miércoles, 29 de marzo de 2023

"EL FANTASMA DE AGOSTO" de Takeru Furumoto


 Amigos lectores:

Tengo que contar que un compañero me dijo que yo sabía quien era este mangaka. Que ya había leído antes y visto otras cosas suyas. Me dijo que pensará en una sugerencia que me han hecho a mi no hace mucho precisamente en mi vertiente no de comentarista sino de mangaka.

Me quedé como estaba. El caso es que me remitió para ver en formato digital este manga en un pendrive hace unos días y quedé en hablar de él en el entorno de la Japan Weend de A Coruña. De ella han pasado unos días. Así que hoy hablaré de esta obra, pues creo que se lo merece sobre todo teniendo en cuenta que he hablado de cosas que realmente me han echado para atrás.

Os escribo por tanto estas palabras pues creo que es un manga que tranquilamente si lo hubiese leido muchos años atrás lo hubiese recordado de forma especial, con esa memoria particular que uno dedica a aquello que le ha atraído, le ha gustado o ha amado. Es por eso que me gustó este manga, por esa invitación a la memoria de cada uno a través de la historia que nos va narrado en sus páginas, sería de hecho una historia magnifica y maravillosa también como novela ligera.

Nos habla del recuerdo del amor y del ser amado, del dolor que algunas veces conlleva el amor por aquellos a los que se quiere o aprecia de forma particular y que luego por razones diversas ya no está ncon uno. Nos cuenta que es un sentimiento que no desaparece completamente con los años y que permanece tras una puerta de nuestra memoria pasados los años.

Nos habla de aquello que vive en nuestro recuerdo y memoria, pero también los que tenemos inmediato ante nosotros. Nos habla de los reencuentros, tanto como de esa comunión especial que existe entre dos personas.

En cuanto al dibujo, ¿qué puedo decir? 

Ya había visto ese mismo estilo antes aunque en mangas de otra temática y de los que no se puede hablar aquí, unos por ser de terror y otros por ser eróticos. En la mayor parte de los casos en los que he visto este estilo en el dibujo ha sido en mangas de temática escolar y de instituto sin importar el genero tanto como en alguna adaptación de novelas ligeras. Personalmente, me parece un estilo de dibujo que no está mal y es efectivo para lo que se quiere contar muy bueno para las historias románticas aunque como antes he dicho en los últimos tiempos lo haya visto más en mangas de otro tipo y calado.

Tiene un dibujo con buen trazo, perfecta caracterización de personajes y también un adecuado uso de paisajes, localizaciones y fondos.

Sencillamente delicioso como un pastel de licor amargo. 

domingo, 26 de marzo de 2023

"CITY HUNTER. TOMO 6: La jugadora melancólica" de Tsukasa Hojo.


Buenos lectores:

"MangaLine Ediciones nos ofrece... ¡City Hunter!"

Tal vez este número debería presentarse así o con una entrada a lo Alfred Hitchcock cambiando el nombre de este por el de Tsukasa Hojo. Un número con dos historias solamente: "La jugadora melancólica" (que da título al tomo) y "¡El chico que ocupa mi corazón!".

Tsukasa Hojo nos muestra en estas historias y volumen como son las pautas a seguir por los personajes principales y secundarios. Nos enseña que incluso ganar en algo conlleva una contrapartida envenenada. Juega en la historia con el lector mezclando esos momentos serios con gas donde una el deseo humano y carnal con la perspectiva de que puede verse esa parte que muchos unen a la lujuria como un escape de humor.

Si soy sincero City Hunter juega página a página cn esa inocencia que muchos adultos guardan en su corazón turbando esa conciencia que cada uno tenemos invitándonos a escuchar, observar y mirar. nos enseña que cuando uno quiere llegar al final de algo tiene que dejar de lado la mentalidad cerrada y saber cuando uno debe disfrutar de los sencillos placeres para luego penetrar en rutas oscuras de las calles de nuestra sociedad para seguir el camino según uno desea.

Para i este mana en  cuanto a dibujo e historia tiene la magia de una noche de verano en primavera y de un tiempo de héroes que me hace recordar la obra de Daniel Estorach Martín  que tal vez beba un poco de Hojo o de otros autores semejantes.

Sí, me ha gustado. Sobre todo por sus gags y su humor y la leerla hace que me pregunte si algún canal gratuito de televisión o plataforma emitiría el anime de este manga como hacen con otros como Detective Conan (manga del que espero hablar pronto por este espacio). ¡Dadle una oportunidad!

"DRAGON QUEST. 1. Los Reinos Oníricos" de Masaomi Kanzaki


 A los que llegáis a este blog:

Confusión. Esa es la palabra con la que quiero iniciar este comentario. La razón es que cuando se emitió el anime recuerdo que muchos pensaron que era de Akira Toriyama (error que se repartiría con otro del que hablaré en un futuro, espero no muy lejano). A muchos de mis compañeros tuve que decirles que se fijasen en los créditos y, después, buceando un poco en la información apareció algún otro nombre más. Así aparecieron entre 1989 y 1996 los nombre de Nobutaka Nishizawa, director del anime; y, sobre todo los nombres de Riku Santo y Koji Inada. Lo que teníamos entonces era "Dragon Quest: Las aventuras de Fly" (o Day, como he visto escrito en muchos sitios).

Un año después de este manta (y anime), me refiero al citado antes, nos encontramos con esta obra de Masaomi Kanzaki que en muchos sentidos a los lectores nos vuelve a recordar aquel error primigenio pero con su parte de razón de ser. La razón es que muchos de los diseños de personajes de "Dragon Quest" el videojuego de rol fueron realizados por Akira Toriyama y Kanzaki como anteriormente quien se aventuro en adaptar repiten el estilo de Toriyama. De hecho, Masaomi Kanzaki lo repite muy bien en este manga que tenemos aquí aunque con ligeras diferencias que denotan su propio toque como mangaka.

La obra esta dividida en 5 capítulos que bien podrían ser solo 4 pues los dos últimos se podrían fusionar en uno sólo largo. son los siguientes: "Botsu", "El festival de los espíritus", "El Viaje"; y los dos que se titulan "La Torre del Desafío".

Sí, tenemos una historia de fantasía, de héroes y villanos, de magia y espada, que transmite perfectamente el espíritu de los juegos de rol sean o no en formato de videojuego. Una historia bien enlazada donde se denota la práctica en estas adaptaciones del autor. Un gran trabajo que aplaudo, aunque quizá no sea del todo imparcial en ello.

Excelente en el estilo de dibujo que ofrece al lector que casi podría ser una muestra más de la "escuela Toriyama", pero que me parece que no lo es por algunos matices que se perciben en el trabajo y la forma de ir presentando los personajes. Consigue además dar un énfasis a la narración visual que nos entrega página a página sin tampoco darnos grandes sobre saltos.

Me ha traído buenos recuerdo y es este un número que se puede leer casi a cualquier edad. Así que no os cortéis y entrad si miedo en sus páginas.

"CITY HUNTER. TOMO 3: La actriz descalza" de Tsukasa Hojo


 Lectores:

Lo que tiene hablar de un manga que te gusta es que se puede escapar un detalle como en el anterior comentario del TOMO 2 y es que no eran dos sino 3 las historias. Me olvidé de citar la tercera por su vinculo con la segunda. ¡Cosas que pasan!

En este caso son 4: "Un gángster desequilibrado", "una niña que sigue esperando", "La actriz descalza" (que da título al tomo) y ""¡Pánico en los estudios!".

Como en el caso anterior la edición es de MangaLine Ediciones. Contiene como podéis ver 4 historias que mantienen ese ritmo vital en casos frenético pero a la par lleno de fuerza que con el guión y su dibujo Tsukasa Hojo nos ofrece. Reconozco que cuando llegué a esta historia me venían a la cabeza las imágenes del anime. Eso me permitió disfrutar de esas diferencias que endulzan la narrativa visual del manga frente al anime.

La primera de las historias remata la aventura de Río Saeba como "profesor particular" de una joven de instituto que es hija de un mafioso que termina subyugada por el carisma del héroe. En la segunda historia se habla del trasfondo corrupto de la política y de como afecta a otras personas y sus vidas tanto menores como adultos. Luego están las dos últimas que están enlazadas y nos trasladan a esa parte romántica que oculta el buen hacer de los actores ante la cámara y los compañeros de profesión. En realidad, el estilo narrativo de Hojo es muy social en todas las historias a pesar de que todo esta metido en los bajos fondos y en cierto sentido me recuerda las novelas de Hennning Mankell.

El conjunto de los que Tsukasa Hojo nos muestra nos enriquece y demuestra que como autor tiene presente a los lectores tocando diversidad de temas en sus historias que son como testimonios en viñetas de la sociedad en la que vivimos. Su forma de narrar tanto en textos como en ilustraciones las cosas se mantiene firme hasta la última página mostrando que si bien muchas veces la justicia mira desde el cielo, en ocasiones su salvación llega desde la misercordia de aquel que está caminando entre tinieblas o en la penumbra de la sociedad.

Es de esos mangas que invita a mirar y evaluar diferentes elementos de la sociedad para ponderarlos de forma justa.

Así que es este tomo de los que siempre tengo cerca para leer.

sábado, 25 de marzo de 2023

"Desde la tierra más allá del bosque" de Rodolfo Martínez


 Amigos lectores:

Sir Arthur Conan Doyle (si, hoy le pongo el "Sir" que si no se me quejan los de ultramar), Bram Stoker, Mary Shelley son nombres que no me son desconocidos como posiblemente a muchos de vosotros pues Sherlock Holmes, Drácula o Frankestein en algún momento se ha cruzado con nuestras vidas de lectores.

Son autores y personajes inconfundibles e incluso diría únicos. En realidad lo son y no hay otra cada persona y personaje es único aunque quiera parecerse a otro. Así tropecé con esta obra. Una obra que me los ha hecho retomar como si renaciesen nuevamente ante mis ojos como si estos ojos míos fueran los de un buscador de mitos y leyendas.

El autor ha retratado en la misma el estilo de los autores antes citados como si fuese su obra una fotografía o una copia de un texto en cadena escrito por esos autores tiempo atrás y oculto para nosotros hasta este instante.

La verdad el comienzo de la obra convierte a esta en algo distinto de lo que como lector vi en los primeros párrafos que llegaron a mi de rebote tras leerlos un compañero del Club de Lectura. Me llamaron la atención pues nos hace partir de la Luz a la Oscuridad como si fuésemos Anakin en Star Wars a través de una extraña penumbra para enfrentarnos al examen de posibilidades de supervivencia de aquello a lo que no estamos preparados para encontrar.

La única pega que he tenido al respecto de su lectura y contenido es tener que leerla en formato digital, creo que en papel estaría genial y disfrutarla leyéndola mucho sentado en el sofá al calor de una estufa o una chimenea. 

"Don Baltasar. Un cura, evangelio viviente" de Agustín Agustinovich, OFM.


 Lectores:

¡Córcholis! ¡Ha terminado el invierno! Estamos ya en primavera. Por lo menos este año ha nevado o algo parecido y no ha sido "Cuestión de fe" creer que era invierno.

Hoy comento el libro de Agustin Agustinovich sobre Don Baltasar Pardal, un conocido sacerdote  que en estas tierras de Arzúa fundó un colegio, Nuestra Señor del Rosario (Popularmente llamado "de Atocha") y al que le dedicaron y dieron su nombre a una calle.

Este libro es una de las fuentes de documentación referida a Don Baltasar Pardal que tiempo atrás llegó a mis manos. Alguno lo dejaría estar en la estantería pero no soy de los que esperan sentados y en algún momento hay que dar el primer paso para hablar de esta obra.

Como ensayo me ha parecido una obra tan elocuente como correcta. Reconozco que posiblemente me esperaba algo muy distinto de lo que encontré pero, con todo, no me decepcionó. 

Si bien el contenido si uno pensaba un poco era predecible en bastantes campos tengo que decir que son precisamente campos que por muchos son obviados y olvidados para bien o para mal es en ese punto donde tal vez el concepto de religión y creencia, de fe y de mensaje con el que se crece, que le es inculcado o que se aprende entra en confrontación. Se podría decir que a su manera dice a laicos y sacerdotes por igual como en el Evangelio según San Marcos (13, 33-37) donde se invita a velar pues no se sabe cuando llegará el dueño de la casa.

Me ha parecido interesante y con un título que parece más una llamada a la acción que el de un ensayo, cosa que sucede también con su contenido.

Es un libro que se puede leer pero que depende del gusto de cada persona más allá de creencias.

viernes, 24 de marzo de 2023

"El Libro de Jade" de Lena Valenti

 


Amigos lectores: 

No suelo desdecirme de mis palabras previas, por tanto no me desdigo de lo que dije de este libro en el Podcast Annavalaina en el año 2015. Más como siempre digo el blog y el podcast están hechos para hablar de los libros muchas veces complementándose aún sin decir para nada lo mismo o pareciendo comentarios enfrentados cuando no es así.

El profeta Isaías decía. "Vuélvete por amor a tus siervos y a las tribus de tu heredad". Como oyendo esas palabras me volví para revisar mis listas de libros, de lecturas, a buscar en las cajas repletas de volúmenes de historias y coger en mis manos nuevamente esta novela para volver a leerla. Cosa que volví a hacer con gusto pues muchas veces me llegan libros que tardan años casi en salir en el blog o el podcast no por caer en el olvido sino por no mirar atrás a su debido tiempo y así entre PDF y libros en papel tengo una lista de 2000 en espera. Unos por que los autores me los enviaron en su momentos como lector beta y me pidieron que esperase un tiempo a depués de su edición para compartir mis palabras y quedaron en el limbo, otros por que surgió algún tema laboral que me impidió escribir en su momento el comentario (no vivo de esto ni me da ningún ingreso económico y eso que me han insistido algunos en que ponga publicidad en el blog y podcast). Más eso que os comento es parte de la problemática a la que muchos de los que comentamos libros tenemos. Así que como se suele decir. "Sigue adelante".

Así que sigo. En tiempos en que los libros que mezclaban lo paranormal con cualquier otro tema, dando unas veces un aire gótico, otras un aire mítico y algunas cercano como la vida misma deseaba dejaros unas palabras sobre este libro de Lena Valenti que pudiesen unirse a lo dicho en el podcast. Y, de esta obra podemos decir muchas cosas de forma, más o menos extensa: que es un tipo de libro romántico paranormal, que es predecible y parecido a otras novelas, que se aprecia más a un personaje u a otro, que engancha más al lector o lo espanta, que es de lectura rápida, intensa y magnética. Todo ello es cierto y mucho más.

Este fue el primer libro que leí de esta autora (si mi memoria no falla) como me pasa con muchos al ver cosas que ya había visto en otras obras me frenó. no por ser romántico y que un hombre no fuese capaz de ser romántico y entender el romanticismo, ni por ser predecible o parecerse a otros. Me frenó precisamente ese magnetismo que percibía pero que no cuadraba con lo que iba leyendo, lo que iba anotando del perfil de personajes y de la estructura de la narración. Aparte estaba el tema de los híbridos de "algo" que es un tema que ya estaba muy pisado y recurrido en la literatura en las fechas que salió este libro ( y que hoy parece que quiere retornar otra vez si acaso realmente se fue alguna vez). Eso fue lo que me echo atrás en su lectura. Así, para mi , el libro cayo como el Anillo Único de "El Señor de los Anillos" en el olvido hasta que volví a tropezarme con él al igual que Bilbo con el anillo. Eso hizo que volviese a leerlo no desde donde tenía marcada la última página leída sino desde el inicio.

Después de volver a él concluí que podría ser una historia maravillosa, de hecho no me ha disgustado su lectura, tiene una buena base, consigue mantener cierta dosis de intriga en el lector, no es para menores si miramos el concepto que se parece tener de novela "romántica"  pero que me ha recordado un poco a Anne Rice una de mis escritoras preferidas en el ámbito paranormal y de terror, incita al lector como un vampiro para atraparlo y eso lo aplaudo. Sin embargo, los personajes principales casi parece secundarios, se perciben muy "pálidos" con un perfil bajo y el exceso descriptivo no ayuda precisamente a potenciarlos precisamente como tampoco potencia la narración creando la sensación en el lector de que todo parece forzado, aunque no sea así.

Este libro a mi pesar tengo que decir que tiene algo que engancha y que hace seguir leyendo hasta latas horas de la noche, incluso a mi me está haciendo escribir este comentario ya mi tarde en la noche; pero es algo que engancha más como una droga que como el "pecado culpable" de un trozo de chocolate, y eso es inquietante hablando de libros. 

Así que si, recomiendo el libro por ser una lectura que aun hoy me sigue pareciendo curiosa, atrayente y que  consigue rasgar ese cielo nublado de la literatura actual y los libros realmente malos para cruzar y bajar a las manos de cada uno de nosotros que ni somos berserkers ni vanires, pero que su lectura sirve para apartar durante un tiempo nuestras culpas y sentirnos un poco más a salvo.

Por consiguiente, si os animáis a leerlo... ¡Feliz lectura!


"CITY HUNTER. Tomo 2: ¡La Trampa del General!" de Tsukasa Hojo

 

Lectores:

Estamos en la entrada de la Japan Weekend de A Coruña, mañana y pasado en dicha ciudad se podrá disfrutar de muchas cosas vinculadas a Japón. También el manga. 

Hablando de Manga...

Todos los días existe la posibilidad de hablar de un manga con el que uno disfruta, o no (como decía cierto político). Sin embargo, algunas veces sucede. He hablado de "Dragon Ball", de "Ranma 1/2", de "Naruto", pero siempre se había hablado de la obra en bloque. Eso va a cambiar a partir de hoy pues me han pedido si podría hablar de mangas de los que ya he hablado y de otros más haciendo una selección de Tomos o volúmenes  y comentándolos de forma individual.

La verdad, me ha parecido una buena idea así que la voy a hacer comenzando por uno de mis mangas preferidos "City Hunter" de Tsukasa Hijo. Manga del que podría hablar en bloque como he hecho en el podcast (si no me equivoco os invito a que os paséis y lo busquéis). 

En mi caso comienzo con el TOMO 2 publicado por MangaLine Ediciones (hay que aclararlo, pues dependiendo de edición y editorial tienen los Tomos contenidos un tanto distintos) en el que encontramos dos aventuras de Río Saeba y Kaori Makimura. La primera es la que da título al tomo  y es la que yo mismo he puesto en el título del comentario; la segunda es "¡No hagas negocios con los malos!".

Dos historias llenas de fuerza y vitalidad con un guión tremendamente efectivo y que sería maravilloso adaptar tal cuál a serie de TV con actores. Un guión que se nos presenta acompañado de un estilo de dibujo que es perfecto, detallado, agradable a la vista del lector y moderno para su época 1986, aunque para algunos todavía es un estilo de dibujo moderno hoy en día. Un estilo de dibujo que se podría decir que mangas más actuales como "Death Note" beben directa o indirectamente en cuanto a su estilo de dibujo y en la forma detallada de narrar las historias.

En este caso no quiero hacer ningún destripe del contenido, pero la verdad es que este es muy elocuente. De hecho hay escenas que nos trasladan al cine de aventuras, otras a películas y series policiacas, algunas al genero romántico y cuando es preciso nos entrega toques o píldoras de humor que tal vez algunas veces pueden llegar a criticar sin entender el porqué real de dichos "gags" que son parte de lo que hay especial esta obra.

Una lectura que he disfrutado como un niño, aunque no es infantil, y que me hubiese gustado enfrentar en mi época adolescente. 

¡Dadle una oportunidad! Si queréis dársela tal vez la encontréis en la Japan Weekend. 

¡Suerte con la lectura y ya me contaréis!

jueves, 23 de marzo de 2023

"Desaparecido" de Jonathan Kellerman

 Lectores:

Cien días después de mi última publicación aquí en el blog, me di cuenta de que parecía que mi compromiso con las letras y similares aquí estaba a punto de morir. No por dejar de leer. No. Sinceramente otras actividades junto al podcast hermano me atraparon de forma inmisericorde. Cuando hace un par de días me llegaron unos libros, ocho o nueve, entre obras de escritores y dibujantes de cómic tan relevantes como exitosos todos ellos, descubrí con horror, más que humor, de lector y narrador que me faltaban muchos libros aún por leer e incluir aquí en el blog.

Tantos relatos en letras o dibujos que había olvidado que ese instante se volvió un acontecimiento  casi tan extraordinario como esta novela de Jonathan Kellerman a la que volví cual cazador cruzando una selva de libros y documentos varios.

Cien días después, más o menos, os puedo contar que esta obra a su manera me sorprendió tanto como en su momento "EL Sabueso de los Baskerville" de Arthur Conan Doyle (y si, ya sé que no he puesto el "Sir") o hace menos tiempo "EL misterio de Riddlesdale Lodge" de Dorothy L. Sayers. No fue una sorpresa ingrata sino dulce y alagüeña a pesar de lo que el libro narra. Misterio, intriga, crimen... Jonathan Kellerman se presenta a nosotros en este libro como un maestro del misterio que a la vez lanza la bola de la historia y nos golpea con la misma a través de las palabras siendo a la vez pitcher y bateador en un partido de beisbol donde al espectador sorprendido se le ofrece ser arbitro de la historia.

Cien días después de aquellas últimas palabras que aquí había dejado tengo que decir que aunque tal vez no fueran tantos días esta novela "Desaparecido" me despertó y me trajo de vuelta para que no desapareciese mi voz en este blog a través de estas palabras.

La lectura, la lectura sana y libre es más poderosa que cualquier droga. Obras como esta lo demuestran así que adelante y leedla si tenéis la oportunidad. Yo hoy la pongo en la estantería de libros leídos pero no olvidados. Tengo pensado volverla a leer.