Pablo Cardona, Dibujante

PABLO CARDONA VILLEGAS: LOS DIBUJOS DE LA MENTE
POR: DIEGO ALEXIO GRACIANO RODRGUEZ
PROYECTO DE AULA / TALLER NRO 1 / HISTORIA DEL ARTE / 2do

Semestre 2014/ 02 / SOBRE Y PARA EL LIBRO DEL ARTISTA /
Profesor: scar Jairo Gonzlez Hernndez
PABLO CARDONA VILLEGAS (1990- )
La tarde fra nos favoreca a los dos; a m porque me

permita profundizar sobre las preguntas, y a l porque le
permita salir de casa con paraguas.
Mircoles 29 de Octubre, 2014

Entrevista a Pablo Cardona Villegas, estudiante
plsticas de la Universidad de Antioquia.
de
artes
Interpret en el colegio a un perturbado y enfermo personaje

que sala de la guerra y volva a su hogar, y de aquella obra
teatral, slo quedan los aplausos de los compaeros y una
herida en la rodilla; un salto mal dado en la tarima que le
vali un raspn y una buena historia que contar. Luego de
aquellos aos prometedores en el Colegio Salesiano El
Sufragio en Boston, Medelln, Pablo Cardona Villegas,
oriundo de la ciudad, logra ingresar en la Universidad de
Antioquia e inicia sus estudios de arquitectura y tras unos
cuatro semestres de aprendizaje, traslada su inters y
energas a la carrera de formacin de artes plsticas.
Pablo, un joven de voz tranquila y de estatura prominente, de
ojos claros y de semblante prosaico, me saluda sonriente en
la sala de lectura del parque biblioteca de la Ladera, y aun
enrollaba su paraguas cuando establecamos el inminente
saludo. Luego, nos desplazamos a una de las mesas para
conversar, junto al frio, libros y personas que caminaban de
aqu para all.
Hablamos por dos horas y media, y a veces era l quien me
hacia las preguntas.
DG: Pablo, entonces en tu formacin como artista, o como
alguien que busca ser artista, tu consideras necesario el
estudio y conocimiento de la Historia del Arte y por qu y
qu poder y relevancia le puede conceder a tu formacin
artstica?
PC: Bueno Diego, yo creo que es vital al menos un
conocimiento superficial del arte, o de su historia para el
artista, principalmente porque para un artista, saber qu se
ha desarrollado, qu se ha hecho y qu se ha ido pensando en
el mundo artstico, le puede permitir toda una serie de
cosas. Como por ejemplo, no repetir un proceso o teora del
arte ya vista, como por decir, no s si conozcas o hayan

hablado en clase de Michael Duchamp, pero l fue uno de los
ms importantes artistas plsticos del siglo pasado y es muy
conocido por una obra que hizo llamada Fuente, que era
simplemente coger un urinario ordinario y exhibirlo en una
galera, era una obra con crtica y fundamentacin donde no
importaba tanto la tcnica o la destreza artesanal del
artista sino ms bien la fundamentacin e ideas que quera
reflejar, pero como te iba contando, supongamos que llega
alguien que no conociera a la obra y la historia de esta obra
y propusiera algo similar, obviamente su trabajo se vera
cuestionado y hasta menospreciado e inutilizado por los
estudiosos del arte. sta es una de las razones que te
propongo, pero otra puede ser que alguien que conozca la
historia de algn movimiento o paradigma artstico, puede a
partir de aquellos conocimientos, desarrollar o crear algo
nuevo y que defina su bsqueda como creador artstico. No
digo que para que alguien sea un artista o cree alguna obra
de arte, deba saber al pie de la letra los acontecimientos
del mundo del arte, creo que eso sera de alguna manera
limitar el espectro creativo, no, yo creo ms bien que es una
ayuda bastante grande y alguien incluso que sepa de la
historia y de la teora del arte puede llegar a entender
mejor las obras de arte, y puede gustarle ms o apreciarlas
ms a alguien que no sepa o desconozca tal o tal paradigma,
tcnica o historia.
DG: Y Pablo, relacionando aquello que dices de que el artista
puede inspirarse de la creacin de otro para crear algo
nuevo, sabemos que todos los artistas, han tenido un artista
que los ha formado, que les ha obsesionado, que les ha
llevado a mayores desarrollos de su esttica, y para ti Cul
ha sido ese artista y por qu y en qu medida se mantiene o
no en usted como artista?
PC: Un artista que me haya influenciado por decirlo de algn
modo? Bueno, la verdad no tengo uno totalmente concretado o
especificado, al menos como el artista mo por excelencia,
no. Eso s, tengo varios, dibujantes y pintores cuyo trabajo
me ha servido para dejar atrs el miedo a crear y a explorar
terrenos inexplorados. Creo que de los que ms me recuerdo en
este momento son George Grosz, Emil Nolde, Edvard Munch,
James Ensor junto a otros ms, en su mayora padres del
neoexpresionismo, que es un movimiento con el que, no digo
que sea mi escuela o paradigma, no, me interesa y he hecho
trabajos desde aquel movimiento, pero no pienso querer estar
encasillado o limitado por l, no. Tambin estn por ejemplo
Durero, Rembrant y hasta Quino. Quino, me parece que es un

dibujante perverso y genial, sobre todo porque l trabaja
mucho desde el concepto tras el dibujo, la argumentacin, las
ideas, sus dibujos son dibujos mentales, o pensamientos que
se dibujan, algo as. Pero no Diego, bsicamente yo considero
a estos artistas como maestros indirectos de los cuales puedo
y tengo la libertad de aprender de ellos aspectos que me
interesan explorar, y no tengo como a alguien concreto porque
me interesa estar en el arte desde diversos puntos creadores,
as haga slo dibujos neoxpresionistas, eso no es lo
importante, lo importante es conocer, y con estos artistas
referenciales puedo tener esa posibilidad.

DG: Pablo y Cmo y desde qu perspectiva se da en ti, la
necesidad o no de establecer relaciones, conexiones o
mixturas con otras artes, como por decir el teatro, la
fotografa o el cine; u otra disciplina como la antropologa
o la fsica o la astronoma y por qu?
PC: Hasta el momento puedo decirte que casi todos mis dibujos
han girado en torno a elementos individuales y que se han
venido desarrollando desde el propio elemento del dibujo,

tengo un par de retratos de estrellas de Hollywood de cine
pero de manera consciente no he establecido alguna relacin
con otras artes directamente. Iba por un tiempo a desarrollar
algunos dibujos con base a las temticas de pelculas como
The Truman Show o The Dark Knight, pero al final no pude
concretar nada. Sobre otra disciplina creo que s he
desarrollado un trabajo ms consciente sobre ello, y es por
decir el inters que he tenido a lo largo de mis estudios por
la psicologa, el querer comprender las nociones de la mente
humana, sus comportamientos y sus emociones me parece un tema
bastante profundo y que me gusta tratar en mis dibujos. Yo he
trabajo, por ejemplo, mucho el retrato, y con l me gusta
pensar que establezco una condicin humana de los rostros que
dibujo desde el espacio en el que estn en relacin con la
existencia de las personas, el rostro como un dibujo mental.
Pero, de todas maneras, s que beber de otras artes a la hora
de crear es algo bastante completo e interesante, de momento
no he concretado nada con base a las otras artes, y creo que
es un ejercicio bastante completo e interesante, como el
unificar los distintos formatos artsticos puede reforzar las
mismas temticas e ideas que desde las artes se reflejan.
Tambin me acuerdo ahora, que me gustara trabajar o hacer
algn ejercicio con lo que se conoce como poemas ilustrados o
dibujos poticos, que es una relacin de aquellas dos artes,
sera bueno hacer algo as.
DG: Pablo y hblame ms sobre tus dibujos, por ejemplo, En
qu principios estticos basas t el desarrollo de tu arte y
por qu, y si concibes o no que tu arte necesita o no de una
Teora Esttica y por qu?
PC: Esa es una buena pregunta, mira, como te haba dicho
antes casi todos mis trabajos los ubico o los baso desde el
neoexpresionismo, que es un movimiento que busca poder
reflejar justamente lo emocional y lo interior por medio del
dibujo o la pintura, de una forma mucho ms ntima y no tan
objetiva como por decir un retrato casi que fotogrfico, mis
imgenes suelen ser burdas y fuertes, el trazado es violento
y esto me permite centrarme ms en lo que deseo expresar que
en plasmar una copia de la realidad, tambin trabajo mucho
con el cuerpo humano, la forma humana me fascina y me atrae
bastante, ubico mis representaciones de manera que el sentido
emocional sea mucho ms evidente, que importe ms, que sea
ms importante, y la tcnica me ayuda a apoyar eso, osea, no
apoyo la tcnica con base a sentimiento sino todo lo
contrario. Sin embargo, y vuelvo a referirme a algo que dije
anteriormente,
no
busco
ser
un
representante
del
neoexpresionismo antioqueo, no, me gusta el neoexpresionismo
y saco de l cositas pero tenerlo como una teora esttica
absoluta no me interesa, me gusta pensar que tengo esa
posibilidad de explorar otras formas de reflejar mis
sentimientos y emociones, yo dira que de tener una teora
esttica, seria desde la misma creacin, con base a que yo
suelo dibujar sin borrar, osea, dibujo algo y lo repito,
repito y repito corrigindole cosas, evolucionando el sentido
del dibujo hasta que quede lo ms perfecto y adecuado que
puede quedar, esa sera como una tcnica o teora con la que
me siento cmodo.
DG: Pablo y Cul y cmo debe ser para ti como artista la
participacin y la intervencin como hijo de tu tiempo?
PC: Bueno, yo pienso que eso es muy evidente para la mayora
de artistas, as uno no quiera es inevitable hablar de los
temas o estticas presentes hoy da, personalmente yo busco
reflejar lo que me interesa independientemente de si es un
asunto moderno o no, pero por ejemplo uno de los temas que me
interesan es esa pregunta por el comportamiento de la gente,
la mente, y hasta el amor, y todo ello son asuntos que
competen no slo a esta poca sino tambin a otras. Creo que
me gustara desarrollar temas atemporales pero no creo que
esa participacin ma como un hijo de la modernidad deba
limitar o fundamentar los aspectos estticos que me gustara
tratar.
DG: Pablo, Y cmo va tu tarea como artista hoy da? Algn
trabajo o dibujo que ests elaborando?
PC: Bueno Diego mira, en estos momentos estoy en el cuarto
semestre de artes plsticas y desde el semestre pasado no he
vuelto a dibujar, debido a que he decidido tomarme un tiempo
para reforzar el sentido del dibujo argumentativo y
sustancial ms a fondo, explorando ms a fondo el sentido
terico de la representacin sin embargo, estoy planeando
desarrollar para mi proyecto de grado una serie de dibujos
desarrollados a lo largo de un taller que pueda sustentar de
una manera completa y con la que me sienta realizado como
artista.
Hablamos por varios minutos ms, hasta que su paraguas se
hubo secado por completo. Acordamos otra reunin para que
pudiera ver sus dibujos y sus trabajos y tras un par de
palabras ms palabras menos nos despedimos. Ya no llova pero
aun hacia frio.
A continuacin algunos trabajos de Pablo Cardona Villegas.

Pablo Cardona, Dibujante

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Pablo Cardona, Dibujante

Cargado por

Información del documento

Descripción original:

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Pablo Cardona, Dibujante

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

PABLO CARDONA VILLEGAS: LOS DIBUJOS DE LA MENTE

POR: DIEGO ALEXIO GRACIANO RODRGUEZ

PROYECTO DE AULA / TALLER NRO 1 / HISTORIA DEL ARTE / 2do

PABLO CARDONA VILLEGAS (1990- )

La tarde fra nos favoreca a los dos; a m porque me

Mircoles 29 de Octubre, 2014

Interpret en el colegio a un perturbado y enfermo personaje

arte ya vista, como por decir, no s si conozcas o hayan

Durero, Rembrant y hasta Quino. Quino, me parece que es un

referenciales puedo tener esa posibilidad.

venido desarrollando desde el propio elemento del dibujo,

A continuacin algunos trabajos de Pablo Cardona Villegas.

También podría gustarte