Arquitectura vernácula

espanolSe analiza al sistema constructivo de la quincha en el norte de la provincia de Mendoza (Argentina) para luego reparar en la arquitectura vernacula como patrimonio, considerandola como parte del acervo historico de la cultura y en relacion con la identidad local. Para ello, se hace foco en dos zonas rurales del norte de la provincia en el contexto de tierras secas, para indagar respecto a sus posibles matices o variaciones y de esta forma aportar a la comprension del patrimonio vernaculo construido con tierra. La metodologia que se utiliza responde principalmente al uso de tecnicas cualitativas, las cuales involucran observacion directa y entrevistas en profundidad a los habitantes locales. Los resultados muestran que la quincha presenta variaciones dependiendo del contexto natural y cultural en que se genera. Las conclusiones senalan la importancia de reconocer las diferencias que presenta el sistema constructivo en cada zona, aportando datos que permitan gestionar su puesta...

Durante el Antiguo Régimen, las residencias de los oligarcas locales pasaron de ser edificios de uso exclusivamente residencial a convertirse en espacios destinados a la recaudación de impuestos. A partir del siglo XVI surge una arquitectura residencial, inmersa en la trama urbana de las poblaciones, que es heredera directa de las fortalezas y castillos que hasta entonces fueron residencia de nobles y comendadores. Este tipo de casa-palacio-fortaleza asociada a las sedes de las encomiendas de las órdenes militares prolifera en nuestra comarca convirtiéndose en un modelo de construcción que se repite en muchas de sus poblaciones.
Nos centramos en esta comunicación en el caso de la casa de la encomienda que la Orden Militar de Santiago tuvo en Alange, sobre la que exponemos las vicisitudes de su creación a comienzos del siglo XVI, las distintas etapas constructivas y las transformaciones que sufrió hasta la actualidad.

Para los mayas la subjetivación de las cosas es esencial en su filosofía de habitar el territorio, en donde todos son sujetos; por lo tanto, su arquitectura vernácula también asume esta percepción al cobrar vida la casa. Para llegar a este precepto, se desarrolló un proyecto de investigación que buscó entender los procesos de transmisión de los saberes para amarrar (construir) su arquitectura vernácula, en un estudio que involucró metodologías tanto del área de la arquitectura como de la antropología. Durante el levantamiento de datos arquitectónicos se percató de este proceso de vida de las casas de los mayas, las cuales, al ser de materiales perecederos en su mayoría, llegan a un tiempo de vida, pero a la par se están amarrando nuevas casas que cobrarán vida cuando sean habitadas por las nuevas familias. Lo anterior hace de la arquitectura vernácula de los mayas efímera. Estos saberes constructivos también se han utilizado para crear otra arqui-tectura mucho más efímera: los tablados (coso taurino) para las corridas de toros; al estar estos tablados vinculados con la fiesta patronal, su existencia es de sólo una semana, conformando un paisaje cultural efímero propio de las poblaciones mayas de la Península de Yucatán. Esta cualidad de lo efímero hace de la arquitectura vernácula maya una característica esencial, pero también son parte vital de su existir al ser los escenarios de aprendizaje de los saberes constructivos.

Architectural Tradition, Identity and Globalization: Reflections on the problem of the homogenization of the built environment En el ejercicio del urbanismo, la arquitectura y la conservación del patrimonio arquitectónico y urbano existe una preocupación creciente por la preservación de los caracteres esenciales del paisaje cultural en el que se interviene, particularmente cuando estos tienen su origen en tradiciones locales. Esta preocupación está aún por verse reflejada en los programas docentes de los estudios de arquitectura y urbanismo. Es por ello necesario reflexionar sobre la naturaleza del problema para poder emprender con éxito este camino. En la medida en que las tradiciones constructivas, arquitectónicas y urbanísticas locales prosigan su hasta ahora constante y progresiva disolución, la relevancia de su conservación continuará en ascenso. Sin embargo, conceptos tan esenciales para afrontar esta cuestión y de uso tan frecuente como son los de tradición, globalización e identidad local son utilizados comúnmente en el campo que nos ocupa de forma imprecisa o incorrecta. Este texto trata de contribuir a un mejor conocimiento y a una más correcta definición de los mismos en el ámbito de nuestro ambiente construido.
Abstract: When practicing urbanism, architecture and architectural and urban heritage preservation there is a growing concern on the conservation of the essential characters of the cultural landscape to be transformed, particularly when they come from its local traditions. This concern is still to find the place it deserves in the curriculum of the architecture and urbanism educational programs. Being so, it is necessary to reflect on the nature of this problem in order to successfully undertake this task. As far as the till now constant and progressive disappearance of traditional building, architecture and urbanism goes on, the relevance of preserving those characters will continue its growth. Nevertheless, as basic and commonly used key concepts to deal with this problem as tradition, globalization and local identity are frequently ambiguously or incorrectly used in this field. This paper intends to contribute to a better understanding and a more correct definition of these concepts when applied to our built environment.
Estoa N°14 / Vol. 7 / Octubre 2018
e-ISSN: 1390-9274

Mucho se ha escrito sobre la obra de Eduardo Sacriste, como precursor de un nuevo modo de ver la arquitectura del Movimiento Moderno en la Argentina. Sin embargo, un aspecto no muy estudiado fue su papel como educador: una actividad que lo llevó a trabajar en diferentes instituciones tanto del país como del exterior. Sacriste amaba enseñar, era algo innato en él, una fuerza que desbordaba toda su vida. Una profesión a la cual, según decía, le había dedicado el cincuenta por ciento de su vida; junto con el otro cincuenta a su otro amor, la arquitectura. Este artículo propone un estudio de cinco conceptos que sintetizan las herramientas más utilizadas por él durante sus charlas de diseño. Para este análisis, se han utilizado notas y textos recogidos de las conversaciones y clases desarrolladas por el maestro en su casa-estudio. Esta información fue completada con textos escritos por Sacriste, así como por otras investigaciones desarrolladas por especialistas.

u NA GRAN PARTE de la obra de Miguel Delibes (Valladolid, 1920-201 O), de quien se conmemora el centenario de su nacimiento, tiene como escenario la Castilla rural. Sus personajes son, por lo general, "gente desheredada, pobre, que habitaba en tabucos de adobe, sin enlosar, sobre la tierra apelmazada" (El hereje, 1998). El arraigo al lugar y la autosuficiencia son las notas que más destaca Delibes en sus escritos. La pérdida de la tradición y, con ella, la lógica de la arquitectura vernácula, añaden un valor extraordi nario a las descripciones literarias-si bien realistas-que Delibes hizo de la vida en el medio rural castellano. En sus novelas hay numerosos pasajes en los que se describe esta arquitectura del medio rural. A lo largo de sus páginas se hilvana una seria reflexión sobre la tris te desaparición de la cultura popular. Este artículo ofrece un análisis de los principales tipos arquitectónicos que aún se pueden encontrar en el medio rural de la "Castilla maltratada", to mando como hilo conductor algunos pasajes literarios extraídos de la vasta obra del escritor vallisoletano. CONTRAELABANDONO Miguel Delibes trabaja como redactor y director del periódico El Norte de Castilla en su ciudad natal. El medio rural está prácticamente siempre pre sente en su literatura, ya sea cuando la novela se desarrolla íntegramente en un pueblo castellano (Las ratas, El cami no, El disputado voto del señor Cayo) o cuando sus protagonistas han emigra do a la ciudad, como en La hoja roja. Delibes emplea un estilo llano, di recto y sobrio. y expone en su obra sus preocupaciones, entre las que destaca el enfrentamiento, a veces violento, entre la cultura rural y la urbana y sus preocupaciones sociales y humanas. Además del enfrentamiento cultural y la condición social de los castellanos, en su ensayo Castilla, lo castellano y los castellanos (1979), Miguel Delibes cla ma por el abandono de siglos, que "ha provocado la marginación de los pue blos de Castilla, perdidos entre los sur cos como barcos a la deriva". Miguel Delibes elevó la particularidad de lo rural en Castilla a categoría uni versal: él no habla de la Castilla impe-rlal, sino de esa Castilla particular, real, apegada al terruño, a la campesina que nada sabe de oros ni conquistas. En sus novelas, cuentos, ensayos y artículos, Miguel Delibes incluye pasa jes que nos introducen en los pueblos con "casas apiñadas. calles tortuosas y tapias derruidas. Son pinceladas que describen la forma. la construcción y el abandono de diversos elementos arqui tectónicos. De igual manera, dentro de las viviendas. no llegamos a penetrar por todas las dependencias, sino que únicamente nos está permitido descan sar. conversar y participar de la parca comida alrededor del puchero que cuelga en el hogar". EL MOLLEDO DE SU INFANCIA En el tercer capítulo de El camino (1950) se describe un pueblo de la montaña y, en concreto y sin nombrar lo explícitamente, Molledo, donde De libes solía veranear desde su infancia: "Era, el suyo, un pueblecito pequeño y retraído y vulgar. Las casas eran de piedra, con galerías abiertas y colgan tes de madera, generalmente pintadas de azul. Esta tonalidad contrastaba, en primavera y verano, con el verde y rojo de los geranios que infestaban galerías y balcones. Siguiendo varga arriba, se topaba uno con el palacio de don An tonino, el marqués (...): el tallercito del zapatero, el Ayuntamiento con un arcaico escudo en el frontis,(...) la fonda, cuya famosa galería de crista les flanqueaba dos de las bandas del edificio; a la derecha de esta. la plaza cubierta de boñigas y guijos y con una fuente pública, de dos caños, en el centro; cerrando la plaza, por el otro lado, estaba el edificio del banco". Otra magistral descripción de un pueblo de Castilla se ofrece en Las ra tas cuando, desde los ojos de un niño, observa el pueblo: "Bajo el campa nario se tendía el pueblo, delimitado por el arroyo, la carretera provincial, el pajero y los establos de don Ante ro, el Poderoso. (...) Del otro lado del río divisaba el niño su cueva, diminuta en la distancia, como la hura de un gri llo, y según el cueto volvía, las cuevas derruidas de sus abuelos, de Sagrario, la Gitana, y del Mamés, el Mudo". En 1953 Delibes escribe el artículo "Don Álvaro o la fuerza de la male-64

The global environmental crisis is
currently a real and alarming problem.
Over the years, the degradation and
destruction of the environment has been
increasing progressively due to the lack of
social awareness. In this context,
sustainability is presented as a strategy
which contributes to the development of
the city, but at the same time, with the
conservation of the environment, acting as
a mediator between both parties.
Sustainable architecture is then presented
as an alternative whose practice will
cooperate in reducing environmental
damage, reducing water and energy
consumption, conserving fossil natural
resources and optimizing spaces,
guaranteeing the quality of life of its
inhabitants. This article presents an
investigation about sustainable
construction, as well as passive and active
air conditioning systems in a home and its
viability when implemented in the city of
Ica.

Se presenta un recorrido por las principales tipologías que configuran el patrimonio inmueble en el paisaje urbano y rural de Torrent, con una selección de los ejemplos más significativos de cada tipo. Se aborda el patrimonio arquitectónico desde su visión actual, que abarca desde la arquitectura monumental, civil y religiosa, hasta la arquitectura popular, el patrimonio industrial y las obras públicas.

Introducción: La región de los mayas peninsulares en México es la que más ha conservado la tradición de la construcción de vivienda a partir de elementos naturales con un conocimiento ancestral de carácter etnoecológico, lo cual es parte del patrimonio biocultural de sus pobladores. Con el objetivo de conocer las especies vegetales utilizadas en la construcción de viviendas tradicionales en la Península de Yucatán y elaborar una xiloteca a partir de estas, se realizó la presente investigación en la que se recolectaron las maderas que los caseros seleccionan para tal fin, así como ejemplares botánicos de referencia.
Discusión: Se registraron 45 especies utilizadas para la elaboración de la vivienda tradicional, de las que sobresalen las maderas duras, pesadas, con abundante duramen y resistentes al ataque de hongos que son utilizadas para postes como el kitam che ́ (Caesalpinia gaumeri), chak ́te ́ (Caesalpinia mollis) Yaax ek ́ (Chloroleucon mangense) y jabín (Piscidia piscipula). Para travesaños es común que seleccionen sac loob (Eugenia foetida), boob (Coccoloba barbadensis), ta ́may (Zuelania guidonia) y tastaab (Guetterda combsii) debido a que son maderas resistentes sin tanto peso. Para la estructura del techo y del bahareque utilizan las maderas jóvenes de especies tales como el elemuy (Mosannona depressa), pichi ́che ́ (Psidium sartorianum), majagua (Hampea trilobata), y sinanche ́ (Senna atomaria); el bejuco anilkaab (Cydista diversifolia) es utilizado para amarres de gran resistencia mientras que el techo se cubre con hojas de palma xa ́an (Sabal yapa) o pasto (Spartina spartinae).

Antes pensaba que había muchos pobres, pero ahora digo que no, sólo es otro modo de vida" 1 De ser representada como casa de dioses y ornamentación de templos y palacios durante el periodo mesoamericano, con la llegada de los españoles, la casa de los mayas se vio sumergida en la colonialidad al ser considerada choza y a sus habitantes indios.

Gran número de las arquitecturas realizadas en Canarias durante los siglos XVIII, XIX y primer tercio del siglo XX fueron proyectadas de manera ajena a los arquitectos. La presencia de arquitecturas dibujadas y construidas por maestros de obras evidencian cómo en el Archipiélago, a pesar de iniciativas ilustradas como la
fundación de la Real Academia de Bellas Artes (1752) o la posterior implantación de un plan específico de estudios de Arquitectura (1845), el ejercicio de la construcción no había sufrido cambios sustanciales desde la Edad Media y los trabajadores seguían organizados en estructuras similares a gremios o hermandades. En este contexto, los maestros de obras fueron profesionales titulados a quienes la legislación les otorgó o limitó, según la época, facultades de diseño y dirección de la construcción. Hasta tiempo después de la extinción los estudios en 1871, las competencias de los maestros de obras fueron cuestionadas, especialmente por parte de los arquitectos.

La arquitectura vernácula es parte de nuestro patrimonio. En la actualidad, a pesar de enfrentarse a una sociedad cada vez más global y homogénea, en la que no se entiende que precisamente en la diversidad recae el equilibrio del sentido de la vida de los seres humanos y el territorio; la arquitectura vernácula nos permite conocer alternativas del cómo habitar a través de la historia de la humanidad ha sido posible en congruencia y siendo parte del medio en el que se edifica, a partir de un vasto conocimiento y entendimiento de lo que la naturaleza y el contexto ha brindado a grupos y comunidades, para construir su hogar, su morada y entorno cultural e identidad.

Este trabajo se inmiscuye en el campo del conocimiento científico de los valores formales y tipológicos de una muestra de arquitectura rural tradicional del siglo XX en la provincia del Azuay en el Ecuador que ha permanecido escondida o simplemente ha sido poco conocida y muy rara vez valorada con objetividad. Consideramos que los resultados de la investigación deben servir para recuperar una manera de hacer arquitectura que se está perdiendo. Además, los principios constructivos y de diseño estudiados se pueden emplear en los procesos de enseñanza aprendizaje. La ejecución de estas obras de arquitectura, promovidas por razones de cobijo y protección, manifiestan, en el fondo, una búsqueda permanente de la belleza, de relaciones geométricas y de proporciones matemáticas, que son universales; aunque, quizá, la población de estos sectores no es consciente del enorme aporte que su propia arquitectura puede ofrecer a nivel estético y formal.

En una primera fase este trabajo analiza algunas representaciones de la arquitectura popular en el mundo según clasificación de climas específicos.
A través de este análisis inicial, se sacan conclusiones con respecto a las estrategias bioclimáticas utilizadas por los primitivos y los materiales que usaban en sus construcciones. A partir de ello, se intenta caracterizar el nivel de
confort higrotérmico que supuestamente se puede tener en los tipos de arquitectura según los climas estudiados.
Además, el trabajo se ha centrado también en estudiar en profundidad la arquitectura popular brasileña y, dentro de esta, se ha elegido un tipo de arquitectura representativo de ese país y de una ciudad en concreto, que son los Palafitos y las Ocas Indígenas en Salvador de Bahía, Brasil.
Al finalizar el trabajo, se hace una comparación con otras construcciones de palafitos existentes en el resto del mundo y una breve simulación de un recinto estándar adaptándose a las estrategias bioclimáticas para el lugar.
Luego se sacan las conclusiones de las simulaciones y las conclusiones generales del presente estudio.

La cadena montañosa de las Laurentides (provincia de Quebec, Canadá) se extiende paralela al norte del río San Lorenzo desde la región de los grandes lagos hasta la península del Labrador. Se trata de una sucesión de colinas y montañas cuyas máximas cotas apenas superan los 1.100 metros de altura. Bajo el topónimo de las Laurentides se designa a una región administrativa de la provincia de Quebec al noroeste de Montreal. El trabajo de investigación se ha ceñido a un área representativa de la región de las Laurentides: los municipios de Mont-Tremblant (formado por las entidades de población de Mont-Tremblant, Saint-Jovite y Saint-Jovite Parish) y de Lac Tremblant-Nord. El sistema de lagos del área de estudio está dominado por el Lago Tremblant, si bien entre las colinas se ubican otros lagos como el Caché, el Gélinas, el Mercier, el Ouimet o el Duhamel. El desagüe natural de estos lagos se produce a través de arroyos y riachuelos que vierten al río du Diable.

La arquitectura Vernácula de Juchitán de Zaragoza, antes del sismo del 7 de septiembre de 2017,  ya se encontraba en mal estado y dispersa en la trama urbana. Abandono, comercio y descuido son las principales causantes de su mal estado o de su modificación hasta incluso dejar de aparentar ser construcciones tradicionales. En esta investigación se realizó el censo de 1,117 elementos vernáculos y sus características compositivas, así como también el estado de ellos.

Las premisas que animan las investigaciones del autor en este rumbo sustentan la convicción de que en otras culturas  y en otros períodos de la (pre)historia se han practicado geometrías heterodoxas, complejas y no euclideanas de un rigor desconocido en Occidente hasta la actualidad. Algunas de esas geometrías están impulsando avances filosóficos, científicos y tecnológicos que se encuentran experimentando su estado de arte en un amplio conjunto de disciplinas.

Correlativamente, muchos de esos avances han permitido comprender y modelar recién ahora las prácticas de las geometrías otras y reconfigurar nuestra comprensión de las teorías occidentales que les corresponden, antropología del arte y sistemas axiomáticos incluidos. Hallazgo fundamental de este trabajo es la comprobación de que las geometrías prácticas (al igual que sucede, pensándolo bien, en la tecnología informática) no requieren para su realización formulaciones previas de tono formal, normativas de carácter discursivo ni cobertura lingüística de orden meta-teórico.

Lo que intentaré materializar en este hipertexto siempre mutante es im­po­ner una mi­rada in­versa, desobediente a la que la antropología en general y la etnociencia en particular han lle­gado a promover. Lo que pretendo es, en efecto, modelar las prácticas que se llevan a cabo desde tiempos sin memoria en enclaves culturales poco da­dos a la pro­pa­ganda de sus propios logros: prácticas a las que nunca supimos vin­cular con ningún cuerpo de conocimiento y a las que hemos llamado “artes”, “artesanías”, “ergo­logías” o “sis­temas sim­bó­licos” a falta de toda comprensión verdaderamente metódica de su natu­ra­le­za cognitiva, de sus rigores técnicos y de la instancia de cognición situada que ellas encarnan; prác­ti­cas que de­sen­vuelven pro­ce­dimientos palpablemente sis­te­má­ti­cos pe­ro no necesa­ria­men­­te lexi­cali­za­dos, al­can­­zan­do resultados muchas veces des­­con­cer­tan­tes por su com­­ple­jidad, por su índole de cosa inexpli­cable o por la intra­ta­bi­lidad o inverosi­militud de las expli­caciones que se intentaron para domesticarlas o (como diría geométrica­mente Hans-Georg Gadamer al definir la comprensión) para agregarlas al campo de nuestro hori­zonte hermenéutico.

En este trabajo se postulan ocho ejes temáticos que espero ayuden a or­de­nar un campo hasta ahora tan apasionante como amorfo y a motivar la puesta en marcha de las investigaciones que resta hacer y de las demarcaciones que es menester poner en acción a fin de purgar el terreno de no poca escoria oscurantista. Los ocho ejes en base a los que se ordenará el estudio des­criben los que parecen ser los hitos más relevantes en el desarrollo de los estu­dios téc­nicos y en la práctica de la etno­geo­metría. Ellos tienen que ver con:

(1) el descu­brimiento del carácter fractal de muchas de las geometrías de una amplia región de Áfri­ca como punto de partida para la com­pren­sión de fenómenos análogos un poco más o un poco menos intensamente fractales, recursivos, contraintuitivos, no lineales y no euclideanos en otras partes del mundo;

(2) las iso­metrías de las franjas, los es­pa­cios del plano y los giros en círculo para organizar el campo de la simetría y articular sus tipo­logías y sus procedimientos constructivos, de­fi­niendo la actuación de reglas cuyos e­nun­ciados (más recientes de lo que se imagina) bien puede que hayan sido unila­teralmente etic pero que ningún nativo, ningún estilo arqueológico y ninguna tradición histórica parecen haber necesitado violar jamás para llevar a cabo sus prácticas;

(3) el análisis de las con­fi­gu­ra­ciones geométricas del knot­­work celta-eslavo-escita, de los flu­jos en grafos y de las lla­madas simetrías en es­trella de las tese­la­ciones del arte islámico, puestas en para­lelo con los cuasi-cristales de las alea­ciones com­­plejas recién descu­biertos en Occi­den­te, los cua­les exhi­ben morfo­lo­gías coin­ci­dentes con las de los em­bal­do­sados ape­riódicos co­no­cidos desde la Edad Me­dia en Irán, Siria y Anatolia que preceden por siglos a las modalidades del Islām tardío a las que, por su virtuosismo, a veces cree­mos que son las más representativas de todas;

(4) las inves­tiga­ciones y los logros con­ceptuales y me­to­doló­gi­cos alcanzados por el geó­me­tra holando-mozambi­que­ño Paulus Gerdes en las huellas de Ubiratan D’Am­bro­sio, de la pedagogía del oprimido de Paulo Freire y de los proyectos eman­ci­patorios del Frente para la Libe­ración de Mo­zam­bique, a efectos de conocer en todas sus impli­can­cias los polio­mi­nós y las geo­me­trías com­ple­jas en el plano esférico, entre otras rea­liza­ciones;

(5) la compren­sión de las relaciones entre los grafos eulerianos y euclideanos y los di­seños de flujos, ci­­clos y cir­cuitos de Angola, Vanuatu y otras regiones, así como la in­fluen­cia de ambos campos en las más recientes técnicas com­pu­tacionales de graph ba­sed navigation;

(6) una nueva comprensión de la forma en que las artes populares recursivas de la India aldeana y campesina han materializado en imágenes principios algorítmicos que sólo se han podido comprender acabadamente en el último tercio del siglo XX y que tienen que ver con la programación de computadoras de propósito general, con la lingüística computacional y con las formas más avanzadas de modelado y diseño, fractalidad in­clui­da;

(7) la docu­menta­ción de los últimos y más radi­cales avan­ces en for­mas geo­mé­tri­­cas de repre­sen­­tación encar­nadas en los fulle­renos, en las es­tructuras de tense­gridad de tiendas, pe­lo­tas, cestas y tejidos a través del mundo y en los sis­te­mas de símbo­los A­din­kra que comparten los Ashanti de Ghana con los cien­­tí­ficos dedi­ca­dos a los ar­canos del álgebra super­si­métrica y de la teoría de cuer­das, ho­mó­logos prácticos, a su vez, de los có­­digos de co­rrec­­ción de errores del ADN y de la autocorrec­ción en la me­cánica cuán­tica y en la infor­mática inte­li­gente de avanzada;

(8) la descripción sistemá­tica de las geo­metrías pro­yec­ti­vas subyacentes a los sistemas tra­di­cionales de navega­ción y de los sis­te­mas de re­fe­ren­cia y métodos formales (también geo­métricos) que han precedido al menos por un milenio a las técnicas contemporáneas de geo­po­si­cionamiento.

“La construcción de sociedades interculturales, sustentadas en la riqueza de la diversidad, el respeto mutuo y la igualdad, es un requerimiento para la supervivencia pacífica y el desarrollo futuro de la humanidad. Pero la interculturalidad no va a venir hacia nosotros; nosotros, todos, tenemos la necesidad y la responsabilidad de buscarla, de construirla”.



El presente texto está integrado con trabajos de educación, salud ambiental, patrimonio turístico, ecoturismo comunitario, turismo rural sostenible, del turismo con identidad, el ecodesarrollo en la infraestructura ecoturística, estudio comparativo de las políticas públicas turísticas, reciclaje y reutilización de los residuos: una alternativa hacia la sostenibilidad, elaboración de un diagnostico participativo y evaluación. etnopsicológica comunitaria y para el desarrollo endógeno en el marco del proyecto interinstitucional de investigación acción para el desarrollo endógeno de la comunidad de Tanchachín, que asimismo derivó en el proyecto de investigación y servicio Tanchachín, SLP: Desarrollo Comunitario, Educación Ambiental Y Diseño Participativo. Proceso de gobernanza, gestión y control de recursos naturales, económicos, culturales y sociales de la comunidad como un agente de autonomía, a través de la creación de infraestructura ecoturística. Original iniciativa propuesta por el Arquitecto Rigoberto Lárraga Lara coordinador de la Red de Internacional de Investigadores de la Filosofía de la Sustentabilidad de la Vivienda Tradicional quien ha desarrollado investigaciones en la orientación del desarrollo endógeno y la arquitectura comunitaria.



En la parte de derivados de intervención investigación-acción, propuesta para la comunidad de Tanchachín se involucra un convenio de colaboración interinstitucional que reúne a investigadores de la Universidad Nacional Autónoma de México, Universidad Autónoma Chapingo, la Universidad de Antioquia,[1] La Universidad Autónoma de San Luis Potosí, a través del CAHST, la SSS Paraíso Huasteco de Tanchachín, y el proyecto VACA del estudio “Juan Carlos Loyo” además del Municipio de Aquismón a través de la Dirección de Turismo.



Ramon Rivera Espinosa

Rigoberto Lárraga Lara

El artículo pretende acercarse al conocimiento de las causas que puedan explicar la existencia de miles de graneros de idéntica forma en la región de Asturias. A través de la observación de su estructura y de las fechas y decoraciones que presentan los cientos de ejemplares conservados –que van desde el siglo XVI a la actualidad– trata de descifrar cuál es el discurso asociado a ellos y de qué manera ha influido en una presencia tan numerosa.

Apresentamos as tipologias arquitectónicas, que nos chegaram, e que permanecem comuns a grande parte do edificado antigo, na planta, na fachada e na respectiva estrutura e disposição dos elementos componentes do desenho.
A identificação da tipologia arquitectónica própria do lugar contribui, para um melhor conhecimento e entendimento deste património cultural e conduzirá, certamente, à sua melhor e mais consciente salvaguarda e com ela, também, a preservação da imagem urbana identitária da cidade de Setúbal.

Figura 0 Espacio abierto con el tablado construido. Vista desde el interior. Hecelchakán, Campeche. Foto: Aurelio Sánchez, 2003. Arquitecturas del Sur / Vol 33 / Nº 47 / 2015 / ISSN 0716-2677 Los tablados: arquitectura vernácula efímera de los pueblos mayas Aurelio Sánchez Suárez / p. 26-37 Secuencia: recorrido de la casa en mérida yucatán al pueblo de maní, yucatán Fotos: erika Vázquez tzompantzi Los taBLados: arquitectura VerNÁcuLa eFÍmera de Los pueBLos mayas 1 Tablados: mayaN epHemeraL VerNacuLar arcHitecture 1 aurelio sánchez suárez 2

Located in the old medieval outskirts of Coimbra, a residential building has traditionally been named "medieval house”, due to its architecture, consistent with what was in vogue in Portuguese cities of the late medieval period. However, the opening of parietal archaeological surveys in the building revealed techniques, materials and construction systems that were used right until the eighteenth century.
The archaeological interpretation and the art-historical analysis of the architecture of the “medieval house” of Coimbra offer a unique opportunity to reflect on some architectural paradigms. Comparing it with other buildings and with iconographic sources, its chronotypology was analyzed and the diachrony of the constructive models adopted in this house demonstrated. Questioning its chronological epithet, the persistence of certain habits and constructive archetypes were explored, as well as the tension between private and public spaces, deepened by living and working in the same place.

Las casas tradicionales de madera de Estambul constituyen una parte fundamental del
patrimonio de la ciudad, pero desde los años cincuenta del siglo XX han ido
desapareciendo, sustituidas por estructuras de hormigón. A partir de los años setenta,
varios proyectos de restauración han intentado salvarlas, siguiendo concepciones muy
diferentes sobre la restauración, sobre el concepto de la autenticidad y sobre la idea de
ciudad. Desde las restauraciones basadas en la demolición/reconstrucción y en la
recreación de escenarios urbanos para turistas, hasta las intervenciones que aúnan
desarrollo social y recuperación patrimonial, se analizan las diversas estrategias de
intervención en la ciudad.

Traditional wooden houses are a fundamental part of Istambul heritage, but from the
fifties of the 20th century they have been disappearing, replaced with structures of
concrete. From the seventies, several restoration projects have tried to protect them,
following different conceptions on restoration, on the concept of the authenticity, and
on the idea of the city. From restorations based on the demolition / reconstruction and
on the recreation of urban scenes for tourists, up to the interventions that join social
development and cultural heritage restoration, the strategies of intervention in the city
are analyzed.

En Cuaderno de Notas, 20, pp. 29-42, 2019. Abstract: The architectural vanguards are often understood as movements opposing tradition. Nevertheless, and in spite of part of them having been born under such a will, multiple links between tradition and modernity exist and have existed. Among them, the way successive generations of architects have valued particular vernacular traditions stands out, especially those belonging to the Mediterranean regions. These last traditions would historically become a source of references for some of those new architectural trends. From purely formal appreciations, disconnected from the cultural and functional conditioning factors which shaped them generation after generation, often a wider understanding of them was reached. From that starting point important debates would come up and they would significantly contribute to the evolution of modern architecture. Introducción: A menudo se perciben las vanguardias arquitectónicas como movimientos opuestos a la tradición. En gran medida, ése fue el modo en que muchas de ellas presentaron sus pro-gramas y principios, como oposición o supe-ración de las tradiciones vigentes, rompiendo con la cultura material del momento. Sin embargo, y pese a esa voluntad de ruptura, existen y han existido múltiples conexiones entre tradición y modernidad, entre las que puede desatacarse el valor asignado a determinadas tradiciones vernáculas por sucesivas generaciones de arquitectos de vanguardia. Entre estas últimas, han destacado históricamente las tradiciones mediterráneas, que se convertirían en fuente de modelos para algunas de estas nuevas arquitecturas, si bien de inicio lo fueron generalmente desde una apreciación puramente formal, desligada de los condicionantes culturales y funcionales que las habían ido configurando generación tras generación. En todo caso, esta cuestión ha dado lugar a complejos y ricos debates que merecen ser hoy revisitados, discriminando entre las muy diversas aproximaciones que ha suscitado. El rechazo de la tradición por la modernidad Si nos colocamos contra el pasado, estamos obligados a concluir que el viejo código arquitectónico, con su masa de reglas y normativas que evolucionaron durante cuatro mil años, ya no tiene ningún interés. (Le Corbusier, Hacia una nueva arquitectura, 1923). Este radical llamamiento de Le Corbusier a romper con la tradición conquistaría a generaciones de arquitectos. Sus famosos cinco puntos de una nueva arquitectura, formula-dos en 1926, eran al mismo tiempo cinco manifiestos contra la tradición arquitectónica. Las nuevas construcciones debían demostrar con rotundidad no necesitar tejados, muros de carga o dinteles tradicionales. La continuidad de los tradicionales procesos de imitación e innovación se presentaba como una rémora para la creación arquitectónica. Fruto de una visión de la arquitectura cargada de determinismo histórico, aspectos como la industrialización o la tecnificación de la construcción imponían necesariamente para muchos arquitectos del momento una arquitectura nueva alejada de lo vernáculo.
Keywords: vernacular architecture, Modern Movement, Mediterraneo, tradition, modernity

La tipología arquitectónica son las características comunes de un grupo de edificaciones, que tienen los espacios, los elementos arquitectónicos y/o los conjuntos arquitectónicos, entre sí. El
estudio del diseño tipológico de la arquitectura vernácula relaciona, entre otros aspectos, a la economía. Los medios de producción, como parte del ámbito económico, inciden en la
caracterización tipológica del espacio de trabajo en la vivienda rural. Al transformar los modelos productivos tradicionales, el habitante demanda nuevos requerimientos tecnológicos, materiales y espaciales, siendo el espacio arquitectónico tradicional susceptible a ser transformado tipológicamente.

La necesidad de dotar de base científica y técnica los criterios de protección en la catalogación del patrimonio arquitectónico en actividades del planeamiento ha requerido la creación de unas categorías de análisis y unos términos interpretativos de los valores patrimoniales del término municipal de San Cristóbal de La Laguna, que, por haber jugado un papel determinante en la historia de Canarias desde la conquista, permite desarrollar un glosario amplio referido a la arquitectura producida en la isla de Tenerife, también aplicable al conjunto de Canarias. Específicamente la arquitectura vernácula ha merecido una atención especial mediante la creación de una terminología específica y el reconocimiento del dibujo como herramienta de análisis.

Esta investigación, de carácter histórico-documen-tal, tuvo como objetivo el determinar la relación en-tre la construcción naval y la construcción de edifi-cios en la arquitectura tradicional de Guayaquil a través de expertos carpinteros de ribera, principal-mente esclavos negros y mulatos, quienes aplicaban principios navales en el tratamiento de los ensam-bles de las piezas estructurales, en ciertos ornamen-tos y acabados y en procesos constructivos como el calafateado con estopa y brea para las paredes de tablones de madera. Si bien desde los inicios de la ciudad, ésta volcó su actividad al intercambio comercial y a la cons-trucción de barcos, no fue sino hasta el Siglo XVIII cuando empezó a desarrollarse la industria de ase-rraderos y ebanistería que produjo madera labrada de alta calidad que posibilitaría que la edificación empiece a adquirir mejor calidad en sus acabados y que surjan artesanos especializados en la construc-ción. Estos artesanos expertos desarrollaron su labor profesional interpretando las necesidades espaciales de los habitantes y configurando la imagen de la ciudad. No sería hasta comienzos del Siglo XX cuando estos constructores de edificios se agrupa-rían gremialmente en la Sociedad de Carpinteros de Ribera con el fin de defender los derechos de su oficio. GUAYAQUIL: PRIMER ASTILLERO DE LOS MARES DEL SUR La ciudad de Santiago de Guayaquil está localizada a 20 kilómetros de la costa sudamericana del Pacífico en la desembocadura del Río Guayas, a 2º 10´S10´S 79º 54´O54´O a una altitud promedio de cuatro metros sobre el nivel del mar, en plena zona ecuatorial, lo que de-termina que tenga un clima cálido a lo largo de todo el año, matizado, sin embargo, por la influencia de las corrientes fría de Humboldt y la cálida del Niño que marcan dos estaciones claras, una seca y un poco más fresca, de mayo a diciembre y otra lluviosa y hú-meda, con altas temperaturas típicas del trópico, que va de enero a abril. Esta ubicación definitiva desde 1547, trece años después de su fundación, respondió a razones estraté-gicas de contar con un puerto que pudiera vincularse con Panamá y facilitara la exportación de productos que se producían en las tierras interiores. El empla-zamiento elegido fue junto en la confluencia de los sistemas fluviales de los ríos Daule y Babahoyo, que conforman el Río Guayas, y al pie de una colina que servía de vigía ante los potenciales ataques piratas, en un lugar anegadizo y apretujado, rodeado por es-teros, manglares y pantanos, lugar denominado Ciu-dad Vieja, para diferenciarlo de un nuevo emplaza-miento un kilómetro al sur de éste, al que se trasladó parte de la ciudad, llamado Ciudad Nueva. Libro 1 Congreso.indb 471 Libro 1 Congreso.indb 471 28/09/15 12:53 28/09/15 12:53