Ir al contenido

Escuela ganto-brujense

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Adán y Eva, miniatura del Breviario Grimani, hacia 1510-1520.

La escuela ganto-brujense o escuela de Gante-Brujas es el término historiográfico para el movimiento artístico flamenco de ilustración de manuscritos del último cuarto del siglo XV y la primera mitad del XVI.

Historiografía

[editar]

El término de «escuela ganto-brujense» fue utilizado por primera vez, en 1891 por los historiadores del arte Joseph Destrée[1]​ y Paul Durrieu.[2]​ Designaba entonces a los pintores del Breviario Grimani y su entorno en los siglos XV-XVI.

Treinta años más tarde,el término fue puesto en entredicho por Friedrich Winkler,[3]​ que defendía que el estilo aplica más a los artistas de Brujas que a los de Gante. Por contra, otros historiadores lo han ampliado hasta abarcar autores de todos los Países Bajos meridionales.[4]​ Kren y McKendrick evitan incluso el nombre de «escuela de Gantes-Brujas», por considerarlo demasiado restrictivo para un género pictórico que se vio en toda Europa occidental.[5]

Estilo

[editar]

El estilo de esta escuela reemplazó al imperante hasta entonces en la corte de los duques de Borgoña, donde los manuscritos comprendían generalmente una miniatura inicial de dedicación, a plena página, seguida de decoraciones florales estilizadas en los márgenes, representando generalmente acantos. Durante los años 1470-1480, un nuevo estilo apareció, expresando un interés naturalista en la representación de individuos, interiores o paisajes. Los iluminadores tomaron la costumbre de pintar los personajes (patrones del artista o no) en grandes retratos a pie o a medio cuerpo. Su estilo se inspiraba en pintores de caballete, como Hugo van der Goes. Utilizaban también cada vez más tonos brillantes o pastel mientras que el estilo previo se limitaba a colores primarios[3]​ Aunque fue paralelo al primitivismo de la pintura flamenca, el nuevo estilo en manuscritos manifestó un mayor interés en el naturalismo.

La decoración de los márgenes perpetuaba el uso de motivos florales. Sin embargo las plantas de jardines botánicos contemporáneos, pintadas como trampantojos reemplazaron al acanto. Poco a poco, estas decoraciones se diversificaron, introduciendo una rica variedad de motivos:[3]

  • elementos de arquitectura
  • animales, incluyendo insectos
  • plumas de pavo
  • conchas
  • ramas de árboles
  • flores cortadas
  • piedras preciosas o perlas
  • joyas
  • monedas
  • bandas de tela o piezas de cuero
  • letras del alfabeto
  • cartuchos con inscripciones
  • escenas narrativas...

Este tipo de decoración se encuentra ya en pintores más antiguos como Hans Memling o Gerard David. Pero poco a poco, los iluminadores fueron convirtiendo las páginas que ilustraban en verdaderos cuadros en miniatura pintados con una extrema minuciosidad, con mucho gusto ilusionista - por ejemplo, los objetos proyectan su sombra sobre la superficie pintada, las gotas de rocío brillan sobre las flores, los insectos se están posando.[3]

Artistas y principales obras

[editar]

Varios ilustradores flamencos de renombre se consideran parte de este movimiento artístico. Se consideran originadores:

Aparecen luego:

El estilo fue continuado por la descendencia de algunos de estos artistas a comienzos durante la primera mitad del siglo XVI:

Referencias

[editar]

Bibliografía

[editar]
  • Hourihane, Colum (2012). The Grove Encyclopedia of Medieval Art and Architecture (en inglés) 2. Oxford (GB)/New York: Oxford University Press. pp. 703-705. ISBN 978-0-19-539536-5. 
  • Destrée, Joseph (1891). «Recherches sur les enlumineurs flamands». Bulletin de la commission royale d'architecture et d'archéologie (en francés): 263-298. 
  • Durrieu, Paul (1891). «Alexandre Bening et les peintres du bréviaire Grimani». Gazette des beaux-arts (en francés). V, p. 353-367 et VI, p. 55-69. 
  • Winkler, Friedrich (1925). Die flämische Buchmalerei des XV. und XVI. Jahrhunderts (en alemán). Leipzig: Verlag E. A. Seemann. .
  • Dogaer, Georges (1979). «L'“école ganto-brugeoise”, une fausse appellation». Miscellanea Codicologica F. Masai dicata (en francés) (Gand): 511-518. 
  • Smeyers, Maurits; Van der Stock, Jan (1997). Manuscrits à peinture en Flandres, 1475-1550 (en francés). Gand: Ludion. p. 223. ISBN 90-5544-089-2. 
  • Kren, Thomas; McKendrick, Scot (2003). Illuminating the Renaissance (en inglés). Londres: Getty Museum - Royal Academy of Arts. p. 576. ISBN 1-903973-28-7. 

Enlaces externos

[editar]