Министерство науки и высшего образования Российской Федерации

ФЕДЕРАЛЬНОЕ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ

УЧРЕЖДЕНИЕВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ

«Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна»

Кафедра технологии и художественного проектирования трикотажа

КУРСОВАЯ РАБОТА
(пояснительная записка)

на тему «Разработка оригинал-макета афиши для танцевального мастер-

класса»

Исполнитель - студент учебной группы 4-ТДА-

26

(группа)

(фамилия, имя, отчество, подпись)

Руководитель
(должность, фамилия, имя, отчество,
подпись)
Оценка

Дата защиты

Санкт-
Петербург
2024
 СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ .............................................................................................................. 3

1 Краткие исторические сведения о развитии искусства плаката ..................... 4

2 Описание концепции и источника вдохновения............................................... 8

3 Анализ аналогов графической продукции......................................................... 9

4 Композиционное решение проекта. Этапы проектирования ........................ 11

ЗАКЛЮЧЕНИЕ ..................................................................................................... 15

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ ........................................... 16

ВВЕДЕНИЕ
Целью данной курсовой работы является практическая реализация
знаний, развитие умений и навыков при проектировании графических
композиций.
Задачами курсовой работы являются: изучение исторических сведений
о развитии искусства плакатов, выбор, анализ и описание источника
вдохновения, изучение и анализ существующих плакатов-аналогов на
выбранную тему и представление графического проекта для рекламы
авторской разработки.
1 Краткие исторические сведения о развитии искусства плаката
Человечеству плакат известен очень давно. Еще в Древнем Египте,
Греции и Риме можно найти его прообразы. Считается, что первый в истории
плакат напечатал книготорговец Батдольд в 1482 г. для рекламы нового
издания «Геометрии» Эвклида, но он не сохранился до наших дней. Новая
жизнь плаката, в том числе рекламного, началась в ХIХ веке. Тогда появилось
само слово «плакат» (в русском языке от немецкого Plakat). В Англии и США
использовалось название "poster", происходящее от слова «почта». Во
Франции прижился термин "affich" – афиша.

В 1796 г. немец Алоиз Зенефельдер изобрел новый способ печатания

изображений – литографию. В связи с этим плакаты быстро стали
крупноформатными, но до 1860 г. они оставались одноцветными: печатались
черным по белому или цветному фону. Метод хромолитографии – цветной
печати – открыл парижанин Годфруа Энгельман. Однако известно, что
русский художник Корнилий Яковлевич Тромонин в 1832 г. уже отпечатал тем
же методом свои иллюстрации к книге о князе Святославе тиражом 600
экземпляров [1]. Австрийский барон фон Рансонет изобрел метод
фотохромолитографии в 1865 году. Он был основан на применении
фотографического изображения и позволял получать практически любые
цвета за счет смешения трех красок – синей, красной и желтой. Эта технология
заметно расширила возможности художников-плакатистов.

Плакат «работает» в условиях улицы, производственных помещений,

мест отдыха и т. д. При этом его не снабжают надписью-указателем:
«Остановись и посмотри!». Он добивается этого сам, поскольку обладает
важным исходным свойством – способностью привлечь внимание зрителя.
Если такое свойство отсутствует, плакат просто не будет замечен, и все усилия
его создателей и распространителей пропадут даром. Поэтому знание и
практическое использование художником-плакатистом психологических
приемов привлечения непроизвольного внимания в значительной мере
определяет успех его творческой работы [1].

«Прародителем» современного рекламного плаката считается француз

Жюль Шере – график и декоратор сцены. Этот художник основал небольшую
литографию в Париже в 1866 г. и прославился своими оттисками для кабаре
«Мулен Руж» [2]. Пример плакатов художника представлен на рисунке 1.
Жюль Шере сформулировал основные принципы плаката: броскость за счет
контрастных и ярких цветов, воспринимаемое «на ходу» изображение,
лаконичность, концентрация внимания на одной главной фигуре. Основываясь
на этих принципах, Шере создал более тысячи плакатов. В конце ХIХ – начала
ХХ веков, во времена господства в искусстве стиля ар нуво, плакат
превратился в область творческой деятельности.

Рисунок 1 – Плакаты Жюля Шере

В развитии искусства плаката важную роль сыграла Франция [3].

Выдающимися образцами рекламного искусства стали афиши парижских
кабаре, созданные великим А. Тулуз-Лотреком в 1890-х годах. Наиболее
узнаваемая работа мастера – плакат открывшегося в 1889 г. «Мулен Руж», на
котором изображена скандально известная в то время танцовщица Ла Гулю
(«Ненасытная») показана на рисунке 2.

Рисунок 2 – Анри де Тулуз-Лотрек. Мулен Руж. Ла Гулю, 1891 год

В стиле ар нуво работал Альфонс Муха, который прославился афишами

спектаклей с участием примы парижской сцены – Сары Бернар. Особенностью
работ Мухи было использование в рекламе романтизированного женского
образа. Стоит отметить известного французского художника Пьера Боннара,
который работал немного иначе. Самый знаменитый его плакат –
«Французское шампанское» (1891 г.) показан на рисунке 3. В работе автора
присутствуют модные изгибы в стиле ар нуво, которые создают игривый образ
женщины с бокалом «веселого напитка» в руке.

В конце ХIХ века рекламный плакат был официально признан явлением

культуры. Инициатором стала Россия. В 1897 г. в Петербурге под
покровительством «Общества поощрения художеств» открылась
Международная выставка афиш, которая собрала около 700 произведений из
13 стран. Эта выставка показала значение плаката как нового вида искусства.
 Рисунок 3 – Пьер Боннар. «Французское шампанское», 1891 год

Развитие отечественного плаката связано с именами В. Маяковского, А.

Родченко, Л. Лисицкого, А. Зеленского, А. Дейнеки и др. Плакат авторства А.
Родченко изображен на рисунке 4 [2]. В революционную эпоху прославились
художники, работавшие по заказам советских организаций - Самохвалов А.Н.,
Дени В.Н., Топиков Д.А., Урбетис К.К., Черемных М.М., Карпов С.М. и
многие другие [3].

Рисунок 4 – Александр Родченко. Плакат «Ленгиз: книги по всем

отраслям знания». 1924 год
 С момента изобретения книгопечатания и появления первого плаката
прошло очень много времени и влияние постера на жизнь людей сильно
возросло. Увеличение потока зрительной информации (в городском
пространстве, в интернете) обуславливает необходимость обращения к
визуальным видам изобразительного искусства [2]. Современный плакатный
язык стал более разнообразным в средствах и техниках. Появились школы
дизайна и рекламы, а сам плакат уже редко создается вручную. Помимо
рекламной роли, плакаты продолжают выполнять и информационную роль,
являются агитационным материалом во время проведения всевозможных
политических выборов [1]. Несмотря на это, можно наблюдать некое
отделение рекламного дизайна от художественной графики. С одной стороны,
это не самый приятный процесс, но с другой – он вполне естественный.

2 Описание концепции и источника вдохновения

Для дальнейшей разработки была выбрана концепция создания афиши
для танцевальной студии. Танец – это не только движение и жизнь, но также
способ завязать интересные знакомства и всегда быть в тонусе. А ещё –
значительно изменить свою жизнь, разбавив повседневные дела
танцевальными вечеринками, съёмками в клипах и участием в масштабных
фестивалях.
Бальные танцы – впечатляющий порыв эмоций, страсть и изумительная
романтика, проявление артистизма и, блистательно выполненные,
наисложнейшие па. Такие танцы – это парный вид танца, исполняющийся
женщиной вместе с мужчиной на бальных вечерах.
Сегодня, многие танцевальные студии устраивают мастер классы по
танцам для двоих. Такие танцы относятся к категории «социальные». Этот вид
всегда предполагал новые знакомства и как следствие импровизацию и
отсутствие строгих рамок. Так что на мастер классе не придётся разучивать
сложно исполнимые элементы. Романтичные парные танцы для двоих – это
способ расслабиться, подурачиться, пообщаться и подвигаться в красивом
вихре эмоций и чувств. Мастер классы по бальным танцам – это живое,
динамичное общение и обмен эмоциями, по итогу которого, пары учатся
лучше понимать своего партнёра. Этот вид деятельности подойдёт абсолютно
всем возрастам и любому уровню навыков.
Мастер-класс по танцам для двоих доставляет массу невероятных
ощущений и позволяет отдохнуть душой и телом. Это приятное и полезное
времяпрепровождение, идеально подходящее для свидания.
Так как танцы пользуется большой популярностью у людей разных
возрастов, созданная афиша будет актуальна и востребована.

3 Анализ аналогов графической продукции

В процессе разработки были рассмотрены и проанализированы
несколько афиш разных танцевальных студий.
Первый вариант рассматриваемой афиши изображен на рисунке 5. На
афише изображены два человека, которые привлекают внимание зрителя
своим ярким стилем и выразительной позой, они запечатлены в момент
исполнения танца. Постер информирует о том, что студия приглашает
заинтересованных людей на пробное занятие бесплатно. Основная тема
мероприятия – это джаз, что говорит о творческом и неожиданном характере
программы. На афише также указаны ссылки на социальные сети и кьюар-код
для получения дополнительной информации.

Рисунок 5 — Плакат-аналог №1
 В целом, дизайнеры афиши стремятся привлечь внимание и вызвать
интерес к предстоящему событию своей оригинальностью и стилем. Контраст
между плоским светлым фоном и динамичными фигурами танцующих людей
дополнительно подчеркнут такой выразительной фигурой как треугольник.
Его яркий желтый цвет создает дополнительную динамичность и выделяет
основной элемент афиши, который призван привлечь внимание и создать в
сознании людей ассоциацию с зажигательными танцами. Фигуры людей
обработаны черно-белым фильтром, что в некоторой степени создает
дополнительную ассоциацию с эстетикой танцев и джазовой музыки 20 века,
а так же служит созданию определенной стилизации. Текст выполнен черным
цветом на светлом фоне, что добавляет плакату контрастности. Шрифт выбран
простой, без засечек, с линиями одинаковой толщины.
Второй вариант афиши представлен на рисунке 6. Для разнообразия
была выбрана зарубежная афиша. На афише изображены текст и графические
элементы, указывающие на то, что это рекламный постер для танцевальной
студии. На плакате указана такая важная информация как дата, время и место
расположения студии. Указано, что можно зарегистрироваться на пробное
занятие 14 сентября.

Рисунок 6 — Плакат-аналог №2
 Общая цветовая гамма афиши — это черный и светло-серый тона. На
светлом фоне ярко выделяется динамичная фигура девушки, что притягивает
взгляд и удерживает внимание зрителя. Основная информация, дающая
представление о студии выполнена в черном цвете, что контрастирует с фоном
и делает его более выразительным. Шрифт выбран простой, скругленный, без
засечек. Также, информация разбита на блоки. В одном блоке дана
информация о времени и месте проведения уроков, телефон для контакта,
другой блок сообщает более подробную информацию о танцевальных
направлениях, последний, самый маленький блок, дает информацию о
провайдере услуг.
Проанализировав рассматриваемые афиши, можно выделить такие
особенности, как: разделение информации на блоки, светлый фон, упрощение
плаката путем помещения на нем кьюар-кода, вместо избыточного
нагружения плаката дополнительной информацией. Также, для создания
ассоциативного ряда на афише помещают фигуру танцующего человека. Для
того, чтобы текст читался без труда, авторами афиш выбраны шрифты без
засечек.

4 Композиционное решение проекта. Этапы проектирования

На основе источника вдохновения и изученных аналогов была
спроектирована афиша для студии танца «Velouria». Как основа для
проектируемой афиши было выбрано фото танцующей пары. Выбранная
фотография позволяет передать атмосферу того, что будет происходить на
занятиях, сформировать представление о том, что будет происходить на
мастер-классе. Выбранное фото представлено на рисунке 5.
 Рисунок 7 — Основное фото для плаката
Основа для плаката была спроектирована в программе растровой
графики Adobe Photoshop CC 2018. Был создан холст для разработки плаката
размером 42х27 сантиметров с разрешением 300 dpi. В созданный холст было
вписано выбранное фото. Далее для создания более целостной композиции
фото было отредактировано, а именно, был обрезан фон с помощью слоя-
маски. Для создания «фактурности» фона дополнительно был создан слой с
розово-синим градиентом, а также слой с текстурой картона. Помимо этого,
на этом этапе была добавлена тень, для того чтобы они не висели в воздухе,
«поставить» фигуры. Фрагмент промежуточного результата, полученного
растровой графикой изображен на рисунке 8.
 Рисунок 8 — Фрагмент растровой составляющей плаката
Дальнейшая разработка была произведена в программе векторной
графики Adobe Illustrator 2019. Был так же создан холст для разработки
плаката размером 42х27 сантиметров с разрешением 300 dpi. На фон было
вставлено растровое изображение, созданное ранее. На получившемся фоне
шрифтом синего цвета была написана основная информация о мероприятии.
Такая как название студии, дата, время и место проведения. Для афиши были
выбраны несколько шрифтов. Шрифтом JasperCaps, так как он имеет
графичное начертание без засечек, равномерную толщину линий, была
набрана основная информация, такая как дата время проведения. Заголовок
«бальные танцы» был набран двумя шрифтами. Слово «бальные» было
набрано декоративным шрифтом AGReverance, шрифт семьи антиква —
шрифты с засечками, которые больше всего подходят для оформления
печатных изданий, в особенности книг, журналов, документов. Благодаря
засечкам выстраивается строка, контрастность помогает различать буквы, что
говорит с одной стороны о романтичности направления этого мастер класса, а
с другой стороны о том что бальные танцы – это классическое направление
танца. Слово «танцы», напротив, было набрано гротескным шрифтом
Rewinder без засечек, так как это слово, которое должно цеплять взгляд, а
значит, ему следует быть предельно читаемым. Гротески — неконтрастные
шрифты без засечек. Изначально их создали в противовес антикве и
использовали как декоративные, чтобы привлечь внимание в рекламных
объявлениях. Со временем они стали самостоятельными и теперь
используются повсеместно. Дизайнеры советуют использовать шрифты без
засечек для лучшей читабельности информации, потому что такой шрифт
подразумевает упрощение, быстрое получение информации, удобство
восприятия, низкую зрительную нагрузку.
Информация о дате, времени и месте проведения концерта была
размещена в блоке в нижней части плаката и была написана жирным шрифтом,
с использованием строчных букв и цифр. Там же был размещен контактный
телефон и кьюар-код, на который можно навести камеру телефона и узнать
подробную информацию.

Рисунок 7 — Фрагмент процесса разработки плаката

Разработанный плакат представлен в приложении А.

 ЗАКЛЮЧЕНИЕ
В процессе выполнения курсовой работы были рассмотрены краткие
исторические сведения о развитии искусства плаката и самые выдающиеся
художники в этой сфере и их работы, такие как Тулуз-Лотрек и афиша его
авторства «Moulin Rouge», афиши Жюля Шере, Александра Родченко. Также,
для дальнейшей разработки был выбран и описан источник вдохновения и
концепция для дальнейшей разработки — афиша для мастер класса от студии
танцев «Velouria». Перед началом разработки были рассмотрены и
проанализированы уже существующие плакаты на выбранную тему и их
отличительные особенности. Разработана афиша для мастер класса по
бальным танцам в Санкт-Петербурге с использованием растровой и векторной
графики.
 СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ

1. Москалева Е.В. История возникновения плакатов.: ст.

преподаватель МБУ ДО МО: М., 2018. – 18 с.
2. Анри де Тулуз-Лотрек: картины и биография // МУЗЕИ МИРА
URL: https://muzei-mira.com/biografia_hudojnikov/1775-anri-de-tuluz-lotrek-
kartiny-i-biografiya.html (дата обращения: 15.03.2024).
3. Мулен Руж. Ла Гулю // Артхив URL:
https://arthive.com/ru/henritoulouselautrec/works/205724~Mulen_Ruzh_La_Gulju
(дата обращения: 15.03.2024).
4. Анна Диас-Баррера Alphonse Mucha: The Complete Graphic Works.
– Нью-Йорк: Harmony Books, 1980. – 196 с.
ПРИЛОЖЕНИЕ А