ÍNDICE DAS ATIVIDADES PROPOSTAS – APOSTILA PRATICAR A ARTE – VOLUME 1. De 01 a 50.

Nº ATIVIDADE
01 Elementos básicos do desenho: Forma geométrica e Forma Orgânica – Estudo e experimentações de diferentes tipos de formas no desenho.

02 Elementos básicos do desenho: Linhas e formas – Exercício prático com uso de diferentes linhas e formas.

03 Desenvolvimento do gesto através da construção de padrões abstratos orgânicos e geométricos e monocromia.

04 WASSILY KANDINSKY - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras: Apreciação das obras, leitura de imagem, construção de sentido e exercício prático.

05 Experimentação sobre a técnica do Claro e Escuro – Conceituação da técnica de iluminação no desenho. Exercício prático de construção de áreas iluminadas e escuras.

06 PIET MONDRIAN - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras: Apreciação das obras, leitura de imagem, construção de sentido e exercício prático.

07 Desenho de observação - Produção de desenho, prática do traço e desenvolvimento artístico.

08 GUSTAV KLIMT - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras: Apreciação das obras, leitura de imagem, construção de sentido e exercício prático.

09 Aplicação de cor: “A árvore da vida” de Gustav Klimt.

10 POLICROMIA E MONOCROMIA: Produção artística – Construção de imagem.

11 Processo criativo. Exercício de composição e aplicação de cor: objetos do dia a dia.

12 DESENHO EM QUADRANTES: Produção artística – Construção de imagem.

13 DESENHO ORIENTADO: Prática de desenho, estudo de linhas, formas e composição.

14 PABLO PICASSO - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras: Apreciação das obras, leitura de imagem, construção de sentido e exercício prático.

15 PABLO PICASSO: Prática de desenho, aplicação de escala, desconstrução de imagem, leitura de imagem e produção artística.

16 A RIQUEZA DO ARTESANATO: Apreciação artística, leitura de imagens e atividade de interpretação.

17 LEITURA DE IMAGEM: Construção de sentido e exercício de observação de obra de arte.

18 Exercício com linhas, direções, intensidade, valor, forma e escala cromática.

19 EXERCÍCIO DE LEITURA DE IMAGEM: Observação e registro do olhar.

20 ARTE INDÍGENA BRASILEIRA: Conceituação, apreciação estética e construção de sentido.

21 ARTE NAIF: Observação de imagem e prática de desenho.

22 KEITH HARING: Apreciação estética, exercício de aplicação de cor. Street Art. Construção de sentido.

23 OP ART: Construção da obra, percepção visual, desenvolvimento do gesto.

24 APLICAÇÃO DE LINHAS: Preenchimento com linhas, desenvolvimento da coordenação motora, percepção visual.

25 Experimentações sobre linha e composições. Estudo e construção de forma. Produção artística.

26 FESTAS POPULARES: BOI BUMBÁ. Trabalho de pesquisa – Expressões da cultura brasileira.

27 FESTAS POPULARES: FESTA JUNINA. Apreciação estética, análise de imagens. Tradições e cultura.

28 LEITURA DE IMAGEM: Expressão e interpretação, leitura de imagem, construção de sentido.

29 Cândido Portinari: Prática de desenho, aplicação de escala, desconstrução de imagem, leitura de imagem e produção artística.

30 LEITURA DE IMAGEM: Trocando emoções e impressões pessoais. Obra: “Futebol em Brodósqui” de Candido Portinari.

31 LEITURA DE IMAGEM: “Guernica”, de Pablo Picasso. Interpretação.

32 MILTON DACOSTA - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras: Apreciação das obras, leitura de imagem, construção de sentido e exercício prático.

33 PIERRE AUGUSTE RENOIR - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras.

34 SILVIA DE LEON CHALREO - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras.

35 PRÁTICA DE LEITURA DE ARTE: Conceituação, observação e construção de sentido.

36 LER A IMAGEM – Análise formal da obra – Compreensão e contato com artistas brasileiros.

37 JAN VAN EYCK - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras.

38 OP ART: Exercícios com linhas curvas, produção artística, aplicação de cor e conceituação de estilo artístico.

39 VINCENT VAN GOGH - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras.

40 ALFREDO VOLPI - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras: Apreciação das obras, leitura de imagem, construção de sentido e exercício prático.

41 MOSAICO – Técnicas artísticas, apreciação e explanação sobre a técnica.

42 MOSAICO DE PAPEL – PAPIERS COLLÉS– Experimentações com técnica de recorte e colagem.

43 O COTIDIANO NO PASSADO E NO PRESENTE: A arte como ferramenta atemporal de expressão.

44 O Folclore Brasileiro – A arte registrando a tradição popular.

45 O que é um retrato? Leitura de imagem e exercícios de interpretação.

46 Observação de obra de arte: Análise e construção de sentidos.

47 Observação de obra de arte: Vincent van Gogh – Exercícios de interpretação e aplicação de cor.

48 OP ART – Formas negativas e positivas – Atividade Prática com a inicial do nome.

49 Planilha de Auto avaliação – Análise de personalidade e desenvolvimento.

50 Pontilhismo: Experimentações e diferentes técnicas de arte – Uso da cor e produção artística.

 ÍNDICE DAS ATIVIDADES PROPOSTAS – APOSTILA PRATICAR A ARTE – VOLUME 1. De 51 a 100.
Nº ATIVIDADE
51 Ponto e linha na arte – Apreciação e análise de obras de arte – Desenvolvimento da técnica.

52 PONTO E LINHA NA ARTE: Observação de obras de artistas e dos movimentos de arte.

53 Prática de desenho, estudo de linhas, formas e composição. Exercício de desenho do abacaxi por observação.

54 Criação de desenho – Observação, desenvolvimento do traço e composição.

55 Prática de desenho – Aplicação de cor. Desenvolvimento da criatividade e produção artística.

56 Análise de linhas, formas, composição, proporção e composição.

57 PRÁTICA DE DESENHO – Estudo de formas, linhas e composição. Aplicação de cor e apreciação artística coletiva.

58 PRÁTICA DE DESENHO – Estudo de formas, linhas e composição. Aplicação de cor e apreciação artística coletiva.

59 Prática de desenho: Uso de linhas, cores, formas, perspectiva, composição, simetria e assimetria.

60 PRÁTICA DE DESENHO: Linhas e formas abstratas, desconstrução da imagem e releitura de obra.

61 QUANDO A ARTE E A HISTÓRIA SE ENCONTRAM: Interpretação de texto e leitura de mundo.

62 SIMETRIA E ARTE: Experimentações e leitura de imagem.

63 Técnicas de desenho com linhas e texturas. Claro e escuro. Esfumato.

64 Tudo o que me compõe: Construindo uma imagem para expressar quem sou eu.

65 Uso do goache – Aplicação de cor – Produção artística – Matizes e composição.

66 VITRAIS: Apreciação estética e produção prática. Conhecendo as técnicas artísticas.

67 Wassily Kandisnky: Leitura formal, interpretativa e releitura.

68 Xilogravura – Contato com novas técnicas de arte. Conceitos e atividade prática.

69 HERANÇA CULTURAL E ARTÍSTICA – A HISTÓRIA DO SAMBA.

70 A HISTÓRIA DA MODA: A CONSTRUÇÃO DO SER HUMANO E SUA EXPRESSÃO ATRAVÉS DO VESTUÁRIO.

71 A HISTÓRIA DA MODA: Atividade prática de desenho. Modelismo.

72 A mensagem que as cores nos transmitem – Nossa identidade através das cores.

73 A ARTE NA HISTÓRIA – DESENVOLVIMENTO DE CONTEÚDO. Parte 1 de 2.

74 A ARTE NA HISTÓRIA – DESENVOLVIMENTO DE CONTEÚDO. Parte 2 de 2.

75 A voz do povo brasileiro – Conhecer processos de criação na linguagem musical. Diferentes estilos musicais.

76 EXERCÍCIO DE LEITURA DE IMAGEM – Construção de Sentido e Interpretação.

77 Análise de imagens – Maurício de Souza – Observação e prática produtiva.

78 USO DA COR – CORES FRIAS E QUENTES – MATIZES – SOMBREAMENTO.

79 APLICAÇÃO DE COR – GEORGES SERRAUT – “Banhistas em Asnières”.

80 APRECIAÇÃO MUSICAL – INSPIRAÇÃO E APRESENTAÇÃO DO ARTISTA.

81 APROPRIAÇÃO, RESSIGNIFICAÇÃO, RELEITURA E INTERFERÊNCIA NA IMAGEM.

82 AQUARELA: Experimentações com a técnica. Uso da cor.

83 ARQUITETURA – Desenvolvimento do tema, contextualização e atividade de interpretação e prática.

84 CONCEITOS, IMPORTÂNCIA E FUNÇÕES DA ARTE. Teoria e explanação sobre o tema.

85 Criação de texturas – Observação e experimentação.

86 Cores quentes e cores frias. Exercício prático de aplicação de cor.

87 Desenho com repetição de formas.

88 DESENHO E PERCEPÇÃO – Construção e desconstrução de imagem.

89 DESENHO FIGURATIVO E ABSTRATO – ANÁLISE DE IMAGEM E PRODUÇÃO.

90 DESENVOLVIMENTO DA PRÁTICA DE DESENHO – Técnica mista com diferentes calibres de linha e intensidade do gesto.

91 PADRÕES DECORATIVOS: Experimentação da técnica, desenvolvimento motor e construção de imagem.

92 ESTUDO DE LINHAS, FORMAS E CORES – Aperfeiçoamento do traço e construção de imagem.

93 HACHURAS: Atividade prática com hachuras, criação de texturas e composição.

94 DESENHO DE OBSERVAÇÃO: Prática de traços e detalhamento de figura. Aplicação de cor.

95 Formas e cores: Identificando na imagem as formas geométricas. Geometrização do desenho.

96 Conhecendo o artista e sua técnica: Wassily Kandinsky e Sônia Delaunay.

97 AUTORRETRATO – PERCEPÇÃO DA IMAGEM, FORMAS E REPRESENTAÇÃO.

98 JOÃO CÂNDIDO DA SILVA - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras.

99 Aplicação de cor – Uso do lápis de cor, giz pastel ou giz oleoso.

100 Aplicação de cor – Uso da técnica da aquarela.