Cubism o

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E.E.E.P.

Francisca Castro de Mesquita

Equipe:

Aisha Sampaio

CUBISMO Ana Lívia da Silva


Camila Fernandes
Eduardo Morais
Kelvin Furtado
Maria Caline da Silva
Maria Letícia Nascimento
Nirla Moreira
Vitória Azevedo

Reriutaba- CE
Abril,2024
Vanguardas Europeias
- Primordialmente, buscava romper com as tradições estabelecidas e revolucionar a forma de
pensar e fazer arte de maneira revolucionária.

•Buscavam a liberdade total para criar e se expressar de maneiras nunca antes vistas, formas
inovadoras.

•Surgiram diversos grupos e estilos distintos, como futurismo, dadaísmo, cubismo, surrealismo,
entre outros

•Influenciaram não apenas a produção cultural da época, mas também moldaram a maneira como
compreendemos e apreciamos a arte e a literatura modernas até os dias atuais
Cubismo
- Conceito
● É um movimento artístico vanguardista europeu, que surgiu na
França no começo do século XX e se caracteriza pela utilização de
formas geométricas para retratar a natureza. Compondo uma das
escolas chamadas de arte moderna;

● Cubismo foi uma das vanguardas artísticas do início do século XX, com
expoentes nas artes visuais e na literatura. Trata-se de um movimento
artístico revolucionário, cuja principal característica é a observação da
realidade sobre diferentes perspectivas, envolvendo a geometrização das
formas e a ruptura com a representação verossímil dos objetos.
Como e onde surgiu
O cubismo surgiu na França, especificamente em Paris no início do século xx.

CONTEXTO HISTÓRICO E CULTURAL:

● Progresso alcançado pela segunda revolução industrial.

● Com sua modernização, essa agitação servia de polo atrativo para os


artistas criadores que se instalaram na capitã Francesa.
- Este movimento histórico, foi chamado de Belle Époque (A bela época)

● OBS: vale ressaltar que, toda essa riqueza vinha da exploração imperialista,
realizada nos continentes africanos e asiáticos.
Características

● Geometrismo; ● Formas não acabadas;


● Antitradicionalismo; ● Diferentes pontos de vistas;
● Fragmentação da formas; ● Radicalismo.
● Arte fora do natural;
Fases do cubismo
01 Cezannista ou Cezaniana
● Também chamada de fase pré-analítica, o
nome já indica que esse período foi
caracterizado pela influência dos trabalhos
do artista plástico francês Paul Cézanne.

● Nessa fase, os artistas começaram suas


experiências com as simplificações das
formas e mais tarde passaram a
representar as figuras dispostas em um
mesmo plano.
Fases do cubismo
02 Analítica ou Hermética
● A fase analítica caracterizou-se pela cor moderada,
acentuando-se tons de marrons, pretos, cinzas e ocres. Tal
escolha das cores se deu, pois o mais importante era a exibição
do tema fragmentado, disposto em todos os ângulos possíveis.

● Esse esfacelamento das formas chegou a níveis tão elevados


que, ao final, as figuras acabaram por se tornarem
irreconhecíveis.
Fases do cubismo
03 Cubismo Sintético
● O cubismo sintético caracterizou-se pelas cores mais
fortes e um retorno ao figurativo, na medida em que
buscou tornar as figuras reconhecíveis novamente, mas
sem voltar a um tratamento realista.

● Nessa fase, passa-se a empreender o método de


colagem, fixando objetos reais na tela, como pedaços de
madeira, vidro e metal.

● Além disso, introduziram recortes de jornais com


palavras e números. Esses recursos eram utilizados a
fim de extrapolar os limites das sensações visuais que a
pintura insinua, explorando os sentidos do tato também.

8
Principais
obras

9
As senhoritas de Avignon Casas em L'Estaque

Artista: Pablo Picasso Artista: Pablo Picasso


Ano: 1907 Ano: 1907
Dimensões: 244 x 234 cm Dimensões: 244 x 234 cm
Localização: Museu de Arte Moderna, Nova Localização: Museu de Arte Moderna,
Iorque, EUA Nova Iorque, EUA
Violino e Cântaro Retrato de Pablo Picasso

Artista: Georges Braque


Artista: Georges Braque
Ano: 1910
Ano: 1910
Dimensões: 117 x 81,5 cm Dimensões: 117 x 81,5 cm
Localização: Museu de Arte, Basileia, Suíça Localização: Museu de Arte, Basileia,
Suíça
Prin c ip a i s
P i n to r e s
C u b i s t a s
Pablo Picasso
(1881-1973)
Foi um artista plástico espanhol e um dos maiores
mestres da arte do século XX.

Produziu milhares de trabalhos, entre pinturas, esculturas,


cerâmicas e obras em outros suportes, onde utilizava
diversos materiais.

Também foi um dos fundadores do Cubismo, uma das


vanguardas europeias que faz parte da arte moderna.
Georges Braque
(1882-1963)
● Em 1907, Braque conheceu o pintor espanhol Pablo
Picasso e tendo ideias em comum, iniciaram uma
parceria que resultou em um dos mais importantes
movimentos da Arte Moderna, o Cubismo.

● As pinturas de Braque de 1908 a 1913, começaram a


refletir seu novo interesse por geometria e
perspectiva, mostrando uma arquitetura e uma forma
geométrica aproximando-se de um cubo,
apresentando um sombreamento e imagens
fragmentadas.
Principais
Escritores
Cubistas
Guillaume Apollinaire
(1880-1918)
Na literatura, Apollinaire tenta traduzir essa forma de
expressar a realidade. O poeta deveria ressaltar a
fragmentação e geometrização por meio de palavras soltas.
Oswald de Andrade
(1890-1954)
● Foi um importante escritor, ensaísta e dramaturgo
brasileiro que teve grande influência no movimento
modernista no Brasil

● Além disso, teve contato com as vanguardas europeias,


incluindo o cubismo, durante sua estadia em Paris. Ao
retornar ao Brasil, ele contribuiu para disseminar ideias
vanguardistas e influenciou diversos artistas a explorarem
novas linguagens estéticas, incluindo elementos do cubismo
em suas obras.
Cubismo na literatura
● O cubismo na literatura foi um movimento que trouxe técnicas
inovadoras dos pintores cubistas para a escrita.

● Os escritores cubistas utilizaram fragmentação, colagem e recriação


de objetos por meio de metáforas e analogias em suas obras. Na
poesia, isso se refletiu no uso do verso livre, métrica irregular e
ausência de pontuação, resultando em uma estrutura composta por
recortes e fragmentos que se unem para formar o todo.

● A busca por múltiplas perspectivas e a valorização de diferentes


pontos de vista também foram características marcantes do cubismo
literário. Essas novas abordagens contribuíram para romper com as
formas tradicionais de escrita e expandir as possibilidades
expressivas na literatura.
Cubismo no Brasil
● O movimento cubista naturalmente chegou ao Brasil, mas não em sua forma mais
“pura”. Isso porque neste período, além do modernismo, vivíamos o embrião do
manifesto antropofágico. Ou seja, os artistas brasileiros já buscavam trazer algo mais
autoral e que trouxesse também referências nacionais.

● Ele ganhou muita força após a semana de arte moderna de 1922 e podemos ver as
referências do cubismo especialmente nas obras de Anita Malfatti, Tarsila do Amaral,
Di Cavalcanti, Rego Monteiro, Cândido Portinari e Lasar Segall.

● Um fato interessante é que até na literatura brasileira tivemos influência do cubismo.


Sua principal característica era a “destruição da sintaxe” e entre seus expoentes aqui
temos Oswald de Andrade, Raul Bopp e Érico Veríssimo.
Obrigado pela atenção

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