Danças e ritmos do Maranhão

MIRTES SILVA
 FOLCLORE
Conjunto das tradições, conhecimentos ou crenças populares
expressas em provérbios, contos ou canções; conjunto das canções
populares de uma época ou região; estudo e conhecimento das
tradições de um povo expressas em suas lendas, crenças, canções
e costumes.
(Dicionário Aurélio).
Observações:
• Influências étnicas ameríndias e luso-africanas;
• Preservação dos passos culturais;
• Sinais vivos da passagem, vivência, existência, enfim, a marca do homem no
planeta Terra.
•O maranhense é um digno representante da miscigenação das primeiras
etnias mais formadoras da população brasileira, possuindo nas suas raízes o
maior gosto pelos ritmos de seus antepassados que formam por sua vez, as
vigas mestras de sua cultura popular.
• Aquilo que não precisa ser resgatado e faz parte do quotidiano alegre de
um
TAMBOR DE
CRIOULA
•Origem: Africana.

Patrimônio Cultural Imaterial brasileiro desde 2007, o Tambor de Crioula é

uma forma de expressão de matriz afro-brasileira que envolve dança,
canto e percussão de tambores.
Seu local de origem e ocorrência é o estado do Maranhão, região
Nordeste do Brasil, existindo grupos em muni pios do litoral e do interior.
Trazido para o Brasil entre os séculos XVIII e XIX por escravos de
diversas regiões da África, o Tambor de Crioula é uma forma de
divertimento ou de pagamentos de promessa a São Benedito (Santo
Negro) e também a outros santos vinculados ao catolicismo tradicional,
bem como entidades cultuadas nos terreiros.
TAMBOR DE
CRIOULA
Cont.
Os grupos de Tambor de Crioula são formados pelas coreiras (nome dado
as dançarinas), pelos tocadores e pelos cantadores, conduzidos pelo
ritmo ininterruptos dos tambores e pela influencia do canto, culminando
na punga ou umbigada.
A punga ou umbigada, parte principal da dança, é um movimento
coreográfico qual as coreiras, num gesto entendido como saudação e
convite, tocam o ventre uma das outras.
Não existe uma época fixa para os festejos do Tambor de Crioula, mas
pode-se observar maior ocorrência no período do carnaval e durante as
manifestações de bumba-boi, no final do mês de agosto.
O Tambor de Crioula apresenta-se com três tambores, tocados com as
mãos, por homens que se posicionam junto s um grupo de cantadores.
Os integrantes se organizam em roda e a dança é executada pelas
mulheres, cada uma entrando a seu tempo na roda para desenvolver a
coreografia, que tem como ponto alto a punga.
• Cont...
• Antigamente,as festas de Tambor de Crioula aconteciam de
forma espontânea e o numero de participantes não era fixo.
O seu reconhecimento como importante expressão cultural
se deu a parti da década de 1960, fazendo com que
normalmente funciona na casa do “dono” do tambor. A
capital do Estado do Maranhão, São Luis, conta com
aproximadamente 80 grupos oficialmente cadastrados e
instituiu, desde o ano de 2004, através da Lei Municipal
N°4.349, a data de 21 de junho como dia do Tambor de
Crioula e seus brincantes.
 DANÇA DO CAROÇO
É uma dança que mantém ligações com a
religiosidade apesar da mesclagem negra de
sua origem. Há quem diga que esta é de Tutóia.
Ao som de quatro caixas-tambores, cuíca e
uma cabaça envolvida de sementes
improvisadas, os participantes respondem com
o refrão.
Nesta dança existe a “Rainha do Caroço”, seus
brincantes podem ser de qualquer sexo ou
idade e sua forma é livre.
As roupas são simples, em geral são trajados
vestidos de corpo baixo branco, com gola
redonda e mangas de quatro folhos pequenos
da mesma fazenda da saia (franzida e curta
com três folhos).
DANÇA DO COCO
De influência e
cantada é
africana esta dança indígena,
acompanhada
de roda de palmas, pandeiros,
ganzás, cuícas, viola e até violão. É
muito popular no Nordeste, tanto no
sertão quanto no litoral, o que
propõe muitas variantes.
Esta dança é executada com simples
sapateados, nos lembra o trabalho
coletivo das (os) quebradeiras de
coco. Do puro canto de trabalho,
passou-se ao baile propriamente
dito.
 CACURIÁ

O Cacuriá, ou Cacuriá de Dona Tetê, é uma dança típica do estado do Maranhão.

Embora já seja parte constituidora do folclore brasileiro, sua origem não remonta
mais do que quarenta anos atrás. Essa dança é apresentada durante a Festa do
Divino Espírito Santo da região.
A festa do divino é uma festa que ocorre no dia de Pentecostes, sete semanas
após a Páscoa, com a intenção de celebrar o dia em que o Espírito Santo teria
descido para encontrar os doze apóstolos.
Muito embora a Festa do Divino pareça uma comemoração cristã, no Maranhão
ela é bastante sincrética (mistura popular de diferentes crenças) ao apresentar
elementos católicos e de religiões africanas. Durante a festa, várias danças são
apresentadas como o Tambor de Crioula e o Carimbó. Após a apresentação do
Carimbó, foi introduzido o Cacuriá como uma dança mais profana do que as
outras.
CACURIÁ. Cont...

•A música e as danças são constituídas por músicas menores. O

seu ritmo é dado por caixas e sempre há uma pessoa que introduz
a ladainha, seguida pelos participantes que, além de dançar,
respondem ao coro.
•A dança é feita aos pares ou em formato de roda. As moças
dançam com blusas geralmente curtas e saia comprida rodada,
sempre adornadas por flores. Já os rapazes costumam usar colete
sem camisa por baixo e calças curtas. Ambos dançam descalços.
•Seguem as letras de algumas músicas do Cacuriá, mas é preciso
lembrar que como se trata de uma dança popular, é comum que
os versos sejam trocados ou até mesmo improvisados:
BUMBA MEU BOI
Os brancos trouxeram o enredo da festa; os negros, escravos,
acrescentaram o ritmo e os tambores; os índios, antigos
habitantes, emprestaram suas danças. E a cada fogueira acesa
para
São João, os festejos juninos maranhenses foram-se
transformando no tempo quente da emoção, da promessa e da
diversão. É nesta época de junho, que reina majestoso o Bumba-
meu-boi. O auto popular do Bumba-meu-boi conta a estória da
Catirina, uma escrava que leva seu homem, o nego Chico, a
matar o boi mais bonito da fazenda para satisfazer-lhe o desejo
de grávida, de comer língua de boi. Descoberto o malfeito,
manda o Amo (que encarna o fazendeiro, o latifundiário, o
"coronel" autoridade) que os índios capturem o criminoso, o
qual, trazido à sua presença, representa a cena mais hilariante da
comédia (e também a mais crítica no sentido social).
BUMBA MEU BOI. Cont...
Para ressuscitar o boi chama-se o doutor, cujos diagnósticos e
receitas estapafúrdias ironizam a medicina. Finalmente, ressurgido o
boi e perdoado o negro, a pantomima termina numa grande festa
cheia de alegria e animação, em que se confundem personagens e
assistentes. Com traços semelhante aos dos autos medievais, a
brincadeira do Bumba-Meu-Boi existe em outras regiões do País, no
Maranhão são divididos em sotaques (estilos, formas e expressões).
Entre os sotaques estão: Sotaque de Matraca, Sotaque de Zabumba,
Sotaque de Orquestra, Sotaque da Baixada, Sotaque de Costa-de-
Mão. É mais que uma explosão de alegria. É "quase uma forma de
oração", servindo como elo de ligação entre o sagrado e o profano,
entre santos e devotos, congregando toda a população. O Bumba-
Meu-Boi de verdade nasce de pagamento de uma promessa feita ao
"glorioso" São João, mas nas festas juninas maranhenses também se
rende homenagens a São Pedro e São Marçal.
 O Reggae é um gênero musical que tem suas
origens na Jamaica. O auge do reggae ocorreu na
REGGAE década de 1970, quando este gênero espalhou-se
pelo mundo. É uma mistura de vários estilos e
gêneros musicais: música folclórica da Jamaica,
ritmos africanos, ska e calipso. Apresenta um
ritmo dançante e suave, porém com uma batida
bem característica. A guitarra, o contrabaixo e a
bateria são os instrumentos musicais mais
utilizados.
As letras das músicas de reggae falam de
questões sociais, principalmente dos jamaicanos,
além de destacar assuntos religiosos e problemas
típicos de países pobres.
O reggae recebeu, em suas origens, uma forte
influência do movimento rastafari, que defende a
ideia de que os afrodescendentes devem
ascender e superar sua situação através do
engajamento político e espiritual.
Evolução do Reggae
Na década de 1950, começam surgir os grandes nomes do reggae como, por
exemplo, Delroy Wilson, Bob Andy, Burning Espear e Johnny Osbourne, e as
bandas The Wailers, Ethiopians, Desmond Dekker e Skatalites. Nesta época,
grande parte das rádios da Jamaica, de propriedade de brancos, se recusavam a
tocar reggae. Somente a partir da década de 1970, o reggae toma corpo com
cantores que ganham o mundo da música. Jimmy Cliff e Bob Marley tornam o
reggae um estilo musical de sucesso no mundo todo. Em 1971, a música I Can
See Clear Now de Johnny Nash, assume o topo na parada musical de várias
rádios na Inglaterra e Estados Unidos.
Os anos 70 (década de 1970) foi a época dos grandes sucesso do reggae. Várias
músicas marcaram época e alcançaram o topo na lista de sucesso das rádios: I
Shot the Sheriff (versão de Eric Clapton ), Peter Tosh com Legalize It e No
Woman , No Cry de Bob Marley.
Vários cantores e bandas passam a incorporar o estilo reggae a partir dos anos
80 (década de 1980). Eric Clapton, Rolling Stones e Paul Simon fazem músicas,
utilizando a batida e a sonoridade dançante e suave. Atualmente, vários cantores
e bandas fazem sucesso nesse gênero musical : Ziggy Marley, Beres Hammond,
Pulse, UB 40 e Big Mountain.
Foi na região norte do Brasil que o reggae entrou com mais força. No estado do
Maranhão, principalmente na capital São Luís, é comum a organização de festas ao som
de reggae. Na década de 1970, músicos como Gilberto Gil e Jorge Ben Jor são
influenciados pelo estilo musical jamaicano. Na década de 1980, é a vez do rock se unir
ao gênero da Jamaica, nas letras do grupo Paralamas do Sucesso. Na década de 1990,
surgem vários músicos e bandas. Podemos citar como exemplo : Cidade Negra, Alma
D'Jem, Tribo de Jah, Nativus e Sine Calmon & Morro Fumegante.
“O ritmo se divide em três subgêneros: o Reggae Roots (reggae de raízes), o Dancehall
Reggae, que é ligado constantemente à religião; e o Reggae Eletrônico, mais recente e
ouvido pelos Maranhenses”.
“São Luís: trata-se de um mundo à parte, com gírias próprias (Ex: pedras, é um grande
sucesso do reggae, uma música que agita a galera nas festas) e ídolos particulares como
Eric Donaldson e Gregory Issacs, São Luís é auto-suficiente”. (ALBUQUERQUE, 1997, p.
151).
Você sabia?
- É comemorado em 11 de maio o Dia Nacional do Reggae. Esta data foi escolhida, pois
foi num dia 11 de maio que faleceu Bob Marley, o principal representante da história do
Reggae. A lei que instituiu esta data foi sansionada pela presidente do Brasil Dilma
Rousseff em 14 de maio de 2012.
ATIVIDADE

1- O QUE É FOLCLORE?
2) QUAIS AS DIFERENÇAS ENTRE:
A) ENTRE A DANÇA DO COCO PARA O CACURIÁ?
B) ENTRE O TAMBOR DE CRIOULA PARA A DANÇA DO
CAROÇO?

3) FALE SOBRE O BUMBA MEU BOI , TIPOS E O LADO LENDARIO

PRESENTE NESSA REPRESENTAÇÃO CULTURAL MARANHENSE.

4) QUAL O SIGNIFICADO QUE O REGGAE GANHOU NO

MARANHÃO E QUANDO É COMEMORADO O SEU DIA E POR
QUE?