TAREA DE METODOLOGIA mETODO RITMICO

METODO PRÁCTICO PARA EL APRENDIZAJE DEL LENGUAJE
RITMICO MUSICAL
A. INTRODUCCION
A través de los años, la música ha ido evolucionando de acuerdo a los tiempos, y se ha

llegado a la conclusión que la música está en el hombre, y la educación musical despierta y
desarrolla las facultades humanas. No esta
Reservada a un núcleo de personas, sino que está al alcance de todos, porque para participar de
ella no se exige aptitudes especiales. Está comprobado que las capacidades de percibir, sentir y
expresar la música existen en todas las personas en un grado normal, y es imprescindible desarrollar
estas capacidades desde la edad más temprana.
En la educación infantil, no se trata de aprender música desde un punto de vista técnico, sino
de desarrollar progresivamente una capacidad para servirse de ella como un medio de expresión y
representación al servicio de los objetos educativos. Un educador infantil no necesariamente tiene
que ser un experto en música, pero sí debe manejar sin dificultad los conceptos fundamentales en
los que se asienta el proceso musical, estos son el sonido, el ritmo y la melodía.
Para que un educador musical pueda efectivamente enseñar los fundamentos de la música,
debe contar con materiales específicos y efectivos para el correcto aprendizaje, de ahí que nace este
“METODO PRACTICO PARA EL APRENDIZAJE DEL LENGUAJE RITMICO MUSICAL” . Este
material brinda al estudiante de música la facilidad de estudiar ya sea en grupo o individualmente,
con herramientas apropiadas para su fácil aprendizaje, porque ofrece una explicación clara y a la vez
sencilla de cómo empezar a leer música, en este caso rítmica, a través de ejercicios escritos.
B. 1. OBJETIVOS GENERALES
Nuestro objetivo es que el estudiante de música asimile integralmente los fundamentos con
respecto a la rítmica, con el fin de desarrollar en los mismos diferentes facultades ya sea en el
ámbito musical u otros.
B. 2. OBJETIVOS ESPECIFICOS
 Permitir al niño desarrollar y mostrar su capacidad creativa en diversas actividades a

través del lenguaje rítmico musical.
 Relacionar la música con otros aprendizajes
 Disfrutar el aprendizaje musical en todos los aspectos
 Facilitar el aprendizaje musical usando las herramientas necesarias.
 Integrar al niño y hacerle valorar su realidad diaria de forma distinta,por medio del
aprendizaje musical.
 Concientizar al niño con respecto al valor y la importancia que tiene la música en las
diversas áreas y actividades.
C. CONTENIDO
1. LA MUSICA
Deriva de la palabra “MUSA” que quiere decir amor a la música, y entre tantos conceptos se
puede definir que la música, es el arte de combinar los sonidos. La música tiene tres partes
fundamentales: Melodía, Ritmo y Armonía.
1.1 Melodía, está formada de sonidos musicales agradables al oído, y se lo puede definir
como: “la sucesión de sonidos ordenados”.
1.2 Armonía, es la parte de la música que estudia los sonidos simultáneos.
1.3 Ritmo, El ritmo, es un elemento físico de la música, es una división cualitativa del tiempo.
Se trata de un elemento fundamental de la música que se percibe a través de los sentidos
y los movimientos.
Para el niño es algo natural, está rodeado de movimientos y de sonidos rítmicos, siente su
corazón, oye el tic-tac del reloj y otros sonidos en su entorno. El desarrollo del ritmo es fundamental
en el pequeño, pues se puede considerar un factor de formación y equilibrio del sistema nervioso.
Los desajustes rítmicos en algunas personas pueden ser el reflejo de dificultades y problemas
motores: por ello, hay que cuidar la capacidad y necesidad del movimiento de los pequeños. El ritmo
en el niño se desarrolla a través de la palabra, es por eso que le mostramos a continuación el
ejemplo de células rítmicas asociados con palabras de fácil repetición y pronunciación.
2. FIGURAS MUSICALES
Las figuras musicales nos permiten especificar la duración de un sonido, a continuación

pueden ver las figuras, sus nombres y valores:
3. SILABAS RITMICAS
Es un recurso para facilitar la lectura rítmica, prescinde del pentagrama y facilita el

aprendizaje.
4. PEDAGOGOS MUSICALES
4. 1. LA METODOLOGIA ORFF
Carl Orff (Munich 1895-1982)
Su metodología se basaba en “Sentir la música antes de entenderla”
 Pretende la completa y espontánea expresión musical propia del niño.

 Da mucha importancia a: Improvisación, creatividad, practica mental.
 Predomina el elemento rítmico: PERCUSION CORPORAL Y ECOS RITMICOS
 Asocia el lenguaje y ritmo musical: USO DE PROSODIA Y RECITADOS RITMICOS
 Trabaja la escala pentatónica: SOL, MI, LA, DO, RE.
4. 2. EL METODO DALCROZE
Emile Jacques Dalcroze (Viena, 1865-Ginebra,1950)
Su método se basaba en “Hacer de todo el organismo un oído interior”
 Da la disponibilidad de adquirir el sentido musical y la Euritmia (conciencia del ritmo) en

cualquier nivel de aprendizaje musical.
 Comprende la rítmica, el lenguaje musical, la expresión corporal y la improvisación:
ACCIONES MOTRICES CONJUGANDO MUSICA Y ESPACIO.
 PEDAGOGIA DEL GESTO:____ Imagen mental → Movimiento
4. 3. METODO WILLEMS
Edgar Willems (Bélgica, 1890-1978)
“La educación musical es esencialmente humana y sirve para despertar y desarrollar

las facultades humanas”
 Pretende el desarrollo de las facultades sensorio- motrices, cognitivas y afectivas.

 Música = Lenguaje. Desarrollo de la INTELIGENCIA AUDITIVA: Lectura Musical.
 Representa materialmente (Colores, tamaños) los elementos abstractos del solfeo:
iniciación lúdica y placentera.
 MUSICOGRAMA __ Usa el carillón intratonal, tubos armónicos, canciones pedagógicas.
4. 4. EL METODO MARTENOT
Maurice Martenot (Paris, 1898-1980)
“Transmitamos los conocimientos teóricos de forma viva”
 Trabaja la iniciación musical

 Sentido instintivo del RITMO en estado puro
 Utiliza juegos musicales
 Trabaja la relación frase verbal-ritmo musical.
 Ejercicios de imitación rítmicos y melódicos.
4. 5. LA METODOLOGIA KODÁLY
Zoltan Kodály (Kesckemét, 1882-Budapest, 1967)
“¡Que la música pertenezca a todo el mundo!”
 Abarca la educación vocal e instrumental desde sus orígenes hasta sus niveles mas altos
en el campo profesional.
 Parte del desarrollo melódica-vocal: IMPORTANCIA DE LAS CANCIONES POPULARES.
 Trabaja la altura relativa de los sonidos e intervalos con el método “TONICA DO(do
movible)” Y LA FONONIMIA (representación manual del sonido).
 Trabaja el lenguaje rítmico con silabas: TA, TITI…
FONONIMIA DE KODÁLY
5. FONONIMIA DE ROLDÁN
Forma o herramienta, exclusivamente para representar los sonidos o, en un ensamble

instrumental las tonalidades-
Mi
Do Re Fa
Si
Sol La
6. BIBLIOGRAFIA
 Las Metodologias activas (Nohelia Frias Hernandez)

 Bases filosóficas de los métodos musicales (Lic. Ana Maria Zabala Kcomp)
 Jacques Chapuis y Beatrice Westphal, los pasos de Edgar Willems , Ediciones PRO
MUSICA, Fribourg ( Suiza ), 1980
 Edgar Willems, los niños musicales de preparación , Ediciones Pierre Maurice y Foetisch,
Lausana (Suiza), 1950
 http :// educacionmusicalvenezuela . blogspot . com /2008/08/ metodo - willems .
 Wikipedia- la Enciclopedia Libre/metodologías musicales.
METODO PRÁCTICO
PARA EL
APRENDIZAJE DEL
LENGUAJE RITMICO
U.E.B.
MATERIA: Metodología del Lenguaje Musical
DOCENTE: Lic. Jorge Aranda
ALUMNO: Roldan J Murillo
2013

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METODO PRÁCTICO PARA EL APRENDIZAJE DEL LENGUAJE

A través de los años, la música ha ido evolucionando de acuerdo a los tiempos, y se ha

 Permitir al niño desarrollar y mostrar su capacidad creativa en diversas actividades a

Las figuras musicales nos permiten especificar la duración de un sonido, a continuación

Es un recurso para facilitar la lectura rítmica, prescinde del pentagrama y facilita el

Carl Orff (Munich 1895-1982)

Su metodología se basaba en “Sentir la música antes de entenderla”

 Pretende la completa y espontánea expresión musical propia del niño.

Emile Jacques Dalcroze (Viena, 1865-Ginebra,1950)

Su método se basaba en “Hacer de todo el organismo un oído interior”

 Da la disponibilidad de adquirir el sentido musical y la Euritmia (conciencia del ritmo) en

Edgar Willems (Bélgica, 1890-1978)

“La educación musical es esencialmente humana y sirve para despertar y desarrollar

 Pretende el desarrollo de las facultades sensorio- motrices, cognitivas y afectivas.

Maurice Martenot (Paris, 1898-1980)

“Transmitamos los conocimientos teóricos de forma viva”

 Trabaja la iniciación musical

Zoltan Kodály (Kesckemét, 1882-Budapest, 1967)

“¡Que la música pertenezca a todo el mundo!”

Forma o herramienta, exclusivamente para representar los sonidos o, en un ensamble

 Las Metodologias activas (Nohelia Frias Hernandez)

DOCENTE: Lic. Jorge Aranda

ALUMNO: Roldan J Murillo

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