80 20 Bass Rule PDF

Download as pdf or txt
Download as pdf or txt
You are on page 1of 5

 

 
 
Hello  revolutionary  music  makers,  we  are  Kate  and  Ray  Harmony 
(AKA  Revolution  Harmony),  and  welcome  to  Hack  Music  Theory, 
where we help you make great music that stands out! 
 
If  you’re  new  to  theory, or if you just want a refresher, then read our 
free  book.  It’ll  give  you  a  super  solid  music  theory  foundation  in 
just 30 minutes! 
 
Now,  in  this  PDF,  you’ll  learn  the  secret  80/20  bass  rule  that  will 
forever change the way you write bass lines. But first… Tea! 
 
 
 
 
 
 
 
 
©2020 Revolution Harmony 
HackMusicTheory.com 
THIS IS NOT A BASS LINE 
 
Right,  so  here’s  what  a  regular  bass  line  sounds  like,  and  this  was  written  in  the 
same way that most bass lines are written these days. 
 

 
MIDI Screenshot: Bass exclusively playing root note of each chord – this is not a bass line! 
 
 
It’s  in  the  key  of  A minor, so that’s all the white notes from A to A, and the chords 
are:  Am→Em→Cmaj→Dsus2.  Now,  because  most  songwriters  and  producers 
don’t know about the secret 80/20 bass rule, most bass lines nowadays simply copy 
the  chord  progression  by  playing  the  root  note  of  each  chord.  So  in  the  example 
above,  the  bass  copied the chords by playing: A→E→C→D. But, that is not a bass 
line,  that  is  merely  the  root  note of each chord. And that is not a musical approach 
to  bass,  it’s  a  sonic  approach,  because  the  bass  is  so  boring  that  it  actually  blends 
into the background and is heard as a frequency, not an instrument! 
 
When  we  approach  bass  from  a  musical  perspective,  we  realise  that  it  obviously 
wants  (and  deserves)  its  own  melody.  However,  this  is  where  we  run  into  the  bass 
paradox:  To  give  the  bass  an  independent  melody,  it  needs  to  venture  off  the  root 
note  of  each  chord,  but  if  it  does  that,  then  it takes away the music’s stability as it’s 
no  longer  providing  a  solid  foundation  for  the  other instruments. So, how can you 
write a bass line that’s both a solid foundation and also an independent melody? 
 
©2020 Revolution Harmony 
HackMusicTheory.com 
That’s  where  the  80/20  bass  rule  comes  in.  It’s  so  simple:  it  is  the  percentage  of 
time spent on root notes versus the percentage of time spent on other notes. 
 
Root  notes  in  the  bass  build  a  solid  foundation,  but  it’s  the  non-root  notes  that 
transform  the  bass  into  an  independent  melody.  This  is  the  magic  bass  balance. 
Get  it  right,  and  your  bass  lines  are  pure  magic!  Get  it  wrong,  and it could literally 
ruin  your  whole  song.  If  your  bass  spends  too  much  time  on  root  notes,  it’ll  be 
nothing  more  than  a  frequency.  On  the  other  hand,  if  your  bass  spends  too  much 
time  on  non-root  notes,  it’ll  step  forward  into  the  spotlight  like  a  diva  and  start 
stealing  attention  from  your  lead  melody.  Remember,  the  spotlight  is  only  big 
enough for one! 
 
 
THIS IS A BASS LINE 
 
So, what’s the perfect ratio? 80% roots, 20 % non-roots. 
 
And  obviously  every  song  is  different,  and  every  section  within  every  song  is 
different,  but  the  80/20  rule  will  ensure  that  every  bass  line  you write starts out in 
the  sweetspot,  then  you  can  adjust  the  percentage up or down, depending on what 
the  other  instruments  are  doing.  For  example,  if  there  isn’t  a  lead  melody  in  a 
section,  then  there’s  space  for  your  bass  to  step  forward  and  take  the  spotlight, 
without  any  musical  fights!  However,  if  a  section  has  a  lead  melody  and  a  backing 
melody,  then  your  bass  should definitely spend a little more time on root notes, for 
extra stability. 
 
In  our  example,  our  bass  line  is  81%  root  notes  and  19%  non-root  notes.  And  of 
course,  you  don’t  actually  have  to  calculate  the  exact  percentage,  just  get  it 
somewhere in the 80/20 sweetspot. 
 
By  the  way,  if  you  want  our  step-by-step  guide  for  writing  great  bass  lines,  then 
download  our  Songwriting  &  Producing  PDF,  which  also  contains  all  our 
other essential music making hacks. 
 

©2020 Revolution Harmony 


HackMusicTheory.com 
 
MIDI Screenshot: Bass line with about 80% roots and 20% non-roots (highlighted) 
 
 
 
NON-ROOTS 
 
Finally,  let’s  talk  about  those  non-root  notes. There are three possibilities for these: 
harmonic notes, non-harmonic notes, and non-diatonic notes. 
 
Harmonic  notes  are  notes  that  are  in  the  chord.  For  example,  over  the  Am chord, 
the  harmonic notes are A, C and E. And A is obviously the root, so the options are 
C  and E. Next, non-harmonic notes are notes that are not in the chord, but are still 
in  the  scale.  So  over  the  Am  chord,  the  non-harmonic  notes  are  B,  D,  F  and  G. 
Then  lastly,  non-diatonic  notes  are  not  in  the  chord  either,  but  they’re  not  even  in 
the  scale.  These  notes  are  super  spicy,  so  in  the  same  way  that  you  don’t  add  chili 
peppers to every meal, you don’t wanna add non-diatonic notes to every bass line. 
 
In  our  example,  we  do  actually  play  a  non-diatonic  note  (C♯)  under  every  other 
Dsus2  chord.  But,  it’s  just  a  1/16  note.  That’s  like  throwing  a  tiny  sliver  of  chili 
pepper  into  the  pot  for  flavour,  not  for  heat.  Okay  now  we’re  hungry,  but  before 
we  head  off  to  cook  up  a  yummy  vegan  chili,  we’d  love  to  share  one  more  thing 
with you…  
 
 
©2020 Revolution Harmony 
HackMusicTheory.com 
Regarding  the  current  situation around the world. As music teachers, we can’t offer 
much  help  through  this  difficult  time.  However,  as  most  people  are  now  stuck  at 
home,  what  we  can  offer,  is  a  meaningful  and  productive  timeout  from  the 
difficulties. It’s with that intention in our hearts that we offer you… 
 
 
50% OFF Apprenticeship #1 
(online course) 
 

 
 
 
It  contains  17  hours  of  video  that  teach  every  step  of  the  writing  process,  from 
blank  screen  to  finished  song.  You  will  literally  learn  everything  you  need  to know 
in order to write great songs, and finish them! 
 
We  know  that  most  people  are  sadly  on  unpaid  leave  right  now,  so  we  hope  this 
half-price  offer  helps  alleviate  some  suffering,  and  we  truly  hope  you  and  your 
families are all safe and healthy. 
 
Lastly,  please  remember  that  music  is  magic,  so  keep  pumping  those  uplifting 
tunes! Thanks for being here, and happy songwriting and producing :) 

©2020 Revolution Harmony 


HackMusicTheory.com 

You might also like