Simone Young
Simone Young | |
Életrajzi adatok | |
Született | 1961. március 2. (63 éves)[1][2] Sydney[3] |
Iskolái |
|
Pályafutás | |
Műfajok | komolyzene |
Hangszer | zongora |
Díjak |
|
Tevékenység |
|
Simone Young weboldala | |
A Wikimédia Commons tartalmaz Simone Young témájú médiaállományokat. | |
Sablon • Wikidata • Segítség |
Simone Margaret Young (Sydney, 1961. március 2. – ) ausztráliai karmesternő.
Élete, munkássága
[szerkesztés]Simone Young Sydney-ben született ír származású apa és horvát felmenőkkel rendelkező anya gyermekeként.[4] Egyik szülő sem zenélt, apja irodalom- és zeneszerető ügyvéd volt. A klasszikus zenével kapcsolatos első ismereteit a szülei bakelitgyűjteményének köszönheti, benne Johann Strauss keringőinek, Beethoven 5. szimfóniájának, Mozart Kis éji zenéjének és Percy Faith A summer place című művének felvételei. A sydney-i katolikus lányiskolában, a Monte Sant′Angelo Mercy College-ben tanult,[5] zenei képzését pedig a Sydney-i Konzervatóriumban végezte zongora, zeneszerzés és karmester szakon. Tanulmányait követően 1983-ban a Sydney-i Operaházban működő Ausztrál Operában kezdett dolgozni korrepetitorként.[6] „Az első szimfonikus élményeim abban a koncertteremben voltak” – mondta. 1985-ben mutatkozott be karmesterként a Mikádó és A kis hableány című előadásokban.[5] A következő évben kinevezték rezidens karmesternek, mint az első nőt és a legfiatalabb karmestert. Megválasztották az év fiatal ausztráljának, és megkapta az Ausztráliai Tanács ösztöndíját, hogy külföldi tanulmányutakon vehessen részt.[7]
Stuart Challender, az Sydney Symphony Orchestra vezető karmestere tanácsára („Nagy hal vagy itt egy kis tóban. Menj Németországba!”) férjével együtt elutazott Németországba.[5] Itt kezdte európai karrierjét: a Kölni Operaházban James Conlon, majd a Berlini Állami Operában és a Bayreuthi Ünnepi Játékokon Daniel Barenboim asszisztense lett. Ezután nemzetközi karrierje gyorsan fejlődött, és néhány éven belül az összes nagyobb operaházban és a világ legfontosabb zenekaraival fellépett.[6] A Metropolitan Operában már 1996-ban bemutatkozott, a Bohéméletet vezényelte.[8] 1998 és 2002 között a Bergeni Filharmonikus Zenekar, majd 2001 és 2003 között az Ausztrál Opera vezető karmestere volt.[6] 2000-ben, a sydney-i olimpián ő vezényelte a nemzeti himnuszt.[5] 2005-ben a Hamburgi Állami Operaház művészeti igazgatójává és a Hamburgi Filharmonikus Zenekar általános zeneigazgatójává nevezték ki, ahol rendkívül széles repertoárt vezényelt (többek között Mozart, Verdi, Puccini, Wagner, Richard Strauss, Hindemith, Britten és Henze műveit).[9] E hamburgi tisztségeket tíz évig, 2015-ig töltötte be.[10] 2005-ben a Wiener Musikvereinben – első női karmesterként – vezényelte a női zenészektől sokáig mereven elzárkózó Bécsi Filharmonikusokat (a zenekar első női tagja egyébként Lelkes Anna magyar hárfaművész volt 1997-ben).[7][11] 2017–2020-ban a Lausanne-i Kamarazenekar vezető vendégkarmestere volt.[12] 2021-ben meghívták a francia nemzeti ünnepen hagyományosan megtartott szabadtéri Párizsi Koncert dirigálására.[13] A 2021–2022-es évadban a Salomét vezényelte az Opernhaus Zürichben, a Peter Grimest a bécsi Staatsoperben és A rózsalovagot a berlini Staatoper Unter den Lindenben, valamint szimfonikus koncerteket Oslóban, Stockholmban, Párizsban, Los Angelesben, New Yorkban, Washingtonban, San Franciscóban és Lausanne-ban.[12]
2022-ben a Sidney-i Szimfonikus Zenekar vezető karmestere lett.[14]
Annak ellenére, hogy sokan operakarmesternek tartják, a világ vezető szimfonikus zenekarainak is állandó vendége. Dirigálta a New York-i, Los Angeles-i, a berlini, a bécsi, a müncheni, a stockholmi, a helsinki, a BBC és a drezdai filharmonikus zenekarokat, az Orchestre Philharmonique de Monte Carlót, az Orchestre de Parist, a Staatskapelle Dresdent, a linzi Bruckner Orchestrát, Barcelona, San Francisco, Cincinnati, Detroit, Chicago, Dallas zenekarait és sok más együttest. Ausztráliában vezényelte a Nyugat-Ausztrál, az Adelaide-i, a Melbourne-i és a Queenslandi Szimfonikus Zenekart, valamint az Ausztrál Világzenekart. Az operák terén az elmúlt évadokban fellépett például a Bécsi Állami Operaházban (Benjamin Britten: Szentivánéji álom, Henze: Das verratene Meer, Richard Wagner: Lohengrin, Parsifal, Prokofjev: A szerencsejátékos, Gounod: Faust, Richard Strauss Salome), a Bajor Állami Operaházban (Janáček: Jenůfa, A holtak házából, Wagner: Tannhäuser, Trisztán és Izolda, Beethoven: Fidelio, Richard Strauss: Elektra), a Berlini Állami Operaházban (Puccini: Tosca, Beethoven: Fidelio, Muszorgszkij: Hovanscsina, Richard Strauss: Az árnyék nélküli asszony, Wagner: Tannhäuser), a Zürichi Operában (Richard Strauss: Elektra, Beethoven: Fidelio, Wagner: Parsifal, Lohengrin), a madridi Teatro Realban (Albert Reimann: Lear), a stockholmi Svéd Királyi Operában (Richard Strauss: Elektra). Többször visszatért Zürichbe, Münchenbe, Berlinbe, Bécsbe, a New York-i Metropolitan Operába és az Opera Nationale de Paris-ba.[9][5] Érdekesség, hogy a Metropolitan Operában öt hónapos terhes korában lépett fel először, a Bécsi Állami Operát pedig 1997-ben, egy hónappal a szülés előtt vezényelte.[15]
Simone Young számos díjat és kitüntetést kapott pályája során. 2004-ben megkapta az Ausztrália Rendje kitüntetést és a francia Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres tagjává nevezték ki. 2005-ben kitüntették a rangos Goethe Intézeti Éremmel, 2011-ben pedig elnyerte a Sir Bernard Heinze-díjat. Sikeres 2012-es brisbane-i turnéja során megkapta a Helpmann-díjat a legjobb klasszikus zenei előadásért. A turné során a Hamburgi Operával szerepelt, és különösen Wagner A Rajna kincse és Brahms 2. szimfóniájának előadása aratott elismerést. 2014-ben a Verdi-trilógia (A legnanói csata , A két Foscari, A lombardok) előadásaiért Nemzetközi Opera-díjat kapott, 2019-ben pedig elnyerte a Bécsi Európai Kulturális Díjat. Young tiszteletbeli doktorátust kapott a Nyugat-Ausztráliai Egyetemen, a Griffith Egyetemen, a Monash Egyetemen és az Új-Dél-Walesi Egyetemen.[16] 2021-ben megkapta az ausztráliai Advance Awards globális ikonja elismerést.[17] 2022-ben a Bécsi Állami Operaház tiszteletbeli tagjává („Ehrenmitglied”) nevezték ki. „Nagy megtiszteltetés, hogy a Bécsi Állami Operaházban Ehrenmitgliedshaftnak neveztek ki, és nagyon hálás vagyok ezért a díjért. 1993-as debütálásom óta nagyon szoros köteléket éreztem az operaházzal” – nyilatkozta az elismerésről.[18]
Young férje Greg Condon, két lányuk van. Az idősebb, Yvann, pénzügyi területen dolgozik, a fiatalabb, Lucie, hárfaművész, és a londoni King’s College-ben tanult.[5]
Felvételei
[szerkesztés]Válogatás az AllMusic és a Discogs nyilvántartása alapján.[19][20]
Megjelenés | Tartalom | Közreműködők | Kiadó |
---|---|---|---|
1994 | Opera Arier | Knut Skram, Royal Philharmonic Orchestra | Grappa |
2000 | Songs by Richard Strauss | Steve Davislim, State Orchestra of Victoria | Melba Recordings |
2002 | Halévy: La Juive | Soile Isokoski, Regina Schörg, Neil Shicoff, Zoran Todorovich, Alastair Miles, Gáti István, Wiener Staatsoper | RCA |
2007 | Bruckner: Sinfonie Nr. 2 | Philharmoniker Hamburg | Oehms Classics |
2008 | Francis Poulenc: Dialogues des Carmélites (DVD) | Wolfgang Schöne, Alexia Voulgaridou, Nikolai Schukhoff, Kathryn Harries, Anne Schwanewilms, Gabriele Schnaut, Philharmoniker Hamburg | Arthaus Music |
2009 | Wagner: Die Walküre | Stuart Skelton, Mihail Petrenko, Falk Struckmann, Yvonne Naef, Deborah Polaski, Jeanne Piland, Philharmoniker Hamburg | Oehms Classics |
2010 | Brahms: Sinfonie Nr. 1 | Philharmoniker Hamburg | Oehms Classics |
2012 | Johannes Brahms: Sinfonie No. 2; Tragische Ouvertüre | Philharmoniker Hamburg | Oehms Classics |
2012 | Wagner: Der Ring des Nibelungen (Rheingold, Die Walküre, Siegfried, Götterdämmerung) | Philharmoniker Hamburg | Oehms Classics |
2014 | Bruckner: Studiensinfonie | Philharmoniker Hamburg | Oehms Classics |
2016 | Franz Schmidt: Das Buch mit sieben Siegeln | Klaus Florian Vogt, Georg Seppenfeld, NDR Chor, Staatschor Latvija, Philharmoniker Hamburg | Oehms Classics |
2019 | Bernhard Lang: ParZeFool | Daniel Gloger, Magdalena Anna Hofmann, Wolfgang Bankl, Tómas Tómasson, Martin Winkler, Arnold Schoenberg Chor, Klangforum Wien | Kairos |
2021 | Hans Werner Henze: Das verratene Meer | Josh Lovell, Vera-lotte Boecker, Bo Skovhus, Stefan Astakhov, Martin Häßler, Jörg Schneider, Orchester der Wiener Staatsoper | Wiener Staatsoper |
2021 | Transcendent Love (Richard Wagner, Richard Strauss) (DVD) | Lisa Gasteen, West Australian Symphony Orchestra | ABC Classic |
Jegyzetek
[szerkesztés]Források
[szerkesztés]- ↑ Zubrinic: Darko Zubrinic: Simone Young Australian conductor of Croatian mother and Irish father. croatia.org (angolul) (2010. szeptember 16.) (Hozzáférés: 2022. augusztus 1.)
- ↑ Morris: Linda Morris: Lunch with conductor Simone Young: Time for a big fish to come home. smh.com.au. (angolul) The Sydney Morning Herald (2019. december 14.) (Hozzáférés: 2022. augusztus 2.)
- ↑ Cummings: Robert Cummings: Simone Young Biography by Robert Cummings. allmusic.com. (angolul) AllMusic (2022) (Hozzáférés: 2022. augusztus 1.)
- ↑ YAY: 1986 Young Australian of the Year: Simone Young AM. australianoftheyear.org.au. (angolul) Australia Day (2018) (Hozzáférés: 2022. augusztus 1.) arch
- ↑ Met: Simone Young: Conductor. metopera.org. (angolul) The Metropolitan Opera (Hozzáférés: 2022. augusztus 4.)
- ↑ SSO: Simone Young: Chief conductor. sydneysymphony.com. (angolul) Sydney Symphony Orchestra (2022) (Hozzáférés: 2022. augusztus 2.)
- ↑ jomi: (jomi): Simone Young will 2015 an der Staatsoper auföeren. abendblatt.de. (németül) Hamburger Abendblatt (2011. december 8.) (Hozzáférés: 2022. augusztus 1.)
- ↑ SMH: Simone Young to conduct Vienna Philharmonic. smh.com.au. (angolul) The Sydney Morning Herald (2005. november 9.) (Hozzáférés: 2022. augusztus 1.)
- ↑ ONP: Simone Young Conductor: History. operadeparis.fr. (angolul) Opéra National de Paris (2022) (Hozzáférés: 2022. augusztus 2.)
- ↑ Mezzo: Le Concert de Paris 2021. mezzo.tv. Mezzo TV (2021. július 14.) (Hozzáférés: 2022. augusztus 2.)
- ↑ Young: Simone Young. simoneyoung.com. (németül) Lewin Artists′ Management (2022) (Hozzáférés: 2022. augusztus 2.)
- ↑ Tindall: Blair Tindall: Women conductors: Call Me Madame Maestro. blairtindall.com. (angolul) The New York Times Company (2005. január 14.) (Hozzáférés: 2022. augusztus 1.)
- ↑ Advance: Simone Young AM. advance.org. (angolul) Australian Goverent (2022) (Hozzáférés: 2022. augusztus 3.)
- ↑ Robertson: Hugh Robertson: Simone Young wins Global Icon award. Simone Young wins Global Icon award. (angolul) Limelight (2021. szeptember 10.) (Hozzáférés: 2022. augusztus 3.)
- ↑ Marshman: Janine Marshman: Simone Young appointed honorary member of the Vienna State Opera. abc.net.au. (angolul) ABC Classic (2022. február 17.) (Hozzáférés: 2022. augusztus 3.)
- ↑ AllMusic: Simone Young: Album Discography. allmusic.com. (angolul) AllMusic (2022) (Hozzáférés: 2022. augusztus 2.)
- ↑ Discogs: Simone Young: Discography. discogs.com. (angolul) Discogs (2022) (Hozzáférés: 2022. augusztus 2.)