Guión Del Expresionismo

Guión:
El expresionismo irrumpió en el panorama artístico de principios del siglo XX como una ola
rebelde, desafiando las convenciones del realismo y el impresionismo. Nacido en Alemania,
este movimiento vanguardista se expandió rápidamente por Europa, impregnando diversos
campos artísticos como la pintura, la literatura, la música, el teatro y el cine.
Contexto histórico:
El expresionismo surgió en un contexto social y político convulso, marcado por la Primera

Guerra Mundial, la industrialización, la urbanización y las profundas desigualdades sociales.
Esta atmósfera de inestabilidad, angustia y alienación impregnó las obras expresionistas,
convirtiéndolas en un reflejo de la época y una crítica mordaz a sus desatinos.
Características principales:
● Deformación de la realidad: El expresionismo no buscaba representar la realidad

de manera objetiva, sino plasmar las emociones y experiencias internas del artista.
Para ello, recurrían a la deformación de las formas, la exageración de los rasgos y el
uso de colores intensos y contrastantes. Y según Herwath Walden (1878-1941), "la
imitación nunca puede ser arte, ya sea aplicada a imágenes o a la naturaleza", "lo
que el pintor pinta es lo que percibe en sus sentidos más íntimos, es la expresión de
su ser. Transmite sus visiones, sus paisajes internos, y es transmitido por ellos ". Lo
que da a entender que para el expresionista la realidad real yacía dentro de uno
mismo.
● Expresión de emociones: El eje central del expresionismo reside en la expresión
de emociones intensas como la angustia, la soledad, la desesperación, la ira y la
rebeldía. Los artistas buscaban transmitir estas emociones al espectador de manera
visceral y directa, impactando en sus sentidos y despertando su sensibilidad.
● Simbolismo: El uso de símbolos juega un papel fundamental en el arte
expresionista. Los objetos, figuras y colores adquieren significados más allá de su
representación literal, convirtiéndose en metáforas de las experiencias y emociones
del artista.
● Primitivismo: Muchos artistas expresionistas se inspiraron en el arte primitivo y las
culturas no occidentales, buscando en ellas una expresión más auténtica y
espontánea de las emociones humanas.
Representantes destacados:
● Edvard Munch (Noruega): Considerado uno de los precursores del expresionismo,

Munch es conocido por su icónica obra "El Grito", una representación visceral de la
angustia existencial.
El grito
● Ernst Ludwig Kirchner (Alemania): Cofundador del grupo Die Brücke, Kirchner
exploró temas como la soledad urbana, la alienación y la violencia en obras de gran
expresividad y dinamismo. Algunas de sus obras más conocidas son "Street with
Red Streetwalker", "The Red Dancers" y "Self-Portrait with Cat".
Street with Red Streetwalker (1914 - 1925)
● Wassily Kandinsky (Rusia): Aunque inicialmente se consideraba un pintor

expresionista, Kandinsky posteriormente evolucionó hacia la abstracción pura,
sentando las bases del expresionismo abstracto. Sus obras más representativas
son: Cuadrado Negro, Composición VII e Improvisación 30 (Con círculos rojos).
Cuadrado Negro (1915)
Composición VII (1913)
Círculos en Círculo (1923)
● Gabriele Münter (Alemania): Miembro de Die Brücke, Münter se destacó por sus
retratos psicológicos, sus paisajes llenos de simbolismo y su uso innovador del color.
Sus obras representativas son: Murnau (Murnau en mayo), Paisaje en loa Andes
y paisaje con casa en Oberau.
Murnau (Murnau en mayo) (1924)
Paisaje con casa en Oberau (1908)
Grupos principales:
● Die Brücke (El Puente): Formado en Dresde en 1905, este grupo fue pionero del
expresionismo alemán. Sus obras se caracterizaban por la crudeza de las temáticas,
la fuerza del color y la espontaneidad de la expresión.
● Der Blaue Reiter (El Jinete Azul): Surgido en Múnich en 1911, este grupo exploró
un expresionismo más lírico y espiritual, incorporando elementos del simbolismo y el
primitivismo.
● Neue Sachlichkeit (Nueva Objetividad): Nacido en Alemania en la década de
1920, este movimiento se caracterizó por una vuelta a la representación figurativa,
pero con una mirada crítica y desencantada de la realidad social.
La influencia del expresionismo en la comunicación:
El expresionismo ha tenido una influencia significativa en la comunicación, tanto en el

ámbito artístico como en el cotidiano. A continuación, se exploran algunos de sus
principales aportes:
● Énfasis en la expresión de emociones: El expresionismo pone de relieve la

importancia de las emociones en la comunicación humana. A diferencia de las
corrientes artísticas anteriores que buscaban representar la realidad de manera
objetiva, el expresionismo se centra en la expresión de los sentimientos y
experiencias internas del artista. Esto ha inspirado a comunicadores a explorar
nuevas formas de transmitir emociones en sus mensajes, utilizando recursos como
el lenguaje figurativo, la exageración y la distorsión de la realidad.
● Libertad creativa: El expresionismo promueve la libertad creativa y la
experimentación con diferentes formas de expresión. Los artistas expresionistas no
se limitan a seguir reglas o estilos preestablecidos, sino que buscan nuevas formas
de comunicar sus ideas y emociones. Esto ha influenciado la comunicación en
general, alentando a las personas a ser más auténticas y expresivas en su manera
de comunicarse.
● Uso de elementos no convencionales: El expresionismo se caracteriza por el uso
de elementos no convencionales para crear impacto y transmitir emociones. Esto
incluye el uso de colores vibrantes, formas distorsionadas, líneas gruesas y
composiciones desequilibradas. Estas técnicas han sido adoptadas por
comunicadores en diversos campos, como la publicidad, el diseño gráfico y la
ilustración, para crear mensajes más impactantes y memorables.
● Crítica social: El expresionismo a menudo se utiliza como herramienta para la
crítica social. Los artistas expresionistas pueden abordar temas como la injusticia, la
desigualdad y la violencia en sus obras. Esto ha inspirado a comunicadores a utilizar
su voz para denunciar problemas sociales y promover el cambio.
El expresionismo dejó una huella imborrable en la historia del arte, inspirando a

generaciones de artistas a explorar las profundidades de la psique humana y desafiar las
convenciones establecidas. Además, ha tenido una influencia profunda en la comunicación
humana, inspirando a comunicadores y creativos a explorar nuevas formas de expresar
emociones, desafiar las normas y comunicar mensajes poderosos. Su legado continúa
vigente en la actualidad, invitándonos a reflexionar sobre las complejidades de la condición
humana y el poder transformador del arte, incluso llega a inspirar a las personas a usar su
voz para expresarse auténticamente y crear un impacto en el mundo.

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El expresionismo surgió en un contexto social y político convulso, marcado por la Primera

● Deformación de la realidad: El expresionismo no buscaba representar la realidad

● Edvard Munch (Noruega): Considerado uno de los precursores del expresionismo,

Street with Red Streetwalker (1914 - 1925)

● Wassily Kandinsky (Rusia): Aunque inicialmente se consideraba un pintor

Composición VII (1913)

Círculos en Círculo (1923)

Paisaje con casa en Oberau (1908)

La influencia del expresionismo en la comunicación:

El expresionismo ha tenido una influencia significativa en la comunicación, tanto en el

● Énfasis en la expresión de emociones: El expresionismo pone de relieve la

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