Planificación 2021
Planificación 2021
Planificación 2021
nº 50 “Gabriela Mistral”
Docente: Jesica Sabrina Malnero
Educación Artística – TEATRO
Curso: 2ºC - t.t.
PLANIFICACIÓN 2021
FUNDAMENTACIÓN
La Educación Artística en el sistema educativo argentino se constituye como un campo
de conocimiento específico que debe garantizarse a todas/os las niña/os y
adolescentes a lo largo de su trayectoria escolar. Cada uno de los lenguajes artísticos
tiene sus propios códigos y particularidades, sin embargo todos ellos tienen un mismo
objeto de estudio: el arte como proceso relacional y situacional.
Dado el contexto en el que nos encontramos, transitando un proceso de pandemia que
nos lleva a establecer nuevas formas de socializar y habitar los espacios, donde
debemos adaptarnos día a día a rutinas que varían constantemente, la Escuela debe
replantearse las formas de enseñar y aprender.
Atendiendo a la priorización curricular para la Educación Artística que propone el
abordaje de contenidos comunes a todos los lenguajes, a partir de los ejes
estructuradores establecidos en el Diseño Curricular: espacio, tiempo, subjetividad y
relato, se trabajará intentando articular las propuestas del lenguaje teatral con las
planteadas por las docentes del grado.
Es en este sentido que se trabajó en la primera parte del año, desde la virtualidad, y se
proyecta avanzar en esta segunda etapa de instancias presenciales.
PROPÓSITO GENERAL
Promover un acercamiento a la Educación Artística aportando conocimientos propios
del lenguaje teatral, asegurando la continuidad pedagógica del área para los/las
estudiantes de 2doC.
OBJETIVOS
(A partir de este plan de trabajo se espera que los/las estudiantes puedan…)
CONTENIDOS
El cuerpo como instrumento de expresión. El movimiento de distintas partes del
cuerpo. Calidades de movimientos. Simetría y asimetría. Equilibrio y
desequilibrio.
Nociones temporo espaciales energéticas: adelante-atrás, arriba-abajo,
derecha-izquierda, cerca-lejos, adentro-afuera, rápido-lento, fuerte-suave.
Sujeto: real e imaginario.
El espacio real: desplazamientos, formas corporales, direccionalidades. niveles
del espacio.
El espacio teatral. Ejercitación del “como si" en el juego teatral.
Transformaciones reales e imaginarias del espacio.
El juego teatral a partir de los elementos básicos del lenguaje: acción,
personaje, conflicto.
Las reglas de la ficción y sus convenciones. Adaptación a las propuestas de
compañeras/os y consignas de la docente durante la improvisación.
La exploración y el disfrute del lenguaje teatral en igualdad de condiciones para
mujeres y varones.
Composición en el espacio bidimensional y tridimensional.
ORGANIZACIÓN METODOLÓGICA
(PROPUESTAS Y ORGANIZACIÓN DEL TRABAJO)
Se organizará la tarea considerando los agrupamientos (burbujas) que asistan en
forma presencial y la periodicidad de los encuentros.
No se enviarán actividades en forma virtual, ya que en toda la primera etapa del año
se enviaron sistemáticamente y se pudo observar que si bien algunas familias
respondían y enviaban devoluciones de las propuestas, la mayoría quedaba al margen
de lo enviado. (Al asistir en forma presencial muchos niños y niñas no estaban ni
siquiera enterados de las actividades enviadas).
- Se parte desde el trabajo corporal para iniciar el abordaje del lenguaje desde el
sujeto real hacia la búsqueda gradual del sujeto imaginario.
- Se proponen distintos juegos de socialización, ejercicios de exploración en el
espacio, formas corporales, pequeños desplazamientos, respetando el
protocolo de distancia e higiene de manos que corresponde, y atendiendo a las
capacidades de los y las estudiantes que acudan a clase esa semana.
- Se busca aprender a transitar el espacio real del aula/posibilidades de usar el
patio, hacia el conocimiento práctico del espacio teatral (espacio escénico más
el de los espectadores).
- Se realizan juegos teatrales (dramatización de relatos, poesías, pequeñas
propuestas de improvisaciones a partir de textos, música, etc.)
- Se intenta generar relaciones con lo abordado en las demás áreas. Dialogando
con las docentes del grado para coordinar los contenidos trabajados y dar
mayor sentido a los mismos a partir de su vinculación con propuestas teatrales
sobre los mismos temas.
MATERIALES Y RECURSOS
Se trabajará con los temas propuestos por las docentes del grado, utilizando
los mismos textos y/o ampliando con otros sobre la misma temática, para
profundizar el sentido y resignificar los aprendizajes.
EVALUACIÓN
Se evaluará grupalmente aclarando los alcances del contenido que se esté trabajando,
verbalizando valores y conceptos propios del lenguaje.
BIBLIOGRAFÍA