SINOPSIS

Con la publicación del poema An die Freude (Oda a la

alegría) en 1789, el filósofo, dramaturgo y poeta alemán,
Johann Christoph Friedrich Schiller, buscó darle “un beso
a todo el mundo” para extender los ideales de libertad,
hermandad e igualdad que brotaban en durante esa
época por algunos países de Europa (Alemania, Francia e
Inglaterra) durante los albores de La Ilustración. Anhelos
universales que, en 1813, Ludwig van Beethoven logrará
inmortalizar a través de su Sinfonía núm. 9, en re menor,
opus 125; una pieza sinfónica clásica y emblemática con
la cual Orquesta Filarmónica de Toluca celebrará los 200
años de su estreno.
Acompañada por el Coro Juvenil de Toluca, el Coro del
Conservatorio Nacional, el Coro Sinfónico Opus 11 y el
Ensamble de Voces del Ayuntamiento de Toluca, la orquesta interpretará esta obra musical
que en su época fue considerada revolucionaria no solo por los cambios estructurales que el
compositor alemán realizó en la configuración de la orquesta, al introducir por primera vez a
la percusión como una sección instrumental e incluir por primera vez a un coro y a cantantes
solistas, también porque le dio valor a la palabra poética dentro de la música, más allá del
lied alemán (canción característica del Romanticismo alemán, escrita para voz y piano, y cuya
letra es un poema lírico).
Tal ha sido su trascendencia que, en diciembre del año 2002, la Organización de las Naciones
Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) la declaró Patrimonio Cultural de
la Humanidad dado que desde su estreno y hasta nuestros días ha seducido a poetas,
escritores y artistas visuales, y ha impulsado análisis y debates estéticos y filosóficos. A la
fecha son innumerables los eventos internacionales de tipo deportivo, cultural, artístico y
político en los que los compases y notas de esta Sinfonía núm. 9 son entonadas como
símbolo de fraternidad entre las sociedades del orbe.
¿Y qué motivo a Beethoven a componer una obra de tan compleja hechura y vehemente carga
emocional? Sin duda, su espíritu por la libertad creativa contagiada por los principios e ideas
de La Ilustración, movimiento político, filosófico y cultural que “iluminó” Europa entre la
mitad del siglo XVIII y principios del XIX. Cabe señalar, que un joven Beethoven además de
haber tomado clases con Wolfgang Amadeus Mozart por una corta temporada (1756-1791),
también fue un gran admirador de Johann Sebastian Bach, compositor que en el ocaso de su
vida creativa manifestó hastío de componer música siguiendo solo los lineamientos de sus
mecenas, una constante en la vida creativa del Ludwig, quien desde muy joven manifestó sus
aires libertarios, seducido por el contexto social de su época que impulsaban la libertad
creativa y a desvelar en sus obras el interior del alma humana.
Es así como a los 23 años, Beethoven cautivado por el poema An die Freude (Oda a la alegría)
del dramaturgo alemán Friedrich Schiller, el joven Ludwig meditó la idea de ponerle música.
Fue hasta que por encargo de la Sociedad Filarmónica de Londres trabajó y desarrolló sus
ideas entre 1818 y 1824.
En el número 570 de la Revista Historia y Vida de España, Jacobo Zabalo, filósofo y crítico
musical señala que el proceso de escritura -de la Sinfonía núm. 9- fue agónico, con más de
doscientas versiones diferentes solamente de la oda, insertada en el cuarto y último
movimiento. Aquella inclusión de voces era algo totalmente radical, pero no constituía el
único factor iconoclasta. En la Novena, Beethoven mezcló la elegía con la cantata, la ópera
italiana y la germana, la fanfarria militar y el réquiem. Creó, en definitiva, una nueva forma de
arte alejándose libremente de la tradición. Es una pieza que ha influido en la historia de la
música y que aún sorprende: “Tiene pasajes que no solo rompen con su época, sino que hoy
suenan casi futuristas, no los puedes ubicar temporalmente”, observa el profesor Zabalo.

El 7 de mayo de 1824, se realizó en el Teatro Imperial de Viena el estreno mundial de esta obra
con expectación, ya que iba a ser la primera aparición pública de Ludwig van Beethoven en
doce años. El público sabía que Beethoven estaba sordo y expectante contempló con
atención cómo se colocaba tras el director de orquesta y seguía el estreno en una copia de la
partitura, imaginando en su mente lo que los demás escuchaban. Para él, aquello era posible
porque "la música es matemáticas, es inteligencia. Los músicos del nivel de Beethoven no
necesitan oír los sonidos físicamente, los tienen en la cabeza”, como explica Jacobo Zabalo
en el mismo artículo de la revista española antes citada.
Al final del concierto los aplausos aparecieron. Beethoven seguía “escuchando” su partitura
sin mostrar reparo en la euforia del público hasta que uno de los solistas lo alertó tocándole
su brazo. Fue así como se inclinó y saludo por última vez a sus admiradores, pues después de
ese estreno el genio de Bonn se alejó de la vida pública. En nuestros días, la popularidad de
la pieza y su capacidad de estimular las emociones ha hecho que, en diversas épocas grupos
y movimientos se hayan apropiado de ella para avanzar su ideología o mensaje por ejemplo
desde 1985 el cuarto movimiento fue adoptado como el Himno de la Unión Europea; y en
Berlín, pocas semanas después de la caída del muro, en 1989, Leonard Bernstein, reunió a
una orquesta con músicos de las dos Alemanias.
Carla Berenice Méndez Rubi
 AN DIE FREUDE (A LA ALEGRÍA)
O Freunde, nicht diese Töne! ¡Amigos! ¡Esos ruidos no!
Sondern laßt uns angenehmere entonemos sonidos agradables
anstimmen, y llenos de alegría.
und freudenvollere. ¡Alegría! Alegría!
Freude! Freude!

Freude, schöner Götterfunken Alegría, bella chispa divina,

Tochter aus Elysium, Hija del Elíseo,
Wir betreten feuertrunken, Ebrios de alegría entramos,
Himmlische, dein Heiligtum. En tu santuario celestial.
Deine Zauber binden wieder, Tu magia ata los lazos
Was die Mode streng geteilt; que la rígida sociedad rompió;
Alle Menschen werden Brüder, Y todos los hombres serán hermanos
Wo dein sanfter Flügel weilt. Donde tus suaves alas se posen.

Wem der große Wurf gelungen, Quien ha tenido la suerte

Eines Freundes Freund zu sein; De ser el amigo de un amigo;
Wer ein holdes Weib errungen, Quien ha conquistado una noble mujer,
Mische seinen Jubel ein! ¡Que se una a nuestro júbilo!
Ja, wer auch nur eine Seele ¡Sí, que venga aquel que en la tierra
Sein nennt auf dem Erdenrund! pueda llamar suya al menos un alma!
Und wer's nie gekonnt, der stehle Y quien jamás lo ha podido,
Weinend sich aus diesem Bund! ¡Que se aleje llorando de nuestro grupo!
 Freude trinken alle Wesen Todos los seres beben de la Alegría
An den Brüsten der Natur; por todos los senos de la Naturaleza;
Alle Guten, alle Bösen Todos los buenos, todos los malos,
Folgen ihrer Rosenspur. Siguen su camino de rosas.
Küße gab sie uns und Reben, Ella nos dio los besos y el vino,
Einen Freund, geprüft im Tod; Y un amigo, probado hasta en la muerte;
Wollust ward dem Wurm gegeben, A la lombriz fue dado el goce,
Und der Cherub steht vor Gott. Y el querubín está ante Dios.
Vor Gott! ¡Frente a Dios!

Froh, wie seine Sonnen fliegen Alegres, como vuelan sus soles
Durch des Himmels prächt'gen Plan, A través del cielo espléndido,
Laufet, Brüder, eure Bahn, Corran, hermanos, sigan su camino,
Freudig, wie ein Held zum Siegen Alegres, como el héroe hacia la victoria.

Seid umschlungen, Millionen! ¡Abrácense, millones de seres!

Diesen Kuß der ganzen Welt! ¡Este beso es para el mundo entero!
Brüder, über'm Sternenzelt Hermanos, sobre el firmamento
Muss ein lieber Vater wohnen. Seguramente habita un padre amoroso.

Ihr stürzt nieder, Millionen? ¿Se inclinan en reverencia, millones de

Ahnest du den Schöpfer, Welt? seres?
Such' ihn über'm Sternenzelt! ¿Puedes presentir al Creador, Mundo?
Über Sternen muss er wohnen. ¡Búscalo más allá de las estrellas!
¡Allí debe estar su morada!
 PROGRAMA

Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Sinfonía núm. 9 en re menor, op. 125

Duración aproximada: 68 minutos

I. Allegro ma non troppo, un poco maestoso

II. Scherzo. Molto vivace
III. Adagio molto e cantábile
IV. Presto. Allegro assai. Presto. Recitativo. Allegro assai vivace allá marcia. Allegro ma
non troppo
 GERARDO URBÁN Y FERNÁNDEZ
Director de la Orquesta Filarmónica de Toluca
Realizó sus estudios en México, e Italia en el
Conservatorio “Luca Marenzio” bajo la tutela del maestro
Ruggero Ruocco. Su trayectoria artística lo ha llevado a
presentarse en diversos escenarios nacionales e
internacionales. Ha sido invitado como director huésped
para dirigir importantes Orquestas nacionales e
internacionales como: la Orquesta Sinfónica del Estado
de México, la Orquesta Sinfónica del Desierto, la
Orquesta de la Universidad Autónoma de Chihuahua y la
Orquesta Sinfónica del Congreso Nacional del Paraguay.
Es fundador de la temporada de ópera y ballet en la
ciudad de Toluca, presentando producciones de calidad
como: Nabucco (2016), Aida (2017), Turandot (2018), Carmen (2019), El Barbero de Sevilla
(2021), Madama Butterfly (2022), La Flauta Mágica (2023) y puestas en escena de Ballet, entre
las que destaca: El Lago de los Cisnes, Romeo y Julieta, Bella Durmiente y Cascanueces.
Durante la pandemia por COVID-19, se dio a la tarea de seguir difundiendo proyectos
musicales a distancia, elaborando contenido diverso como las catas musicales, los
conciertos en vivo y algunas cápsulas de contenido musical. Su trabajo, además de los
conciertos, ha quedado plasmado en la pantalla grande por medio de la grabación del
soundtrack de la película “La revolución de Juan escopeta” (2010).
Su trabajo como director de orquesta destaca por acercar a los niños la música clásica,
realiza conciertos didácticos, además de participar en la grabación del programa televisivo
“Las Mil y unas notas”, en colaboración con el Sistema Mexiquense de Medios Públicos,
nominado a los premios internacionales EMMYS 2018, como mejor programa infantil. Gerardo
Urbán es hoy por hoy uno de los directores de orquesta más innovadores y creativos de
México, su labor es reconocida a nivel nacional e internacional.
 ORQUESTA FILARMÓNICA DE TOLUCA
La Orquesta Filarmónica de Toluca cuenta con 14 años de trayectoria, es reconocida a nivel
nacional e internacional. La OFiT ha sido de las primeras orquestas en interpretar música
tradicional de las etnias del Estado de México, estrenando en 2013 la composición sinfónica
del Tzi Mareku y los Tecuanes.
Es fundadora de la temporada de ópera y ballet en la ciudad de Toluca presentando
producciones de calidad como: Nabucco (2016), Aida (2017), Turandot (2018), Carmen
(2019), El Barbero de Sevilla (2021), Madama Butterfly (2022) y La Flauta Mágica (2023); entre
sus presentaciones de ballet destaca el Lago de los Cisnes, Romeo y Julieta, la Bella
Durmiente, Giselle y El Cascanueces, todas estas presentaciones se han realizado con
talento local y nacional, además en cada de una de las puestas en escena se ha contado con
la participación de instituciones locales del sector educativo, público y privado, así como la
participación de pequeñas y medianas empresas que apoyan las actividades culturales de la
capital mexiquense.
La OFiT en colaboración con el Sistema Mexiquense de Medios Públicos ha realizado el
programa televisivo “Las Mil y Una Notas” que a la fecha cuanta con tres temporadas. El
programa tiene por objetivo, acercar a las niñas y los niños de una manera didáctica y lúdica
al extraordinario mundo de la música clásica. La originalidad y calidad del programa ha sido
reconocido con distintas nominaciones como: los
International EMMY Kids Awards, en la categoría Kids
factual, compitiendo con países como Reino Unido,
Noruega y Singapur, y los premios Internacionales de
Televisión América Latina-TAL. Desde sus inicios
hasta el día de hoy, la OFiT ha realizado más de 400
conciertos, beneficiado directamente a más de 700
mil personas e indirectamente a más de 20 millones,
llevando la música clásica a cada rincón de Toluca.
 SOLISTAS
Sara Estrada
Soprano
Originaria de la ciudad de Toluca. Estudió en
Conservatorio de Música del Estado de México. En el
2002 formo parte del Octeto del Instituto mexiquense de
Cultura, con el cual hizo una gira a Torre Vieja España al
Concurso Internacional de Habaneras, obteniendo el
tercer lugar.
Ha interpretado diversos papeles como: la condesa
Bodas de Fígaro, Violetta Traviata, Nedda de Payasos de Leoncavallo, Réquiem y Misa de
Coronación de W.A.Mozart, Novena Sinfonía y Fantasía Coral de Beethoven, Stábat Mater de
Pergolessi y de Rossini, Gloria de Vivaldi, Carmina Burana, entre muchos otros.

Araceli Fernández
Mezzosoprano
Originaria de la ciudad de Puebla, realizó sus estudios
musicales en el Conservatorio del mismo Estado.
Ha sido solista invitada por orquestas como, Sinfónica
Nacional, Filarmónica de Toluca, Orquesta de Cámara de
Bellas Artes, RPO, Philarmonic of New York City, etc.
Es miembro del coro del Teatro de Bellas Artes en la
Compañía Nacional de Ópera, así como del Ensamble de
Solistas del H. Ayuntamiento de Toluca.
Edgar Gutiérrez
Tenor
Originario de Toluca, Estado de México. Egresado del
COMEM. Realizo el estreno de la ópera de cámara “El
Cuarto Rey Mago” del Maestro Rafael Olvera, el papel
principal de la opera Anita del Maestro Milesio Morales
(Gastone) y ha dado innumerables conciertos como
solista.
En 1998 participó en el elenco de la ópera Fedora con el
papel de Barón Rouvel en la cual formó parte del
destacado tenor Plácido Domingo en el Palacio de
Bellas Artes.

Amed Liévanos
Barítono
Como solista emprendió su carrera en el 2006 en la ópera
La Boheme de G. Puccini, desde ese momento se ha
presentado con las orquestas más importantes de nuestro
país en obras como Novena Sinfonía de Beethoven o
Réquiem de Mozart.

Emprendiendo su carrera internacional, fue inviado en el

“Festival Der Jungen Stimmen, Internacionale
OpernWerksatt” en Suiza.
 INTEGRANTES DE LA ORQUESTA
VIOLÍN PRIMERO VIOLA
Gloria López Martínez Hugo Yalung Kang Saldaña Soto
Alberto Braulio Bernal Castillo Jesús Raymundo Millán López
Pedro Moreno Rivera Miguel Ángel Díaz Cordero
Zaide Citlali Eurán Dávila Diana Rocío Jiménez Ortega
Luis Pedro Berrio Pons Alejandro Camacho Valladares
Jorge Ariel Román Palacios Oswaldo Cruz Contreras
Edwin Hiram Díaz Valdez Laura Vianney Ayón Martínez
Marcelino Artemio Estrada Penagos Carlos Enrique Santillán Arrollo
Elvia Cecilia Fajardo Torres Byrón Ricardo Díaz Quintana
Daniel Jilote Gutiérrez
Javier Ramón García Sánchez VIOLONCELLO
Bernardo Amet Cervantes Anaya Gustavo Cruz Ramírez
Silvana Patricia Alemán Pedro Antonio Reyes Zuazo
Carlos Alberto Castañeda Neri Claudia Pacheco Chávez
Claudia Mariné Cosme Corrales
VIOLÍN SEGUNDO Luz Elena Miranda Muñoz
Horacio Javier Velázquez Montoya Pablo Tames Vázquez
Igor Velázquez Montoya Ricardo Vázquez Hernández
Juan Carlos Guzmán Zúñiga Diana Elisa Roldan Vargas
Jorge Ignacio Román Monroy Mario Alberto López Ramírez
Héctor Sámano Rojas Daniel López Reyes
Aglae Patricia Montenegro Medrano
Perla Verónica Cobos Fajardo CONTRABAJO
Analilia González Hernández Arturo Mendoza Díaz
Mauricio Júpiter Guzmán Zúñiga Nancy Karina de León Sosa
Israel Cruz Galindo Arizmendi Carla Alejandra Torres Meza
Gamaliel Sabetai Jamayote Cifuentes Alejandro Gómez Angulo
Harold Alexandre Guerra Borras Edmundo Rosales Vergara
Luis Alejandro Chávez Contreras Jonathan Flores Muñoz
Amilcar Gabriel Sánchez López
 FLAUTA TROMBÓN
Karla Nadezhda Segura Arenas Luis Bastida Zamora
Maximiliano Ilich Trigo García Alfonso Jaime Hernández Salas
Leopoldo González García
Jacqueline Berenice Campuzano TROMBÓN BAJO
Sánchez Eduardo Benjamín Sánchez Sánchez
OBOE
Sinué Ferreyra Aranda TUBA
Beatriz Yaneth Gutiérrez Sánchez Oscar Zaviel Clavijo Hernández
Ivis Nancy Faife Leiva
ARPA
CLARINETE Juan Carlos Escutia Madrigal
Adrián Velázquez Corral
Arturo Olivares Flores PIANO
José Eduardo Velázquez Rivera Pablo Naaman Mazariegos Dubon

FAGOT PERCUSIONES
Aldo Giovanni González Noll Jorge Bruno Nava Ramos
Alan Braulio Hernández Fernández Tania Castro Govea
Ana Claudia Narváez Hernández Hiram Alejandro López Aguilar
Luis Santiago Rosales Iturbide
CORNO FRANCÉS
Juan Carlos Quiterio Miguel
Orlando Segovia Aguilar
Moisés Hernández Mendoza
Sergio Argumedo González
Ana Felicitas Niño Martínez

TROMPETA
Oscar Villegas Miranda
Juan Gabriel Durán Lozano
José Víctor Espejel Cornejo
Miguel Ángel Pérez Casasola
 CORO JUVENIL DE TOLUCA
Mtra. Lisset González Rodríguez

Fundado en 2017 gracias al apoyo decidido y enérgico del Mtro. Gerardo Urbán y Fernández
con el propósito de realizar las temporadas de ópera y conciertos de la Orquesta Filarmónica
de Toluca.
El Coro está integrado por estudiantes y egresados de diferentes escuelas de música de la
ciudad de Toluca y brinda a los jóvenes un espacio de aprendizaje y práctica profesional en la
música sinfónico-coral. Funciona como un colectivo artístico y se enriquece con las
aportaciones de todos sus integrantes.
Ha participado desde 2017 en Aída de Giuseppe Verdi; en 2018 con Turandot de Giacomo
Puccini; en 2019 con Carmen de Georges Bizet y en 2023 con La Flauta Mágica de Mozart. Está
dirigido por la Mtra. Lisset González Rodríguez y colabora al piano la Mtra. Yahré Fernández
González.

Alejandro Santamaría Calderón Karen Serrano Ambrosio

Ana María Santa Rita Morales Leonardo Manjarrez Holguín
Andrea Bejarano Domínguez Marco Antonio Morales Santana
Angélica Danae Montiel Suberza María Fernanda Tirado Romero
Arizbeth Esmeralda González González María Fernanda Trejo Castillo
Carmen Guadalupe González Mariana Aidee Ruiz Mancilla
Carolina Godoy Vega Mauricia Mendoza Mendoza
Cristian Arturo de la Cruz Jiménez Rubén Lamas Ineza
Cristian Josafat Camacho Munguía Susana Rodríguez García
Enya Rodríguez Aguirre Tonantzin Vázquez Sánchez
Franz Leonardo Cruz Luevano Víctor Gabriel Cruz Silva
Gloriela Martínez Miranda Víctor Martín Ortiz López
José Antonio Meza Romero
 CORO DEL CONSERVATORIO NACIONAL DE MÚSICA
Dir. David Leopoldo Arontes Reyes

Esta agrupación, compuesta por alumnos del Conservatorio Nacional de Música, se ha

presentado en las principales salas de concierto de nuestro país, abordando desde los
grandes oratorios de Handel, cantatas de Bach, pasando por las grandes obras sinfónico-
corales de Bach, Mozart, Haydn,Beethoven, Verdi, Brahms, Mahler, Borodin, Prokofiev, Orff,
ópera, opereta, zarzuela y comedia musical.
Durante el año 2004 el coro fue seleccionado y participó en el II Festival Internacional Coral
de Música Sacra en Pamplona, Colombia, así como en el IV Festival Internacional de Coros
“San Juan Coral 2004” en Argentina. En 2005 fue elegido para estrenar la Cantata “Un
ingenioso hidalgo en América” de Luis Bacalov así como la cantata “Los Sueños” del
compositor Arturo Márquez, esta última dentro del marco del Festival Internacional
Cervantino y en el 2006 estrenó, en su versión original, la cantata póstuma de Miguel Bernal
Jiménez “El Himno de los Bosques”.

Abril Natali Lara Alanís Juan Francisco González Carrillo

Adelaida Guadalupe Gual Muñoz Juan Sebastián Delgado Ramírez
Ana Georgina Espinosa Sánchez Kenneth Fernando San Martín Vargas
Ariel Fernando Vásquez Chávez Lisandro Agustín Rivera Gutiérrez
Connie Alejandra Sánchez Macías Luis Ricardo Hernández Serrano
David Antonio Marrufo Rivera María Concepción Rodríguez Flores
Derzú Erandi Noguéz Cano María Fernanda Ruiz Aguilera
Emilio Antonio García Palacios María Fernanda Ruiz Galindo Romaña
Gabriela García Martínez María Fernanda Tamayo Mora
Jennyfer Castelán Aguilar Mariana Cadenas Miceli
José Gabriel García Ignacio Sofía Carballo Cruz
José María Morales Moreno Vanessa Estefanía Guerrero Labastida
Joseph Misael Marrufo Rivera Ximena Santos Ascencio
 CORO SINFÓNICO OPUS 11
Dir. David Leopoldo Arontes Reyes

Coro Sinfónico del Sistema Nacional de Fomento Musical impulsado por el maestro David
Arontes. Agrupación que nació como resultado de los diplomados y cursos en Dirección Coral
impartidos por la Coordinación Nacional de Coros del Sistema Nacional de Fomento Musical
hace más de 10 años. Su objetivo es brindar a las y los cantantes un espacio de convivencia
musical donde puedan abordar repertorio de una gran exigencia artística y musical, así como
participar en diversos programas corales.

Alejandro Mora Peimbert

Alicia Gómezcaña Dávila
Andrea Ávila Camarillo
Carol Paola López de Lara Nava
Coral Sabrina Díaz Huerta
Diana Celene Villeda Reyes
Dylan David Lezama Olarra
Érika Alcázar Macías
Jesús Pompeyo Lugo García
Jorge Luis Martínez Zazueta
Leonardo Herrera Garbuno Leonardo
Martín Navarro Trejo
Mayte Pérez Cazabal
Nehemías Alejandro Damián Brito
Susana Ceniceros Becerra
 STAFF OFiT
Luis Alonso Castelazo Miranda
Carlos James Emilio Knight González
Gabriel Montes de Oca Escalona
Elisa Santana Becerril
Leticia Vilchis Hernández
Nadia Mariana Serralde Narváez
Karla Hernández Zavala
Joaquín Alejandro Garcés Cruz
Misael Eummyr Montes de Oca Hernández
Fernando Jairo Eusebio Raymundo

AGRADECIMIENTOS
Juan Maccise Naime
Presidente Municipal Constitucional de Toluca

Mtra. Silvia Navarrete

Directora del Conservatorio Nacional de Música

S.E. Mons. Raúl Gómez González

Arzobispo de la Arquidiócesis de Toluca

Mons. Antonio Hurtado Carmona

Vicario General de la Arquidiócesis de Toluca