Planificación de Clases

Descargar como docx, pdf o txt
Descargar como docx, pdf o txt
Está en la página 1de 7

Planificación de clases

Instituto: Instituto Manuel Belgrano N° 6.001

Profesor a cargo: Néstor José Mevoras y Carolina Calderón

Carrera: Lengua y Literatura  

Profesor co-formador: Lucas Bertone

Materia: Lengua

Turno: Mañana

Curso: 7mo 3° división

Horarios: Martes 9:30 a 10:50 horas y Miércoles de 12:20 a 13:00 horas

Alumno a cargo de la práctica: López Federico Nicolás

FUNDAMENTACION

La presente planificación de clases está destinada al 7° año 3° división del


Instituto Manuel Belgrano N° 6.001, en el espacio curricular de lengua. El curso
mencionado cuenta con un total de 40 alumnos. Este grupo se caracteriza por ser
heterogéneo, por lo tanto, están divididos en sub grupos dentro del aula. Sin
embargo, en general el grupo clase se caracteriza por ser participativos, opinan e
interactúan ideas con el estímulo constante por parte del docente.

Teniendo en cuenta las distintas características de los alumnos, observadas en


clases, proponemos en la presente planificación actividades a realizar con el tema
“EL TEATRO ISABELINO”, seleccionado y asignado por el docente a cargo del
espacio curricular.

Enseñar el texto dramático en la escuela secundaria tiene el propósito de acercar


a los estudiantes al desafío de crear narrativas teatrales y puedan participar como
creadores y/o espectadores del teatro. A su vez, con el propósito de introducir a
los estudiantes en la comprensión del teatro, sus características y distintas formas
como parte de manifestaciones culturales del pasado y del presente. En este
marco la propuesta pondrá especial énfasis en el trabajo continuo entre docentes
y alumnos, estableciendo relaciones de conceptos teóricos con obras dramáticas
como Hamblet y Macbeth de William Shakespeare, promoviendo la comprensión
de diversos géneros teatrales que caracterizan al teatro en diferentes contextos
geográficos e históricos.
Por último, consideramos a la institución como un espacio de interacción entre los
textos y alumnos dentro de un contexto determinado, por lo tanto la presente
planificación apunta a un contacto directo entre teoría acerca del teatro y el texto
dramático, integrando progresivamente una vinculación con la realización de una
obra teatral, para poner en practica la teoría trabajada y el derecho que tienen los
alumnos de disfrutar la cultura y manifestaciones artísticas.

MARCO TEORICO

El marco teórico para el desarrollo del teatro isabelino supondrá la integración y


dialogo de diferentes discursos, teniendo en cuenta el desempeño lingüístico y
comunicativo que proponen las nuevas prácticas educativas.

A partir de las conceptualizaciones, caracterizaciones, estructuración y desarrollo


de interacciones sociodiscursivas dentro y fuera del aula, se permitirá que los
alumnos construyan saberes socialmente relevantes, por lo tanto generando un
ambiente que ayude a inferir, comprender y responder discursos sociales que
circulan dentro de las distintas esferas de la sociedad.

Sabemos que la lengua nace para posibilitar el intercambio comunicativo entre los
hombres, lo cual les permite convivir en sociedad y para ello el lenguaje se
constituye como un organizador del mundo  por su capacidad de evocar, convocar
y representar en la mente del hablante, articulándose  con el pensamiento.

Actualmente, los propósitos de la didáctica de la lengua se orientan para convertir


en realidad las capacidades expresivas y desarrollar habilidades comunicativas en
los estudiantes para un buen desempeño en las variadas situaciones
comunicativas que deben enfrentar a diario.

Teum Van Dijk, enseña a analizar gramaticalmente el texto y para esto se propone
encontrar los principios generales de organización textual dando cuenta de ciertas
estructuras regulares y sistemáticas del tipo de discurso que no es otro que el
texto.

El nivel semántico está dado por el concepto de macroestructura, es decir,


estructuras que condensan la información del texto, el tema del discurso, de qué
trata un texto. En este nivel, Van Dijk va a desarrollar las relaciones de cohesión y
coherencia. Y el El nivel pragmático está dado por los macroactos de habla, es
decir, las acciones globales, la finalidad que tiene el texto. Para llegar a las
macroestructuras se necesita de ciertas reglas llamadas macrorreglas, que son de
omisión, generalización y construcción, y que permiten construir unidades globales
de significado y transformar la información semántica.

El teatro es sin duda un escenario de mensajes sociales e incluso un vehículo de


trans-misión a lo largo de los tiempos. Es un espacio de encuentro inter y
transdiscipli¬nar y a través de él se viven conceptos históricos, sociales, políticos,
psicológi¬cos, literarios y todo aquello que encontramos en la vida misma.

Al nacer el teatro, nace también el lugar teatral, el escenario en que se celebra la


representación. Una de las épocas más gloriosas del teatro universal comprendía
finales del siglo XVI y principios del XVII, tanto en la Inglaterra Isabelina como en
la España del Siglo de Oro, y las figuras más representativas de este teatro fueron
Shakespeare y Lope de Vega

Según Bercebal (2000), las capacidades expresivas están en uno mismo, y es


necesario entrenarlas para conseguir un correcto desarrollo. Este entrenamiento
no es necesariamente para convertirse en artista o profesional de la escena, sino
porque nuestra capacidad de comunicar, desde el hecho más superficial hasta el
sentimiento más profundo, sea lo más amplia, cómoda y confiada posible. Una
palabra, un gesto, el tono de la voz, una mirada, la postura y todos aquellos
ele¬mentos del metalenguaje son indicadores de lo que comunicamos, ya sea con
o sin intención de hacerlo.

La grandeza de Shakespeare le hace quedar por encima de toda dimensión


particular en el engranaje teatral, creando un misterioso y constante centro de
unidad en su obra. No se le pude leer en busca simplemente de fragmentarias
bellezas líricas, sino como teatro propiamente dicho, es decir, proyectando la
lectura en unos actores y una escena, aunque sea mentalmente.

Shakespeare no fue un poeta lírico puro, pero por el otro lado tampoco acaba de
ser un dramaturgo entregado sin reservas a lo teatral. En el primer aspecto, ocurre
que todo posible fragmento poético, más o menos filosófico-moral, o bien todo
acierto de belleza expresiva, tienen un autentico sentido puestos en boca de un
personaje en un momento de su acción y no como incrustación libre. Por otra
parte, el tono rústico (el clown) se convierte para Shakespeare en el elemento
favorito, lo mismo que realiza el milagro de poner en las tablas un lenguaje
artificioso, refinado y complicadísimo, sin que el vulgo deje de reconocerlo como
propio

Para el Análisis de las obras, lo que importa son las representaciones hechas a
través de prácticas discursivas, examinando las transformaciones de sentido y sus
efectos dentro del género dramático. Es por eso que la lengua es vista en
funcionamiento y en relación con lo exterior, pero es concebida como un lugar
donde se concretizan las diferentes posiciones ideológicas y no simplemente
como un medio de comunicación.
Podemos decir que el teatro es tan viejo como el hombre. Porque el hombre es
siempre un ser mimético, un ser que finge e imita, lo hace por utilidad material
algunas veces, y por puro placer la mayoría de ellas.

Primer dia de clases ( 9:30 A 10:50)

Actividad N°1:

En primera instancia se presentara a los alumnos un tráiler sobre la escena previa


al estreno de Romeo y Julieta. Como disparador del tema a trabajar ( 4:00 min.)
El docente partirá de la presentación del tema, a partir de allí se inducirá a los
alumnos al abordaje de lo conocido para ir guiándolos a lo desconocido. Por ello
se partirá de los aprendizajes previos con preguntas como:

•          ¿Qué palabras vienen a su mente cuando hablamos de teatro?

•          Para ustedes, ¿Qué es el teatro?

•          ¿Cuáles son sus características?

•          ¿Cómo se conforma una obra teatral?

El objetivo de esta actividad pretende involucrar a los alumnos a partir de sus


respuestas y lograr una aproximación al tema que vamos a trabajar (teatro
isabelino)

Segundo dia de clases

Actividad N° 2

En el intento de vincular lo abordado, se retomaran las respuestas de los alumnos


realizando un repaso sobre las ideas acerca del teatro y finalmente para afianzar
los conceptos teóricos, se presentara  a los alumnos el material teórico sobre el
teatro isabelino. Proponiendo una lectura en grupos, para finalmente realizar
preguntas como guía de lectura.

 ¿Por qué se llama teatro Isabelino?


 Indiquen que cambio se produce en el género dramático a partir del siglo
XIX.
 ¿Cuál es, según Gómez Redondo, la importancia del actor?
 Indiquen cuales son las características del teatro Isabelino.
 Establecer diferencias entre el teatro isabelino y el teatro griego.

Tercer dia de clases

Actividad N°3: 

 Una vez afianzados los conceptos y características sobre el teatro Isabelino, el


docente presentara a los alumnos distintas obras sobre literatura inglesa.

Luego de la presentación los alumnos deberán formar grupos de 6 o 5 integrantes


para trabajar con una obra cada grupo.
CONSIGNAS:

1 Leer la introducción o prologo de la obra asignada.

2 Identificar tres características de la literatura inglesa. Transcribirlas al afiche.

3 Elegir 1 integrante del grupo para exponer. 

El objetivo de ésta actividad es introducir a los alumnos, en la estructura y


características que deben tener en cuenta al leer Hamblet y Macbeth.

Obras: "Orgullo y Prejuicio" ( Jane Austen )

          " El retrato de Dorian Grey ( Oscar Wilde)

          " Otelo" ( William Shakespeare)

          " Romeo y Julieta " ( William Shakespeare)

          " Hamblet " ( William Shakespeare)

          " Macbeth " ( William Shakespeare)

Cuarto día de clases

Actividad N°4:

El docente retomará la características trabajadas la clase anterior. 

Luego, los alumnos deberán formar los mismos grupos de la clase anterior, para
realizar las siguientes consignas:

1 Realizar un acróstico con la obra asignada 

2 Elaborar las pistas para completar el acróstico y completar las palabras

 Objetivos generales:

•          Identificar características específicas del teatro


•          Reconocer las características del género dramático

•          Fomentar la lectura de textos dramáticos

•          Reconocer el uso del lenguaje corporal

Objetivos Específicos:

•          Identificar la estructura del teatro

•          Enumerar las características del teatro Isabelino

•          Identificar dentro de las principales formas del teatro literario, la tragedia

•          Aplicar el lenguaje en sus distintas formas.

También podría gustarte