Maria Acaso

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PONENCIA PLENARIA

DEL DESIGN THINKING


AL ART THINKING:
CMO TRANSFORMAR LA EDUCACIN
A TRAVS DE LAS ARTES
Mara Acaso
DEL DESIGN THINKING AL ART THINKING: CMO TRANSFORMAR LA
EDUCACIN A TRAVS DE LAS ARTES. Mara Acaso

De la educacin artstica a la educacin en general


Cuando escrib La educacin artstica no son manualidades (2009), el texto surgi como una propuesta para
replantearnos la educacin artstica tras lo que se puede denominar como la primera revolucin tecnolgica.
Art Thinking pretende reformular esa propuesta ante los impactos de una segunda revolucin: la llegada de
internet y de las redes sociales, y el desarrollo de la telefona mvil.

Ha habido un antes y un despus de que podamos mandar un email, subir nuestras fotos diariamente
a Instagram y de llevar un smartphone en el bolsillo. Al aumento de imgenes que la primera revolucin
tecnolgica trajo consigo, junto con la desaparicin del concepto de evidencia (posibilitada por el desarrollo
del software de retoque fotogrfico), la llegada de internet y de las redes sociales nos han llevado a vivir en un
mundo regulado por lo que Joan Fontcuberta define como la furia de las imgenes.

Si con anterioridad al uso masivo de internet ya habamos empezado a ser incapaces de diferenciar entre
realidad y representacin pasando de un mundo en el que las imgenes eran objetos a un mundo que puede
entenderse, en su totalidad, como una imagen, en estos momentos las imgenes ya no solo estn en todas
partes, sino que estn furiosas; han dejado de tener un papel pasivo para adquirir otro de violenta actividad que
consigue que lo que pensamos se conecte con lo que hacemos, de manera que no solo dicen, sino que hacen.

Como describe Fontcuberta (2016): Es obvio que estamos inmersos en un orden visual distinto y ese nuevo
orden aparece marcado bsicamente por tres factores: la inmaterialidad y transmitibilidad de las imgenes; su
profusin y disponibilidad; y su aporte decisivo a la enciclopedicacin del saber y de la comunicacin. Ahora
ya no existe una brecha entre consumidores y productores, todos consumimos y producimos imgenes a la
vez. Ha nacido una nueva especie que este autor denomina Homo photographicus.

De la misma manera que la furia de las imgenes ha transformado la fotografa en posfotografa, este factor
est transformando la educacin artstica en educacin artstica despus de internet. El problema que aparece
con el surgimiento de esta nueva especie consiste en cmo abordar su educacin, as que hoy es pertinente que
nos hagamos la siguiente pregunta: cmo educar al Homo photographicus en la reflexin y el uso crtico de
aquello que consume y produce?

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La educacin artstica como distraccin

La furia de las imgenes nos convoca a repensar la educacin artstica en particular y, a travs de ella, a repensar
la educacin en general; a preguntarnos cmo puede ser que, cuando BlaBlaCar, Uber, Airbnb o Tinder han
transformado por completo nuestras formas de vivir y de relacionarnos, la mayora de los contextos educativos
permanezcan igual que hace muchos aos.

Cuando visito algunas escuelas, museos o universidades, me sigo encontrando con la flauta dulce en la mochila
de estudiantes suscritos a Spotify, clases de leo para adolescentes que suben cientos de fotos a su cuenta de
Instagram y profesores que obligan a sus alumnos a tomar apuntes, como si no existieran YouTube o Facebook
Life, una herramienta que posibilita el streaming prcticamente sin coste econmico.

Esta furia de las imgenes ha sido demoledora para el arte y la educacin. La progresiva ausencia de las artes
en la educacin formal refuerza su desaparicin en la educacin no formal y en la informal. Los museos, los
centros de arte y otros contextos donde la educacin artstica se haba instalado firmemente se han visto
seriamente amenazados por esta crisis de valor que, junto con la crisis econmica, ha vuelto a situar la posicin
de los Departamentos de Educacin en la periferia, justo cuando estbamos a punto de entrar a formar parte
del centro.

Si al carcter de optativa en primaria unimos la casi inexistente presencia de asignaturas relacionadas con las
artes y la comunicacin audiovisual en secundaria y, adems, la crisis de valores y la falta de recursos en los
centros de arte, podemos afirmar que la educacin artstica no haba sufrido nunca un proceso de exterminio
tan acusado en la historia de la educacin en Espaa como el que estamos viviendo ahora.

Desde la honestidad con lo real

La furia de las imgenes, la aniquilacin de las asignaturas relacionadas con las artes y la cultura visual en los
contextos educativos guardan relacin con la proliferacin de prcticas dinosaurias en los pocos contextos
donde la educacin artstica sigue viva. Las manualidades siguen constituyendo el centro de las prcticas
artsticas en cualquier contexto educativo, unas manualidades ancladas en la figura del genio, la produccin
objetual y la belleza formal en un mundo de amateurs, de desmaterializacin general y de imgenes cargadas
de significado, donde la forma queda definitivamente relegada a un segundo plano.

Por esta razn, cuando Marina Garcs (2013) nos dice que la honestidad con lo real es la virtud que define la
fuerza material de un arte implicado en su tiempo, solo tengo que cambiar la palabra arte y, entonces, la
honestidad con lo real es la virtud que define la fuerza material de una educacin artstica implicada en su
tiempo.

La educacin artstica nos convoca a repensarla en un momento en el que los mundos visuales que nos rodean
no paran de crecer y de hacerse cada vez ms complejos, al tiempo que las experiencias mediante las que
podemos realizar procesos de alfabetizacin crtica de esos mundos desaparecen de los contextos educativos
cuya misin es desarrollarla. Nos convoca a entenderla como un arma para desarticular la promesa del paraso
capitalista; ese paraso que, tal y como nos advierte Suely Rolnik (2006), nos mantiene en la tensin de desear

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algo que nunca podremos alcanzar y que articula su discurso a travs de imgenes furiosas. Las prcticas
pedaggicas relacionadas con las artes, como la danza, la msica, la poesa o las artes escnicas, nos permiten
reconocer esa tensin y son una herramienta para desarticularla, al romper los procesos de autorregulacin
que la reproduccin pedaggica desarrolla.

El Diccionario de la lengua espaola define la honestidad como cualidad de honesto, mientras que define
honesto como razonable, justo. Creo que en este momento hay que ser razonables y justos con las prcticas
que se estn llevando a cabo dentro de lo que se entiende como educacin artstica: resulta absolutamente
necesario reflexionar sobre ellas para transformarlas, puesto que estn desconectadas de lo real, de lo que
est ocurriendo a nuestro alrededor. As que esta reflexin no puede sino llevarnos a situar las artes como
alternativa (metodolgica, crtica y poltica) a las metodologas tradicionales en la educacin generalista.

La honestidad con lo real nos convoca a hablar del currculum modernista frente a las prcticas educativas
contemporneas. Frente a las prcticas antediluvianas que prescinden de la tecnologa, de internet y de las
redes sociales, deberamos poner en funcionamiento una educacin artstica que se adapte a la realidad social
donde se inscribe. Mientras que emplearemos el trmino currculum modernista para identificar los modos
de hacer ligados a las ideas de la autoexpresin creativa desarrolladas por Lowenfeld en 1947 y publicadas
en castellano por la editorial Kapelusz en 1961 que se han instaurado en lo que podramos definir como la
educacin artstica mainstream, mediante prcticas educativas contemporneas nos referiremos a aquellos
modos de hacer que de alguna manera sienten esta necesidad de ser honestos con lo real y que podemos
describir como una educacin artstica contempornea, despus de internet y poscolonial.

Por todas estas razones, consideramos necesario activar dos procesos: conectar la educacin artstica con
la realidad y conectar la educacin general con la realidad a travs de la educacin artstica. Este va a ser el
juego sobre el que construiremos el texto, un juego que no sabremos muy bien cundo ir desde las artes
hasta la educacin y cundo ir desde la educacin hasta las artes. Un juego que no solo intentar borrar los
lmites entre las disciplinas, as como re-significar las artes en los contextos educativos, sino que pretende
hacer una demanda honrada y violenta: que las estrategias con las que tenemos que trabajar para transformar
la educacin del siglo XXI sean las artes contemporneas.

Demandar que la verdadera innovacin en la educacin del siglo XXI pasa irremediablemente por la incorporacin
de las artes choca con lo real, con lo exterior. Pero los cuestionamientos ticos deben recuperarse como base
de los procesos de aprendizaje, y es en este proceso de restauracin donde las artes cumplen su papel. Demos,
por lo tanto, la bienvenida a repensar la educacin a travs de las artes.

Qu puede ser Art Thinking

Pero claro, lo difcil es cmo llevar esta teora a la prctica. La propuesta que queremos defender desde estas
lneas, es que quizs lo que necesitamos para transformar la educacin son precisamente las artes, y este
proceso de trasvase desde las artes hasta la educacin, es el que hemos denominado como Art Thinking,
teniendo en cuenta que este concepto lo estn utilizando otras personas en otros contextos.
Para empezar, es imposible identificar un creador concreto o una fecha de acuacin del trmino. No queremos
dar este paso, puesto que ira en contra de nuestras propias ideas sobre cmo se genera el conocimiento.
Lo que s podemos identificar son dos mbitos de trabajo donde el trmino se est manejando de manera
mayoritaria, que son el diseo y las artes visuales.
En el terreno del diseo, la autora norteamericana Amy Whitaker public en el 2016 el libro Art Thinking: How
to Carve Out Creative Space in a World of Schedules, Budgets, and Bosses, donde explora cmo desarrollar la
creatividad en los espacios de trabajo, y realiza un trasvase de conceptos bsicos de las artes visuales hacia el

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diseo, entendindolo como una industria. Desde sus teoras, Whitaker asocia el Art Thinking con el Design
Thinking, trmino que aparece por vez primera en 1987 de la mano del escritor Peter Rowe y que se expande
a travs de la fuerza marketiniana de la Universidad de Stanford y Rolf Faste durante los aos ochenta
y noventa. En la actualidad, el concepto de Design Thinking es un lugar comn, desde que George Kembel,
cofundador de la d.school de Stanford, y David Kelley, fundador de la empresa de diseo estratgico IDEO, lo
han popularizado y, sobre todo, lo han introducido en la educacin. Sandy Speicher (2017), actual responsable
de innovacin educativa en IDEO, incentiva el cambio de paradigma en educacin utilizando el diseo como
una herramienta de cambio.

Tanto el Design Thinking como el concepto de Art Thinking de Whitaker estn orientados hacia los negocios
y se basan en un concepto de la innovacin en el que lo educativo se entiende como un lugar estratgico para
conseguir rentabilidad.
El concepto de Art Thinking que nosotras estamos barajando, y que queremos compartir con educadores,
artistas e investigadores, est en relacin con lo que el Art Thinking significa para Luis Camnitzer y que se ha ido
planteando desde el prlogo. En concreto, nos interesa no la definicin sino la problemtica que Luis plantea
en el texto Thinking about Art Thinking, publicado en el ao 2015 en la revista e-flux. En este artculo, Luis
escribe: All this makes me prefer to view art not as a means of production but as a form of thinking art
thinking, in fact (Todo esto me lleva a pensar que el arte es una forma de pensar, no un procedimiento de
produccin; art thinking, de hecho); Art thinking is much more than art: it is a meta-discipline that is there to
help expand the limits of other forms of thinking (El Art Thinking abarca mucho ms all de lo que abarcan
las artes: es una metadisciplina que nos ayuda a expandir los lmites de otros tipos de pensamiento).
A diferencia de los significados que se trabajan desde el diseo y los negocios, que una vez ms sitan el
concepto como una metodologa para llegar a algo recordemos la diferencia entre entrenar y educar, el
significado que Luis otorga al trmino sita al Art Thinking como una metodologa para expandir los lmites
de cualquier forma de conocimiento, y es justo aqu donde nos reconocemos y donde queremos reposicionar
el arte y la educacin a partir de tres conceptos base.

El Art Thinking no es un campo de estudio, es un marco de accin

Tenemos la necesidad de poner encima de la mesa que, para abordar el cambio de paradigma en educacin,
hay que abandonar la idea de instruccin, de que la educacin y especialmente la educacin artstica sirve
para llevar a cabo algo que finaliza en s mismo. Inspiradas por el concepto de praxis desarrollado por Meirieu,
entendemos el aprendizaje como un proceso interminable que no tiene un objetivo concreto, sino que tiene
como meta la creacin de conocimiento, aprender para sofocar el deseo de hacerlo.

Para afrontar las incgnitas del siglo XXI, necesitamos situar las artes como una estrategia educativa, unas
artes que dejan de ser entendidas como poiesis para entenderse como praxis. Por esta razn queremos
identificar el Art Thinking como un marco de accin; y podramos incluso decir que lo entendemos como
un marco de accin social, como un lugar que, desde los contextos educativos, aliente la idea de cambiar el
mundo, de transformarlo. El Art Thinking no es una asignatura que debamos aprobar, es un fuerza que nos
conmueve y que nos interpela, es un espacio poltico desde el que abordar las problemticas contemporneas
para analizarlas y ver qu podemos hacer.

El Art Thinking pretende, sobre todo, transformar al que aprende. De la misma manera que Luis Camnitzer
(2016) considera que la principal funcin de las artes visuales es transformar al que mira, la principal
funcin del Art Thinking es transformar al que aprende. La transformacin de las realidades sociales de las
personas involucradas en los procesos de Art Thinking es el fin que realmente perseguimos: un mundo con una
distribucin equitativa del poder.

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El Art Thinking pretende que el mundo sea un lugar ms simtrico, en el que las metodologas de creacin de
conocimiento que las artes activan aumenten la libertad de pensamiento y la autoestima de los ciudadanos
y ciudadanas. Desea activar conciencias y subrayar la condicin poltica de la educacin para potenciar la
generacin de conocimiento propio en vez de la deglucin de conocimiento importado.
Y esta conexin entre arte y educacin es tan importante porque, aunque el arte quiere ser un agente
transformador de lo social, no lo consigue. El arte, y especialmente el arte contemporneo, muchas veces se
queda enclaustrado en los lmites de un elitismo vaco, no logra conectar con los pblicos ni borrar la frontera
de la contemplacin. El Art Thinking pretende romper esta barrera y transformar la sociedad a travs del
pensamiento divergente y crtico, del placer como herramienta, del empoderamiento de los educadores como
intelectuales y del trabajo proyectual colaborativo.

Es una metodologa de creacin de conocimiento basada en el lenguaje audiovisual y las artes


contemporneas .

Desde nuestro punto de vista, el catlogo de formatos que hoy seguimos utilizando en los contextos educativos
es inmensamente pobre: la leccin magistral parece la nica metodologa posible para organizar una clase,
una charla o la presentacin de un libro, al tiempo que la visita guiada parece ser tambin el nico formato de
trasmisin que existe en los museos. Una persona que habla y muchas personas que escuchan; una persona
de pie y muchas personas sentadas. Entendiendo este libro como un espacio de reflexin, queremos pedirle
a la lectora o lector que rememore las ltimas experiencias educativas por las que ha pasado, repiense sus
formatos y establezca cuntos de ellos se alejaron de la leccin magistral. Seguramente, ninguno o muy pocos.

El Art Thinking es una metodologa de creacin de conocimiento basada en estrategias artsticas y visuales.
Este giro consiste en llevar a lo educativo lo que est ocurriendo en la realidad social, donde el lenguaje
audiovisual es el principal lenguaje de creacin de saberes. Desplazando, que no eliminando, los lenguajes
que tradicionalmente se han empleado en los contextos educativos el lenguaje oral a partir de la leccin
magistral y el lenguaje escrito a partir del libro, el Art Thinking reconoce como necesario recuperar lo que
hemos llamado la voz visual, posicionando el lenguaje audiovisual y el arte contemporneo como dos maneras
de formalizar las experiencias de ensear y aprender, como el sistema para implementar un taller, desarrollar
una visita guiada, abordar una conferencia, poner en escena un curso.
La verdadera revolucin en educacin consiste en transformar las arquitecturas de generacin de conocimiento
(Piscitelli, 2010), los formatos (Acaso, 2013). Y es aqu donde las artes pueden constituir la alternativa que
estamos buscando. El Art Thinking puede ser el sistema desde el que organizar la arquitectura de transmisin
de contenidos de manera contempornea, tal y como hacen algunos colectivos como La Nocturna desde Cali,
NC-Lab desde Bogot o Pedagogas Invisibles desde Madrid. La Nocturna es el colectivo que ha diseado la
Conferencia bailable, un evento donde los contenidos se bailan: la danza como arquitectura de transmisin. El
NC-Lab es un encuentro, diseado por la galera NC-Arte, que sustituye la organizacin tradicional del congreso
para doscientas personas por una experiencia de actividades simultneas, que utilizan desde la instalacin
hasta el dibujo. Y en los innumerables eventos, clases, encuentros y jornadas diseados e implementados por
Pedagogas Invisibles, la mxima de trascender la leccin magistral nos ha conducido a producir experiencias
como el Consejo de ministras, donde se empoder a los asistentes como polticas legitimadas que podan
redactar sus propios decretos educativos, utilizando la performance como micrometodologa.

En todos estos ejemplos, los formatos educativos no sirven de voz a los formatos artsticos, a las obras de arte,
sino que se entienden como producciones culturales autnomas generadoras de conocimiento, validando el
trabajo en educacin como un trabajo intelectual independiente.

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El Art Thinking como metadisciplina.

Y, para terminar, recordemos que la vida no est dividida en asignaturas, y que las artes pueden ser la amalgama
que estamos esperando para establecer conexiones entre temas cuando trabajamos por proyectos. Para las
matemticas, para las lenguas extranjeras, para aprender a leer y a escribir, para la geografa y la historia. Para
todas ellas, el Art Thinking se configura como una metadisciplina que atraviesa cualquier conocimiento; lejos
de funcionar como un contenido ms, es la metodologa para implementar cualquier contenido.

De ser la asignatura que da servicio al resto de asignaturas, la que se considera una distraccin, las artes
han de constituir la base de la educacin, entenderse como el eje vertebrador para construir las diferentes
arquitecturas de generacin de conocimiento que den forma a los procesos educativos contemporneos.

Colectivo Situaciones (2016), entrevista a Suely Rolnik. <www.lavaca.org>.


Fontcuberta, J. (2016), La furia de las imgenes, Barcelona, Galaxia Gutenberg.
Garcs, M. (2013), Un mundo comn, Barcelona, Galaxia Gutenberg.
Delacoste, G., L. Naser y S. Mazzarovich (2016), La obligacin de imaginar, entrevista a Luis Camnitzer.
<www.ladiaria.com.uy>.
Piscitelli, A. (2010), El proyecto Facebook y la posuniversidad. Sistemas operativos sociales y entornos abiertos
de aprendizaje, Barcelona, Ariel.

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