Introducción

La Basílica de San Marcos, fue una iglesia que se construyó en Venecia en el año 829
para que reposara el cuerpo de San Marcos, que dos marinos venecianos trajeron
desde Alejandría junto con algunas reliquias robadas. Restaurada entre 1063-1094 en
estilo románico-bizantino, la basílica fue ricamente adornada a lo largo del tiempo con
mosaicos y decoraciones que reúnen los distintos lenguajes del arte Bizantino, Gótico y
Renacentista.

En este proyecto se imparte la investigación de uno de los templos más importantes de

la arquitectura bizantina en Occidente, con la finalidad de dar a conocer este tópico en
particular y al mismo tiempo ampliar el conocimiento del lector, logrando así una mayor
capacidad de experiencia artística e histórica.

Además se desglosan variedad de temas, como son: las fases de construcción propias
de la Basílica de San Marcos, aspectos generales de la misma, historia, descripción,
estructura, materiales utilizados para su construcción, arquitectura, entre otros.
 Basílica de San Marcos
La basílica de San Marcos, en italiano basilica di San Marco, construida en el siglo
IX para albergar el cuerpo de San Marcos, fue la capilla del Palacio Ducal. Los dos
edificios son el símbolo de Venecia y sus mil años de historia. Restaurada entre 1063-
1094 en estilo románico-bizantino, la basílica fue ricamente adornada a lo largo del
tiempo con mosaicos y decoraciones que reúnen los distintos lenguajes del arte
Bizantino, Gótico y Renacentista. Desde 1807 ha sido la catedral de Venecia.

La imponente construcción cubierta por cinco cúpulas fue construida en sus orígenes,
año 828, para custodiar el cuerpo del evangelista Marcos, robado por dos mercaderes
de su Tumba en Alejandría, Egipto y traído a Venecia para donárselo al Duque.
Actualmente la Basílica es considerada un patrimonio vivo de la cultura romana,
bizantina y veneciana.

Fases de construcción

La Basílica de San Marcos del siglo XXI es la tercera construida a lo largo de los años
en el mismo lugar.

 828 – 976

La primera iglesia fue construida en el año 828 como sepulcro del Santo. Sólo se
puede adivinar la forma que tuvo esta primer construcción basándose en unos pocos
restos arqueológicos encontrados, la primer iglesia era ciertamente más pequeña que
la de hoy en día y su estructura modificada se convirtió en la cripta actual. En 976 un
incendio originado en el Palacio Ducal se extendió hasta la iglesia destruyendo gran
parte de la misma. Una segunda iglesia fue levantada sobre sus restos.

 1063

La tercera y última reconstrucción de la iglesia

comenzó en 1063 y sus transformaciones y
modificaciones se prolongaron durante siglos.
Podemos dividir en tres fases esta tercera
reconstrucción, unidas a los eventos políticos y
vinculadas a los tres doges de la Serenissima:
Domenico Contarini, Domenico Selvo and
Vitale Falier.

 *Domenico Contarini, dio el visto bueno para la construcción en el año 1063

 *Domenico Selvo autorizó a partir de 1071 la decoración con mosaicos, cuando
la iglesia aún no estaba acabada.
  *Vitale Falier, consagró la iglesia y la dedicó a San Marcos el 8 de octubre de
1094.

Cuando se completó esta fase, la iglesia contaba con cinco cúpulas bajas, era rica en
columnas, cornisas y capiteles traídos desde Constantinopla y se caracterizaba por un
lenguaje Románico, especialmente en las paredes de ladrillo.

Los primeros veinte años de la nueva iglesia fueron años complicados, grandes fuegos
y terremotos obligaron a utilizar los muros prexistentes de St.Teodoro y el Palacio
Ducal en la parte norte y sur de la fachada para reforzar la estabilidad del sistema de
cúpulas, ya que el construido resultaba insuficiente. En 1177 el doge Sebastiano Ziani
mandó a construir una terraza en toda la fachada principal y ampliar el atrio oeste.
Desde la terraza se podía observar la nueva Plaza San Marcos, creada a partir de
cubrir el Río Batario.

Historia

 Siglo XIII: Gloria

Con la conquista de Constantinopla en el 1204

Venecia se convirtió en una pieza importante de
la 4ta Cruzada. El contacto con la arquitectura
oriental permitió a la Serenissima ponerse a la
par con las principales ciudades.

En las primeras décadas del siglo los grandes

arcos de la fachada, hasta ese momento de
ladrillo visto, se revistieron con losas de mármol traídas desde oriente por los buques
venecianos, junto con columnas y capiteles adquiridos por los mercantes.

Las cúpulas de madera, recubiertas con plomo, se elevaron para que fueran visibles
desde el mar.

 Siglo XIV

En la primera mitad del siglo XIV Andrea Dandolo, historiador de renombre, amigo de
Petrarca y procurador, decidió construir el baptisterio entre el Palacio Ducal y la Iglesia,
ocupando un área que se suponen pertenecía a un antiguo pórtico abierto. En la
segunda mitad del siglo fue el responsable de la construcción de la capilla de San
Isidro, en el transepto norte.
Situación

La Basílica de San Marcos se encuentra en la plaza del mismo nombre, la más

importante de Venecia, Italia e importante punto turístico, en 1807, la Basílica, fue
nombrada catedral de la ciudad.

Está acompañada por el Palacio Ducal y el Campanario que se erige a un lado y al

frente tiene la Fábrica Nuova, edificio hecho por iniciativa de Napoleón.

Cercana a la laguna, en el punto más bajo de la ciudad, la plaza es una de las primeras
zonas que sufre la marea alta, en estas ocasiones, se puede cruzar gracias a unas
pasarelas que se montan. La Basílica de San Marcos, el Palacio Ducal, los famosos
cafés y las elegantes tiendas hacen que esta plaza sea especial.

Concepto

El modelo arquitectónico de la Iglesia de

San Marcos tiene profundas raíces en el
contexto cultural de Constantinopla,
tomando como ejemplo la Iglesia de los
Doce Apóstoles, construida en la época
de Justiniano y destruida en 1462. El
edificio que conocemos en el siglo XXI
fue levantado sobre las ruinas de la
primera y segunda iglesia, sobre el espacio disponible entre el Palacio Ducal y la
Iglesia de San Teodoro (810-819)

Siguiendo los principios de la arquitectura religiosa bizantina, San Marcos, también

cumple con el principio de la bipartición en la zona de terreno, suelo y paredes, y en la
parte celestial, con techos abovedados y cúpulas. Propósito y función son subrayados
por los diferentes materiales utilizados para cubrir la mampostería. La parte superior del
edificio tiene una sorprendente connotación metafísica y celestial debido a la luz
producida por las teselas de vidrio de color o de pan de oro, que simboliza la luz del
paraíso, mientras que en la zona baja destaca lo terrenal con la solidez de los
mármoles de las paredes, ricos en colores y los signos geométricos del suelo.

Descripción

El diseño arquitectónico es muy articulado y repite un único módulo claramente

identificable por la cúpula central en el cual se apoya, a través de las enjutas y grandes
bóvedas sobre cuatro pilares. Los dos brazos de la cruz se dividen en una nave y dos
pasillos.
Planta

La organización geométrica es regular y el posicionamiento se

atiene a los principios de simetría, en todo lo posible.

La nave tiene una secuencia de grandes decoraciones

bastante lineal. Cerca de la entrada hay una gran espiga
rectangular cuyo decorado incluye un rectángulo más pequeño
central con decoración similar. Más adelante hacia el
presbiterio hay un segundo rectángulo de gran tamaño que
contiene dos filas de rombos y memorias policromadas
interrumpidas por cuatro cuadrados alternados con tres
rombos.

Acceso

Atravesando el nártex se accede a la iglesia a través de cuatro puertas. La entrada

principal desde el oeste ostenta una puerta de madera de finales del siglo X, revestida
con una lámina de cobre y antiguas rejillas de bronce. Esta entrada está flanqueada por
la entrada de San Clemente a la derecha y la de San Pedro a la izquierda, y en el norte
la Puerta de la Virgen o de San Juan.

Fachada

La fachada, en la cual se abren cinco pórticos, está decorada con espléndidos

mármoles y mosaicos y dividida en dos secciones por una terraza en la que se apoyan
los Quattro Cavalli de cobre dorado enviado desde Constantinopla al Duque Enrico
Dandolo en 1204. Los caballos expuestos en la fachada son copia de los originales que
se guardan en el interior. Sus ostentosos recubrimientos se fueron realizando entre los
años 1300-1600

Interior

La organización espacial es rica en evocaciones que no se encuentran en otras iglesias

bizantinas. El interior tiene una secuencia unitaria subdividida en orquestaciones
espaciales individuales cuya continuidad es asegurada por los mosaicos dorados del
fondo y por la disposición especial de esta iglesia.

La planta, en forma de cruz griega, es rica en pinturas y esculturas. El atrio está

decorado con mosaicos que explican la historia de la Biblia.

Son particularmente interesantes los mosaicos de origen veneto-bizantino, en parte

reconstruidos por Tiziano, Tintoretto y Veronese.

 Suelo
 El suelo de la iglesia de San Marcos es una alfombra
de mármol repartido en no menos de 2099 metros
cuadrados.

Esta alfombra incluye “opus sectile”, obtenido

mediante la fijación de piezas de mármol de
diferentes tamaños y colores para crear formas
geométricas variadas y el “opus tessellatum” que
consiste en unir pequeñas piezas de mármol o vidrio
para crear motivos florales o figuras de animales, con un claro predominio de la primera
técnica.

La planta en general se compone de varios paneles, de diferentes tamaños, con

motivos geométricos y figurativos. Ciertas superficies en zonas bien iluminadas, como
las áreas debajo de la cúpula de Pentecostés o de la Ascensión, se enfrentan con
grandes losas de mármol griego de Proconnesio, uno de los primeros mármoles
cortados en losas

Espacios

Más allá del transepto, delimitado por el iconostasio, el área del brazo oriental está
ocupada por el presbiterio en el centro y, a los lados, por las capillas de San Pedro
hacia el norte y San Clemente hacia el sur.

En la parte inferior del presbiterio, que colinda con el ábside, hay un altar sobre una
plataforma dedicado a la Santísima. Las extremidades del crucero se cierran con una
pared rectilínea, hacia el norte se apoyan en las paredes de la capilla de San Isidoro y
Mascoli, y al sur las de acceso al Palacio Ducal. En los lados oeste y norte la iglesia
está rodeada por un pórtico en cuyo extremo estaba la “puerta del mar”, ahora ocupada
por la capilla del cardenal Giovambattista Zen.

 El Baptisterio

Construido en la fachada sur, entre la puerta del mar y una

antigua torre, en el siglo XIV, cuenta con dos cúpulas y una
bóveda que lo conecta con las estructuras de la capilla de
Giovambattista Zen

La torre, de función incierta se transformó con la creación de

la tercera iglesia de San Marcos, y está conectada
internamente a la iglesia y con las paredes del edificio
incorporado en la cabecera del brazo sur del crucero. Hoy en
día alberga el tesoro y el Santuario con las reliquias.
Debajo del presbiterio y las capillas laterales se encuentra la cripta, tres naves con
ábside, la antigua vivienda de la capilla que durante siglos ha sido el depositario del
cuerpo de San Marcos.

 Sacristía

El acceso a la sacristía, ampliado a finales del siglo XV, se realiza desde el presbiterio
y la capilla de San Pedro. Adyacente a la sacristía se encuentra la iglesia de San
Teodoro, perteneciente al siglo XV.

 Atrio

El atrio con sus cúpulas se construyó un siglo después de la finalización de la iglesia

 Retablo altar mayor

El retablo del altar mayor de San Marcos, “la Pala de Oro”, es universalmente
considerado como la expresión más preciosa y refinada del genio Bizantino y el culto a
la luz, esta última entendida como la elevación del hombre hacia Dios. Este altar
contiene las reliquias del evangelista a la vez que lo glorifica.

“Pala” deriva del latín Palla que significa tela, a veces decora las imágenes de los
santos otras cubre el altar o lo embellece durante los servicios religiosos. Estas telas
fueron confecionadas con hilos de oro o plata, de ahí el nombre de Pala d´Oro o d
´argento (plata). La más famosa es la encargada por el dogo Ordelaffo Falier a
Constantinopla en 1102 para cubrir las reliquias de San Marcos, fue termnada en 1105.

El retablo está compuesto por dos partes, la Pala d´Oro propiamente dicha y el
contenedor de madera que se encuentra detrás. Desde sus orígenes sólo se ha abierto
durante las celebraciones litúrgicas en la Basílica, tradición que continúa actualmente.
El resto del tiempo está cubierto por otro retablo conocido como “Ferial”, una pintura
sobre madera. La más antigua de estas pinturas fue hecha por Paolo Veneziano y sus
hijos entre 1343-1345 y representa la historia de San Marcos y otros santos. Esta
pintura fue guardada en el Museo de la Iglesia y en su lugar se colocó la obra de un
maestro del Gótico tardío, que data de la primera mitad del siglo XV y puede ser
admirado en la parte posterior del retablo.

 Áreas

En la iglesia se pueden definir dos áreas, la zona Ducal, en el transepto sur,

estrechamente conectada con el palacio a través de pasajes y ventanas a varios
niveles y el “primicerio de San Marcos” y área de los sacerdotes en el ala norte,
vinculadas a los respectivos alojamientos.
Los edificios de alrededor de la iglesia reducen la entrada de luz en estas áreas, motivo
por el cual en el siglo XV se decidió crear dos grandes aberturas, la ventana de los
Caballos en la fachada y la Roseta en el crucero sur, con vistas al Palacio Ducal.

 Campanario

El campanario de San Marcos es una imponente torre de planta cuadrada de 99 metros

de altura, coronado por una aguja que una vez fue un faro para la navegación. Es el
prototipo de todos los campanarios de la zona de la laguna. Fue construido por primera
vez en el siglo XII en el lugar que probablemente fue ocupado por una torre de
vigilancia y reconstruido a su forma actual a principios del siglo XVI con la adición de un
campanario con aguja de cobre y rematado por una especie de plataforma giratoria con
un estatua del arcángel Gabriel, que funcionaba como una veleta.

De las cinco campanas originales sólo se conserva la mayor. Las otras, que han sido
sustituidas, fueron destruidas cuando la torre se derrumbó en 1902. Contra la base del
campanario está el balcón construido por Jacopo Sansovino entre 1537 y 1549 y
decorado con mármoles y bronces.

Estructura

La planta en Cruz Griega exenta crea una estructura que en la

parte longitudinal de la nave destaca por determinados motivos
arquitectónicos. El ala vertical de la cruz es mayor que los
transeptos y el altar se encuentra en la zona del ábside. Los dos
brazos de la cruz se subdividen en tres naves.

Tiene tres ábsides que se abren en absidiolos en forma

lobulada, asentándose sobre pilares perforados por arcos. Sobre
algunos de estos pilares se asienta la tribuna. Por encima de la
planta en cruz se construyeron cinco cúpulas, según el modelo
oriental, como un símbolo de la presencia de Dios.

Desarrollo

La solución para la reconstrucción fue audaz para la 11va centuria, la unión de la

tumba con los restos del santo y una iglesia nueva cuya planta sería en cruz griega
inscrita en un rectángulo y cubierta con cinco cúpulas, la prestigiosa “Capilla Ducal”.

 Cúpulas
Cada una de las cúpulas de la cubierta descansa sobre cuatro grandes bóvedas cuyo
peso es soportado por cuatro pilares. La cúpula mayor, la de La Ascensión, descansa
sobre el crucero y las otras cuatro en los brazos de la cruz. La cúpula de Los Profetas
sobre el presbiterio y la del Día de Pentecostés sobre la nave. La cúpula de San Juan
sobre el brazo norte y la de San Leonardo en los brazos del transepto sur.

Las cúpulas consistían en medias esferas de mampostería con grandes bóvedas de

apoyo. Aproximadamente en 1260 fueron recubiertas con otras cúpulas mayores
realizadas con planchas de madera de 2-3mm de espesor que a su vez terminaban en
otra más pequeña que sostenía una cruz dorada.

El interior de la cúpula tiene una secuencia unitaria dividida en espacios individuales

decorados con mosaicos con fondo de oro que permiten la continuidad y que
caracterizan a San Marcos. A diferencia de los altares de los templos griegos, el altar
que está unido a la tumba del evangelista, no se ubica en el centro de la cruz, sino
debajo de la cúpula del presbiterio de la parte este.

A través de los años la iglesia fue sometida a modificaciones sustanciales, se anexó el

nártex, en el lado que mira al Palacio Ducal se abrió un rosetón gótico y se abrió la
ventana de los caballos en la fachada, alterando de este modo la atmósfera del viejo
edificio. Cada una de las modificaciones realizadas estaba relacionada con razones
estructurales, políticas o de prestigio.

Materiales

Mármoles y piedras

Los elementos decorativos de mármol

utilizados en la basílica son de gran interés
tanto desde el punto de vista de los
revestimientos como del mobiliario litúrgico. La
mayoría de estos mármoles fueron tomados
principalmente de los edificios en las regiones
de Constantinopla.

En la decoración de San Marcos se siguió el

criterio de la antigüedad tardía, teniendo en
cuenta las diferentes funciones simbólicas del
templo para utilizar colores o composiciones.

La piedra más preciosa era el pórfido rojo, vinculado a la simbología imperial del
período de la antigüedad tardía asociada al color púrpura. En el período en que los
venecianos construyeron San Marcos, el morado, y por lo tanto el pórfido, estaban
vinculados al poderoso imperio y a la simbología divina propia del Imperio Bizantino.

En San Marcos, el uso de pórfido se asocia con soluciones cuyo objetivo era poner de
relieve la grandeza política de Venecia y su gloria, sin ningún tipo de implicaciones
esquina de la Tesorería, remarcando la entrada hacia el Palacio Ducal, en las
columnas de la decoración de la puerta central de la fachada oeste de la Basílica, casi
como un arco de triunfo, o en las esquinas de la fachada, como delimitando un espacio
real.

Los únicos elementos de pórfido en el interior se encuentran en el “ambón”,

originalmente tribuna del dux, otro símbolo de poder. A veces, cuando no se disponía
de pórfido, se utilizó mármol Iassense, color rojo oscuro con vetas blancas que se
empleó sobre todo en los revestimientos de paredes, pero con una única intención
decorativa.

Otro mármol precioso con tonos violeta y vetas de color rojizo fue el mármol Docimeum
o Pavonazzetto , utilizado siempre en una posición privilegiada, como las columnas del
ábside.

Mosaicos

El complejo de mosaicos en San Marcos se

convierte en ciertos temas iconográficos. A
pesar de las diferentes interpretaciones que se
han hecho, se trata de un esquema teológico
que distribuye los mosaicos tanto dentro como
fuera del edificio. La decoración de mosaicos de
San Marcos tiene una superficie de más de
8000 metros cuadrados, principalmente
ilustrando los temas bíblicos del Antiguo
Testamento en el atrio y el Nuevo Testamento
en el interior de la Iglesia.

Los hechos narrados en el Pentateuco, nombre dado a los primeros cinco libros de la
Biblia y atribuido a Moisés, se exponen en el atrio. El primer evento, representado en la
cúpula, es la creación del mundo, el hexaemeron, en seis días y la historia de Adán y
Eva. Es una de las obras maestras del arte mundial que representa la creación. Siguen
las historias de Caín y Abel, Noé, el Diluvio, la Torre de Babel, Abraham y las historias
de José, que ocupan tres pequeñas cúpulas del brazo norte, terminando con los
principales acontecimientos de la vida de Moisés hasta el cruce del Mar Rojo.
Este ciclo de mosaicos se inició en las primeras décadas del siglo XIII, tal vez en 1230,
y se terminó en 1275. La serie está inspirada en las diminutas letras de las miniaturas
de la “Biblia de Algodón”, que data tal vez del siglo V, y de las cuales hay algunos
fragmentos en el Museo Británico. Se trata de un texto bíblico de la antigüedad tardía
egipcia, concretamente de Alejandría.

 Inscripciones

Las inscripciones que acompañan a los mosaicos y a las numerosas figuras del Antiguo
y Nuevo Testamento son un aspecto poco conocido de la decoración de la iglesia, pero
son extremadamente importantes, ya que comentan y completar cada una de las
escenas, ampliando su significado espiritual. Casi la totalidad de las inscripciones de
mosaicos se encuentran en Latín, hay muy pocas en griego

Arquitectura

San Marcos es el patrono de Venecia desde el año 828, sustituyendo a San Teodoro.
La historia cuenta que dos mercaderes, Buono Tribuno da Malomocco y Rustico da
Torcello robaron sus reliquias de su tumba de Alejandría en Egipto y las escondieron
en una carga de carne de cerdo para que los guardias musulmanes no lo descubrieran.
Cuando llegaron a Venecia, lo donaron al Dux. Giustiniano Partecipazio que las
colocaría en el castillo. Inmediatamente se comenzó a construir un santuario siguiendo
el modelo de la basílica de los Doce Apóstoles de Constantinopla, la cual fue
consagrada en el año 832. Un siglo más tarde fue destruida el año 976 por un incendio
durante la insurrección del Dux Candiano IV. La antigua iglesia de san Teodoro
presentaba una topología de planta de cruz griega inscrita en el espacio central. Este
tipo de planta estuvo difundida en Oriente durante el siglo VII como las iglesias de la
Dormición de Nicea, San Nicola di Mira, la iglesia de la Virgen de Haks y diversos
ejemplos en Armenia. Los restos de la antigua iglesia parece ser que se vieron
englobados en la nueva San Marcos construida entre 1063 y 1094. De hecho en la
cripta de la basílica se han visto los restos murarios de San Teodoro junto a otras
construcciones de los Dux.
A partir de 1063 se comenzó a construir la que hoy vemos según el modelo de dos
basílicas de Constantinopla como son las de Santos Apóstoles, Santa Sofía y Santa
Irene, las cuales cuentan con planta central de cruz griega. San Marcos presenta la
misma planta circundados tres de sus lados por un nártex sobre el que se levanta un
balcón que recorre las fachadas cinco grandes cúpulas, todo ello aderezado con una
mezcolanza entre elementos decorativos y arquitectónicos de diversos estilos.

Tesoros de San Marcos

El saqueo de Constantinopla durante la cuarta cruzada en 1204 trajo a Venecia un

abundante botín de obras bizantinas. Los cuatro caballos de la fachada, los tetrarcas
de Pórfido y los esmaltes superiores de del Pala d Oro son algunas de estas obras
tardoantiguas que pasaron al nuevo centro imperial.

Uno de los mayores tesoros de la Basílica sea la llamada Pala d'Oro (Retablo de Oro),
joya de la orfebrería del gótico veneciano, la cual se realizo a base de esmaltes y
joyería bizantina. Se encuentra situada detrás del altar mayor de la basílica. El retablo
fue encargado por el Dux Pietro Orseolo I aunque el aspecto definitivo data del 1342
cuando el orfebre veneciano Giovanni Paolo Buoninsegna creó una estructura gótica
de plata dorada enriquecida por una serie de esmaltes bizantinos y embellecida por
cientos de piedras preciosas en el marco del gran esmalte. Todo ello para representar
al arcángel san Miguel, rodeado, por una corona de dieciséis medallas con figuras de
santos.

En un primer momento la basílica estaba recubierta exterior e interiormente de ladrillos.

Más adelante las paredes del templo se fueran decorando con espectaculares
mosaicos y placas de mármol. De éstas últimas podemos destacar las que decoran los
paramentos exteriores sobre todo de la fachada principal. Pondremos como ejemplo un
relieve de estilo clásico del siglo XIII que representa a San Jorge en la fachada
occidental de la basílica.

La decoración musiva en los paramentos se denomina "opus musivum", el cual se

consolidó después de la aprobación del Cristianismo en el año 313 eligiéndolo por sus
colores brillantes y su luminosidad. La técnica del mosaico proviene de un
perfeccionamiento del primitivo pavimento elaborado con guijarros.

El mosaico de teselas (opus tesselatum) se realiza a partir de pequeñas piezas talladas

en forma más o menos semejante a un cubo.
El periodo bizantino del mosaico, de los siglos V al IX, se caracteriza por vistosos
colores planos sobre fondos brillantes de oro. Este hecho es debido a que fueron
diseñados para la contemplación a distancia, y como a menudo decoran paredes a
gran altura, suelen tener una apariencia más austera y estilizada que los mosaicos
clásicos naturalistas que se dan en los pavimentos de más cercana visión.

En la cúpula central se representa la Ascensión de Cristo, obra de la primera mitad del

siglo XIII. Las escenas del Pentecostés, de la Vida de San Juan, la Iglesia y las
profecías de los profetas junto a de vidas de santos completan el programa
iconográfico de las restantes cúpulas, todas ellas confeccionadas en el siglo XIII.

Pondremos como ejemplo un mosaico localizado en el portal de San Alipio en la

fachada principal denominado "Traslado del cuerpo de San Marcos". Se trata del
mosaico más antiguo de esta fachada y en él podemos ver la antigua basílica con
cúpulas de bóveda hemisférica sobre las que se alzaron las actuales.

El criterio más acertado al estilo de los mosaicos venecianos podemos resumirlo en las
palabras del historiador Wladimiro Dorigo: "Es una idea griega con procedimientos
romanos ejecutada por manos venecianas".
 Conclusión
Al finalizar este trabajo, se puede comprender que La Basílica de San Marcos fue
construida en el siglo IX para albergar el cuerpo de San Marcos, fue la capilla del
Palacio Ducal. Se restauró entre 1063-1094 en estilo románico-bizantino. Cabe
destacar que en 1807 la basílica fue nombrada catedral de Venecia y es la tercera
construida a lo largo de los años en el mismo lugar. Actualmente la Basílica es
considerada un patrimonio vivo de la cultura romana, bizantina y veneciana.

El contenido publicado en esta investigación revela algunas de las fases de

construcción de la Basílica de San Marcos, como: en 828 fue construida la primera
iglesia como sepulcro del Santo; en 976 un incendio originado en el Palacio Ducal se
extendió hasta la iglesia destruyendo gran parte de la misma; en 1063, comenzó la
tercera y última reconstrucción de la iglesia y sus transformaciones y modificaciones se
prolongaron durante siglos.

Además se expone la situación actual de esta basílica, que se encuentra en la Plaza de

San Marcos, la más importante de Venecia, Italia e importante punto turístico. Está
acompañada por el Palacio Ducal y el Campanario que se erige a un lado y al frente
tiene la Fábrica Nuova, edificio hecho por iniciativa de Napoleón. El diseño
arquitectónico es muy articulado y repite un único módulo claramente identificable por
la cúpula central en el cual se apoya, a través de las enjutas y grandes bóvedas sobre
cuatro pilares. Algunos de los materiales que se utilizaron para su construcción fueron:
mármoles, piedras y mosaicos.

Se recomienda a todos los lectores un estudio profundo de los contenidos tratados en

el presente proyecto, para fortalecer sus aprendizajes, conocer los distintos
patrimonios artísticos y de esta manera facilitar de forma satisfactoria los métodos de
investigación en el futuro.