El Género Dramático

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EL GÉNERO DRAMÁTICO

El género dramático es una obra ficticia donde se desarrolla una historia de carácter serio o trágico,
inicialmente representada ante espectadores, en la que interactúan personajes y se desarrolla una historia o
suceso utilizando diálogos, narraciones, actuaciones y con el uso de otros recursos escénicos (luces, música,
escenografía, etc.).

Dependiendo del sesgo, contenido y final, un drama puede ser una tragedia o una comedia, aunque
actualmente se asocie más con obras de carácter trágico o serio. El género dramático abarca desde las
tragedias griegas hasta las series y películas que vemos en streaming, e incluye además subgéneros como la
comedia, la tragedia, la tragicomedia, el drama, la ópera, el sainete, etc.

ORIGEN HISTÓRICO
La representación de historias míticas, religiosas o legendarias está presente en diversas culturas del mundo,
pero cuando hablamos de género dramático lo hacemos para referirnos a las formas de expresión teatral
surgidas en Grecia y Roma.

La representación de obras de ficción en forma de tragedias y comedias nació en Grecia asociada al culto a
Dionisio. De allí fue evolucionando a formas más complejas y elaboradas por autores de tragedia como
Esquilo, Sófocles y Eurípides, y de autores de comedias como Aristófanes.

Durante la Edad Media aparecen los llamados autos sacramentales, representaciones populares de escenas
del Evangelio, que van creando las condiciones para la aparición de otras formas dramáticas, como la ópera
en Italia (el drama asociado a la música), el teatro isabelino, el teatro español y la comedia de autores
franceses como Molière.

CARACTERÍSTICAS DEL GÉNERO DRAMÁTICO

1. FICCIÓN PARA SER REPRESENTADA: Los dramas son textos literarios creados para ser representados
por actores y actrices ante un público. Aunque puedan estar inspirados en hechos históricos o reales,
son textos de ficción.

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2. ES REPRESENTACIÓN Y NO NARRACIÓN: Las formas dramáticas son muy variadas y apelan a toda
clase de recursos, pero todas coinciden en no narrar la historia, sino en representarla. La historia es
“vivida”, o puesta en escena, por actores y actrices.

3. TEMAS Y TRAMAS: Desde dramas mitológicos y comedia de costumbres hasta relatos de amor, luchas
por el poder o sátira política, el género dramático ha abordado desde diferentes perspectivas todos
los temas de interés humano.

4. ESCRITURA Y ESTILO: Aunque hoy en día muchas obras de teatro sean leídas, como las tragedias
griegas, las obras de Shakespeare o el teatro del Siglo de Oro español, las mismas están escritas para
ser representadas, por lo que un texto dramático suele estar lleno de indicaciones técnicas, y
estructurado de una determinada manera.

SUBGÉNEROS DEL GÉNERO DRAMÁTICO


TRAGEDIA. Género clásico en el que un personaje humano, generalmente de tipo heroico, se ve enfrentado
a una situación que causa su ruina. La tragedia griega, madre de esta forma, se inspiraba sobre todo en figuras
de su mitología y de la literatura homérica.

COMEDIA. Representación de situaciones humorísticas, o desde un punto de vista satírico. Este género
prosperó como una forma de criticar las costumbres, o de cuestionar a aquellos que ostentaban el poder
político o religioso.

TRAGICOMEDIA. Es una obra que combina elementos trágicos y cómicos, aproximándose de esta manera a
la vida real, aunque en sus inicios combinase personajes mortales con dioses.

ENTREMÉS. Pieza de corta duración, generalmente cómica, que se intercalaba en los entreactos de obras
más extensas. Se desarrolló especialmente en el teatro español del siglo XVI.

MELODRAMA. Es un género que se desarrolló en el siglo XVII, que hacía énfasis en tramas sentimentales, que
a su vez se apoyaban en la música. El melodrama va dirigido a provocar una reacción sentimental en el
espectador.

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FARSA. Género de corte satírico y humorístico, generalmente de corta duración, y en el que se exageran
cualidades o defectos, presentando personajes caricaturescos.

SAINETE. Reemplazó al entremés en el siglo XVIII, y generalmente era una pieza de corte costumbrista y
popular, destinada a entretener durante los entreactos.

PIEZA. Forma dramática surgida en el siglo XIX para tratar temas contemporáneos. Es el drama
contemporáneo, con un fuerte énfasis en la psicología de los personajes, y en aspectos filosóficos y políticos
de la vida actual.

ELEMENTOS DEL GÉNERO DRAMÁTICO

TRAMA O ARGUMENTO: Es el relato o narración representado por el drama en general y que se encuentra
en el texto literario. Indica cómo se desarrolla la acción.

DIÁLOGOS: La representación se lleva adelante mediante la interacción de los distintos personajes, que lo
hacen sobre todo a través de las palabras. El diálogo es una de las formas esenciales del género dramático.

MONÓLOGOS Y SOLILOQUIOS: Son los momentos en los que un personaje desarrolla una idea o reflexión sin
interactuar con otros actores. Existen piezas dramáticas que son solo un monólogo, a menudo dirigido al
público.

VOZ EN OFF, COROS: Es el equivalente de la voz del narrador o del autor en el género dramático. Esta función
la cumplía el coro en el teatro griego, que comentaba y opinaba sobre las acciones de los personajes, y es
también, por ejemplo, la voz en off presente sobre todo en el cine de género “negro” o policial.

PERSONAJES: Son aquellos que llevan adelante la acción y en torno a los que se desarrolla el drama como tal.
Normalmente hay dos o tres personajes principales o protagonistas, alguno que actúa como contrafigura, y
personajes secundarios que sirven de apoyo y de fondo a las actuaciones principales.

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ACOTACIONES: En los textos dramáticos las acotaciones tienen como función indicar el movimiento de los
actores, sus entradas y salidas, emociones en las que deben hacer énfasis, entonación, etc.

ESTRUCTURA DEL GÉNERO DRAMÁTICO


El género dramático comparte con otras formas literarias la estructura conformada por una presentación o
introducción, el nudo o clímax, y la resolución o desenlace. A esto hay que agregar otras formas propias de
su carácter escénico: el acto, la escena, el cuadro y el entreacto.

EL ACTO: Es la sección más importante de una obra dramática (señalada en los teatros con la apertura o caída
del telón). Una pieza dramática puede estar constituida por varios actos o partes, o por un solo acto.

LA ESCENA: Un acto puede estar compuesto por varias escenas, que son unidades dramáticas con un mismo
grupo de actores. Hay cambio de escena cuando sale o entra un nuevo actor, o hay cambio de escenario. Las
escenas son pequeñas unidades dramáticas que en conjunto constituyen un acto.

EL CUADRO: Remite al espacio donde se desarrollan las escenas. Hay cambio de cuadro cuando cambia la
escenografía.

EL ENTREACTO: Era la pausa entre los actos de una obra dramática, pero también formaba parte de la obra,
al servir para marcar los cambios temporales. Por otro lado, en el teatro tradicional los entreactos eran
ocupados por obras cortas, como los entremeses.

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