EDIFICIOS DEL SIGLO

XIX
Escuela de Chicago
 La escuela de
Chicago fue un estilo
arquitectónico surgido
a finales del siglo XIX
en la ciudad de
Chicago. Fue pionero
en la introducción de
nuevos materiales y
técnicas para la
construcción de
grandes edificios
comerciales.
 Ésta surge en un contexto, en la que la ciudad
Escuela de Chicago es más próspera, aumenta considerablemente
el nivel demográfico → lo que supuso que el
urbanismo adquiriera una relevancia máxima.
Sin embargo, en 1871 la ciudad de Chicago
sufrirá un incendio gravísimo que la destruirá
casi por completo, lo que supondrá el tener que
volver a levantarla de nuevo. Esta necesidad
de crear nuevos edificios, dará pie al
surgimiento de la denominada Escuela de
Chicago. Junto a esta, aparecerá un nuevo
concepto en la arquitectura de aquellos años;
el rascacielos. Chicago es una ciudad
floreciente, por ello se produce una gran
especulación sobre los terrenos y una gran
demanda de construcción. La solución que se
adopta es la construcción en vertical: muchos
pisos elevados sobre una planta reducida.
Como es lógico, se empezaron a construir
edificios con un número de pisos que a
nosotros nos parecería ridículo pero que en
esos tiempos era todo un logro; estamos
hablando de edificaciones que podía oscilar
entre los 10 y los 16 pisos de altura.
Paralelamente al surgimiento de los
rascacielos, aparecerán los primeros
ascensores eléctricos.
 Escuela de Chicago
 La Escuela de Chicago está integrada por un conjunto de arquitectos que proponen soluciones similares entre ellos:
estructuras metálicas revestidas según la función del edificio, ventanas que podían variar de tamaño cuando se
deseara y la eliminación, en muchos casos, de los muros de carga. Dejan de llevarse edificios con muros que son
sólo de piedra (y de gran grosor) y dominarán el panorama las estructuras de hierro recubiertas. Otra innovación
serán las ventanas corridas que ocuparán la mayor parte de las fachadas de los edificios esto dará lo que más
adelante se llamará ‘muro cortina’.
Henry Hobson Richardson
William le baron jenney
Burnham & Root
L. Henry Sullivan

Características generales
 En la mayoría de los edificios pertenecientes a la Escuela de Chicago, encontramos varios elementos comunes que
podemos considerar como características generales de esta Escuela:
 Estructuras metálicas (esqueletos o armazón de hierro) que, entre otras cosas, permitirá realizar edificios con gran
altura.
 Uso del pilar de hormigón como soporte o cimiento. Será la solución al desafío de construir sobre un suelo arenoso
y fangoso.
 Ventanas extendidas horizontalmente por toda la fachada (con las dimensiones que se desee, dado que ya no
serán necesarios los llamados muros de carga):
 Posible eliminación de los muros de carga (gracias a esta estructura metálica)
 Desarrollo del ascensor eléctrico
 Con respecto al exterior, se suprimen los elementos decorativos (tan habituales en la arquitectura artística de finales
del siglo XIX). Se apuesta por superficies lisas y acristadas. Predominan las líneas horizontales y verticales.
 Atractivas fachadas de mampostería.
 El proyecto arquitectónico de la actual
Museo del Prado

pinacoteca fue aprobado por Carlos III
en 1786 . Supuso la culminación de la
carrera de Villanueva y una de las cimas
del neoclasicismo español, aunque
dada la larga duración de las obras y
avatares posteriores, el resultado
definitivo se apartó un tanto del diseño
inicial.
 Las obras de construcción se
desarrollaron durante los reinados de
Carlos III y Carlos IV, hasta el punto de
que el edificio quedó prácticamente
finalizado a principios del siglo XIX.
Pero la llegada de las tropas francesas
a España y la guerra de la
Independencia dejaron su huella en él;
se destinó a fines militares (cuartel de
caballería) y cayó en un estado casi de
ruina total. Las planchas de plomo de
los tejados fueron fundidas para la
fabricación de balas.
 Sólo gracias al interés manifestado por
Fernando VII y, sobre todo, de su
segunda esposa Isabel de Braganza, se
inició, a partir de 1818, la recuperación
del edificio, sobre la base de nuevos
diseños del propio Villanueva, sustituido
a su muerte por su discípulo Antonio
López Aguado.
  El cuerpo central destaca en planta y en
alzado por un gran pórtico compuesto
por seis columnas de orden toscano, un
entablamento, una cornisa y un ático
que lo remata. Esta fachada es el
Museo del Prado acceso principal, orientado hacia el
Edificio Villanueva del Museo del Prado Paseo del Prado, y presenta la
El edificio diseñado por Juan de Villanueva, en su concepción original, está formado por
un cuerpo central terminado en ábside, al que flanquean dos galerías alargadas que originalidad de no disponer sobre la
terminan en pabellones cuadrados, uno a cada extremo. Dicho esquema fue ampliamente
modificado, primero para adaptar al uso de pinacoteca un edificio que había sido
columnata del característico frontón
concebido para Gabinete de Historia Natural (luego Museo de Ciencias Naturales), y triangular, sino de uno con forma
después en las sucesivas ampliaciones que se fueron relizando, y que afectaron sobre todo
a la fachada que mira a la iglesia de los Jerónimos. rectangular, adornado por un friso
escultórico obra de Ramón Barba,
representando una alegoría del rey
Fernando VII como protector de las
ciencias, las artes y la técnica. En su
cara posterior, esta sección central
termina en forma semicircular o absidial,
de tal modo que su plano adopta forma
basilical. Originariamente, dicha
estancia abarcaba las dos plantas de
altura, y a finales del XIX se dividió en
dos pisos. El inferior era la sala de
juntas, hasta su reciente conversión en
recibidor. La planta superior es la actual
sala 12, presidida por Las Meninas.
Museo del Prado
Características generales

 Las dos galerías laterales tienen dos plantas en altura. La inferior con unos ventanales profundos
y alargados que acaban en arco de medio punto y la superior con una galería de columnas
jónicas (en la actualidad hay un tercer piso retranqueado, obra posterior).
 La fachada norte presenta un pórtico con dos columnas jónicas y sobre ellas un entablamento
liso. Esta fachada corresponde a la segunda planta del edificio. Cuando se construyó el edificio,
la primera planta quedaba, por ese lado, bajo el nivel del terreno, que por aquella época bajaba
en una pequeña cuesta hasta el paseo del Prado, hasta que más tarde se desmontó este
desnivel hasta ponerlo a la misma altura que el suelo real del monumento. Hubo que construir
una escalinata para su acceso (1882).
 La fachada sur (que da a la plaza de Murillo, frente al Jardín Botánico) está formada por un vano
adintelado, de acceso al interior, y una logia o galería con seis columnas de orden corintio sobre
las que se apoya un entablamento.
 El interior del edificio es abovedado en sus salas centrales. El vestíbulo de la entrada norte está
formado por una rotonda con ocho columnas jónicas cuya bóveda tiene decoración de
casetones.
 En el exterior, frente a la fachada principal, está ubicada la estatua de Velázquez, obra del
escultor Aniceto Marinas. El pedestal es de Vicente Lampérez. Tiene una dedicatoria: Los artistas
españoles, por iniciativa del Círculo de Bellas Artes, 1899
 Esta construcción fue realizada entre
1890 y 1892 por los arquitectos Eleuterio
Edificio la esmeralda
Méndez y J. Francisco Serrano. Es de
carácter ecléctico, combina elementos
neoclásicos con algunos toques del
barroco francés y, se dice que tuvo una
escalera interior que era el mejor ejemplo
de art nouveau que hubo en México.
 Lo más importante es que se trata de uno
de los primeros edificios con estructura de
hierro en todo el país. Bueno, se puede
decir que la mezcolanza de estilos y
corrientes resultó equilibrada y el edificio
tiene una gran presencia arquitectónica de
indiscutible aire europeo. El interior fue
prácticamente “rasurado” y apenas se
puede apreciar algo de su esplendor
original en la decoración del plafón.
 Fue uno de los primeros edificios privados
que integraron un reloj a su fachada.
Además, varios de los relojes exteriores
que se colocaron en edificios y
monumentos de la ciudad, fueron
montados por personal de La Esmeralda,
nombre que aparece, por ejemplo, en la
carátula del reloj de La Mexicana.
Edificio la Esmeralda
 Actualmente la planta baja es
ocupada por un mix up, y en la
parte superior está el Museo del
Estanquillo. Ahí se pueden
encontrar piezas de artes
plásticas, documentos que
narran la historia de México y
dan cuenta de la conformación
de la muy particular identidad de
los habitantes de esta mega urbe
y de todo el país, fotografías,
historietas y otros objetos
producto del buen sentido del
humor y la sátira, elaborados
desde distintas perspectivas
plásticas e intelectuales.
  La Torre Eiffel es una estructura de hierro

La Torre Eiffel pudelado diseñada por el ingeniero

francés Gustave Eiffel y sus
colaboradores para la Exposición
universal de 1889 en París.
 Situada en el extremo del Campo de
Marte a la orilla del río Sena, este
monumento parisiense, símbolo de
Francia y su capital, fue el noveno lugar
más visitado del país en 2006 y el primer
monumento de pago más visitado del
mundo con 6.893.000 de visitantes en
2007. Con una altura de 300 metros,
prolongada más tarde con una antena a
325 metros, la Torre Eiffel fue el edificio
más elevado del mundo durante más de
40 años, hasta que la superó el edificio
Chrysler, de Nueva York, en 1930.
 Fue construida en dos años, dos meses y
cinco días en controversia con los artistas
de la época, que la veían como un
monstruo de hierro. Inicialmente utilizada
para experimentos científicos, hoy sirve,
además de atractivo turístico, como
emisora de programas radiofónicos y
televisivos
La Torre Eiffel
 Inicialmente, Gustave Eiffel (ingeniero y especialista en estructuras
metálicas) tenía previsto doce meses de trabajo, aunque en realidad se
necesitó el doble de tiempo. La fase de construcción comenzó el 28 de
enero de 1887 y terminó en marzo de 1889, antes de la apertura oficial de
la Exposición universal.
 En el sitio de la obra, el número de trabajadores nunca superó los 250. Esto
se debió a que gran parte del trabajo se hacía río arriba, en las fábricas de
las empresas Eiffel localizadas en Levallois-Perret. De los 2.500.000
remaches que hay en la torre, sólo 1.050.846 se colocaron en el sitio de la
obra, un 42% del total. La inmensa mayoría de los elementos son
ensamblados en los talleres de Levallois-Perret, en el suelo, en trozos de
cinco metros, con pernos provisionales; y es sólo después, sobre el sitio de
la obra, que definitivamente son reemplazados por remaches puestos con
calor.
 La construcción de las piezas y su ensamblaje no son el fruto del azar. 50
ingenieros realizaron durante dos años 5.300 dibujos del ensamble conjunto
o de algunos detalles, y cada una de 18.038 piezas de hierro poseía su
propio esquema descriptivo.
 En el lugar de la obra, en primera instancia, los trabajadores realizan los
enormes zócalos de hormigón que sostendrán los cuatro pilares del edificio.
Esto ayuda a minimizar la presión sobre el terreno de todas las piezas, que
en conjunto hacen una presión de 4,5 kg/cm² al nivel de los cimientos.
 El montaje de las partes metálicas propiamente
dichas, comienza el 1 de julio de 1887. A los
La Torre Eiffel
hombres responsables del ensamblaje de este
"Meccano gigante" son denominados volantes y
son dirigidos por Jean Companion. Las piezas son
subidas hasta 30 metros de altura con la ayuda de
grúas de pivotes fijadas a los ascensores. Entre
los 30 y 45 metros de altura, 12 andamiajes de
madera son construidos. Una vez pasados los 45
metros de altura, hubo que edificar nuevos
andamiajes, adaptando las vigas de 70 toneladas
que fueron utilizadas para el primer piso. Después
siguió la unión de estas enormes vigas con los
cuatro bordes al nivel del primer piso. Esta unión
se realizó sin contratiempos el 7 de diciembre de
1887 e hizo innecesarios los andamiajes
temporales, reemplazados primero por la primera
plataforma (a 57 metros de altura), y después, a
partir de agosto de 1888, por la segunda
plataforma (a 115 metros).

 La torre se asienta en un cuadrado de 125 metros

de lado, según los mismos términos del concurso
de 1886. Tiene 325 metros de altura con sus 116
antenas, está situada a 33,5 metros por encima
del nivel del mar.
 The Crystal Palace fue The Crystal Palace
una enorme construcción
erigida en Londres en
1851 para albergar la
Gran Exposición.
Originalmente se
encontraba en Hyde
Park, pero en 1854 fue
trasladada a una zona
del sur de Londres
conocida como Upper
Norwood, donde
permaneció hasta su
destrucción por un
incendio en 1936.
The Crystal Palace
 Joseph Paxton, experimentado constructor de
invernaderos. Paxton había sido jardinero en
Chatsworth, al servicio del Duque de
Devonshire. Allí había experimentado con
grandes invernaderos de hierro y vidrio, por lo
que pudo aplicar sus conocimientos al palacio
con resultados asombrosos.
 Paxton elabora un proyecto y se lo hace llegar a
un miembro del comité. Sin embargo, el comité
ya se encuentra comprometido, por lo que
Paxton se asocia con los contratistas Fox y
Henderson y lo presenta a concurso como una
variante del proyecto base. El proyecto de
Paxton fue elegido por varias razones, era la
propuesta más barata y se podía ejecutar
rápidamente. El proyecto conjugaba la
resistencia y durabilidad de la construcción con
la facilidad y rapidez en el montaje. Paxton
pudo inspirarse en parte en la estructura
orgánica de la Victoria amazónica, un género de
lirios de agua gigantes, que él cultivó con éxito.
The Crystal Palace
 El Palacio de Cristal terminó siendo un pabellón de 600 metros de largo y 120 de
ancho, con una altura de 34 m. El edificio abarcaba una superficie enorme que
solo estaba separado del mundo exterior por una cubierta compuesta
exclusivamente de vidrio espeso y hierro. No obstante lo revolucionario de este
edificio era como se aplicaba la tecnología con materiales íntegramente
estandarizados, con un sistema de estructura de hierro y piel de vidrio, dando
respuesta a un programa nuevo de ideas para un un pabellón de exposiciones;
por último la relación interior-exterior en el diseño del Palacio (edificio de paredes
transparentes que permitían el reflejo de los rayos solares y le daban un aspecto
imponente) hacía nacer un nuevo concepto en el diseño arquitectónico.
 Una vez terminada la Gran Exposición, el Palacio de Cristal fue utilizado para
eventos similares a lo largo de 60 años, incluyendo exposiciones coloniales,
tecnológicas, y las fiestas por la coronación del rey Jorge V en 1910. Durante la
Primera Guerra Mundial se usó como centro de entrenamiento teórico de la Royal
Navy, y posteriormente empezó a caer en desuso, siendo lentamente
abandonadas sus instalaciones, las cuales con el advenimiento de las modernas
escuelas de arquitectura se hacían cada vez menos impresionantes. En 1936
estalló un incendio que terminó de destruir el Palacio, sin que se hicieran
esfuerzos posteriores por reconstruirlo.
Biblioteca de Santa Genoveva
 La Biblioteca de Santa Genoveva fue
la obra maestra de Henri Labrouste,
creada a mediados del siglo XIX, en
1843, y terminada siete años más
tarde, ya muerto su autor. El interés
arquitectónico se enfoca en ser uno
de los ejemplos no comunes de la
arquitectura del hierro en ese siglo.
El exterior imita el estilo renacentista,
aunque la estructura metálica que
sostiene el edificio se revela en el
interior del edificio. Al momento de su
terminación, fue el primer edificio
público que utilizó una estructura
metálica que se elevaba desde los
cimientos hasta la cubierta.
Biblioteca de Santa Genoveva
 Está situada en París, en la Plaza del Panteón, y resguarda
aproximadamente dos millones de documentos y ha sido
calificada como una de las obras más bellas del siglo XIX.
Su exterior parece un palacio italiano, una caja rodeada de
muros que oculta en su interior: el armazón de hierro. En su
interior existen dos naves abovedadas de hierro, en la que
se destaca la sala de lectura, con 16 columnas finas de
fundición, de nueve metros de altura que soportan una
vidriera. Junto a esta sala se hizo un espectacular depósito,
concebido para 900.000 libros. La bóveda de cristal es de
planta longitudinal, y esta sostenida por arcos de hierro que
descansan sobre columnas de hierro, lo que permitía abrir
grandes ventanales laterales para conseguir una iluminación
natural. El techo es a base de bóvedas semiesféricas y
posee una cúpula ocular que se encarga de dar gran
luminosidad.
Biblioteca de Santa Genoveva
 Las cúpulas en forma de
cáscara de huevo, dan la
sensación de ligereza al
edificio. Los niveles están
inspirados en barcos de
vapor, así como también
los pavimentos y las
barandas. Se destacan las
pasarelas hechas en rejillas
metálicas, y el uso
conciente de la luz. Abunda
el uso del cristal en la sala
de lectura y el almacén.