Comentarios Bach

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Johann Sebastian Bach,

Considerado por muchos como el compositor más grande, pero que nunca logró escribir una ópera.
No fue por falta de talento, sino porque no pudo debido a que los señores para los que escribía
nunca se lo pidieron

Pero mientras que músicos como Vivaldi triunfaban con esta música que estaba de moda durante la
época barroca, Bach nunca destacó en ese estilo porque las zonas alemanas en las que
habitab,a la ópera no alcanzó el mismo éxito que en Italia.

Su fidelidad para escribir siempre lo que sus superiores le reclaman sin anteponer sus gustos ,
motivo por el que no logró nunca escribir una ópera.

Tocata y fuga en re menor (1703) BWV 565

Una de las primeras obras de Bach, una de las más conocidas, pudo surgir de una improvisación,
según diversos autores. En esta pieza hay una influencia del compositor nacido en Lübeck Dietrich
Buxtehude, que fue gran popularizador de la música de órgano en el norte de Europa. El teólogo y
filósofo Albert Schweitzer admiró profundamente el motivo «contrapuntístico» de la pieza.
utilizado en muchos medios populares, incluyendo:películas, dibujos animados,videojuegos y música rock.
Os mando dos versiones de la tocata que creo os van a sorprender

https://youtu.be/0gkRPR63Fzw

https://youtu.be/aWM5zUW1xk0

La pasión según San Mateo (1727) BWV 244.

Interpretada por primera vez el viernes Santo de 1729 en la iglesia de Santo Tomas de Leipzig, la
obra representa el sufrimiento de Cristo según el evangelista San Mateo. Compuesta de coros,
arias y recitativos tiene una duración aproximada de dos horas y media. El coro inicial  Kommt, ihr
Töchter, y las arias «Erbarme dich, mein Gott” aria para violín y contralto o el “Mache dich, mein
Herze, rien” son posiblemente las obras maestras de esta obra. de gran fama en su tiempo. Fue
recuperada en el siglo XIX, por Felix Mendelssohn, luego de un cierto olvido.Otra obra
dedicada al príncipe Leopoldo,

https://youtu.be/RnkSFKJ4rC0 El coro inicial Kommt, ihr Töchter

https://youtu.be/otRUaAuMmc4 aria Erbarme dich, mein Gott

Conciertos de Brandenburgo (1721) BWV 1046-1051.

Son una colección de seis conciertos para varios instrumentos estrenados en 1721 mientras
ocupaba el puesto de Kapellmeister en Köthen. Fue una obra en homenaje al Margrave de
Brandenburgo, Christian Ludwig. El compositor buscó las combinaciones de instrumentos con
cierta audacia, fuera de los cánones más aceptados de los primeros maestros de la música barroca
El concierto Nº. 1 en Fa M es un clásico que seguramente podréis reconocer Se halla formalmente
entre el concerto grosso  y el concierto para solista. Es el único que consta de cuatro movimientos .
Los tres primeros siguen la estructura tradicional italiana (Allegro -Adagio -Allegro). El cuarto es
un extenso Menuetto de inspiración francesa, con tres tríos el segundo de los cuales es una
polonesa Es precisamente este movimiento el más sorprendente y original de la partitura

https://youtu.be/BOZEj8wyj-I

El concierto Nº.3 en Fa M es un ejemplo de verdadero virtuosismo llevando al extremo la


velocidad de los instrumentos. Es quizá el más popular de toda la serie. Esta obra, escrita
originalmente para 4 violines, 3 violas y 3 violonchelos, fue arreglada para solo 3 violines, 3 violas,
3 violonchelos (más bajo continuo ). La influencia italiana del segundo concierto se mantiene en el
tercero, aunque con un cambio importante en el dipositivo orquestal, pues Bach prescinde en esta
ocasión de los instrumentos de viento para dar todo el protagonismo a las cuerdas. Todo se
construye a partir de unas células rítmicas mínimas que constituyen la base de los distintos temas
melódicos, trabajados contrapuntísticamente

https://youtu.be/mB1M2HaEbI4

Suites para Orquesta (1725 - 1739)BWV 1066-1069.

A medida que avanza el siglo, la influencia de la música francesa,de su barroco, servirá como
ejemplo para las cortes europeas. Estas oberturas fueron principalmente trabajos de encargo Son
cuatro piezas de varios movimientos que siguen los esquemas clásicos de la forma suite del
barroco musical. Fueron compuestas entre 1725 y 1739 en Leipzig. Posiblemente el movimiento
más conocido es el Aria de la Suite para orquesta n.º 3 en re mayor, BWV 1068.

https://youtu.be/8Lgi2SaiuMc Aria de la Suite para orquesta n.º 3 en re mayor

Concierto para dos Violines BWV 1043.

Compuesta en Leipzig entre 1717 y 1723, es una de las obras más reconocidas de Bach. De sus
tres movimientos, vivace, largo y allegro, es el segundo el más famoso de los tres y posiblemente
el más poético.

https://youtu.be/2E89GrDcsq0 2. Largo

Cantata BWV 147.

Durante varios años el compositor alemán escribió una cantata por semana, composiciones con una
duración media de 30 minutos destinadas a ser interpretadas en la iglesia. Es la cantata BWV 147
bajo el título Herz und Mund und Tat und Leben (El corazón y la boca, y las obras y la vida)
posiblemente la más conocida.

https://youtu.be/drdd5xxZ_eE Herz und Mund und Tat und Leben 


Suites para violonchelo (1720) BWV 1007-1012.

Las seis suites para violonchelo solo escritas en el periodo de Cöten,Fueron realizadas mientras
ejercía de músico de capilla de Leopoldo, un príncipe menor de Sajonia. Popularizadas en el siglo
XIX por transcriptores franceses y especialmente en el siglo XX por el maestro Pau Casals. Son
obras de referencia esenciales en el mundo del violonchelo. Es la primera suite en Sol mayor, BWV
1007 la más conocida por su preludio

https://youtu.be/1prweT95Mo0 Preludio

El clave bien templado (1722 - 1744) BWV 846-869.

Uno de los trabajos más experimentales del compositor alemán son los preludios y fugas escritos
para clave.Se compone de dos ciclos de 24 preludios y fugas cada uno compuestos en todas las
tonalidades mayores y menores organizados de forma cromática ascendente. El primer volumen
aparece en Cöthen en 1722 (aunque no será impresa hasta 1801) y el segundo verá la luz en Leipzig
alrededor de 1740. Ambos surgen de la necesidad no sólo de responder a los propósitos didácticos
del compositor sino de demostrar la libertad que se obtiene con el empleo del temperamento igual
para la afinación de los instrumentos de teclado.

Su valor didáctico viene dado desde dos vías fundamentales:

Por un lado, esta obra se considera como un verdadero tratado de armonía por su complejidad
pero a la vez perfección compositiva. Convencido estaba Bach de su utilidad para la enseñanza de
los entresijos de la armonía tanto en la interpretación de las piezas como incluso, práctica que
realizaban sus alumnos, en la copia manuscrita de los mismos.

Por otro lado, esta obra es considerada un pilar básico dentro del repertorio pianístico para la
formación del pianista. Su labor didáctica es prácticamente insustituible por ninguna de las obras
compuestas hasta nuestros días. El desarrollo de la independencia de los dedos, del oído
polifónico y de la comprensión musical son unas de las capacidades que el alumno/a desarrolla
durante su estudio y ejecución. El preludio fue compuesto con una finalidad introductoria. Do
mayor BWV 846 el más conocido

https://youtu.be/PXMVkQ70I88 Preludio Do mayor BWV 846

https://youtu.be/h44hqAZrd4A Ave María (Melodía muy utilizada en las bodas religiosas)


Esta obra es una melodía del compositor romántico francés Charles Gounod 1818-1893 (A VER A
QUE OS SUENA)

Misa en Si menor BWV 232.

De cronología imprecisa, a priori el «Sanctus» original ya estaba compuesto de 1724. El resto de


obras tardarán hasta mediados del siglo XVIII en completarse. Bach reutilizó muchos de sus
antiguos materiales Nombrada patrimonio de la UNESCO en 2015, la misa en Si menor es una de
las composiciones más grandiosas del cantor de Leipzig. El santus fue compuesto en 1724, otros
movimientos fueron terminados en 1733, y en los últimos años de su vida Bach la completo con
nuevos números. Posiblemente el Kyrie es su número más conocido. 
https://youtu.be/YpGImPM_g0c Kyrie KYRIE I de la Misa en Si menor BWV 232,BACH

BACH OBERTURA FRANCESA en Si menor BWV 831(1735)

De nuevo, en el estilo de las suites francesas que se popularizaron en la música cortesana


dieciochesca. Zarabanda, que se harían muy populares a finales de siglo

https://youtu.be/RVG0TbhAHeI Zarabanda,

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