Bước tới nội dung

Met Gala

Bách khoa toàn thư mở Wikipedia
Met Gala
Thể loạiGala gây quỹ
Địa điểmViện bảo tàng Mỹ thuật Metropolitan, Costume Institute
New York, Hoa Kỳ
Số năm hoạt động1948 - nay
Lần gần nhất2/5/2022
Sự kiện sau đó6/5/2019
Trang chủCostume Institute Gala
Viện bảo tàng Mỹ thuật Metropolitan[1], nơi diễn ra Met Gala thường niên

Met Gala (tên chính thức: Costume Institute Gala hay Met Ball) là một sự kiện gala thường niên được tổ chức nhằm gây quỹ cho Trung tâm y phục Anna Wintour (Anna Wintour Costume Center) trực thuộc bảo tàng Metropolitan, thành phố New York, Hoa Kỳ. Đây là buổi gala đánh dấu mở màn cho chuỗi các triển lãm thời trang của trung tâm.[2] Mỗi năm một chủ đề, sự kiện Met Gala thu hút nhiều nhân vật tham dự, bao gồm các ngôi sao giải trí và các nhà thiết kế thời trang trên toàn thế giới.

Chủ đề

[sửa | sửa mã nguồn]
  • 1971–1972: Fashion Plate (tháng 10 năm 1971 – tháng 1 năm 1972)[3][4]
  • 1972–1973: Untailored Garments (tháng 1 – tháng 7 năm 1972)[5][6]
  • 1973–1974: The World of Balenciaga (tháng 3 – tháng 9 năm 1973)[7]
  • 1974–1975: Romantic and Glamorous Hollywood Design (tháng 11 năm 1974 – tháng 8 năm 1975)[4][8]
  • 1975–1976: American Women of Style (tháng 12 năm 1975 – tháng 8 năm 1976)[4][9]
  • 1976–1977: The Glory of Russian Costume (tháng 12 năm 1976 – tháng 8 năm 1977)[4][10][11]
  • 1977–1978: Vanity Fair: A Treasure Trove (tháng 12 năm 1977– tháng 9 năm 1978)[4][12]
  • 1978–1979: Diaghilev: Costumes and Designs of the Ballets Russes (tháng 11 năm 1978 – tháng 6 năm 1979)[4]
  • 1979–1980: Fashions of the Habsburg Era: Austria-Hungary (tháng 12 năm 1979 – tháng 8 năm 1980)[4][13]
  • 1980–1981: The Manchu Dragon: Costumes of China, the Chi'ng Dynasty (tháng 12 năm 1980 – tháng 8 năm 1981)[4]
  • 1981–1982: The Eighteenth-Century Woman (tháng 12 năm 1981 – tháng 9 năm 1982)[4][14][15]
  • 1982–1983: La Belle Époque (tháng 12 năm 1982 – tháng 9 năm 1983)[4][16]
  • 1983–1984: Yves Saint Laurent: 25 Years of Design (tháng 12 năm 1983 – tháng 9 năm 1984)[4][17]
  • 1984–1985: Man and the Horse (tháng 12 năm 1984 – tháng 9 năm 1985)[4][18]
  • 1985–1986: Costumes of Royal India (tháng 12 năm 1985 – tháng 8 năm 1986)[4][19]
  • 1986–1987: Dance (tháng 12 năm 1986 – tháng 9 năm 1987)[4][20]
  • 1987–1988: In Style: Celebrating Fifty Years of the Costume Institute (tháng 11 năm 1987 – tháng 4 năm 1988)[4][21]
  • 1988–1989: From Queen to Empress: Victorian Dress 1837–1877 (tháng 12 năm 1988 – tháng 4 năm 1989)[4][22]
  • 1989–1990: The Age of Napoleon: Costume from Revolution to Empire, 1789–1815 (tháng 12 năm 1989 – tháng 4 năm 1990)[4]
  • 1990–1991: Théâtre de la Mode – Fashion Dolls: The Survival of Haute Couture (tháng 12 năm 1990 – tháng 4 năm 1991)[4]
  • 1991–1992: Gala tổ chức nhưng không có triển lãm thời trang[23]
  • 1992–1993: Fashion and History: A Dialogue (tháng 12 năm 1992 – tháng 3 năm 1993)[4][24]
  • 1993–1994: Diana Vreeland: Immoderate Style (tháng 12 năm 1993 – tháng 3 năm 1994)[4][25]
  • 1994–1995: Orientalism: Visions of the East in western dress (tháng 12 năm 1994 – tháng 3 năm 1995)[4][26][27]
  • 1995–1996: Haute Couture (tháng 12 năm 1995 – tháng 3 năm 1996)[4][28]
  • 1996–1997: Christian Dior (tháng 12 năm 1996 – tháng 3 năm 1997)[4][29][30]
  • 1997–1998: Gianni Versace (tháng 12 năm 1997 – tháng 3 năm 1998)[4][31][32][33]
  • 1998–1999: Cubism and Fashion (ngày 10 tháng 12 năm 1998 – ngày 14 tháng 3 năm 1999)[4][34]
  • 1999–2000: Rock Style (ngày 9 tháng 12 năm 1999 – ngày 19 tháng 3 năm 2000)[4][35]
  • 2000–2001: Không có gala triển lãm thời trang[36]
  • 2001: Jacqueline Kennedy: The White House Years (ngày 1 tháng 5 – ngày 29 tháng 7 năm 2001)[4][37]
  • 2001–2002: Không có gala triển lãm thời trang[36]
  • 2003: Goddess: The Classical Mode (ngày 1 tháng 5 – ngày 3 tháng 8 năm 2003)[4][38]
  • 2004: Dangerous Liaisons: Fashion and Furniture in the 18th Century (tháng 4 – (ngày 8 tháng 8 năm 2004)[4][39]
  • 2005: The House of Chanel (ngày 1 tháng 5 – ngày 7 tháng 8 năm 2005)[4][40]
  • 2006: AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion (ngày 3 tháng 5 – ngày 6 tháng 9 năm 2006)[4][41]
  • 2007: Poiret: King of Fashion (ngày 9 tháng 5 – ngày 5 tháng 8 năm 2007)[4][42][43]
  • 2008: Superheroes: Fashion and Fantasy (ngày 7 tháng 5 – ngày 1 tháng 9 năm 2008)[4][44][45]
  • 2009: The Model As Muse: Embodying Fashion (ngày 6 tháng 5 – ngày 9 tháng 8 năm 2009)[4][46][47][48]
  • 2010: American Woman: Fashioning a National Identity (ngày 5 tháng 5 – ngày 10 tháng 8 năm 2010)[4][49][50][51]
  • 2011: Alexander McQueen: Savage Beauty (ngày 4 tháng 5 – ngày 7 tháng 8 năm 2011)[4][52][53][54]
  • 2012: Schiaparelli và Prada: Impossible Conversations (ngày 10 tháng 5 – ngày 19 tháng 8 năm 2012)[55]
  • 2013: Punk: Chaos to Couture (ngày 9 tháng 5 – ngày 14 tháng 8 năm 2013)[56][57]
  • 2014: Charles James: Beyond Fashion (ngày 8 tháng 5 – ngày 10 tháng 8 năm 2014)[58][59][60]
  • 2015: China: Through the Looking Glass (ngày 7 tháng 5 – ngày 7 tháng 9 năm 2015)[61]
  • 2016: Manus x Machina: Fashion In An Age Of Technology[62]
  • 2017: Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Art of the In-Between[63]
  • 2018: Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination (ngày 10 tháng 5 – ngày 8 tháng 10 năm 2018)[64]

Tham khảo

[sửa | sửa mã nguồn]
  1. ^ Borrelli-Persson, Laird. “A History of the Met Gala in 60 Seconds, Narrated by Vogue's Hamish Bowles”. Vogue (bằng tiếng Anh). Truy cập ngày 17 tháng 5 năm 2016.
  2. ^ “The Costume Institute | The Metropolitan Museum of Art”. www.metmuseum.org. Truy cập ngày 17 tháng 5 năm 2016.
  3. ^ Cavallo, Adolph S (tháng 10 năm 1971). Stoddart, Katherine (biên tập). “Fashion Plate: An Opening Exhibition for the New Costume Institute” (PDF). The Metropolitan Museum of Art Bulletin. 30 (1): 5. doi:10.2307/3258574. Truy cập ngày 23 tháng 5 năm 2014. To salute the fashion industry of New York, whose tireless efforts and financial contributions were instrumental in making the new Costume Institute a reality, the Museum will present Fashion Plate in the Costume Institute in the fall of 1971...Fashion Plate will be the first of these gallery installations – the inaugural exhibition.
  4. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj “Museum Exhibitions 1870–2012” (PDF). Metropolitan Museum of Art. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  5. ^ “Costume Institute opens new exhibition” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. tháng 1 năm 1972. Truy cập ngày 23 tháng 5 năm 2014. The Costume Institute of The Metropolitan Museum of Art opens its second exhibition on Wednesday, January 26. Entitled Untailored Garments it presents a diverse assemblage of clothing—mostly non-European in origin—which is folded and draped on the human body rather than cut and seamed.
  6. ^ “Around Town:Museums”. New York: 26. ngày 19 tháng 6 năm 1972. Truy cập ngày 23 tháng 5 năm 2014.
  7. ^ Martin, Richard; Koda, Harold (1993). Diana Vreeland: Immoderate Style. New York: Metropolitan Museum of Art. tr. 15. ISBN 9780870996917. OCLC 29315100. Truy cập ngày 23 tháng 5 năm 2014.
  8. ^ “In and Around Town:Museums”. New York: 26. ngày 25 tháng 8 năm 1975. Truy cập ngày 23 tháng 5 năm 2014.
  9. ^ “New Costume Institute exhibition, American women of style, to open at Metropolitan Museum December 13” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. tháng 12 năm 1975. Truy cập ngày 23 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  10. ^ “Museum to Exhibit Old Russian Clothes”. Palm Beach Daily News. ngày 9 tháng 11 năm 1975. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.[liên kết hỏng]
  11. ^ “History of Russian costume from the eleventh to the twentieth century: from the collections of the Arsenal Museum, Leningrad; Hermitage, Leningrad; Historical Museum, Moscow; Kremlin Museums, Moscow; Pavlovsk Museum / [catalogue compiled by T.S. Alyoshina, I.I. Vishnevskaya, L.V. Efimova, T.T. Korshunova. V.A. Malm, E. Yu. Moiseenko, M.M. Postnokova-Loseva, E.P. Chernukha]”. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  12. ^ “Treasure trove of costumes”. St. Petersburg Times. ngày 2 tháng 11 năm 1977. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  13. ^ Cone, Polly biên tập (1980). The Imperial Style: Fashions of the Hapsburg Era: Based on the Exhibition "Fashions of the Hapsburg era, Austria-Hungary" at the Metropolitan Museum of Art, December 1979 – August 1980. New York: Metropolitan Museum of Art. ISBN 0870992325. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  14. ^ Morris, Bernadine (ngày 8 tháng 12 năm 1981). “18th Century Sparks Gala Fashion Night”. Truy cập ngày 27 tháng 5 năm 2014.
  15. ^ Leon Talley, Andre (ngày 6 tháng 12 năm 1981). “Vreeland's Show”. New York Times. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  16. ^ Duka, John (ngày 7 tháng 12 năm 1982). “La Belle Europe Reigns Again At Met Museum”. New York Times. Truy cập ngày 27 tháng 5 năm 2014.
  17. ^ Morris, Bernadine (ngày 6 tháng 12 năm 1983). “Gala Night at Met Hails Saint Laurent”. New York Times. Truy cập ngày 27 tháng 5 năm 2014.
  18. ^ Morris, Bernadine (ngày 4 tháng 12 năm 1984). “At Costume Institute Show, Equestrian is the Theme”. New York Times. Truy cập ngày 27 tháng 5 năm 2014.
  19. ^ Morris, Bernadine (ngày 10 tháng 12 năm 1985). “A Celebration of Royal India's Fashions”. New York Times. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  20. ^ Morris, Bernadine (ngày 10 tháng 12 năm 1986). “Amid Costumes A Little Night Music”. New York Times. Truy cập ngày 27 tháng 5 năm 2014.
  21. ^ Morris, Bernadine (ngày 8 tháng 12 năm 1997). “Spectacular outfits abound at 15th annual costume gala”. New York Times. Truy cập ngày 27 tháng 5 năm 2014.
  22. ^ Morris, Bernadine (ngày 6 tháng 12 năm 1988). “Costume Show: Victorian Elegance”. New York Times. Truy cập ngày 27 tháng 5 năm 2014.
  23. ^ “In Decked Halls, Wassails”. New York Times. ngày 15 tháng 12 năm 1991. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  24. ^ Morris, Bernadine (ngày 8 tháng 12 năm 1992). “Review/Fashion; Costume Change At the Met”. New York Times. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  25. ^ “EVENING HOURS; The Ladies in Red”. New York Times. ngày 12 tháng 12 năm 1993. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  26. ^ Orientalism: Visions of the East in Western Dress. Metropolitan Museum of Art. ISBN 0870997335.
  27. ^ Dullea, Georgia (ngày 25 tháng 9 năm 1994). “Glamour Guys for the Ball”. New York Times. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  28. ^ Brozan, Nadine (ngày 9 tháng 10 năm 1995). “Chronicle”. New York Times. Truy cập ngày 27 tháng 5 năm 2014.
  29. ^ “USA: NEW YORK: CHRISTIAN DIOR'S COSTUME INSTITUTE GALA”. Associated Press. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  30. ^ Brozan, Nadine (ngày 1 tháng 8 năm 1996). “Chronicle”. New York Times. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  31. ^ DiGiacomo, Frank (ngày 15 tháng 12 năm 1997). “Inside the sold-out Costume Institute gala”. New York. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  32. ^ Menkes, Suzy (ngày 9 tháng 12 năm 1997). “The Verve and Vivacity of Versace in Met Retrospective”. New York Times. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  33. ^ C.R. White, Constance (ngày 11 tháng 12 năm 1997). “At the Met, a Golden Melting Pot”. New York Times. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  34. ^ “CUBISM AND FASHION” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. ngày 2 tháng 11 năm 1998. Truy cập ngày 25 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  35. ^ “ROCK STYLE IS THEME FOR METROPOLITAN MUSEUM'S DECEMBER COSTUME INSTITUTE EXHIBITION” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. ngày 3 tháng 12 năm 1999. Truy cập ngày 25 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  36. ^ a b “Costume Institute Gala Returns”. BizBash. ngày 31 tháng 7 năm 2002. Bản gốc lưu trữ ngày 7 tháng 5 năm 2015. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  37. ^ “JACQUELINE KENNEDY: THE WHITE HOUSE YEARS” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. ngày 13 tháng 11 năm 2000. Truy cập ngày 25 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  38. ^ “Goddess to be Theme of Costume Institute's Spring 2003 Exhibition and Gala at Metropolitan Museum” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. tháng 5 năm 2003. Truy cập ngày 25 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  39. ^ Menkes, Suzy (ngày 27 tháng 4 năm 2004). “Voluptuous lives, 'Dangerous Liaisons'”. New York Times. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  40. ^ “Metropolitan Museum to Present Unprecedented Chanel Exhibition” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. tháng 5 năm 2005. Truy cập ngày 25 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  41. ^ “AngloMania: Tradition and Transgression in British Fashion” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. ngày 22 tháng 4 năm 2006. Truy cập ngày 25 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  42. ^ “"Poiret: King of Fashion" at Metropolitan Museum's Costume Institute to Celebrate Paul Poiret, Visionary Artist-Couturier of Early 20th Century” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. ngày 22 tháng 4 năm 2006. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  43. ^ “Poiret's Descendents”. runway.blogs.nytimes.com/. New York Times. ngày 8 tháng 5 năm 2007. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  44. ^ “Metropolitan Museum's Costume Institute Salutes Power of "Superheroes" Imagery in Fashion” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. tháng 5 năm 2008. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  45. ^ Wilson, Eric (ngày 6 tháng 5 năm 2008). “Stars and Superheroes Sparkle at Museum Gala”. New York Times. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014.
  46. ^ “The Model as Muse Embodying Fashion”. Metropolitan Museum of Art. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  47. ^ “Metropolitan Museum's Costume Institute Explores Role of Fashion Models as Muses of Recent Eras” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. tháng 5 năm 2009. Truy cập ngày 26 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  48. ^ Wilson, Eric (ngày 4 tháng 5 năm 2009). “A Museum Gala Where High Cheekbones and Higher Hemlines Rule”. New York Times. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  49. ^ “"American Woman: Fashioning a National Identity" at Metropolitan Museum to Open ngày 5 tháng 5 năm 2010; First Costume Institute Exhibition Based on Renowned Brooklyn Museum Costume Collection” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. ngày 3 tháng 5 năm 2010. Truy cập ngày 25 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  50. ^ Horyn, Cathy (ngày 3 tháng 5 năm 2010). “American Women on the March”. New York Times. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  51. ^ Menkes, Suzy (ngày 3 tháng 5 năm 2010). “Elegance Is the Norm at Costume Institute Gala”. New York Times. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  52. ^ “Alexander McQueen's Iconic Designs to be Celebrated in a Spring 2011 Costume Institute Retrospective”. Metropolitan Museum of Art. ngày 1 tháng 2 năm 2010. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  53. ^ Menkes, Suzy (ngày 2 tháng 5 năm 2011). “Alexander McQueen in All His Dark Glory”. New York Times. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  54. ^ Forrester, Sharon. “Met Ball 2011”. vogue.co.uk. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  55. ^ “Elsa Schiaparelli and Miuccia Prada's Impossible Conversations at Metropolitan Museum's Costume Institute” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. ngày 7 tháng 5 năm 2012. Truy cập ngày 23 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  56. ^ “Punk Fashion Is Focus of Costume Institute Exhibition at The Metropolitan Museum of Art” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. ngày 9 tháng 5 năm 2013. Truy cập ngày 23 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  57. ^ Armstrong, Lisa (ngày 7 tháng 5 năm 2013). “Met Ball 2013: The Punk Parade”. Telegraph. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  58. ^ “Charles James: Beyond Fashion May 8 – ngày 10 tháng 8 năm 2014” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. ngày 10 tháng 4 năm 2014. Truy cập ngày 23 tháng 5 năm 2014. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  59. ^ Trebay, Guy (ngày 7 tháng 5 năm 2014). “Inside the Met Ball: Sculptures in Silk”. New York Times. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  60. ^ Moore, Booth. “Met Costume Institute Gala: Beyond fashion indeed”. Los Angeles Times. Truy cập ngày 24 tháng 5 năm 2014.
  61. ^ “China: Through the Looking Glass: Costume Institute's Spring 2015 Exhibition at Metropolitan Museum to Focus on Chinese Imagery in Art, Film, and Fashion” (Press release). New York: Metropolitan Museum of Art. ngày 14 tháng 4 năm 2015. Truy cập ngày 4 tháng 5 năm 2015. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)
  62. ^ “Manus x Machina: Fashion in an Age of Technology”. New York: Metropolitan Museum of Art. ngày 2 tháng 5 năm 2016. Truy cập ngày 3 tháng 5 năm 2016.
  63. ^ “Costume Institute's Spring 2017 Exhibition at The Met to Focus on Rei Kawakubo and the Art of the In-Between”. New York: Metropolitan Museum of Art. ngày 21 tháng 10 năm 2016. Truy cập ngày 25 tháng 10 năm 2016.
  64. ^ “Met Gala 2018 Theme Revealed: "Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination"” (Press release). New York: Vogue. ngày 8 tháng 11 năm 2017. Truy cập ngày 8 tháng 11 năm 2017. Chú thích có tham số trống không rõ: |separator= (trợ giúp)

Liên kết ngoài

[sửa | sửa mã nguồn]
Lấy từ “https://vi.wikipedia.org/w/index.php?title=Met_Gala&oldid=71323201”