Guía de estudio de Artes Musicales

Para Segundo Medio A y B.

Estilos musicales de Chile presentes en la obra de Los Jaivas

La extensión y diversidad geográfica tan particular de Chile es

coherente con la diversidad de culturas y músicas que existen en su
territorio. Con un fin didáctico, para distinguir y agrupar los estilos
musicales presentes en Chile, se clasificarán por zonas. Sin embargo,
al igual que los estilos latinoamericanos, es importante considerar
que estos no se presentan necesariamente limitados a una zona.

Zona norte

La música folclórica de la zona norte de Chile se caracteriza por su

particular sonido altiplánico, con cantos, danzas e instrumentos de
origen principalmente andino. Es una música de antigua data que se
remonta a la América precolombina, con marcados orígenes
provenientes de la cultura aymara y atacameña. Las tradiciones
andinas y la religión católica se superponen en las festividades más
conocidas, como la fiesta de la Virgen del Carmen, la fiesta de la
Tirana y la fiesta de la Virgen de Andacollo, entre otras, en las que se
diluyen los límites entre el carnaval y la devoción popular, y se
solapan, paradójicamente, la fe monoteísta con lo que comúnmente
se catalogaría como panteísmo o paganismo, constituyendo uno de
los ejemplos más paradigmáticos y potentes de sincretismo en Chile.
Las danzas y músicas más comunes en la zona norte son la diablada,
el huaino, la cacharpaya, los corridos, las cuecas, las danzas y coplas
de carnaval, los villancicos, las rondas y canciones de cuna.
Asociados a estos estilos, los instrumentos más usados son el clarín,
el cuerno o pututu, la zampoña o sicu, la quena, la tarca, el pincullo o
pinquillo, la pusa o sicura, los instrumentos de bronce europeos
(característicos de las bandas que animan las diabladas) el cencerro
y el charango. Ejemplos de la influencia de la música nortina en Los
Jaivas son los temas «Mambo de Machaguay», del disco Aconcagua,
y «Cerro La Virgen», de Mamalluca, los cuales tienen ritmo de
diablada. Otro ejemplo es «Un día de tus días», del disco El indio, en
el que encontramos influencias del huaino.

Zona central

La escasez de población aborigen y la eliminación de su cultura

ancestral a comienzos del siglo XVIII, sumada a la escasa presencia
de esclavos africanos, propició el desarrollo de una música de raíz
predominantemente española, que se manifiesta en los estilos
musicales y en los instrumentos más utilizados (guitarras, arpas,
acordeón). Se destaca también la figura del huaso, cuyas
vestimentas y danzas son de origen arábigo-andaluz. Los tres estilos
musicales característicos de esta zona son la cueca, la tonada y el
canto a lo poeta, conocido también como paya. La cueca, decretada
baile nacional de Chile el 18 de septiembre de 1979, se baila, según
registros, desde el año 1824, aunque el nombre original de esta
música y baile era «la chilena». Actualmente conocemos diferentes
variaciones, como la cueca nortina, la cueca centrina, la cueca
chilota y la cueca porteña, entre las más conocidas, las que se tocan
principalmente con guitarra, arpa, piano, acordeón, pandero, palmas
y se cantan a dos voces. La tonada, en tanto, es un género que
proviene de la entereza y maestría de las llamadas «cantoras»,
mujeres campesinas, sencillas y trabajadoras, y tiene una función
festiva y a veces religiosa. Una de sus máximas exponentes y
precursoras es la destacada folclorista nacional Margot Loyola.

La paya es una expresión basada en la escritura y recitado de

poemas, que tiene una estructura en décimas (diez versos de ocho
sílabas cada uno) y cuartetas (cuatro versos), que se acompaña solo
con guitarra. En la obra de Los Jaivas podemos notar la influencia de
la tonada, por ejemplo, en el tema «Gabriela», del disco Mamalluca,
mientras que la de la cueca podemos apreciarla en múltiples
canciones, como en «La quebrá del ají», del disco La ventana, «La
vida mágica», del disco Canción del Sur, «Desde un barrial», del disco
Aconcagua, y «Violeta ausente», de Obras de Violeta Parra. Además,
Los Jaivas tienen en su discografía el disco compilatorio En el bar-
restaurant «Lo que nunca se supo», dedicado a las cuecas más
relevantes de su discografía.
Zona sur

En esta zona coexiste la influencia de la inmigración alemana, las

tradiciones de marcada raíz española y la cultura de los huilliche y
mapuche. El folclor local también incorpora la cueca de la zona
central. La Isla de Chiloé y sus alrededores tienen una gran
preponderancia cultural en esta zona. Su folclor posee
características particulares, pues muchas tradiciones españolas se
mantuvieron con pocos cambios y otras se mezclaron con las de los
huilliche, dando lugar a nuevas formas de expresión. Su aislamiento
geográfico produjo una cultura rica en mitos y leyendas que le dan un
toque mágico y místico. Durante la guerra de Independencia de Chile,
periodo en el que Chiloé se mantuvo fiel a la Corona española, los
soldados realistas introdujeron a las islas bailes como el chocolate o
el pericón, que luego se transformaría en la pericona. Otras
expresiones musicales chilotas como el vals chilote, la cueca chilota,
el costillar y la trastrasera, son las más difundidas del folclor sureño.
Además de los bailes festivos, se tocan pasacalles durante las
fiestas religiosas, acompañados siempre por guitarras, bombos y
acordeones. Más al sur notamos la influencia de los inmigrantes
alemanes, quienes se asentaron mayormente en las localidades de
Valdivia, Osorno y Llanquihue, introduciendo el acordeón,
especialmente el cromático o de botones, que luego se extendió a
todo el sur del país y se integró a la música ya existente. Por otra
parte, en la costa de la provincia de Osorno existen bailes huilliches,
cantados en chesungun, (el dialecto local del mapudungun), como la
sajuria y la cueca huilliche. Los instrumentos más comunes de la
música festiva de la zona son el bombo, la guitarra y el bandio. En el
extremo sur, en tanto, hay influencias de la música argentina, dada la
cercanía de ambos pueblos australes, en que la figura del gaucho y
sus bailes están muy presentes. Algunos de estos son la ranchera, el
valse (con características distintas a las de sus homónimos
europeos), la polca criolla, el pasodoble español, el chamamé y el
malambo. Un ejemplo de la influencia de la música sureña en Los
Jaivas es la presencia del ritmo de la polca en el tema «Letanías por
el azar», aún inédita como material discográfico, así como los ritmos
característicos de la cueca en «Cholito pantalón blanco», y la
inspiración de ritmos mapuche en «El guillatún» y en «Arauco tiene
un pena» del disco Obras de Violeta Parra.
Isla de Pascua

Según Ramón Campbell (1971), la música de la isla puede dividirse en

dos grandes periodos. El primero comprende la llamada «música
antigua» rapanui, con dos subperiodos: uno antes de la llegada de los
misioneros en 1864, al que llama «música antigua primitiva», y uno
posterior a esa fecha, al que llama «música antigua secundaria», en
el que adquiere gradualmente rasgos provenientes de la liturgia
cristiana. El segundo periodo

corresponde a la música moderna de la isla, de influencias

provenientes del folclor polinésico y el pop internacional. Las
temáticas de la música del primer periodo son variadas: historias
guerreras, vida religiosa y contacto con los espíritus, costumbres
sociales, como celebraciones y ritos mortuorios, amor filial, fraternal
y erótico, y alabanza o glorificación de personajes y sucesos
importantes. Las músicas destacables de este periodo son el aku-
aku, el ate, los úte, los kai-kai, el ei y los cantos riu, considerados
entre los más relevantes por su antigüedad y variedad temática. Con
la llegada de los misioneros, el riu se modifica tomando
características del canto cristiano y da origen a un nuevo género
mestizo llamado himene. Existen en la actualidad también cantos
neo-riu en los que se han mantenido los textos antiguos, siendo
muchas veces reemplazadas las melodías antiguas por otras del
repertorio internacional (pop y folk tahitiano, música de los 60 y 80,
etc.). Entre las músicas del periodo moderno se encuentran el sau-
sau, parte del baile de origen samoano que llegó a la isla en los años
40 y que adoptó características propias: la mujer luce un movimiento
cadencioso de caderas y manos, con un marcado carácter recreativo
y erótico. En un comienzo se utilizaba en reuniones nocturnas, pero
en los últimos años se ha «folclorizado». El tamuré, de origen
tahitiano y algo más agresivo y acrobático, se hace casi tan popular
como el sau sau en los años 60. Otra expresión musical moderna es
el hokohaka opo, competencia musical en la que dos grupos rivales
interpretan temas de forma alternada y no deben equivocarse ni
repetir las letras (siendo en muchos casos de traducción
desconocida). Incluyen cantos y bailes con palmas y movimientos de
cintura y cabeza. Ejemplo de la influencia de la música de Isla de
Pascua en Los Jaivas es el estilo pascuense del tema «Tan lejos del
sol», que forma parte del disco Hijos de la Tierra. Hemos visto que en
la discografía de la banda podemos reconocer variados estilos
musicales de distintas zonas de Chile.

A continuación presentamos una tabla que sistematiza los estilos de

la música de Chile que pueden apreciarse en distintos temas de sus
álbumes:

Estilo Zona de Tema Álbum

Chile
Cueca Zona La quebrá del ají La ventana
Centro
Cueca Zona La vida mágica Canción del sur
Centro
Diablada Zona Norte Cerro la Virgen Mamalluca
Diablada Zona Norte Mambo de Aconcagua
machaguay
Polca Zona Sur Letanías por azar Inédito
Tonada Zona Gabriela Mamalluca
Centro
Huaino Zona Norte Un día de tus El indio
días
Cueca Zona Desde un barrial Aconcagua
Centro
Cueca Zona Violeta ausente Obras de Violeta
Centro Parra
Cueca Zona Sur Cholito pantalón Canción del Sur
blanco
Tonada Zona Sur Arauco tiene una Obras de Violeta
pena Parra
Pascuense Isla de Tan lejos del sol Hijos de la tierra
Pascua
Actividades:
1. Nombra 2 temas musicales de los Jaivas que tengan relación
con la Zona Norte de Chile.
2. Nombra 4 temas musicales de los Jaivas que tengan relación
con la Zona Centro de Chile.
3. Nombra 3 temas musicales de los Jaivas que tengan relación
con la Zona Sur de Chile.
4. Nombra 1 tema musical de los Jaivas que tengan relación con
Isla de Pascua.
5. ¿por qué se caracteriza la musical folclórica de la zona norte y
cuál es su origen?
6. ¿Cuáles son las danzas y música más comunes de la zona
norte?
7. ¿Cuáles son Los tres estilos musicales característicos de la
zona centro?
8. ¿Qué es la paya?
9. Nombre 4 influencias culturales que caracterizan a la música
folclórica de la zona sur
10. Nombre 5 instrumentos musicales característicos de la
zona sur