Conference Presentations by Dilek Karaaziz Şener
Gazi Üniversitesi, Sanat ve Tasarım Fakültesi, 2. Uluslararası Sanat Sempozyumu / 2nd International Art Symposium, 2015
Özet
Türkiye'de Resim ve Heykel Müzeleri'nin kurulma amacı, geçmişi yaklaşık iki asır öncesine uz... more Özet
Türkiye'de Resim ve Heykel Müzeleri'nin kurulma amacı, geçmişi yaklaşık iki asır öncesine uzanan plastik sanatlar alanında üretilen yapıtların sergilendiği, korunduğu ve gelişiminin tarihsel dizin içinde belirlenmeye
çalışıldığı mekanların oluşturulmasına dayanır. Kültürel birikimin somut verileri bir çatı altında kotarılırken/toplanırken asıl amaç, gelecek kuşaklara gerçek verilerin aktarılmasıdır.
2000'1i yılların müzelerinde ise durum biraz daha farklıdır. Yerleşik sergilere zaman zaman depolarda sırasını bekleyen yapıtlar eklenerek, müze içi hareket sağlanırken; düzenlenen belli bir kavram veya döneme ait geçici sergilerle de, müzenin, bu devamlı gelişen ve kendini yenileyen vücudunun yaşamsal ünitesini hep diri tuttuğunu söyleyebiliriz. "Yaşayan müze" kimliği, müzeciliğe yeni bir bakış açısı eklemiştir.
Dünyada üniversite ve müze birliğinin yapılanmasnın ilk temellerinin Ortaçağ'da atıldığını görmekteyiz. Bununla birlikte, esas üniversite ve müze birlikteliğinin yaygınlaştığı dönem ise 19. yüzyılda başlar ve giderek 20. yüzyıla gelindiğinde artar. Türkiye'de ise sanat müzesi koşullarının, "Devlet Resim ve Heykel Müzeleri" adı altında yıllarca devam ettiğini, 2000'li yıllarla birlikte vakıf ve üniversite müzelerinin yoğunluk kazandığını söyleyebiliriz. Bu anlamda Hacettepe Sanat Müzesi, kuruluşundan bu yana, biriktirdiği sanat yapıtlarını, sanat müzesi kimliği içinde bir araya getirme ve gösterme kararı alınarak, 4 Ekim 2005 tarihinde kurulmuştur. "Yaşayan müze" olma ilkesini benimseyerek açılmıştrır. Gelecek kuşaklar için, geçmişi ve bugünüyle ilgili duygusal
verilerin oluşacağı bir mekan olarak yaşamaya ve koleksiyonunu biriktirme yolunda devam etmektedir.
Anahtar kelimeler: Müze, üniversite müzeleri, sanat müzesi
ABSTRACT
The founding purpose of the Art and Sculpture Museums in Turkey is based on constituting spaces where, works produced in the field of plastic arts, which date back to two centuries, are displayed. preserved and their development is attempted to be designated according to a historical index. While the concrete data of cultural accumulation is gathered under one roof, the real aim is to transfer real data to the future generations.
Yet, in the museums of the 2000s, the situation is a bit different. We can state that while the internal dynamic of the museums are provided by including the works waiting for their turns in storerooms to the permanent exhibitions, the museums always keeps its continuously developing and self-renewing vital unit alive with the temporary exhibitions respecting a certain concept or period. "Living museum" identity has brought a new perspective to museology.
We see that the first foundations of structuring the association of university and museum in the Middle Ages. In addition to this, the period that the association of university and museum became widespread starts with the 19th century and gradually accelerated in the 20th century. As for Turkey we can state that the art museum conditions continued to exist under the title of "State Art and Sculpture Museums", and in the 2000s foundation and university museums gained prevalence.
In this respect, having taken the decision to gather and display the art works that it had collected since foundation. Hacettepe Art Museum was established on 4 October 2005. It opened adopting the principle of being a "living museum". lt continues to live for the posterity as a place that generates emotional data about its past and present as it broadens its collection.
Keywords: museum, university museums, art museum
Papers by Dilek Karaaziz Şener
20. yüzyıl söz konusu olduğunda iki önemli savaşın sosyal, kültürel, siyasal ve ekonomik bağlamda... more 20. yüzyıl söz konusu olduğunda iki önemli savaşın sosyal, kültürel, siyasal ve ekonomik bağlamda kırılma noktası olduğu gerçeği ile karşılaşırız. İkinci Dünya Savaşı ve sonrasındaki süreç, farklı coğrafyalardaki sanatçıların eğilimleri ve öncü akımlara farklı bir sanat dünyası ölçeğinden ekledikleri üsluplar, bireysel ve toplu sergiler, savaşın yarattığı yıkıma ve her türlü olumsuzluğa bir cevap, aynı zamanda eylemdir. 1957'de Düsseldorf'ta doğan ZERO akımının beslendiği nokta savaşın yıkımıyla durağanlaşan dünyadaki sanatın varlığını yeniden duyumsatmaktır. İşte o yıllarda İtalya'da bulunan Gencay Kasapçı Zero grubunun sergilerine katılan Türkiye'den tek sanatçı olarak tarihe geçti. Ama bu tarihe geçişin keşfedilmesi için aradan yıllar geçmesi gerekti.
Procedia Social and Behavioral Sciences, Mar 1, 2014
In the timeline where histories of art and photography intersect, Preziosi, with his statement of... more In the timeline where histories of art and photography intersect, Preziosi, with his statement of "Art history is born out of Photograph," makes an initial point. As known, technologies related to cinema have played a key role on analytical Works, classification systems, and the creation of historical narrations since the times when art history appeared as a separate academic discipline in the last quarter of the 19 th century [1]. Widespread use of photography through the end of 19 th century brings the nutrition of modern art trends and its placement in the artists' agenda as an apparatus along itself. The stage of the art history is the universal, national museums of the 19 th century during the period before the foundation of photography archives [2]. The role and efficiency played by painting to determine the plastic language of photography have always been defended in all related researches and arguments done so far. Therefore it is crucial to draw two important guide maps in the research: The first is the bodily extension and photography language which uses in art; the second one is the revelation of intersection points of art history and photography in the narration of art, the points where they blend in each other or disintegrate.
Turkish Studies, 2014
Hızır Bey (Çarşı) Mosque in the centrum of Manisa province, Soma district was built in A.H 1206/ ... more Hızır Bey (Çarşı) Mosque in the centrum of Manisa province, Soma district was built in A.H 1206/ A.D 1791-92. It has a square-like rectangular plan. The sanctuary surrounded by stone walls adorned with windows in two lines, is covered with a timberwork dome beneath the hipped roof covered with tiles. The north and west sides of the mosque are encircled completely and the eastern side is encircled as to enclose the first window with portico line. The portico line and the narthex that covers the north side is consist of wooden pillars and the timberwork arches in between. On the north wall of the sanctuary space the two story wooden gathering-place that begins with the east and west sides and carried with fourteen columns is founded. The first story of the gathering-place on the north wall makes a loggia in the shape of an oriel towards south. The mosque is built almost completely with wooden materials, except the stone walls.
Ankara HBVÜ Sanat ve Tasarım Dergisi, 2021
Süleyman Saim Tekcan, Türkiye'de sanat tarihi ve sanat eğitiminde yoğun üretimi, çalışmaları, zen... more Süleyman Saim Tekcan, Türkiye'de sanat tarihi ve sanat eğitiminde yoğun üretimi, çalışmaları, zengin katkıları ve sanatsal üslubuyla ayrıcalıklı bir değerdir. Tekcan'ın sanat ve sanat eğitimi yolculuğu deneyim, üretim ve paylaşım bağlamları üzerine kuruludur. Makale, sanatçının altmış yıllık sanat yolculuğunun geçmişten bugüne izlerini sürecektir. Bununla birlikte esas yoğunlaşacağımız nokta, 2018 yılında Tekcan'ın sanat üretimini, zaman dizgesine ve üslubuna odaklanarak inceleyen ve sergileyen 'Döngüsel Seyir' adlı sergidir. İstanbul'da Tophane-i Amire Kültür Merkezi, Beş Kubbe Salonunda açılan serginin yapıtları, sanatçının altmış yılı aşan sanat yolculuğuna dair üretimlerini bir araya getirmiştir. Sergi, resim ve heykellerin özel bir izlekle seçilmesi, sanatçının farklı dönemlerine veya yıllara ait yapıtlarını bir araya getirip üslup bağlamında yeniden okumaya açmıştır. Tekcan'ın döngüsel seyrinin bütünsel süreci, böylece, düşünsel bir bağlamla yeniden ele alınmıştır. Bu düşünceyle, Tophane-i Amire binası, sanatçının yapıtlarını yeniden okumaya ve anlamaya yönelik özel bir mekân tasarımıyla sergi için özel olarak kurgulanmıştır. Binanın tarihi ile çağdaş bir sanatçının zaman yolculuğu mekânın atmosferinde bir araya getirilmiştir. Döngüsel Seyir sergisi, sanatçının yapıtlarını okumak, zaman içindeki deneyim, üretim ve paylaşımlarına daha yakından bakmak için önemlidir. Çünkü sergi, Tekcan'ı retrospektif anlayışın ötesine taşıyarak, zaman dizinini ortadan kaldırmış ve yapıtların (resimlerinin ve heykellerinin) birbirlerini zaman içinde nasıl etkilediklerini ön plana çıkarmıştır. Bununla birlikte izleğin somuttan soyuta farklı teknik uygulamalarla nasıl evirildiği, yapıtların nasıl okunması gerektiği, zamanın daha doğrusu yılların Tekcan'ın üslubunda salt sanatsal tutumunun ve duruşunun görsel seyrini nasıl etkilediğine dair yeni saptamaları ve okumaları ortaya çıkarmıştır. Süleyman Saim Tekcan is an exclusive figure in history of art and art education in Turkey with his intensive production, works, rich contributions and artistic style. Tekcan's journey of art and art education is founded upon experience, production and sharing contexts. The article will trace the artist's 60 years of art journey from past to present. Besides, the point which we will focus on will be the "A Cyclical Odyssey" exhibition in 2018 which examined and exhibited Tekcan's art production by focusing on his time sequence and style. The art works of the exhibition which was opened in Beş Kubbe Hall of Tophane-i Amire Culture and Art Centre brought together the productions of the more than 60-year art journey of the artist. The exhibition, by selecting paintings and sculptures with a special theme, brought together artworks from different periods and years of the artist and opened them to a re-reading in terms of style. The holistic process of the cyclical odyssey of Tekcan is readdressed in a reflective context. With this idea, the interior of the Tophane-i Amire building was set up with a special space design oriented towards reading and understanding the works of the artist, exclusively for the exhibition. The history of the Tophane-i Amire building and the time travel of a contemporary artist were merged in the atmosphere of the place. A Cyclical Odyssey exhibition is important for reading the works of the artist and having a closer look at his experience, production and sharing because the exhibition brought Tekcan's artworks beyond time, removed the time sequence and brought to the way the artworks (his paintings and sculptures) influence one another in time to forefront. In addition to this, it revealed the new detections and readings about how the sequence evolved from concrete to abstract with different technical applications, how the artworks should be comprehended, and how time or rather years in Tekcan's artistic attitude and standing influenced his visual odyssey.
Uploads
Conference Presentations by Dilek Karaaziz Şener
Türkiye'de Resim ve Heykel Müzeleri'nin kurulma amacı, geçmişi yaklaşık iki asır öncesine uzanan plastik sanatlar alanında üretilen yapıtların sergilendiği, korunduğu ve gelişiminin tarihsel dizin içinde belirlenmeye
çalışıldığı mekanların oluşturulmasına dayanır. Kültürel birikimin somut verileri bir çatı altında kotarılırken/toplanırken asıl amaç, gelecek kuşaklara gerçek verilerin aktarılmasıdır.
2000'1i yılların müzelerinde ise durum biraz daha farklıdır. Yerleşik sergilere zaman zaman depolarda sırasını bekleyen yapıtlar eklenerek, müze içi hareket sağlanırken; düzenlenen belli bir kavram veya döneme ait geçici sergilerle de, müzenin, bu devamlı gelişen ve kendini yenileyen vücudunun yaşamsal ünitesini hep diri tuttuğunu söyleyebiliriz. "Yaşayan müze" kimliği, müzeciliğe yeni bir bakış açısı eklemiştir.
Dünyada üniversite ve müze birliğinin yapılanmasnın ilk temellerinin Ortaçağ'da atıldığını görmekteyiz. Bununla birlikte, esas üniversite ve müze birlikteliğinin yaygınlaştığı dönem ise 19. yüzyılda başlar ve giderek 20. yüzyıla gelindiğinde artar. Türkiye'de ise sanat müzesi koşullarının, "Devlet Resim ve Heykel Müzeleri" adı altında yıllarca devam ettiğini, 2000'li yıllarla birlikte vakıf ve üniversite müzelerinin yoğunluk kazandığını söyleyebiliriz. Bu anlamda Hacettepe Sanat Müzesi, kuruluşundan bu yana, biriktirdiği sanat yapıtlarını, sanat müzesi kimliği içinde bir araya getirme ve gösterme kararı alınarak, 4 Ekim 2005 tarihinde kurulmuştur. "Yaşayan müze" olma ilkesini benimseyerek açılmıştrır. Gelecek kuşaklar için, geçmişi ve bugünüyle ilgili duygusal
verilerin oluşacağı bir mekan olarak yaşamaya ve koleksiyonunu biriktirme yolunda devam etmektedir.
Anahtar kelimeler: Müze, üniversite müzeleri, sanat müzesi
ABSTRACT
The founding purpose of the Art and Sculpture Museums in Turkey is based on constituting spaces where, works produced in the field of plastic arts, which date back to two centuries, are displayed. preserved and their development is attempted to be designated according to a historical index. While the concrete data of cultural accumulation is gathered under one roof, the real aim is to transfer real data to the future generations.
Yet, in the museums of the 2000s, the situation is a bit different. We can state that while the internal dynamic of the museums are provided by including the works waiting for their turns in storerooms to the permanent exhibitions, the museums always keeps its continuously developing and self-renewing vital unit alive with the temporary exhibitions respecting a certain concept or period. "Living museum" identity has brought a new perspective to museology.
We see that the first foundations of structuring the association of university and museum in the Middle Ages. In addition to this, the period that the association of university and museum became widespread starts with the 19th century and gradually accelerated in the 20th century. As for Turkey we can state that the art museum conditions continued to exist under the title of "State Art and Sculpture Museums", and in the 2000s foundation and university museums gained prevalence.
In this respect, having taken the decision to gather and display the art works that it had collected since foundation. Hacettepe Art Museum was established on 4 October 2005. It opened adopting the principle of being a "living museum". lt continues to live for the posterity as a place that generates emotional data about its past and present as it broadens its collection.
Keywords: museum, university museums, art museum
Papers by Dilek Karaaziz Şener
Türkiye'de Resim ve Heykel Müzeleri'nin kurulma amacı, geçmişi yaklaşık iki asır öncesine uzanan plastik sanatlar alanında üretilen yapıtların sergilendiği, korunduğu ve gelişiminin tarihsel dizin içinde belirlenmeye
çalışıldığı mekanların oluşturulmasına dayanır. Kültürel birikimin somut verileri bir çatı altında kotarılırken/toplanırken asıl amaç, gelecek kuşaklara gerçek verilerin aktarılmasıdır.
2000'1i yılların müzelerinde ise durum biraz daha farklıdır. Yerleşik sergilere zaman zaman depolarda sırasını bekleyen yapıtlar eklenerek, müze içi hareket sağlanırken; düzenlenen belli bir kavram veya döneme ait geçici sergilerle de, müzenin, bu devamlı gelişen ve kendini yenileyen vücudunun yaşamsal ünitesini hep diri tuttuğunu söyleyebiliriz. "Yaşayan müze" kimliği, müzeciliğe yeni bir bakış açısı eklemiştir.
Dünyada üniversite ve müze birliğinin yapılanmasnın ilk temellerinin Ortaçağ'da atıldığını görmekteyiz. Bununla birlikte, esas üniversite ve müze birlikteliğinin yaygınlaştığı dönem ise 19. yüzyılda başlar ve giderek 20. yüzyıla gelindiğinde artar. Türkiye'de ise sanat müzesi koşullarının, "Devlet Resim ve Heykel Müzeleri" adı altında yıllarca devam ettiğini, 2000'li yıllarla birlikte vakıf ve üniversite müzelerinin yoğunluk kazandığını söyleyebiliriz. Bu anlamda Hacettepe Sanat Müzesi, kuruluşundan bu yana, biriktirdiği sanat yapıtlarını, sanat müzesi kimliği içinde bir araya getirme ve gösterme kararı alınarak, 4 Ekim 2005 tarihinde kurulmuştur. "Yaşayan müze" olma ilkesini benimseyerek açılmıştrır. Gelecek kuşaklar için, geçmişi ve bugünüyle ilgili duygusal
verilerin oluşacağı bir mekan olarak yaşamaya ve koleksiyonunu biriktirme yolunda devam etmektedir.
Anahtar kelimeler: Müze, üniversite müzeleri, sanat müzesi
ABSTRACT
The founding purpose of the Art and Sculpture Museums in Turkey is based on constituting spaces where, works produced in the field of plastic arts, which date back to two centuries, are displayed. preserved and their development is attempted to be designated according to a historical index. While the concrete data of cultural accumulation is gathered under one roof, the real aim is to transfer real data to the future generations.
Yet, in the museums of the 2000s, the situation is a bit different. We can state that while the internal dynamic of the museums are provided by including the works waiting for their turns in storerooms to the permanent exhibitions, the museums always keeps its continuously developing and self-renewing vital unit alive with the temporary exhibitions respecting a certain concept or period. "Living museum" identity has brought a new perspective to museology.
We see that the first foundations of structuring the association of university and museum in the Middle Ages. In addition to this, the period that the association of university and museum became widespread starts with the 19th century and gradually accelerated in the 20th century. As for Turkey we can state that the art museum conditions continued to exist under the title of "State Art and Sculpture Museums", and in the 2000s foundation and university museums gained prevalence.
In this respect, having taken the decision to gather and display the art works that it had collected since foundation. Hacettepe Art Museum was established on 4 October 2005. It opened adopting the principle of being a "living museum". lt continues to live for the posterity as a place that generates emotional data about its past and present as it broadens its collection.
Keywords: museum, university museums, art museum