Paris is burning (película)

Paris is Burning es una película documental del año

1990 dirigida por Jennie Livingston. Filmada en la Paris is Burning
segunda mitad de los años 80, relata el movimiento Título Paris is Burning
conocido como cultura ball en la ciudad de Nueva
Ficha técnica
York, y los sectores sociales más implicados en él:
Dirección Jennie Livingston
gais latinos y afro-americanos, además de la
comunidad transgénero, todos ellos muchas veces Producción Jennie Livingston
envueltos en el riesgo de exclusión social y la Fotografía Paul Gibson
pobreza. Montaje Jonathan Oppenheim

Se ha considerado este documental como una Ver todos los créditos (https://www.imdb.com/titl
e/tt0100332/fullcredits) (IMDb)
extraordinaria muestra del fin de la llamada "Edad
Dorada" de los bailes drag en Nueva York, además Datos y cifras
de una delicada exploración de los conflictos País Estados Unidos
derivados de la raza, la clase social y el género en Año 1991
Norteamérica.1 ​ Estreno Agosto
Género Documental, cine LGBT y
transgender film
Contenido Duración 78 minutos
Idioma(s) Inglés
Este documental explora las elaboradas y muy
estructuradas competiciones de baile que se Compañías
celebraban en Nueva York en esa época, en las Distribución Miramax Films
cuales los participantes, adheridos a un tema o Presupuesto 500,000 $USD (estimado)
categoría muy específico, debían bailar Ficha (https://www.imdb.com/title/tt0100332/) en
"caminando", muchas veces imitando a los pasos de IMDb
un desfile de moda. Sus movimientos eran juzgados Ficha (https://www.filmaffinity.com/es/film827854.
sobre la base de distintos criterios, como por ejemplo html) en FilmAffinity
el aspecto estético 'drag', la belleza de sus ropas o su
habilidad en el baile.

A lo largo del metraje, el documental oscila entre imágenes de las competiciones de baile y entrevistas con
los más destacados miembros de este movimiento, entre ellos Pepper LaBeija, Dorian Corey, Angie
Xtravaganza, y Willi Ninja. Muchos de los que participaban buscando ganar un trofeo pertenecían a las
distintas "casas" del movimiento, un término asimilado también del mundo de la moda, pero que aquí
adquiere un significado similar al de una suerte de familia, o grupo social, con unas características
representativas propias. Del mismo modo, aquellas "casas" y participantes que reiteradamente ganaban en
estas competiciones, adquirían de hecho un estatus quasi-legendario para el resto del movimiento.

Jennie Livingston, que nunca cursó estudios de cine y tardó 6 años2 ​ en realizar Paris Is Burning, quiso
concentrarse en entrevistar a las figuras claves del movimiento, muchos de ellos contribuyen con
monólogos que arrojan luz sobre esta cultura del baile, así como sobre sus propias personalidades. En esta
película, títulos como "casa" o "madre" enfatizan cómo esta subcultura adaptaba términos del mundo
blanco heterosexual, dotándolos de un nuevo significado. Así las "casas" eran las nuevas familias para los
jóvenes bailarines cuya orientación sexual les había llevado muchas veces a tener que romper con sus
familias.

El documental describe a personas con varias y distintas identidades entre géneros y/o comunidades a
quienes pertenecen y sus varias formas de expresión.3 ​ Por ejemplo, algunos de ellos tuvieron que
convertirse en trabajadores sexuales, como Venus Xtravaganza, otros robaban ropa y algunos otros fueron
expulsados de sus hogares por la actitud homófoba de sus padres. En otro de los casos, el objetivo es
ahorrar para poder realizar la operación de reasignación de sexo. Ségun Livingston, el documental es un
exploración con varias capas de una subcultura de Americanos-Africanos y Latinos que demuestra un
microcosmo de la sociedad lo que fue subestimado, clandestino, y desconocido en la cultura popular de los
Estados Unidos.4 ​ El documental también explora como estos sujetos luchaban cotidianamente con la
adversidad que implicaba el racismo, la homofobia y la pobreza. Una tras otra, las entrevistas de esta
película ofrecen una mirada a las vidas y problemas de sus protagonistas y la fuerza, orgullo y ánimo que
estos debían mantener para sobrevivir en un mundo "rico y blanco".

Drag es un representación complejo que toca temas de género, clase social, y raza en los que uno puede
expresar uno mismo, deseos, y aspiraciones. En la película, la comunidad Americana-Africanas y Latinas
son los que demuestra un rango diverso de identidades y géneros en sus presentaciones, este incluye los
hombres gay, "butch queens", y hasta hombres y mujeres transgénero.

La película se concentra en los origines de un estilo de baile, el "voguing", donde los que compiten camina
la pasarela como modelos y pausa o "freeze & pose" en posiciones elegantes se ellos fueron parte de un
sesión de fotografía por la portada de la revista Vogue. El artist Malcolm McLaren (con Mark Moore of
S'Express and William Orbit) llevaban el fenómeno al público, justo antes que terminaron Paris is Burning,
con su canción "Deep in Vogue" lo que fue incluyida en la película5 ​ y mencionada por Pepper LaBeija,
bailarinas como Willi Ninja.6 ​ La canción alcanzó el primer puesto, #1, en los Billboards Dance Chart7 ​ de
EE. UU.. Un año después, Madonna lanzó la canción "Vogue", lo que hizo popular el baile otrora
underground.

Sin embargo, Livingston asegura que la película no solo trata de un baile lindo. "Este película es importante
para cualquier persona, no importa si es gay o no es gay. La película prueba que todos somos debajo del
control de las masas de comunicación; demuestra como logramos algunas metas de la sociedad, como a
parecer como modelos o tener un caro en nuestro poder, a pesar de una cultura exigente. Todo trata de
sobrevivir. Trata de personas quien tiene algunos prejuicios contra ellos y quienes han aprendido a
sobrevivir con un sentido de humor, dignidad, y energía. Es una historia corta sobre como todo nosotros
hemos sobrevividos."8 ​

Los productores de música C&C Music Factory utilizado partes de Paris is Burning en un canción,
"Bonus" o "Shade" de su álbum, Gonna Make You Sweat. El famoso drag queen RuPaul, también usó unas
palabras del documental en su película Starrbooty y en su serie RuPaul's Drag Race.

Controversia
La película ha recibido fondos del National Endowment for the Arts (NEA) durante un período cuando la
fundación fue juzgada por apoyar a artistas polémicos como Robert Mapplethorpe y Andres Serrano.
Livingston era consciente de que toda la publicidad acerca de su proyecto amenazaba la recaudación de
fondos, por lo que evitó revelar muchos detalles sobre el proyecto fuera de su pequeño círculo de
productores y colaboradores.

En 1991, muchos de los participantes destacados en la película quisieron hacer una demanda para recibir
beneficios y ganancias. Paris DuPree buscó el acuerdo más grande: $40 millones de dólares por el uso no
autorizado de su baile. Los productores declararon que siempre habían planeado compensar a los
participantes principales. Todos abandonaron sus reclamos luego de que sus abogados confirmaron que
habían firmado acuerdos de confidencialidad y carecían de los recursos para seguir pagando por los
abogados. Luego, los productores distribuyeron aproximadamente $55,000 dólares entre trece de los
participantes.9 ​

Recepción crítica
Cuando salió en cines, el documental recibió una críticas muy buenas y ganó varias premios como un
Sundance Film Festival Grand Jury Prize, a Berlin International Film Festival Teddy Bear, un premio de
público del Toronto International Film Festival, un GLAAD Media Award, a Women in Film Crystal
Award, un Best Documentary premio de Los Angeles, New York, y National Film Critics' Circles, y
también fue nombrado como uno de los mejores películas de 1991 por los periódicos de Los Angeles Times,
The Washington Post, National Public Radio, Time, y muchos más.

Paris Is Burning no ganó un nominación de los Academy Awards por Best Documentary Feature, el
público percibió que algunas asuntos y estilos de vida no fueron incluido el los Oscars y este fue la razón
los cambios en como proponen las candidaturas de los Oscars.10 ​

Más de dos décadas después, Paris is Burning, sigue siendo una herramienta de unir entre los jóvenes gay y
trans; una vía en como los académicos y alumnos pueden examinar temas de raza, clase social, y género;
una forma como los participantes de bailes pueden encontrar y conocer sus ancestros; y un perfil de varias
Americanos notables, la mayoría quienes han muerto desde la producción.11 ​

Algunas personas han criticado Paris Is Burning. En Is Paris Burning?escrito por bell hooks, ella
cuestionaba la representación de los bailes de drag, criticando que lo hace a disminuir ellos como un
espectáculo: "El enfoque principal fue el proceso o la ritual de la pompa entre "black drag balls" y se
convierte en entretenimiento. Ritual es un acto de ceremonia que lleva significada más lejos que podemos
ver o entender, mientras espectáculo funciona como una forma dramática como exponer...Por lo tanto es
fácil para los observadores blancos a hacer los rituales de los negros como un espectáculo."12 ​ hooks, una
escritora feminista quien no identifica como LGBT, también criticaba la eficacia política en los bailes de
drag, usando su propio experimento con drag, y indicando que los bailes mismos faltan una consciencia
política, artística, y social. El libro Bodies that Matter: On the Discursive Limits of "Sex"13 ​ escrito por
Judith Butler está basada en la película.

Premios
1990 – IDA Award, la asociación internacional de documentales
1990 – LAFCA Award Best Documentary, Los Angeles Film Critics Association
1990 – Audience Award Best Documentary, San Francisco International Lesbian & Gay Film
Festival
1991 – Grand Jury Prize Documentary, Sundance Film Festival
1991 – Teddy Award para el mejor documental, Berlin International Film Festival
1991 – Boston Society of Film Critics Awards (BSFC) mejor documental
1991 – Open Palm Award, ahora llamada Breakthrough Director Award Gotham Awards
1991 – NYFCC Award Best Documentary, New York Film Critics Circle Awards
1991 – Golden Space Needle Award Best Documentary, Seattle International Film Festival
1992 – Una película formidable (documental), GLAAD Media Awards
1992 – NSFC Award el mejor documental, National Society of Film Critics
2015 – Cinema Eye Honours Legacy Award
2016 - Añadido a el Registro National de Películas14 ​

Referencias
1. The New York Times (18 de abril de 1993). «Paris Has Burned» (http://www.nytimes.com/19
93/04/18/style/paris-has-burned.html) (en inglés). Consultado el 9 de octubre de 2012.
2. feathersandbeads (13 de diciembre de 2011), Paris is Burning cast on The Joan Rivers
Show: Part Three (https://www.youtube.com/watch?v=hue8k2zzmGQ%20Interview%20of%2
0Jennie%20Livingston%20and%20the%20cast%20of%20Paris%20is%20burning%20by%2
0Joan%20Rivers%20on%20the%20Joan%20Rivers%20Show;%20August%208,%201991),
consultado el 5 de marzo de 2017.
3. Seidel, Dena. "An Interview with Jennie Livingston." Films for the Feminist Classroom 1.1
(2009): 1–16. Web. 24 Nov. 2012.
4. Barry Koltnow, "Director Says 'Paris' Isn't Just Dance Film Jennie Livingston Wants People
to Look at 'Paris Is Burning' with an Open Mind and an Understanding Heart," Orlando
Sentinel, September 4, 1991, p. 1.
5. Malcolm McLaren – Let It Rock (http://www.markmoore.com/2010/04/malcolm-mclaren)
6. Boykin, Keith. "Willie Ninja" (http://www.ohm1.com/willieninja.htm) Archivado (https://web.arc
hive.org/web/20111008194516/http://www.ohm1.com/willieninja.htm) el 8 de octubre de
2011 en Wayback Machine.. Ohm1.com. Retrieved 2012-05-31.
7. Billboard Dance/Club Chart – July 29 1989. (http://www.billboard.com/charts/1989-07-29/dan
ce-club-play-songs)
8. Koltnow, Barry. "Director says 'Paris' isn't just dance film: Livingston wants people to look at
'Paris is Burning' with and open mind and understanding heart" (http://articles.orlandosentine
l.com/1991-09-04/lifestyle/9109010113_1_jennie-livingston-paris-is-burning-film) Archivado
(https://web.archive.org/web/20141205212415/http://articles.orlandosentinel.com/1991-09-0
4/lifestyle/9109010113_1_jennie-livingston-paris-is-burning-film) el 5 de diciembre de 2014
en Wayback Machine.. Orlando Sentinel. Orlando Sentinel. Retrieved November 30, 2014.
 9. Green, Jesse (April 18, 1993). "Paris Has Burned" (https://query.nytimes.com/gst/fullpage.ht
ml?res=9F0CE0DF143DF93BA25757C0A965958260&sec=&spon=&pagewanted=all). The
New York Times. Retrieved May 21, 2010.
10. Grimes, William (July 13, 1995). "Oscar Rules Change For Documentaries" (https://www.nyti
mes.com/1995/07/13/movies/oscar-rules-change-for-documentaries.html?scp=2&sq=paris%
20is%20burning%20academy%20award&st=cse). The New York Times.
11. Martin, Douglas (May 26, 2003). "Pepper LaBeija, Queen of Harlem Drag Balls, Is Dead at
53" (https://www.nytimes.com/2003/05/26/obituaries/26LEBE.html)The New York Times.
Retrieved June 4, 2014.
12. Is Paris Burning? (https://stjsociologyofgender.files.wordpress.com/2010/09/paris_burning_b
ell_hooks.pdf) Archivado (https://web.archive.org/web/20160304214100/https://stjsociologyof
gender.files.wordpress.com/2010/09/paris_burning_bell_hooks.pdf) el 4 de marzo de 2016
en Wayback Machine. (PDF).
13. https://books.google.fr/books?id=ZqiIgwQiyFYC&redir_esc=y
14. https://www.loc.gov/programs/national-film-preservation-board/film-registry/complete-
national-film-registry-listing/

Enlaces externos
Paris Is Burning (https://www.imdb.com/title/tt0100332/) en Internet Movie Database (en
inglés).
Paris Is Burning (http://www.filmaffinity.com/es/film827854.html) en FilmAffinity.

Obtenido de «https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Paris_is_burning_(película)&oldid=161099259»