Teatro Trabajo Unes Rodol

República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular para Relaciones de Interiores, Justicia y Paz

Ministerio del Poder Popular para la Educación Universitaria, Ciencia y Tecnología
Universidad Nacional de la Seguridad
Academia del Cuerpo de Investigaciones Científicas Penales y Criminalísticas
Cefo Catia-Distrito Capital
VIII Cohorte Investigación Penal Ambiente 7
Teatro
Alumno:
Rodolfo Alfonzo
C.I 26.725.840
Catia, Marzo de 2020
Introducción
El teatro como medio de comunicación y expresión, elabora y transmite un

mensaje al público que asiste a un montaje escénico. Este mensaje influye en la
recepción del espectador, gracias al texto dramático, director y actores como
medios para comunicar el mensaje.
Cuando un director los actores y el equipo técnico realizan el montaje de una obra,
tienen en la mente al público quién será el receptor de sus mensajes. El teatro es
un medio de comunicación y como tal tiene la capacidad de persuadir, informar y
entretener al espectador.
El presente trabajo tiene como objetivo explicar qué es el teatro y sus
componentes básicos y la escenografía
¿Qué es teatro?
El teatro es un arte escénico que tuvo origen en antiguos rituales mágicos, y que
fue evolucionando hasta tomar la forma y complejidad que tiene hoy. La palabra
teatro encuentra su origen en la palabra griega theatrón que significa “espacio
para la contemplación”. Esto da una pauta de su naturaleza pero no es la única
acepción.
El teatro es considerado una forma de arte, incluso se lo ha categorizado como
arte escénico. En este tipo de representaciones se relatan historias mediante la
actuación, discursos, gestos y sonidos. La escenografía también es una parte
importante del teatro, ya que le otorga más realismo ante una audiencia.
Por otro lado, el teatro es atemporal pero las obras teatrales siempre muestran
características del tiempo en el que se vive. Ideas comunes en la sociedad o
conceptos ampliamente aceptados son visibles en las obras de teatro de todos los
momentos históricos. También los tabúes o las temáticas más controversiales se
encuentran en las construcciones teatrales
¿Qué es un actor y una actriz?
Es una persona que interpreta un papel en el teatro. Se trata de un hombre o
mujer que se pone en la piel de un personaje, es decir, que trabaja representando
la vida de otro sujeto.
La actuación es la acción que realiza el actor o actriz al momento de interpretar su
papel. El proceso, en realidad, se origina muchos antes de que el este,
efectivamente, comience a actuar. Debe conocer las ideas del guionista o del
director respecto al personaje para desarrollar una investigación personal y
descubrir qué matices debería aportarle a su interpretación.
El paso siguiente en la actuación es conocer el libreto que debe respetar. El actor
tiene una letra que repetir en el escenario, aunque, muchas veces, también queda
lugar para la improvisación.
Una vez que el actor o actriz ya conoce la personalidad del personaje que tiene
que interpretar y sus parlamentos, llega la hora de la actuación en sí misma, que
es la interpretación que lleva a cabo en el escenario teatral .Por supuesto, el
escenario puede estar ubicado en cualquier lugar, y así es como existe el teatro
callejero o incluso pueden interpretarse pequeñas obras o escenas en el
transporte público, por ejemplo, el tren.
Escenografía teatral
La escenografía es el arte de realizar decoraciones escénicas. El término, que
tiene su origen en un vocablo griego, también permite nombrar al conjunto de los
decorados que se utilizan en una representación escénica.
La escenografía está compuesta por aquellos elementos visuales que forman
parte de la escenificación, como el decorado, los accesorios y la iluminación.
La escenografía de una obra teatral juega un papel muy importante, incluso para
aquellos que dicen posar su atención exclusivamente sobre los actores y los
músicos (dependiendo del tipo de representación). El secreto no se encuentra en
la abundancia, ni en la atención al detalle o en la calidad de los materiales, sino en
la validez que cada elemento parezca tener dentro del contexto de la
dramatización.
Maquillaje teatral
El maquillaje en el teatro es importante porque es una forma de sentir y poder
realizar un personaje, le da vida. Siendo el modo de combinar la pintura dentro
del cuerpo. La pintura de la cara y del cuerpo es un modo de comunicación,
remplaza la palabra. Se utiliza para arreglar las distorsiones producidas por la
iluminación (como la pérdida de color o exceso de brillo facial).
Adicionalmente, la aplicación de productos cosméticos sirve para consolidar el
personaje mediante su caracterización exterior, resaltando o disimulando
facciones de los actores o agregando efectos a los personajes: rejuvenecer,
envejecer, hacer lunares, cicatrices o simular heridas, entre otros.
El maquillaje en el teatro tiene como función dramatizar las facciones del rostro
acentuándolas, exagerándolas, deformándolas o difuminándolas, volviéndolas
levemente sutiles. El maquillaje es una máscara donde el rostro conserva su
movilidad.
Vestuario teatral
Es el atuendo que llevan puestos los actores. A través de ellos y sin necesidad de
enunciar palabras, el público puede identificar el género, la edad, la ocupación, el
estatus social y las características de los personajes, así como la época en la que
se desarrolla la historia.
Hoy en día existe una persona dedicada exclusivamente a este aspecto y trabaja
de la mano con el director y con los maquillistas para crear armonía en la
construcción de la apariencia del personaje.
Escenario
Esto significa que es el espacio en el que interactúan los actores, decorado de tal
manera que muestra el espacio geográfico, temporal, histórico y social en el que
se desarrolla la historia
La mayoría de elementos son estáticos y para producir un efecto más impactante,
se apoyan en la iluminación. Un ejemplo sencillo puede ser el escenario propuesto
“de día” y “de noche”.
A los utensilios o herramientas utilizados por los actores durante la actuación se

les denomina objetos de utilería.
Dramaturgo
Dramaturgia es la acción y efecto de crear, componer, escenificar y representar un
drama, convirtiéndolo en espectáculo teatral. El término se aplica no solo al teatro
sino a otros espectáculos de las artes escénicas, como la danza, la ópera o el
circo.
La dramaturgia también hace referencia a la actividad creadora del dramaturgo y
al conjunto de su producción literaria
A su vez, dramaturgo es aquel que escribe las obras para que sean representadas
en teatro o adapta otros libros a dicho formato.
Guión escénico
Se trata del escrito que plantea la historia a ser desarrollada y consta de una
estructura similar a la del cuento (inicio, nudo y desenlace), que en el caso puntual
del teatro se le conoce como Planteamiento, Nudo o Clímax y desenlace.
Las obras dramáticas siempre van escritas en diálogos en primera persona y hace
uso de los paréntesis cuando se quiere precisar la acción que se lleva a cabo
mientras se pronuncia el fragmento(a esto se le conoce como lenguaje
acotacional). Cuando la pieza literaria va a ser llevada al escenario o a cine, se le
denomina “guion”.
Dicho escrito no se divide en capítulos (como normalmente se haría en una novela
u otro tipo de prosa) sino en actos, que a su vez puede dividirse en fragmentos
aún más pequeños conocidos como cuadros.
El texto es el espíritu y la génesis del teatro; sin él no es posible hablar de teatro.
Su grado de necesidad es tal que se puede atender el sentido común y comprobar
que no conocemos ninguna obra de teatro sin texto, por lo que partimos de la
hipótesis de que el teatro es texto más representación.
Voz y dicción en el teatro
La dicción es la forma de emplear las palabras para formar oraciones, ya sea de
manera oral o escrita. Se habla de buena dicción cuando el empleo de dichas
palabras es correcto y acertado en el idioma al que estas pertenecen.
Al hablar y al actuar, es fundamental evitar los vicios o defectos de dicción. La
colocación de la voz consiste en producirla correctamente, tomando en cuenta la
respiración, la colocación correcta del diafragma, la posición de los labios, la
articulación y, desde luego, la dicción.
Tener un adecuado tono de voz y dicción en el teatro es clave para que los
actores y actrices realicen una buena interpretación de los personajes.
Conclusión
Con la realización de este trabajo se llega a la conclusión de que el teatro

es en esencia una representación; todos estos elementos no establecen
diferencias esenciales entre el teatro antiguo y el actual. Para que exista el teatro
es necesario que haya un texto, el cual va a ser representado por unos actores
frente a un público que asista a ver dicha representación.
Referencias electrónicas
https://concepto.de/que-es-teatro/
https://www.ecured.cu/Actor
https://definicion.de/escenografia/
http://elementos-teatro.blogspot.com/2012/02/el-maquillaje-en-el-teatro-es.html
https://www.lifeder.com/elementos-del-teatro/
https://es.wikipedia.org/wiki/Dramaturgia
https://definicion.de/dramaturgia/
https://es.wikipedia.org/wiki/Dicci%C3%B3n

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