Educación Musical

En este trabajo de investigación se realizó un estudio exploratorio en las áreas de música de dos universidades mexicanas: la Universidad Veracruzana (UV) y la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (UAEH), a partir de la emergencia sanitaria por el virus SARS-CoV-2 y la enfermedad COVID-19. El objetivo fue analizar la situación académica de los estudiantes de música en la UV y la UAEH. La fuente de información fue un cuestionario semiestructurado aplicado a la población estudiantil de ambas instituciones.
Elaborado de forma conjunta con: Rosa Arisbe Martínez Cabrera, Érica Ríos Hernández, Rosalía Trejo León y Mauricio Hernández Monterrubio.

OBJETIVOS EL DOCUMENTO :

Aportar, con énfasis en el diálogo de saberes, a la reflexión y comprensión de los procesos creativos colectivos resultantes de la relación con el territorio de donde emergen.

Definir y caracterizar las categorías de teoría, práctica, didáctica, territorio,
contexto, colectivo y creación multi, inter y transdisciplinar.

Ofrecer caminos pedagógicos que estimulen y amplíen el diseño e
implementación de pasos didácticos para la creación artística multi, inter y transdisciplinar.

Proponer recursos para la sistematización de los procesos de creación artística colectiva, con base en la documentación, evaluación y proyección de las experiencias.

En este trabajo analizamos la presencia y el tratamiento que se le da a la musica tradicional andaluza en los materiales curriculares comercializados por las editoriales de mayor divulgacion en los centros de Educacion Primaria en Andalucia. A partir del estudio individualizado de las propuestas editoriales seleccionadas y del analisis comparativo entre estas, hemos detectado una imagen de la musica tradicional distorsionada, poco real y alejada de la sociedad y cultura andaluza, incluso a pesar de su escasa presencia. La mayoria de los proyectos editoriales se apropian de la musica tradicional a partir de sus manifestaciones desestructuradas y dispersas, sacadas de su contexto. Suelen excluir la musica del entorno y de la vida cotidiana de ninos y ninas de Andalucia, con propuestas didacticas cerradas que no posibilitan el acceso y la adaptacion del material a tales contextos y experiencias.

con el objetivo de evaluar el impacto de una intervención pedagógico- musical en el proceso de socialización del preescolar,  se realizó un estudio longitudinal en el que se midieron en la dimensión personal social (del inventario de Desarrollo Batelle) a 42 niños del 2 año preescolar, sin antecedentes de educación inicial. Se observaron incrementos  en los puntajes  que se consideraron una ganancia al desarrollo de los infantes.

Entrevista con Daniel Belinche, Director del Instituto de
Investigación en Producción y Enseñanza del Arte Argentino y
Latinoamericano (IPEAL) de la Universidad Nacional de La Plata
(UNLP). Fue Decano de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP y
funcionario del Ministerio de Educación de la Provincia de Buenos
Aires y del Ministerio de Educación de la Nación (Argentina). En la
entrevista se reflexiona sobre el lugar del arte y la educación artística
en el sistema educativo y sobre la posibilidad de pensar criterios de
calidad educativa en la educación artística. También se propone
pensar el arte como forma de conocimiento que se construye a partir
del “procedimiento metafórico”.

Impr digitalment la UE Se permiten la reproducción, distribución y la comunicación pública, siempre que se cite el título, el autor y el editor; y que no se haga con fines comerciales. La escuela violinística napolitana a finales del siglo XVII: aproximación analítico-performativa a las sonatas de Pietro

La educación musical se ocupa del aprendizaje de la música, y abarca todos los niveles educativos desde la educación infantil hasta la universidad que culmina con los estudios de máster y doctorado. Este libro trata de uno de sus tramos, la Didáctica de la Expresión Musical en Educación Primaria y está dirigido a los estudiantes de Grado en Maestra/o.
En el desarrollo de la Didáctica de la Expresión Musical intervienen según Escudero Muñoz cuatro grandes factores: la comunidad educativa, el currículum, la organización escolar y el desarrollo profesional (Escudero Muñoz, 2009). La comunidad educativa la ocupan todos aquellos agentes que tienen que ver con el desarrollo de la educación musical implicados: las variables y peculiaridades culturales del entorno, los padres, los responsables de la comunidad, los bienes y recursos, las normativas, espacios comunitarios y todos aquellos agentes sociales y culturales con los que guarda relación. El segundo de los factores es el currículum que de forma normalizada vertebra la educación musical en las distintas etapas y niveles, estableciendo sus finalidades, competencias y contenidos, y también delimitando las acciones y responsabilidades educativas y su normalización. El tercero es la organización escolar mediante la cual la música entra en la escuela que la recibe y organiza junto al resto de sus campos de acción. Así, la organización escolar establece los horarios y su ubicación, la distribución de los alumnos y los profesores, las aulas, materiales, atención a padres y relaciones con la administración. El cuarto factor es el desarrollo profesional que en este oficio de maestro, abarca toda la vida, desde la preparación inicial del profesorado hasta la educación a lo largo de la vida en un proceso permanentemente inacabado porque el maestro está condenado a seguir aprendiendo. Este libro va dirigido a la formación musical inicial de los estudios de grado de maestro de Educación Primaria, que abordaremos en este texto como material de ayuda para la asignatura de Didáctica de la
Expresión Musical. La tarea de maestro requiere que sea considerada como un reto. Apoyándonos en John Elliot diremos que este oficio de maestro se desarrolla a través de un proceso de investigación–acción que tiene en la comunidad educativa, el maestro y el niño sus grandes ejes de actuación (Elliot, 1991). En este espacio escolar y vital surgen preguntas y cuestiones que día a día hay que resolver en un diálogo con el medio social, cultural, académico y escolar. Y en este espacio dinámico desde la educación musical pensamos en un vector pendiente de consolidación que mire hacia una escuela expresiva, considerando la colectividad y al individuo como protagonistas de su propio destino en una sociedad en progreso, capaz de reinventarse a si misma. Se trata de un espacio que crea en las personas y su afirmación contando con la expresión como instrumento de transformación que contribuya a hacerlo posible.
Este libro está organizado en tres grandes bloques como la asignatura a la que
responde:
El primer bloque es el de la «Fundamentación metodológica y didáctica» y en él
estudiaremos las relaciones de la música con la Educación Primaria, capítulo 1, y
La Escuela Expresiva y la educación musical, capítulo 2.
El segundo bloque trata de las «Aportaciones de la expresión musical a la Educación
Primaria». Tiene por objeto estudiar las aportaciones de la música y la expresión
musical a la escuela primaria. Todo ello lo veremos a través del conocimiento
de las principales metodologías de educación musical, capítulo 3, el estudio de la
educación auditiva, capítulo 4, conocer la expresión instrumental y sus posibilidades
de acción en la escuelas primaria, capítulo 5, y también abordando el ritmo
y el movimiento en esta etapa elemental de la educación musical.
Finalmente, el tercer bloque, tratará de la parte más comprometida en la acción escolar. Es decir, una vez conocida la fundamentación metodológica y didáctica y las aportaciones que nos brinda la expresión musical en la escuela elemental viene el objetivo final de todo el proceso, es decir, cómo desarrollar «La expresión musical desde el currículum de Educación Primaria». Este apartado será abordado estudiando la didáctica del lenguaje musical para la comprensión, uso e interpretación del edificio musical, la canción como lengua materna en música con la que desarrollar todo el proceso educativo-musical, la forma musical con la que abordaremos la manera en que se estructura la música y su audición, la música popular como determinante del contexto sonoro, sus tipologías y usos y finalmente las colecciones de canciones o cancioneros, de carácter altamente interdisciplinar, descriptivos de la vida y sus acciones, todo ello de gran utilidad en la escuela.