CUECAS
CUECAS
CUECAS
La cueca es una danza criolla sudamericana que provendría de la "Jota" española. Sus
orígenes se remontan a los tiempos de la Audiencia de Charcas o Provincia de Charcas
(hoy Bolivia) y se hace muy popular durante la guerra de la independencia (1809-1825)
como una especie de "danza de la libertad". La cueca será en lo sucesivo, reconocida
como danza típica tradicional por varias de las jóvenes repúblicas como Argentina,
Bolivia, Chile y Perú, con distintas variantes tanto en el ritmo como en la coreografía de
los movimientos, desde la cueca chuquisaqueña, que es la más rigurosa y "balseada",
hasta las cuecas argentina y chilena que son más rápidas y "saltadas".
Cada región de Bolivia refleja el espíritu del ambiente a través de un tipo de música.
Así, tenemos la cueca y el bailecito como las danzas más representativas de los
departamentos de Chuquisaca, Cochabamba, La Paz y Tarija. Pero la Cueca se ha
transformado en un baile nacional siendo parte muy importante en la tradición folclórica
del todo el país. Solo la cadencia del ritmo se diferencia de acuerdo a cada región,
denominandose cueca cochabambina, chuquisaqueña, paceña y chapaca a las variantes
más conocidas.
Coreografía
la introducción
la quimba
y el el jaleo
Tipos de Cueca
usando una pollera relativamente larga y botas, mientras que en Cochabamba y Tarija
las polleras son más cortas y la chaqueña utiliza un falda larga floreada.
Entre las cuecas bolivianas mas populares y de renombre podemos citar: "Viva mi patria
Bolivia" del compositor orureño Apolinar Camacho, reconocida como segundo himno
nacional, "Huérfana Virginia" del compositor chuquisaqueño Simeón Roncal, "La
Caraqueña" del compositor tarijeño Nilo Soruco y "El regreso" de la poetisa
chuquisaqueña Matilde Casazola.
Imágenes
Cueca Tarijeña
Fuentes: http://es.wikipedia.org/wiki/Cueca
MARAVILLOSA BOLIVIA LINDA
Mi Bolivia hermosa muestra sus custumbres y tradiciones
MUJER CHAQUEÑA: usa un vestido largo de talle angosto, presenta flores en la tela, pañuelo
de seda en el cuello, volados, mandil y alpargatas. El peinado es una trenza.
LA PAZ
CHOLITA PACEÑA - NIÑA BOLIVIANA -
Es la vestimenta que usan para bailes tipicos en las escuelas, de La Paz - Bolivia
BENI
Trinidad empieza hoy los festejos de su Chope Piesta.
Moperita Trinitaria
“Soy orgullosa de la cultura moxeña trinitaria, y me siento feliz de ser soberana del folclore
beniano”, manifestó Yulissa Durán, que mañana será coronada moperita, en el marco de los
festejos de la Chope Piesta.
La tradicional fiesta comienza hoy con la entrada folclórica, en la que participan varios grupos
de baile, entre ellos los famosos macheteros.
ORURO
Publicación peruana de 1968 que RECONOCE la ausencia de diabladas morenadas y otras
danzas bolivianas antes de 1968
Potosí
es uno de los nueve departamentos en los que se divide Bolivia.
Está situado en el sudoeste del país. Limita al norte con Oruro y Cochabamba, al este con
Chuquisaca y Tarija, al sur con Argentina y al oeste con Chile. Su capital es la ciudad de Potosí,
famosa por sus yacimientos de metales preciosos, inmortalizada en el idioma español por la
frase vale un potosí.
Los trajes típicos en la provincia Vallegrande se expresar a través de sus danzas tradicionales,
por e uno de ellos es el Carnavalito, nacida al calor del r valluno y la tradicional Jota española
durante el coloniaje y el siglo XIX. Este baile anuncia la llegada carnestolendas y cierra las fiestas
después del primer de pascua. Como era la usanza de Santa Cruz, las r que bailan un Carnavalito
visten un tipoy colorido (largo, sin cuello ni mangas) y llevan flores veraniegas cabello. La
indumentaria de los varones consiste camisa blanca, un pantalón casi hasta los tobillos, una p y
un "sombrero de Sao". Por la forma en que los va se mueven, la danza recuerda un vals europeo,
el ritmo es más semejante al taquirari y al bailecito. Aproximadamente la mitad del siglo XX, los
Carnaval interpretados por bandas, denominadas buris modificación ocurrió en el caso del
Taquirari, ejecutad sólo con la guitarra criolla.
En la provincia Manuel María Caballero las tradiciones de sus habitantes fueron influenciadas por
diferentes culturas, desde los quechuas, los aymarás, hasta los guaraníes. En el marco f de las
vestimentas tradicionales son interpretados a través sus danzas típicas, la más representativa es
las hilanderas que simboliza el hilado de la lana con ruecas de madera al son de caluyos (ritmo
musical) y violines. La mujer viste anaco, de color oscuro preferentemente negro o azul marino,
confeccionado de tejido de lana grueso y adornado en sus costuras y bordes de la falda de hilos
de lana de colores contrastantes con el color de la tela; debajo de este anaco las mujeres llevan
camisón de tocuyo de color blanco preferentemente; una toca cubre su cabeza peinada en trenzas. El
varón viste pantalón corto hasta media pierna también por lo general de color oscuro, los
característicos interiores largos de tocuyo que se muestran inmediatamente debajo del doblez del
pantalón, ceñido a la cintura por una faja tejida a colores y también del tradicional sombrero de
paja
Provincia Florida
La vestimenta tradicional de la provincia Florida se transmite a través de sus danzas
tradicionales. Por ejemplo, el Carnavalito es una danza típica nacida al calor del Huayño valluno
y la tradicional Jota española durante el ocaso del coloniaje y el siglo XIX. El Carnavalito anuncia
la llegada de las carnestolendas y cierra las fiestas después del primer viernes de pascua. Su
importancia no sólo es festiva; por lo general, sus letras eran viejas composiciones rimadas,
portadoras de enseñanzas tradicionales y de historias de enamorados. Como era la usanza en
esta región, las mujeres que bailan un Carnavalito visten un tipoy colorido (vestido largo, sin
cuello ni mangas) y llevan flores veraniegas en el cabello. La indumentaria de los varones consiste
en una camisa blanca, un pantalón casi hasta los tobillos, una pañoleta y un sombrero de Sao.
Por la forma en que los bailarines se mueven, la danza recuerda un vals europeo, pero por su
ritmo es más semejante al taquirari y al bailecito. Desde aproximadamente la mitad del siglo XX, los
Carnavalitos son interpretados por bandas, denominadas buris; igual modificación ocurrió en el
caso del Taquirari, ejecutada antes sólo con la guitarra criolla.
Provincia Ichilo
La población de la provincia Ichilo conserva algunos elementos de sus antepasados, por parte
de sus aborígenes chiquitanos. En ese contexto, en el marco de sus trajes típicos y por medio ^
de los bailes tradicionales, los tahuanachis son los personajes guardianes de las procesiones que
van provistos de plumas de avestruz y matracas. Las mujeres visten unos tipoyes y además llevan
en su mano un tampión que era un lámpara con la que llegaban las más ancianas para rezar el
novenario (funeral). En otras ocasiones, en el municipio de Buena Vista, el Viernes Santo, luego
del Vía Crucis, más de 80 personas participan en la recreación de la pasión y crucifixión de Cristo.
El escenario es una calle adyacente a la plaza principal (peatonal) y la puesta en escena, que está
dividida en cuatro actos, atrae no sólo a los pobladores, sino también a muchas personas que
llegan de poblaciones vecinas e incluso desde Santa Cruz. La mayor parte de los actores son
aficionados y ellos mismos se encargan de crear su vestimenta.
Provincia Sara
La vestimenta tradicional de la provincia Sara es transmitida por sus pobladores a través de sus
tradiciones. Por ello, en la parte cultural se puede observar muchas manifestaciones durante las
fiestas patronales de la región, pero especialmente se puede citar el brincao (variación del
taquirari) originario de Portachuelo (capital de la provincia) que fue sustituyendo poco a poco al
baile del taquirari tradicional. El brincao es una danza fácil, contagiante con temas cotidianos que
van a la masa, generalmente se baila en carnaval con alegría y a ritmo de tamboritas. De igual
manera, las generaciones más antiguas aún bailan el taquirari con tinajas y tutumas. El traje típico
está a tomo con el calor del trópico: el varón viste camisa blanca, pantalón hasta el tobillo,
sombrero de Sao y pañoleta al cuello. La mujer viste el tradicional tipoy (vestido largo y sin mangas
usado por las indígenas orientales) y tiene adornada la cabeza con flores coloridas de la región
Provincia Guarayos
Los guarayos se vestían con una túnica sin mangas hecha de corteza de ficus; las mujeres usaban
una banda de algodón que les colgaba de las caderas hasta los muslos, f se cubrían el cuerpo de
pinturas negras o rojas, ejecutadas ' con bastante gusto, llevaban como signo distintivo de la
nación, ligas debajo de la rodillas y arriba del tobillo, collares de cuentas de vidrio. Los hombres
se adornaban la cabeza para las fiestas, con turbante de plumas más vistosas de ios pájaros de
sus bosques y se pasan adornos por el tabique de la nariz. Nunca se cortan los cabellos,
solamente las mujeres se los encuadran en la frente. Algunas líneas tatuadas en los brazos, así
como cicatrices bajo los senos, anuncian la nubilidad de las muchachas. Actualmente, las
mujeres visten de tipoy tejido por ellas mismas, de hilo finísimo y resistente, elaborado en el
lugar. El hombre usa pantalón y camisa de tocuyo, generalmente de colores claros penetrantes
Provincia Cordillera
La Provincia Cordillera con el orgullo de su raza guaraní recibe muchos turistas, los cuales les
encanta sus bailes tradicionales como ser: Arete Guazú, Rosita Pochi , su vestimenta típica que
es el tipoy con una flor en el cabello, y de los hombres es pantalón negro con una camisa blanca
y un sombrero de sao.
La provincia Andrés Ibáñez tiene un clima tropical, la temperatura oscila entre los 25 grados
centígrados y 30 grados centígrados, no tiene marcadas las estaciones del año por consiguiente
casi todo el año es un largo verano. Por ello, la vestimenta tradicional consiste en portar los
vestidos "tipoy" (vestido largo sin mangas, con flecos en la parte inferior y superior, usado por
las mujeres orientales), la cual se remonta a la época colonial. Actualmente, las mujeres visten
"tipoy", confeccionados en tela sedosa con colores vivos y alegres, y tienen adornada la cabeza
con flores coloridas de la región. Este vestido es usado para las fiestas de tradiciones cruceñas,
tales como las fiestas patronales y el carnaval. En el caso de los varones, la vestimenta del
"camba", está a tomo con el calor del trópico: camisa blanca amarrada hasta la altura de la
cintura, pantalón blanco que llega hasta la altura de las rodillas, sombrero de sao y pañoleta al
cuello
Provincia Chiquitos
Dentro de las costumbres adquiridas por la influencia jesuítica, la vestimenta tradicional en esta
región cruceña, se transmite en el ámbito de las fiestas patronales que realizan los pobladores.
Por ello, uno de los bailes más representativo es el Sarao por el cual los bailarines danzan con
cintas (siendo ocho las cintas que suelen dividir para cuatro varones y cuatro mujeres) en la
mano a ritmo de chobena. Esta danza es conocida hace siglos y es practicada a nivel mundial
con el nombre de trenza, porque los danzarines bailan alrededor de un árbol adornado de cintas
multicolores. Las mujeres se caracterizan por vestir un tipoy (vestido largo, sin cuello ni mangas),
mientras que los varones solo visten camisa blanca, un pantalón casi hasta los tobillos. De la
misma manera, otro tipo de vestimenta tradicional es la camisa chiquitana, una prenda usada
por los indígenas que data de mitad de 1700. Actualmente, puesto en valor, la filigrana de las
iglesias ayuda a que la camisa tenga una originalidad que no se duplica de municipio a municipio
donde es producida.
La influencia de los jesuítas en esta región fue contundente porque sus aborígenes amoldaron todas
sus creencias. En este bagaje mítico sale a relucir en sus festividades1 regionales la danza de la
rueda grande que es acompañada de una variedad de instrumentos aerofanos (instrumentos de
viento primitivos), entre otros. La mayoría de estos son confeccionados por los mismos indígenas.
No obstante, estas danzas son rituales que hacen alusión a las labores agrícolas. En ese contexto,
la vestimenta tradicional de la mujer comprende un tipoy colorido (vestido largo hasta los tobillos
y sin magas que llega hasta el hombro), generalmente blanco; el cabello trenzado, junto con un
sombrero de copa alta, que en éste cuelga dos cintas de adorno y una canastilla de agricultora en
la mano izquierda. Los varones llevan pantalón blanco con un pequeño dobles en los tobillos, una
camisa blanca, un sombrero de Sao y una mochila de agricultor.
Ambientada por el canto de copla española, ejecutada por los chapacos, se trata de una
danza alegre, en ocasiones vertiginosa, al compás de instrumentos como el erque y el
violín; muy característico del baile es su llamativo zapateo acompasado por la música.
Tanto chapacos como chapacas, visten atuendos muy coloridos y de bastante densidad
de elementos; singular, en ellos, es su faja llamada chumpi que se complementa con
otros componentes como su poncho de color rojo burdeos y sus sombreros alados,
siendo lo más característico en la vestiduras, de ellas, la pollerita, de colores vivos y
claros. Celebraciones campesinas, la Pascua, etc. sirven de contexto a estas
coreografías.
EL CARNAVALITO (COCHABAMBA)
La forma de consumar el orgullo de ser camba no podía ser otra que un baile. Otra más
de las expresiones del espíritu cruceño del que ya te hable en otra publicación (haz
clic en la zona subrayada en rojo). El Buri no ha cambiado en esencia, sigue la línea
ancestral marcada e invariable, sigue siendo la fiesta por excelencia de todo el oriente
boliviano. No se entiende una fiesta o verbena sin la sinfonía acompañante del Buri
Camba, con las imprescindibles bandas, el taquirari y la tamborita. El escenario
perfecto para desenvolver este baile no podría ser otro que las fiestas de carnaval.
El Buri Camba, Santa Cruz
Ese tipo de coreografías muy vinculadas a reclamar buenas cosechas; ese periodo que
en La Paz lleva desde diciembre hasta marzo. El baile tiene su explicación en el origen
del propio término, chuta, cuyo significado se puede englobar dentro del concepto de
alguien que realiza una faena de forma crónica y, a la vez, gratuita; incluso, siendo
más exactos, muchos expertos creen que hace referencia al indígena que trabajaba de
forma esclava en los dominios de los terratenientes.
Se puede entender que su génesis estuvo en esa relación dueño-criado y que su origen
definitivo se remató en una Bolivia independiente. Nuevamente confluyen en el baile
elementos comunes con otras danzas de la lista; se trata de un baile en pareja, pareciera
caótico por su zigzagueo errático, aunque está dentro de un ritmo perfectamente
diseñado y exhortado por, nuevamente, los compases de las bandas de música. El
cuadro se completa con el recurrente espesamiento de vestimentas, donde destacan su
pantalón abombado en la parte superior de las piernas y ceñido a los tobillos, además
de corbata y sombrero…
Danza Chutas, La Paz
EL TINKU (POTOSÍ)
Te dejo este vídeo compartido en Youtube, para que conozcas parte de lo que es, y
supone, el Tinku. Se trata de imágenes rudas; tú eliges si quieres verlas…