Análisis de los momentos fugales de las

Sinfonías de Beethoven.
 Sinfonía n° 1 en Do Mayor
Catálogo: Op. 21
Tonalidad: Do mayor
Fecha de composición: 1795
Estreno/Fecha: 2 de abril 1800
Lugar Burgtheater de Viena
Detalles
Dedicatoria: Gottfried Van Swieten
Estilo: clasicismo
Movimientos: 4

La Sinfonía n.º 1 en do mayor, op. 21, es la primera de las nueve sinfonías

de Ludwig van Beethoven. Fue dedicada al barón Van Swieten. No se sabe con
exactitud cuándo Beethoven terminó de componer la obra, pero los esbozos
del último movimiento fueron fechados en 1795.
Está formada por cuerdas, dos flautas, dos oboes, dos clarinetes, dos fagotes,
dos trompas, dos trompetas y dos timbales. Historia Se estrenó el 2 de
abril de 1800 en el Burgtheater de Viena.
Tiene cuatro movimientos: Adagio molto. Allegro con brioAndante cantabile con
moto(Menuetto) – Allegro molto e vivaceFinale – Adagio, allegro molto e vivace.

Sinfonía n°3
Retrato de Beethoven en 1804-5, la
época en que compuso la Heroica,
por Joseph Mähler.

La Sinfonía n.º 3 en mi bemol

mayor, op. 55, de Ludwig van
Beethoven, conocida como Eroica (Heroica, en español), es una obra
considerada por muchos como el amanecer del romanticismo musical, puesto
que rompe varios esquemas de la tradicional sinfonía clásica. Estuvo
inicialmente dedicada a Napoleón Bonaparte.

Historia de la Sinfonía n° 3
Esta sinfonía es una de las obras más famosas de Beethoven, que
originalmente pensaba dedicarla a Napoleón Bonaparte (la denominó
Bonaparte). La idea de componer una sinfonía en honor del «liberador» de
Europa al parecer le fue sugerida por el mariscal Jean-Baptiste Bernadotte,
embajador de Francia en Viena en 1798, o por Rodolphe Kreutzer, violinista al
que Beethoven dedicó una sonata. Bonaparte era, con la diferencia de tan sólo
un año, un exacto contemporáneo del músico, que no solamente sentía una
viva admiración por su héroe, sino que, más o menos conscientemente, había
establecido una especie de paralelismo entre sus destinos respectivos.

Beethoven admiraba los ideales de la Revolución francesa encarnados en la

figura de Napoleón Bonaparte, pero cuando este se autocoronó emperador en
mayo de 1804, supuestamente Beethoven se disgustó tanto que borró el
nombre de Bonaparte de la página del título con tal fuerza que rompió su lápiz
y dejó un agujero rasgado en el papel. Se considera que dijo: «¡Ahora solo... va
a obedecer a su ambición, elevarse más alto que los demás, convertirse en un
tirano!

Beethoven empezó a componerla hacia 1802, durante su estancia en

Heiligenstadt, y la finalizó entre la primavera de 1803 y mayo de 1804. La
primera audición privada se produjo probablemente hacia el mes de agosto de
ese mismo año, en casa del príncipe Joseph Franz von Lobkowitz, a quien
finalmente fue dedicada. La primera ejecución en público fue dada en el
Theater an der Wien de Viena el 7 de abril de 1805 con el compositor a la
batuta.
Sinfonía n°5

BEETHOVEN EN 1804, EL AÑO QUE EMPEZÓ

A TRABAJAR EN LA QUINTA SINFONÍA.
DETALLE DE UN RETRATO REALIZADO POR
W. J. MÄHLER.

La Sinfonía n.º 5 en do menor, op. 67, de Ludwig van Beethoven fue compuesta

entre 1804 y 1808. Esta sinfonía es una de las composiciones más populares e
interpretadas de la música clásica. Consta de cuatro movimientos: empieza
con un allegro de sonata, continúa con un andante y finaliza con
un scherzo ininterrumpido, que comprende las dos últimas partes. Desde su
estreno en el Theater an der Wien de Viena el 22 de diciembre de 1808,
dirigida por el compositor, la obra adquirió un notorio prestigio,

La Quinta Sinfonía tuvo un largo proceso de maduración. Los primeros esbozos

datan de 1804 tras haber acabado la Tercera Sinfonía.
Cuando Beethoven la compuso ya estaba llegando a los 40 años, su vida
personal estaba marcada por la angustia que le causaba el aumento de su
sordera; pese a esto, había entrado ya en un imparable proceso de “furia
creativa”. Europa estaba marcada decisivamente por las guerras napoleónicas,
la agitación política en Austria y la ocupación de Viena por las tropas de
Napoleón en 1805.
La obra fue estrenada el 22 de diciembre de 1808 en el Theater an der Wien en
un monumental concierto de cuatro horas que consistía exclusivamente en
estrenos de Beethoven, y que fue dirigido por el mismo Beethoven.
dedicó la sinfonía a dos de sus patrones y amigos, al príncipe Joseph Franz von
Lobkowitz y al entonces conde Andrey Razumovsky.
La sinfonía está orquestada para flautín (sólo en el cuarto movimiento),
dos flautas, dos oboes, dos clarinetes en si ♭ y do,
dos fagotes, contrafagot (sólo en el cuarto movimiento),
dos trompas en mi ♭ y do, dos trompetas, tres trombones (alto, tenor y bajo,
sólo en el cuarto movimiento), timbales (en sol y do) y cuerdas. La sinfonía
tiene una duración aproximada de 30 minutos y consta de cuatro movimientos:
Allegro con brioAndante con motoScherzo. AllegroAllegro

Sinfonía n°7

Catálogo: op. 92
Tonalidad: La mayor
Fecha de composición: 1811-1812
Estreno/Fecha:8 de diciembre,
1813
Lugar: Viena
Dedicatoria: A Moritz von Fries
Estilo: clasicismo
Movimientos:4
La Sinfonía n.º 7 en la mayor, op. 92,
de Ludwig van Beethoven fue escrita
en 1811, cuando el compositor estaba reponiéndose su salud en la ciudad
bohemia de Teplice. La obra fue culminada en 1812 y dedicada por el autor al
conde Moritz von Fries.
La sinfonía fue estrenada en Viena el 8 de diciembre de 1813 durante un
concierto de caridad para los soldados heridos en la batalla de Hanau. El propio
Beethoven dirigía una orquesta repleta de músicos con ilustres cualidades,
tales como Louis Spohr, Giacomo Meyerbeer, Mauro Giuliani, Johann Nepomuk
Hummel, Ignaz Moscheles, Domenico Dragonetti, Andreas Romberg y Antonio
Salieri. La pieza fue muy bien acogida por la crítica del momento y
el allegretto tuvo que ser repetido el día del estreno.
La orquesta necesaria para interpretar la obra debe contar con dos flautas,
dos oboes, dos clarinetes en la, dos fagotes, dos trompas en la (en los
movimientos centrales, una en mi y otra en re),
dos trompetas en re, timbales y cuerdas.
La Séptima Sinfonía tiene cuatro movimientos: I. Poco sostenuto
— Vivace;II. Allegretto;III. Presto;IV. Allegro con brio.

Sinfonía n° 9

Catálogo: Op. 125

Tonalidad: Re menor
Fecha de composición 1822–1824
Fecha de estreno: 7 de mayo, 1824
Lugar: Theater am Kärntnertor, Vienna
Director: Michael Umlauf y Ludwig van
Beethoven
Movimientos: 4

La Sinfonía n.º 9 en re menor, op.

125, conocida también como
"Coral", es la última sinfonía completa del compositor alemán Ludwig van
Beethoven.
El poema de Friedrich Schiller An die Freude (noviembre de 1785), traducido
como A la alegría, y conocido como Oda a la alegría que Schiller publicó en
1786 en la primera versión y 1808 póstumo en la versión definitiva (clásica),
provocó en Beethoven la intención de musicalizarlo ya desde 1793 cuando
tenía 22 años. Se suele distinguir entre Oda a la alegría para denominar al
poema original de Schiller, e «Himno a la alegría» como denominación del
cuarto movimiento de la Novena sinfonía de Beethoven, que incluye una
selección del texto de Schiller, las palabras introductorias de Beethoven, y, por
supuesto, la música. ….
Beethoven estaba ansioso por estrenar su trabajo en Berlín tan pronto como
fuera posible después de terminarlo, dado que pensó que el gusto musical en
Viena estaba dominado por compositores italianos como Rossini. Cuando sus
amigos y financistas oyeron eso, le motivaron a estrenar la sinfonía en la
misma Viena.

El estreno de la novena sinfonía fue diez años después de la Octava, el 7 de

mayo de 1824 en el Kärntnertortheater de Viena, junto con la obertura de Die
Weihe des Hauses y las tres primeras partes de la Missa Solemnis. Esta fue la
primera aparición en escena de Beethoven después de diez años; la sala
estuvo llena. Nadie quiso perderse el estreno de la sinfonía y de la que se
presumía sería la última aparición pública del genio alemán, y efectivamente
así fue: en los tres años siguientes, se recluyó en casa aquejado de diversas
enfermedades que lo postraron hasta su muerte.
Aunque la interpretación fue oficialmente dirigida por Michael Umlauf, maestro
de capilla, él y Beethoven compartieron el escenario.
El público terminó encantado, ovacionando a los músicos. Sin embargo, la
actuación del 23 de mayo en la sala de la fortaleza no tuvo gran asistencia.

Beethoven no podía oír el estreno pero lo siguió en una copia de la partitura,

imaginando en su mente los sonidos que todos los demás escuchaban. Al final
de la ejecución, él todavía estaba enfrascado en su partitura sin poder oír los
aplausos. Uno de los solistas le tocó el brazo y le hizo girar para que pudiera
ver las manos que aplaudían y los pañuelos que se agitaban en el aire.
Entonces el compositor se inclinó y saludó a la audiencia.
La sinfonía consta de los siguientes instrumentos:

VientoPiccolo (sólo en el cuarto movimiento)2 Flautas2 Oboes2 Clarinetes en

La, Si bemol y Do2 FagotesContrafagot (sólo en el cuarto movimiento)Metales2
Trompas (1 y 2) en Re y Si bemol2 Trompas (3 y 4) en Si bemol (bajo), Si bemol
y Mi bemol2 Trompetas en Re y Si bemol3 Trombones (alto, tenor, y bajo, sólo
segundo y cuarto movimientos)PercusiónTimbal de conciertoBombo (sólo en el
cuarto movimiento)Triángulo (sólo en el cuarto movimiento)Platillos (sólo en el
cuarto movimiento)VocesSoprano solo (sólo en el cuarto movimiento)Alto solo
(sólo en el cuarto movimiento)Tenor solo (sólo en el cuarto
movimiento)Barítono solo (sólo en el cuarto movimiento)Coro (sólo en el cuarto
movimiento)CuerdasViolines I, IIViolasCellosContrabajo

Página manuscrita del cuarto

movimiento de la Novena
Sinfonía.

La sinfonía, con una duración aproximada de 65 minutos, posee

cuatro movimientos:

1. Allegro ma non troppo, un poco maestoso 2. Scherzo: Molto vivace - Presto3.

Adagio molto e cantabile - Andante Moderato - Tempo Primo - Andante
Moderato - Adagio - Lo Stesso Tempo4. Recitativo: (Presto – Allegro ma non
troppo – Vivace – Adagio cantabile – Allegro assai – Presto: O Freunde) – Allegro
assai: Freude, schöner Götterfunken – Alla marcia – Allegro assai vivace: Froh,
wie seine Sonnen – Andante maestoso: Seid umschlungen, Millionen! – Adagio
ma non troppo, ma divoto: Ihr, stürzt nieder – Allegro energico, sempre ben
marcato: (Freude, schöner Götterfunken – Seid umschlungen, Millionen!) –
Allegro ma non tanto: Freude, Tochter aus Elysium! – Prestissimo, Maesteoso,
Prestissimo: Seid umschlungen, Millionen!