Arts & Crafts - Art Nouveau

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ART & CRAFTS

ÚLTIMAS DÉCADAS DEL SIGLO XIX

El Arts & Crafts (“Artes y Oficios”) es un movimiento artístico que


surge en las últimas décadas del siglo XIX. Argumenta que la base
verdadera del arte reside en la artesanía, rechazando y
reaccionando en contra de la creciente industrialización y
producción en serie que se había estado desarrollando en
Inglaterra a lo largo de ese siglo.

Entre las ideas más características del Arts & Crafts encontramos:

•El rechazo de la separación entre arte y artesanía; el diseño de


los objetos útiles es considerado una necesidad funcional y moral.
•El rechazo de los métodos industriales donde separan al LA GAMBLE HOUSE 1908
trabajador de la obra que realiza, fragmentando sus tareas. ARQUITECTOS DE PASADENA - GREENE & GREENE
•Propuesta de un regreso al medievalismo, tanto en arquitectura
como en las artes aplicadas.
•Proponen la arquitectura como centro de todas las actividades
del diseño.
•Proponen la agrupación de artesanos en talleres y guildas,
siguiendo el modelo medieval de trabajo colectivo.

Y aunque la venta de los productos del movimiento no fue muy


alta por sus precios elevados, influyó en evidenciar la poca calidad
estética y estructural de los productos industriales. Movimientos
como el Art Nouveau-Modernismo tuvieron al movimiento de
Artes y Crafts como predecesor directo.

ART NOUVEAU
1890–1925

Arquitectura del Modernismo o Arquitectura Art Nouveau es una tendencia


en la arquitectura que se desarrolló en los años 1890-1925, pero su desarrollo
principal comenzó alrededor de 1905. El Art Nouveau ("arte nuevo") fue el
resultado de la búsqueda de liberar la forma del edificio de la pura imitación
de épocas antiguas ( historicismo ) y para crear un nuevo estilo.

Dependiendo del país se conoció como Art Nouveau (Bélgica y Francia),


Jugendstil (Alemania y países nórdicos), Sezession (Austria), Modern Style
(Reino Unido), Nieuwe Kunst (Países Bajos), Liberty o Floreale (Italia) y
Modernismo (España).

Se valora lo artesanal aunque sin renunciar a los avances industriales, y se


respira una aspiración de democratizar la belleza o socializar el arte. Para ello
se potenció la idea de que hasta los objetos más cotidianos deben tener un
valor estético, además de ser accesibles a toda la población.

Desaparece así la jerarquía de artes mayores y menores. Todo es arte y tiene


el mismo valor como arte.

Estéticamente hay una evidente inspiración en la naturaleza: vegetales y las


formas orgánicas se entrelazan con el motivo central; la línea recta no
interesa, se prefieren las curvas y la asimetría; todo es más sensual, buscando
complacer a los sentidos

OMAR GULEN
FUENTE: PEXELS

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