Égalité

Música y literatura
Hernández López Yael
La composición orquestal compuesta por Camille Saint-Saëns en 1874 y titulada

Danse Macabre fue inspirada en el poema Égalité, fraternité, escrito en 1873 por el Henri
Cazalis. Compuesto por siete estrofas de cuatro versos, el poema nos cuenta que una noche
la muerte, al tocar su violín, despierta a los muertos que al ritmo de la muerte arman una
fiesta en donde comienzan a divertirse sin diferenciar entre ricos y pobres, ya que al ser puro
esqueleto les es imposible diferenciar entre pueblo y nobleza.
Saint-Saëns recupera esta anécdota y con una elegancia insuperable nos cuenta esta
historia sin mencionar una sola palabra. Algunos ejemplos son: el inicio de la noche marcada
por los 12 sonidos del arpa simulando las doce de la noche, el solo de violín que simula el
tocar de la muerte durante el poema de Cazalis y el oboe que, al final, marca la salida del sol.
Bohemian Rhapsody de la legendaria banda Queen nos presenta un conglomerado

de referencia que ha intrigado a muchos teóricos de la música, sin embargo, aquí solo me
ocuparé de un tipo de referencias, las literarias. Por un lado, esta pieza musical nos trata
varios tópicos comunes en la literatura, el trato con el diablo y la lucha entre el bien y el mal.
De igual manera, la obra nos menciona varios nombres que hacen referencia a obras de teatro
y literarias, en primer lugar, tenemos a Fígaro de Las bodas de Fígaro que, con Galileo,
gritan la palabra hebrea Bismillah que hace referencia a una de las formas de llamar a Dios
según la Torá.
En España tenemos al cantante Julio iglesias que, en su tema, Quijote, nos hace
referencia a la obra de Miguel de Cervantes. Estas referencias se sostienen desde el título y
en las menciones de los personajes como Quijote y su amada Dulcinea, pero no en su función
aspecto de personaje sino en su composición y características, es decir: Quijote como un
soñador que busca un ideal y a Dulcinea como una mujer perfecta, así mismo, la referencia
a los sueños y a elementos que caracterizan al caballero de la triste figura, como la pobreza
y la simplicidad de espíritu.
Las batallas es una canción interpretada por la banda mexicana Café Tacvba en donde
nos resumen en apenas 4 minutos, la historia de Batallas en el desierto de José Emilio
Pacheco, sin embargo, no es solo un resumen pues en la canción se nos cuenta la historia
desde un narrador que nos informa de lo acontecido gracias a una serie de preguntas, este
narrador solo cambia en algunas líneas en donde la voz de Carlos nos dice lo que su padre
pensó de la historia.
En París tenemos a Gotan Project, un grupo de tango electrónico y jazz electrónico

que nos demuestra que no solo la poesía se hace música pues este grupo usa una grabación
de la lectura del capítulo 7 de Rayuela de Julio Cortázar que aunado con un ritmo de tango
logra dar ritmo a la lectura del fragmento. En la canción titulada Rayuela podemos escuchar
que la voz del autor se corta solo para integrar un coro cantado por unos niños.
Orquesta Mondragón nos da una canción que hace referencia a la novela Lolita de
Vladimir Nabokov, en esta canción la referencia es clara pues en el coro se escucha a un
hombre hablando de su excitación, mientras que en toda la canción un hombre describe cómo
ve las actitudes de Lolita, esto último es claramente similar a la narración de Nabokov en
donde un hombre acosa a una niña llamada Lolita y le habla de cómo sus actitudes le seducen
y provocan.
La mexicana nacida en Costa Rica conocida como Chavela Vargas interpreta una
canción titulada La llorona que, al igual que la leyenda de la que recupera su título, ha sido
creada gracias a la tradición oral pasando de generación en generación, siendo modificada
por cada interprete, la referencia de esta canción parte del nombre que comparte con la
leyenda y con la idea de la Llorona como un ser mítico.
La unión es una banda española de new wave que interpreta una canción titulada
Lobo-hombre en Paris, esta canción fue escrita a partir de un cuento de Boris Vian que se
titula Lobo-hombre en donde nos cuentan la historia de Denisse, un lobo que, tras ser
mordido por el mago del Sian se transforma en hombre lo cual le permite ir a París para
descubrir el fascinante mundo de los humanos. Esta historia nos es resumida por el grupo
español en una canción de apenas 3 minutos con 53 segundos.
Joan Manuel Serrat nos recuerda que en muchas ocasiones las canciones solo son
poesía con música, así lo demuestra con Nanas de Cebolla, canción que recupera un poema
de Miguel Hernández que lleva el mismo título que la canción de Serrat, sin embargo, la
pieza de Serrat es una composición en la que la música acompaña a la letra dotándole de un
carácter inocente y melancólico.
Por último, Tu no te irás es un poema del español Rafael Alberti en donde la voz
poética le dice a su amada que su amor es tan fuerte que siempre estará a su lado, aunque ella
lo deje. Este poema es recuperado por la banda chilena Inti-Illimani para la canción que lleva
el nombre del poema de Alberti, la canción consiste en la letra del poeta que en conjunto con
la música de los chilenos logra una ritmo bohemio y romántico.

Égalité

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Égalité

Cargado por

Información del documento

Descripción original:

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Égalité

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Música y literatura

Hernández López Yael

La composición orquestal compuesta por Camille Saint-Saëns en 1874 y titulada

Bohemian Rhapsody de la legendaria banda Queen nos presenta un conglomerado

En París tenemos a Gotan Project, un grupo de tango electrónico y jazz electrónico

También podría gustarte