MÚSICA ROCK EN DIFERENTES

DE 1950 A 1990

28 DE SEPTIEMBRE DE 2019
JOSÉ MANUEL PIÑA PÉREZ
FACULTAD DE ESTUDIOS SUPERIORES PLANTEL ARAGON
Contenido
INTRODUCCION ................................................................................................................................... 1
DEFINICIÓN...................................................................................................................................... 1
EL ROCK, EVOLUCION E HISTORIA ....................................................................................................... 1
EL ROCK A TRAVÉS DEL TIEMPO .................................................................................................. 3
CRONOLOGÍA ...................................................................................................................................... 4
Cronología y evolución .................................................................................................................... 4
50´................................................................................................................................................ 5
60´................................................................................................................................................ 6
70´................................................................................................................................................ 7
80´.............................................................................................................................................. 10
90´.............................................................................................................................................. 12
IMPACTO SOCIAL ............................................................................................................................... 15
ROCK EN LA ACTUALIDAD ................................................................................................................. 16
Bibliografía ........................................................................................................................................ 20
 1

INTRODUCCION
DEFINICIÓN
Definición de rock. Rock es un vocablo inglés que hace referencia a un
género musical de ritmo muy marcado, nacido a partir de la fusión de
varios estilos del folclore estadounidense y popularizado desde de la
década de 1950. (Merino, 2010)
No debe confundirse con el estilo original de los 50 conocido como Rock
and roll.

EL ROCK, EVOLUCION E HISTORIA

Este género musical nace en pleno siglo XX. El mismo deriva del “Rock
and Roll” además de otros estilos de músicas, entre los que se puede
citar, al country, el góspel, el jazz y el blues, principalmente del último
nombrado ya que es un estilo muy rápido.
Los instrumentos que forman parte del rock, son por la mayoría de los
casos, la batería, el bajo, la guitarra y en algunas ocasiones lo suelen
hacer también los teclados o pianos. El Rock, con el correr de las décadas
ha sufrido combinaciones con otros géneros como los anteriormente
citados.
Dichas fusiones daban resultados a distintos estilos, así el rock + el
folk, resultaba el folk rock; otro de los tantos casos es la suma
del blues y el jazz con el rock derivando en blues rock y jazz-rock,
respectivamente. De esta manera, la evolución de este estilo evoluciono
y se divido en varios subgéneros, entre los más destacados el Hard Rock,
el Rock Alternativo, el Trash Metal en los años 1980 y, en 1990 nace
el Grunge.
Con esta historia en las espaldas pero sin tantos detalles, a los cuales
vamos a ahondar, el rock no sería nada sin sus estrellas. Estas
comenzaban a brillar en el año 1954, donde el joven Elvis Presley llega
a grabar una canción considerada – según la revista Rolling Stone – la
primera dentro del Rock and Roll, de la misma manera este cantante
iniciaba su camino dentro del ámbito musical por el que es recordado
hasta hoy día.
En 1960, el género rockero va fortaleciéndose con apariciones de grupos
como The Beatles, los Rolling Stones, The Who y otros grupos, esta
ola fue conocida como la invasión británica. También, a estas
agrupaciones se unen Bob Dylan, Jimi Hendrix, Eric Clapton, Led
 2

Zeppelin entre otros que son hoy en dia grupos bastante escuchados
entre la comunidad que gusta de estos artistas y estilo de música; así con
más grupos sumergidos al género terminaba la década con los
subgéneros rock psicodélico y rock progresivo y se iniciaban los ‘70.
Una nueva era se inicia a partir del año 1970 donde más estilos se unirían
a los ya existentes. Aquí siguen Led Zeppelin, Deep Puple junto a Black
Sabat además de otros grupos surge el Heavy Metal. Paranoid álbum
de Black Sabat inaugura y planta las bases para el nuevo estilo. Ahora,
en torno a este genero existe una frase bastante conocida, que surge en
esta década, “Drogas, Sexo y Rock and Roll” que se asienta a través
de la gira (American Tour) realizada por los Rolling Stones en 1972.
Nacen otras bandas como Queen, con el Hard Rock, Rock Progresivo y
el Glam Rock así también Ramones se inicia con el Punk Rock. Entre
los géneros citados, la agrupación norteamericana Aerosmith salta a la
fama en el universo de la música introduciéndose en una mezcla
entre Hard Rock y Funky. En esta década, la de 1970, van emergiendo
varios grupos nuevos como Iron Maiden y nuevos estilos como el Rock
Electrónico, el Rock Gotico, Industrial, todo esto en la etapa final de
la década de 1970 e inicios de 1980.
A partir de los años ’80, el rock sufre un cambio con el surgimiento del
estilo Neo-progresista, derivado del Rock Progresivo. Este estilo se
caracteriza por ser más melódico y las letras que hacen parte de este, son
sentimentales. Algo que también se une a la música es una vestimenta
con peinados propios de la época.
Bon Jovi, Europe, Michael Jackson, Madonna, Duran Duran y Guns
N’ Roses, artistas y agrupaciones ganan renombre en esta época con
numerosos éxitos. También aparece el Rock Cristiano, interpretado por
bandas cuyos participantes son cristianos. El Trash Metal se inicio con
grupos como Metallica, Megadeth, Slayer, Sepultura y Pantera entre
otros más.
Una nueva era se inicia con la llegada del año 1990, donde nacen los
estilos Black Metal, Death Metal, Rock Fusion, unión
del Rock, Metal, Punk y fusión con los estilos rap y funk. Así también
tiene continuidad el Grunge, con el lanzamiento del álbum “Nevermind”
de la agrupación estadounidense, Nirvana. Más tarde se
unen Nickelback, The Smashing Pumpkins.
 3

El año 2000 se alista en la historia del rock agregando a nuevas bandas

musicales dentro de la corriente. Nuevas bandas de rap metal como Rage
Against The Machine, Linkin Park y Limp Bizkit.
Otros géneros y grupos que se unen a la historia son el Nu metal,
con System of a Down. El Pop Rock Alternativo, con agrupaciones
como Coldplay, Muse, también Linkin Park, Green
Day y Evanescence entre otros. Devino además una oleada con el Pop-
Punk, dentro de este se introdujeron bandas como The Offpring, Blink
182, Sum 41 y el mencionado grupo norteamericano Green Day.
Muchos tantos grupos son los que forman este estilo de música que
combina sentimiento, filosofía y cultura, el Rock, un género que puede
absorber otros tantos y formar nuevos adaptándose a las épocas y
perpetuándose en la historia, en los oídos de mucha gente, en el
pensamiento y en el corazón de numerosos amantes de la música, pero
por sobre todo del Rock. (ROSAS, 2018)

EL ROCK A TRAVÉS DEL TIEMPO

El rock es un término amplio que agrupa una variedad de géneros de
música popular originados como rock and roll a principios de la década de
1950 en Estados Unidos y que evolucionó en un gran rango de diferentes
estilos en los 60, particularmente en Reino Unido y Estados Unidos. Posee
sus raíces en el rock and roll de los 40 y 50, proveniente de la combinación
de géneros anteriores como el blues, rhythm and blues y el country. La
música rock también se nutrió fuertemente del blues eléctrico y el folk, e
incorporó influencias del jazz, la música clásica y otras fuentes. El rock se
ha centrado en la guitarra eléctrica, normalmente como parte de un grupo
integrado por cantante, bajo, batería y, algunas veces, instrumentos de
teclado como el órgano y el piano. Típicamente, el rock se centra en las
canciones, habitualmente con compás de 4/4 (a diferencia del compás
8/8 generalmente empleado en primeras formas de r&b y el rock and roll)
usando una estructura verso-estribillo, sin embargo el género se ha vuelto
extremadamente diverso y las características musicales comunes son
difíciles de definir. Como la música pop, las letras se centran a menudo
en el amor romántico, pero también tratan un rango amplio de otros
temas con un enfoque frecuente en lo social y lo político.
A finales de la década de 1960, referida como la "era dorada" o el periodo
del "rock clásico", surgieron distintos subgéneros, entre ellos el blues
rock, folk rock, country rock y el jazz rock, muchos de los cuales
contribuyeron al desarrollo del rock psicodélico, influenciado por la escena
psicodélica contra-cultural. Los nuevos géneros que emergieron de esta
 4

escena incluyen el rock progresivo, que extendió los elementos artísticos;

el glam rock, que resaltó el espectáculo en vivo y el estilo visual; y el
subgénero mayor, diverso y longevo que es el heavy metal, que se
centraba en el volumen, el poder y la velocidad. En la segunda mitad de
los años 1970, el punk intensificó y reaccionó contra algunas de estas
tendencias para producir una música cruda y energética. El punk fue una
influencia en la década de 1980 en el desarrollo de otros subgéneros,
entre ellos el new wave, el post-punk y el movimiento del rock alternativo.
Desde la década de 1990, el rock alternativo comenzó a dominar el género
y saltó a la fama en las formas de grunge, Britpop e indie rock. Desde
entonces han aparecido otros subgéneros de fusión como el pop punk,
rap rock y nu metal, así como intentos de recordar la historia del rock,
incluyendo el resurgimiento de géneros como el garage rock, el post punk
y el synth pop a principios de los 2000.
La música rock también abarcó y sirvió de vehículo para los movimientos
culturales y sociales, llevando a la creación de subculturas importantes
incluyendo los mods y los rockersen el Reino Unido, y la contracultura
hippie que se propagó en San Francisco (Estados Unidos) en la década de
1960. De forma similar, la cultura punk de la década de 1970 originó las
subculturas visualmente distintivas Emo y Gótico. Heredera de la tradición
folclórica de la canción de protesta, la música rock ha sido asociada con
el activismo político así como los cambios en las actitudes sociales sobre
el racismo, el sexo y el uso de drogas, y es usualmente vista como una
expresión de la rebelión juvenil contra el consumismo y conformismo.

CRONOLOGÍA
Cronología y evolución
La música rock tiene sus raíces en el rock & roll de los años 1950. En su
forma más pura, el rock and roll tiene tres acordes, un fuerte e insistente
ritmo de acompañamiento y una melodía pegadiza. El rock and roll
primigenio se inspiraba en una variedad de fuentes, fundamentalmente
el blues, el R&B y el country, pero también el gospel, el pop tradicional y
el jazz swing. Todas estas influencias se combinaron en una estructura
simple basada en la canción de blues que era rápida, bailable y pegadiza.3
A mediados de los años 1960, la música rock se combinó con la música
folk para crear el folk rock, con el blues para crear el blues rock y con el
jazz, para crear el jazz-rock fusión, y sin una marca de tiempo para crear
el rock psicodélico. En los años 1970, el rock incorporó influencias del
soul, el funk, y la música latina. También en los años 1970, el rock
desarrolló varios subgéneros, como el soft rock, el hard rock, el rock
progresivo, el heavy metal y el punk. Los subgéneros del rock de los años
 5

1980 incluyen el new wave, el new romantic, el glam rock, el synth pop,
el hardcore punk, rock alternativo, el thrash metal, y el speed metal. Los
subgéneros del rock de los años 1990 incluyen el grunge, el britpop, el
indie rock. A continuación se exponen algunos de los momentos de mayor
relevancia en la evolución del género por orden cronológico

50´

 En 1954 Elvis Presley grabó la canción "That's Alright Mama" que,

según la revista Rolling Stone, es la primera canción de rock and roll
de la historia, sin embargo otros investigadores del tema aseguran que
la primera canción fue "Fat Man", de Fats Domino y luego "Rocket 88"
(1951), de Jackie Brenston e Ike Turner (ex esposo de Tina Turner)
aunque "The Fat Man" sonaría más parecida a un rhythm blues y
"Rocket 88" a un boogie boogie. En un comienzo, Presley no llegó a un
gran público debido a que no era un artista consagrado y su difusión
se limitaba al circuito sureño. Recién en 1956, con el pase de la Sun
Records local de Memphis a la RCA, comenzó el fenómeno de Elvis y
con ello el fenómeno del rock and roll. Los movimientos pélvicos,
bailes, atractivo físico y versátil voz contribuyeron a la popularidad de
Presley, quien fue llamado "el rey del rock and roll" o "el rey". Además
fue el primer cantante blanco que interpretó y fusionó el country y el
blues (netamente afroamericano hasta ese entonces) en un estilo que
sería llamado "rockabilly".
 Chuck Berry, Bo Diddley y Little Richard; el rock eminentemente
"negro".
 Bill Haley, Gene Vincent, Vince Taylor, Eddie Cochran, Jerry Lee
Lewis y Roy Orbison Popularizan muchos éxitos, acercando el rock and
roll a la población blanca.
 Popularización del rock a gran escala.
 "El día que murió la música". Buddy Holly, Ritchie Valens y The Big
Bopper murieron en un accidente de avión. Años más tarde, Don
McLean trataría este tema en su canción "American Pie".
 A lo largo de los años 50, se cultivó el surf rock y el rock instrumental,
que continuaría a lo largo de los primeros 60 con grupos como The
Shadows.
 El gran salto a la fusión del rithm & blues y el rock vino desde Detroit
con la fundación del sello Tamla/Motown por el productor y compositor
Berry Gordy, quien hizo el milagro de la colaboración entre artistas y
el trabajo de producción en serie al estilo de la gran industria
automovilística de esa ciudad. Los músicos de sesión se
intercambiaban un niño bailarín y de voz blanca de soprano-tenor que
 6

llevó a la cima del éxito a sus hermanos. En los setenta ya sería solista
con su nombre, Michael Jackson.
 Phil Spector revolucionó la forma de grabar música con su Wall Of
Sound y se convertiría en el modelo a seguir para los productores
musicales de los años 60. Nace el soul gracias a la mezcla de gospel y
rhythm and blues impulsada por Ray Charles y Sam Cooke, estilo que
en su evolución fue promovida por los sellos Stax y Motown.
 El rock and roll llega al Reino Unido con músicos como Billy
Fury y Marty Wilde. Se populariza el skiffle de Lonnie Donegan y
grupos como The Quarrymen (que más tarde se convertirán en The
Beatles).
 Surgen The Everly Brothers

60´

 Surgen The Beatles y la denominada "Invasión británica": The Rolling

Stones, The Kinks, Small Faces, The Who, The Yardbirds, The Animals.
Nace el movimiento mod, liderado por varios de estos grupos.
 En Estados Unidos se inicia el denominado "surf rock", género del que
The Beach Boys son los principales exponentes, con melodías
pegadizas y letras que hacen referencia al estilo de vida playero y
despreocupado de la juventud de clase media estadounidense.
 Bob Dylan utiliza la guitarra eléctrica en canciones con base folk,
creando el folk rock. Le seguirían The Byrds, Simon and Garfunkelo
Crosby, Stills and Nash.
 El rock psicodélico nace en California con Grateful Dead, Jefferson
Airplane, The Doors, The Turtles, Love y Iron Butterfly o el pop rock
influenciado por el hippismo de The Mamas and The Papas y
Association. En el Reino Unido es asimilado por los grupos de la
"Invasión Británica", encabezados por The Beatles y su Revolver, su
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band y su Magical Mystery Tour,
entre otros. The Rolling Stones con Their Satanic Majesties Request.
Surgen también otras bandas como Pink Floyd, Traffic, Jethro Tull y
Soft Machine, que más tarde darían lugar al rock progresivo. Se
populariza el uso del sintetizador Moog, el mellotron y el sitar.
 Muchos de estos grupos tienen una fuerte tendencia al blues rock, de
la que serían grandes exponentes Janis Joplin y su banda Big Brother
& The Holding Company, además de formaciones como Canned Heat.
 Jimi Hendrix, Keith Richards, George Harrison y Eric Claptoncon Cream
revolucionan la forma de tocar la guitarra eléctrica.
 Frank Zappa y la banda Mothers Of Invention fueron una temprana
muestra del rock progresivo y sinfónico más inclasificable e
 7

iconoclasta, con influencias de Edgar Varèse y Stravinsky, la comedia,

el dadá y las referencias contraculturales.
 A mediados de la década, Creedence Clearwater Revival y Buffalo
Springfield, grupo del que saldría Neil Young, mantuvieron el lado más
clásico y purista del rock and roll, con un rock de impronta añeja y
melodías trabajadas.
 En 1967 se publicó el primer disco de Leonard Cohen, que consolida la
figura de cantautor y crooner del rock e influye en muchos artistas que
más tarde desarrollarían este concepto.
 En 1969 el primero en solitario de Neil Young, que aúna lirismo
acústico con distorsión y crudeza, aderezada con espíritu psicodélico.
Esta fórmula inspiraría a varias generaciones de músicos, y muy en
concreto a la generación grunge. También en 1969 publica Led
Zeppelin sus dos primeros álbumes.
 The Velvet Underground; el lado más oscuro, lírico, y artístico del rock;
inspirados por "The Factory" de Andy Warhol dejan una huella
indeleble en el rock, influyendo en el punk, el rock gótico, y en toda la
escena posterior alternativa. Su líder, Lou Reed, evolucionaría
posteriormente en su carrera solista, a caballo entre la poesía y el
rock, tocando glam rock en los 70 con discos como Transformer o
Berlín.
 King Crimson en 1969 lanza su primer disco, In the Court of the
Crimson King, considerado el primer álbum de rock progresivo.

70´

 Black Sabbath, Led Zeppelin, Deep Purple, Queen y Blue

Cheer empiezan a combinar elementos de otros géneros musicales y
sientan las raíces de lo que sería el heavy metal, que alcanzó su
máxima popularidad en la década de los ochenta.
 Mexi Core aparece como los primeros gestos del Rock Fronterizo de la
mano de Richard Valentino.
 Con los discos Black Sabbath y Paranoid de Black Sabbath y Led
Zeppelin de Led Zeppelin se da por sentada la creación del heavy
metal.
 Gracias a la gira de The Rolling Stones American Tour 1972 se
populariza la frase "Sexo, drogas y rock and roll".
 Paul Rodgers salta a la fama con Free, principalmente a través del
tema "All right now", a finales de los años 1960 y principios de los 70,
para luego formar Bad Company. Faces, con Rod Stewart a la cabeza,
son otro exponente de ese rock de crudeza clásica, a caballo entre el
blues rock y el hard rock.
 8

 Queen salta a la fama con una mezcla de hard rock,rock progresivo,

heavy metal, glam rock y ópera rock. Primeros años 70. Además se
considera que el single Stone Cold Crazy fue la primera canción
de Thrash metal. (wikipedia, 2019)
 The Stooges, New York Dolls y MC5, y más tarde The Runaways,
comienzo del proto-punk.
 En 1974 nace el punk rock con uno de los pioneros del
género, Ramones. Esta música está caracterizada por ser más simple,
con canciones de entre uno y dos minutos de duración y sin solos de
guitarra complicados. Otra característica son las letras reivindicativas
sobre problemas políticos y sociales. Nace Kiss con su característico
maquillaje esta vez apegados al Heavy metal y al rock and roll.
 Nace el funk, a partir de innovaciones rítmicas en el soul de gente
como James Brown, The Meters en Nueva Orleans y con otros artistas
como Sly & The Family Stone, Kool & The Gang y George
Clinton aportando diferentes perspectivas al género. Todos ellos junto
con Marvin Gaye, Isaac Hayes o Curtis Mayfield dieron lugar al
movimiento blaxploitation y fueron fundamentales para el desarrollo
de la música disco y el hip hop.
 Jethro Tull, Pink Floyd, Genesis etapa Peter Gabriel, Yes, Rush y King
Crimson: el rock progresivo y el jazz rock. Pink Floyd publica The Dark
Side of the Moon, que se convertiría en el disco más exitoso del género,
postulándose asimismo como padres del space rock, que tendría
en Hawkwind su continuidad.
 Emerge el glam rock con artistas como Elton John, T. Rex, Queen,
David Bowie, Roxy Music, Alice Cooper, Slade y Sweet, a los que se
sumaron Lou Reed y The Stooges. El glam actualizó, con provocación
y maquillaje, la frescura del rock and roll de los años 50 frente al
virtuosismo del rock progresivo, e influyó posteriormente en el punk y
en todos los géneros que nacieron a partir de él a finales de la década.
 Ola de hard rock norteamericano. Mountain y Grand Funk
Railroad crean un nuevo estilo y son pioneros del hard rock y el heavy
metal norteamericano. Aerosmith salta a la fama, con una mezcla de
hard rock con ritmos funkys. Paralelamente surgen grupos como
Kiss, Cheap Trick y Ted Nugent. En Australia nace AC/DC y en
Irlanda Thin Lizzy, mientras en Inglaterra emergen Motörhead,
quienes impondrían una mayor velocidad en los riffs, adelantándose
al crossover punk-metal y al thrash.
 Segunda etapa y desarrollo final del heavy metal. Rainbow, UFO, Judas
Priest, Scorpions, Nazareth, Uriah Heep como algunas de las bandas
dentro del movimiento.
 El power pop recupera las melodías de los grupos de la Invasión
británica, combinándolas con guitarras enérgicas con artistas como Big
 9

Star, Todd Rundgren o The Raspberries. A finales de la década el

género vive su éxito comercial gracias a grupos como The Knack. A
partir de los 90 grupos de rock alternativo como Teenage
Fanclub y The Posies revitalizarían el género.
 Kraut-rock, derivación alemana del rock sinfónico o progresivo, en la
se comienza a usar el sintetizador, derivado del Moog, de una cierta
manera que provocaría el nacimiento de la música electrónica. Can,
Neu!, Kraftwerk.
 La gran explosión inglesa del punk, tras la aparición de The
Ramones, Misfits, Patti Smith, Iggy Pop y The Dictators, seguidos
por Dead Boys y The Heartbreakers en Estados Unidos y como reacción
a los excesos, vuelta a lo básico; surgen en el Reino Unido Sex
Pistols, The Clash, The Damned, Buzzcocks, The Slits.
 Desde Jamaica el reggae alcanza popularidad en todo el mundo gracias
a Bob Marley y otros artistas como Peter Tosh y Jimmy Cliff. Otro ritmo
jamaiquino, el dub, se populariza de la mano de Lee «Scratch» Perry.
El reggae marcaría profundamente a muchos músicos de rock, como
The Rolling Stones, y especialmente a la generación punk y new wave,
entre ellos The Clash y The Police. A partir de esa fusión de punk y
reggae evolucionaría el ska moderno o 2 Tone.
 El new wave, tributario del rock and roll de los años 60, tras el fin del
punk. The Police, U2, Blondie, Talking Heads, The B-52's, Elvis
Costello.
 Van Halen revoluciona a partir de su primer disco en 1978 la forma de
tocar la guitarra eléctrica en el hard rock.
 Surgimiento del post-punk: Siouxsie & the Banshees, The Cure, Joy
Division, Bauhaus, Public Image Ltd., Gang of Four, Parálisis
Permanente.
 Uso del sintetizador en el synth pop a finales de la década: Kraftwerk,
Gary Numan, Ultravox, Human League.
 Rock gótico en Europa, deathrock en Estados Unidos y dark wave en
Alemania, Holanda y otros países de Europa influenciados por el post-
punk, el Glam rock y el New wave. Bauhaus, The Sisters of Mercy, The
Cure, Siouxsie & the Banshees, Joy Division, The Damned, Clan Of
Xymox, Dead Can Dance, Christian Death, Alien Sex Fiend, Specimen.
 Raíces del rock industrial: electrónica y rock comienzan a
fusionarse. Throbbing Gristle, KMFDM, Einstürzende Neubauten.
 Tom Waits y más tarde Nick Cave, representarían la figura
del crooner desde un punto de vista iconoclasta y underground, en una
dilatada carrera que se extiende desde los años 70 hasta la actualidad,
y cuyo mayor apogeo tiene lugar en los años 80.
 El soft rock es representado por grupos como America e Eagles.
 10

 La NWOBHM surge en Inglaterra con bandas como Iron Maiden,

Diamond Head, Saxon, Angel Witch, Tygers of Pan Tang y Def Leppard
como estandarte.
 Tuvo también su mayor esplendor el rock sureño, género surgido a
finales de la década de los 60, que mezclaba rock and roll, blues y
country. Sus máximos exponentes fueron bandas como The Allman
Brothers Band, Lynyrd Skynyrd, ZZ Top, y algunos temas
de Creedence Clearwater Revival y posteriormente bandas como
Outlaws y Black Oak Arkansas.

80´

 El rock neoprogresivo (a veces acortado a neo-prog) es un género

musical derivado del rock progresivo que alcanzó su auge en la década
de 1980. Se caracteriza por composiciones transmitidas mediante
letras oscuras y una cuidada teatralidad en el escenario; Marillion es
quizás la banda más importante del género, cuyos discos Misplaced
Childhood y Clutching at Straws alcanzaron altos puestos en las listas
de éxitos. Otras bandas como IQ, Pendragon, Pallas, Jadis o Arena
también consiguieron buenas ventas.
 El pop rock de radiofórmula continúa mostrando la influencia de la new
wave: Tears for Fears, Duran Duran, INXS, The Cars, Adam and the
Ants, Billy Idol.
 Surge el rock melódico o soft rock, caracterizado por potentes solos
de guitarra y melodías a cargo de los teclados; estilo encabezado por
bandas como Journey, Toto, Foreigner y Boston.
 En el campo del rock más comercial, Michael
Jackson, Madonna y Prince consiguieron numerosos éxitos. 10811

 El rock estadounidense revive gracias a Tom Petty y Bruce

Springsteen, este último calificado como "el futuro del rock and roll" o
"The Boss". Músicos como John Cougar Mellencamp o John
Hiatt destacan en el estilo, mientras Joan Jett, procedente de The
Runaways, y Pat Benatar triunfan con numerosos éxitos de rock
FM; Dire Straits y Bryan Adams continuarán el concepto de rock
variable a lo largo de la década.
 El hard rock de los 80, también denominado glam metal o hair
metal por las vestimentas y los peinados propios de esa década,
alcanza su mayor auge con grupos como Bon
Jovi, Cinderella, Europe, L.A. Guns, Kiss, Vinnie Vincent
Invasion, Mötley Crüe, Poison, Ratt, Tesla, Quiet Riot, Twisted
Sister, Warrant, White Lion y Whitesnake entre los más exitosos.
 Rock cristiano: El rock cristiano es una forma de música rock tocada
por bandas cuyos miembros son cristianos, y que a menudo centran
 11

en la letra en temas religiosos. La medida en que sus letras son

explícitamente cristianas varía entre bandas como lo fue la primera
banda de este naciente género Stryper.
 Las discográficas independientes creadas a partir del punk posibilitan
el nacimiento del indie y el indie pop representado por bandas
como The Smiths, Orange Juice o The Go-Betweens. En
1986 NME publicó un casete con el título C86 que daría origen al
movimiento del mismo nombre.
 En 1980 U2 publicó su primer álbum, Boy
 Primeros grupos de rock alternativo: The Cure, Siouxsie & the
Banshees, R.E.M., U2, The Smiths, Primal Scream, Pixies, Sonic
Youth, Jane's Addiction, Dinosaur Jr. y Red Hot Chili Peppers en el
Reino Unido y Estados Unidos, marcan las bases del género, en sus
inicios en un plano underground, y para iniciados, y más tarde como
fenómenos de masas.
 Nace el rap metal, estilo alternativo cuyos pioneros fueron Run-D.M.C.
y Beastie Boys.
 El thrash metal marcó el inicio de este género con Megadeth, Venom,
Celtic Frost, Metallica, Slayer, Testament, Anthrax, Sepultura, Suicidal
Tendencies,Pantera, Overkill. En Alemania, Kreator, Destruction,
Sodom y Tankard. El heavy metal adquiere más velocidad y
aparece speed metal que daría posteriormente el thrash
metal mencionado y el power metal. La dureza e influencias del género
aumenta debido a las distintas perspectivas de unos grupos y otros,
creando el death metal con bandas como Death o Morbid Angel y
el black metal con bandas como Venom de
nuevo, Hellhammer, Bathory o Mayhem. El death metal se fusionaría
con el hardcore punk creando un género denominado grindcore, la
banda más popular del género es Napalm Death.
 En 1987 Guns N' Roses redefinen el hard rock utilizando elementos del
heavy metal en el disco Appetite for Destruction. Esto implica un
cambio en la temática y actitud preparando un cambio en la siguiente
década apartándose así de la frivolidad y diversión del Glam metal.
Otras dos bandas que marcaron una diferencia sustancial en el género
fueron Dogs D'amour y The Cult, estos últimos en su etapa más
rockera y menos siniestra; por su parte, tanto Skid Row como los
escoceses Gun, facturando un hard rock ligeramente más
modernizado, Sleaze rock, se mantendrían en la escena de los
primeros 90, ya dominada por el grunge.
 Se comienza a apreciar la fuerte influencia en el rock de grupos de hip
hop como N.W.A. Cypress Hill, Public Enemy.
 Surge en la ciudad de Mánchester la escena madchester, que mezcló
el indie con ritmos bailables y le dio a la música un tinte psicodélico.
 12

Bandas como The Stone Roses, Happy Mondays, Inspiral Carpets y 808
State serían representantes del género. Este sonido influyó bastante a
U2, lo cual es evidente en la grabación del álbum Achtung Baby.
 El shoegazing fue un género de música indie surgido a finales de los
ochenta y principios de los años noventa en el Reino Unido. Está
representado por grupos como My Bloody Valentine, Ride y Slowdive,
entre otros.

90´

 Segunda oleada de black metal a lo largo de los años 90 junto a toda

la polémica que la rodea, aparece también la Oasismania y una
segunda invasión de bandas británicas.13 Fue durante este periodo
cuando el desarrollo del black metal se hizo patente y más evidente,
sin embargo el origen del género hay que situarlo mucho antes a
principios y mediados de los 80s. Fueron los británicos Venom, quienes
con su demo de 1979, prepararon el camino para la oleada de black
metal que debía venir.14 Los fans se dividieron en opiniones respecto
a este grupo,15 quien con su segundo disco, del año 1982,
titulado Black Metal, dieron el nombre al género.16 Otras bandas
influyentes en establecer las bases del género, fueron, en cuanto a la
estética, Kiss, y la danesa Mercyful Fate que en 1982 se estrenó con
un EP con cuatro temas denominado Nuns Have No Fun. El black metal
se fusiona con lo sinfónico y orquestal con bandas como Emperor y
más tarde Dimmu Borgir entre otros.
 El death metal se divide en varias ramas, apareciendo el un estilo más
bruto, contundente y técnico en bandas como Cannibal
Corpse, Immolation o Dying Fetus, uno más melódico con In
Flames, At The Gates, Dark Tranquillity, con progresismos o rock
progresivo con Edge Of Sanity, Cynic o Opeth e incluso mestizado con
música jazz en bandas como Cynic de nuevo o Cephalic Carnage.
También está el doom/death de Anathema, Paradise Lost o My Dying
Bride, que cogerían elementos doom (subgénero o variante del heavy
metal) creados por Black Sabbath y Candlemass, años más tarde se
mestizaría con la subcultura gótica creando el género
denominado gothic metal.
 Rock de fusión: El rock, el metal y el punk se fusionan con el rap y el
funk e incorporan otros elementos como rock progresivo. Red Hot Chili
Peppers, Fishbone, Living Colour, Faith No More, Incubus, Infectious
Grooves, Primus y Rage Against the Machine. En Holanda se darían a
conocer Urban Dance Squad.
 El rock alternativo y el grunge revolucionan el género a raíz del éxito
del sencillo Smells Like Teen Spirit, del álbum Nevermind,
de Nirvana. Seattle se convierte en el centro del rock; además de
 13

Nirvana surgen Pearl Jam, (renacidos de las cenizas de los

seminales Mother Love Bone), Screaming Trees, Soundgarden, Stone
Temple Pilots, Blind Melon y Alice In Chains, además de Hole, The
Afghan Whigs, y Garbage, bandas que luego le abrirían el camino a
otras de corte más comercial como Nickelback o Collective Soul. El
grunge también influye en la escena hard rock, y las hair
bands prácticamente desaparecen con la nueva tendencia, observando
un cambio en las temáticas, que huye de la frivolidad y la diversión.
En el rock alternativo triunfan Weezer, The Smashing
Pumpkins o Jane's Addiction gracias al festival Lollapalooza.
 A ello se le viene a sumar el auge del rock industrial y el metal
industrial, con bandas como Nine Inch Nails, Marilyn
Manson, Ministry y Rammstein.
 El metal de los 90 comienza a impregnarse del espíritu del rock
alternativo; Sepultura innovan con los álbumes Chaos A.D. y Roots, al
igual que Metallica adaptan sus presupuestos a la nueva década,
mientras que Pantera desbanca a Michael Jackson del número uno de
la lista estadounidense con un disco de metal extremo llamado Far
Beyond Driven.
 Surge el stoner rock o rock desértico, fusión del rock psicodélico de los
70 con el rock alternativo de los 90, con la música de Black Sabbath;
caracterizado por densos riffs de guitarras oscuras y ritmos lentos,
utilizando las afinaciones más graves de los instrumentos, contrastado
por Melvins y otras bandas americanas provenientes de California
como Kyuss (considerados fundadores del estilo), Fu
Manchú o Nebula pero sin llegar a alcanzar el éxito comercial de las
bandas de Seattle y del movimiento grunge; el estilo tuvo su
continuidad con bandas como Queens of the Stone Age durante la
siguiente década.
 Grupos de hard rock y heavy metal con tendencia a incorporar
elementos del rock psicodélico y el punk, así como de la cultura de
"Serie B", comienzan a popularizarse y triunfar en Estados
Unidos: Monster Magnet, White Zombie, Y Danzig, banda del antiguo
líder de The Misfits.
 The Black Crowes contrastan como rara avis en la nueva escena por
su propuesta fuertemente retro, influenciada por Faces o The Rolling
Stones. A lo largo de los años 90 desarrollarían más su estilo hacia el
concepto de jam-band, entroncando así con un incipiente revival 70's,
secundado por la personal propuesta de Blind Melon, quienes desde
1992 conjugan el rock alternativo y ciertos aspectos del grunge con
una estética y sonido retro, y seguido en menor medida, Spin
Doctors y una nueva hornada de grupos influenciados por Grateful
Dead que despuntarían en la segunda mitad de la década, entre
ellos, Phish y Blues Traveller.
 14

 Esta tendencia retro hacia sonidos de los 70, la confirmarían grupos

como Counting Crows o 4 Non Blondes, que saltarían a la fama con
sus dos respectivos hits, "Mr. Jones" y "What's up", temas que
sonarían de forma insistente durante el resto de la década en las
radiofórmulas, convirtiéndose ambos en temas de referencia de la
década.
 El britpop nace en el Reino Unido a mediados de los años 90, como
reacción a la creciente popularidad del grunge que invadía las radios
locales, de la mano de grupos
como Oasis, Blur, Radiohead, Pulp, Suede, The Verve y Placebo. El
britpop toma influencia de
los géneros madchester, indie, shoegazing, new wave y el rock de los
70 y 60.
 Oasis lanza (What's the Story) Morning Glory?, su segundo disco, que
vendió más de 22 millones de discos en todo el mundo. La banda se
volvió muy popular y llegó a realizar dos mega conciertos
en Knebworth Park para 125.000 personas cada noche, lo que fue un
récord en su país.
 Prodigy, The Chemical Brothers, Fatboy Slim, Apollo 440 y otros
artistas de big beat combinan rock con distintos géneros de música
electrónica, alcanzando una notable popularidad entre las audiencias
rock.
 Surge el pop punk con grupos como The Offspring, Green Day, Blink-
182, Rancid y NOFX (procedentes de la escena hardcore
punk melódica) principalmente, que se encargan de llevar el punk a
un plano menos contracultural y rupturista que el punk original, y
musicalmente más limpio y melódico. También el género forma gran
parte de la segunda oleada punk.
 Bandas como Redd Kross, Urge Overkill o Jellyfish, reivindican de
nuevo la música e imagen de los años 70, esta vez desde una óptica y
sonido cercanos en ocasiones a Cheap Trick o los primeros Kiss, y a
melodías Beatlerianas arropadas por enérgicas secciones rítmicas
tomadas del punk y el hard rock.
 Los años 1990 es también la década en que triunfan solistas, en
ocasiones cercanos a la figura del crooner o del cantautor, pero con
propuestas marcadamente personales, arriesgadas e iconoclastas, que
en muchas ocasiones toman un rumbo fuera del género, como Jeff
Buckley, PJ Harvey, Björk o Tori Amos. Un artísticamente
renacido Johnny Cash produce sus últimos discos para American
Recordings.
 Radiohead publica OK Computer, álbum que según la prensa musical
se convierte en su obra cumbre y uno de los más importantes de la
década,17 influyendo en grupos posteriores
como Travis, Delirious?, Keane, Muse y Coldplay.
 15

 De la mezcla de grunge, funk y hip hop surge, a mediados de década,

el nu metal, estilo muy popular hasta mediados de la siguiente década.
Bandas como Korn y Deftones serían los precursores del estilo, que
alcanzaría su máxima popularidad con la aparición de bandas
como Limp Bizkit o Linkin Park
 Segunda etapa del gothic metal y tercera etapa del gothic rock,
encabezado principalmente por la banda alemana Unheilig desde
1999. Se suprimen las voces guturales del death en el metal
gótico: Nightwish, Moonspell, Within
Temptation y Anabantha fusionan metal gótico con ópera. Comienzan
bandas que muestran influencias del metal gótico fusionado con otros
géneros como metal alternativo o Doom metal: Epica, Within
Temptation, Therion. The 69 Eyes, HIM, Xandria, L'Âme
Immortelle, Entwine (1996 - 1998).
 Segunda mitad de la década: nueva ola de rock, llamado en ocasiones
action-rock, fusionando hard rock con punk, como reacción a la
intelectualidad del grunge y el alternativo, vuelta al rock más básico.
El movimiento proviene
de Escandinavia principalmente; Turbonegro, Backyard Babies, The
Hellacopters, Hardcore Superstar o Gluecifer; sin olvidar la respuesta
americana, con Buckcherry o Nashville Pussy. Ello trae consigo un
cierto revival del glam rock, y grupos como L.A. Guns o Poison vuelven
a girar o editar discos.
 Últimos años 90, y primera mitad de la nueva década, se populariza el
country alternativo o americana, así se llama al nuevo rock
estadounidense; country y música de raíces americana fusionado
con rock alternativo; Drive-By Truckers, Steve Earle, Lucinda
Williams, Son Volt, Wilco o Cracker. Vuelta a las raíces, pero con otro
punto de vista más actual, partiendo del legado de Gram Parsons, y
cuyas raíces se sitúan generalmente en el grupo Uncle Tupelo.
 Desaparecen los últimos grupos que definieron el rock durante los años
70. Pink Floyd, líder en el rock psicodélico y progresivo, se termina
separando.

IMPACTO SOCIAL
Los distintos géneros del rock fueron adoptados y esenciales para la identidad de
diversas subculturas. En las décadas de 1950 y 1960, respectivamente, los jóvenes
británicos adoptaron las subculturas Teddy boys y Rocker, ambas centradas en el
rock and roll de Estados Unidos. La contracultura de la década de 1960 estaba muy
relacionada con el rock psicodélico. La subcultura punk de mediados de la década
de 1970 comenzó en los Estados Unidos y Gran Bretaña casi simultáneamente y
tomó una imagen distintiva creada por la diseñadora Vivienne Westwood que se
 16

popularizó en todo el mundo. Desde la escena punk, las subculturas Emo y Gótica
crecieron presentando sus estilos visuales propios.
Cuando una cultura internacional del rock se ha desarrollado, consiguió destronar al
cine como la mayor influencia en la moda. Los seguidores de la música rock
usualmente desconfiaron del mundo de la moda, al que usualmente han visto como
una exageración de la importancia de la imagen a costa del contenido. La moda del
rock ha sido considerada una combinación de culturas y periodos distintos, así como
una expresión de visiones divergentes sobre la sexualidad y el género, y la música
rock en general ha sido vista y criticada por facilitar una mayor libertad sexual. El
rock también ha sido asociado con varias formas de uso de drogas, incluyendo
los estimulantes consumidos por algunos mods en los inicios y mediados de la
década de 1960, por el LSD relacionado con el rock psicodélico al final de los años
1960 e inicios de 1970; y ocasionalmente la marihuana, cocaína y heroína, todas
elogiadas en las canciones.
El rock ha recibido crédito por cambiar las actitudes raciales al abrir la cultura
afroamericana a una audiencia más amplia; pero también ha sido acusado de
apropiarse y explotar esa cultura. Mientras que el rock ha absorbido muchas
influencias e introdujo al público occidental a tradiciones musicales distintas, su
popularidad a nivel mundial ha sido interpretada como una forma de imperialismo
cultural. El rock tomó la tradición folclórica de la música protesta, haciendo
declaraciones políticas sobre temas como la guerra, la religión, la pobreza,
los derechos humanos, la justicia y el medio ambiente. El activismo político alcanzó
su punto máximo con el sencillo "Do They Know It's Christmas?" ("¿Saben ellos que
es Navidad?", de 1984) y el concierto Live Aid para Etiopía en 1985, que mientras
concientizaron con éxito sobre la pobreza y el altruismo, también han sido criticados
(junto con otros eventos similares), por dar una plataforma para mejorar el prestigio
propio y proporcionar mayores ganancias para los intérpretes involucrados.
Desde sus inicios tempranos, la música rock ha sido asociada con la rebelión contra
las normas sociales y políticas, lo cual era más obvio en el rechazo en el rock and
roll temprano hacia la cultura dominada por los adultos. El rechazo de la
contracultura hacia el consumismo y el conformismo y el rechazo del punk hacia
todas las formas de convención social, pueden ser vistos como una forma de
explotación comercial de estas ideas y una forma de distraer a la juventud de la
acción política, social y ambiental.

ROCK EN LA ACTUALIDAD
Aunque el Rap Metal tuvo su éxito durante la década de los 90, con bandas
como Rage Against The Machine, su verdadero éxito, fue al comienzo del
milenio con bandas como Linkin Park que lanzó su primer álbum Hybrid
Theory, además se convirtió en el álbum debut más vendido de la década.
Limp Bizkit que lanzó Chocolate Starfish and the Hotdog Flavored
Water, Papa Roach, Deftones, Korn, y Slipknot con su álbum homónimo.

Auge del metalcore y deathcore, con bandas como As I Lay

Dying, Killswitch Engage y Shadows Fall como principales exponentes.
 17

Tras las fusiones entre géneros que se dieron en la década de 1990, el

rock vuelve a su concepto más básico en el 2000 como garage
rock o garage rock revival, con influencias y enfoque alternativos, con
grupos como The Strokes, The Sounds, Yeah Yeah Yeahs, The White
Stripes, The Black Keys, The Libertines, The Vines, The Hives, Kings of
Leon, BRMC, entre otros.

La nueva ola del post-grunge; con grupos como Audioslave, 12

Stones, Three Days Grace, Seether, Taproot.

Sigue la oleada del pop punk entre 2000 y 2005 con bandas como The
Offspring, Green Day, Blink-182, Sum 41, NOFX, entre otros.

En el deathcore destacan Job for a Cowboy, Despised Icon y As Blood

Runs Black.

En el plano del rock alternativo destacan Muse, Placebo, The Smashing

Pumpkins, Radiohead, Linkin Park, Keane, Coldplay, Foo Fighters, Green
Day, Evanescence e Incubus.

En 2001 aparece el segundo álbum de System of a

Down titulado Toxicity el cual tuvo mucho éxito en la industria musical.

En el año 2005 la banda californiana Green Day da su más grande

concierto en Milton Keynes siendo este el concierto más grande en la
historia del punk rock.

Queens of the Stone Age continúan durante la nueva época el

legado stoner rock de Kyuss, añadiéndole otros matices, instrumentación
y estructuras a algo que definen como Robot Rock.

En el Reino Unido, The Libertines reinventa el britpop, dándole un tinte

menos comercial que el de bandas como Oasis o Blur. Con letras más
autodestructivas, pero sin variar demasiado la fórmula de las bandas
anteriores, logran ser una banda de culto, a la vez que abren el camino a
bandas como Franz Ferdinand, Boy Kill Boy, Bloc Party, Arctic
Monkeys, Kasabian, Maxïmo Park, y Kaiser Chiefs. Otras bandas de post
punk revival, como Mando Diao (Suecia), actualizan el legado del post-
punk y del britpop.

Las principales bandas de hard rock y heavy metal vuelven a su sonido

clásico de los años 80, luego de largas etapas de experimentación con
sonidos típicos de los años 90.
 18

Surgen bandas de indie rock, post punk revival, otras ramas de la nueva
ola (post-punk), (new wave) como The Strokes, The Killers y The
Bravery (entre las que ha habido rivalidades), Franz Ferdinand, Vampire
Weekend y Arctic Monkeys (indie), Arcade Fire e Interpol (1998 –
presente) de post punk revival, banda cuyo estilo oscuro ha sido
comparado con el de Joy Division, Interpol es una de las pioneras y más
influyentes bandas del post punk revival.

En Estados Unidos grupos como LCD Soundsystem, !!! o The

Rapture adaptarían la parte más bailable del género dando lugar al dance
punk y al dance rock con bandas como Panic! at the Disco.

En 2007 El solo de la canción Blackbird de la banda Alter Bridge fue

nombrado el mejor solo de todos los tiempos por la revista Guitar
Magazine.

En 2007 el álbum debut de Klaxons, Myths of the Near Future, lanzado el

29 de enero del 2007 da paso al nuevo género llamado new rave, en los
que también hay grupos como Datarock, Hot Chip y Cansei de Ser Sexy.
El estilo denota la influencia del rock de la década de 2000 con parte de
la cultura rave (electrónica) de los 90, la etiqueta de new rave se le aplica
frecuentemente y tal vez erróneamente a grupos con influencias
electrónicas.

Muse se consagra en Europa con su mezcla de rock alternativo con música

clásica y toques progresivos, con giras alrededor de todo el mundo
presentando sus discos Absolution (2003) y Black Holes and
Revelations (2006), dando dos shows agotados en el nuevo estadio de
Wembley en Londres presentando este último.

La tradicional figura del cantautor iconoclasta en el rock tiene su

continuidad con el éxito de Antony and the Johnsons y su disco I am a
bird now, mientras Rufus Wainwright sorprende en sucesivas entregas
con su estilo personal que recuerda en su tonalidad vocal a Jeff Buckley,
practicando ambos músicos diversas fusiones estilísticas que enlazan con
el trabajo a caballo entre rock y lírica de artistas como Lou Reed,
mientras Mark Lanegan continúa con su sonido profundo e introspectivo
tras la disolución de Screamin' Trees.

The Darkness, The Answer y Airbourne vuelven a poner en el primer plano

de actualidad la esencia del hard rock con una gran atención a la puesta
en escena, guitarras energéticas y cuidadas, diversión como leit-
motiv principal, e incluso voces en falsete. Por su parte, Velvet
Revolver suman al género la influencia del post-grunge y el grunge,
 19

debido a que su ex-vocalista era procedente de la banda de grunge Stone

Temple Pilots.

Wolfmother y Jet cosechan éxitos de audiencia con su hard rock de

impronta retro.

Tanto la banda Scissor Sisters como el solista Mika fusionan el pop

rock con el funk y la música disco de corte retro, cosechando un notable
éxito.

El rock progresivo y el rock experimental consiguen un relativo auge

gracias a grupos como Porcupine Tree y The Mars Volta, este último es el
más notable por sus influencias de punk rock, jazz fusión, funk, dándole
toques psicodélicos del rock de los 60 y 70 como los de Jimi
Hendrix y Carlos Santana. El metal progresivo crece en popularidad
gracias a bandas como Ayreon, Dream Theater, Mastodon, Opeth, Pain of
Salvation, Riverside, Symphony X y Tool.

Avenged Sevenfold, DevilDriver, Disturbed, Lamb of God, Machine

Head y Trivium son algunas de las bandas que forman parte del
movimiento conocido como NWOAHM (nueva ola de heavy metal
estadounidense).

Las bandas de rock más populares del siglo XX regresan, aunque la

mayoría como solistas o en pequeñas reuniones. El evento Live 8 permitió
el último regreso de bandas como Pink Floyd. Led Zeppelin se reúne en
un concierto luego de casi 25 años de su separación, mientras que Queen
se une con Paul Rodgers para formar Queen+Paul Rodgers. Roger Waters,
bajista de Pink Floyd, realiza un el Dark Side of the Moon World Tour y
posteriormente regresa para conmemorar los 30 años de The Wall con The
Wall Live. Bandas como Oasis y R.E.M. se separan, y otras como The
Police se reúnen. John Fogerty realiza un tour con las canciones
de Creedence Clearwater Revival.

Algunas de las bandas de la vieja escuela continuaron publicando álbumes

de estudio y realizando giras mundiales como AC/DC con Black Ice;
Aerosmith con Just Push Play, Honkin' on Bobo y Music from Another
Dimension!; Iron Maiden con Dance of Death, A Matter of Life and
Death y The Final Frontier; o Def Leppard con X y Songs from the Sparkle
Lounge, entre otros.
 Bibliografía
Merino, J. P. (2010). Obtenido de https://definicion.de/rock/

ROSAS, J. M. (30 de NOVIEMBRE de 2018). Obtenido de

https://medium.com/@jessmagdalenor/el-rock-en-la-actualidad-327ad9d81c1c

wikipedia. (28 de septiembre de 2019). Obtenido de https://es.wikipedia.org/wiki/Rock