Análisis de las película

Título: La Cenicienta

Tìtulo original: Cinderella.

Directores: Clyde Geronimi, Wilfred Jackson, y Hamilton Lusk.

Productor: Walt Disney

Año de estreno: 1950

Basada en La Cenicienta de Charles Perrault

Contextualización histórica:

La importancia de Walt Disney en la historia del cine de animación no puede pasar

desapercibida. Fue pionero en la utilización de numerosas innovaciones técnicas en el cine de
animación, como el sonido, el color o la cámara multiplano, y en el plazo de unos doce años (entre
1928 y 1940) logró convertir los antes menospreciados dibujos animados en un sofisticado medio
de expresión artística.

El primer largometraje realizado por Disney fue “Blancanieves y los siete enanitos” que, a
pesar de muchas oposiciones, fue estrenado en 1937 teniendo un gran èxito. Sin embargo, sus
siguientes producciones (Pinocho y Fantasía) no contaron con la misma aprobación del público,
lo que llevó a que la compañìa sufra grandes pérdidas. Las mismas fueron agrabàndose con el
inicio de la Segunda Guerra Mundial.

Los estudios Disney colaboraron estrechamente con el gobierno, produciendo películas

educativas y de formación militar, así como otras encaminadas a elevar la moral en la retaguardia,
tales como el cortometraje Der Fuehrer's Face (El rostro del Führer) de 1943. Èste tipo de filmes
propagandísticos no generaban beneficios y Bambi, el siguiente largometraje de Disney, no
produjo los resultados deseados. Para recortar gastos, durante los años 1940 no se produjeron
nuevos largometrajes, sino películas que recopilaban varios cortos.

Después de la guerra, los hábitos de consumo cinematográfico cambiaron. Los

cortometrajes dejaron de ser la principal demanda y fueron los largometrajes los más ansiados
por el público. Esto llevó a la creación de la película “La Cenicienta”, estrenada en 1950.

Cinderella, tìtulo original, abre una etapa dentro de esa nueva forma ideológica y estética
de entender la animación que estrenó Disney hacia los años 30 al comprender su posición
privilegiada en los medios de comunicación de masas. A partir de este momento se puede hablar
ya propiamente de un estilo Disney de hacer largometrajes, pues con ella concluye la fase de
experimentación y se inaugura una etapa de imitación de fórmulas.

Tema:
 La historia de la Cenicienta muestra un escenario de transición, en donde se contraponen
dos tipos de sociedades: el estamento1 y la sociedad liberal, donde se pretende hacer valer el
ascenso social por méritos. Este conflicto está personificado a partir de la Cenicienta,
caracterizada como noble, privilegiada y desvalorizada por el nuevo mundo de las
hermanastras y la madrastra representantes de la posibilidad de ascenso social.

Argumento:

La pelìcula narra la historia de Cenicienta, una joven que tras morir su madre, su padre
volvió a casarse con una mujer que tiene dos hijas. Poco después, el padre fallece y Cenicienta
queda con su madrastra y hermanastra, quienes la obligan a trabajar de sirvienta.

Un dìa llega una carta del palacio que anuncia que todas las jóvenes en edad casamentera
están invitadas al baile que organiza el rey con intención de conseguir una esposa para su hijo.
La madrastra hace todo lo posible para impedir que Cenicienta asista, consiguiendo finalmente su
propósito. Desconsolada, Cenicienta corre al jardín de la casa y se pone a llorar hasta que
sorpresivamente aparece el Hada Madrina y la ayuda pero le advierte que los hechizos que lanzó
sólo durarán hasta la medianoche.

Al llegar al baile, el príncipe la ve y la busca, enamorándose inmediatamente. Bailan toda la

noche y finalmente, al dar las doce, Cenicienta debe huír. Al hacerlo, queda uno de sus zapatos
de cristal en las escaleras. Al día siguiente se anuncia que todas las mujeres solteras de reino
deben probarse aquel zapato y a la que le quede, se convertirá en la esposa del príncipe.

Al llegar el Duque a la casa de la Cenicienta, mide el zapato a las hermanastras pero a

ninguna le queda. Está a punto de irse cuando finalmente Cenicienta aparece, logrando escapar
del lugar en el que su madrastra la había encerrado. Pero cuando está a punto de probárselo, la
mujer de su padre consigue que el zapato se rompa. No obstante, Cenicienta muestra que
conserva todavía el otro zapato, probándoselo y develando así su identidad.

La historia concluye con el casamiento del príncipe y Cenicienta.

Implicaciones socio-culturales:

La Cenicienta es un personaje de un cuento de hadas del cual existen varias versiones,

tanto orales como escritas. Charles Perrault (1697) y los Hermanos Grimm (1812) escribieron
versiones escritas de las versiones populares. En 1950 Disney realizó un largometraje donde
se difundió la versión más conocida en América basándose en el cuento de Perrault.

Esta es una historia que tiene una honda tradición popular y raíces históricas diferentes
que llevó a la posibilidad actual de encontrar varias versiones de la misma. No obstante, todas
ellas tienen la misma esencia: una mujer noble que es obligada a realizar tareas que no son
propias de su clase social como lo es el aseo de la casa.

Teniendo en cuenta que la historia de la película se basa en la de 1697, podemos ver

en ella el rol de la mujer que quedará estereotipado por muchos años. El ideal de femineidad

1
Estamento: Grupo social de la Europa medieval y del Antiguo Régimen caracterizado por
determinadas condiciones económicas, legales y jurídicas.: "la organización social recogía la división
clásica medieval en tres estamentos: clero, nobleza y tercer estamento; tenía una estructura política
que se basó en la concepción de un estado estamental, donde cada uno de los estamentos (nobles,
eclesiásticos y tercer estado) estaba integrado en un cuerpo único, cuya cabeza era el rey".
agrupaba ciertos rasgos de su personalidad como que fueran castas, trabajadoras, cultas,
honestas y serias. En cuanto al aspecto físico la mujer debía de tener piel clara, ser hermosa
y de cabellos rubios.

Claramente se muestra que la sumisión, la pureza y la belleza son valores bien vistos
para una excelente señorita noble. La Cenicienta no se rebela ante las injusticias sino que
espera ser elegida por un varón, también noble, acorde a su condición, ella es pura, víctima,
a la expectativa de ser salvada.

Las mujeres de la sociedad estamental que muestra la película, al igual que los
hombres, se dividían en tres categorías:

● La noble podía gozar de privilegios y sus tareas eran principalmente el cuidado y

educación de los hijos y la organización de los empleados. Casi todos sus matrimonios
eran por interés estratégico o político.

● Las labores de la campesina eran todas las relacionadas con el hogar, la educación
de los hijos y, además, se encargaba del ganado, el huerto y la tierra de cultivo. Era
la figura que se encontraba en peores condiciones.

● La monja era la que decidía dedicar su vida a Dios. Sus motivos especialmente eran
creer que habían cometido un pecado o como una vía de escape a un matrimonio
pactado. La mayoría de las veces no era una decisión propia sino obligada por la
familia.

Más allá de esto, en la época de estreno de la película, los estereotipos representados

por ambos sexos eran los típicamente conocidos. La mujer debía ser la encargada de atender
la casa, ser sumisa, tener hijos y atender las necesidades del marido, quien era el proveedor
del hogar.

Estructura:

La estructura de la narración de la película es la misma que presenta el cuento

tradicional. Un inicio en el cual se dan a conocer los personajes principales y algunos de los
secundarios. Un desarrollo donde se lleva a cabo el conflicto de la trama: el impedimento de
Cenicienta para ir al baile y luego el escape que debe hacer la misma para salir del palacio
sin que descubran su identidad antes de que termine el hechizo del hada madrina.
Finalmente, el cierre, donde se resuelve el conflicto al descubrirse la verdad.

Forma de narración:

La película comienza siendo narrada por una voz femenina, que ubica al espectador en
el lugar en el que se desarrollarán los hechos: un reino muy lejano, típico de los cuentos
maravillosos. Este narrador es omnisciente desaparecerá luego para dejar lugar a los
diálogos de los personajes.

Función del lenguaje:

Dentro de las Funciones del Lenguaje definidas por Roman Jakobson, nos encontramos
con la que prima en este discurso: la función poética o estética. Es la función que se puede
encontrar en las artes, en donde el referente es el mensaje que deja de ser el instrumento de
la comunicación para convertirse en su objeto.

Personajes:

Los personajes son “arquetípicos”, es decir, se corresponden a una concepción

modélica a seguir, con unas características fijas; por ejemplo la niña buena, la
madrastra mala, el príncipe valiente.

Los personajes de los cuentos de hadas normalmente no tienen nombres propios salvo
alguno que se considere fundamental. Al contrario, son nombrados por su relación con la
protagonista o por una característica propia. Los personajes “representan” modelos a seguir
o a no seguir en función de sus valores, comportamientos y acciones. Son en ellos en donde
se pueden dilucidar los diferentes estereotipos de género.

En esta película podemos localizar 5 personajes femeninos y 3 masculinos, sin

embargo, esta mayoría de mujeres no darán un mayor peso a sus historias ni a sus vidas,
puesto que todos los personajes femeninos están subordinados a los masculinos y van a
definir su poder y sus deseos exclusivamente según la narrativa y la potestad del hombre.

Incluso si analizamos la historia desde el esquema actancial de los personajes nos

podremos dar cuenta que los estereotipos rigen sus acciones. Cenicienta (Sujeto) persigue
un deseo (Objeto), que es encontrar el amor y salir de esa vida de sirvienta a la que la tienen
sometida su madrastra y hermanastras (Oponentes).

Al mismo tiempo, si lo analizamos desde la perspectiva de la madrastras o las

hermanastras, el objeto es el mismo: casarse y así solucionar todos sus problemas.

A continuación se presentarán los diferentes personajes que aparecen en la historia de

La Cenicienta.

● La Cenicienta:

A pesar de la dura realidad en la que vive, siempre se la presenta como una mujer
amable y tranquila, sumisa ante las órdenes que les dan su madrastra y hermanastras. Sabe
cantar y todas las actividades que debe realizar están relacionadas con el cuidado del hogar.

Físicamente es una joven hermosa, rubia, de ojos celestes y delgada; demostrando así
las características femeninas que debían de poseer las mujeres en la época en la que se
escribió la historia.

Su mayor sueño es poder encontrar el amor.

● La madrastra:

A pesar de que es un personaje recurrente a lo largo de la historia, no se menciona su

nombre. Ella es la que está encargada de criar y educar a sus dos hijas. Es una mujer firme,
decidida, y de pocas palabras.

● Hermanastras:
 Son presentadas como Brunilda y Anastasia. Mujeres de poca belleza, torpes, ruidosas,
con nulas cualidades para la mùsica. Su madre siempre debe reprenderlas para recordarles
que deben comportarse correctamente.

Ellas representan todo el comportamiento indeseado en el ideal femenino esperado por

la sociedad.

● El hada madrina:

Sólo aparece unos pocos minutos en la película pero será la responsable de lograr que
Cenicienta consiga su sueño de ir al baile. Es representada como una mujer mayor,
comprensiva y amable, que ayudará a la joven a vestir elegantemente y verse hermosa para
el baile.

● El rey:

Es representado como un hombre mayor, con canas, bajo de estatura pero con poder
para hacer cumplir sus mandatos. Su interés principal es encontrar una buena esposa para
su hijo, que pueda darle nietos.

● El príncipe:

Es mostrado como un hombre valeroso, apuesto, aunque poco dispuesto a casarse, lo

que va en contra de los deseos de su padre. Esto cambia drásticamente cuando conoce a
Cenicienta ya que, nada más verla, comprende que es “la indicada”.

● El duque:

Es un hombre delgado, mucho más alto que el rey, aunque temeroso del mismo. Es el
encargado de hacer cumplir con todo lo que el monarca ordena.

Guión:

Dentro del guión de la película nos podemos encontrar con muchos diálogos dichos por
los personajes que van a reflejar roles de género estereotipados.

La madrastra, tras mandar a llamar a Cenicienta, le ordena todas las actividades que
debe realizar, todas relacionadas con las tareas del hogar.

“Està la alfombra del pasillo principal. ¡Lìmpiala! Y los cristales de abajo y de arriba.
¡Làvalos! Ah, sì, la tapicería y las cortinas. Y no olvides el jardín. Limpia la terraza. Barre
pasillos y escaleras. Limpia las chimeneas. Y claro, arregla la ropa y has el lavado.”

Pero no sólo al dirigirse a Cenicienta se ve esto reflejado, sino también al hacerlo con
sus hijas, ya que constantemente está corrigiendolas: “Recuerden, chicas… hay que saber
comportarse”.

Hay comentarios del rey que también dejan en claro cuál era el rol que se esperaba de
una mujer: “No lo entiendo. Debe de haber alguna que sea una buena madre. Muy buena
esposa”.
 Además de ello, dentro de los personajes secundarios, como lo son los animales que
conviven y ayudan a Cenicienta, se oyen diálogos como: “Esto es cosa de mujeres, busca
más enseres”, haciendo referencia a la actividad de costura.

Imágenes:

Al tratarse de una película no podemos dejar de notar las diferentes escenas que
transcurren, mostrando ciertas imágenes que vale la pena analizar.

En primer lugar, la vestimenta del sexo femenino es la misma para todas, más allá de
los diseños: faldas y vestidos que resalten la cintura pequeña, de colores claros y brillantes
para las jóvenes que siguen solteras.

A todas las mujeres se las muestra delgadas, aunque claramente se observa la

oposición entre belleza y fealdad entre Cenicienta y las hermanastras, representando de este
modo también la dicotomía entre el bien y el mal.

Otra importante escena a destacar es la aparición de un cuadro del príncipe en el minuto

24 de la película, cuando el rey le cuenta al Duque su temor a que su hijo se aleje y no consiga
una esposa adecuada. En la escena se puede observar que el cuadro ocupa toda la pared
de la habitación del palacio, dando la impresión de grandeza y poder. Se lo muestra a caballo,
con espada y uniforme, como si volviera de una batalla de la cual salió victorioso.

Tìtulo: Enredados.

Título original: Tangled

Productora: Walt Disney Animation Studios.

Año de estreno: 2010.

Basado en el cuento de los Hermanos Grimm.

Contextualización histórica.

Tema:

Argumento:

Implicaciones socio-culturales.

Estructura:

Forma de narración:

Funciones del lenguaje:

Personaje:

Guión:

Imágenes:
 La mayoría de las actividades que realiza la chica cuando está encerrada en la torre
son actividades socialmente “destinadas a mujeres”. Pintar, coser, leer, limpiar, hacer
galletas, diseñar vestidos… aunque también se muestra una visión diferente cuando realiza
actividades como jugar al ajedrez y cuando sale de la torre resulta ser una chica atrevida,
valiente y fuerte.

Las representaciones estereotipadas están presentes al recrear a:

● la princesa Rapunzel como bella, inteligente, buena y educada. Su cabello sanador

por otra parte es rubio brillante y sedoso. Cuando pierde vida se vuelve oscuro.[2]
Cabe señalar que a diferencia de otras princesas a Rapunzel se la presenta: valiente
y audaz, rompiendo con otros estereotipos de princesas.

● El protagonista masculino Flyn Rider es apuesto e inteligente. Se diferencia de otros

galanes de princesas en que éste no es el típico chico que obra correctamente, sino
que es mentiroso y un ladrón de piezas valiosas. Esta característica, si da lugar otro
estereotipo: un ladrón de este tipo roba selectivamente. Además el hecho de que ha
sido abandonado de niño por sus padres y la forma cómo esté se lo confiesa a
Rapunzel, da lugar a la posible construcción de la idea que los niños que crecen sin
sus padres, pueden apartarse del bien con más facilidad que los que no lo son.

● Maximus, el caballo gendarme del reino, es: un caballo de raza, es blanco y elegante.
Además es sensible, fiel, inteligente y valiente.

● Los hermanos Stabbington (ladrones enemigos de Flyn Rider por haberlos

engañado), son a igual que otros villanos de Disney : feos, torpes, poco inteligentes,
sucios y agresivos. Pero en estos tiempos donde se ha legitimado el hecho de
representar a los personajes de una manera “más humana”, está políticamente bien
visto incluir el costado sensible los villanos. En Enredados Rapunzel es llevada a una
taberna donde se encuentra con un montón de villanos aterrorizadores, que pueden
dejar de serlo ante la oportunidad de que alguien como Rapunzel, los mire, escuche
y hable con afecto. Esta forma de obrar de la princesa, posibilita que ellos expresen
sus deseos, sueños e intenten cambiar sus destino logrando al final de la película
integrarse a la sociedad.

● Madre Gottel, la protagonista mala de la película, tiene una mirada amenazante, voz
gruesa, pelo erizado y oscuro a igual que sus ropas.