Saya Woolfalk

Saya Woolfalk (d. 1979, Gifu, Japonya) melezlik ırk, bilim, ırkçılık ve cinsiyet çoklu ortam keşifleriyle bilinen New York’a dayalı bir sanatçıdır. Saya, dünyayı çoklu boyutlarda yeniden hayal etmek için bilimkurgu ve fanteziyi kullanır.

Hayatı

Woolfalk, Japonya'nın Gifu şehrinde doğdu. Annesi Japon babası Afroamerikan beyazıdır. New York’ta Scarsdale’de büyüdü. Woolfalk, Brown Üniversitesi'nde 2001 yılında Görsel Sanat ve Ekonomi okudu. Şikago Sanat Enstütisi okulunda heykeltıraşçılıkta, Güzel Sanatlar Ustalığını kazandı. Woolfalk, 2006’da Amerikan Sanatı Bağımsız Stüdyo Programı'nda yer alabilmek için New York’a taşındı ve 2007 ile 2008 yıllarında Harlem Stüdyo Müzesi’nde misafir sanatçı olarak çalıştı. Son zamanlarda ise insan bilimci olan kocası Sean J. Mitchell ve kızları Aya Woolfalk Mitchell ile New York’ta yaşıyor.

Kariyeri

Wookfalk’un eserleri Amerika Birleşik Devletleri ve yurt dışındaki galeri ve müzelerde sergilendi. New York’taki PS1/MoMA sanat merkezide dahil olmak üzere, Şikago’daki Geçici Sanat Müzesi, Harlem’de Stüdyo Müzesi, Nashville’de Görsel Sanatlar için Frist Merkezi ve Houston Geçici Sanat Müzesi sergilendikleri yerlerden bazılarıdır. Woolfalk, Performa’da da görev aldı. Ommo magazin ile yaptığı sanat konuşmasında Woolfalk diyor ki: "Elimden geldiğince sürükleyici, geniş çaplı kurgusal dünyalar yaratırım. Unsurlarımı, elementlerimi gerçek dünyadan alır ve bunları fantezi, hayal gücüyle birleştiririm. Bu sayede eserlerim seyircilerime yarı tanınabilir görünür. Yarattığım şeylerin en güzel kısmı, bu yerlerin neredeyse kendi kendilerini inşa etmeye başladıkları kısımdır. Projenin mevkisi netleştiğinde ve projem hikayede sırada ne olmalı dediğinde her şey çok heyecan verici oluyor." New York Times’ın sanat eleştirmeni Roberta Smith, Saya’nın insan bilimci ve film yapımcısı Rachael Lear ile geliştirdiği yeniden doğuş konulu, yumuşak heykel ve eleştiri animasyonuna ‘Hiçbir Şeyin Etnografisi’ dedi.

Eserleri

Saya eserlerinde empatikler dünyasını yarattı. Empatikler, genetik düzen ve oluşumunu bitkiler ile değiştirebilen bilimsel bir kadın ırkıdır. Çalışmanın her alanı ile Saya, bu kadınların hayat hikâyelerini kurmaya devam eder ve kültürel merkezliğin ütopik olanaklarını sorgular. Saya’nın empatikleri ilk olarak 2012 sonbaharda Sanat Müzesi’nde sergiye girdi

Tanınması

Harlem’deki Stüdyo Müzesi’nde, New York Müzesi’nde, New York’taki Die Donne Pappermill’de, the Simons Center For Art’t a, Geometry in Story Brook’ta, Brooklyn’deki Smach Mellonda ve Kaliforniya’daki Aeadlands Center for the Arts’da misafir sanatçı olarak tanındı.

Kaynakça

• Weeden, Leslie (Eylül - Ekim 2015) ‘ Future Perfect’. Brown Alumni Magazini. 11 Mart 2017'de alındı.
• Şikago Sanat Enstitüsü Okulu
• Weeden, Leslie (Eylül–Ekim 2015). "Future Perfect". Brown Alumni Magazine. Okunma tarihi: 11 Mart 2017.
• (SAIC), School of the Art Institute of Şikago. "Search Results - School of the Art Institute of Şikago". https://www.saic.edu6 Ekim 2020 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.. Okunma tarihi: 2017-03-11.
• "New Intuitions: Artists in Residence 2007–08 | The Studio Museum in Harlem". https://www.studiomuseum.org1 Ekim 2020 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.. Okunma tarihi: 2017-03-11.
• "MOMA Teens Enliven Clifford Owen's Anthology". https://www.moma.org23 Şubat 2011 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.. Okunma tarihi: 2017-03-11.
• "Fairy Tales, Monsters, and the Genetic Imagination - Frist Center for the Visual Arts". fristcenter.org. Okunma tarihi: 2017-03-11.
• "Art on Paper 2006 | Weatherspoon Art Museum". weatherspoon.uncg.edu. Okunma tarihi: 2017-03-11.
• "Hand+Made: The Performative Impulse in Art and Craft | Contemporary Arts Museum Houston". camh.org. Okunma tarihi: 2017-03-11.
• "No Place: A Ritual of the Empathic: Saya Woolfalk". Performa. Internet Archive. Archived from the original on 5 Nisan 2010. Okunma tarihi: 19 Ocak 2017.
• Holland, Cotter (18 Nisan 2013). "Museum and Gallery Listings for Nisan 19–25". The New York Times.
• "Art Talk: Saya Woolfalk". Cargo collective.com. Okunma tarihi: 26 Ekim 2016.
• Roberta, Smith (9 Eylül 2008). "A Hot Conceptualist Finds the Secret of Skin". The New York Times.
• Sims, Lowery Stokes (2011). NoPlaceans and Empathics. Hartford: Real Art Ways. Okunma tarihi: 9 Mart 2013.
• "Art Matters Foundation". Art Matters Foundation. Okunma tarihi: 2017-03-04.
• "Newark: Hybrid Cosmology - Performance Art by Saya Woolfalk, Newark, NJ". Yelp. Okunma tarihi: 2017-03-11.
• "Saya Woolfalk Integrates Art, Performance, Detritus of Consumer Society - University at Buffalo".https://+www.buffalo.edu. Okunma tarihi: 2017-03-11.
• "Performance Artists". Yaddo. 2016-09-11. Okunma tarihi: 2017-03-11.
• "Saya Woolfalk: The Empathics | Montclair Art Museum". https://www.montclairartmuseum.org25 Eylül 2020 tarihinde Wayback Machine sitesinde arşivlendi.. Okunma tarihi: 2017-03-11.
• "Saya Woolfalk".
• "Saya Woolfalk" (PDF).
• Tanguy, Sarah (2010). "The Harmonics of Dislocation."

Dış bağlantılar

• Saya Woolfalk Stüdyosu, New York
• A Look into the Future with Saya Woolfalk, Interview by Nicole Caruth, Art21 Blog, Ağustos, 2009
• Body, Mind, Culture: Woolfalk and Lears’s Ethnography of No Place by Rael Jero Salley, emisferica, New York University, volume 5.2, Fall 2008
• Saya Woolfalk by Timothy McCahill, W Magazine, November 2008
• Ambiguity, Myth, and Saya Woolfalk’s No Place by Lee Ann Norman, Şikago Art Magazine, Şubat 10, 2010
• Saya Woolfalk Studio, New York A Look into the Future with Saya Woolfalk, Interview by Nicole Caruth, Art21 Blog, Ağustos, 2009 Body, Mind, Culture: Woolfalk and Lears’s Ethnography of No Place by Rael Jero Salley, emisferica, New York University, volume 5.2, Fall 2008 Saya Woolfalk by Timothy McCahill, W Magazine, November 2008 Ambiguity, Myth, and Saya Woolfalk’s No Place by Lee Ann Norman, Şikago Art Magazine, Şubat 10, 2010