Papers by Luiza Bittencourt
Rock Music Studies, 2018
This article discusses how the recordings made by Brazilian singers Caetano Veloso and Gilberto G... more This article discusses how the recordings made by Brazilian singers Caetano Veloso and Gilberto Gil while in exile in London in the early 1970s adapt and color the ideas first drafted in Brazil several years earlier as part of the Tropicália movement. While the music on those records continues to reflect the tropicalist principles of cultural anthropophagy and other ideas of the Brazilian counterculture, at the same time it also reveals, via both lyrical symbolism and the music itself, the cultural clashes and feelings of nostalgia for home that were part of the exile experience.
O artigo pretende discutir as formas pelas quais Madonna aciona diferentes vertentes e discursivi... more O artigo pretende discutir as formas pelas quais Madonna aciona diferentes vertentes e discursividades próximas ao movimento feminista em seus videoclipes. Para tanto, analisa as performances da cantora nos videoclipes das músicas " Papa don´t preach " e " Give Me All Your Luvin " , nos quais ela aciona a ideia de maternidade, ainda hoje tida como elemento fundamental para a vivência da experiência feminina em sua plenitude. Conclui-se que Madonna se apropria da maternidade para performar diferentes tipos de feminilidade, em representações que carregam aspectos contraditórios, porém fiéis ao histórico de transgressões das normas sociais que marcam a trajetória da cantora.
RESUMO: O artigo pretende analisar o uso da hashtag #RiotGrrrl por empresas para alcançarem uma a... more RESUMO: O artigo pretende analisar o uso da hashtag #RiotGrrrl por empresas para alcançarem uma audiência online que tenha tanto o perfil ligado a subcultura Riot Grrrl, quanto à causa feminista de um modo geral, atuando como um influenciador em seu consumo. Trata-se de uma pesquisa exploratória baseada em revisão bibliográfica e em um estudo com inspiração netnográfica (HINE, 2000) desenvolvido a partir do monitoramento de postagens de empresas no Instagram que direcionam seus produtos e serviços através da associação desta hashtag para alcançar um nicho de público interessado na pauta feminista. Dessa forma, pretende-se abordar estratégias de femvertising por meio do uso de hashtags e apresentar um panorama do funcionamento dessa indexação e das categorias nelas envolvidas.
Palavras-Chaves: Riot Grrrl; Influência Digital; Hashtag; Femvertising; Feminismo
O artigo propõe uma abordagem dos Grrrlzines como comunidades fundadas em torno de um objeto cult... more O artigo propõe uma abordagem dos Grrrlzines como comunidades fundadas em torno de um objeto cultural que envolve a produção de textos, fotos e outros materiais sobre a participação das mulheres na cena punk (e na sociedade em geral) em Portugal. Nesse contexto, parte-se do entendimento dos fanzines como uma mídia alternativa da modernidade tardia, capaz de revelar o movimento punk e o ethos DIY associado a ele para identificar num conjunto de fanzines riot portugueses as suas mensagens e sentidos com o objetivo de compreender a sua relevância como veículo de comunicação para a disseminação das ideias de sua comunidade, assim como, destacar estratégias e entendimentos de empoderamento feminino face a uma sociedade ainda bastante vinculada à dominação simbólica, social e cultural masculina.
O presente artigo tem por objetivo analisar as estratégias aplicadas por bandas brasileiras de ro... more O presente artigo tem por objetivo analisar as estratégias aplicadas por bandas brasileiras de rock na realização de turnês no exterior, sob a ótica da noção de empreendedorismo (Schumpeter, 1982; Timmons, 1985; Dornelas, 2007), a fim de compreender como ocorre a formação de plateia internacional. Nesse contexto, busca-se discutir o conceito de “músico independente” e apresentar a noção de “músico empreendedor”.
Capítulo publicado no livro "Circuitos Urbanos e Palcos Midiáticos: Perspectivas Culturais da Mús... more Capítulo publicado no livro "Circuitos Urbanos e Palcos Midiáticos: Perspectivas Culturais da Música ao Vivo".
O presente artigo objetiva realizar uma pesquisa exploratória acerca das estratégias aplicadas ... more O presente artigo objetiva realizar uma pesquisa exploratória acerca das estratégias aplicadas por três incubadoras brasileiras na área musical - Incubadora Do Sol (RN), Agência Circula (DF) e Nós de Rede (RJ) - analisadas sob a ótica de uma proposta de educação empreendedora. Isto é: pretende-se (a) observar as suas motivações; (b) identificar as principais ações desenvolvidas; (c) compreender o seu funcionamento; e (d) detectar os seus principais resultados obtidos para (e) discutir o conceito de "Músico Empreendedor" para identificar o perfil dos artistas envolvidos nessas instituições, sob a perspectiva dos estudos relacionados ao conceito de empreendedorismo (Schumpeter, 1982; Timmons, 1985; Dornelas, 2007; Weber, 1930; McClelland, 1961 e Lant; Mezias, 1990).
In this article, we intend to analyze the concept of "musical cities" by establishing a link betw... more In this article, we intend to analyze the concept of "musical cities" by establishing a link between this concept and the presence of a network of agents of the production chain which provides a structure so that the musical market may promote the circulation of its services and products, and so it may assist in the generation of new business in the region; nurturing the sustainability of the segment. The proposed viewpoint presented herein is that "musical cities" do not develop without consolidation of a social and technical network (Latour, 2012) of connected agents.
O artigo tem por objetivo analisar como o ambiente do
cinema tem sido reapropriado para a transmi... more O artigo tem por objetivo analisar como o ambiente do
cinema tem sido reapropriado para a transmissão de
apresentações musicais a fim de discutir suas consequências
para o mercado da música no Brasil. A hipótese
central desse trabalho é que, diante do atual cenário em
que o show tende a ser a mediação mais valorizada da
experiência musical, as salas de cinema podem emergir
como um circuito alternativo para fomentar a realização
de shows com a formação de um público consumidor com
performance e padrões de sociabilidade específicos. Assim,
para ilustrar o debate, será analisado o case referente
à transmissão ao vivo do show comemorativo de 15 anos
da banda carioca “Los Hermanos”, realizada em 2012, em
cinemas de 21 cidades brasileiras.
O presente artigo visa analisar o uso da música e do
corpo pelo músico Liniker na construção de u... more O presente artigo visa analisar o uso da música e do
corpo pelo músico Liniker na construção de uma narrativa
de empoderamento, de debate sobre gêneros
e de representatividade no combate à discriminação.
A metodologia aplicada é composta de revisão
bibliográfica baseada em questões que abordam os
conceitos de identidade, performance e gênero; observação
participante durante o show realizado no
Rio de Janeiro no Imperator, no Méier; além da reunião
de dados por meio de monitoramento de redes
sociais e do levantamento de matérias e entrevistas
em jornais e sites, realizado entre outubro de 2015 e
fevereiro de 2016.
Palavras-chave: festivais; festivalização da cultura; Portugal; Brasil; indústria musical.

ANAIS DO ABCIBER 2016
Authors: Rafael Lage (In Memorium), Gabriela Gelain and Luiza Bittencourt.
"GUITARRAIXO" AND RIO... more Authors: Rafael Lage (In Memorium), Gabriela Gelain and Luiza Bittencourt.
"GUITARRAIXO" AND RIOT GRRRL PROTAGONISM: DIGITAL AND SOUND TECHNOLOGIES IN THE "OSTRA BRAINS" BAND
ABSTRACT: The work deals with mediations and musical artifacts (TROTTA, 2014; HENNION, 2011; DENORA, 2000) and the Riot Grrrl movement (SILVEIRA, 2015; LEITE, 2005). We will present the case of the carioca band Ostra Brains (Rio de Janeiro, Brazil), a trio formed by two men and one woman in the vocal. The boys of the band developed a musical technology called "guitarraixo" , that allows the territorial and sonorous embodiment of its singer. We argue that musical instruments and their sonorities can act actively - and technologically - in female protagonism in the midst of a still masculinized musical scenario (CONNELL, GIBSON, 2003; SHUKER, 1999). Through the "guitarraixo" , Ostra Brains sonically adapts to the new music industry (Hershmann, 2010), circulating territorially with ease, adapting its musical configurations to the difficulties and technological requirements of the national independent circuit, and sonically embodying the"Riot Grrrl" scream/cry by Amanda Halk, lead singer of the band.
Keywords: Riot Grrrl; Musical technologies; New music industry.
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RESUMO: O trabalho aborda mediações e artefatos musicais (TROTTA, 2014; HENNION, 2011; DENORA, 2000) e o movimento Riot Grrrl (SILVEIRA, 2015; LEITE, 2005). Apresentaremos o caso da banda carioca Ostra Brains, um trio formado por dois homens e uma mulher no vocal. Os rapazes da banda desenvolveram uma tecnologia musical denominada “guitarraixo”, que possibilita a corporificação territorial e sonora de sua vocalista. Argumentamos que os instrumentos musicais e suas sonoridades podem atuar ativamente - e de forma tecnológica - no protagonismo feminino em meio a um cenário musical ainda masculinizado (CONNELL, GIBSON, 2003; SHUKER, 1999). Através do guitarraixo, a Ostra Brains adapta-se sonoramente à nova indústria da música
(HERSHMANN, 2010), circulando territorialmente com facilidade, adaptando suas configurações
musicais às dificuldades e exigências tecnológicas do circuito independente nacional, e corporificando
sonicamente o grito Riot Grrrl de Amanda Halk, vocalista da banda.
Palavras-Chave: Riot Grrrl; tecnologias musicais; nova indústria da música.

Resumo: O presente artigo pretende (i) examinar o ambiente de invisibilidade feminina na música e... more Resumo: O presente artigo pretende (i) examinar o ambiente de invisibilidade feminina na música e a ascensão feminina no rock; (ii) verificar o histórico do movimento Riot Grrrl e dos Girls Rock Camps; compreender seus objetivos e motivações; identificar os principais agentes envolvidos na produção da edição de Porto Alegre e analisar as estratégias de articulação, produção e divulgação; (iii) investigar o uso da inteligência coletiva e do ethos Do It Yourself na transmissão de conhecimento acerca das tecnologias musicais durante o evento, bem como durante a organização deste, por meio do uso das tecnologias digitais durante as etapas de produção e divulgação do Girls Rock Camp Porto Alegre; e (iv) ao final, averiguar a relação da participação no Girls Rock Camp Porto Alegre com a construção de uma identidade roqueira nas meninas.
Abstract: This article aims to (i) examine the environment of female invisibility in music and the rise of women in rock; (ii) check the history of Riot grrrl movement and of the Girls Rock Camps; understand its goals and motivations; identify the key players involved in the production of the Porto Alegre edition and analyse the articulation, production and dissemination strategies; (iii) investigate the use of collective intelligence and the Do It Yourself ethos in the transmission of knowledge about musical technologies during the event, as well as for the organisation thereof, through the use of digital technologies throughout the stages of production and dissemination of the Girls Rock Camp Porto Alegre; and (iv) in the end, examine the relationship between participation in the Girls Rock Camp Porto Alegre and the construction of a rocker identity in girls.
O presente artigo visa analisar as articulações do grupo de artistas que se organiza, no Rio de J... more O presente artigo visa analisar as articulações do grupo de artistas que se organiza, no Rio de Janeiro, em torno da #acenavive. Para tanto, utiliza a noção de cena musical para i) analisar o histórico de organização conjunta promovida por esses jovens músicos e compreender os seus objetivos e motivações; ii) cartografar os espaços urbanos frequentados por esses artistas e utilizados para a realização de shows; e iii) identificar as principais práticas culturais e de sociabilidade presentes na articulação desses jovens.
O artigo visa discutir o papel do YouTube como ambiente para a transmissão de grandes espetáculos... more O artigo visa discutir o papel do YouTube como ambiente para a transmissão de grandes espetáculos e shows ao vivo, buscando entendê-lo como mediador de uma experiência específica de sociabilidade e novos negócios musicais no contexto da cultura da convergência e da participação. Serão levantadas algumas questões exploratórias partindo do exemplo do Cine Joia, em São Paulo.
Palavras-Chaves: Shows musicais ao vivo, YouTube, Redes Sociais.
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Papers by Luiza Bittencourt
Palavras-Chaves: Riot Grrrl; Influência Digital; Hashtag; Femvertising; Feminismo
cinema tem sido reapropriado para a transmissão de
apresentações musicais a fim de discutir suas consequências
para o mercado da música no Brasil. A hipótese
central desse trabalho é que, diante do atual cenário em
que o show tende a ser a mediação mais valorizada da
experiência musical, as salas de cinema podem emergir
como um circuito alternativo para fomentar a realização
de shows com a formação de um público consumidor com
performance e padrões de sociabilidade específicos. Assim,
para ilustrar o debate, será analisado o case referente
à transmissão ao vivo do show comemorativo de 15 anos
da banda carioca “Los Hermanos”, realizada em 2012, em
cinemas de 21 cidades brasileiras.
corpo pelo músico Liniker na construção de uma narrativa
de empoderamento, de debate sobre gêneros
e de representatividade no combate à discriminação.
A metodologia aplicada é composta de revisão
bibliográfica baseada em questões que abordam os
conceitos de identidade, performance e gênero; observação
participante durante o show realizado no
Rio de Janeiro no Imperator, no Méier; além da reunião
de dados por meio de monitoramento de redes
sociais e do levantamento de matérias e entrevistas
em jornais e sites, realizado entre outubro de 2015 e
fevereiro de 2016.
"GUITARRAIXO" AND RIOT GRRRL PROTAGONISM: DIGITAL AND SOUND TECHNOLOGIES IN THE "OSTRA BRAINS" BAND
ABSTRACT: The work deals with mediations and musical artifacts (TROTTA, 2014; HENNION, 2011; DENORA, 2000) and the Riot Grrrl movement (SILVEIRA, 2015; LEITE, 2005). We will present the case of the carioca band Ostra Brains (Rio de Janeiro, Brazil), a trio formed by two men and one woman in the vocal. The boys of the band developed a musical technology called "guitarraixo" , that allows the territorial and sonorous embodiment of its singer. We argue that musical instruments and their sonorities can act actively - and technologically - in female protagonism in the midst of a still masculinized musical scenario (CONNELL, GIBSON, 2003; SHUKER, 1999). Through the "guitarraixo" , Ostra Brains sonically adapts to the new music industry (Hershmann, 2010), circulating territorially with ease, adapting its musical configurations to the difficulties and technological requirements of the national independent circuit, and sonically embodying the"Riot Grrrl" scream/cry by Amanda Halk, lead singer of the band.
Keywords: Riot Grrrl; Musical technologies; New music industry.
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RESUMO: O trabalho aborda mediações e artefatos musicais (TROTTA, 2014; HENNION, 2011; DENORA, 2000) e o movimento Riot Grrrl (SILVEIRA, 2015; LEITE, 2005). Apresentaremos o caso da banda carioca Ostra Brains, um trio formado por dois homens e uma mulher no vocal. Os rapazes da banda desenvolveram uma tecnologia musical denominada “guitarraixo”, que possibilita a corporificação territorial e sonora de sua vocalista. Argumentamos que os instrumentos musicais e suas sonoridades podem atuar ativamente - e de forma tecnológica - no protagonismo feminino em meio a um cenário musical ainda masculinizado (CONNELL, GIBSON, 2003; SHUKER, 1999). Através do guitarraixo, a Ostra Brains adapta-se sonoramente à nova indústria da música
(HERSHMANN, 2010), circulando territorialmente com facilidade, adaptando suas configurações
musicais às dificuldades e exigências tecnológicas do circuito independente nacional, e corporificando
sonicamente o grito Riot Grrrl de Amanda Halk, vocalista da banda.
Palavras-Chave: Riot Grrrl; tecnologias musicais; nova indústria da música.
Abstract: This article aims to (i) examine the environment of female invisibility in music and the rise of women in rock; (ii) check the history of Riot grrrl movement and of the Girls Rock Camps; understand its goals and motivations; identify the key players involved in the production of the Porto Alegre edition and analyse the articulation, production and dissemination strategies; (iii) investigate the use of collective intelligence and the Do It Yourself ethos in the transmission of knowledge about musical technologies during the event, as well as for the organisation thereof, through the use of digital technologies throughout the stages of production and dissemination of the Girls Rock Camp Porto Alegre; and (iv) in the end, examine the relationship between participation in the Girls Rock Camp Porto Alegre and the construction of a rocker identity in girls.
Palavras-Chaves: Shows musicais ao vivo, YouTube, Redes Sociais.
Palavras-Chaves: Riot Grrrl; Influência Digital; Hashtag; Femvertising; Feminismo
cinema tem sido reapropriado para a transmissão de
apresentações musicais a fim de discutir suas consequências
para o mercado da música no Brasil. A hipótese
central desse trabalho é que, diante do atual cenário em
que o show tende a ser a mediação mais valorizada da
experiência musical, as salas de cinema podem emergir
como um circuito alternativo para fomentar a realização
de shows com a formação de um público consumidor com
performance e padrões de sociabilidade específicos. Assim,
para ilustrar o debate, será analisado o case referente
à transmissão ao vivo do show comemorativo de 15 anos
da banda carioca “Los Hermanos”, realizada em 2012, em
cinemas de 21 cidades brasileiras.
corpo pelo músico Liniker na construção de uma narrativa
de empoderamento, de debate sobre gêneros
e de representatividade no combate à discriminação.
A metodologia aplicada é composta de revisão
bibliográfica baseada em questões que abordam os
conceitos de identidade, performance e gênero; observação
participante durante o show realizado no
Rio de Janeiro no Imperator, no Méier; além da reunião
de dados por meio de monitoramento de redes
sociais e do levantamento de matérias e entrevistas
em jornais e sites, realizado entre outubro de 2015 e
fevereiro de 2016.
"GUITARRAIXO" AND RIOT GRRRL PROTAGONISM: DIGITAL AND SOUND TECHNOLOGIES IN THE "OSTRA BRAINS" BAND
ABSTRACT: The work deals with mediations and musical artifacts (TROTTA, 2014; HENNION, 2011; DENORA, 2000) and the Riot Grrrl movement (SILVEIRA, 2015; LEITE, 2005). We will present the case of the carioca band Ostra Brains (Rio de Janeiro, Brazil), a trio formed by two men and one woman in the vocal. The boys of the band developed a musical technology called "guitarraixo" , that allows the territorial and sonorous embodiment of its singer. We argue that musical instruments and their sonorities can act actively - and technologically - in female protagonism in the midst of a still masculinized musical scenario (CONNELL, GIBSON, 2003; SHUKER, 1999). Through the "guitarraixo" , Ostra Brains sonically adapts to the new music industry (Hershmann, 2010), circulating territorially with ease, adapting its musical configurations to the difficulties and technological requirements of the national independent circuit, and sonically embodying the"Riot Grrrl" scream/cry by Amanda Halk, lead singer of the band.
Keywords: Riot Grrrl; Musical technologies; New music industry.
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RESUMO: O trabalho aborda mediações e artefatos musicais (TROTTA, 2014; HENNION, 2011; DENORA, 2000) e o movimento Riot Grrrl (SILVEIRA, 2015; LEITE, 2005). Apresentaremos o caso da banda carioca Ostra Brains, um trio formado por dois homens e uma mulher no vocal. Os rapazes da banda desenvolveram uma tecnologia musical denominada “guitarraixo”, que possibilita a corporificação territorial e sonora de sua vocalista. Argumentamos que os instrumentos musicais e suas sonoridades podem atuar ativamente - e de forma tecnológica - no protagonismo feminino em meio a um cenário musical ainda masculinizado (CONNELL, GIBSON, 2003; SHUKER, 1999). Através do guitarraixo, a Ostra Brains adapta-se sonoramente à nova indústria da música
(HERSHMANN, 2010), circulando territorialmente com facilidade, adaptando suas configurações
musicais às dificuldades e exigências tecnológicas do circuito independente nacional, e corporificando
sonicamente o grito Riot Grrrl de Amanda Halk, vocalista da banda.
Palavras-Chave: Riot Grrrl; tecnologias musicais; nova indústria da música.
Abstract: This article aims to (i) examine the environment of female invisibility in music and the rise of women in rock; (ii) check the history of Riot grrrl movement and of the Girls Rock Camps; understand its goals and motivations; identify the key players involved in the production of the Porto Alegre edition and analyse the articulation, production and dissemination strategies; (iii) investigate the use of collective intelligence and the Do It Yourself ethos in the transmission of knowledge about musical technologies during the event, as well as for the organisation thereof, through the use of digital technologies throughout the stages of production and dissemination of the Girls Rock Camp Porto Alegre; and (iv) in the end, examine the relationship between participation in the Girls Rock Camp Porto Alegre and the construction of a rocker identity in girls.
Palavras-Chaves: Shows musicais ao vivo, YouTube, Redes Sociais.