Partenón

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Partenón
Παρθενών
The Parthenon in Athens.jpg
Vista general del Partenón en 1978
Localización
País Grecia
Ubicación Atenas, Bandera de Grecia Grecia
Información general
Administrador Gobierno de Grecia
Historia del edificio/monumento
Construcción 447-432 a. C.
Demolición Parcialmente el 26 de septiembre de 1687
Arquitecto(s) Ictino, Calícrates y Fidias
Dedicado a Atenea
Características
Tipo Templo griego
Estilo(s) Arquitectura griega (orden dórico)
Dimensiones Exterior: 69,5 × 30,9 m
Cella: 29,8 × 19,2 m
Protección del monumento
Declaración Patrimonio de la Humanidad
Coordenadas 37°58′17″N 23°43′36″ECoordenadas: 37°58′17″N 23°43′36″E (mapa)
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Vista del Partenón dominando la ciudad de Atenas.

El Partenón (del griego antiguo, Παρθενών, Parthenṓn /partʰe'nɔ:n/;), es un templo
consagrado a la protectora de Atenas, Atenea Partenos y uno de los principales
templos dóricos, octástilo, algo poco frecuente1, de mármol blanco del Pentélico y
cubierto con tejas de mármol de Paros23, que se conservan. Fue construido entre los
años 447 a. C. y 432 a. C. en la Acrópolis de Atenas.

En el lugar había anteriormente, hacia el siglo XII a. C., una fortaleza micénica.
Posteriormente se convirtió en lugar de culto con la construcción del «viejo
templo»4, también conocido como pre-Partenón o hecatompedón, el cual, sin estar
acabado, en el 480 a. C. resultó dañado por el ejército de Jerjes I. Fue durante el
incendio de Atenas ocurrido durante la segunda guerra médica, tras la derrota
espartana en las Termópilas5.

Contenido el avance persa en Salamina, Platea y Mícala, el cese de las hostilidades

con Persia llega en el 449 a. C. con la Paz de Calias, concluyendo medio siglo de
guerra. Es este período, entre los años 480 y 430 a. C. cuando la democracia
ateniense alcanza su cima, se forjan las bases de la civilización europea y conoce
«las estrellas de una serie de ciudadanos carismáticos» como la del político y
militar Perícles6. A decir de algunos estudiosos «hombre extraordinario, a la vez
distante y apasionadamente comprometido, idealista y práctico, tan versado en arte
y filosofía que gozaba de su conocimiento, pero al mismo tiempo los hacía servir
para sus fines políticos»7.

Este, que es el monumento más antiguo de los ubicados en la acrópolis, levantado

por orden de Pericles será obra de arquitectos como Ictino y Calícrates, bajo la
supervisión de Fidias, que levantará la Palas Atenea Partenos8 crisoelefantina.
Levantado sobre tres gradas, las dimensiones aproximadas del edificio son de 69,5
metros de largura, por 30,9 de anchura, con columnas que alcanzan los 10,4 metros
de altura. En cuanto al coste económico, algunos autores ofrecen una estimación
total de 10 talentos por la realización del conjunto9.

En el siglo VI d. C., el Partenón se convierte en una iglesia cristiana. Después de

la conquista otomana, se convierte en una mezquita a inicios de la década de 1460,
con su minarete. El 26 de septiembre de 1687, un depósito de munición turco en el
interior del edificio estalla por causa del bombardo veneciano. La explosión
resultante daña severamente el conjunto y sus esculturas. El 1806, Thomas Bruce,
conde de Elgin, adquiere algunas de las esculturas superviventes, con el visto
bueno de los otomanos, aunque causando daños a otros elementos durante la
extracción de las mismas 10. Estas esculturas, conocidas como los Mármoles de Elgin
o los Mármoles del Partenón, se venden en 1816 al Museo Británico de Londres, donde
están expuestos actualmente.

Junto con el resto del conjunto que conforma la acrópolis, el Partenón fue
declarado por la Unesco como "Patrimonio de la Humanidad" en el año 198711.

Índice
1 Historia
1.1 La protección de Atenea
1.2 Los vaivenes del edificio
2 Arquitectura
2.1 Matemáticas, percepciones y armonía: el éntasis
3 Decoración
4 Restauración
5 Véase también
6 Referencias
7 Bibliografía
8 Enlaces externos
Historia

Réplica de Palas Atenea Partenos

Las acrópolis eran zonas elevadas en muchas polis griegas, como Atenas, Pérgamo o
Aso, donde se levantaban edificios de carácter público, defensivo o espiritual, sin
olvidar otros como bibliotecas o teatros12.

Durante la Segunda Guerra Médica se forjó la Confederación de Delos como medida

defensiva que se mantuvo, una vez finalizada, como medida preventiva ante futuros
conflictos. En vez de aportar barcos, los miembros prefirieron aportar dinero13
custodiado bajo la protección del Apolo de Delos y, desde el año 454 a. C. se
trasladó por Pericles a Atenas, síntoma de la preponderancia que esta ciudad empezó
a tener ante las demás ciudades-estado tan celosas de su independencia14. Durante
los cincuenta años transcurridos entre el 480 a.C. y 430 a.C. «prevaleció en Atenas
la "gran idea"» de unificar a los griegos bajo el liderazgo ateniense6. En sus
Vidas paralelas, Plutarco apuntaba la relevancia de esta iniciativa que debía
afectar a toda Atenas y a toda el Ática15.

La protección de Atenea
En el interior, a fin de centrar toda la atención sobre la divinidad protectora y
titular de la ciudad, no había más decoración escultórica. Según la tradición que
recoge, por boca de Varrón, el mismo Agustín de Hipona, Atenea compitió con
Poseidón por ser la deidad protectora de Atenas, que aún no tenía nombre. Poseidón
golpeó el suelo con su tridente e hizo que brotara una fuente de agua salada. En
cambio, según algunas fuentes tardías, lo que hizo surgir Poseidón con el tridente
fue un caballo. Por su parte, Atenea plantó un olivo16. Zeus, o los doce dioses
olímpicos, o uno de los primeros reyes del Ática, (Cécrope, Erisictón o Cránao)
juzgaron que el olivo había sido plantado en primer lugar y con ello Atenea
consiguió el patronazgo de Atenas17. Robert Graves opinaba que «los intentos de
Poseidón por tomar posesión de ciertas ciudades son mitos políticos» que reflejaban
el conflicto entre religiones matriarcales y patriarcales.18 Atenea fue también la
diosa protectora de otras ciudades, notablemente de Esparta19. Una variante de este
relato es que los propios atenienses eligieron por votación a uno de los dos dioses
para que diera nombre a su ciudad. Todas las mujeres votaron por Atenea y todos los
hombres por Poseidón. Ganó Atenea por un solo voto y Poseidón inundó la región.
Para calmar la cólera de Poseidón desde entonces las mujeres dejaron de tener
derecho al voto y los hijos no podrían tener nombres derivados del nombre de la
madre.

Símbólicamente, desde un punto de vista de la espiritualidad griega clásica, el

Partenón, dentro del conjunto de la acrópolis, destacaba sobre el resto de
divinidades y héroes que recibían culto en otros edificios del entorno, incluyendo
al mismo Zeus20. Siendo, además, el templo de la divinidad titular de la ciudad,
como era habitual en los templos de la Antigüedad, tendría la función de guardar
las reservas económicas de la ciudad21.

Los vaivenes del edificio

El Partenón fue destruido por un incendio en una época no determinada durante la
Antigüedad tardía que causó graves daños, entre ellos la destrucción de la
cubierta. El calor intenso fisuró numerosos elementos de mármol, como los
entablamentos y las metopas. Se acometió una extensa restauración, en la cual se
reconstruyó el techo aunque solo se cubrió el interior. De esta forma, las metopas
de las caras delantera y trasera pasaron a estar más expuestas a la intemperie22.
Hasta el edicto de Teodosio de 380, el Partenón conservó su papel religioso pagano.
Más tarde habría pasado un periodo más o menos largo de abandono. En algún momento
entre los siglos VI y VIII, el edificio se transformó en iglesia23. Así pues, el
Partenón conservó su carácter religioso en el transcurso del tiempo como iglesia
bizantina, como iglesia latina y como mezquita musulmana.

Veduta del Castello d'Acropolis dalla parte di Tramontana - Fanelli Francesco -

1695.jpg
Pero en 1687, los turcos utilizaron el Partenón imprudentemente como depósito de
pólvora. Así, durante el sitio realizado por la República de Venecia sobre la
Atenas dependiente del imperio otomano, las tropas venecianas estaban bajo el mando
del almirante Francesco Morosini. Uno de los cañonazos venecianos cayó en el
Partenón y causó una enorme explosión que destruyó gran parte de la edificación,
preservada en buenas condiciones hasta ese entonces. Hay leyendas que sugieren que
Morosini tenía información de que el Partenón se había convertido en un polvorín.

El posterior proceso de deterioro y erosión continuó pero no terminó ahí, sino que
los daños siguieron a principios del siglo XIX, cuando el embajador británico en
Constantinopla, Thomas Bruce Elgin, decidió quitar la mayor parte de la decoración
escultórica que quedaba del monumento (frisos, métopas, frontones) y trasladarla a
Inglaterra para venderla al Museo Británico, en donde todavía se exhibe, y es una
de las colecciones más significativas del museo en la actualidad. La fachada
occidental del Partenón está conservada relativamente intacta.

En el año 2009, con la creación del nuevo Museo de la Acrópolis, muchos restos se
fueron trasladando a sus instalaciones con el fin de preservarlos y restaurarlos en
los casos que fuera viable. El antiguo museo se encontraba en el interior de la
acrópolis pero debido a sus pequeñas dimensiones se propuso la construcción de un
nuevo museo de mayor tamaño fuera de la acrópolis.

Arquitectura

Planta del Partenón.

La construcción del monumento, realizada casi exclusivamente en mármol blanco
procedente del monte Pentélico, fue encargada por Pericles como agradecimiento de
la ciudad a los dioses por su victoria contra los persas. Se desarrolló
arquitectónicamente entre los años 447 a. C. y 438 a.C. de la mano de los
arquitectos encargados de la obra, Ictino y Calícrates15. El diseño del Partenón
estuvo condicionado inicialmente para albergar la imagen de Atenea Partenos por lo
que estuvieron, en la mayoría de los casos, bajo las órdenes del arquitecto y gran
escultor ateniense Fidias, miembro del llamado «círculo de Pericles», y autor de la
decoración escultórica, acabada hacia el 432 a. C..

Es un octástilo, el único de toda Grecia, con ocho columnas en las dos fachadas más
cortas y 17 en las laterales. También es un períptero –con columnas por todo su
perímetro. Y, finalmente, también es un templo anfipróstilo –un pórtico en cada
entrada, en los lados más cortos24. Consta, además, de una doble cella con pronaos
y opistodomo, pero con próstilo de seis columnas.

Respecto a las dimensiones del edificio, levantado sobre tres gradas, son de 69,5
metros de largura, por 30,9 de anchura, con columnas que alcanzan los 10,4 metros
de altura. Medía 30,80 metros de anchura por 69,50 metros de longitud25. El sekos,
la zona cerrada y rodeada por el peristilo, tenía una anchura de 19 metros26. Estas
dimensiones permitieron crear dos grandes salas: una al este, que albergaba una
estatua de doce metros de altura, y otra al oeste, para alojar el tesoro de la liga
de Delos2728. La ratio largura-anchura y anchura-altura, en lo referente a
dimensiones fundamentales, es de 9:429.

La altura colosal de la estatua de la titular del templo, de casi doce metros de

altura incluyendo su pedestal de algo más de un metro, precisaba de una inmensa
cella de más de 18 metros de anchura, dividida en tres naves mediante una doble
columnata conformada por dos órdenes superpuestos de estilo dórico. La nave central
medía diez metros de anchura. Dentro de la cella del lado este, la columnata se
dispuso en forma de "U" y estaba compuesta por nueve columnas con un entrepaño
entre cada una de ellas, en los lados largos de la "U". Tres columnas con dos
entrepaños formaban el lado corto.

En la zona oeste, al fondo del interior de la columnata de cuatro columnas, existía

el basamento de la estatua, para el culto a Atenea Partenos con un amplio estanque,
poco profundo, que producía un efecto de brillo mediante el agua frente a esta.
Ambas cellas estaban cerradas por puertas de bronce.

La cella del este estaba dedicada a Atenea Polías (protectora de la ciudad), y la

cella del oeste estaba dedicada a Atenea Partenos, de la cual todo el edificio
acabará tomando el apelativo de Partenón.

Elementos del llamado orden dórico

Matemáticas, percepciones y armonía: el éntasis
El equilibrio y la armonía en las proporciones, el orden y la geometría eran
valores constantes en el programa artístico de la sociedad clásica griega. Por
ello, esta construcción es uno de los ejemplos más claros del saber en geometría
por parte de los matemáticos y arquitectos griegos. La búsqueda de la belleza ideal
en el mundo griego, les había llevado al intento de corregir efectos ópticos que se
provocan al contemplar los templos en su proximidad, o desde la lejanía (por
ejemplo desde el mar), ya que para el observador, cuanto menor es la distancia,
percibe las columnas y las líneas verticales desvirtuadas, pues no se ven ni rectas
ni paralelas. Los arquitectos consiguieron, por tanto, que el efecto visual que
mostrara el Partenón no permitiera apreciar tal antiestética deformación que se
percibe al situarse en las proximidades de los grandes monumentos. La éntasis
«corrige» favorablemente esta sensación. Lograron, así pues, obtener un efecto
visual más estético con acertadas alteraciones de la construcción: columnas con
éntasis, un poco curvadas hacia el centro, no equidistantes, y algo más gruesas en
las esquinas; frontón levemente arqueado y estilóbato ligeramente convexo. Ese
estilóbato –o escalón final sobre el que se asientan las columnas exteriores–
presenta un tenue curvatura, elevándose unos 6 centímetros, en las fachadas
frontales, y unos 11 centímetros en las zonas centrales de las laterales24.
Finalmente, esta «habilidad con la que las líneas del Partenón están calculadas
para parecer rectas sin serlo» sería consecuencia de la aplicación pragmática de
las enseñanzas del matemático más famoso de la época, Metón, «que ganó renombre por
sus proyectos de ciudades»30.

Decoración
Artículos principales: Frontones del Partenón, Friso del Partenón y Metopas del
Partenón.

Esquina del friso occidental del Partenón.

La decoración abarcaba frontones, metopas (92) y un friso continuo recorriendo las
exteriormente paredes de la cella24. Además, esta la obra realizada por Fidias de
la gran estatua votiva criselefantina de Atenea Partenos, situada como pieza
central del templo: medía once metros y medio de altura y para su elaboración se
necesitaron unos 40-44 talentos (entre 1140 y 1150 kilogramos) de oro, además de
abundante marfil, bronce y piedras preciosas31, así como diez años de trabajos32.

La decoración escultórica del Partenón es una combinación única de las metopas

(esculpidas en altorrelieve extendiéndose por los cuatro lados externos del
templo), los tímpanos (rellenando los espacios triangulares de cada frontón) y un
friso (esculpido en bajorrelieve abarcando el perímetro exterior de la cella). En
ellos se representan varias escenas de la Mitología griega. Además, las diversas
partes del templo estaban pintadas de colores vivos. El Partenón es, sin duda, el
máximo exponente del orden dórico, como se puede apreciar en el diseño del friso o
sus columnas.

Detalle del friso, actualmente en el Museo Británico.

Las metopas de cada fachada representaban distintas escenas: la gigantomaquia en el
lado este, la amazonomaquia en el oeste, la centauromaquia en el sur, y escenas de
la guerra de Troya en el norte. Cada tímpano del templo tenía una escena
mitológica: al este, sobre la entrada principal del edificio, el nacimiento de
Atenea, y al oeste, la lucha entre Atenea y Poseidón por el patrocinio de la ciudad
de Atenas. En el interior, el friso mostraba la representación de la procesión de
las Panateneas, el festival religioso más importante de Atenas. La escena se
desarrollaba a lo largo de los cuatro lados del edificio e incluye figuras de
dioses, bestias y de unos trescientos sesenta seres humanos.

Remantando el frontón hay constancia de una acrotera central, no así de las

laterales33, que se ha podido reconstruir mediante fragmentos recuperados, y
presentaba una estructura floral rematada en una palmeta34.

Plano de la Acrópolis de Atenas (el Partenón es el número 1).

Restauración
Artículo principal: Conservación y restauración
Current state of the Parthenon on February 13, 2019.jpg
«Un monumento nos lo entrega la historia y cualquier intervención que cambie su
aspecto debe estar justificada por razones superiores de estética o de
conservación. Pero dichas razones y la forma con la que son llevadas a cabo no
deben servir para borrar la historia, es decir, el tiempo que ha pasado sobre el
monumento; ni tampoco para sustituir su aspecto.»35
Cesare Brandi
En esta cita el autor, teórico de la conservación y la restauración, hablando sobre
la restauración del Partenón, resalta el valor de la antigüedad sobre el valor de
la contemporaneidad. Responde a una época del siglo XX donde las restituciones
integrales se evitan dando paso a tareas de mantenimiento 36. Así, en esta
coyuntura, tras la independencia de Grecia se lanzan de inmediato las tareas de
restauración del conjunto dentro del contexto, que apuntan algunos autores, de
reivindicación identitaria griega37.

En 1975 fue constituido el primer Comité de Conservación de los Monumentos de la

Acrópolis con el propósito de estudiar y llevar a cabo trabajos de restauración de
gran envergadura que continúan hasta hoy en colaboración con el A´Eforato de
Antigüedades Prehistóricas y Clásicas del Ministerio de Cultura38. Nikos Toganidis,
arqueólogo y miembro del comité, en el 2001, relacionó las intervenciones
realizadas hasta la fecha en el Partenón, un monumento con más de 25 siglos de
vida, desde mediados del siglo XIX hasta principios del siglo XXI3:

Entre 1841 y 1844, tras la liberación de Grecia, comienza la primera de ellas, con
Kyriakos Pittakis y Risos Ragavis como arqueólogos responsables. En esta fase se
transforma una fortaleza, aún en uso, en un conjunto de ruinas que se pudieran
visitar al tiempo que trasladar a los visitantes el peso y la contribución de la
cultura helénica al mundo actual39.
Entre 1888 y 1939, una segunda intervención, con el ingeniero Nikolaos Balanos como
responsable de los trabajos. Fundamentalmente en esta fase se comienza la
anastilosis de forma gradual empleando los materiales de la época (cola, cemento,
hierro) y dando pie a un particular estilo griego de la anastilosis40. Es en 1921
cuando Balanos propone la reconstrucción de la columnata norte del Partenón,
empleando ese mismo estilo, sin más cuestionamiento de la operación. Lo llevaría a
cabo entre 1923 y 193341.
Entre 1984 y 2010, la tercera, más amplia en recursos, tiempo, equipo participante,
campo de actuación y fondos dedicados42. A finales de los 1970 se reconsideró la
necesidad de corregir esos errores y se empezaron en algunos templos cercanos, como
el Erecteón, para el Partenón se propuso la completa anastilosis de la columnata de
la pronaos, aunque se optó por realizarla solo en tres columnas meridionales43. En
esta fase también se han reemplazado elementos usados en la segunda fase por
materiales y técnicas tradicionales, completando «esta anastilosis repristinadora»
con éntasis y otras correcciones ópticas ajustadas a la arquitectura del siglo V a.
C.44
Desde 2017 hasta 2020 (según planificación), una cuarta, anunciada en los medios,
con intervenciones en varios aspectos que se extenderán al Partenón, a los
Propileos y a las murallas, algunas de carácter urgente y sobre elementos ya
empleados anteriormente con la misma finalidad. La Unión Europea ha destinado una
partida de 5 millones de euros con tal objetivo45.