles sobre los movimientos y expresiones de los personajes.

El artista debe dibujar la pose ms representativa de la accin o de la actuacin de los personajes en la

primera vieta y desarrollar, si es necesario, en las vietas siguientes los cambios importantes de posicin
o expresin. Es posible, igualmente, aadir pequeos bocetos rpidos debajo de las vietas.

El dibujante de story indica con ayuda de flechas el desplazamiento de los personajes. Para las entradas
en escena in y para las salidas out son dibujadas y escritas.

Si los personajes o accesorios se desplazan en perspectiva, la flecha que indica este desplazamiento
puede ser dibujada igualmente en perspectiva.

6.- MOVIMIENTOS DE CAMARA

Los movimientos de cmara estn indicados en una vieta inicial designada con la letra A y un recuadro
de llegada designado por la letra B. Si la cmara se desplaza ms de dos cuadros, las letras C, D, etc.
sern utilizadas segn las necesidades del artista. En el caso de un movimiento adelante y atrs de la
cmara las abreviaturas T.IN (por tracking) o T.OUT (por trak out) son escritas en un lado del
cuadro de partida.

En el caso de una panormica acompaando el desplazamiento de un personaje o de un accesorio, el

artista dibuja sobre el fondo una flecha indicando el sentido del desplazamiento de este fondo. Sobre esta
flecha escribir BG PAN.

Los racords en el movimiento son indicados por la abreviacin HU (Hook Up) rodeada con un crculo y
situada entre dos planos consecutivos. Esta abreviacin sealar al equipo de layout los puntos
importantes de racord en el movimiento. El dibujante puede igualmente escribir esta indicacin sobre los
cuadros reservados al dibujo.

Los efectos multiplano y overlay deben ser indicados en un margen del dibujo por la abreviatura
MULTI y OL.

Los efectos de cmara shake estn indicados mediante trazos alrededor del cuadro.

7.- EFECTOS ESPECIALES

Si un plano corta para pasar a otro, el artista se limita a cambiar el nmero de plano. Si un plano pasa a
otro por la intermediacin de un fundido encadenado, un cuadro marcado con una cruz debe ser

insertado entre los dos planos y sealado por la abreviacin X-DISS (Cross-dissolve).

Si el fundido encadenado est acompaado de un efecto de agua (para un flash-back o una secuencia de
sueo, por ejemplo) la cruz se dibuja ondulante y se seala con la abreviacin RIPPLE-MIX.

Igualmente, si un plano requiere una apertura a negro o un cierre a negro, debemos reservar una vieta
antes o despus de dicho plano. Se incluir un tringulo apuntando en la direccin correspondiente y
sealado con las palabras FADE-IN (abriendo de negro) o FADE-OUT (cerrando a negro).

Las cortinillas son muy diferentes unas de otras y el efecto deseado es dibujado igual que para los
fundidos en una vieta reservada entre los dos planos correspondientes, sealada con la palabra WIPE
(cortinilla).

8.- AMBIENTES Y SOMBRAS

A pesar de que encarecen la produccin, en ciertas secuencias, segn la economa de la serie, para dar
profundidad o acentuar la emocin de una escena, podemos recurrir a las sombras. Estas deben de figurar
sobre el storyboard de una manera simple.

Si la fuente de luz es violenta y precisa, el dibujante debe responder a la pregunta de donde viene la
luz?, para saber correctamente donde debe dibujar las sombras.

Una fuente de luz precisa puede, igualmente, ser indicada con la ayuda de una flecha situada en el lugar
adecuado en relacion al plano.

INFORMACIONES ESCRITAS Y SIGNOS CONVENCIONALES

1.- NUMERACION
Las pginas de un storyboard deben ser numeradas en un orden cronolgico correspondiente al desarrollo
de la historia. Si algunas pginas deben ser aadidas, despus de revisado el story, se utilizar el nmero
de la pgina precedente acompaado de letras del alfabeto en el orden correspondiente.
Ej.: Unas pginas aadidas comienzan despus de la pg 19. La antigua pgina 19 se llamar ahora 19A y
las paginas siguientes sern 19B, 19C, etc. Despus continuaremos normalmente con la pgina 20.

Los planos o escenas deben llevar igualmente un nmero en el orden cronolgico que corresponde a la
historia.
Un plano compuesto de varias vietas para explicar una accin determinada, llevar indicado su nmero
en la parte superior de la primera vieta y en el resto de las vietas la abreviacin CONT (continua).

Si algunos planos deben ser aadidos despues de revisar el storyboard, se procede de la misma forma
que con la pginas (aadiendo letras).
Si fuera necesario retirar algunas pginas o planos una vez revisado el storyboard, indicar que dichas
pginas o dichos planos no existen. Ej: si retiramos las paginas 20, 21 y 22 del story, escribir delante del
nmero 23: no existen las pginas 20, 21, y 22.

En el caso donde un solo plano debe ser retirado de una pgina, trazar una cruz sobre la vieta
escribiendo OUT en el centro.

En un storyboard donde los cambios son demasiado numerosos o demasiado importantes, es aconsejable
renumerar enteramente el story.

2.- DIALOGOS
Los dilogos deben transcribirse o recortarse del guion y posicionar en el espacio reservado a estos. Los
dilogos no deben desbordarse sobre los planos siguientes, salvo si un dilogo se prolonga durante varios
planos.

Es importante que el dilogo est debajo del dibujo al que corresponde. En caso de panormica, una
flecha entre los dos dilogos indicar el sentido de la lectura.

3.- REUTILIZACIONES, INDICACIONES DE LA ACCION, MOVIMIENTOS DE CAMARA

En un storyboard de serie, las reutilizaciones sern ms numerosas conforme el presupuesto sea ms
restringido. Las reutilizaciones de fondos y eventualmente de animacin estarn indicadas en el espacio
reservado a la accin por las palabras RE-USE (reutilizar). Ej.: Reuse fondo 29 o reuse anim.29

En caso de reutilizar una escena completa, proceder de igual forma. Ej: reuse escena 50.

Las acciones de los personajes, objetos y vehculos deben ser descritos en el espacio reservado a la
accin de manera que este texto sirva para complementar al dibujo en la total comprensin de la
escena. Deben ser confirmados los desplazamientos, los movimientos, la expresin y el estado de nimo
de los personajes. Las entradas y salidas se marcarn IN o OUT.

Los movimientos de cmara deben ser confirmados y descritos reutilizando las mismas abreviaturas que
en el dibujo.

4.- INDICACIONES EFECTOS ESPECIALES

Los efectos especiales deben indicarse en el apartado accion o entre los cuadros correspondientes a los

planos segn los casos. Son designados por pequeos smbolos.

FADE IN (abrir de negro
FADE OUT (cerrar a negro)
CROSS DISSOLVE (fundido encadenado)

5.- TIMING
El tiempo designado a un plano (timing) debe tener la duracin adecuada para la buena comprensin de
este. Un plano demasiado largo podra cansar al espectador. El timing se escribe en un pequeo recuadro
reservado para este caso, o tambin en la ltima vieta de la escena si sta est compuesta por varias
vietas.
El timing se indicar en segundos (completos) ms fotogramas (siempre que no superen un segundo). Ej.:
2 + 12, equivale a 60 fotogramas (24 + 24 + 12) o a 2 segundos (a 24 f.p.s.).

Por la misma razn, es igualmente necesario detallar los movimientos de cmara indicando claramente la

duracin de estos.

Generalmente, el timing del storyboard es calculado por el realizador o por un slugger (persona
encargada de leer la banda sonora y los dilogos anotando la duracin de cada sonido) despus de
grabar los dilogos. Este slugging es situado en la parte inferior del story, en el espacio reservado a las
notas. Subraya los puntos ms importantes de la accin o el dilogo de cada escena y permite controlar el
ritmo general de la secuencia. Normalmente el dibujante de storyboard no interviene en esta faceta de la
produccin, pero debe estar informado de las intenciones del realizador a fin de dejar espacio libre para
este trabajo.
CONCLUSION
Hoy el dibujo animado nos proporciona los medios para contar historias extraordinarias y maravillosas. La
industria de la animacin necesita creadores y artistas cuyas ideas y capacidad de hacer soar sobrepasen
los limites imaginarios conocidos.
Este documento propone un mtodo de trabajo preciso, para que estas historias no sean mal trasladadas
al medio de comunicacin que les corresponde, que las buenas ideas no se diluyan entre los meandros de
una produccin a menudo larga y difcil.