Ben Van Berkel Taller Final

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BIOGRAFIA

Ben van Berkel

(Utrecht, 25 de enero de 1957) es un arquitecto holandés.

Ben van Berkel estudió arquitectura en la Academia Rietveld de Amsterdam y en la


Architectural Association de Londres, recibiendo el Diploma de AA con honores en
1987.

En 1988, él y su esposa Caroline Bos [2] crearon en Amsterdam una oficina de


arquitectura llamada Van Berkel & Bos Architectuurbureau, que realizó , entre
otros proyectos, el edificio de oficinas Karbouw, el puente Erasmus en Rotterdam.
En 1998 van Berkel y Bos relanzaron su prá ctica como UNStudio, donde la ONU
representa "United Net".

Ben van Berkel ha dado conferencias y ha enseñ ado en muchas escuelas de


arquitectura de todo el mundo. Ha dirigido las Unidades de Diploma en el Berlage
Institute de Rotterdam (1992-1993) y la Architectural Association de Londres
(1999). Antes de convertirse en profesor de Diseñ o Conceptual en la Stä delschule
de Frankfurt en 2001, fue profesor invitado en la Universidad de Columbia, la
Universidad de Princeton y la Universidad de Harvard. En 2011, Ben van Berkel fue
nombrado Presidente de Kenzo Tange en la Escuela de Graduados de Diseñ o de
Harvard. El centro de su enseñ anza es el enfoque inclusivo de las obras
arquitectó nicas que integran la organizació n virtual y material y las construcciones
de ingeniería.

Basados en su extensiva experiencia en el campo del urbanismo, infraestructura y


diferentes edificios pú blicos y privados en distintas escalas. El estudio tiene
planteados objetivos a largo plazo, cuya meta es definir y guiar la calidad de su
performance en el campo arquitectó nico. Su trabajo se centra en lograr una
contribució n significativa a la disciplina arquitectó nica, para continuar
desarrollando sus cualidades con respeto al diseñ o, la tecnología, el conocimiento y
manejo, y ser especialistas en trabajos de desarrollo pú blico y tecnoló gico.
Intentan mantener una relació n directa con el medio ambiente, las demandas del
mercado y los deseos del cliente para poder realizar su trabajo.

Ben van Berkel recibe muchos premios y afiliaciones personales, como el Premio
Eileen Grey (1983); La British Council Fellowship (1986); El Premio Charlotte
Kö hler (1991); Miembro de Honor del Bund Deutscher Architekten (1997); El
1822-Kunstpreis 2003 (Museo Mercedes-Benz, Stuttgart) (2003); El Premio
Charles Jencks (2007); Y la Asociació n Honoraria AIA (2013).

CARACTERÍSTICAS ARQUITECTONICAS

 
Durante la década de los 80, período en el que el arquitecto se formó , en Londres
se respirabaen el aire la desconfianza de los arquitectos hacía los ingenieros y aú n
así, Ben Van Berkel,retornó al formalismo de los añ os 50 y 60 cuando arquitectos e
ingenieros trabajaban enconjunto. Van Berkel, apuesta ahora por
un diá logo abierto con sus consejeros, acabando asícon ese proceso claro en el que
el arquitecto elabora una idea, realiza un dibujo y el edificio esconstruido por los
constructores. Para cada proyecto intenta inventar un vocabulario dediseñ o,
resultado de un “deep planing” o planteamiento profundo. El planteamiento
profundoes una metodología que reú ne condiciones específicas de un proyecto en
relació n con
lainfraestructura, urbanismo, economía y programació n. Mediante técnicas digitale
s, lainformació n y condiciones reunidas se representan en forma de diagramas
para una mejorcomprensió n del proyecto y el posterior aná lisis que traerá consigo
nuevas ideas y soluciones.Los proyectos de UNStudio está n en constante mutació n
hasta que se tengan en cuenta todoslos factores que pueden afectar a la solució n
final, aunque eso suponga innumerables
cambiosen el diseñ o y por tanto retrasos en el trabajo. En cuanto sospechó  que las 
técnicasinformá ticas supondrían el primer desarrollo importante de la
arquitectura del movimientomoderno, impulsó la implementació n total de los
sistemas CAD en su oficina. Los primerossíntomas de la importancia del CAD en su
trabajo surgió cuando diseñ aba los detalles delproyecto Karbow en 1990. Al
dibujar, se le deformaba la cubierta curvahasta que utilizó el ordenador para hacer
los cá lculos digitales gracias a los cuales resolvió elproblema de los cabios (listones
que atravesaban las vigas del techo). A partir de ese proyecto,logró convertir el
sistema CAD en la herramienta principal de trabajo, expandiéndola a losdemá s
departamentos: el de carreteras, de transporte del acero y del hormigó n para
lograruna má xima economía de materiales. Los siguientes proyectos proceden en
su totalidad demodelos 3D. Y la cosa no para ahí. En los proyectos a gran escala, los
que afectan al diseñ ourbano (sitios pú blicos como p. ej. una estació n de trenes)
obtiene datos sobre la organizació nmediante técnicas informá ticas. Se hacen
estudios sobre la densidad de població n: cuá ntaspersonas se dirigen a cierto sitio.
Se introducen los movimientos de las personas en elordenador mediante
animació n partiendo de individuos hasta llegar a masas y con ellos seobtiene una
idea sobre la aglomeració n (flujo de movimiento) en distintas zonas del
edificio.Incluso se tienen en cuenta las nuevas condiciones de los tipos como p. ej.
cuá nto tiempopodría estar alguien esperando en un á rea o en otro, cuá ntos
minutos. Con los datos obtenidosse empieza a trabajar sobre la organizació n de las
distintas partes, teniendo siempre en cuentala unió n entre ellas.La utilizació n de
estos datos informatizados llevó a Ben Van Berkel.
laintegració n de diagramas informá ticos en todos sus proyectos como técnica de tr
abajoindispensable. De hecho, fue uno de los primeros arquitectos en
utilizarlas. Los diagramasconstituyen técnicas conceptuales de organizació n
virtual antes de convertirse en tecnologíasmateriales y contienen datos de
distintas ciencias que afectan a la arquitectura.Gracias a esta metodología son los
propios edificios los quese adaptan a las necesidades humanas y no al revés como
ocurría hasta hace poco cuando laforma de una obra prevalecía sobre el uso
o el contexto. Ben Van Berkel establece que enarquitectura todo debe ser
repensado para ajustarse a la nueva realidad social, el consumismoy la
tecnificació n.

Otros arquitectos contemporáneos

ARQUITECTA KAZUYO SEJIMA:

En 1981 se gradú a como arquitecta en la Universidad de Mujeres de Japón, entrando


a trabajar en el estudio de Toyō Itō . En 1987 funda su propio estudio,
llamado Kazuyo Sejima and Associates, en 1995 funda junto con Ryue Nishizawa, el
estudio de arquitectura SANAA (Sejima + Nishizawa and Associates) con base en la
ciudad de Tokio.

OBRA REPRESENTATIVA

El Rolex Learning Center

ARQUITECTO TOYOO ITŌ

Nació en Seú l (Corea)


durante el periodo de
ocupació n colonial
japonesa, se graduó de
la Universidad Nacional de
Tokio (Japó n) en 1965.
Trabajó durante 4 añ os
en la oficina de Kiyonori
Kikutake Arquitectos y
Asociados, má s tarde abre su propia oficina llamada "Urbot" (Urban Robot)
en 1971, en Tokio. En 1979, el estudio cambia su nombre al de Toyo Ito &
Associates, Architects. Con el cambio inicia un periodo de expansió n y difusió n
internacional. En la actualidad alterna una vida con un fuerte contenido lú dico,
dedica parte de su tiempo a la prá ctica del golf, y una carrera como arquitecto
global.

OBRAS REPRESENTATIVAS

1*NUEVA BIBLIOTECA PARA LA UNIVERSIDAD DE ARTE DE TAMA

2*ESTADIO NACIONAL DE KAOHSIUNG, TAIWÁ N


ARQUITECTO PAUL ANDREU

Paul Andreu (nacido el 10 de julio de 1938 en Caudéran / Gironde) es un


renombrado arquitecto francés. Es conocido por haber diseñ ado
varios aeropuertos internacionales en todo el mundo, como el de París-Charles de
Gaulle, París-Orly, el Aeropuerto Internacional Ninoy Aquino, Soekarno-
Hatta (en Yakarta), el Aeropuerto Internacional de Abu Dhabi, el de Dubá i, el de El
Cairo o el de Brunéi.

Otros prestigiosos proyectos incluyen el Arco de la Defensa en La Défense de París


(como asociado de Johan Otto von Spreckelsen) y el nuevo Gran Teatro Nacional de
China en la Plaza de Tiananmen de Pekín.

Andreu se graduó en 1961 de la É cole Polytechnique.

Ha estado a cargo de la planificació n y construcció n del Aeropuerto Internacional


Charles de Gaulle (Roissy) en París desde 1967. El 23 de mayo de 2004 una parte
del techo de la Terminal 2E se derrumbó y cayó , matando a cuatro personas. La
Terminal 2E se inauguró en 2003 y es la séptima terminal de Andreu en Roissy,
considerá ndose uno de sus mejores diseñ os. La comisió n que investigó el suceso
atribuyó el derrumbe a una variedad de causas técnicas y la falta de má rgenes de
seguridad en el diseñ o. Andreu culpó del derrumbe a la pobre ejecució n de las
compañ ías constructoras.

OBRA REPRESENTATIVAS

MUSEO MARITIMO DE OSAKA


ARQUITECTO SHIGERU BAN:

Nacido en 1957, Shigeru Ban es uno de los arquitectos referentes de la


arquitectura contemporá nea japonesa, gracias a sus construcciones con materiales
y técnicas tradicionales y a su particular concepció n de la arquitectura basada en el
la eliminació n de los límites entre el interior y el exterior de sus construcciones,
favoreciendo la continuidad espacial de las mismas prá cticamente hasta el infinito.
A diferencia de muchos de sus colegas japoneses contemporá neos, Shigeru Ban,
estudió en Estados Unidos, graduá ndose en 1980 en la Cooper Union School of
Architecture, donde estudió entre otros con John Hejduk. Comenzó trabajando en
el estudio de Arata Isozaki, donde permanecio hasta 1983, para posteriormente
fundar su propio estudio en Tokio en 1985

OBRA REPRESENTATIVA

Crecent House (2009)


OBRAS DE BEN VAN BERKEL

Water Villas

-Introducció n

A través del tiempo, los neerlandeses han sido artífices de los mejores pisos y
viviendas sociales del mundo. Pese a ello muchos de sus habitantes se quejan de la
monotonía de éstas construcciones, generalmente en forma de “tú nel”, con
dimensiones está ndar de hormigó n vertido in situ o con pequeñ os cambios en el
recubrimiento o la disposició n.

Con la colocació n irregular de los pisos Van Berkel y Bos lograron causar la


sensació n de que todo el barrio es una disposició n libre de cubos, un collage
tridimensional de cubos tras las fachadas de diversos y coloridos materiales,
haciendo olvidar el cará cter está ndar de los materiales utilizados y las
dimensiones de los elementos individuales.
-Situació n

Las 48 villas se encuentran en una zona de vivienda experimental desarrollada en


la periferia de Almere, a orillas de uno se sus muchos canales, en los Países
Bajos ,Holanda. Almere es una ciudad dormitorio de casi 200.000 habitantes
construida sobre tierras ganadas al mar.

El municipio de Almere consta de tres partes: Almere Haven (la parte antigua de la
ciudad), Almere Stad, Almere Buiten, Almere Hout (urbanizació n a las afueras del
municipio) y Almere Poort (que actualmente se encuentra en construcció n). Water
Villas se ubican en Almere Buiten.

-Concepto

El concepto a la hora de proyectar las Water Villas fue el de crear un entorno


habitable, que se diferencie de las habituales viviendas sociales de la regió n, con la
má xima flexibilidad para satisfacer las necesidades individuales. El ayuntamiento
deseaba ofrecer barrios má s variados, que dieran a los vecinos la oportunidad de
personalizar sus hogares.

-Espacios

La propuesta de UNStudio a la solicitud del ayuntamiento, fue la de levantar 48


“villas acuá ticas”, cuya variedad se lograba al colocar en distinto orden los
elementos bá sicos disponibles, formando diversas figuras y dando al mismo
tiempo a sus ocupantes la posibilidad de adosar una habitació n adicional
agregando una “jaula”, pieza que también podía ser adosada como balcó n.

La planificació n urbana ofrece a los residentes un alto grado de privacidad, ya los


vacíos entre los distintos bloques crean largas líneas con vistas hacia los
alrededores.

-Paquete bá sico

Cada villa está formada por un paquete bá sico, que puede elaborarse y ser
ampliado de acuerdo con las preferencias personales y estilo de vida del cliente. El
paquete bá sico consta de dos mó dulos de hormigó n de 6 metros de ancho, 10
metros de profundidad y 3 metros en la altura, con una superficie de 150 m2. La
primera planta se retrae longitudinalmente 2.5 metros para obtener un ambiente
balconeado.

También se ha desarrollado un paquete opcional que permite ampliar el tipo de


vivienda bá sica de acuerdo a las necesidades individuales. Ofrece la posibilidad de
elaborar y aumentar su potencial volumétrico a 165 o incluso 180m2.

 Estructura de la “jaula”

La estructura adicional consiste en un marco prefabricado de acero de 2.50 x 6


metros que se “enchufa” en el paquete bá sico ya existente, en la posició n necesaria.
Esta pieza se reviste en madera, pudiendo ser utilizada como habitació n,
invernadero o balcó n

 Vivienda

Las viviendas se disponen en tres plantas de espacio puro de hormigó n en forma


de tú nel. De las 43 casas propuestas, 20 se disponen en hilera, las otras 23 son
independientes. Los habitantes de las viviendas pueden disponer o variar la
distribució n de los espacios como quieran, aunque por lo general en la planta baja
se ubica un saló n abierto, el segundo piso se divide para lograr dos o tres
dormitorios y en la planta tercera se ubica una habitació n en suite y un despacho.

-Materiales

La estructura se realizó en hormigó n armado, siendo sus fachadas revestidas con


azulejos de antracita y grandes cristaleras con marcos divisorios.
Las extensiones adosadas en las viviendas se realizaron con un marco prefabricado
de acero y fueron recubiertas exteriormente con placas metá licas de color cobre y
su interior chapado en madera. La combinació n de los distintos materiales en su
revestimiento exterior dota al conjunto de una apariencia de solidez y dinamismo.
Villa NM

-Introducció n

Van Berkel y Bos han utilizado en sus diseñ os la tecnología informá tica y


arquitectó nica combiná ndola con la fragmentació n, deformació n y nuevo montaje
de las formas geométricas que caracterizan sus diseñ os.
Esta característica es aplicada tanto a construcciones solitarias, como Villa NM,
urbanas, Museo Mercedes Benz o espacios continuos, Water Villas. UNStudio no
nos habla del espacio en el cual se desarrolla el proyecto, el motivo por el cual se
construyó o para quien. En su lugar ofrecen arquitectura, una cualidad que nos
permite apreciar sus obras como algo diferente, mucho má s que la suma de sus
partes.

Las personas que encargaron el proyecto a UNStudio vieron la Casa Moebius en la


exposició n del MoMa “The un-private house” y se sintieron atraídos por la idea de
vivir en un experimento. Villa NM fue pensada y construida como refugio futurista
de fin de semana y vacaciones, un lugar de descanso que un añ o después de ser
finalizada, en 2008 fue devastada por un incendio.

-Situació n

Villa NM fue construida en un terreno de 7.423m2, con una panorá mica de 360º
hacia el bosque y los prados de las mesetas de las Montañ as Catskill, en el interior
del Estado de Nueva York, Estados Unidos, aproximadamente a 164 Km de la
ciudad de New York.

-Concepto

La vivienda es una moderna versió n de los dú plex construidos


en California durante los añ os 50, con su diferenciació n no jerá rquica entre los
espacios pú blicos y privados. Se convierte en una eficiente desviació n de las
características de una residencia tradicional: mientras las fachadas má s pequeñ as
la hacen aparecer como un cubo moderno y modesto, los largos muros laterales de
hormigó n con sus deformaciones la hacen visible y diferente, alzá ndose como una
abstracció n en el paisaje que la rodea.
Villa NM parte de la idea de una caja a la que se le aplica un giro en el centro para
originar dos volú menes distintos y a diferente nivel, aprovechando la suave
pendiente del terreno.

-Diseñ o

En el diseñ o de esta casa unifamiliar la pendiente es utilizada como dispositivo


para una organizació n pragmá tica y volumétrica. El volumen de una caja que se
bifurca en dos volú menes separados, uno sigue sin inconvenientes la pendiente
norte y el otro se eleva sobre la colina dando lugar a un parking cubierto y
generando una organizació n interna en dos niveles. La transició n volumétrica es
generada por cinco paredes paralelas que giran sobre un eje horizontal de vertical
a horizontal. La superficie resultante, manteniendo esta transició n, se repite cinco
veces en el edificio.

Desde el interior, las enormes bandas de ventanas que van desde el piso hasta el
techo, permiten una continuad fluida entre el interior y el paisaje y desde el
exterior el cristal reflectante se mimetiza con el entorno, convirtiéndose en parte
del mismo

Si bien la elevació n sur trae a la mente la Casa Farnsworth de Mies van der Rohe o
la Casa de Cristal de Philip Johnson, su secció n media curva hace que esta villa se
convierta en una “caja” con un toque que la diferencia de las arquitectó nicamente
denominadas “box on a rock”. La singular inserció n de estos mó dulos crea, al
bifurcarse, dos volú menes separados, uno aferrado a la ladera norte, otro
separá ndose de la tierra para permitir debajo la creació n de un aparcamiento
cubierto.

-Estructura

Estructuralmente Villa NM supuso todo un reto al tener que adaptar sus formas
sinuosas al desnivel del terreno, a pesar de los volú menes cú bicos y rectangulares.
Para unir los volú menes geométricos de las estructuras prefabricadas, se recurrió
a rampas que permitieran zonas de circulació n entre los distintos espacios.

-Espacios

Descripció n
Con una superficie de 250 m2 la casa recurre al á ngulo recto en el caparazó n
exterior, una carcasa formada por rectá ngulos y cuadrados. El interior fue
concebido como ejercicio de formas orgá nicas.

En el nivel inferior se ubicó el aparcamiento, el comedor y la cocina, por la cual se


accede a la casa, característica comú n en algunas viviendas suburbanas. Una rampa
con escalera conecta la cocina y el comedor con el saló n de la planta superior. A
través de la escalera se asciende al primer piso que la rodea en forma espiral,
convirtiéndose en el punto central de las zonas de trá nsito y en los techos del piso
intermedio y superior.
Uno de los espacios distintivos de Villa NM es su gran saló n, que debido al cambio
de altura con respecto a la planta baja, 1,5 metros y a sus ventanales de suelo a
techo en dos de sus lados permite una maravillosa vista sobre el valle, mientras
que por otro se abre a la piscina. El saló n tiene adosada una habitació n para
invitados en su lado este. La pared de la chimenea supone la ú nica barrera visual.

Siguiendo el recorrido espiral de la casa se llega a la suite del nivel superior, que
sobresale en voladizo sobre el aparcamiento y que se apoya en columnas en forma
de V, y a otros dos dormitorios. Las habitaciones que requieren mayor privacidad
está n parcialmente cerradas al exterior, todas las demá s cuentan con grandes
ventanales acristalados.

El eje vertical acoge la infraestructura de la casa, trá nsito, cocina, bañ os, chimenea,
como en una residencia tradicional, permitiendo la liberació n de los muros, pero al
llegar a la zona del saló n es como si los arquitectos hubieran extrudido este
espacio desde el corazó n de la vivienda intentando hacerlo llegar al paisaje,
apoyá ndose en el conocido llamamiento de Wright a “romper el cubo” en las casas
suburbanas y sustituyéndolo por el lema “deformar el cubo” para obtener el mismo
resultado.

-Materiales

La materializació n del diseñ o es una combinació n de hormigó n y cristal con un


armazó n de metal ligero. La transformació n inteligente de una forma geométrica y
la estandarizació n de los elementos estructurales permitieron la producció n
econó mica de un edificio muy personal con fuertes cualidades espaciales.

Los cristales tintados de color bronce permitían que de día se refleje el paisaje en
los ventanales fundiendo los grandes volú menes geométricos con los colores del
bosque. De noche esos mismos cristales dejaban entrever el interior de la casa.
Las paredes del bañ o fueron cubiertas con má rmol. En el saló n la chimenea oscura
y cubierta de cobre, da un punto de contraste en la fluidez de formas claras que
predominan en el interior de la casa
-Planos
Museo Mercedes Benz
-Introducció n

Un Studio, el equipo holandés de arquitectura liderado por Ben van Berkel,


Carolina Bos y Tobias Walliser, se encargó del diseñ o del nuevo museo del
automó vil en Stuttgart. El edificio se construyó en un tiempo record, dos añ os y
medio, ya que Mercedes-Benz no ha querido dejar escapar la ocasió n de tener listo
el edificio antes que comenzara el Mundial de Fú tbol en Alemania.
El edificio estuvo entre los siete finalistas del Premio Mies van der Rohe de 2006 y
rá pidamente se transformó en un icono de la ciudad.

Se reproduce aquí los 120 añ os de historia del automó vil y la marca Mercedes-
Benz, y se completa con interesantes perspectivas para el futuro. Este principio se
refleja en la concepció n del edificio. La impresionante modernidad de la
construcció n parece venida del futuro, y conserva al mismo tiempo su enlace con la
tradició n. La arquitectura encarna el legado de la marca. La exposició n obedece
igualmente a un concepto singular e innovador: nueve planos con una superficie
total de 16.500 metros cuadrados dan cobijo a 160 vehículos y a má s de 1.500
objetos, distribuidos a lo largo de dos recorridos. La cercanía de la planta principal
de Mercedes-Benz en Stuttgart-Untertü rkheim establece la unió n entre la tradició n
y la actualidad.

-Situació n

El edificio marca la entrada de Stuttgart, desde la autopista B14 por sobre la que se
eleva. Está ubicado junto a la fá brica del consorcio en la ciudad y al estadio
deportivo Gottlieb Daimler, donde se celebraron varios partidos del Mundial de
fú tbol en 2006.

-Concepto

La geometría del edificio se desarrolla a partir de una planta simétrica de tres


hojas, evocando el espiral del ADN que guarda el có digo genético del ser humano.
La metá fora alude a la informació n que conserva dentro de sí: por un lado, la
herencia de la marca Mercedes-Benz y, por el otro, en el aspecto constructivo, esa
forma de trébol es el espiral que se forma con dos rampas entrelazadas de 80
metros de longitud, sin escalones, y que sirven como caminos principales para que
los visitantes se desplacen, haciendo referencia al Guggenheim de Wright y al
Pompidou de Piano.

El interior es el reino de la curva y el doblez: el concreto se pliega, y suavemente


las líneas que dividen techos, paredes y suelos se diluyen creando la sensació n de
un espacio ú nico y fluido. Las vías de desplazamiento imitan el cruce de las
carreteras B14 y B10 que llevan a los visitantes hasta el museo.

Las dos trayectorias se cruzan continuamente imitando las bandas interconectadas


de la hélice del ADN, permitiendo que el visitante se mueva entre ambas.

El edificio entabla un diá logo nítido con el paisaje urbano que lo rodea (el estadio
de fú tbol, la pista de pruebas y el propio Centro, los tanques de gas y petró leo cerca
del río, y las verdes colinas de viñ edos). Desde el exterior, parece una curva má s de
la autopista, ademá s de funcionar claramente como una nueva puerta de entrada a
la ciudad.

-Espacios

El museo Mercedes-Benz tiene una superficie bá sica de 4.800 metros cuadrados,


una altura de 47,5 metros y un volumen interior edificado de 210.000 metros
cú bicos.

Tan original como el edificio es la concepció n pedagó gica de la exposició n,


esbozada, desarrollada y realizada por el estudio HG Merz. Durante las dos horas
mínimas que dura la visita al museo, los visitantes emprenden un viaje en el
tiempo, que les permite rememorar los 120 añ os de la historia del automó vil. Hay
dos recorridos, llamados “Mitos” y “Colecciones. Estos son independientes, pero
permiten al visitante pasar en cualquier momento de uno al otro.

Al llegar, se accede a una amplia explanada con escalones y una plaza al aire libre
de granito, en donde ya prima la idea de circulació n.

Antes incluso de que los visitantes accedan al nuevo museo les da la bienvenida
una selecció n de turismos Mercedes-Benz de anteriores generaciones con un
alumbrado espectacular adornando el aparcamiento subterrá neo. Se trata de una
exposició n independiente llamada “Fascinació n Técnica” que es accesible desde el
exterior. En varias escenas, compuestas con gran profusió n de detalles, los
visitantes pueden echar una ojeada al trabajo diario de los ingenieros de los
departamentos de desarrollo de Mercedes-Benz, incluyendo perspectivas sobre el
futuro del automó vil. Los coches clá sicos son el comité de recepció n del museo,
distribuidos entre los vehículos de los clientes. El enlace directo con el local de
exposició n del Mercedes-Benz Center Stuttgart garantiza la prosecució n del mito
Mercedes: desde los modelos histó ricos y de época hasta los productos actuales.
Por medio de una escalera mecá nica desde el parking se accede a la recepció n.

Ya en la recepció n del museo, los visitantes pasan junto a un mostrador de


informació n, sobre el que se encuentra un anillo con 16 pantallas de plasma
suspendidas y llegan al atrio, en donde por primera vez se puede apreciar el
museo. Para llegar al plano superior hay tres ascensores con los que se llega hasta
una altura de 42 metros.

“Mitos” es un recorrido cronoló gico a lo largo de la historia del automó vil, desde su
invenció n hasta la actualidad. Las siete salas en las que se desarrolla está n unidas
por medio de una rampa de 80 metros de longitud. La rampa, alternada con
secciones planas, permite la accesibilidad para todas las personas.

Con excepció n de la primera y la ú ltima sala de este recorrido, que recogen


respectivamente la invenció n del automó vil y la historia de la competició n
deportiva, la composició n de las salas obedece a un esquema uniforme: la rampa
recorre en un amplio arco la pared exterior de una de las hojas del trébol de la
secció n bá sica y conduce a los visitantes hacia los vehículos, que constituyen el
centro de cada escena.

El segundo recorrido por el museo obedece a una concepció n diferente. A


diferencia del primero, ordenado cronoló gicamente, las “Colecciones” está n
clasificadas por el tipo de utilizació n de los vehículos.

Cada colecció n ocupa una sala propia, con suficiente amplitud para la exposició n
de un gran nú mero de objetos relacionados con el tema concreto a lo largo de la
historia del automó vil.

En las rampas que enlazan el recorrido de los “mitos” con cada una de las
colecciones se han emplazado vitrinas con cristales hacia ambos lados. Un
“microcine” muestra de forma continua películas relacionadas con el tema de la
colecció n.

Los dos recorridos desembocan en la secció n “Carreras y récords”: una amplia


curva peraltada que ocupa prá cticamente la totalidad de la sala termina en una
pared vertical de planta cilíndrica, en la que está n suspendidos vehículos
legendarios que ostentaron récord de velocidad.

En el centro del espacio cilíndrico con los legendarios vehículos se encuentran


cinco tarimas, que sobresalen del plano inferior del piso intermedio y recuerdan a
la vá lvula de un motor. Sobre estas tarimas se presentan vehículos histó ricos y
prototipos actuales. Estos objetos establecen una conexió n ló gica entre el museo y
la zona de exposició n “Fascinació n técnica”.

El uso del color y la iluminació n se destacan en el interior del museo. Los colores
saturados se circunscriben a los centros de los ascensores, a los bañ os y a las
salidas. Las salas principales del museo son neutras asegurando que el foco esté en
los objetos. El empapelado de las paredes y superficies de los suelos se apoyan en
los puntos como ú nica trama de diseñ o. Esto contribuye a unificar y a dar
coherencia a todo el edificio: el punto evoca el círculo, que es el paradigma
geométrico del edificio como un todo.

En cuanto a la iluminació n, es distintiva en las salas de Colecció n y de Leyendas. La


luz natural actú a de manera dramá tica y omnipresente en la primera. Aquí se
necesita apenas la luz artificial que se usa só lo para acentuar detalles y para dirigir
las luminarias en las superficies reflejantes de los coches. Para este propó sito Un
Studio desarrolló un techo especial con ondulaciones que incorporan luces
empotradas, con forma de burbuja que pueden rotar para cambiar sus focos.
El tratamiento de la luz en las salas es teatral y sutil, diseñ ado por Ulrike Brandi, de
HG Merz para cada espacio del edificio. Destacan especialmente, la Starry Sky,
realizada con 76 cristales de Swarovski que penden del techo, y las lá mparas del
tercer piso, estilo art déco.
Por la noche el museo está iluminado desde dentro hacia fuera por lo que no hacen
falta proyectores exteriores. A lo lejos, parece una ú nica y gran ventana que tiene
la peculiaridad de mirar a la gente y ser mirado en forma inevitable y constante.

-Materiales

En la construcció n del complejo se han empleado má s de 110.000 toneladas de


hormigó n. En el exterior se utilizó chapas de aluminio y cristal. Las rampas está n
revestidas de parquet de madera cortada de tope de color oscuro.

Cristal y aluminio está n envueltos alrededor de la subestructura de concreto en


líneas horizontales inclinadas. El cristal de la fachada es tratado como ventana y
sigue el soporte del perímetro a lo largo de la exposició n.

Los ventanales está n hechos de paneles trapezoidales, cuyos límites verticales y


diagonales se amoldan a los perfiles de acero. El cristal es transparente, incoloro y
aislante. Sobre éste se realizó un estampado de puntos esmerilados que reduce el
impacto de la luz del sol y se aplica en todos los paneles dando la impresió n de
doble dimensionalidad de fachada. El innovador cristal reforzado con fibra de
carbono ayuda a maximizar la prestació n del material. El aprovechamiento de la
luz solar permite, en los ambientes demasiado grandes, un notable ahorro
energético.

-Estructura

Para poder realizar las complejas formas geométricas del museo ha sido necesario
recurrir a tecnología ultramoderna. La base de la planificació n del edificio en su
totalidad es un modelo de datos tridimensional, actualizado 50 veces durante la
fase de construcció n. Ademá s se realizaron 35.000 planos de obra.

Para Un Studio, la demanda geométrica solo podía ser satisfecha con las
propiedades del hormigó n armado, constituyendo ademá s un teló n de fondo ideal
para las exposiciones. La serpenteante continuidad que caracteriza la circulació n
interior también forma el principio estructural de la fachada. La construcció n de la
estructura en forma de hoja de trébol lleva a puntos donde el techo se torna muro
y simultá neamente cierra una esquina, conectando directamente con el siguiente
espacio expositivo.

Entre las particularidades del museo cabe destacar los techos sin pilares que
cubren las salas de 33 metros de ancho y pueden soportar el peso de diez
camiones, al igual que los elementos portantes de curvatura doble: los llamados
“twists”, que recuerdan a una hélice de enormes dimensiones.

-Instalaciones

La ventilació n estuvo a cargo del ingeniero climá tico Matthias Schuler, en conjunto
con Transsolar Energietechnik. El sistema se basa en un principio de
deslocalizació n. Todos los conductos está n integrados en estructuras curvas
tridimensionales; las unidades climá ticas abarcan dos niveles y está n insertadas en
conductos que se alojan en las rampas.

Dentro de los paneles del suelo se ubican las instalaciones eléctricas, extractor de
salida de incendio y salida de humo que corren paralelos a los tirantes de acero,
minimizando los puntos de interferencia y de intrusió n espacial en las á reas
expositivas.

En caso de siniestro, el humo se mantiene fuera de las zonas de exhibició n


mediante presió n positiva. El humo se canaliza fuera del edificio mediante un
ventilador a través del techo. El atrio central funciona como una chimenea al
tiempo que provee luz profunda al interior del edificio.
Puente Erasmo

-Introducció n

El Puente Erasmo es un reflejo del cará cter industrial de Rotterdam y ayuda en la


organizació n de los flujos de trá fico, operando como ú ltimo punto de cruce entre
las zonas Norte y Sur de la ciudad.

Este puente basculante también denominado “El Cisne” o “El Arpa”, se puede abrir
o cerrar en dos minutos otorgando el paso a los grandes buques. Mide 802m de
largo y 139 de alto. Só lidamente anclado a la costa y construido con una leve
inclinació n, su estructura transmite sensació n de esbeltez y
ligereza. UNStudio propone convertir en formas reconocibles fuerzas latentes u
ocultas en la naturaleza. “El Cisne”, como rá pidamente lo llamó la població n local,
con su despliegue de calzada, algo curva y asimétrica y su singular piló n se
incorporó a al paisaje urbano de la ciudad, no só lo ofreciendo una carretera
tridimensional, también lugares de encuentro, como el café que se despliega al
comenzar a ascender la calzada.

-Situació n

El puente ha sido construido sobre le río Maas con el objetivo de conectar el nú cleo
histó rico de Rotterdan, Holanda con la zona sur, de reciente expansió n. Rotterdan
es el mayor puerto de Europa y centro multicultural, siendo el puente escenario
frecuente para el rodaje de videos musicales o publicitarios.

También sirve de conexió n entre la zona financiera y una antigua bahía del centro
que el ayuntamiento ha ido transformando en zona residencial y de oficinas.

-Concepto

El puente, que se ha devenido en el logotipo oficial de la ciudad fue pensado


por Ben van Berkely Caroline Bos como una construcció n plana y funcional, que
terminó convirtiéndose en una obra de arte. Su forma particular simboliza la unió n
de los dos barrios, el histó rico y el emergente, conectados por el puente, dando
respuesta al tan ansiado símbolo de identidad al que aspiraba la ciudad.
-Descripció n

Un papel decisivo en el proyecto lo desarrolla la luz, de hecho, durante el día la


característica iluminació n azul hace que la estructura del puente casi se funda con
el color del cielo. Sin embargo, por la noche, una luz artificial de una tonalidad
blanco brillante logra que el perfil de la obra sea claramente visible, incluso desde
lejos.

-Piló n

Visto de frente, sobre el tablero, el piló n con 139 metros de alto recuerda a una “Y”
invertida. Las dos patas de la Y se apoyan sobre la estructura del puente
permitiendo el paso de las vías del ferrocarril, el trá fico rodado con 4 vías, un carril
bici y otro peatonal. Al unirse las dos enormes patas continú an en una torre donde
se anclan los cables de acero y a la cual se accede por una escalera interior.

Ficha Técnica

Tipo de puente: basculante atirantado

Largo total: 802 metros

Tramo má s largo: 280 metros

Alto torre: 139 metros

Ancho 34 metros

Peso: 6800 tn

Luz puente: 17 metros

Uso: ferrocarril, trá fico rodado, bici, peatonal


-Estructura

Todo el complejo está sustentado por un piló n atirantado de acero de dimensiones


gigantescas, só lidamente anclado a una de las dos orillas por cables.
Posteriormente pasa por debajo de su soporte para emerger en una luz libre de
284 metros. Del piló n salen 32 cables de acero que se afirman en la parte inferior
del tablero, en su tramo má s largo y otros 8 hacia el lado sur, para equilibrar el
peso.

El sistema de sostén está reforzado por la presencia de cinco pilares de hormigó n,


al que acompañ an ocho huecos dispuestos en diagonal, que mantienen la
construcció n en equilibrio. A lo largo de su estructura se diferencian dos secciones,
una torre de altura asimétrica de 139 metros y un puente levadizo de apertura por
bá scula, ubicado en el extremo sur, de 89 metros de largo que permite el paso de
las grandes embarcaciones cuya altura no les permite pasar por debajo del puente,
cuya luz desde la superficie del río es de 17 metros.

-Materiales

El Puente Erasmus es una elegante simbiosis entre el hormigó n y el acero.


Del piló n de 139 metros de alto salen 32 cables de acero recubiertos en su base con
un revestimiento metá lico de aproximadamente 4 metros de largo que los protege
de la corrosió n. También sujetos a los cables se han colocado tensores hidrá ulicos
que ayudan a la estabilidad del puente ante el paso de vehículos o ferrocarril.

 Amortiguadores anti-shock

Al poco tiempo de ser inaugurado se comprobó que el puente era inestable a partir
de un viento fuerza 6, problema que fue neutralizado mediante un sistema de
dampeners anti-shock.

Un equipo de la Universidad Técnica de Delft comprobó que a partir de cierta


fuerza, el viento hacía vibrar los cables má s largos que segú n el largo resonaban a
una frecuencia específica transmitiendo dicha vibració n a toda la estructura del
puente y poniéndolo en serio peligro. Entre las medidas adoptadas, la má s
significativa fue la de conectar amortiguadores entre los cables y la plataforma, con
resultados satisfactorios.

-Planos
CASA MOEBIUS

-Introducció n

En 1993, una joven pareja encargó al arquitecto holandés Ben van Berkel, primer
fundador de UNStudio, diseñ ar “una casa que fuese reconocida como un proyecto
de referencia en términos de renovació n del lenguaje arquitectó nico”. Tras seis
añ os de trabajo, los arquitectos dieron respuesta a los deseos de los clientes con
una casa que se basaba en los estudios de un matemá tico alemá n del siglo XIX.
La casa Moebius es el proyecto residencial má s ambicioso de Berkel, tanto en su
escala como en la expresió n de su posició n teó rica.

Esta casa, que se tardó siete añ os en construir, se puede considerar a todos los
efectos una casa revolucionaria, en la que las viejas relaciones espaciales y
funcionales se disuelven y las soluciones a los requisitos de la vida contemporá nea
se materializan en un espacio diná mico y espectacular.

-Situació n

Ademá s de desear un nuevo lenguaje arquitectó nico, los clientes también buscaban
una relació n íntima con la naturaleza, ya que sus dos profesiones, diferentes, les
permitían trabajar en casa y poder pasar el tiempo junto a sus niñ os. El lugar
elegido fue un hayal entre prados en Het Gooi, una de las zonas residenciales má s
exclusivas, pró xima a Amsterdam, Holanda.

-Concepto

Esquema cinta de Moebius


Ben van Berkel entendió que el nuevo lenguaje arquitectó nico que le habían
requerido debía ser una consecuencia directa del nuevo tipo de vida de sus
clientes. La idea de dos personas circulando por sus propios recorridos pero
compartiendo ciertos momentos, y posiblemente intercambiando sus papeles en
determinados puntos, fue desarrollada hasta llegar a materializarse como objeto
construido.

La casa tenía que entrelazar los diversos estadios de las diferentes actividades de
cada miembro de la familia en una misma estructura: trabajar, dormir, socializar, la
vida familiar, y hasta incluso el tiempo de soledad que se necesita para uno mismo.
Consecuentemente, la noció n del tiempo y su duració n fueron conceptos
importantes desde un principio y que, má s tarde, influirían en la forma relativa de
percibir la casa y sus objetos desde diferentes puntos de vista. El esquema que
recoge estos rasgos fue encontrado en la banda de Mö bius, el diagrama estudiado
por el astró logo y matemá tico August Ferdinand Mö bius (1790-1868).

La banda Moebius es la figura de un 8 sin derecho ni revés y sin principio ni fin.


Van Berkel proyectó a partir de la banda Moebius, figura toroidal de dos
componentes que forma un plano continuo a modo de ocho, una casa que integra el
programa, la circulació n y la estructura, todo ello sin costuras. El movimiento a
través de este bucle construido en hormigó n traza todas las pautas de la actividad
diaria. Para el arquitecto esta forma infinita simboliza los modos en los que las
corrientes fluidas, aisladas en una situació n dada, pueden desarrollar una ló gica
singular

-Descripcion

La casa fue concebida como un monolito de hormigó n que en el curso de


distensiones e involuciones se disgrega en una serie de volú menes dispersos,
angulosos y con ménsulas. El techo del saló n principal está cubierto de madera y
forma una balaustrada. En el resto de la casa, las salas se sitú an en los espacios
entre los planos de hormigó n y se abren hacia el exterior con paredes acristaladas.

Las formas bajas y alargadas de la vivienda, que son consecuencia de estirar la


estructura al má ximo, ademá s del uso masivo de cerramientos de vidrio, potencian
los vínculos con el entorno. La casa adopta aspectos del paisaje y, desde el interior,
los habitantes experimentan la idea de andar por el campo.

Concebida como una forma ú nica y continua, la casa Moebius es de hecho una
colecció n de fragmentos que redefinen el programa residencial como un collage. Su
estructura está dotada de una gran fuerza que nace de lo intrincado de la
composició n y de la plasticidad del conjunto, a la vez que el juego de formas puras
en la luz ofrece una continua realizació n, sin interrupciones, de arquitectura.

-Espacios

La vivienda está estructurada en tres niveles, con dos estudios en cada uno de los
extremos de la casa para las respectivas profesiones de los propietarios, tres
dormitorios, una sala de reuniones, el estar, una cocina, un almacén, y un
invernadero en la parte superior, todas estas dependencias se enlazan en la rutina
del tiempo.

Los diferentes niveles se conectan a través de rampas y escaleras alrededor de las


zonas habitables comunes con la idea de que sus habitantes recorran la casa
vertical y horizontalmente, encontrá ndose para comer o conversar cuando así lo
deseen o permanecer aislados en ambientes separados por diferentes niveles y
recorridos.

-Recorrido

La casa ha sido organizada alrededor de un recorrido continuo que se desarrolla en


tres niveles, siendo la entreplanta completamente reservada como piso para
huéspedes.

En la planta baja, un pasillo a toda altura señ ala el principio del recorrido. A este se
accede por una entrada, escondida bajo la punta occidental saliente del edificio, o a
través del garaje, que puede ser considerado a todos los efectos como la entrada
principal de la residencia, tanto por la centralidad de la posició n, como porque a la
casa se puede llegar só lo en coche. En el lado posterior, desde el vestíbulo, al que
da la habitació n matrimonial y el estudio del dueñ o de casa, se continú a con una
larga cristalera por el comedor para llegar a las dos salas. Desde aquí, por una
escalera, se vuelve atrá s subiendo a la planta superior, dó nde se encuentran el
estudio de la señ ora y las dos habitaciones de los hijos, para descender de hacia el
vestíbulo por una escalera.

Las contorsiones y los giros en la casa van má s allá del diagrama matemá tico.
Corresponden al movimiento modelado por un nuevo estilo de vida caracterizado
por el uso de sistemas electró nicos en el trabajo. Berkel ha conseguido otorgar un
significado adicional al diagrama de la banda Moebius, un nuevo valor simbó lico
que corresponde con los límites cada vez má s borrosos entre la vivienda y el
trabajo.
-Materiales

La estructura de movimiento se traspone a la organizació n de los dos materiales


principales empleados para la construcció n de la casa: el vidrio y el hormigó n.
Estos materiales se mueven el uno frente al otro e intercambian posiciones. El
armazó n externo de hormigó n se transforma en mobiliario y las fachadas de cristal
se convierten en muros divisorios. El techo del saló n ha sido cubierto con madera
como algunas partes de los suelos.

Las mesas de hormigó n, bañ os y lavabos son partes integrales de la estructura.


Edificio La Defense

-Introducció n

El complejo de oficinas La Defense se integra a una planificació n urbana mayor.


Tanto su altura como los accesos a los patios interiores se vinculan con el resto de
la construcció n urbanística y mientras las fachadas exteriores reflejan la condició n
urbana que las rige, en las interiores se tuvo en mente la relació n con los futuros
inquilinos de las oficinas.
El proyecto fue desarrollado por UNStuido, Van Berkel y Bos como si se tratase de
un solo bloque de oficinas y luego lo seccionaron para llenar completamente el
solar, dejando ciertas franjas abiertas en el centro

-Descripció n

 Edificio

Los bloques, 23.000m2, de tres a seis pisos que siguen las caprichosas formas de la
parcela, está n construidos sobre el aparcamiento, 15.000m2, y vuelven la espalda
al entorno mediante una fachada exterior de aluminio y cristal en tono plateado. El
edificio, que destaca de la mayoría de los de alrededor por su brillo y esbeltez, se
abre en dos esquinas, en la orientada al centro urbano y en la abierta a un parque
pú blico que invita a entrar a través de una ancha escalinata.

En el centro del parque un edificio con fachadas de lá minas rojas ayuda al visitante
a ubicar en qué lugar se encuentra dentro del cambiante mundo de artificio que le
rodea.

 Fachadas interiores

Las
fachadas está n revestidas con paneles de vidrio en los cuales se integran lá minas
multicolores que dependiendo de la hora del día y el á ngulo de incidencia refleja
colores diferentes, animando los patios.

Lo novedoso de estas fachadas es el material utilizado, una película desarrollada


por la empresa estadounidense 3M y que generalmente se utiliza para envasado.
Este material convierte las fachadas internas en piezas altamente reflectantes y
prismá ticas que parecen cambiar de color cuando se pasa de largo ante el edificio y
a medida que el sol recorre el cielo, lo que da conciencia del tiempo transcurrido
cuando se está dentro de las oficinas o tomar conciencia del lugar cuando se
recorren sus patios.

-Situació n

El complejo de oficinas La Defense se ubica en un parque de negocios, rodeado


parcialmente de casas, en Willem Dreesweg 14-24, Almere, ciudad levantada sobre
tierras robadas al mar, y producto de la continua densificació n urbana, que ofrece
un concepto de vida similar al de la ciudad jardín, en Holanda. Almere fue fundada
a finales de la década de los 70 por la Agencia Gubernamental, RIJP –
Ijsselmeerpolders Development Authority , coincidiendo con una planificació n
central de todos “polders”.

El edificio fue levantado detrá s de la central de trenes de la ciudad, en un terreno


formado por cuatro tiras de tierra separadas y de diferentes tamañ os. El proyecto
las une mediante la elaboració n de un sistema urbano integrado de centros de
oficinas que está n conectados a la textura del tejido urbano y al cercano parque a
través de puntos de discontinuidad.

-Concepto

El edificio muestra una cortina gris hacia la ciudad, pero en su corazó n, en sus
patios interiores, despliega una profusió n de cambios constantes, de colores
eufó ricos y brillantes, los colores del arco iris. Esta virtuosidad cromá tica es el
concepto clave del proyecto y es posible gracias a una película dicroica, capaz de
cambiar de color dependiendo de las fuentes de luz que reciba, con la ayuda de
cristales especiales creados para recubrir frascos de perfume, pero que aplicados a
la arquitectura se transforman en materiales. Así, la arquitectura se despoja de su
cará cter está tico, su momento definitivo o la inercia y adquiere la poética del
devenir, de la variabilidad, y con ella la riqueza del cambio.

-Espacios

El plano de La Defense contiene dos volú menes que son diferentes en longitud,
color y altura, formados por cuatro bloques parcialmente interconectados. Sus
cuerpos pueden ser de 5-6 o 3-4 plantas, con la superior, en algunos casos, de
doble altura para satisfacer las diferentes necesidades de las empresas que tengan
su domicilio en el complejo.

El patio interior se encuentra elevado y bajo el mismo se construyó el


aparcamiento.
-Materiales

La lá mina desarrollada por 3M y utilizada en el revestimiento de las fachadas , fue


creada originalmente para cubrir botellas de perfume, aunque nunca se llegó a
utilizar con esos fines. El fabricante só lo accedía a su fabricació n si se le
garantizaba el pedido de una importante cantidad, por ello la superficie de la
fachada fue incrementada.
Los marcos de las fachadas son de aluminio, material limpio, ligero, flexible y
versá til.
Vocabulario

Bifurcarse:

La definició n correspondiente a este verbo es dividirse algo en dos brazos, dos


puntas o dos ramales tal como puede suceder con un camino, una rama, un río, vías
del ferrocarril, etc.
Aparcamiento cubierto:

Lugar para estacionar vehículos

Esbozada:

1. definir los contornos de una cosa
2. exponer en líneas generales un plan o una idea
3. insinuar un gesto del rostro 
Atrio central:

1. 
Espacio descubierto y a menudo cercado de pó rticos que hay en algunos edificios.
2.  Pó rtico que sirve de entrada a algunos templos y palacios
Pilón

1.Portada de los templos egipcios

2.Montó n de argamasa en figura piramidal que sedeja reposar para que fragü e mej


or al usarla.

Atirantar:

Sujetar una estructura con vigas horizontales o tirantes para asegurarla.

Balaustrada:

1. conjunto de columnas pequeñ as que terminan en un soporte
2. parapeto de balaustres que sirve de antepecho en balcones o ventanas 
Colores eufóricos:

 Sensació n de intensa alegría y bienestar producida por una satisfacció n, por gozar 


de perfecta salud o por laadministració n de medicamentos o drogas

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