la-boite-a-outils-du-marketing-video-150618

Mise en page : Belle Page
Conception de la couverture : mokmok.agency
© Dunod, 2019
11 rue Paul Bert, 92240 Malakoff
http://www.dunod.com
ISBN : 978-2-10-080386-6
Vous aussi, ayez le réflexe
Boîte à outils
La Boîte à outils
Des outils opérationnels tout
de suite
MEGA Boîte à Outils
Manager leader - 100 outils

Cordonnée par Pascale Bélorgey, Nathalie Van Laethem
Digital en entreprise - 100 outils
Coordonnée par Catherine Lejealle
MÉTIERS
Acheteur, 3 e éd.
S. Canonne, Ph. Petit
Assistante, 2 e éd .
C. Harache, H. Tellitocci
Auditeur financier, 2 e éd .
S. Boccon-Gibod, É. Vilmint
Chef de produit, 2 e éd .
N. Van Laethem, S. Moran
Chef de projet, 2 e éd .
J. Maes, F. Debois
Chief Digital Officer
E. Métais-Wiersch, D. Autissier
Chief Happiness Officer
A. Motte, S. Larabi, S. Boutet
Coaching, 3 e éd .
B. Ammiar, O. Kohneh-Chahri
Commercial, 3 e éd .
P. Bélorgey, S. Mercier
Communication, 4 e éd .
B. Jézéquel, Ph. Gérard
Community Manager, 2 e éd .
C. Pellerin
Comptabilité, 2 e éd .
B. Bachy
Consultant, 2 e éd .
P. Stern, J.-M. Schoettl
Contrôle de gestion
C. Selmer
Création d’entreprise, 2019
C. Léger-Jarniou,G. Kalousis
E-commerce
C. Delabre
Formateurs, 3 e éd .
F. Bouchut, I. Cauden, F. Cuisiniez
Management, 2 e éd .
P. Stern, J.-M. Schoettl
Manager de managers
A. Hamayon, J. Isoré, J.-P. Testa
Micro-entrepreneur
J. Hellart, C. Selmer
Pilote des systèmes d’information, 2 e éd .
J.-L. Foucard
Publicité
S. Barre, A.-M. Gayrard-Carrera
Responsable financier, 3 e éd .
C. Selmer
Responsable marketing omnicanal, 3 e éd .
N. Van Laethem, B. Durand-Mégret
Responsable qualité, 3 e éd .
F. Gillet-Goinard, B. Seno
Ressources humaines, 2 e éd .
A. Haegel
Santé - Sécurité - Environnement, 3 e éd .
F. Gillet-Goinard, C. Monar
Speaker-conférencier
C. Morlet, B. Deloupy
TPE
G. Ducret
COMPÉTENCES TRANSVERSALES
Accompagnement professionnel
M.-L. Barthélémy, H. Le Pennec
Conduite du changement et de la transformation, 2 e éd .
D. Autissier, K. Johnson, E. Métais
Créativité, 3 e éd .
F. Debois, A. Groff, E. Chenevier
Design management
B. Szostak, F. Lenfant
Design thinking
E. Brunet
Développement durable et RSE
V. Maymo, G. Murat
Écrire pour le Web
M. Gani
Gestion des conflits, 2 e éd .
J. Salzer, A. Stimec
Inbound marketing et growth hacking
S. Truphème, Ph. Gastaud
Innovation, 2 e éd .
G. Benoit-Cervantes
Innovation managériale
D. Autissier, É. Métais, J.-M. Peretti
Intelligence collective
B. Arnaud, S. Caruso-Cahn
Intelligence économique
C. Deschamps, N. Moinet
Lean, 2 e éd .
R. Demetrescoux
Leadership, 2 e éd .
J.-P. Testa, J. Lafargue, V. Tilhet-Coartet
Management de la relation client, 2 e éd .
L. Chabry, F. Gillet-Goinard, R. Jourdan
Management transversal, 2 e éd .
Jean-Pierre Testa, Bertrand Déroulède
Marketing digital
S. Truphème, Ph. Gastaud
Marketing vidéo
T. Gasio
Mind mapping, 2 e éd .
X. Delengaigne, M.-R. Delengaigne
Mon parcours professionnel
F. Gillet-Goinard, B. Seno
Négociation, 2 e éd .
P. Stern, J. Mouton
Organisation, 2 e éd .
B. Pommeret
Orthographe
A. Ponsonnet
Prise de décision
J.-M. Santi, S. Mercier, O. Arnould
Réseaux sociaux, 4 e éd .
C. Bladier
Sécurité économique
N. Moinet
Stratégie, 3 e éd .
B. Giboin
Stratégie Big Data
R. Rissoan, R. Jouin
Stratégie digitale omnicanale
C. Headley, C. Lejealle
Supply chain
A. Perrot, Ph. Villemus
Vidéo marketing
T. Gasio
DÉVELOPPEMENT PERSONNEL
Bien-être au travail
C. Huet, G. Rohou, L. Thomas
Confiance en soi
A. Leibovitz
Développement personnel
L. Lagarde
Efficacité professionnelle
P. Bélorgey
Gestion du stress
G. du Penhoat
Gestion du temps, 2 e éd .
P. Bélorgey
Intelligence émotionnelle, 2 e éd .
C. Peres-Court, M.-E. Launet
Marketing de soi
N. Van Laethem, S. Moran
Motivation
S. Micheau-Thomazeau, L. Thomas
Pleine conscience au travail
S. Labouesse, N. Van Laethem
Psychologie positive au travail
B. Arnaud, E. Mellet
Préface
“
Créer une vidéo qui raconte une bonne histoire, établir une
connexion émotionnelle et répondre aux besoins du public :
vous avez fait l’essentiel.
Si vous avez ce livre entre les mains, je suppose que vous connaissez
les statistiques sur l’importance de la vidéo. Selon CISCO, la vidéo
constitue 80 % à 90 % du volume de données échangées via Internet.
Bien sûr, cette tendance n’est pas nouvelle. Et pourtant, beaucoup
d’entre nous ont été lents à l’adopter. Chacun a ses excuses. Dans mon
cas, c’était « Je ne suis pas à l’aise face à la caméra » et « Il n’y a pas
la place pour du contenu d’analyse sur YouTube ».
Pour vous, ce sera peut-être « Je n’ai pas la bonne caméra » ou « Je ne
sais pas quel contenu produire » ou encore « Pourquoi est-ce que
quiconque voudrait regarder ma vidéo, alors qu’il y a tant de contenus
disponibles ? ».
Alors je voudrais profiter de cette préface pour vous poser une

question qui m’a aidé à clarifier mes idées : pourquoi la vidéo est-elle
aussi efficace ?
Mon argument est le suivant : regarder quelqu’un parler est un mode
de communication extrêmement naturel. L’Homo sapiens est apparu il
y a environ 350 000 ans, mais nous avons commencé à écrire il y a
moins de 6 000 ans. Pour la grande majorité de notre évolution, la
communication n’était possible qu’en face-à-face.
La vidéo est le format le plus proche de notre mode de communication
naturel. C’est ce qui fait sa force. C’est pour cette raison que, depuis
que les débits sont suffisants, les internautes préfèrent regarder des
vidéos plutôt que lire du texte ; et que les stars de YouTube sont
incroyablement plus influentes que n’importe quel blogueur ou
journaliste.
Surtout, cet aspect « naturel » de la vidéo peut vous aider à définir
votre stratégie.
Si vous savez communiquer efficacement en face-à-face, vous avez les
ingrédients d’une stratégie vidéo à succès. Vous n’avez pas besoin de
super matériel, ni d’être à l’aise face à la caméra.
Prenez mon exemple : j’ai démarré en me filmant avec mon téléphone
chinois, dans un décor bordélique, incapable de parler sans mouliner
des bras… Aujourd’hui, ma chaîne YouTube a plus de 250 000
abonnés et 10 millions de vues.
La leçon est la suivante : les aspects techniques n’ont pas besoin d’être
parfaits si votre message est bon. Les bases d’un bon message n’ont
rien à voir avec les distances focales ou la marque de votre trépied.
Une bonne vidéo, comme un bon discours, repose sur trois piliers
fondamentaux.
Raconter une bonne histoire

Un chasseur préhistorique qui raconte ses derniers exploits, un orateur
dans l’agora athénienne et un youtubeur moderne captivent l’intérêt de
leur auditoire grâce à la même technique : une bonne histoire.
Vous pourriez penser que dans votre domaine, le storytelling n’est pas
applicable. Mais, à moins que vous ne vendiez à des aliens de la
galaxie Alpha Centauri, j’en doute. Si votre interlocuteur est humain,
son attention est captivée par les histoires, aussi sérieux soit le
contexte.
L’astuce est de comprendre la structure fondamentale d’une bonne
histoire. Cette structure fait fonctionner aussi bien Star Wars que les
campagnes électorales victorieuses, ou un pitch face à un investisseur.
Ensuite, vous utiliserez cette structure pour exprimer votre message
dans le format approprié à la situation : que ce soit une présentation
PowerPoint, un e-mail ou une vidéo d’entreprise.
Cette structure de base, la voici : un héros désire obtenir quelque
chose. Pour obtenir cette chose, il doit se plonger dans un monde
inconnu et surmonter les obstacles qui se dressent sur son chemin. Une
fois son objectif accompli, il revient chez lui ayant appris une leçon
importante.
J’ai déjà utilisé cette structure au cours des pages précédentes. L’avez-
vous repérée ?
C’était au moment où je vous parlais de mon parcours sur YouTube.
Le héros, moi en l’occurrence, désirait développer son business sur
Internet. Pour y arriver, j’ai dû me plonger dans le monde nouveau de
YouTube et surmonter ma peur d’apparaître en vidéo. Une fois mon
objectif accompli, j’ai appris des leçons que je peux partager.
Bien souvent, l’histoire que vous allez raconter n’est pas la vôtre, mais
celle de votre spectateur. Ainsi, vous lui parlerez de ses désirs, de ses
blocages, de comment votre produit l’aidera dans cette aventure et du
résultat final une fois tous ces obstacles surmontés.
Créer une connexion émotionnelle

Dans le livre Influence et manipulation (1984), le psychologue Robert
Cialdini explique que nous avons tendance à faire confiance aux gens
que nous apprécions. Par exemple, nous achèterons plus facilement
chez un vendeur qui a su créer une connexion émotionnelle avec nous.
C’est évident, bien sûr. Mais comment créer une connexion
émotionnelle avec quelqu’un qui vous a découvert sur Internet ?
Peu de gens manient suffisamment bien la prose pour transmettre à
l’écrit un sens clair de leur personnalité, et seuls les meilleurs écrivains
savent créer cette précieuse connexion émotionnelle avec leur
audience. Par contraste, à l’oral et en vidéo, il est quasiment
impossible de ne pas communiquer votre personnalité. Seuls les
meilleurs acteurs peuvent véritablement masquer et transformer leur
personnalité à l’écran.
Dans vos vidéos, essayez de transmettre qui vous êtes en tant que
personne. Cela peut être par le choix de votre tenue ou de vos décors,
votre diction, votre point de vue, votre sens de l’humour, etc. Pour
certaines personnes, la tentation initiale est de corriger toutes les
aspérités pour avoir une production très « lisse et professionnelle ». En
réalité, personne n’aime recevoir une communication totalement
impersonnelle : au mieux c’est ennuyeux, au pire cela apparaît comme
froid ou même arrogant.
C’est d’autant plus important en vidéo, où les codes de ce média nous
ont habitués à une grande familiarité de la part des vidéastes. Sans aller
dans les extrêmes d’un vlogueur qui filme sa journée entière, vous
feriez bien de faire quelques pas dans cette direction.
Apporter de la valeur
Certaines vidéos peuvent nous sembler idiotes et inutiles, mais si les
internautes les regardent, c’est qu’ils y trouvent généralement un
intérêt.
Même le youtubeur humoristique le plus bas du front doit comprendre
quelle valeur il apporte (le divertissement) et à qui (les enfants, par
exemple). La recette la plus simple pour le succès est de comprendre
ce que veulent les gens et le leur donner.
C’est une des raisons pour lesquelles je suis toujours méfiant envers
les créateurs de contenu qui font une longue introduction avant de
rentrer dans le vif du sujet : ils placent leurs propres besoins avant
ceux de leur public. Ce dernier a cliqué sur votre vidéo pour une bonne
raison, et ce n’est sans doute pas pour que vous lui récitiez votre CV.
***
Ces trois conseils sont simples, mais fondamentaux. Créer une vidéo
qui raconte une bonne histoire, établir une connexion émotionnelle et
répondre aux besoins du public : vous avez fait l’essentiel. Le livre que
vous avez entre les mains vous donne toutes les clés pour livrer un
message impactant en vidéo, gagner en visibilité et en notoriété,
développer votre audience et lui vendre ce dont elle a vraiment besoin.
Stanislas Leloup
Créateur de la chaîne YouTube Marketing Mania et du site
marketingmania.fr
Avant-propos
“
En vidéo, le matériel importe moins que votre volonté
d’impacter la bonne audience avec le bon message.
Le marketing vidéo est l’art de capter en vidéo l’attention d’une

audience cible et d’attirer des visiteurs vers votre site Internet pour les
convertir en prospects qualifiés, puis en clients fidèles. Tout au long du
parcours d’achat, il y a d’abord les contenus vidéo qui nourrissent la
relation et invitent l’audience à considérer votre marque et les
solutions proposées. Viennent ensuite les messages structurés et les
bons mots pour vendre en vidéo (le copywriting) et augmenter vos
taux de conversion, en comparaison d’un argumentaire de vente en
texte. La vidéo est un média idéal pour créer une connexion ou des
ancrages émotionnels ; une excellente nouvelle pour des prospects qui
achètent d’abord avec les émotions et rationalisent ensuite leur achat.
Cet ouvrage présente des stratégies et des techniques pour mieux
définir votre audience cible et structurer vos contenus vidéo et vos
entonnoirs de vente.
Au-delà de la vidéo institutionnelle de présentation de l’entreprise ou
de la démonstration de produit, de nombreux types de vidéo sont
exploitables pour développer votre notoriété et démontrer votre
expertise. Dans le deuxième dossier, vous trouverez les types de vidéo
les plus efficaces comme le tutoriel vidéo, l’interview, l’art de raconter
son histoire (storytelling), la vidéo animée, etc.
Pour réaliser la majorité de ces vidéos, vous avez déjà une bonne
caméra proche de vous au moment où vous lisez ces lignes. Votre
smartphone avec un micro-cravate compatible vous ouvre le champ
des possibles. Le plus important est de préparer le bon message, être
authentique face caméra et vous mettre en valeur avec les éclairages et
les cadrages adéquats. Tout est expliqué dans le troisième dossier.
La croissance des usages des réseaux sociaux sur mobile change les
manières traditionnelles de concevoir les vidéos pour les entreprises.
Vous avez ici une formidable opportunité à saisir pour votre
développement d’audience et votre stratégie d’acquisition, en
respectant les habitudes d’usage et les codes des différentes
plateformes sociales. Cet ouvrage vous donne les clés pour accroître
votre visibilité sur les trois réseaux sociaux les plus utilisés en France
et dans le monde : Facebook, suivi de YouTube et Instagram
(classement selon le nombre d’utilisateurs du premier trimestre 2019).
Si les internautes préfèrent partager une vidéo au contenu utile, drôle

ou inspirant plutôt qu’une vidéo promotionnelle, Google1 précise
qu’ils recherchent aussi des vidéos à toutes les étapes du parcours
d’achat : depuis le choix, l’expérience d’achat à l’expérience
d’utilisation. D’où l’importance de bien référencer vos vidéos sur le
réseau social réputé comme l’un des moteurs de recherche le plus
utilisé au monde : YouTube. Cet ouvrage consacre un dossier dédié
aux techniques de référencement, avec notamment la formule inédite
et magique du SEO2, alliant le pouvoir du « Search » au pouvoir
« Social » d’une vidéo.
Enfin, le dernier dossier présente différentes stratégies pour monétiser

vos vidéos et vendre vos produits et services. Vous comprendrez la
manière dont le cerveau prend des décisions et les déterminants
émotionnels pour bâtir un argumentaire de vente efficace. Le
développement de votre chiffre d’affaires se résume ensuite en deux
mots : la mesure et l’automatisation. Découvrez notamment la
puissance de la collaboration avec des influenceurs, des sommets
virtuels, des lancements vidéo, des webinaires automatisés et du
Growth Hacking. Tout est défini et avec des cas concrets pour vous
aider à réussir.
Vous trouverez, tout au long de votre lecture, 47 liens vers des
vidéos d’approfondissement associées à des outils.
Les liens sont indiqués à l’aide du pictogramme suivant :
LES FONDAMENTAUX
DOSSIER
DU MARKETING
1
VIDÉO
“
Avant de vendre en vidéo, apprenez à toucher la bonne audience, attirer
son attention et gagner sa confiance avec du contenu vidéo adapté.
Un contexte favorable au marketing vidéo

La vidéo s’est largement imposée sur nos smartphones et nos réseaux sociaux. Les
comportements de recherche de consultation de l’information changent la donne. Il
faut désormais être présent sur les réseaux sociaux fréquentés par votre audience et
tout au long de son processus de recherche, de découverte et d’achat.
Le marketing vidéo, ce n’est donc plus seulement une histoire de savoir vendre en
vidéo. Comparé à un long argumentaire en texte, une vidéo bien structurée
améliorera vos taux de conversion sur une page de vente. Maintenant, faut-il encore
alimenter cette page en trafic, et pas n’importe quel trafic. Il y en a au moins deux
types : le trafic froid d’une audience qui vous découvre pour la première fois et le
trafic chaud d’une audience qui vous a vu plusieurs fois en vidéo et qui vous
accorde en partie sa confiance.
« Bonne est la vidéo qui s’adresse à la bonne audience »

Avant d’écrire la première ligne d’un message ou d’investir dans du matériel vidéo,
apprenez à mieux connaître votre audience. Cette dernière a des envies, des rêves,
des objectifs et des aspirations. Elle rencontre aussi des problèmes, des peurs et des
frustrations qui l’empêchent d’y arriver. À vous de prouver à travers vos messages
vidéo que votre entreprise est la mieux placée pour comprendre leurs problèmes et
les aider à les résoudre. La bonne connaissance de votre audience vous aide à
produire des vidéos qui répondent vraiment à leurs attentes.
Une histoire de format

Stanislas Leloup, l’auteur de la préface, a bien compris l’importance du format de
contenu. Pour aider son audience à comprendre en profondeur la psychologie
humaine et les techniques de persuasion, il a choisi d’adopter le format de l’analyse
marketing. Pour le plaisir des centaines de milliers d’abonnés à sa chaîne Marketing
Mania, il décode par exemple des vidéos de vente, des publicités, des scènes de
films ou de séries célèbres.
Un bon choix de format vous rendra donc plus fort que la peur du manque d’idée de
sujet ou la peur d’un nouveau changement d’algorithme des plateformes sociales.
Les algorithmes justement, parlons-en. Ces algorithmes puissants qui décideraient
presque à notre place de ce qui est bon pour nous. Découvrez dans ce dossier
comment en tirer parti avec la règle du top 5.
Les outils
1 Découvrez le marketing vidéo
2 Définissez votre audience cible : les personas
3 Adaptez vos vidéos à votre entonnoir de vente
4 Trouvez votre style
5 Définissez votre format
6 Trouvez des idées de sujets avec la règle du top 5
7 Construisez votre charte éditoriale autour des 3Cs
8 Structurez votre contenu et rendez-le mémorable
9 Remportez la guerre de l’attention
10 Décodez les youtubeurs célèbres
OUTIL Découvrez
1 le marketing vidéo
“
Livrez le bon contenu vidéo, au bon
moment et dans le bon contexte.
En quelques mots
Le marketing vidéo vise à attirer des clients grâce à
la diffusion de contenus vidéo adaptés au parcours
d’un visiteur inconnu jusqu’à sa conversion en client,
voire en ambassadeur de votre marque. Cet outil
présente le marketing de contenu vidéo dans une
approche inbound (marketing entrant).
Le marketing vidéo s’applique également aux
stratégies d’outbound (marketing sortant) avec des
vidéos publicitaires qui cherchent à capter l’attention
et cibler des consommateurs de manière plus directe.
LA PLACE DE LA VIDÉO DANS VOTRE
MARKETING ENTRANT
POURQUOI L’UTILISER ?
Objectif
La vidéo en ligne prend une place considérable dans les décisions
d’achat. À commencer, dans la majorité des cas, par un acte de
recherche d’information. En 2018, une étude de Google1 confirme
cette tendance de recherche à toutes les étapes du processus d’achat
(avant, pendant et après). Des recherches exécutées principalement
depuis nos mobiles sans contraintes de lieux ou de temps. S’ajoute à
cette tendance, la multiplication des points de contacts sur les
réseaux sociaux. L’objectif revient donc à livrer le bon contenu
vidéo, au bon moment et dans le bon contexte.
Contexte
Des chiffres complémentaires issus notamment d’une étude 2019 de
Wyzowl2 montrent une nette préférence des consommateurs à
consulter un contenu au format vidéo pour en savoir plus sur un
produit/service ou une entreprise avant d’acheter. Le challenge est
donc d’attirer l’attention de nouveaux prospects avec des vidéos de
contenu à forte valeur ajoutée bien référencées (référencement
naturel ou payant). Ces contenus vidéo s’adaptent et accompagnent
le client dans sa recherche, sa décision d’achat, son expérience
d’utilisation et sa fidélisation.
La connexion émotionnelle suscitée par une vidéo (voix, visage,
énergie, musique) couplée à une structure de messages efficace
(script vidéo) augmente significativement les taux de conversion
vers la vente.
COMMENT L’UTILISER ?
Étapes
1. Découverte (discovery) : gagner en visibilité sur les plateformes
vidéo avec des contenus vidéo informatifs bien référencés et
attirer du trafic qualifié vers une page de capture (landing page).
2. Considération : le visiteur manifeste son intérêt en laissant ses
contacts (lead). En général, en échange d’une ressource
complémentaire à la vidéo (livre blanc, démonstration ou autre).
3. Conversion : entretenir la relation et approfondir la connaissance
du prospect (lead nurturing) avec des contenus vidéo exclusifs.
Des séquences d’envois d’e-mail automatisés (marketing
automation) permettent d’entretenir la relation, jusqu’à la
conversion en client.
4. Fidélisation : les mêmes techniques appliquées à l’expérience et
à la relation client pour les fidéliser (nouvelles offres ou
promotions) et les transformer en ambassadeurs de votre marque.
Méthodologie et conseils
Une stratégie de marketing vidéo efficace s’appuie sur :
• Une connaissance approfondie de son audience (personas) et un
positionnement clair.
• Une stratégie éditoriale soutenue par un référencement efficace
(gratuit ou payant).
• Un entonnoir de vente (tunnel de vente) : séquence de pages web
depuis la page de capture à la page de vente. Les contenus vidéo
exclusifs intégrés sur ces pages accompagnent le prospect jusqu’à
la décision d’achat.
• Des objectifs chiffrés et mesurables, pour apprécier le Retour sur
Investissement (ROI) des actions marketing engagées.
Avant de vous lancer…

√ Évaluez les ressources temps et compétences requises pour
produire régulièrement des contenus vidéo (la délégation peut
s’envisager).
√ Implémentez les mesures nécessaires au suivi des conversions.
Définissez votre
OUTIL
audience cible :
2
les personas
“
Bonne est la vidéo qui s’adresse à la
bonne audience.
En quelques mots
Un persona représente de manière fictive le portrait
précis du type de personne auquel vous destinez vos
contenus vidéo : c’est votre audience cible. Aussi
nommé avatar, le persona représente un personnage
imaginaire avec entre autres, un prénom, un âge et
des critères comportementaux précis (habitudes,
désirs, motivations, etc.).
Cela permet de personnaliser vos contenus vidéo
pour toucher et attirer les personnes les plus motivées
à vous suivre et aller plus loin dans les étapes de
votre entonnoir de vente.
EXEMPLE DE PERSONA APPLIQUÉ
AU MARKETING VIDÉO
Objectif
La définition des personas est une étape primordiale pour orienter sa
stratégie de contenus vidéo et personnaliser au mieux ses messages
en réponse à des problématiques, préoccupations et besoins précis.
La construction du portrait-robot de son audience cible est un
processus itératif sur la base d’éléments factuels : résultats de
sondages, enquêtes clients, données statistiques sur les vidéos, etc.
Contexte
Il est contre-productif de vouloir plaire à tout le monde ou encore de
lisser ses messages pour ne vexer personne. Cela revient à cibler une
audience trop large et moins engagée : plus de vues certes, mais
moins de conversions. Dans une approche marketing vidéo plus
efficace, concentrez vos efforts sur des contenus ciblés et utiles pour
votre persona : des réponses concrètes à ses problèmes, des
anecdotes et des situations dans lesquelles il se reconnaît.
Étapes
Un persona peut se définir en 5 étapes :
1.Avant de définir l’audience cible à attirer en entrée de votre
entonnoir de vente, commencez par la sortie : quel est votre client
idéal ? Trouvez les points communs de vos meilleurs clients
actuels ou désirés.
2. Il est possible à ce stade d’avoir identifié plusieurs profils dont les
points communs pourront inspirer la création de différents
personas. Concentrez-vous pour le moment sur la création d’un
personnage fictif avec quelques caractéristiques élémentaires
comme un prénom, un âge, une profession, un lieu de vie et une
situation familiale.
3. Posez-vous ensuite les bonnes questions (voir page suivante) pour
enrichir la description de ses comportements et de ses habitudes.
4. Établissez une fiche de synthèse de votre portrait type à garder en
évidence lors de la création de vos prochains contenus.
5. Préparez vos contenus comme s’ils n’étaient adressés qu’à votre
persona et rien qu’à lui : mettez-vous à sa place et parlez son
langage.
La réalisation d’un sondage auprès de votre audience actuelle
permet de collecter des retours factuels. Vous pourrez ainsi parfaire
la description de vos personas en analysant les résultats de ce
sondage. Voici quelques exemples de questions à poser :
• Quel est votre problème principal au sujet de votre thématique ?
• Quelles sont les conséquences si vous n’arrivez pas à résoudre ce
problème ?
• Qu’est-ce que ces difficultés vous empêchent de faire ?
• Si vous pouviez vous entretenir avec nous, quelle question
poseriez-vous ?
√ La définition des personas est un processus itératif. Elle se
construit sur la base d’éléments factuels à collecter comme des
sondages ou les retours de vos actions commerciales.
√ Plusieurs personas peuvent être définis pour une segmentation
plus fine de vos contenus.
COMMENT ÊTRE PLUS EFFICACE ?
Bien définir un persona

Voici les critères et les bonnes questions à se poser pour dresser un
portrait-robot précis d’un persona. Plus ce portrait sera précis, plus
vos contenus et vos messages marketing seront pertinents. Le plus
important dans cet exercice est de partir des réels besoins, envies et
problématiques de votre cible.
Cela vous aidera par la suite à construire une ligne éditoriale
efficace et surtout éviter de vous éparpiller et diluer vos efforts de
production de vidéos.
Qui est-il ?
Ici votre personnage fictif porte un prénom et il a une situation
familiale et professionnelle précise. Cela donne entre autres une idée
de son style de vie et son niveau d’études et de revenus.
Ce qu’il veut
Cette description traduit les envies et les attentes de votre cible : ses
objectifs concrets et mesurables (quels résultats, pour quand), ses
désirs et ses aspirations (la situation idéale/rêvée dans laquelle le
persona se projette).
Ce qui l’empêche d’y arriver

Cette partie est très importante pour adapter vos contenus et
messages marketing sur la base des freins à accomplir les objectifs
ou atteindre une situation désirée. Le persona rencontre des
problèmes et des difficultés de diverses natures, voire des peurs
bloquantes. Cela peut être source de frustrations, et même de
douleurs.
Ce qui l’influence
Dressez la liste des différents médias d’information susceptibles
d’intéresser votre cible : livres, magasines, sites ou blogs. Identifiez
les principaux influenceurs ou les lieux de rencontre (club, sport,
association, etc.) qui ont un impact direct sur ses comportements et
ses habitudes de consommation.
Ce qui le freine à l’achat

En fonction de ses sources d’influence, votre persona peut entretenir
des idées reçues ou des objections classiques dans son processus
d’achat. Imaginez également une mauvaise expérience d’achat d’un
produit ou service similaire au vôtre.
Exercice
> À vous de jouer ! Dressez le portrait-robot de votre audience
cible.
Décrivez votre avatar
………………………………………………………………………
……………………..
………………………………………………………………………
……………………..
Ce qu’il veut
………………………………………………………………………
……………………..
………………………………………………………………………
……………………..
Ce qui l’empêche d’y arriver
………………………………………………………………………
……………………..
………………………………………………………………………
……………………..
Ce qui l’influence
………………………………………………………………………
……………………..
………………………………………………………………………
……………………..
Ce qui le freine à l’achat
………………………………………………………………………
……………………..
………………………………………………………………………
……………………..
Adaptez vos vidéos
OUTIL
à votre entonnoir
3
de vente
“
Et moi qui pensais qu’une seule vidéo
commerciale suffisait… Voilà qu’on me
vend un entonnoir !
En quelques mots
L’entonnoir de vente illustre le parcours de
conversion d’un client depuis la découverte du
problème, l’évaluation des solutions et la décision.
La représentation en Top, Middle, Bottom consiste à
optimiser vos contenus et types de vidéos en fonction
du contexte et de la situation de l’audience (suspect,
visiteur, prospect, client).
Lorsqu’elles sont bien structurées, avec des messages
alignés aux niveaux de conscience de l’audience, les
vidéos offrent de meilleurs taux de transformation à
chaque étape.
L’ENTONNOIR DE VENTE EN VIDÉO
ET LES NIVEAUX DE CONSCIENCE
Objectif
L’objectif principal est d’obtenir de meilleurs taux de transformation
d’une étape à l’autre de l’entonnoir de vente. Pour cela, il convient
d’adapter son contenu vidéo pour attirer le maximum de trafic dans
le haut du tunnel (TOFU), entretenir la relation avec le prospect
(MOFU) et le conforter dans sa décision d’achat (BOFU), puis
fidéliser le client.
Contexte
Les consommateurs sont de plus en plus actifs dans leur recherche
de solutions et ont développé un radar anti-publicité (ad blindness).
Pour vous démarquer, préparez des contenus vidéo plus utiles que
promotionnels. Ils sont proposés bien plus en amont dans le
processus de prise de conscience d’un problème, ils montrent que
des solutions existent et que la vôtre est la bonne.
Étapes
L’entonnoir de vente classique jalonne le parcours clients en trois
étapes : la découverte, la considération, la conversion (suivi de la
fidélisation en sortie de l’entonnoir).
1.TOFU (Top Of The FUnnel) : l’audience est ici en recherche
d’information. Elle n’a pas encore tout à fait conscience du
problème et ne vous connaît pas ou peu. C’est le moment idéal
pour présenter des contenus vidéo à valeur ajoutée bien référencés
sur les réseaux sociaux ou une publicité vidéo ciblée. L’objectif à
ce stade est de capter une source de trafic qualifié vers une page
précise de votre site (page de capture d’un contact ou page de
présentation du produit).
2. MOFU (Middle Of The FUnnel) : l’audience découvre votre
entreprise et ses valeurs grâce à des vidéos de type présentation,
l’histoire du dirigeant, reportage d’événements. Des contenus
vidéo exclusifs peuvent être proposés en échange d’un contact e-
mail. Les vidéos de démonstration de vos produits ou guide
d’achat l’aident à évaluer les solutions proposées. L’objectif ici
est de capter des contacts qualifiés (leads) pour entretenir la
relation avec, par exemple, des séquences automatisées d’envoi
d’e-mails contenant des vidéos ciblées (marketing automation).
3. BOFU (Bottom Of The FUnnel) : l’ultime étape de conversion en
client grâce à des vidéos de vente préenregistrées ou diffusées en
direct via un webinaire. L’objectif ici est de conforter le prospect
dans sa décision d’achat en ayant levé un maximum d’objections.
Pour doper les conversions, mettez en avant les vidéos interviews
de vos clients existants : études de cas ou témoignages.
Le concept de l’entonnoir de vente apporte davantage de clarté dans
la préparation des contenus vidéo. Le parallèle avec les niveaux de
conscience de l’audience montre que le parcours du client n’est en
réalité pas si linéaire. Ce client potentiel est exposé à une multitude
de points de contact sur différents canaux digitaux. Il n’atterrit donc
plus forcément en haut de votre entonnoir de vente.

√ Gardez en tête qu’un contenu commercial n’intéresse pas une
audience en recherche d’information.
√ Des outils de suivi (tracking) permettent d’évaluer le parcours et
la transformation de ses clients. Ils sont indispensables
pour ajuster votre stratégie d’acquisition et de conversion.
INTERVIEW
Entretien avec Johann Yang-Ting, consultant

en stratégie marketing et développement commercial
Johann Yang-Ting nous présente les trois grands types de vidéo qui
s’adaptent à ses entonnoirs de vente.
La vidéo de référence est le contenu pilier
Ces vidéos de contenu riche et bien référencées continuent de
générer des vues plusieurs mois, voire années, après leur
publication. Elles représentent une source de trafic qualifié vers les
pages d’entrée de l’entonnoir de vente (Top Of The FUnnel). Ces
vidéos sont communiquées régulièrement dans les séquences d’e-
mails automatisées. Par exemple, un nouvel inscrit à votre base de
contact, en échange d’un guide offert, reçoit automatiquement deux
jours après un e-mail qui l’invite à voir une vidéo complémentaire
sur le sujet (Middle Of The FUnnel).
Les sujets traités et les conseils donnés ne sont pas périssables dans
le temps.
Exemples de vidéos sur sa chaîne :

• 5 clés pour apprendre plus rapidement et mémoriser plus vite.
• Comment résoudre et éviter les conflits.
• Les 3 qualités indispensables pour devenir un leader charismatique
et inspirant.
La vidéo sociale invite à la conversation
Ces vidéos s’adressent à une audience qui vous connaît déjà. Elles
permettent d’engager davantage son audience et d’entretenir une
relation en multipliant les occasions d’échanges (Middle Of The
FUnnel). La conversation est un premier pas vers la conversion. Un
rendez-vous en direct (live ou webinaire) est un formidable levier
pour l’interaction. Il peut s’agir également d’une vidéo plus
personnelle qui prend position sur un sujet. Elle vous rend plus
authentique et attire une audience qui vous ressemble.
Exemples de vidéos :
• La vérité sur cette fameuse loi de l’attraction (une vidéo filmée
avec un smartphone en bout de bras).
• Le gros changement dans lequel nous sommes (une vidéo qui
exprime un ressenti personnel).
La vidéo promotionnelle pour la conversion
Comme son nom l’indique, une vidéo qui vise à promouvoir une
offre et tout type de vidéo qui convertit vos prospects en clients
(Bottom Of The FUnnel) :
• un webinaire de vente programmé à une date et heure précise ;
• une vidéo de vente communiquée dans les séquences automatisées
d’envoi d’e-mails à vos prospects ;
• une étude de cas ou témoignage d’un client ;
• une vidéo de démonstration d’un produit ;
• etc.
Voir « Interview avec Johann Yang-Ting sur sa stratégie vidéo »

https://thomasgasio.fr/johann
CAS PRATIQUE
Exemple d’une vidéo YouTube vers l’entrée d’un

entonnoir de vente
Titre de la vidéo : « Les meilleurs livres à lire (en priorité) :
Apprendre différemment de la masse »
Nom de la chaîne YouTube : Johann Yang-Ting
Sujet traité : une sélection des meilleurs livres de développement
personnel, de marketing, de vente, etc.
OBJECTIFS
1.Faire apparaître la vidéo en suggestion d’autres vidéos de la même

chaîne : soit des vidéos plus populaires, soit des vidéos bien
référencées qui traitent également de sélection de livres par
thématiques.
2. Qualifier et filtrer l’audience : attirer une audience intéressée par
ces lectures et qui veut se former. Cette vidéo est polarisante car
son contenu va à l’encontre des conseils et recommandations déjà
entendus un peu partout.
3. Conduire cette audience qualifiée en entrée d’un entonnoir de
vente. La première page de l’entonnoir est une page de capture :
en échange d’un contact e-mail, le prospect reçoit l’accès à la
présentation d’une méthode pour apprendre plus vite.
RÉSULTATS
La vidéo génère des vues en continue et représente une des sources

de trafic permanente vers la page de capture qui a un taux de
conversion supérieur à 46 % (nombre de contacts inscrits par
rapport au nombre de visiteurs). Les prospects qualifiés apprécient
les valeurs d’apprentissage et de transmission de Johann.
L’entonnoir est composé ensuite d’une série d’autres contenus

programmés et des séquences d’envoi d’e-mails automatisées pour
segmenter les prospects vers des offres commerciales qui
correspondent à leurs attentes.
OUTIL
Trouvez votre style
4
“
Vous n’aurez jamais une deuxième chance
de faire une bonne première impression.
David Swanson
En quelques mots
Différents ingrédients composent votre style en
vidéo : votre tenue, votre langage et votre ton, votre
décor ou vos accessoires, le style de réalisation et les
choix graphiques. Comme il n’est pas nécessaire de
chercher à plaire à tout le monde, un style affirmé
soutient votre positionnement et votre image de
marque (branding). Il permet également d’attirer
l’audience désirée en respectant ses codes, de créer
de l’empathie et d’offrir un meilleur impact à votre
message.
Définissez donc un style qui vous correspond
vraiment et qui reste en cohérence avec l’identité de
votre marque.
JOUEZ AVEC LES CONTRASTES POUR VOUS
METTRE EN VALEUR
Objectif
Donner un style à vos réalisations vidéo permet de vous démarquer
de vos concurrents et d’affirmer votre image de marque d’entreprise
ou personnelle avec des éléments distinctifs. Cela donne également
des repères à votre audience cible : soit elle s’y plaît (style du
présentateur et du décor), soit elle s’y reconnaît (respect des codes),
soit elle s’y retrouve (cohérence visuelle et graphique).
Contexte
Tout se joue dans les premières secondes de visionnage de vos
vidéos. Si une accroche bien formulée avec un ton dynamique et
souriant reste essentielle, d’autres éléments de style aideront à faire
une bonne première impression. Comme vous n’avez pas de
seconde chance de faire cette bonne première impression, un style
bien travaillé et cohérent vous aidera à impacter et fidéliser
davantage votre audience.
Étapes
1.Trouvez votre ton en privilégiant le sourire, l’enthousiasme et le
dynamisme, et adaptez votre langage pour être compris de votre
audience cible.
2. Trouvez un style vestimentaire en accord avec votre
positionnement et votre personnalité. Pour être mis en valeur à
l’image, optez de préférence pour des couleurs qui contrastent
avec le reste de votre décor.
3. Le choix des objets ou des couleurs du décor en arrière-plan
contribue au style et peut s’inspirer de votre identité visuelle. Le
choix d’un objet distinctif peut aussi être rappelé d’une vidéo à
l’autre.
4. Appliquez une cohérence entre vos vidéos pour les éléments
visuels : générique animé, titrages et autres effets visuels,
jusqu’au style graphique de la miniature vidéo (la vignette de
votre vidéo affichée avant de lancer sa lecture).
5. D’autres ingrédients techniques liés à la réalisation vidéo
contribuent au style recherché : choix de cadrage, angles et plans
variés, effets audios, etc.
Vos choix de style découlent d’un travail en priorité sur votre
audience cible, votre positionnement et les types de vidéo à réaliser.
Apprenez donc à connaître la culture et les codes de votre audience
cible et observez les contenus des chaînes YouTube susceptibles de
lui plaire.
Exercez-vous à être vraiment à l’aise et authentique face caméra. La
progression vaut bien mieux que la perfection et la pratique
neutralisera progressivement les hésitations, les tics de langage, les
longueurs ou les répétitions.
Voir « Plus d’impact sur vos messages avec du
style »https://thomasgasio.fr/style

√ Testez au fur à mesure différents styles en demandant l’avis à
votre audience pour retenir ce qui lui plaît le plus.
√ Testez quelques prises vidéo et vérifiez le rendu avant de vous
lancer dans le tournage.
√ Quoi qu’il arrive, le contenu reste roi et vos choix de style lui
donneront plus d’impact.
OUTIL Définissez
5 votre format
“
À format unique, succès unique.
En quelques mots
Dominer votre marché sur une plateforme vidéo
impose de proposer un meilleur contenu et surtout
radicalement différent de vos concurrents.
Pour y parvenir, un choix de format original s’avère
être la meilleure approche. Un format unique et
reconnaissable d’une vidéo à l’autre. Il a sa propre
structure, sa propre logique, son rythme et sa manière
de présenter un contenu.
Sur YouTube par exemple, le succès d’une chaîne ne
se joue pas sur la popularité soudaine d’une vidéo
sortie du lot. Le choix d’un format distinctif
constitue des fondations solides pour se démarquer et
fidéliser son audience.
Veillez toutefois à ce que vos formats respectent les
habitudes d’usage des plateformes sur lesquelles
vous publiez vos vidéos. Leurs algorithmes vous en
seront reconnaissants.
QUESTION PIÈGE
Objectif
Une bonne idée de format permet de se démarquer de ses
concurrents et d’industrialiser sa méthode de production vidéo.
Préférez un format original qui vous est propre et que votre audience
a envie de retrouver d’une vidéo à l’autre. Le format idéal est celui
aussi agréable à produire pour son auteur qu’à suivre par son
audience. Restez donc à l’écoute de cette dernière pour retenir le
bon format.
Contexte
Faisons le parallèle avec les jeux télévisés. Certains formats
rencontrent un succès international. Par exemple, le format de
l’émission Qui veut gagner des millions ? est clairement distinctif et
n’importe quelle question à choix multiples y trouve sa place.
L’audience ne retient pas forcément les questions posées mais
l’émotion générée par l’ambiance de l’émission et son suspense
insoutenable. Quelle que soit la plateforme vidéo, un format efficace
contribue à la fidélisation de l’audience et garantit de ne pas
manquer d’idées de sujets. Toutes les chaînes YouTube à succès ont
des formats identifiables qui s’améliorent au fil du temps.
Étapes
1.Observez les formats de vidéos qui marchent sur les chaînes
YouTube, les pages Facebook ou les comptes Instagram
populaires dans un domaine d’activité différent du vôtre.
2. Sur une chaîne YouTube, rendez-vous dans la section où l’auteur
organise ses vidéos par listes : les « Playlists ». Souvent, des titres
de playlists correspondent à un format. Par exemple : « Mes
critiques de livres business », « Vis ma vie d’entrepreneur »,
« Déballages et revues de matériels », « La question du jeudi »,
etc.
3. Inutile de réinventer la roue : inspirez-vous des formats qui
marchent dans un autre domaine d’activité en les adaptant à votre
domaine et en y apportant votre touche personnelle.
4. Le plus important est de tester vos formats : votre audience est la
seule juge.
Des créateurs de contenu vidéo se lancent le défi de publier une
vidéo par jour pendant 30 jours, parfois plus. C’est l’occasion de
tester différents formats. En fonction des retours de leur audience,
ils retiennent les formats préférés quand ils reviennent à leur rythme
de publication habituel.
Imaginez si vous deviez présenter votre format de vidéo à des
producteurs prêts à investir :
• Comment allez-vous présenter votre format en quelques mots
accrocheurs ?
• Quels sont les bénéfices pour l’audience ?
Est-ce durable ?
• Même si je change le présentateur ?
• Sur quelle plateforme ce format est-il le plus adapté ?
Voir« Trouvez votre format, un gage de

longévité »https://thomasgasio.fr/format

√ Les meilleures idées de format ne se trouvent pas chez vos
concurrents mais dans d’autres secteurs d’activité.
√ Si vous tenez une idée de format, n’attendez pas qu’elle soit
parfaite pour la tester sur vos prochaines vidéos.
√ Interagissez régulièrement avec votre audience pour affiner vos
formats.
Trouvez des idées
OUTIL
de sujets avec la règle
6
du top 5
“
Les meilleures idées de sujets sont à
portée de clics. C’est une simple question
d’organisation.
En quelques mots
Face à la peur de la page blanche ou le manque
d’idées de sujets, faites confiance aux algorithmes
des robots d’indexation de contenus et à des
techniques simples à appliquer comme la règle du
top 5. Cette règle permet de retenir comme source
d’inspiration des sujets vraiment attendus et
recherchés par votre audience. Elle se base aussi sur
votre vécu et vos expériences passées pour trouver
des anecdotes et des problèmes auxquels votre
audience pourrait se reconnaître.
LA RÈGLE DU TOP 5
Voir « Un maximum d’idées de sujet avec la règle du top 5 »

https://thomasgasio.fr/top5
Objectif
La règle du top 5 organise efficacement vos recherches d’idées de
sujets : elle s’appuie sur les algorithmes. Ces derniers ont arbitré
pour votre domaine d’activité : les sujets les plus recherchés
(Google), les livres les plus plébiscités (Amazon), les vidéos les plus
populaires (YouTube), les influenceurs les plus suivis (Facebook,
Instagram). L’objectif ici n’est pas de dupliquer du contenu existant
mais de s’inspirer et « faire mieux » : plus pertinent, plus
approfondi, plus original, plus personnel.
Contexte
L’erreur classique consiste à rechercher des idées de sujets qui vous
intéressent, qui répondent à vos questions ou à vos problèmes
actuels. Vous pensez probablement que tout a déjà été dit ou redit
sur un sujet que vous maîtrisez. C’est omettre un point essentiel : ce
que veut vraiment votre audience et parfois même son niveau de
conscience : conscience d’un problème, conscience que des
solutions existent. En d’autres termes, le Vous d’il y a 3 ou 5 ans est
peut-être assez proche du profil de votre audience aujourd’hui.
Étapes
1.Top 5 des sujets les plus recherchés : imaginons que vous soyez
dans le domaine de la cryptomonnaie. Dans la barre de recherche
de Google, saisissez l’expression suivante, sans lancer la
recherche : Comment _ bitcoin. Google suggère alors les
expressions les plus recherchées par les internautes.
2. Top 5 des questions : le site answerthepublic.com crée un nuage
de questions types en fonction de votre thématique.
3. Top 5 des problèmes ou des anecdotes : à retrouver dans votre
vécu ou vos expériences passées.
4. Top 5 des chaînes YouTube : saisissez votre domaine d’activité
dans la barre de recherche YouTube en appliquant le filtre de
recherche « Chaîne ».
5. Top 5 des vidéos populaires : pour les chaînes repérées
précédemment, rendez-vous dans la section « Vidéos » et filtrez
les « Vidéos les plus populaires ». Pour chaque vidéo intéressante,
regardez celles suggérées par YouTube dans la colonne de droite.
6. Top 5 des livres : une recherche sur Amazon et ses nombreux
filtres pour repérer des titres accrocheurs ou des auteurs. Chaque
titre de chapitre d’un livre est éventuellement une idée de sujet.
7. Top 5 des influenceurs/tendances : à trouver parmi les auteurs
de livres ou de chaînes YouTube populaires, ou sur les réseaux
sociaux comme Facebook et Instagram. Le site BuzzSumo.com
vous aide à repérer les influenceurs et les tendances en analysant
l’engagement des contenus sur les réseaux sociaux.
La règle du top 5 s’applique de manière itérative en allant chaque
fois un cran plus loin. Cela permet d’affiner une idée de sujet pour
tenter ensuite de se positionner sur des mots-clés spécifiques, plus
longs et plus ciblés (longue traîne).
Reportez dans votre charte éditoriale ces idées de sujets en prenant
soin de rappeler la source et autant que possible les mots-clés
associés.

√ Les questions et commentaires de votre audience sont une source
d’inspiration tout aussi importante.
√ Planifiez rapidement la réalisation des vidéos sur les sujets jugés
pertinents avant de collectionner une liste d’idées trop longue.
Construisez votre
OUTIL
charte éditoriale
7
autour des 3Cs
“
Création, curation, collaboration. Il ne
reste plus qu’à passer à l’action.
En quelques mots
La charte éditoriale est l’outil indispensable pour
mener à bien votre stratégie de contenu. Elle offre
une vision sur le court, moyen et long terme et la
garantie de maintenir un rythme de publication
régulier.
Elle contient notamment votre planning ou calendrier
éditorial qui permet de gérer plus efficacement les
contenus vidéo à produire, dans quel but et sur quelle
plateforme. Ce calendrier permet également
d’anticiper et de synchroniser les publications avec
des événements annuels (fêtes, soldes, etc.) ou des
opérations marketing planifiées.
EXEMPLE DE PLANNING ÉDITORIAL
Voir « Les 3Cs en détail et les bonnes pratiques pour votre charte
éditoriale » https://thomasgasio.fr/3c
Objectif
Votre charte éditoriale vous aide à clarifier votre stratégie de
contenu, organiser vos idées de contenus et planifier vos
publications pour atteindre des objectifs précis. Le principe des 3Cs
(Création, Curation, Collaboration), détaillé plus bas, aide à
organiser vos idées de sujets. Le planning ou calendrier éditorial est
un élément clé pour le bon suivi de vos projets vidéo depuis leur
préparation jusqu’à leur publication.
Contexte
Connaissez-vous le hope marketing : le marketing de l’espoir ?
C’est l’erreur classique qui consiste à publier un livre blanc
numérique qui ne trouve pas de lecteur, à publier une vidéo ou à
diffuser un direct vu par peu de personnes. L’espoir de faire mieux
demain n’est pas la clé. Une planification de vos contenus offre une
vision au-delà du lendemain et soutient vos opérations marketing et
commerciales à venir. Votre régularité sera toujours récompensée
par les algorithmes des plateformes : cela impacte votre visibilité
(référencement et portée organiques), la fidélisation et l’engagement
de votre audience.
Étapes
1.Organisez vos recherches d’idées de sujets autour des 3Cs.
• Vos propres Créations : des sujets préparés et présentés par vos
soins.
• Curation de contenus : les actualités sur lesquelles vous pourrez
surfer (newsjacking) ou la compilation des meilleurs conseils
d’autres auteurs ou spécialistes sur un sujet précis (le top 10, le
best of, un résumé vidéo d’ouvrages, etc.).
• Collaboration : les influenceurs à contacter pour une co-création
de contenu ou les spécialistes dans votre domaine à
interviewer.
2. Élaborez votre planning éditorial comme un outil de suivi avec
les informations suivantes : Titre de la vidéo / Dates de
publication prévues ou réalisées / Plateforme de publication
principale / Statut (en préparation, tournée, montée, publiée,
retirée). Vous êtes libre d’adapter ou d’ajouter d’autres
informations (mots-clés, type de vidéo, etc.).
3. Chaque vidéo dans votre planning doit soutenir un objectif
précis : rappelez cet objectif et l’adresse du lien communiqué
avec la vidéo.
4. Consacrez une rubrique dédiée à la définition de vos formats de
vidéo favoris. Peaufinez cette définition au fur à mesure pour
obtenir des formats originaux et distinctifs.
Construisez votre planning éditorial dans un tableur de la suite
Microsoft, Google, Open Office ou autre. Il existe d’autres outils
collaboratifs de planification comme Trello.com, Wrike.com,
Monday.com. Ces derniers s’inspirent du Kanban pour un suivi des
tâches sous forme de cartes à déplacer d’une colonne à l’autre.
Chaque colonne peut correspondre au statut d’avancement de votre
vidéo.
Partagez ce planning sur un espace collaboratif s’il y a plusieurs
contributeurs ou si vous souhaitez le mettre à jour à n’importe quel
moment depuis votre mobile.

√ Appropriez-vous votre charte éditoriale pour la mettre à jour
régulièrement de la manière la plus pratique.
√ Déterminez une fréquence de publication réalisable. Assurez-vous
d’avoir les moyens en temps et ressources pour tenir ce rythme et
produisez si possible vos vidéos par lots.
Structurez votre
OUTIL
contenu et rendez-le
8
mémorable
“
Si le contenu est roi, la structure est reine.
En quelques mots
Donnez toutes les chances à votre vidéo d’être vue et
rentabilisée en appliquant la structure A.I.D.A.
L’acronyme connu des acteurs du marketing
signifiant Attention – Intérêt – Désir – Action. Cette
structure s’applique aussi bien à une vidéo de
contenu qu’à une vidéo commerciale (publicité,
vidéo de vente). En complément, cet outil présente
les ingrédients qui rendent votre contenu inoubliable.
LA STRUCTURE TYPE A.I.D.A.

Objectif
La structure de votre contenu est presque aussi importante que le
contenu lui-même. Elle vous garantit d’industrialiser la production
de vos vidéos en respectant une structure éprouvée qui offre une
durée de visionnage plus significative. Ce dernier critère est
important pour le référencement de votre vidéo sur YouTube et
révèle l’engagement de votre audience.
Contexte
Les défis du marketing de contenu sont la qualification et
l’engagement de l’audience, et la rentabilisation des contenus
diffusés. Comment susciter l’engagement d’un public dont
l’attention se réduit ? Comment limiter sa tentation de passer à un
autre contenu ? Tout se joue dans les premières secondes de
visionnage. Il est scientifiquement prouvé qu’une bonne accroche
présentée dans les 8 premières secondes permet de capter l’attention
de l’audience plus longtemps. Ensuite, votre contenu doit susciter
l’intérêt d’être regardé et éveiller le désir de passer à l’action.
L’efficacité de votre appel à l’action rentabilise votre vidéo : capture
d’un contact en échange d’une ressource offerte, prise de RDV, etc.
Étapes
1. Attention : capter l’attention avec une accroche efficace qui
présente le « quoi ». Elle peut être formulée sous la forme d’une
affirmation, d’une question ou susciter la curiosité.
2. Intérêt : pourquoi l’audience a-t-elle intérêt à vous écouter ? Une
preuve sociale bien formulée donne un repère d’autorité perçue
(vous semblez être la bonne personne à suivre). Pourquoi a-t-elle
intérêt à écouter la suite ? Si le contenu répond à un problème,
c’est le moment d’insister dessus. Formulez ensuite en quelques
mots le bénéfice clé de votre vidéo.
3. Le contenu est roi : les engagements pris pendant l’accroche
doivent être tenus. Restez concis et allez droit au but sans vous
perdre dans les détails.
4. Désir : déclencher le désir d’aller plus loin. Vous pouvez rappeler
ici les bénéfices immédiats du contenu présenté. Dans la
transition vers l’appel à l’action, l’audience doit comprendre que
c’est dans son intérêt de réaliser l’action.
5. Appel à l’action (CTA, Call To Action) : faire quoi et pourquoi.
Donnez une instruction précise (faire quoi) et donnez une raison
de la suivre (pourquoi, reason why).
À quel moment insérer un générique/logo animé dans une vidéo de
contenu ? Cette animation est optionnelle. S’il s’agit d’une vidéo
courte, elle se câle à la fin. Dans le cas contraire, placez-la après
l’accroche, surtout pas avant.
Formulez un appel à l’action congruent : c’est-à-dire en cohérence
parfaite avec le sujet traité. Par exemple, si vous présentez la
démonstration d’un logiciel, invitez l’audience à consulter d’autres
ressources liées à ce même logiciel plutôt qu’un formulaire de
contact générique. Donnez une raison, même la plus évidente,
d’effectuer votre action.

√ Pour chaque contenu vidéo demandez-vous quelle action vous
attendez en retour. L’intention de votre message doit être orientée
dans ce sens.
√ Le lien indiqué dans votre appel à l’action doit être visible et
cliquable. Sur YouTube, insérez-le dans les trois premières lignes
de la description ou dans une fiche (l’icône « i » dans la vidéo).

Voici les ingrédients d’un contenu durable et inoubliable. Votre
vidéo devient un « actif » car elle continue d’être trouvée ou
suggérée par la plateforme, d’apporter du trafic vers votre site et de
susciter des réactions (j’aime, partages, commentaires, abonnés,
etc.).
Un contenu pertinent
L’information répond à un point précis avec un vocabulaire adapté à
l’audience (vulgarisation). En général, ces vidéos répondent à des
questions de type « Comment ? » ou encore « Le saviez-vous ? ».
Organisez vos idées clés en plusieurs parties avec un titre de vidéo
du type « Les 7 astuces pour bénéfice principal ». Déterminez le ton
le plus approprié : humoristique, sérieux, didactique, polémique ou
ironique. D’un point de vue référencement, il convient d’évaluer la
pertinence des mots-clés retenus lors de la préparation avant le
tournage (voir le dossier sur le référencement).
Exemple : « Les 7 raisons de faire des lives pour augmenter vos

ventes »
Un contenu utile
Un contenu utile indique comment appliquer concrètement les
informations présentées. Le « tutoriel vidéo » est le format le plus
approprié. Une audience qui met en pratique et qui obtient
rapidement des résultats est par conséquent plus engagée. Par effet
de réciprocité, la vidéo sera plus aimée, plus commentée et plus
partagée.
Exemple : « Comment diffuser un live depuis son ordinateur avec le

logiciel OBS »
Un contenu inspirant
Donnez du sens à vos propos en vous appuyant sur des métaphores,
des citations ou des références connues. Des photos d’auteurs ou de
célébrités ou des images inspirantes peuvent apparaître dans votre
vidéo et être reprises dans la miniature vidéo, à condition qu’elles
servent le message. Ce genre de contenu marque les esprits
(ancrage) et motive à passer à l’action.
Exemple : « Diffuser une vidéo en direct est presque aussi facile que
d’avoir une conversation téléphonique. Enregistrer une vidéo seul
face caméra est presque aussi difficile que d’enregistrer son message
de répondeur. »
Un contenu original et unique

Vous incarnez votre message en y mettant des éléments de votre
personnalité unique. Soyez créatif pour intégrer des expériences et
des anecdotes qui servent votre message. Racontez votre histoire ou
celles de vos clients pour susciter des émotions. Le storytelling est
un levier puissant pour créer des ancrages émotionnels.
Exemple d’anecdote authentique : « Mon premier tournage sur
fond vert était une vraie galère. Ce jour-là, j’ai filmé avec mon
smartphone une vidéo souvenir destinée à mes amis pour montrer
l’installation. Cette vidéo improvisée a fonctionné dix fois mieux
que la première. »
Voir « Les 4 ingrédients d’un contenu inoubliable et

impactant »https://thomasgasio.fr/contenu-inoubliable
EXERCICE
> Inspirez-vous et adaptez ces formulations à votre contexte. Il
s’agit d’un script type pour une vidéo de contenu postée sur
YouTube :
ACCROCHE
• Comment PROBLÈME ?
• Dans cette vidéo je vous propose/ vous allez découvrir les 7
CONSEILS / ASTUCES / SECRETS… pour BÉNÉFICE
PRINCIPAL.
INTÉRÊT
• Je suis QUI (exemple d’autorité perçue : auteur du livre…) et je

FAIS QUOI pour QUI (audience idéale). Abonnez-vous à ma
chaîne pour recevoir mes vidéos et rejoindre la communauté de
(audience idéale).
• Je suis QUI et si vous aussi vous désirez BÉNÉFICE PRINCIPAL,
cliquez sur le bouton s’abonner et la cloche pour être averti de
mes prochaines vidéos.
• C’est une question qui concerne surtout QUI car
RAISON/PROBLÈME. Pour aller plus loin sur SUJET vous
pouvez télécharger mon guide TITRE. Vous trouverez un lien
dans la description sous cette vidéo pour accéder à ce guide.
• À la fin de cette vidéo, je vous offre l’accès à RESSOURCE
OFFERTE (guide, formation…), vous trouverez un lien dans la
description sous cette vidéo.
CONTENU
• Commençons tout de suite par…

• Restez bien attentif car en deuxième partie de cette vidéo je vous
donne mon meilleur conseil pour…
• Dites-moi en commentaire si…
• Laissez-moi un pouce bleu si vous êtes d’accord avec…
DÉSIR (TRANSITION VERS L’APPEL À L’ACTION)
• Dans cette vidéo nous avons vu comment PROBLÈME. À votre

tour d’être capable de BÉNÉFICE en apprenant TECHNIQUE
COMPLÉMENTAIRE.
• Apprenez vous aussi à BÉNÉFICE.
• Rareté : habituellement, je partage cette technique avec un nombre
limité de personnes et vous pouvez y accéder…
• J’anime une communauté privée qui réunit (audience).
APPEL À L’ACTION
• Vous trouverez sous cette vidéo un lien vers mon guide gratuit
pour découvrir QUOI.
• Téléchargez pour cela mon guide TITRE pour QUOI. Vous le
trouverez en lien sous cette vidéo.
• Vous trouverez un lien sous cette vidéo pour rejoindre notre
communauté.
• Comme d’habitude, si vous avez aimé cette vidéo, cliquez sur
« J’aime » et partagez-la.
• Abonnez-vous à ma chaîne et activez la cloche pour ne pas
manquer mes prochaines vidéos.
• Pour recevoir d’autres […] abonnez-vous à ma chaîne et activez la
cloche.
OUTIL Remportez la guerre
9 de l’attention
“
Votre attention s’il vous plaît ! La guerre
de l’attention est déclarée !
En quelques mots
À l’âge de l’information, la principale difficulté n’est
pas de produire et publier une vidéo mais d’attirer
l’attention d’un public submergé de contenus plus
attrayants les uns que les autres. L’attention serait-
elle devenue une denrée rare ?
On parle d’infobésite (surabondance d’information),
d’économie de l’attention, de « temps de cerveau
disponible » pour les annonceurs, ou encore de
thumb stopper (drôle d’expression expliquée plus
loin).
Cet outil présente des astuces pour capter et
maintenir autant que possible l’attention de votre
audience, tout en abordant cette dernière avec
respect.
CONNAISSEZ-VOUS LE THUMB STOPPER ?
Voir « Interview avec Vincent Lévi sur l’attention »

https://thomasgasio.fr/attention
Objectif
Appliquez et testez quelques astuces simples pour capter et stimuler
l’attention d’un prospect pour vos vidéos de contenu ou publicités
vidéo. Des astuces jouent avec les contraintes techniques des
plateformes comme le son désactivé par défaut des vidéos dans les
flux d’actualités, des vidéos de concurrents suggérées, des stories
vidéo zappées d’un revers du pouce, etc.
Contexte
La guerre de l’attention est déclarée dans notre monde
hyperconnecté. Trois grands leviers sont actionnables pour
remporter la bataille : l’implication de votre audience (participation,
défi, réaction et interaction en direct, etc.), la créativité (une
accroche ou un contenu original qui sort du lot) et les émotions
ressenties (humour, suspense, indignation, etc.). De plus, dans un
contexte où la consommation Internet est de plus en plus mobile, il
faut trouver des moyens créatifs et visuels de stopper le défilement
frénétique du pouce sur nos petits écrans : thumb stopper.
Étapes
Voici une série d’astuces à tester dans l’ordre qui vous convient :
1.Proposez un titre accrocheur qui donne vraiment envie de lire
votre vidéo.
2. Accompagnez ce titre d’une miniature vidéo attractive qui sort du
lot et tape à l’œil.
3. Sous-titrez vos vidéos : elles sont prévisualisées sans le son activé
et de plus en plus consultées sur mobile à des heures et endroits
différents. Le sous-titrage devient donc indispensable pour capter
l’attention.
4. De la créativité et de l’inattendu pour accrocher visuellement
dans les trois premières secondes de votre vidéo. Ne serait-ce
qu’un décor inhabituel ou une gestuelle qui interpelle (langage
corporel).
5. Une bonne accroche présentée avec énergie, sourire et
enthousiasme.
6. Jouez avec les ruptures de pattern : cette technique hypnotique
introduit un élément incohérent ou inattendu qui rompt avec le
déroulement normal de la vidéo.
7. Relancez l’attention avec des changements de plans, des
recadrages ou des insertions de visuels animés ou d’autres
séquences courtes.
8. De nouveaux formats de vidéo carré ou vertical permettent
d’incruster au-dessus ou en dessous un titre accrocheur ou des
émoticônes.
9. Impliquez votre audience à travers des lives interactifs : quiz,
questions/réponses, etc.
Inspirez-vous, sans en abuser, des techniques employées dans
certaines publicités vidéo sur les réseaux sociaux. Repérez comment
certains annonceurs ont réussi à capter votre attention dès les
premières secondes et comment la plupart nous exposent à des
vidéos qui ressemblent de moins en moins à des publicités.
Constatez si vous comprenez la première partie de la vidéo sans le
son activé.

√ Côté humain : une « guerre » de l’attention n’exclut pas d’aborder
votre audience avec respect et sans excès artificiel.
√ Côté machine (algorithmes) : veillez à respecter les usages et
recommandations des différentes plateformes.
Décodez
OUTIL
les youtubeurs
10
célèbres
“
Papa, maman, je veux être youtubeur.
Mon fils, il faut qu’on parle !
En quelques mots
Le terme « youtubeur(euse) » fait son entrée dans le
dictionnaire Larousse en 2017 : « Personne qui
publie ses propres vidéos sur le site YouTube ». Une
définition quelque peu évidente qui mérite d’être
développée sans tomber dans le piège de ranger tous
les producteurs de contenus vidéo dans le même
panier. L’illustration ci-dessous distingue deux
grandes approches possibles sur YouTube. L’une peut
être complémentaire ou inspirer l’autre.
YOUTUBEUR DU DIVERTISSEMENT
VS YOUTUBEUR DE L’INFORMATION
Objectif
Sur YouTube, comme sur d’autres plateformes vidéo, il y a de la
place pour tout le monde. Deux approches peuvent être distinguées
dont la finalité est sensiblement commune : devenir visible dans son
domaine, entretenir une présence et de l’interaction avec son
audience à des fins de monétisation.
Contexte
Au fil des années, les plateformes vidéo imposent des formats qui
n’avaient pas d’équivalent dans le monde de la télévision ou de la
vidéo institutionnelle d’entreprise. Un nouveau métier prend sa
place dans la sphère audiovisuelle : celui de youtubeur. À l’instar de
nos grands leaders du monde digital qui ont commencé dans un
garage, le youtubeur a généralement lancé sa carrière dans une pièce
de son logement avec des moyens techniques limités. Des célébrités
et des nouveaux modèles économiques se sont imposés.
L’analyse de leurs pratiques couplée à une bonne compréhension
des modes de consommation du contenu permet d’adapter sa forme
et son fond aux « codes » de la plateforme et aux objectifs
recherchés.
Étapes
1.Parcourez de temps en temps la rubrique « Tendances » de
YouTube.
2. Scannez la page et laissez votre œil être capté par une miniature
qui vous a marqué.
3. Repérez les titres accrocheurs, aussi appelés vulgairement les
titres « putes à clic ».
4. Abonnez-vous aux chaînes dans votre domaine.
5. Naviguez dans la rubrique « Vidéos » de ces chaînes YouTube et
triez par « Les plus populaires ». Les vidéos les plus populaires
sont une source d’inspiration pour votre charte éditoriale.
Lorsque nous découvrons les contenus populaires sur YouTube, il
est assez classique de se demander si telle ou telle vidéo mérite
vraiment autant de vues ou de réactions.
Prenez l’habitude de remplacer cette première impression par des
interrogations plus constructives pour vos propres contenus :
• Quel titre et quelle miniature l’auteur a utilisés ?
• À quelle audience s’adresse-t-il ? Un coup d’œil rapide dans les
commentaires et le vocabulaire employé en dit long.
• Quel ton a-t-il choisi ? Un contenu drôle, controversé, sérieux, etc.
• Quel type de réalisation choisi ? Une ou plusieurs caméras, type de
cadrage, décor, insertion d’autres séquences, etc.
• Est-ce que l’auteur surfe sur une actualité ?
Cet exercice aide à maîtriser les codes de la plateforme et les
manières d’y consommer le contenu.
Voir « Deux exercices pour tirer parti des youtubeurs et des
contenus populaires »https://thomasgasio.fr/youtubeur

√ Abonnez-vous aux chaînes influentes dans votre domaine.
√ Restez curieux sur les sujets tendances ou les formats employés
par les youtubeurs célèbres.
DOSSIER LES TYPES
2 DE VIDÉO
“
Puisqu’il est plus facile de vendre à une audience qui vous
connaît, multipliez les occasions de vous faire connaître.
Adoptez autant d’idées de types de vidéos au service de votre
marque et de vos messages marketing.
Savoir se présenter en vidéo

Le premier dossier dresse les contours du marketing vidéo et le constat
suivant : il est plus facile de vendre à une audience qui vous connaît.
Les stratégies pour vendre en vidéo sont développées dans le dernier
dossier, et ce n’est pas un hasard. Voici quelques exemples de types de
vidéo qui contribuent directement à se présenter :
• La vidéo de présentation personnelle avec un « pitch » efficace.
• Le film institutionnel pour mettre en images l’histoire et les valeurs
de votre entreprise.
• La démonstration produit qui, comme son nom l’indique, conforte
l’internaute dans sa sélection de solutions.
• La vidéo animée, idéale pour captiver et présenter de manière
ludique et pédagogique vos concepts.
• Le tutoriel vidéo qui démontre votre expertise et votre volonté
d’aider vos futurs clients. L’information est trouvée par
l’internaute en mode pull (la puissance du marketing de contenus
dans une approche d’inbound marketing).
• La publicité vidéo qui adresse directement votre message à une
audience cible. L’information est « poussée » vers l’internaute en
mode push (outbound marketing).
Autant d’idées de formes pour servir votre fond

Vous avez la chance d’avoir aujourd’hui, à votre disposition, une
variété de types de vidéo. Autant d’idées de formes pour servir votre
fond. Les types les plus classiques perdurent comme l’interview, le
film d’entreprise et la démonstration de produit. Le public de plus en
plus averti, préfère à ces vidéos trop institutionnelles ou trop
commerciales des types plus modernes pour découvrir l’envers du
décor, les coulisses de l’entreprise, l’histoire de son créateur ou des
témoignages clients en vidéo. Ces types de vidéo plus authentiques
humanisent votre marque et créent davantage de proximité une fois
diffusées sur les réseaux sociaux. Voici quelques exemples :
• Les interviews d’experts qui montrent votre ouverture à apporter des
contenus de valeur et des conseils précieux.
• Les histoires inspirantes qui apportent plus d’émotions et permettent
à l’audience de s’identifier à la place du héros.
• Les micro-contenus qui facilitent votre exposition et la transmission
de vos messages clés.
• Le vlogging qui raconte en vidéo vos aventures du quotidien ou une
expérience à partager. Il suscite plus de proximité et d’engagement
de la part de votre audience.
Les outils
11 La vidéo de présentation personnelle (pitch)
12 Le film d’entreprise ou institutionnel
13 La démonstration de produit
14 L’interview
15 Le tutoriel vidéo (How to)
16 Les histoires inspirantes (storytelling)
17 La vidéo explicative animée
18 Les micro-contenus en vidéo
19 La curation de contenu et le newsjacking
20 Le vlog (video blog)
21 La publicité vidéo
La vidéo
OUTIL
de présentation
11
personnelle (pitch)
“
Soyez convaincant, le temps d’un voyage
en ascenseur.
En quelques mots
La vidéo de présentation personnelle reprend la
structure d’un pitch de présentation pour mettre en
avant celui ou celle qui représente l’entreprise.
Avez-vous déjà entendu parler de l’elevator pitch ?
Imaginez que vous croisiez votre prospect idéal dans
un ascenseur et qu’il vous reste quelques secondes
pour vous présenter. Vous réussissez à le captiver
pour lui donner envie d’en savoir plus sur vous et
indirectement sur vos produits ou vos services.
LES 4 ÉLÉMENTS DE L’ELEVATOR PITCH
Objectif
L’objectif initial d’une vidéo de présentation personnelle est de
transformer un inconnu en contact intéressé (prospect ou partenaire
potentiel) pour aller plus loin dans la relation avec vous. Ce type de
vidéo se publie sur vos réseaux sociaux pour motiver le visiteur à
vous suivre ou se rendre sur votre site pour une prise de contact ou
de rendez-vous.
Contexte
Sur la toile, il y a de la place pour tout le monde pour livrer du
contenu en abondance. Il est donc primordial de se démarquer avec
un positionnement clair et séduire son audience avec un discours
plus humain et moins commercial.
Une vidéo de présentation personnelle permet de :
• Humaniser la relation en mettant en évidence un élément distinctif
sur vous (personal branding).
• Confirmer à votre audience que vous êtes le bon profil, la bonne
chaîne ou la bonne page à suivre.
• Présentez une promesse forte : ce en quoi vous êtes utile à ceux
qui vous font confiance.
Étapes
Ces étapes vous aideront à compléter la structure d’un pitch
présentée en page suivante.
1.Identifiez les principaux désirs/résultats attendus de votre
audience cible et les difficultés associées (dans certains cas les
douleurs).
2. Pour votre accroche, identifiez des éléments uniques de votre
personnalité. N’hésitez pas à solliciter votre entourage ou votre
audience sur ce point.
3. Listez les bénéfices principaux qui motiveraient à travailler avec
vous et pas un concurrent.
4. Listez les éléments qui rendent votre proposition de valeur
vraiment unique.
Donnez des éléments de votre personnalité pour humaniser au
maximum votre présentation. Trouvez une cohérence entre votre
présentation personnelle et le slogan, ou les valeurs de votre
entreprise.
Dans vos vidéos de contenu, rappelez à l’oral juste après l’accroche
les premiers éléments de votre pitch en invitant l’audience à vous
suivre (exemple : s’abonner à votre chaîne YouTube).
Décliner tout ou partie des éléments de votre pitch sur tous vos
supports de communication : les rubriques « à propos » de vos
réseaux sociaux, en signature de vos e-mails ou vos publications (à
propos de l’auteur).
√ N’hésitez pas à demander l’avis de votre entourage sur la version
écrite de votre pitch.
√ Entraînez-vous et simplifiez les tournures de phrase lourdes pour
votre articulation.
√ Vous êtes libre d’améliorer et de publier à tout moment une
nouvelle vidéo de présentation.
La structure d’une vidéo de présentation personnelle

Chaque élément de votre pitch doit faire passer un message clé qui
aide le prospect à visualiser et à se projeter. Ce n’est pas un
argumentaire de vente détaillé. Des éléments de ce pitch peuvent
inspirer la bande-annonce de votre chaîne YouTube. Si vous
souhaitez rappeler à votre audience de s’abonner à votre chaîne dans
chacune de vos vidéos, retenez simplement ces deux parties :
accroche et appel à l’action.
• Votre Accroche
Vous êtes qui ? En fonction de l’auditoire ou du contexte, vous
pouvez préférer soit :
• Un « titre fonction + thématique » : pas au sens titre hiérarchique
(directeur associé de la société SugarFree) mais au sens
rôle/fonction facilement compréhensible (nutritionniste dans
l’alimentation équilibrée sans sucre).
• Un « titre de héros » : plus fun et plus inspiré qui suscite la
curiosité (l’ami des repas équilibrés sans sucre).
Vous faites quoi ? Le choix du verbe d’action est important :
j’accompagne, j’aide, je transforme, je forme…
Pour qui ? Votre audience cible.
À faire quoi / À résoudre quel problème principal ? Votre valeur
ajoutée et l’application concrète.
Pour quel objectif/résultat attendu ? Plus votre objectif de résultat
est précis, plus vous êtes convaincant.
• Votre mission
Pour clarifier votre mission, décrivez la situation idéale promise à
vos prospects. Et surtout, comment ils peuvent réussir à atteindre
cette situation avec le minimum de contraintes : temps, ressources
humaines, capacité financière.
• Votre proposition unique de valeur
Mettez en lumière votre valeur ajoutée avec une proposition qui se
démarque de vos concurrents. Le meilleur moyen de se distinguer
est d’élaborer un « mécanisme unique » : comme si vous aviez
inventé un nouveau moyen unique d’atteindre plus rapidement ou
plus sûrement les bénéficies ou les résultats attendus.
• Votre appel à l’action
Plusieurs variantes en fonction du but recherché :
« Si vous voulez en savoir plus, je vous invite à télécharger mon
guide offert »
« Abonnez-vous à ma chaîne pour rejoindre la communauté des
SugarFree People »
« Cliquez sur le bouton en dessous de cette vidéo pour convenir
d’un RDV de démonstration »
Selon les cas, insérer une question plus engageante avant l’appel à
l’action comme : « Avez-vous déjà rencontré ce genre de
situation ? » ; « Comment imaginez-vous ce cas dans le futur ? »
EXERCICE
> À vous de jouer ! Rédigez votre pitch de présentation.
Je suis (prénom et nom)

………………………………………………………………………
……………………..
Titre fonction/thématique
………………………………………………………………………
……………………..
Variante titre de héros

………………………………………………………………………
……………………..
Verbe action clé (j’aide, j’accompagne, je forme…)

………………………………………………………………………
……………………..
Qui (audience cible)

………………………………………………………………………
……………………..
À résoudre quel problème principal ?

………………………………………………………………………
……………………..
Pour quel objectif / résultat attendu ?

………………………………………………………………………
……………………..
Ma mission (situation idéale sans telle contrainte)

………………………………………………………………………
……………………..
Ma proposition unique de valeur

………………………………………………………………………
……………………..
Grâce à un élément distinctif

………………………………………………………………………
……………………..
Question engageante
………………………………………………………………………
……………………..
Appel à l’action
………………………………………………………………………
……………………..
OUTIL Le film d’entreprise
12 ou institutionnel
“
L’art de présenter l’histoire de votre
entreprise et ses valeurs.
En quelques mots
Le film d’entreprise ou institutionnel vise à
présenter les activités de votre organisation. C’est
l’occasion de mettre en avant les produits ou les
services, le savoir-faire et les valeurs de l’entreprise,
son histoire, ses chiffres clés, ses réalisations et des
témoignages clients.
Ce type de film prend la forme d’un mini reportage
ou d’un spot publicitaire. Pour sa réalisation, il est
recommandé de faire confiance aux professionnels de
l’audiovisuel (indépendants ou agences de production
audiovisuelle) à condition de se poser les bonnes
questions dans la phase de préparation.
LE FILM D’ENTREPRISE
Objectif
Un film institutionnel se destine à différents publics tels que vos
clients, partenaires ou fournisseurs potentiels. Sa place privilégiée
est en page d’accueil de votre site en lieu et place d’un texte de
présentation à rallonge. Exploitez également cette vidéo ou une
version adaptée pour vos réseaux sociaux, en introduction d’un
évènement, dans l’espace d’accueil de votre entreprise, sur un stand
lors d’un salon, etc.
Contexte
La démocratisation de la vidéo sur Internet a permis de dépoussiérer
le bon vieux film institutionnel au style guindé, trop lisse ou trop
« corporate ». Ce type de film reste un véritable atout dans votre
stratégie de communication digitale. Les professionnels de
l’audiovisuel sont en mesure de proposer différentes options de
réalisation adaptées à votre budget. La préparation est une phase
importante pour définir clairement vos besoins en se posant les
bonnes questions.
Étapes
Les étapes suivantes peuvent être tout ou partie externalisées aux
professionnels de l’audiovisuel.
1.Préparation : soyez au clair sur les objectifs et la durée estimée
de la vidéo, les messages clés, les canaux de diffusion et
l’audience cible (voir le questionnaire en page suivante). Les
documents types issus de la préparation sont un brief du film
(sorte de cahier des charges) avec un script (les messages) et si
nécessaire un storyboard (les plans).
2. Tournage : validez les ressources impliquées ; aussi bien les
personnes qui apparaissent devant la caméra que les techniciens
pour la prise d’image et de son. Une planification minutieuse
limite les imprévus pendant le tournage.
3. Montage : en principe cette étape est cadrée par les travaux de
préparation : délai convenu, sous-titrages, animations (motion
design), mise à disposition de ressources complémentaires
comme des illustrations ou des musiques.
4. Publication et diffusion : votre vidéo a toute sa place en page
d’accueil de votre site, elle peut également être visible et
référencée sur les réseaux sociaux. En général, les agences
proposent des services complémentaires pour la distribution
comme la gestion et l’optimisation des campagnes de publicités.
Rentabilisez au mieux votre investissement. Optez par exemple pour
différents montages à des fins différentes (bande-annonce YouTube,
bannière vidéo Facebook, micro-contenus, vidéo sur un salon, etc.),
ou bien encore, impliquez les personnes filmées pour relayer la
diffusion.
En respect à leur droit à l’image, obtenez l’accord des personnes qui
apparaissent dans votre film. Assurez-vous également d’avoir les
droits d’utilisation des illustrations ou des musiques choisies. Sinon,
optez pour des ressources libres de droit en évitant le cliché des
photos « trop corporates » ou des musiques déjà entendues ou non
appropriées.

√ Le « fait maison » ne représente peut-être pas au final une réelle
économie mais le risque d’un rendu amateur qui nuit à votre
image de marque.
√ Faites confiance aux professionnels de l’audiovisuel : ils sont
force de propositions.
INTERVIEW
Entretien avec Christophe Train, Réalisateur vidéo

et photo et télépilote de drone - CT Prod
• Quels sont les premiers points à étudier pour préparer un film

d’entreprise ?
Il est important de bien définir la cible de son film. Selon que vous
touchiez des particuliers ou des professionnels, le discours ne sera
pas le même. Le vocabulaire choisi pour des particuliers sera plus
accessible et vulgarisé. Un vocabulaire plus sophistiqué avec des
termes techniques sera adapté pour des professionnels d’un même
domaine d’activité.
Ensuite, nous faisons le point avec l’entreprise sur ses supports et
médias de communication existants. Cela permet d’évaluer sa
stratégie digitale et les pratiques actuelles pour ensuite élaborer des
recommandations.
Enfin, nous discutons des messages clés ou des points particuliers
que l’entreprise souhaite mettre en avant. Par exemple, la mise en
lumière d’une culture d’innovation nécessitera des prises de vues
dans un bureau d’études ou un laboratoire.
Un tour de l’entreprise permet au professionnel de l’image de
repérer des plans ou proposer des idées créatives.
• Quels sont les formats de vidéo possibles ?
Ils sont variés, nous retiendrons les deux plus fréquents. D’un côté,
il y a le reportage traditionnel avec de la captation vidéo sur place.
De l’autre, nous trouvons la vidéo entièrement animée et
commentée par une voix enregistrée (voix off) : la vidéo dessinée
sur tableau blanc, les animations en motion design 2D ou 3D. Un
mélange des deux approches dynamise votre film.
• Y a-t-il une durée recommandée ?
Pour une publication sur un site ou les réseaux sociaux Internet, la
tendance générale nous oriente vers un format court.
Une vidéo d’une durée de 1 à 2 minutes pour inciter à prendre
contact. Une vidéo un peu plus longue sera appropriée en
introduction à un séminaire ou en boucle sur un stand dans un salon.
• La durée a-t-elle un impact sur le budget ?
C’est plus une question de format et de complexité du montage que
de durée. Par exemple, un spot publicitaire entrecoupé de séquences
courtes et dynamiques ou d’animation en motion design représente
plus d’efforts qu’un reportage de 10 minutes avec un montage
basique.
• Quelles sont les recommandations pour gagner du temps ?
Un tournage bien planifié à l’avance évite des mauvaises surprises
le jour du tournage. Par exemple, l’indisponibilité d’une personne à
interviewer ou à filmer dans l’exercice de ses fonctions.
Avant le tournage, obtenez l’accord des personnes qui apparaissent
dans votre film pour respecter l’exploitation de leur image.
Un tournage en extérieur par drone dépend de la météo et nécessite
des démarches administratives avec un délai pour obtenir les
autorisations.
Accompagnez le cadreur lors de son tour de l’entreprise, car il y a
parfois certains plans à filmer sur tel ou tel matériel qui illustre un
savoir-faire particulier.
Sauvegardez et organisez régulièrement les photos ou les vidéos
prises dans l’entreprise ou à des événements, même celles prises au
smartphone. Négociez avec votre prestataire vidéo la possibilité de
récupérer quelques rushs ou photos du tournage. Ces ressources
seront toujours utiles pour de prochaines vidéos (exemple :
reportage sur l’histoire de l’entreprise).
Voir « Interview avec Christophe Train sur le film d’entreprise »

https://thomasgasio.fr/christophe
QUESTIONNAIRE
Voici les questions qui vous aideront à préparer le brief de votre film
d’entreprise.
DÉFINITION DES ENJEUX
• Quelles sont les cibles du film ?

• Quelles sont les objectifs du film ? Vos attentes ?
• Quel est le principal message de votre film d’entreprise ?
• Quels sont les canaux de diffusion pour le film ?
DÉFINITION TECHNIQUE DU FILM
• Quelle technique de film est envisagée ? Un film en animation, un

film en images réelles, un mix des deux ?
• Quelle est la durée envisagée ?
• Vers quel type de film vous dirigez-vous ? Une présentation
thématique, une histoire, un clip, un film d’images, un reportage,
une interview, un tutoriel, etc. ?
• Quelle forme de narration ? Une voix off, du texte, un mix des
deux ?
• Quel est le ton du film ? Sérieux, neutre, décalé́ ?
• Quelle est la langue utilisée pour le film ? Français, anglais,
autres ?
• Le film nécessite-t-il des sous-titrages ? Si oui, dans quelles
langues ?
• Le film doit-il être remis dans des formats numériques précis
(publication sur Internet ou sur un écran en haute définition) ou
sur un support physique en particulier (DVD) ?
DÉFINITION DES MOYENS
• Quelles sont les ressources et la matière disponible pour la

réalisation du film ? Banques d’images, intervenants à
interviewer, vidéos déjà en votre possession, visuels graphiques,
charte graphique ?
• Quels sont les moyens financiers alloués à̀ la réalisation de ce film
d’entreprise (une fourchette large) ?
• Quel est le temps dont vous disposez et quelles sont vos
contraintes en termes de livraison ?
OUTIL La démonstration
13 de produit
“
Vendez des bénéfices et jouez avec les
émotions et les 5 sens de vos visiteurs.
En quelques mots
De nombreuses études confirment qu’en termes de
conversion, la vidéo est terriblement efficace pour
accompagner les consommateurs dans leur processus
d’achat. Les sites de e-commerces augmentent ainsi
leurs taux de transformation en combinant la force
d’une vidéo de présentation de produit aux avis et
témoignages authentiques de clients.
Dans les différents états de conscience de vos
prospects, il y a d’abord ceux conscients d’un
problème/besoin et en recherche active de
solutions. Donnez donc plus de visibilité à votre
vidéo de démonstration de produit avec le levier du
référencement naturel ou payant.
Il reste ensuite à les convaincre que votre produit ou
service est le bon. Cet outil présente les ingrédients
indispensables pour conforter le prospect dans sa
décision d’achat.
LE MODÈLE V.A.K.O.G.
Objectif
L’objectif principal d’une vidéo de démonstration de produit est
d’augmenter les taux de transformation d’un visiteur en client. Pour
cela, votre vidéo doit convaincre sur les bénéfices et les résultats
attendus et jouer avec les émotions et les cinq sens de vos visiteurs
(visuel, auditif, kinesthésique, olfactif et gustatif).
Contexte
Selon des chiffres publiés en juin 2018 par Ecommerce Nation1,
64 % des utilisateurs déclarent être plus susceptibles d’acheter un
produit en ligne après avoir visionné une vidéo. Au-delà de la
sphère du e-commerce, une vidéo de démonstration de produit peut
conduire un visiteur de votre site Internet à prendre un rendez-vous
avec votre équipe commerciale. Ce format de vidéo est même
fortement recommandé pour lever des fonds sur une plateforme de
financement participatif en ligne pour un produit en voie de
commercialisation (Ulule, KissKissBankBank, etc.).
Étapes
1.Identifiez pour chaque caractéristique majeure, quel est l’avantage
ou le bénéfice associé. Par exemple : un appareil photo doté d’un
détecteur de visages (caractéristique) pour ne manquer aucun
sourire (avantage) et garder des souvenirs heureux de vos enfants
(bénéfice).
2. Filmez des mises en situation du produit pour donner au prospect
une projection et une visualisation de ces bénéfices.
3. Sollicitez les cinq sens : visuel (variation des plans et éléments
graphiques), auditif (sons et musiques), l’olfactif et le gustatif
(perception imagée selon les plans ou les mots choisis) et le
kinesthésique (la manipulation du produit sous différents angles).
4. Touchez les émotions en racontant l’histoire du produit
(storytelling), du concepteur ou des clients.
5. Montrez des preuves sociales et des preuves des résultats :
l’argument cliché « vu à la télé », les faits et les chiffres ou les
témoignages clients (avant/après).
6. Augmentez la valeur perçue : les avantages concurrentiels et la
qualité perçue d’un produit sublimé par le bon éclairage et le bon
cadrage.
7. Rendez son prix attractif comparé au coût de possession chez vos
concurrents : options fournies, ressources complémentaires
comme des vidéos de prise en main, support ou communauté
d’entraide.
Choisissez des arguments de vente et des mises en situation qui
accentuent les bénéfices produit et neutralisent un maximum d’idées
reçues ou freins à l’achat. L’authenticité a du bon et l’histoire de la
conception du produit ou des clients ravis donne une motivation
supplémentaire à l’achat.
D’autres vidéos de démonstration complémentaires après la vente
aident vos clients à vivre une expérience satisfaisante pour les
fidéliser avec par exemple, la vente de produits complémentaires
pour l’entretien ou accessoires indispensables.
√ Les clients achètent avec leurs émotions et justifient ensuite leur
décision avec des arguments rationnels. La présentation de vos
caractéristiques contribue à cette justification.
√ Trouvez donc l’équilibre à mi-chemin entre la logique et les
sentiments pour convaincre.
OUTIL
L’interview
14
“
Trouvez les meilleures personnes prêtes à
vous livrer leurs meilleurs conseils.
En quelques mots
Que ce soit pour une communication interne ou
externe, l’interview vidéo offre un moyen efficace de
produire un contenu pertinent et dynamique.
Pertinent, car vous avez trouvé la personne qui
maîtrise son sujet. Dynamique, par l’interaction entre
les questions et les réponses, et les changements de
plans.
Toutefois, l’interview ne s’improvise pas et nécessite
une préparation minutieuse. D’un côté, le choix des
questions selon l’angle éditorial et le type d’interview
(directif, non-directif ou semi-directif). De l’autre, les
éléments qui contribuent à mettre à l’aise
l’interviewé : remise des questions en avance,
attitude de l’intervieweur et autres aspects
logistiques.
LES 3 TYPES D’INTERVIEW
Voir « Comment préparer et réussir une interview ? » avec Eddy Woj

https://thomasgasio.fr/interview-eddy
Objectif
L’interview d’un manager, d’un collaborateur ou d’une personne
externe à l’organisation transmet une information ou un savoir à des
fins de communication interne. En communication externe, deux
principaux objectifs se distinguent. Le premier consiste à réaliser
une interview courte pour présenter votre entreprise et donner envie
à l’audience d’établir un lien avec vous. Le second consiste à
interviewer la bonne personne (si possible une personne influente
sur votre marché) pour produire un contenu sur un sujet pertinent et
intéressant pour votre audience et votre référencement sur les
réseaux sociaux.
Contexte
Pour votre référencement naturel, vous avez repéré des idées de
sujets pertinents, mais malheureusement déjà adressés par vos
concurrents. Trouvez alors la bonne personne en mesure d’apporter
un contenu à plus forte valeur ajoutée et bénéficiez des trois
avantages compétitifs de l’interview vidéo. La pertinence du sujet
adressé (premier avantage) couplée dans certains cas à l’autorité de
l’interviewé (second avantage) et un format de vidéo en général plus
captivant pour une meilleure durée de visionnage (troisième
avantage).
Étapes
1.Identifiez d’abord un sujet d’interview qui répond aux attentes du
public à qui elle est destinée. Cela permet de déterminer un angle
éditorial.
2. Le choix des questions dépend du type d’interview. Dans le cadre
d’une interview de type non-directif, laissez parler l’invité
(monologue) pour collecter un maximum d’informations. Dans
une interview de type directif, l’intervieweur pose des questions
davantage fermées pour rester aligné avec l’angle éditorial. Enfin,
l’interview de type semi-directif offre plus de liberté aux deux
parties (relances, reformulations, approfondissements).
3. Planifiez les différentes étapes : l’accueil des participants, le
maquillage si besoin, l’installation matériels et les réglages.
4. Mettez à l’aise l’interviewé : il est préférable qu’il connaisse les
questions en avance pour être mieux préparé. Un bon rapport
humain et de l’empathie facilitent le bon déroulement.
5. En ouverture de l’interview, formulez une bonne accroche pour le
public cible avant de proposer à l’interviewé de se présenter.
6. En conclusion, l’intervieweur rappelle les messages clés et les
bénéfices principaux qui ressortent de l’échange. Il formule
ensuite un appel à l’action avant de remercier l’interviewé.
Prévoyez au moins deux angles de caméra et deux types de plan : le
plan large et le plan serré. Cela donne une dynamique visuelle à
l’interview et facilite le montage (éliminer les redites, les longueurs,
les hésitations).
Si la personne interviewée est influente sur votre marché, rappelez
son prénom et son nom dans le titre ou tags de votre publication et
proposez-lui de la relayer sur ses réseaux sociaux.
Prenez quelques photos avant et après l’interview à exploiter comme
des éléments de teaser ou pour concevoir la miniature vidéo.

√ L’art de l’interview est un vrai métier qui nécessite de la pratique.
Si besoin, faites appel à un journaliste.
√ Gardez à l’esprit que le principe même de l’interview, est de
valoriser la personne interviewée et d’apporter un contenu
de valeur à un public cible.
OUTIL Le tutoriel vidéo
15 (How to)
“
Amusez-vous à saisir « Comment faire »
dans la barre de recherche YouTube.
En quelques mots
Le tutoriel vidéo est le format de vidéo par
excellence pour référencer vos vidéos sur des
questions de type « Comment » (How to). La vidéo
montre comment réaliser une tâche précise.
De plus en plus utilisé par les marques, ce format
permet de développer votre notoriété et de démontrer
votre expertise. Par nature, il aide votre audience à
progresser dans un domaine et par effet de
réciprocité, cela donne envie d’être naturellement
partagé.
Dans un processus d’achat, le tutoriel vidéo apporte
des informations sur l’emploi d’un produit et
éventuellement des recommandations sur des
produits complémentaires. Ces informations utiles et
pratiques confortent une décision d’achat et
améliorent considérablement l’expérience
d’utilisation.
DÉCOUVREZ LES TENDANCES DE RECHERCHE
Dans la barre de recherche YouTube saisissez le mot « Comment », les

résultats suggérés reflètent les tendances de recherche.
Objectif
Le tutoriel vidéo présente des informations utiles et des conseils
pratiques pour accomplir un objectif très précis. Il aide directement
ou indirectement votre audience à faire le bon choix d’achat ou
d’usage de vos produits. Il représente un atout dans votre
référencement vidéo sur les moteurs de recherche, dont YouTube,
sur des requêtes de type « Comment ». Le tutoriel vidéo peut
également se destiner à un usage interne pour transmettre un savoir-
faire ou présenter un processus métier.
Contexte
Le tutoriel vidéo est une excellente alternative à une vidéo perçue
comme commerciale. Ce format répond à l’expérience d’une
audience en recherche de solutions à un problème ou un cas précis.
Une étude menée en novembre 2018 par Pew Research Center1
révèle que la moitié (51 %) des adultes américains interrogés
affirment l’importance de YouTube pour découvrir comment faire
de nouvelles choses. Le rapport 2018 des tendances de recherche sur
Google2 a même sa propre catégorie « Comment ». Les marques ont
donc naturellement intégré les contenus pédagogiques dans leur
stratégie pour mettre en avant leurs produits et démontrer leur
expertise.
Étapes
1.Identifiez les questions en rapport avec les bénéfices de vos
produits et avec les tendances de recherche sur Google et sur
YouTube. Prenons l’exemple d’un produit d’isolation pour la
maison. Sur le site Google.fr, commencez à saisir l’expression
« Comment isoler » et laissez Google proposer des suggestions.
2. Exécutez la recherche sur l’expression suggérée « Comment
isoler un garage » et observez les résultats proposés (textes et
vidéos). Rendez-vous ensuite en bas de page dans la section
« Recherches associées ». L’expression longue « Comment isoler
un garage en parpaing » pourrait faire un titre de tutoriel ultra-
spécifique.
3. Sur le site answerthepublic.com, saisissez simplement la requête
« Isoler » et choisissez la langue française. Le site retourne une
série de questions comme source d’inspiration pour vos titres de
tutoriels.
4. Dans la structure de votre vidéo, formulez une accroche en
« Comment », rappelez le résultat attendu et allez droit à
l’essentiel.
5. Un appel à l’action invite le visiteur à consulter les liens autour
de la vidéo pour aller plus loin : lien vers les fiches produits à
commander, lien vers un guide complémentaire, etc.
Voici quelques bonnes pratiques pour un meilleur référencement sur
YouTube :
• Reprenez bien l’expression recherchée en titre de vidéo
(« Comment isoler un garage en parpaing »).
• Proposez une miniature vidéo qui illustre le résultat attendu.
• Reformulez les étapes à suivre de votre tutoriel dans le champ
« Description » de la vidéo. Ajoutez-y quelques liens vers
d’autres tutoriels vidéo complémentaires.
Voir« Série de tutoriels sur un logiciel de

montage »https://thomasgasio.fr/serie-tutoriels

√ Selon le principe 20/80 de Pareto, réalisez des tutoriels en lien
avec les 20 % de vos produits qui génèrent 80 % de votre chiffre
d’affaires.
√ Vos moyens de production peuvent rester limités et accessibles.
Vidéo filmée au smartphone ou une démonstration logiciel
capturée avec un logiciel de screencast.
Les histoires
OUTIL
inspirantes
16
(storytelling)
“
Là où vous tombez, là se trouve votre
trésor.
Joseph Campbell
En quelques mots
Le storytelling ou l’art de raconter des histoires dans
un but précis. Il permet de communiquer un message
avec plus d’émotions (connexion émotionnelle) et de
créer des ancrages (ancrages émotionnels) pour le
rendre mémorable et plus engageant.
Ce format est puissant pour attirer une audience qui
se reconnaît dans votre histoire. Elle est davantage
prête à vous suivre et à rejoindre votre communauté.
Cet outil présente une structure narrative pour créer
des contenus vidéo inspirants et captivants.
Dans le dernier dossier, l’outil 54 « Jouez avec les
émotions pour vendre » se concentre sur l’autre
levier puissant du storytelling : convaincre et
convertir votre audience en clients.
STRUCTURE NARRATIVE SIMPLIFIÉE
DU VOYAGE DU HÉROS
*POINT CULMINANT DE L’HISTOIRE AVEC LA CLÉ DE LA RÉSOLUTION (LE

TRÉSOR).
Objectif
Adoptez le storytelling pour embarquer votre audience dans une
histoire dans laquelle elle pourrait s’identifier à la place du héros et
dont elle veut absolument connaître le dénouement. Humanisez
votre marque ou votre argumentaire commercial avec des histoires
authentiques basées sur une expérience réelle et un vécu. Jouez sur
les émotions dans un but précis : ancrer des messages clés
(mémorisation et impact), inspirer, convaincre et engager votre
audience.
Contexte
Quel est le point commun entre toutes les histoires qui ont marqué
des générations ? Les grands mythes, les légendes, les livres best-
sellers et les films cultes. C’est le travail titanesque entrepris par le
mythologue américain Joseph Campbell. Dans son livre Le héros
aux mille et un visages, il livre un schéma narratif nommé « Le
voyage du héros ».
Appliquez cette structure narrative éprouvée pour rendre votre vidéo
captivante car en général, nous ne supportons pas de manquer le
dénouement d’une intrigue. Cette structure en plusieurs étapes
raconte le voyage du héros depuis une situation de départ jusqu’au
dénouement et le changement engendré.
Étapes
Voici la structure simplifiée du voyage du héros pour créer une
vidéo de type storytelling.
1.La situation de départ et l’enjeu : quel héros incarne votre
histoire, quel défi ou challenge vient perturber sa situation de
départ (appel de l’aventure).
2. Les premières péripéties : votre héros va tenter différentes
approches sans succès et la situation peut s’aggraver, jusqu’à
affronter sa pire peur (situation de crise).
3. La découverte de la bonne solution : votre héros a rencontré sur
son chemin la bonne personne (le mentor) qui l’a orienté vers la
solution (le trésor) qui va le transformer.
4. Le dénouement et la résolution (happy end) : le héros a relevé
le défi et retourne à sa vie ordinaire, transformé et enrichi de
nouvelles résolutions.
Recensez les anecdotes et les embûches sur votre parcours qui vous
ont conduit à la découverte de vos solutions. Derrière chacune se
cachent une histoire à raconter et un message inspirant à livrer. Les
sources d’inspiration se trouvent aussi chez vos proches, vos
collaborateurs, vos clients, vos partenaires ou vos fournisseurs.
Trouvez un fil conducteur entre vos différentes histoires ou un style
de réalisation vidéo distinctif par rapport à vos autres contenus
(exemple : la vidéo « vlog »). Une aventure peut aussi se raconter en
plusieurs vidéos à la manière d’une série télévisée. Dans ce cas,
créez une playlist dédiée sur votre chaîne YouTube, numérotez vos
vidéos comme des épisodes et surtout terminez chaque vidéo sur un
cliffhanger : une boucle ouverte qui crée une envie irrésistible de
voir la suite.
Voir« La structure Star Wars décodé » présentée par Emmanuelle

Soulard
https://thomasgasio.fr/structure-starwars

√ Racontez des histoires qui résonnent avec la situation de votre
audience. Cette dernière doit pouvoir s’identifier au héros et
ressentir que le dénouement est possible pour elle aussi
(inspiration, motivation).
√ Crédibilisez vos histoires avec des éléments factuels et tangibles.
Ne vendez pas du rêve.
OUTIL La vidéo explicative
17 animée
“
Si un dessin vaut mille mots, un visuel
animé en vaut dix fois plus.
En quelques mots
La vidéo explicative animée offre une manière
ludique et créative de présenter des messages ou des
concepts. Par exemple, un nouveau moyen
pédagogique de communiquer en interne, un moyen
créatif et visuel de présenter un concept innovant ou
un nouveau service.
Les deux formats les plus populaires sont la vidéo
dessinée sur tableau blanc (whiteboard animation) et
la vidéo d’animation en motion design 2D ou 3D.
Une voix enregistrée (voix off) commente les visuels
ou raconte une histoire.
LA VIDÉO DESSINÉE EXPLICATIVE
(WHITEBOARD ANIMATION)
Objectif
La vidéo explicative animée est de préférence de courte durée. Elle
vise à raconter une histoire à des fins d’instruire, de persuader,
d’inciter à l’action. Les visuels sont animés en motion design ou
dessinés soit par un dessinateur réel (filmé sur tableau blanc), soit
par un dessinateur virtuel (logiciel).
Contexte
Ce format de vidéo est ludique et créatif pour se démarquer. Il
apporte plus de clarté et de pédagogie dans la présentation de vos
produits ou services, ou l’explication de sujets plus complexes. Un
message clair et original est donc plus convaincant et plus
impactant. Dans un contexte où l’attention de l’audience devient une
denrée rare, la vidéo animée ou dessinée captive de manière quasi
hypnotique. En regardant une forme se dessiner, votre cerveau reste
captivé jusqu’à ce qu’elle s’achève. Cela favorise donc la durée de
visionnage, l’assimilation des messages et l’engagement de
l’audience.
Étapes
1.Choisissez le type de vidéo approprié : vidéo dessinée ou vidéo
animée.
2. Construisez l’histoire et le message : inspirez-vous de la structure
narrative présentée dans l’outil précédent.
3. Déterminez un ou plusieurs protagonistes, dont le héros et le
contexte (fond uni ou décor virtuel).
4. Construisez un storyboard rudimentaire sous PowerPoint ou
équivalent. Chaque diapositive sans aucune animation particulière
donne un aperçu rapide d’une scène souhaitée avec le texte en
commentaire de la narration correspondante.
5. Validez les choix de design et les visuels définitifs pour la
conception de la vidéo dessinée ou animée.
6. Enregistrez la voix off séparément. Elle sera ensuite synchronisée
avec l’animation.
7. Validez le rendu avec des personnes qui n’ont pas assisté à la
conception.
Il y a deux approches possibles pour la réalisation en fonction des
rendus souhaités et de votre budget.
• Soit, déléguez toute ou partie des étapes à des agences de
communication ou des indépendants spécialisés dans ce format de
vidéo. Ils vous accompagnent dans la création de votre vidéo et
mettent à votre disposition un dessinateur ou un motion designer
et une voix off professionnelle : Videotelling.fr, Popcornvideo.fr,
Litchivideo.com
• Soit, tentez de faire par vous-même avec des logiciels d’animation
accessibles comme videoscribe.co, powtoon.com, explee.com.
Veillez dans ce cas à ce que les textes animés restent lisibles et à
ne pas surcharger chaque scène d’éléments visuels inutiles.
Voir« Interview avec Richard Alleix sur la vidéo dessinée

animée »https://thomasgasio.fr/richard

√ La plus belle des animations ne compensera pas un message
sans structure et sans impact.
√ La transformation d’un message en histoire puis en
représentations visuelles requiert de l’expérience. Faites
confiance à la créativité des professionnels dans ce domaine. Ils
sont facilitateurs et force de propositions.
OUTIL Les micro-contenus
18 en vidéo
“
Allez droit à l’essentiel, proposez du court
et du percutant.
En quelques mots
Un micro-contenu se consomme en quelques
secondes et prend différentes formes : textuelle
(citation, flash info, micro blogging, etc.), visuelle
(illustration avec légende ou citation, une
infographie) ou animée (GIF animé, capsule vidéo).
Cet outil se focalise sur les vidéos courtes.
Ce format répond au contexte d’infobésité et de
consultation à tout moment sur nos petits écrans de
mobile. Ce contenu à snacker (snacking content)
s’adapte donc à cette tendance de consommation de
l’information.
Un micro-contenu en vidéo offre une nouvelle
manière de capter l’attention, à condition qu’il soit
visuellement attractif, court et dynamique.
COMPARAISON ENTRE UN MICRO-CONTENU
ET UN CONTENU FORMAT LONG
Objectif
Un micro-contenu en vidéo vise principalement à attirer l’attention
d’une audience avec une vidéo courte et percutante. Ce format
présente également un bon potentiel de propagation sur les réseaux
sociaux grâce aux réactions et aux partages. C’est également une
manière de recycler un contenu plus long : la version courte pique la
curiosité et éveille l’appétit (snacking) de consulter le contenu cible.
Contexte
Comment capter les précieux instant de concentration d’un public de
plus en plus connecté sur mobile ? Comment interrompre un instant
le défilement inépuisable de son pouce sur les fils d’actualités de ses
réseaux sociaux favoris ? Le contenu à snacker (snacking content)
s’est imposé comme un contenu facile à consommer à n’importe
quel moment de la journée. Il existe sous différentes formes, dont la
vidéo.
Étapes
1.Allez droit à l’essentiel : restez bref et concis. Si vous recyclez
une longue vidéo, retenez vraiment l’essentiel et retirez le
moindre superflu.
2. Provoquez l’engagement : si votre capsule vidéo est conçue
comme un format à part entière, donnez-lui un ton et un style qui
se distingue de vos autres formats. Vous cherchez davantage ici à
jouer avec la proximité ou l’instant présent pour donner l’envie
d’en voir plus.
3. Améliorez l’expérience de visionnage : l’ajout de visuels animés
pour dynamiser votre vidéo et l’ajout de sous-titres pour rester
lisible sans le son activé.
4. Donnez l’envie d’être partagé : une pointe d’humour ou
d’originalité y contribue largement. Si un micro-contenu est facile
à partager sur les réseaux sociaux, il valorise surtout celui qui le
partage.
5. Adaptez le ratio de la vidéo selon les recommandations des
plateformes : horizontal, vertical ou carré.
Déterminez une fréquence de publication de vos micro-contenus et
programmez leur diffusion à intervalles réguliers : une sorte de
rendez-vous régulier pris avec votre audience et la possibilité de
rediffuser un micro-contenu qui a fonctionné.
Gagnez en efficacité en préparant plusieurs vidéos en une session de
tournage. Par exemple, enregistrez une série de réponses aux
questions fréquentes ou celles issues de vos dernières publications.
Voici quelques pratiques complémentaires de recyclage d’une vidéo
en micro-contenu : une image extraite de la vidéo avec une citation,
un court texte extrait de la retranscription, un très court extrait
converti en GIF animé.
√ Veillez à ce qu’un micro-contenu vidéo synthétise et serve un
message sans l’appauvrir. Comme pour le snacking alimentaire,
inutile de contribuer à l’infobésité avec un contenu pauvre et sans
saveur.
√ Trouvez un équilibre entre vos contenus courts et longs. Les
contenus courts favorisent la viralité et les contenus longs
contribuent à démontrer votre expertise.
La curation
OUTIL
de contenu
19
et le newsjacking
“
Les meilleurs contenus sont à votre
disposition, il suffit de savoir surfer.
En quelques mots
La curation de contenu consiste à organiser sa veille
pour détecter les sujets liés à sa thématique ou
l’actualité pour ensuite les compiler, les éditer et
partager des contenus vidéo pertinents et ciblés pour
son audience.
Le newsjacking consiste à « surfer » sur l’actualité
en exprimant votre point de vue en vidéo ou en
retraitant de manière originale cette actualité. Cela
génère plus d’engagement, en particulier sur les
réseaux sociaux, et donne de la fraîcheur à vos
contenus.
Le point commun des deux approches reste la valeur
que vous ajoutez à ces contenus repérés. Il ne s’agit
pas ici de simplement relayer une information en
l’état.
LA CURATION DE CONTENU : DE LA VEILLE
À LA PUBLICATION
Objectif
Apporter votre valeur ajoutée sur les contenus des autres pour
accroître et engager votre audience et asseoir votre expertise. Vous
bénéficiez par ailleurs d’une source d’inspiration intarissable : une
actualité chaude détournée ou agrémentée de votre point de vue ou
compléments utiles (newsjacking), une compilation ou mise en
avant de conseils d’experts utiles et pertinents pour votre audience
(curation de contenu). Selon la nature de l’actualité ou la manière
originale de la retraiter en vidéo, vous suscitez de l’engagement, de
la polémique, de l’émotion.
Contexte
La quantité d’information qui circule sur la toile se compte en
milliard ! Selon YouTube, son audience internationale visionne plus
d’un milliard d’heures de vidéos chaque jour. Organiser sa curation
de contenu est donc une manière de vous rendre service pour votre
veille d’information et de rendre service à votre audience en
sélectionnant le meilleur pour elle.
Étapes
1.Identifiez les thématiques qui intéressent votre audience pour
cadrer votre veille.
2. Abonnez-vous aux newsletters et aux chaînes YouTube des
influenceurs ou des sites spécialisés sur les thématiques repérées.
3. Familiarisez-vous avec 2 ou 3 outils dédiés à la curation de
contenu : au moins « Google Actus » et au choix :
Buzzsumo.com, Scoop.it, Hubspot.com, Mention.com.
4. Faites le tri ! À ce stade, vous pouvez classer les informations en
préparation de l’étape suivante ou partager l’information source
telle quelle. Ce partage s’accompagne de votre valeur ajoutée en
texte (prise de position, avis, conseils complémentaires, etc.).
5. Créez et partagez votre propre vidéo sur la base des informations
collectées. Comme une compilation des meilleurs conseils avec
toujours votre valeur ajoutée. Quelques exemples de formats :
« Les pépites issues du livre… », « Le top 10 des meilleurs/des
pires… », « Les tendances de la semaine », etc.
YouTube offre la possibilité de classer des vidéos dans des playlists
privées (visibles uniquement de votre organisation) et des playlists
publiques : une manière de mettre en avant des vidéos utiles à votre
audience.
Pour toute vidéo repérée sur les réseaux sociaux, l’option de partage
vous donne le lien de ladite vidéo. Organisez ces liens dans une
rubrique curation de votre charte éditoriale.
Vous pouvez aussi créer une boîte e-mail dédiée à votre veille et
paramétrer des règles automatiques pour classer l’information. Une
adresse e-mail pour s’inscrire à des newsletters, recevoir des alertes
de vos outils de curation, des photos prises au smartphone ou des
liens intéressants.
√ Citez les sources des contenus compilés ou relayés.
√ Le newsjacking reste une technique à employer avec précaution
pour ne pas nuire à votre image (bad buzz).
OUTIL
Le vlog (video blog)
20
“
Story is king. Everything else is a slave to
the story 1.
Casey Neistat
En quelques mots
Le vlog, contraction de l’anglais video blog, est une
sorte de journal d’activités ou d’aventures en vidéo.
Il suscite plus de proximité et d’engagement de la
part de votre audience, car il est perçu comme plus
authentique et plus personnel.
Un format de vidéo rendu célèbre entre autres par
Casey Neistat sur sa chaîne YouTube éponyme à plus
de 10 millions d’abonnés ou encore Gary
Vaynershucke (Gary Vee) et son vlog quotidien. En
France, la célèbre youtubeuse EnjoyPhoenix a même
créé une chaîne secondaire dédiée à ses vlogs :
EnjoyVlogging.
Le vlog raconte vos aventures du quotidien ou une
expérience à partager. Son style de réalisation est
dynamique pour captiver et embarquer l’audience
dans votre histoire.
EXEMPLE DE VIDÉO VLOG
Titre de la vidéo : « VOYAGE : MA MÉTHODE POUR NE RIEN

OUBLIER/#Séoul J1 »
Nom de chaîne YouTube : Antoine BM
Voir « Interview avec Antoine Blanchemaison sur son vlog »

https://thomasgasio.fr/antoine-vlog
Objectif
Créer une relation émotionnelle et une proximité avec votre
audience grâce au vlog. Ce format requiert une fréquence de
publication soutenue, en principe quotidienne. Il permet de créer une
communauté de fans autour de votre marque. Une manière donc
d’humaniser votre marque soit en réalisant vos propres vlogs, soit en
associant votre marque à un vlogueur influenceur (le placement de
produit ou la vidéo sponsorisée).
Contexte
Le monde des affaires a longtemps classé le business en deux
catégories : le Business à Business (B2B) et le Business à
Consommateurs (B2C). De son côté, le monde des réseaux sociaux
a imposé une relation centrée sur les individus. Internet replace donc
l’humain au centre des stratégies marketing et commerciales avec
une approche Humain à Humain (H2H). Le format vlog s’inscrit
dans cette tendance avec un contenu plus personnel qui implique
votre audience et lui donne le sentiment d’appartenir à votre
communauté.
Étapes
1.Trouvez un thème et un fil conducteur. Un vlog doit être porteur
d’une mission claire, d’un angle éditorial précis. Il a sa raison
d’être et se distingue de vos autres formats de contenus.
2. Donnez un nom à votre vlog pour le rendre facilement
identifiable. Par exemple, Gary Vee et son vlog quotidien « Daily
Vee » ou encore « EnjoyVlogging » pour EnjoyPhoenix.
3. Identifiez la « vedette » de votre vlog : qui sera le porte-parole et
le représentant de votre marque. Il représente avec passion les
valeurs de votre marque.
4. Dans chaque épisode, lancez-vous un nouveau défi à réaliser ou
faites vivre la traversée d’une épreuve. La structure type
storytelling est parfaitement appropriée.
5. Dynamisez votre montage : des plans variés et du mouvement,
des effets insolites (time lapse, rendu cinéma, etc.), de la musique
(dont vous avez les droits d’usage) pour soutenir une émotion.
6. Trouvez un titre insolite et accrocheur, et numérotez vos vlogs
comme des épisodes.
7. Publiez de préférence en natif sur vos réseaux sociaux.
8. Répondez aux commentaires pour entretenir la conversation et la
proximité avec votre communauté.
Pour rester efficace et tenir le rythme de publication, préférez des
équipements simples comme votre smartphone et un micro-cravate
compatible. Stabilisez votre smartphone sur un petit trépied ou
idéalement un stabilisateur motorisé (un gimbal). Filmez plusieurs
petites séquences qui illustrent votre histoire (un paysage, une porte
qui s’ouvre, un rire, etc.). Elles entrecouperont au montage votre
scène principale pour donner plus de rythme.
Dernière astuce qui fait la différence : placez dès les premières
secondes de la vidéo un court extrait de l’instant le plus intense de
votre vlog. Une sorte de teaser qui capte l’attention plus longtemps.

√ Déterminez votre fréquence de publication alignée avec votre
capacité à réaliser ce type de vidéo sans sacrifier la qualité.
√ Prenez en compte les retours de votre audience pour améliorer le
format et retenir ce qui plaît vraiment.
OUTIL
La publicité vidéo
21
“
Une bonne publicité qui n’est jamais
diffusée ne fait pas vendre.
Leo Burnett
En quelques mots
La publicité vidéo ou vidéo promotionnelle s’inscrit
dans une approche d’outbound marketing. La forme
traditionnelle du marketing direct où vous investissez
avec un budget maîtrisé dans la diffusion de votre
message marketing à une audience ciblée.
La publicité vidéo met en valeur votre produit, vos
services ou votre marque. Elle doit être conçue en
adéquation avec un objectif précis de campagne et
avec les contraintes techniques recommandées par
chaque plateforme (durée, ratio, etc.). Les différents
objectifs s’accordent avec le parcours d’achat et les
niveaux de conscience présentés dans le premier
dossier.
ADAPTEZ VOS OBJECTIFS PUBLICITAIRES
À VOTRE AUDIENCE
Objectif
• Attirer (objectif de vues) : captez l’attention et attirez une
nouvelle audience pour développer la notoriété de votre entreprise
et de votre marque (brand awareness).
• Considérer et convertir (objectif de conversion) : influencez vos
prospects qui manifestent un intérêt pour vos produits ou vos
services, incitez-les à passer à l’action et relancez une audience
proche de la décision d’achat (stratégie de reciblage).
Contexte
Selon l’observatoire de l’e-pub du SRI (Syndicat des régies
Internet), le marché français de la publicité digitale continue de
croître chaque année. Il reflète l’évolution des usages de
consommation d’Internet, tandis que sur les réseaux sociaux, le
mobile et la vidéo s’imposent comme les principaux relais de
croissance. Pour satisfaire cette tendance, les plateformes mettent à
votre disposition des outils de ciblage toujours plus avancés pour
diffuser vos vidéos promotionnelles au bon moment et à la bonne
audience. Les indicateurs de suivi de performance de vos
campagnes marketing sont bien plus précis que les médias
traditionnels comme un spot TV par exemple.
Étapes
Les étapes suivantes décrivent la conception de votre vidéo
promotionnelle.
1.Définissez des objectifs clairs pour votre campagne marketing afin
de déterminer l’intention de votre vidéo (un objectif = un message
clé et un appel à l’action).
2. Déterminez votre style de vidéo et la méthode de réalisation
(présentateur face caméra, démonstration produit, vidéo animée,
etc.) : votre créativité fera toute la différence.
3. Imaginez une accroche originale pour capter l’attention dès les
trois premières secondes.
4. Respectez une structure éprouvée (voir page 68) : restez concis et
dynamique.
5. Énoncez un appel à l’action précis (faire quoi et pour quoi) en
pointant la zone où réaliser l’action (lien, bouton d’action ou
formulaire sous la vidéo).
Suivez les recommandations de chaque plateforme en termes de
durée et de ratio (horizontal, vertical, carré). D’un point de vue
technique, partez du principe que votre vidéo sera visionnée sur un
écran de mobile. Il est donc vivement recommandé d’inclure des
sous-titres et de s’assurer que les visuels restent lisibles. Sur des
plateformes comme Facebook et Instagram, le son n’est pas activé
par défaut. Veillez donc à ce que l’intention de votre vidéo se
comprenne sans le son activé.
Différents styles de vidéo et techniques de réalisation sont
possibles : la vidéo réalisée avec des professionnels, la vidéo conçue
avec des outils en ligne aux modèles personnalisables (Promo.com,
Magisto.com, Animoto.com, etc.) ou la vidéo plus authentique
tournée au smartphone qui ressemble moins à une publicité.

√ Étudiez bien votre avatar (persona) pour employer son
vocabulaire et vous adresser uniquement à lui.
√ Dans le gestionnaire de votre campagne, pensez aux options qui
identifient par exemple ceux qui ont regardé au moins la moitié
de votre vidéo (stratégie de reciblage).
INTERVIEW
Entretien avec Vincent Lévi, entrepreneur et consultant

en webmarketing, directeur de Trading ID
La structure d’une publicité vidéo courte et efficace

Vincent Lévi nous présente ici la structure d’une publicité vidéo qui
tient dans une durée courte d’environ 60 secondes.
• L’accroche
Soignez votre accroche, c’est la partie la plus importante de votre
vidéo. Elle doit interpeller pour être regardée et écoutée. Il y a deux
types d’accroche :
L’accroche positive. Par exemple : « Stop ! Écoutez-moi rien qu’une
minute et vous réussirez tous vos soufflés… »
L’accroche négative dirait plutôt : « Vous ratez toujours vos revers,
aujourd’hui c’est fini, j’ai la solution… »
Dès les premières secondes, surprenez votre audience avec une
rupture de pattern : cette technique introduit un élément incohérent
ou inattendu dans la situation présente. Par exemple, un haussement
de ton (Stop ! Écoutez-moi !), un mouvement (se lever et se diriger
vers la caméra).
• La promesse
Elle doit être plus longue que votre accroche puisqu’elle est
l’ambassadrice de votre produit. La promesse précise le bénéfice
principal du produit ou du service et vous démarque de vos
concurrents (USP : Unique Selling Proposition).
Exemples : « Avec ma méthode Le Coup Gagnant, vous allez
découvrir le secret des meilleurs tennismen et vous allez vraiment
épater vos amis. » ou encore : « Avec cet appareil de cuisson douce
et contrôlée, vous êtes certain de devenir un vrai chef en un tour de
main. »
• Les problèmes
La première chose à faire est de lister les problèmes que votre
produit peut résoudre. Puis, vous en choisirez trois parmi les plus
répandus. Par exemple, pour une méthode qui aide à arrêter de
fumer : « Vous n’avez pas de volonté, vous avez peur de grossir,
vous craignez de devenir nerveux, j’ai la solution pour arrêter de
fumer sans tous ces inconvénients. »
Vous pouvez aussi introduire les problèmes dans une histoire
courte : « Mes amis avaient parié que je ne réussirais pas à stopper
le tabac. Je les ai tous bluffés, car je l’ai fait grâce à … »
• La solution
Allouez le maximum du temps imparti à la présentation de votre
solution. Cette partie donne le sentiment à votre prospect qu’il a
enfin la solution à son problème et qu’il peut se projeter sur les
résultats directs et indirects. Par exemple : « Imaginez la joie de
votre femme et de vos enfants lorsqu’ils verront que vous ne fumez
plus et que vous restez zen ! »
• L’appel à l’action
Votre prospect a été accroché, il a entendu votre promesse, il s’est
retrouvé dans les problèmes évoqués, vous lui apportez la solution.
C’est donc le moment crucial d’inviter le prospect à passer à
l’action. Donnez une instruction précise à effectuer maintenant avec
une raison de réaliser l’action, même la plus évidente. Par exemple :
« Cliquez sans plus attendre sur… pour… » ou encore « N’attendez
plus, commandez dès à présent… pour recevoir… ».
À présent, il ne vous reste plus qu’à mixer les différentes approches,

promesses, problèmes, solutions et appels à l’action, jusqu’à obtenir
la vidéo qui vous donne entière satisfaction.
Voir « La structure efficace en 60 secondes avec Vincent

Lévi »https://thomasgasio.fr/vincent
CAS D’ENTREPRISE
Exemple d’une publicité vidéo qui applique la strucutre

RETRANSCRIPTION DE LA VIDÉO D’UNE DURÉE
EXACTE DE 60 SECONDES
Accroche et promesse : Stop, Stop, Stop ! Cliquez pour mettre le

son. Si vous vendez sur Internet ou si vous êtes un influenceur, en
moins de 60 secondes, je vais vous parler d’une technique puissante
pour faire des ventes et développer votre notoriété, grâce aux mini
pubs vidéo ; que ce soit sur Instagram ou sur Facebook.
Problèmes : Vous l’avez sûrement remarqué, si vous ne mettez pas
de l’argent sur Facebook ou sur Instagram, presque plus personne ne
voit votre contenu. Ça devient de plus en plus difficile de toucher du
monde et de diffuser son message en masse. En plus, la publicité
classique sur Internet coûte de plus en plus cher.
Solution : Heureusement, il existe une solution pour toucher des
milliers de clients potentiels, augmenter ses ventes et créer un
immense impact : la pub vidéo, mais pas n’importe comment.
Problème : L’attention des gens diminue de plus en plus. Voilà
pourquoi il faut aller droit au but.
Solution : Découvrez la méthode Perfect 60 qui va vous apprendre à
créer des mini vidéos impactantes de 60 secondes. Cette méthode est
basée sur une structure en 5 étapes faciles pour que vous puissiez
vous aussi faire des mini pubs vidéo, afin de vous faire plus
connaître, de toucher un maximum de gens et faire plein de ventes.
En France, pratiquement personne n’utilise ces courtes vidéos.
Ainsi, vous allez vous démarquer de la concurrence et évidemment
vous allez payer les pubs moins cher.
Appel à l’action : Pour découvrir la formule Perfect 60, cliquez
maintenant sur le bouton en dessous de cette vidéo et on se retrouve
de l’autre côté.
Résultats de cette campagne :

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DOSSIER LE TOURNAGE
3 ET LE MONTAGE
“
Vous avez un studio vidéo dans votre poche. Et si ce n’est pas
le cas, louez du matériel ou l’accès à un studio, ou offrez-vous
les prestations d’un professionnel de l’audiovisuel. La vidéo
reste à la portée de tous : avec les bons conseils, vous
économisez beaucoup d’argent.
Un faible investissement en matériel

Inutile d’avoir un studio hollywoodien pour produire vos vidéos. Pour
la majorité des types de vidéo présentés dans le dossier précédent, des
équipements matériels minimalistes sont suffisants. Par exemple, un
smartphone avec un micro-cravate compatible vous ouvre le champ des
possibles. Il existe des applications pour smartphone dédiées à la prise
d’image avec des réglages de professionnels ou des applications qui
facilitent le montage vidéo avec des modèles faciles à personnaliser. Si
ce n’est pas suffisant, il reste la possibilité de louer du matériel vidéo
pour des besoins ponctuels. Le montage s’opérera ensuite sur un
logiciel choisi en fonction de vos compétences, ou le montage sera
délégué à des spécialistes. Enfin, il reste le recours à des professionnels
de l’audiovisuel qui, en plus de réaliser vos projets vidéo, peuvent vous
proposer une formation adaptée pour vous rendre plus autonome.
Tout est une histoire de préparation

Dans un budget de réalisation d’un projet vidéo, il est assez évident de
chiffrer l’aspect matériel : investissement, location ou coût d’une
prestation professionnelle. Il est moins évident d’évaluer l’impact
financier d’une préparation négligée, notamment les changements
divers et non productifs dans la phase de montage. D’où l’importance
que le message soit écrit ou au moins structuré, que les séquences soient
définies et que le tournage soit planifié et préparé minutieusement. La
préparation des personnes filmées n’est pas en reste pour qu’elles soient
à l’aise et naturelles face caméra.
Mettez-vous en valeur
Quel que soit le matériel utilisé, il y a au moins trois ingrédients tout
aussi importants que le contenu ou les réglages de la caméra. D’abord,
la prise de son pour enregistrer les voix dans une acoustique favorable
et sans bruits parasites. Ensuite, vient la mise en valeur du sujet filmé
avec un éclairage et un cadrage appropriés. Le décor paraît accessoire,
et pourtant, il contribue à l’habillage et l’ambiance de votre vidéo. Vous
découvrirez dans ce dossier les techniques propres au tournage pour
offrir une expérience audiovisuelle agréable à regarder. Une expérience
qui favorise l’engagement de votre audience et la durée de visionnage,
si chers au référencement ou la suggestion de votre vidéo par les
plateformes sociales.
Les outils
22 Préparez votre tournage
23 Soyez à l’aise face caméra
24 Assurez une bonne prise de son
25 Soignez l’éclairage intérieur ou extérieur
26 Maîtrisez le cadrage et les plans
27 Filmez avec votre smartphone
28 Choisissez la bonne caméra
29 Créez votre décor à votre image
30 Gérez la postproduction
31 Domptez le format vertical ou carré
OUTIL Préparez
22 votre tournage
“
L’improvisation est consommatrice de
temps et d’argent.
En quelques mots
Une préparation minutieuse est essentielle au succès
de votre vidéo. Une fois le projet de vidéo validé,
préparez les éléments indispensables au bon
déroulement du tournage : la validation du budget, la
planification, la logistique de tournage, la préparation
des personnes filmées, etc.
Cet outil ne prétend pas vous préparer à la production
d’un court/moyen ou long métrage : la
« préproduction » est une phase plus riche et plus
documentée que les bonnes pratiques essentielles
présentées dans l’outil.
Une bonne préparation, c’est un budget maîtrisé et
des ressources en temps et humaines sous contrôle.
CHECK-LIST RAPIDE EN PRÉPARATION D’UN
TOURNAGE
Objectif
Adoptez les bonnes pratiques en amont du tournage pour maîtriser
vos coûts et les efforts de production. Optimisez notamment le
temps de tournage et gagnez ainsi en efficacité. Envisagez par
exemple plusieurs vidéos en une session de tournage.
Contexte
Une bonne préparation, un bon message, une image soignée et un
collaborateur à l’aise devant la caméra contribuent à la réussite de
votre projet vidéo. Les écueils de préparation impactent la
postproduction, notamment le montage vidéo. Ils provoquent plus
d’allers et retours inefficaces et au final plus coûteux que prévu.
Étapes
1.Écrivez le script pour structurer et dégager les idées importantes
de votre message ainsi que l’histoire à raconter. Privilégiez des
messages courts et efficaces avec un vocabulaire adapté à votre
cible.
2. Identifiez les séquences ou les plans souhaités : des plans larges,
moyens ou serrés, sur plusieurs angles. Ces différents plans et
angles dynamisent votre rendu et facilitent le montage pour
couper des erreurs et faire des raccords propres.
3. Validez les ressources allouées : un projet de vidéo mobilise du
temps, des personnes et selon les cas des professionnels de
l’audiovisuel (validation d’un devis).
4. Planifiez minutieusement votre tournage pour anticiper les
imprévus. Vous garantissez ainsi la disponibilité des personnes
filmées et des techniciens, et la logistique nécessaire à la bonne
mise en place des scènes.
5. Soignez le rendu visuel des personnes filmées (cadrage, éclairage,
maquillage, décor) et multipliez des prises de vues en relation
étroite avec le réalisateur du film. Ce dernier étant le plus à même
de faire les choix appropriés.
6. Vérifiez que les voix ont été correctement enregistrées car un
problème de son rendra votre séquence inutilisable. Vérifiez
également qu’il ne manque pas de séquences.
7. Réalisez quelques photos des personnes filmées. Ces photos
seront utiles pour la promotion de la vidéo (article illustré,
miniature vidéo, etc.)
Faites le bon casting pour choisir la personne qui sera à l’aise pour
interpréter les messages face caméra. Filmez quelques essais en
amont du tournage pour identifier si la personne a besoin d’une
préparation de type coaching en prise de parole. Même si votre
présence face caméra ou celle d’un collaborateur humanise l’image
de votre entreprise, le recours à un comédien reste une option
possible.
Voir« La préparation du tournage » présenté par Eddy

Wojhttps://thomasgasio.fr/eddy-tournage

√ Groupez les tournages sur une période déterminée pour gagner en
efficacité de production.
√ C’est le rôle du réalisateur vidéo, si possible un professionnel de
l’audiovisuel, de trouver la parfaite adéquation entre votre
message et votre image.
OUTIL Soyez à l’aise face
23 caméra
“
La perfection c’est le début de
l’amateurisme, la décontraction c’est le
début du professionnalisme
Lorenzo Pancino
En quelques mots
Vous êtes sur le point d’allumer votre caméra pour
communiquer votre message. C’est l’instant précis où
se mélangent l’appréhension de vouloir interpréter
parfaitement ce message et la peur du jugement des
autres.
Cette peur se manifeste car la perception que vous
avez de vous-même n’est pas la perception de votre
audience. Au lieu de penser à l’audience qui a besoin
de votre message, vous pensez à votre situation
présente face à la caméra : « Vais-je dire des bêtises ?
Vais-je oublier un mot ? Que vont-ils penser de
moi ? »
Cet outil vous donne les clés pour être à l’aise face
caméra avec sourire, enthousiasme et conviction.
COLLEZ-MOI JUSTE À CÔTÉ DE L’OBJECTIF
Voir « Interview avec Lorenzo Pancino pour donner vie à votre

message » https://thomasgasio.fr/lorenzo
Objectif
Soyez à l’aise face caméra et incarnez votre message pour être plus
convaincant. La préparation de votre message en amont reste
primordiale pour avoir un cadre. Selon le contexte, vous pourrez
apprendre ce message par cœur, vous aider d’un prompteur ou
animer votre message autour d’une trame.
Contexte
Enregistrer son message devant une caméra, c’est comme
enregistrer son message d’accueil sur son répondeur de téléphone.
Vous vous y reprenez à plusieurs fois jusqu’à obtenir
l’enregistrement qui vous convient. Vous avez consacré du temps à
préparer votre message, votre mission est désormais de l’incarner et
de le communiquer avec le sourire, l’enthousiasme et la conviction.
La vidéo a ce pouvoir de connecter émotionnellement l’audience à
votre vibration et à votre énergie. C’est donc un moteur
d’engagement pour captiver et impacter votre audience.
Étapes
1.Soyez authentique, généreux et honnête : votre audience est
plus réceptive à un contenu de valeur qu’à une erreur de diction
(vous seul retiendrez cette erreur). Elle est également plus
sensible à votre histoire et à votre vécu qu’à vos diplômes
(storytelling). Enfin, osez lâcher prise et livrez avec générosité
vos précieux conseils. Ces conseils seront exprimés davantage
avec votre cœur qu’avec votre tête.
2. Dites-le avec le sourire : ce sourire exprime la joie de délivrer un
contenu de valeur. Ce n’est pas un sourire d’un vendeur de
Cadillac, mais un sourire qui s’entend dans votre intonation.
3. Communiquez avec enthousiasme : acceptez de vous ouvrir
vers l’autre comme vous êtes. Entraînez-vous à interpréter un
message avec enthousiasme devant un miroir (voir l’exercice
page 76). Sortez de votre zone de confort pour donner l’énergie
suffisante qui donne envie d’être écouté.
4. Soyez convaincu pour convaincre : la question n’est pas tant de
savoir si un argument est convaincant, le plus important est la
conviction que vous y mettez. Elle doit se ressentir
instantanément. Une tonalité qui retombe pour ponctuer et un
silence en fin de phrase rendent votre message plus persuasif
(voir l’exercice de la canne à pêche page suivante).
5. Ne doutez pas de votre légitimité : votre niveau d’expérience ou
de compétence vous place forcément en avance sur l’audience qui
vous suit. Cette dernière a besoin de vos conseils et ses retours
bienveillants à votre égard légitimeront votre expertise.
Une bonne manière de débuter face caméra est de ne pas le faire tout
seul. Trouvez par exemple un cobaye et transmettez-lui vos conseils
en regardant régulièrement la caméra pour ne pas exclure
l’audience. L’interview est aussi un format intéressant pour
apparaître à deux face caméra et partager un enthousiasme collectif.
Pour vous convaincre que l’aisance face caméra se travaille et que
c’est surtout une histoire de progression, regardez les premières
vidéos YouTube de ceux que vous admirez aujourd’hui. Tous vous
diront que leurs premières vidéos n’étaient vraiment pas terribles
(pour rester poli).

√ Ne cherchez pas à être parfait, cherchez à progresser.
√ Focalisez votre attention et votre énergie pour l’audience que vous
voulez vraiment aider et non pour l’infime partie qui pourrait
vous juger.

3 exercices pour être plus à l’aise face caméra
Cultivez l’enthousiasme devant votre miroir

Entraînez-vous à interpréter votre texte ou votre pitch de
présentation face à un miroir. En vous plaçant par exemple à un
mètre de votre miroir, vous portez la parole à votre reflet situé par
effet de symétrie à deux mètres. Cela vous entraîne à porter votre
intention au-delà de la paroi du miroir. Il en est de même face à une
caméra où votre discours doit traverser le verre de l’objectif pour
atteindre votre audience.
Cultivez votre enthousiasme en affirmant un message de motivation
positif avant d’enregistrer une prise comme un simple mais efficace
« Waouh ! C’est génial ! ».
La technique de la canne à pêche

Cette technique permet de moduler votre énergie et votre voix pour
délivrer un message plus convaincant. C’est une technique
employée entre autres par les journalistes, les professionnels voix
off et les animateurs radios et TV. Visualisez le mouvement de
l’hameçon lancé par une canne à pêche. L’énergie l’envoie vers le
haut et il retombe naturellement.
En préparation, découpez votre texte en mini-phrases. Entraînez-
vous à dynamiser vers le haut le début de chaque phrase puis
maintenez l’énergie sur une seule respiration avant de redescendre
pour marquer la fin de phrase. Pour vous aider à mettre en œuvre
cette technique, accompagnez votre voix avec le mouvement de
votre main. Cette dernière monte vers le haut en début de phrase et
redescend en fin de phrase.
Mettez-vous en énergie avec le « SHA WA GOOO »

Avant de lancer un enregistrement, cette technique vous permet de
vous concentrer et de vous mettre en énergie.
1.Fermez les yeux avec les mains l’une contre l’autre comme une
prière.
2. Lâchez prise en inspirant l’air par le nez et en l’expirant par la
bouche calmement.
3. Prononcez le son Shhhhh (comme SHA) sur une expiration lente
en amenant vos mains vers l’avant.
4. Pensez fort à votre sujet et ouvrez, au même moment, en grand
vos yeux et vos bras, avec l’enthousiasme d’un enfant émerveillé
devant un énorme cadeau (Whoua ! comme WA).
5. Une fois votre enthousiasme éveillé, célébrez votre passage à
l’action en tapant des mains avec énergie en criant : Go ! Go !
Go ! Go ! Go ! (comme GOOO).
INTERVIEW
ENTRETIEN AVEC SYLVAIN MUNSCH, COACH EN PRISE

DE PAROLE EN PUBLIC ET FACE CAMÉRA ; PRISE-DE-
PAROLE.COM
Voici cinq astuces pour améliorer votre impact face à la caméra,

tirées de la méthode P.A.P.E.R. de Sylvain Munsch.
• P comme Passion :
Parlez d’un sujet qui vous touche au cœur, qui vient de vos tripes.
Montrez à quel point vous tenez à ce sujet et allez le chercher au
plus profond de vous, avec votre force de conviction.
• A comme Ami :
Plutôt que de penser à ceux qui pourraient vous juger, concentrez-
vous sur une seule personne : celle que vous avez envie de toucher.
Imaginez que cette caméra à qui vous parlez est cet ami. Visualisez-
le et faites en sorte de lui délivrer votre contenu de la manière la
plus naturelle, la plus conversationnelle possible, comme vous le
feriez face à un ami. Regardez bien droit dans l’objectif, dans les
yeux du spectateur. Pour vous aider, placez une photo à côté de
l’objectif, ainsi vous aurez l’impression de parler avec cette
personne.
• P comme Préparation :
Avant de tourner, c’est essentiel de préparer votre intervention. Si
vous avez bien préparé votre structure, les messages clés et que le
sujet vous passionne, tout devrait bien se dérouler naturellement
devant l’objectif. Si ce n’est pas parfait du premier coup, ce n’est
pas grave. Vous pouvez le retravailler au montage, couper tout ce
qui ne vous intéresse pas ou même les laisser.
Finalement, ces petits moments d’hésitation vous rendent
authentique.
• E comme Énergie :
Même si vous avez déjà une énergie naturelle, donnez-en juste un
peu plus avant de tourner. Faites en sorte que la caméra saisisse au
mieux qui vous êtes et votre énergie. À vous de trouver votre propre
recette pour monter en énergie (claquements de mains, un grand cri,
petits sauts, etc.). Cela changera tout, et en effet bonus, vous aurez
évacué une bonne partie de votre stress face à la caméra.
• R comme Retour :
Pour vous améliorer, sollicitez des retours sur vos premières vidéos
auprès des personnes de confiance. On ne se perçoit pas de la même
façon que les autres. C’est tout à fait normal la première fois que
l’on s’entend, la première fois que l’on se voit, nous ne voyons que
nos défauts. Entraînez-vous régulièrement pour vous habituer
vraiment à cette nouvelle image de vous et être de plus en plus à
l’aise.
Voir« La méthode P.A.P.E.R. » avec Sylvain
Munschhttps://thomasgasio.fr/sylvain
OUTIL Assurez une bonne
24 prise de son
“
Le mot audiovisuel commence par audio
et ce n’est pas un hasard.
En quelques mots
La prise de son est aussi importante que la qualité de
l’image. Lors du tournage, évitez les bruits parasites
ou les réverbérations qui seront difficiles à traiter au
montage.
L’acoustique du lieu se juge à l’oreille, à la qualité du
son enregistré et au niveau sonore avec un casque
audio. Le meilleur des microphones n’exclut pas une
articulation et une diction soignées.
La prise de son peut être enregistrée sur la caméra ou
sur un enregistreur audio séparé. Dans ce dernier cas,
la synchronisation du son et de l’image s’opère au
montage.
CHECK-LIST RAPIDE POUR ASSURER
UNE BONNE PRISE DE SON
Objectif
Offrez une expérience audio à la hauteur de la qualité de votre
message. Si votre audience peut tolérer une image pas très nette, elle
ne pardonne pas un son inaudible ou parasité. Une bonne qualité
audio favorise également la durée de visionnage, un critère
d’engagement et de référencement.
Contexte
Ne comptez pas sur le microphone intégré de votre caméra. Quelle
que soit la caméra utilisée, elle est placée à plus d’un mètre du sujet
et elle capte le son, sa réverbération dans la pièce et autres bruits
ambiants. Il est donc primordial de capter le son au plus près des
personnes filmées et de veiller à bien choisir le lieu de tournage en
fonction de son acoustique.
Étapes
1.Vérifiez l’acoustique de votre espace de tournage : des bruits
parasites (circulation automobile, passage d’avion, bruits
d’enfants, etc.) très difficiles à supprimer au montage. Ou bien
encore, la réverbération du son dans une grande salle vide ou sur
des grandes baies vitrées. La mise en place de tapis, de rideaux ou
autres matériaux absorbants limite cette réverbération.
2. Choisissez le microphone adapté. Ce microphone externe est relié
soit à la caméra, soit à un enregistreur audio (une prise de son
séparée et synchronisée ensuite au montage). Les microphones les
plus couramment utilisés sont les micro-cravates HF (sans fil). Si
le sujet filmé est immobile, un micro canon positionné sur pied en
dehors du champ de la caméra est également une option. Enfin,
s’il y a plusieurs personnes à filmer, positionnez un microstéréo
ou omnidirectionnel au centre, ou utilisez de préférence plusieurs
microcravates.
3. Préparez les personnes à articuler. Une astuce des spécialistes en
coaching vocal : répétez quelques phrases avec un crayon serré
entre vos mâchoires.
4. Ajustez le niveau sonore pour éviter les saturations ou les pics
audio. Le mixage audio sera réalisé au montage avec les options
du logiciel.
Un micro-cravate se positionne à environ 15 à 20 centimètres sous
le menton et son fil se glisse sous les vêtements. Attention aux
bijoux (collier, bracelet) ou autres accessoires qui génèrent des
frottements ou des bruits parasites. Si l’audio est enregistré
séparément (enregistreur audio) faites un claquement de mains à
chaque nouvelle prise. Le pic audio entre l’audio de caméra (son
back up) et l’audio de l’enregistreur favorisent la synchronisation au
montage du son et de l’image.
Voir« 4 conseils pour un son de voix professionnel » présentés par
Eddy Wojhttps://thomasgasio.fr/eddy-son

√ Écoutez le silence en entrant dans la pièce pour juger de
l’acoustique à l’oreille.
√ Utilisez un casque audio pour vérifier qu’il n’y a pas de souffle ou
autre bruit parasite.
√ Un fond musical doit rester discret (niveau de volume < 10 %)
pour ne pas perturber.
OUTIL Soignez l’éclairage
25 intérieur ou extérieur
“
Apprenez à « peindre avec la lumière »
pour composer une image professionnelle.
En quelques mots
La lumière est l’ingrédient fondamental pour offrir
une belle qualité d’image et un rendu professionnel.
Donnez du relief et mettez en avant les personnes
filmées en adoptant les pratiques des spécialistes de
la photographie.
Cet outil présente les fondamentaux de l’éclairage en
trois points : lumière principale, lumière secondaire
et éclairage arrière.
Elle présente également les conseils pour réussir vos
tournages en intérieur ou en extérieur.
AVANT/APRÈS MISE EN LUMIÈRE
Voir « Conseils et astuces pour réussir son éclairage intérieur ou

extérieur » https://thomasgasio.fr/eclairage
Objectif
Donnez un rendu professionnel à votre image et une expérience de
visionnage agréable à l’œil. Quelle que soit la caméra utilisée, un
smartphone, une mini caméra ou une caméra professionnelle,
l’éclairage est la clé d’une belle image et d’un sujet mis en valeur.
Contexte
Au sens étymologique, la photographie signifie « peindre avec la
lumière ». Ce n’est pas un hasard si dans le monde du cinéma, la
personne en charge de l’esthétique et l’éclairage s’appelle un
directeur de la photographie. Par ailleurs, ce n’est pas le rôle de la
caméra de compenser une absence de lumières ou la mauvaise
position du sujet.
Étapes
Dans les étapes suivantes : la lumière est soit naturelle (lumière du
jour), soit artificielle (éclairage).
1.Considérez la lumière naturelle sur votre lieu de tournage et la
position du sujet par rapport à celle-ci. Une lumière naturelle en
contre-jour, comme une fenêtre derrière le sujet, est très difficile à
compenser par un éclairage.
2. Identifiez la source de lumière principale : la key light. Placée à
45 degrés du sujet, elle l’éclaire sur son profil gauche et laisse
apparaître une ombre sur le profil opposé.
3. Éclairez le profil opposé avec une source de lumière secondaire :
la fill light. Cette lumière moins puissante « remplit / débouche »
les ombres. La différence d’éclairage entre les deux profils
accentue le relief.
4. Dans le cas d’un tournage en intérieur, accentuez cet effet de
relief avec un éclairage arrière : la back light. Elle se place en
contre-jour au-dessus du champ de la caméra. Elle éclaire le
dessus de la tête et les épaules pour détacher le sujet du fond.
5. Adaptez l’éclairage du fond selon l’ambiance recherchée.
6. Réglez manuellement les paramètres de votre caméra : ouverture,
exposition, balance des blancs.
La température de couleur est une caractéristique importante d’une
source lumineuse et se mesure en degrés Kelvins. La lumière du
jour varie entre 4 000K et 7 500K selon qu’il s’agit de soleil direct,
d’un temps couvert ou de la hauteur du soleil. L’avantage d’un
tournage en intérieur est de tourner avec un choix de couleur de
lumière fixe à toute heure et en toute saison, sans dépendre des
conditions météorologiques.
Ne laissez pas votre caméra en réglages automatiques au risque de
tomber dans le piège classique : plus vous ajoutez de lumière, plus
l’image semble s’assombrir.

√ N’utilisez pas des sources de lumières aux températures de
couleur différentes pour éclairer le sujet.
√ L’acoustique reste un critère très important pour choisir entre un
tournage intérieur ou extérieur.
Un éclairage intérieur
• L’éclairage d’une grande fenêtre lumineuse
S’il s’agit de la lumière naturelle du jour, la source lumineuse d’une
grande fenêtre face au sujet filmé peut suffire. Cette méthode reste
sujette aux variations de météo et donc de lumières. Des différences
d’éclairages apparaissent si les séquences vidéo sont espacées dans
le temps.
Une variante consiste à tourner le sujet de 45 degrés et d’utiliser la
source de lumière de la fenêtre comme lumière principale. Une
lumière artificielle (la fill light ou lumière secondaire) ou un
réflecteur (grande paroi réfléchissante) vient déboucher les ombres
sur l’autre profil.
• L’éclairage 3 points dans les règles de l’art
Ce schéma illustre la position des trois lumières artificielles. Les
éclairages de face doivent avoir la même température de couleur :
une couleur dite « lumière du jour » autour des 5 500 degrés
Kelvins. Si vous laissez monter vos éclairages dans une pièce dédiée
au tournage, un kit d’éclairage premier prix peut dépanner pour
commencer (boîtes à lumière sur pieds avec ampoules lumière du
jour). Dans le cas contraire, optez pour un kit un peu plus cher avec
une conception plus solide et des lumières LED avec réglages de
l’intensité et de la température de lumière.
Une quatrième lumière peut projeter un halo lumineux ou une
ambiance colorée (lumière de couleur) pour donner une ambiance au
décor.
Un éclairage extérieur
L’exercice est dépendant des aléas de la météo. Il est préférable de
repérer les lieux avant le tournage pour évaluer la tranche horaire
qui offre le meilleur rendu en fonction de la position du soleil.
Profitez-en pour écouter l’acoustique (bruits de voitures, animaux,
avions, etc.).
Filmez par temps nuageux est l’idéal car les rayons du soleil sont
naturellement diffusés par les nuages. Il y a également deux instants
magiques dans la journée appelés golden hours (heures dorées) qui
offrent une ambiance lumineuse particulière : l’heure qui suit le
lever du soleil ou l’heure qui précède le coucher du soleil.
Filmez une personne en contre-jour ne donnera aucun résultat. Ce
schéma donne les recommandations pour positionner le sujet en
fonction de la source de lumière naturelle principale.
L’accessoire indispensable est un réflecteur. Ce panneau
réfléchissant existe en différentes tailles et le format repliable est
très pratique. Ce réflecteur joue le rôle de la lumière secondaire en
renvoyant la lumière naturelle sur l’autre côté du profil pour
atténuer les ombres.
En fonction de la caméra utilisée, l’usage d’un « filtre ND (Neutral

Density) » sur l’objectif de la caméra gère une luminosité trop
importante.
OUTIL Maîtrisez le cadrage
26 et les plans
“
Cadrage maîtrisé = audience captivée.
En quelques mots
Un bon cadrage en vidéo vise à répartir en harmonie
tous les éléments visibles dans le champ de la
caméra. L’objectif est de mettre en valeur un sujet
dans son contexte et rendre la composition d’image
agréable à l’œil. Ce cadrage varie selon les plans
choisis, l’angle et la distance de la caméra par rapport
au sujet.
Les changements de plans et les mouvements de
caméra dynamisent votre vidéo et peuvent donner du
sens à vos propos ou à votre histoire.
Selon les possibilités de la caméra et l’objectif choisi,
vous pouvez également donner de la profondeur à
votre image en jouant sur les zones de netteté et un
arrière-plan flou : la profondeur de champ.
LA RÈGLE DES TIERS
Objectif
Donnez de la vie à vos vidéos avec des plans variés, fixes ou en
mouvement et un cadrage approprié. La composition de vos images
sert un message ou une histoire et a pour but de captiver votre
audience. Chaque type de plan donne un sens différent. En
complément, la profondeur de champ (sujet net et arrière-plan flou)
concentre l’attention du spectateur sur un point précis.
Contexte
Même un œil non averti peut être déstabilisé par un plan mal cadré.
Le rendu sera inconsciemment perçu comme amateur en
comparaison aux autres contenus audiovisuels (émissions,
reportages, séries, films, etc.). Un mauvais cadrage fausse les
perspectives. Par exemple, l’impression que le sujet dont la tête est
cadrée trop bas va se faire écraser par son immense bibliothèque qui
déborde du haut de l’image. De plus, un plan et un cadrage fixes
rendent la vidéo ennuyeuse. Le cerveau n’a plus rien de neuf à
interpréter. Tout cela ne contribue pas à offrir une bonne expérience
et nuit à votre durée de visionnage.
Étapes
Ces trois étapes donnent les bases d’une bonne composition
d’image.
1.Appliquez la règle des tiers : toutes les caméras, y compris les
smartphones, proposent l’option d’afficher une grille avec deux
lignes horizontales et deux lignes verticales qui divisent l’écran
en tiers. Placez le visage de votre sujet à l’intersection de ces
lignes de force avec si possible les yeux alignés avec la ligne de
force horizontale du haut.
2. Trouvez l’équilibre : si vous souhaitez vous présenter au centre
de l’image gardez vos yeux alignés avec la ligne de force
horizontale du haut. Si vous apparaissez à deux face caméra,
conservez cet alignement des yeux sur la même ligne et respectez
l’équilibre de chaque côté de l’image.
3. Jouez avec les perspectives et les profondeurs : vu par l’œil
d’une caméra les perspectives sont beaucoup plus marquées. Par
exemple, corrigez une différence de taille entre deux personnes en
déplaçant la personne plus petite de quelques centimètres en
avant. Selon le type de caméra et d’objectif, il est possible de
faire le point (zone de netteté) sur le sujet et d’avoir un arrière-
plan flou. Cela donne un rendu professionnel et met en valeur le
sujet.
Maintenant que vous avez les notions de cadrage, pensez à faire
varier les plans. C’est d’autant plus vivant sur une interview, par
exemple avec :
• un plan large qui donne une vue d’ensemble du contexte et du
lieu ;
• un plan moyen qui recentre l’attention sur les participants ;
• un plan taille (de la tête aux mains) ou un gros plan (plan serré
sur la tête et les épaules) sur la personne qui parle ;
• un très gros plan (mains, un objet du décor, etc.) qui accentue
l’intimité et peut servir au montage pour créer un raccord entre
deux séquences coupées.

√ Pour éviter les erreurs d’angle de prise de vue, gardez simplement
en tête de placer l’objectif à hauteur de vos yeux et soyez attentif
aux éléments de votre arrière-plan (décor ou paysage) qui
méritent ou pas d’apparaître dans le champ de la caméra.
√ Des variations de cadrage (zoom dans l’image) sont possibles au
moment du montage pour donner du dynamisme.
OUTIL Filmez avec
27 votre smartphone
“
Vous avez une caméra de cinéma dans
votre poche.
En quelques mots
Tous les smartphones récents pourvus d’une
fonction vidéo peuvent être utilisés de manière
professionnelle à condition d’appliquer les bons
réglages. En effet, les téléphones sont livrés avec une
application par défaut pour filmer en mode
automatique. Mais cela ne convient pas pour
optimiser le rendu des images et la qualité du son.
Certains professionnels commencent à utiliser ces
petites caméras pour produire des films. Des
applications dédiées et des accessoires spécialisés
sont disponibles pour couvrir tout type de besoin de
production.
COMMENCEZ SIMPLE ET DÉCOUVREZ ENSUITE
D’AUTRES ACCESSOIRES
Objectif
Découvrez comment faire meilleur usage de votre smartphone, des
applications dédiées et des accessoires adaptés pour offrir un rendu
vidéo plus professionnel, agréable à visionner et à écouter. Vous
disposez ainsi d’une configuration facile à transporter pour produire
davantage de vidéos tout en restant simple et efficace à mettre en
œuvre.
Contexte
Vous avez envie de parler à votre audience lors d’un déplacement ?
Le rendu « selfie » avec une image imparfaite et un smartphone tenu
en bout de bras vont produire un résultat étonnant. Si ce résultat
donne une impression de proximité ou de simplicité, il produit aussi
un rendu amateur et une expérience de visionnage moyenne. Par
ailleurs, les smartphones sont aujourd’hui choisis par des
professionnels pour des tournages. Ils sont alors utilisés de la même
manière que toute autre caméra professionnelle et des accessoires
compatibles fleurissent sur le marché.
Étapes
1.Stabiliser : stabilisez votre smartphone sur un trépied à l’aide
d’un support spécial et placez la caméra à hauteur de vos yeux. Si
vous préférez donner du mouvement à vos plans, optez pour un
« gimbal » : un stabilisateur pourvu de moteurs gyroscopiques.
2. Capter l’audio : contournez les limites du microphone interne en
utilisant un modèle externe compatible comme le Rode
SmartLav+ ou employez un microphone à connexion classique
comme l’Aspen Mics grâce à un adaptateur pour smartphone.
3. Filmer : installez une application comme Filmic Pro qui donne
accès aux réglages manuels de la caméra de votre smartphone
pour optimiser le rendu des images. Notamment les réglages de la
balance des blancs et de l’exposition pour conserver une teinte
naturelle à votre visage en fonction des conditions d’éclairage de
votre position par rapport à la lumière.
4. Cadrer : ces applications permettent une aide au cadrage sous la
forme d’une grille qui apparaît à l’écran pour visualiser les lignes
de force. Veillez à la mise au point soit manuellement à l’écran,
soit en indiquant une zone de mise au point automatique.
5. Récupérer les enregistrements : transférez les fichiers soit sur
votre cloud soit sur votre ordinateur ou tablette, soit un support de
stockage externe (clé USB ou disque dur muni d’une liaison
compatible).
Les conseils des autres fiches outils s’appliquent également au
tournage avec un smartphone comme notamment la préparation du
message, du tournage, le cadrage, l’éclairage et votre aisance face
caméra.
Le montage sur smartphone peut dépanner avec des applications
spécialisées. Lancez une recherche pour découvrir les classements
mis à jour régulièrement des meilleures applications selon votre
modèle et vos attentes. Vous gagnerez en confort et en efficacité
avec un montage sur une tablette ou un ordinateur.
Voir« Conseils et astuces pour filmer avec son smartphone »

https://thomasgasio.fr/smartphone

√ Filmer au smartphone consomme plus de batterie. Il est préférable
de recharger votre appareil avant un tournage ou se dépanner avec
une batterie externe.
√ Vérifiez la propreté de l’objectif et assurez-vous que le
microphone est bien branché. L’usage d’un casque permet
de contrôler le bon réglage de l’audio.
OUTIL Choisissez la bonne
28 caméra
“
La bonne caméra sait évoluer
avec vos besoins.
Eddy Woj
En quelques mots
La caméra : cet instrument indispensable pour créer
vos vidéos. Ce n’est pas le choix qui manque : les
smartphones désormais capables de produire des
vidéos 4K, les mini caméras, les appareils photo qui
se mettent à la vidéo (compact, bridge, hybride,
reflex) et les caméras professionnelles ou semi-
professionnelles.
Si les caméras se débrouillent bien en automatique,
pourquoi choisir ?
Le tout automatique est parfait au début, mais il
devient vite un handicap dès que vous maîtrisez un
peu mieux les techniques de prise de vue.
Comment s’y retrouver ? Cet outil donne les conseils
essentiels pour bien choisir le type de modèle qui
correspond à vos attentes et ce qu’il ne faut surtout
pas oublier avant d’acheter.
LES CRITÈRES DE CHOIX D’UNE CAMÉRA
Objectif
Choisissez votre caméra en fonction de vos besoins réels. Pensez
surtout à l’évolution de vos connaissances et à la qualité de vos
vidéos, à l’ergonomie et aux connexions de la caméra, et n’oubliez
pas les accessoires ainsi que la compatibilité avec le reste du
matériel.
Contexte
Dans la jungle de modèles existants, il est inutile de vous conseiller
un modèle précis car beaucoup de caméras vont correspondre à vos
besoins. Le choix devra plutôt se faire en fonction de vos
connaissances et de votre intérêt pour la technique, des
caractéristiques que vous jugez indispensables sur l’appareil et de la
façon dont vous allez gérer la réalisation de vos vidéos aujourd’hui
et demain.
Étapes
1.Pensez à l’évolution future du style de vos vidéos et ne verrouillez
pas vos choix à l’instant présent pour l’acquisition de votre
caméra.
2. Pour gagner en qualité, il est indispensable de pouvoir
déverrouiller le mode automatique pour régler manuellement la
caméra. Choisissez un modèle qui permet de régler précisément
ces paramètres : la mise au point, l’exposition, la balance des
blancs.
3. Privilégiez une caméra réputée pour son ergonomie : l’accès aux
paramètres est facile, sans passer par des manipulations
fastidieuses.
4. L’appareil doit avoir impérativement une entrée pour connecter
un microphone et une sortie casque pour contrôler le niveau
sonore.
5. En complément, équipez-vous d’un trépied. Un basique fera
l’affaire, sauf si vous envisagez des mouvements de caméra très
fluides et sans saccades.
6. Pensez aux accessoires comme une batterie de secours, une
alimentation secteur, des cartes mémoire rapides et de grande
capacité. Et enfin, le sac de transport pour éviter la casse.
Le budget est un élément important dans l’équation. Ne prenez pas
forcément la moins chère, ni la plus chère.
C’est la même chose si vous achetez un vélo ou un ordinateur, tout
dépend de vos besoins actuels et à horizon d’un an ou deux. Faites
une liste et procédez à un achat groupé pour ne rien oublier et avoir
une marge de négociation.
Si votre budget vous le permet, une formation avec un professionnel
de l’image est la meilleure solution pour bien débuter. Vous pourrez
évoquer toutes vos interrogations inhérentes au matériel, aux
techniques de tournage, et vous éviterez ainsi les pertes de temps et
même d’argent.
Voir« Conseils d’Eddy Woj avant l’achat de votre
caméra »https://thomasgasio.fr/eddy-camera

√ La caméra est l’élément-clé certes, mais le matériel
complémentaire sera tout aussi indispensable (microphone,
lumières, etc.).
√ Pour plus d’efficacité, formez-vous au logiciel de montage et aux
bases du tournage et de la réalisation.
OUTIL Créez votre décor
29 à votre image
“
Le fond de votre contenu est important,
mais ne négligez pas le fond de votre
image.
En quelques mots
En vidéo, chaque détail compte. Si le contenu est roi
(le fond), la forme est tout aussi importante. Votre
décor « habille » votre vidéo et il est choisi en
cohérence avec votre identité visuelle et votre choix
de style (voir l’outil 4 « Trouvez votre style »).
Il existe différents types de décor selon l’ambiance
souhaitée : le décor en fond uni, le décor intérieur ou
extérieur et l’incrustation fond vert (le fond vert est
remplacé au montage).
Pour vous situer dans le cadre, il y a le sujet au
premier plan et votre décor en arrière-plan.
Comme illustré ci-dessous, l’ajout d’un élément de
décor au second plan peut accentuer l’effet de
profondeur.
LES 3 DIMENSIONS D’UN DÉCOR POUR
UN TOURNAGE EN INTÉRIEUR
Objectif
Donnez du style à vos réalisations vidéo avec un décor adapté.
Soignez l’arrière-plan pour un rendu plus professionnel ou plus
authentique selon les choix. Le décor permet également de vous
démarquer avec des éléments distinctifs et donne des repères visuels
à votre audience.
Contexte
Un décor inapproprié peut donner un tout autre sens à votre
message. Un décor négligé rend votre style de vidéo plutôt amateur,
comme un arrière-plan surchargé qui perturbe l’expérience de
visionnage. Un décor neutre ou très commun n’aide pas non plus à
vous démarquer, comme un mur blanc sans décoration ou un bureau
à l’ambiance froide.
Étapes
1.Apprenez à connaître la culture et les codes de votre audience
cible : observez les décors utilisés dans les vidéos des chaînes
YouTube susceptibles de lui plaire. Gardez à l’esprit de vous
démarquer.
2. En premier plan : trouvez un style vestimentaire en accord avec
votre positionnement et votre personnalité. Pour être mis en
valeur à l’image, optez de préférence pour des couleurs qui
contrastent avec le reste de votre décor.
3. Sélectionnez des couleurs : en cohérence avec votre identité
visuelle.
4. Choisissez un objet distinctif : il peut se rappeler d’une vidéo à
l’autre, voire d’un décor à l’autre.
5. Soignez le cadrage et l’éclairage : ils sont indispensables pour
déterminer si un élément est dans le champ de la caméra ou pas,
ou s’il peut être mis en lumière.
6. Ajustez les réglages manuels de votre caméra : la mise au
point, l’exposition, la balance des blancs. Autant de paramètres
qui impactent votre rendu.
Il existe différents types de décor selon l’ambiance et le style
recherchés.
• Le fond uni : le « trop » classique noir profond ou blanc façon
Apple ou bien encore, une couleur plus affirmée en accord avec
votre identité visuelle. Les toiles de fond en couleur unie,
dégradée ou texturée se trouvent en différentes tailles sur support
enroulé.
• Le décor intérieur : trouvez un juste équilibre entre les meubles
et les objets de décoration qui habillent l’arrière-plan, sans
surcharger. Des petites touches lumineuses donnent vie à votre
décor. Une toile de fond seule avec un décor imprimé nuit à
l’authenticité.
• Le décor extérieur : si la vue sur la nature ou un lieu pertinent
soutient votre message, pourquoi pas. Attention dans ce cas aux
lieux soumis à autorisation de tournage et aux conditions
acoustiques et météorologiques.
• Le décor incrusté (fond vert) : une fois le fond vert retiré au
montage, le sujet se place sur n’importe quel arrière-plan. Ce
genre d’effet ne donne pas un rendu des plus authentiques et
requiert de la technique pour éviter un détourage désastreux ou un
rendu encore plus amateur.
Voir« Conseils et exemples de décors »https://thomasgasio.fr/decor

√ N’attendez pas d’avoir le décor idéal pour publier vos premières
vidéos.
√ Préférez un décor facile à installer ou trouvez un espace dédié
avec un décor prêt à l’emploi.
OUTIL Gérez
30 la postproduction
“
Comme une bonne mayonnaise, un
montage réussi mélange des bons
ingrédients.
En quelques mots
La phase de postproduction gère l’ensemble des
opérations qui finalise votre vidéo. Selon la nature du
projet vidéo, cette phase coordonne les actions
comme :
• le pré-étalonnage des rushs vidéo (correction de
l’image) ;
• la préparation des sons, des musiques et des
visuels ;
• la préparation des titres et sous-titres ;
• le montage des séquences et la synchronisation du
son et de l’image ;
• l’étalonnage final et fabrication des fichiers selon le
média de destination.
Dans le milieu professionnel, plusieurs logiciels
différents et spécifiques remplissent ces différentes
actions. Cet outil va à l’essentiel pour vous aider à
réaliser votre propre montage.
LES LOGICIELS DE MONTAGE SE RESSEMBLENT,
CHOISISSEZ CELUI ADAPTÉ À VOS COMPÉTENCES
Objectif
Organisez vos médias (rushs, sons, musiques, visuels) et réalisez
votre montage. Préparez ensuite vos fichiers vidéo au format
recommandé pour Internet (export du montage).
Contexte
Le montage vidéo ne s’arrête pas seulement à découper et ordonner
des séquences vidéo. C’est l’occasion de donner vie à votre message
en offrant la meilleure des expériences de visionnage. D’une part, il
est essentiel de sélectionner les meilleures séquences, corriger les
erreurs de diction ou les répétitions. D’autre part, les ajustements de
couleur (étalonnage), le choix des plans et des recadrages possibles,
l’ajout de bruitages ou musiques donnent une tout autre dimension à
votre vidéo. Tout cela favorise la durée de visionnage et
l’assimilation des messages clés.
Étapes
1.Sauvegardez et organisez vos médias sur un disque dur externe de
grande capacité et rapide.
2. Importez vos médias dans le logiciel de montage (dérushage). La
plupart des logiciels aident à trier vos rushs pour s’y retrouver.
3. Découpez et assemblez les séquences en lien avec votre scénario
de départ. C’est le moment idéal pour combiner vos différentes
prises (angles et cadres différents) ou intégrer des visuels pour
dynamiser votre montage et relancer l’attention.
4. Choisissez les transitions appropriées : le fondu enchaîné (fondu
entre deux images), la coupe franche (transition directe), le
fondu au noir en fin de vidéo.
5. Ajustez les niveaux sonores. La partie audio représentée
visuellement par des ondes permet de repérer facilement les
différences de volume. Les logiciels ont des options pour
normaliser la hauteur du son et proposent des filtres de traitement
pour notamment éliminer les bruits parasites.
6. Ajoutez la musique dont vous avez les droits d’utilisation. Veillez
à ce qu’elle ne couvre pas les voix. Il est préférable dans ce cas de
la mettre à niveau faible.
7. Ajouter des titres pour souligner un message ou marquer une
transition. Restez sobre dans les choix de police de caractères ou
les animations proposées par les logiciels. Le plus important est
de rester lisible, même sur un petit écran.
81. Exportez votre montage au format compressé recommandé par
la plateforme et également dans un format le moins compressé
possible pour conserver une copie en haute résolution. Le format
de vidéo le plus répondu pour une publication sur Internet est le
MPEG4 (MP4 H264).
Le choix du logiciel de montage vidéo dépend de vos compétences
et de vos attentes. Des logiciels gratuits comme Movie Maker pour
Windows ou iMovie pour Mac peuvent dépanner au début. Ensuite,
orientez-vous vers des logiciels plus riches en fonctionnalités
comme Filmora, VEGAS Movie Studio, MAGIX Vidéo Deluxe.
Allez plus loin dans votre expérience de montage avec les logiciels
comme Adobe Premiere, Final Cut Pro, DaVinci Resolve ou Vegas
Pro.

√ Le montage vidéo est chronophage, surtout lorsque quelques
réflexes vous manquent. C’est pourquoi, la délégation
du montage à des spécialistes peut s’avérer être un choix
judicieux.
OUTIL Domptez le format
31 vertical ou carré
“
Je ne sais plus comment tourne le monde.
Avant, filmer en mode portrait, c’était
mal !
En quelques mots
Nos télévisions, nos ordinateurs ou nos tablettes nous
ont historiquement habitués à préférer une vidéo en
mode paysage (horizontal 16/9).
Force est de constater que la vidéo en mode portait
(vertical 9/16), pourtant critiquée à une époque, tend
à se normaliser. Les modes de consommation de
l’information évoluent vers un usage de plus en plus
mobile. Les vidéos sont davantage consommées sur
nos réseaux sociaux aux flux d’actualité étroits ou
dont certains, comme IGTV (Instagram TV),
affichent clairement leur préférence pour la vidéo
verticale.
Que faire ? Fermer les yeux sur cette tendance ?
Découper les bords de vos vidéos horizontales pour
les faire rentrer dans un format carré ou vertical ?
Retourner vos contenus en mode portrait ?
DU FORMAT HORIZONTAL (16/9) AU FORMAT
VERTICAL (9/16)
Objectif
Boostez l’engagement sur vos vidéos publiées sur les réseaux
sociaux. Offrez cette expérience immersive avec une vidéo qui
occupe tout l’écran du smartphone. C’est l’occasion de créer un
contenu différent et original ou de reformater des vidéos existantes
aux ratios et durées recommandés, sans tomber dans le travers d’un
recadrage vite fait mal fait.
Contexte
La vidéo verticale connaît son heure de gloire avec l’arrivée des
réseaux sociaux optimisés pour le mobile (Snapchat, Instagram).
D’abord, les stories ont habitué l’utilisateur au format vertical puis
en juin 2018, l’arrivée d’IGTV a offert un tapis rouge à la vidéo
verticale. La consommation d’information s’opère de plus en plus
sur mobile avec une nouvelle génération qui perd même l’habitude
de tourner son téléphone à l’horizontal. Même une vidéo carrée dans
un flux d’actualité de mobile occupe plus d’espace qu’une vidéo
horizontale. Pas étonnant donc que les plateformes sociales
acceptent ces formats et que des annonceurs les adoptent pour leur
publicité vidéo. Selon Facebook Business, 79 % des consommateurs
de vidéos verticales les jugent plus engageantes.
Étapes
Les étapes suivantes expliquent comme reformater une vidéo
horizontale au format vertical ou carré. Si vous créez directement la
vidéo à la verticale, inspirez-vous de ces bonnes pratiques.
1.Captez l’attention : tirez profit de l’espace occupé pour créer une
accroche visuellement attractive. Par exemple, filmez en mode
portrait une nouvelle accroche plus dynamique et qui attire, même
sans le son activé.
2. Restez succinct : privilégiez un format court. Ne retenez que
l’essentiel de la vidéo plus longue. Votre vidéo verticale ou carrée
sert donc de « teaser » avec un rappel du lien vers la vidéo
intégrale.
3. Recadrez : à la manière d’un photographe qui met en valeur son
sujet avec la photo portrait. Un recadrage serré humanise et donne
un sentiment de proximité.
4. Divisez l’écran : il y a suffisamment d’espace dans la hauteur
verticale pour diviser l’écran en deux zones carrées et insérer la
vidéo dans la partie haute et un visuel ou texte animé dans la
partie basse. Ou encore une personne en haut et une autre en bas.
Bref, un nouvel espace de créativité s’offre à vous.
5. Pensez vertical : ce format ouvre des nouvelles possibilités de
cadrer vos vidéos différemment et d’offrir de nouvelles
perspectives. Par exemple, imaginez une personne assise sur une
plage filmée de dos, elle occupe le premier tiers du bas de
l’image. Face à elle, l’immensité de l’océan occupe les deux tiers
restant de la hauteur de l’image.
Voici une autre approche pour créer une vidéo carrée qui vise à
promouvoir sur les réseaux sociaux une vidéo horizontale (16/9).
Dans un format carré, ajouter un bandeau coloré en haut du cadre
avec un titre accrocheur, puis juste en dessous, un extrait pertinent
de la vidéo horizontale et en partie basse du cadre un deuxième
bandeau avec les sous-titres bien lisibles. Le lien vers la vidéo
intégrale est rappelé dans le post ou les commentaires.

√ Envisagez la vidéo verticale comme une opportunité et non une
contrainte.
√ Des modèles (templates) de vidéos verticales modifiables
fleurissent sur la toile. Inutile de réinventer la roue.
LA PUBLICATION
DOSSIER
ET LE DÉVELOPPEMENT
4
D’AUDIENCE
“
Votre régularité, votre consistance et votre persévérance attireront
inévitablement la bonne audience. Le respect des usages des différentes
plateformes sociales fera la différence.
Le respect des formats pour attirer l’audience

Partons d’un postulat de départ : les internautes consultent majoritairement les réseaux
sociaux sur leur smartphone. Ils n’ont plus le temps de consulter une longue vidéo ; ils se
satisfont de contenus courts et divertissants pour passer le temps ; ils n’ont pas toujours la
possibilité de bien entendre la vidéo et se contentent des sous-titres sur les micro-contenus
qui fleurissent sur les réseaux sociaux. À première vue, le tableau ne semble pas très
heureux pour y diffuser vos contenus vidéo. C’est pourtant une opportunité à saisir pour
développer son acquisition ou son engagement en respectant les habitudes d’usage et les
codes des différentes plateformes sociales. Sur YouTube par exemple, tirez parti de la
puissance du moteur de recherche pour mieux référencer vos vidéos et être trouvé
naturellement : c’est l’objet du dossier suivant. Une fois trouvée ou suggérée, votre vidéo
sera plus vue si son titre et sa miniature ont attiré l’attention.
L’attention devient une denrée de plus en plus rare

Le respect des formats et des modes de consultation vous autorise par exemple à recycler
des extraits de votre contenu long en micro-contenus sous-titrés et au format carré. Un
support idéal pour capter l’attention sur les flux d’actualité qui défilent sous le pouce
frénétique des utilisateurs de mobiles. Un des leviers pour remporter la guerre de
l’attention est l’implication de votre audience. Développez donc la proximité à travers des
stories vidéo qui invitent l’audience dans les coulisses de votre entreprise et faites vivre
l’interaction à travers des diffusions en direct. Autant de bonnes pratiques qui favorisent
l’engagement de votre audience et l’acquisition de contacts qualifiés (leads).
Développez votre audience et construisez votre communauté

Une chaîne YouTube, un compte Facebook ou Instagram attractifs et au contenu intéressant
attirent inévitablement une audience de fans. Vous pouvez également élargir votre audience
grâce aux collaborations : une co-création de contenu (vidéo collaborative) avec une
personne influente sur votre marché ou complémentaire à votre activité.
Enfin, créez un terrain propice à l’échange et à la discussion : un espace comme un groupe
privé Facebook pour y développer une communauté de membres actifs, futurs prescripteurs
de votre marque.
Les outils
32 Déterminez un titre accrocheur
33 Concevez une miniature vidéo efficace
34 Communiquez partout dès la publication
35 Faites grandir votre communauté de fans
36 Multipliez les collaborations
37 Rendez votre chaîne YouTube attractive
38 Interagissez avec les diffusions en direct
39 Développez la proximité avec les stories vidéo
40 Découvrez IGTV : la télévision d’Instagram
41 Découvrez Facebook Watch
OUTIL Déterminez un titre
32 accrocheur
“
Un bon titre est la clé maîtresse de
l’attention, du clic et de l’engagement.
En quelques mots
Un titre de vidéo accrocheur par définition capte
l’attention et donne l’envie de lire votre vidéo. Il
représente un levier de référencement, notamment sur
le deuxième moteur de recherche le plus utilisé au
monde : YouTube.
Même sur les plateformes sociales qui lisent
automatiquement les vidéos, ce titre donne une bonne
raison de rester attentif au contenu.
Un titre de vidéo est mis en évidence sur les vidéos
listées, suggérées ou partagées sur les réseaux
sociaux.
Un bon titre se retrouve également en objet de l’e-
mail ou en titre d’article qui accompagne la
promotion de la vidéo. Ce pire exemple d’objet d’e-
mail « Venez voir ma dernière vidéo » nuit à votre
taux d’ouverture. Il ne donne aucune indication sur
un quelconque bénéfice à l’ouvrir et ne suscite
aucune curiosité.
ATTIREZ LES VUES COMME UN AIMANT AVEC
UN BON TITRE
Objectif
Augmenter le nombre de vues avec un titre efficace. Différents cas
de figure justifient de bien travailler son titre. Dans le cas d’une
recherche, l’internaute cliquera de préférence sur un titre proche de
sa requête et de ses attentes. Si la plateforme affiche plusieurs
vidéos (suggestions, flux d’actualité, abonnements, etc.),
l’internaute consultera en priorité les vidéos dont le titre a piqué son
intérêt ou sa curiosité. Enfin, dans le cas de la promotion ou d’un
partage d’une vidéo, le titre reste un critère déterminant pour lire la
vidéo.
Contexte
Dans beaucoup de domaines (presse, librairie, télévision, cinéma,
etc.), le choix du titre contribue fortement au succès d’une œuvre ou
d’une publication. La vidéo n’échappe pas à cette règle
essentielle pour donner l’envie d’être visionnée. La meilleure
réalisation vidéo, les plus beaux effets spéciaux, le plus beau
discours, ne compensent pas le risque de passer tout simplement
inaperçu si le titre n’est pas à la hauteur.
Étapes
1.Identifiez la promesse ou le bénéfice principal de votre vidéo : ce
que l’audience apprend ou reçoit concrètement comme valeur ou
expérience.
2. Trouvez le bon angle qui attire l’attention et suscite la curiosité :
voir la page suivante sur les différentes approches à exploiter.
3. À des fins de référencement, le bénéfice formulé dans le titre doit
rester proche d’un mot-clé ciblé. Par exemple, la vidéo
« Comment Filmer son Écran - Tutoriel CAMSTASIA » vise
une tendance de recherche sur le mot-clé « Comment filmer son
écran ».
4. Pour plus d’impact, indiquez dans le titre une référence connue.
Par exemple, « Les 3 Exercices de PILATES Préférés de
Madonna ».
5. Numérotez les titres lorsqu’il s’agit d’une série de vidéos (TUTO
N° 4, Partie 1/5, etc.).
6. Mettez les mots importants en majuscule. Ce n’est pas
indispensable mais cela attire l’attention sur l’essentiel.
Dans une logique de référencement sur YouTube, l’idéal est de
composer un titre qui plaît aux robots d’indexation (les bons mots-
clés dans la partie la plus à gauche du titre) et aux humains
(l’élément accrocheur). Dans d’autres cas, préférez optimiser vos
choix de titre pour avoir un meilleur taux de clic.
Testez des variantes de titres dans votre promotion. Par exemple, un
titre d’e-mail qui joue davantage sur le ressenti en soulignant une
émotion ou une expérience.
Voir« Comment avoir plus de vues sur YouTube avec un titre
accrocheur ? »https://thomasgasio.fr/titre

√ Un titre de vidéo n’est pas définitif et peut s’améliorer à tout
moment.
√ Pensez au test A/B : une option disponible notamment sur les
outils d’e-mailing ou de gestion de pages web pour tester et
retenir le titre le plus efficace suite à votre promotion.
4 approches pour déterminer un titre accrocheur

• Le bénéfice principal en première place
Le challenge ici est de faire un titre de vidéo court en faisant
clairement apparaître le bénéfice principal dans la partie la plus à
gauche du titre. C’est ce que l’audience va vraiment retirer comme
bénéfice de votre vidéo. La seconde partie complète avec un
élément précis et accrocheur. Un autre type de seconde partie
cherche à minimiser une contrainte.
Exemples :
« Obtenez des Abdos Visibles (bénéfice) en Seulement 10 Minutes
par Jour (complément précis) »
« Réaliser des VIDÉOS CAPTIVANTES (bénéfice) sans Effort de
Montage (contrainte) »
• Pensez au problème avant la solution

Vous toucherez plus de monde car ceux qui savent décrire un
problème (audience problem aware) sont forcément plus nombreux
que ceux qui connaissent le problème et la solution recherchée
(audience solution aware).
Exemple :
« Comment Filmer son Écran d’Ordinateur - Tutoriel
CAMSTASIA »
Ce titre cible ceux qui ont le problème suivant : comment enregistrer
en vidéo ce qui se passe à l’écran. Ils sont plus nombreux que les
personnes dites solution aware qui ont déjà entendu parler de la
technique du screencast (capture d’écran en vidéo) ou du logiciel
CAMSTASIA.
• Le pouvoir des chiffres

Le titre annonce la structure de votre vidéo et cela donne un bon
repère aux visiteurs. Cela impacte positivement la durée de
visionnage sur YouTube : un critère qui joue sur le référencement
vidéo. La bonne veille technique politique pour garder du temps de
parole face aux journalistes : Laissez-moi vous répondre en 3 points.
Les X Trucs / Erreurs / Idées reçues / Conseils / Astuces / Pièges /

Secrets / Techniques / Façons / pour obtenir un bénéfice.
Exemple :
« 7 Aliments Brûleurs de Graisse pour PERDRE DU VENTRE »
Les chiffres donnent également des repères sur les épisodes d’une
série. Cela laisse entendre que vous publiez régulièrement des
vidéos ou qu’il y a d’autres vidéos à consulter.
Exemple :
« Retouchez une Image sur Photoshop - Tuto #12 ».
• Suscitez la curiosité et éveillez une émotion

La curiosité est un levier psychologique puissant avec le sentiment
de manquer quelque chose ou de ne pas savoir. Une part de mystère
dans votre titre stimule cette curiosité et l’audience, au final, veut
absolument en savoir plus. Indiquez par exemple une référence
connue (personnalité, œuvre, etc.) et l’audience se demandera
pourquoi et où est le rapport. Par exemple : « Réparer une Voiture
Cabossée Façon Hulk ».
Jouez avec les émotions est la meilleure manière de faire réagir.
Tous les sentiments sont bons à tester : la joie, la peur, la surprise, la
colère, etc.
L’emploi d’un superlatif positif ou négatif accentue le ressenti :
« Les Meilleurs », « Les Plus », « Les Pires », « les Moins ».
Exercice
Exemples de titres
> Inspirez-vous de ces exemples pour composer vos titres.
1. Le bénéfice principal d’abord

• Comment BOOSTER votre TRAFIC avec YouTube ?
• Comment AMELIORER la RENTABILITÉ de votre Location
Saisonnière
• Réduisez votre Facture d’Électricité - Revue du Programmateur
Marque Référence
• ARRÊTEZ DE FUMER et Retrouvez la Forme en 3 Temps et 3
Mouvements
• Devenez INVINCIBLE au STRESS et à la FATIGUE en
Changeant 3 Habitudes
2. Le problème principal d’abord
• Comment Traiter l’ACNÉ avec 3 Produits Naturels Peu
Connus ?
• Comment Dévisser une VIS ABIMÉE avec cette Astuce ?
• Comment Remplacer MOI-MÊME mon Écran d’iPhone XS ?
• Comment ÉLIMINER Naturellement les PUCES dans une
Maison ?
3. Les chiffres
• 6 Conseils Clés pour OBTENIR une AUGMENTATION de
SALAIRE
• 7 Secrets de Grand-Mère pour Avoir de Beaux Cheveux
• 3 Pièges qui vous font PERDRE tout votre TRAFIC
• 5 Bonnes Raisons de QUITTER votre JOB
• 5 Applications iPhone pour Développer vos Abdos
4. Curiosité/émotion
• 3 Techniques façon AVENGERS pour PROTEGER VOTRE
BLOG
• Comment 3 Méchants Pirates ont Attaqué mon Blog ?
• Votre BLOG est une PASSOIRE : Protégez-le !
• Votre BLOG est en DANGER ! les Pires Attaques de Sécurité
• Les Meilleures Manières de TUER son TRAFIC
• RAS-LE-BOL des VIRUS sur mon BLOG ! J’arrête tout !
Concevez
OUTIL
une miniature vidéo
33
efficace
“
Sortez du lot et attirez plus de vues avec
une miniature efficace.
En quelques mots
Une miniature vidéo, aussi appelée vignette ou
thumbnail en anglais, représente un aperçu en image
de votre vidéo. Cet aperçu aide le visiteur à se rendre
compte au premier coup d’œil du contenu proposé
dans la vidéo. Sur des plateformes comme YouTube
notamment, c’est un véritable levier pour augmenter
significativement votre visibilité.
En effet, l’option de personnaliser une image qui
illustre votre vidéo ne se refuse pas. Sinon, la
plateforme va sélectionner par défaut une image dans
la vidéo, et pas forcément la plus avantageuse.
Cette miniature est mise en avant dans les résultats de
recherche, les listes de vidéos, les vidéos suggérées
par une plateforme ou partagées entre réseaux
sociaux et également dans le cas d’une vidéo intégrée
sur un site Internet.
EXEMPLE DE MINIATURE VIDÉO
PERSONNALISÉE
Objectif
L’objectif principal est d’inciter les internautes à regarder votre
vidéo avec une miniature attractive qui sort du lot. Votre nombre de
vues peut faire un bond en associant un titre accrocheur aux bons
ingrédients d’une miniature efficace. Les choix de couleurs et la
cohérence graphique entre vos miniatures sont un vrai plus pour être
facilement identifiable au milieu d’autres miniatures.
Contexte
Une image vaut mille mots. Qu’il s’agisse de l’image de votre vidéo
communiquée dans un e-mail, partagée sur les réseaux sociaux ou
intégrée dans un site, l’œil humain est naturellement plus attiré par
un visuel qu’un texte à lire. L’importance d’une miniature efficace
est d’autant plus vraie sur YouTube qui propose une série de
miniatures en image avant que le visiteur ne se décide à cliquer sur
celle de son choix pour lire la vidéo. C’est comme la vitrine d’un
magasin qui se doit d’être suffisamment attirante pour vouloir y
renter ; une miniature efficace doit donner l’envie irrésistible de
cliquer pour lire la vidéo.
Étapes
1.Concevez une miniature qui illustre la promesse ou le bénéfice
principal de votre vidéo.
2. Accentuez les contrastes des images et choisissez un univers de
couleurs en cohérence avec votre identité visuelle : pour le fond
(couleur unie, dégradé ou image teintée) ou un cadre en bordure
ou les textes.
3. Privilégiez un visage humain positionné sur un côté de l’image
pour laisser place aux autres éléments. Adoptez une expression
faciale en lien direct avec l’émotion attendue (joyeux, déçu,
étonné, surpris, curieux, dubitatif, etc.)
4. Déterminez un petit groupe de mots en surimpression qui apporte
un complément au titre de la vidéo.
5. Assurez-vous que tous les éléments restent lisibles car la
miniature s’affiche en tout petit sur les mobiles : choix et taille
des polices de caractères et lisibilité de l’image.
Des outils en ligne comme Canva.com ou Picmonkey.com
proposent des modèles de miniatures personnalisables. Sinon, vous
pouvez les créer vous-même ou déléguez cette tâche à un graphiste.
Pour gagner en efficacité, faites une série de photos prêtes à
l’emploi en détourant votre silhouette avec un outil comme
Removebg.com.
Surtout, évitez de créer des miniatures qui prêtent à confusion ou
sans rapport avec la promesse. Ce stratagème de « piège à clic »,
pour rester poli, n’offre pas la meilleure expérience et risque de faire
fuir l’audience vers une autre vidéo suggérée.
YouTube offre la possibilité de mesurer la performance d’une
miniature vidéo. Pour chaque vidéo, il est possible de mesurer le
taux de clic : le nombre de fois où la miniature a été cliquée par
rapport au nombre de fois où elle a été affichée sur la plateforme
(impression).
Voir« Comment faire une miniature vidéo YouTube

attractive ? »https://thomasgasio.fr/miniature

√ Votre objectif est de vous démarquer de vos concurrents et surtout
pas de leur ressembler.
√ Testez votre miniature auprès de ceux qui n’ont pas encore pris
connaissance du titre.
INTERVIEW
Entretien avec Stanislas Leloup, de la chaîne YouTube

Marketing Mania
Stanislas Leloup optimise ses titres et ses miniatures pour booster
son taux de clic.
1.Pourquoi consacrer du temps à concevoir une miniature

vidéo ?
L’analyse des statistiques sur la chaîne Marketing Mania montre que
le nombre de vues provient majoritairement des suggestions
YouTube. D’où l’importance de concevoir un titre et une
miniature qui sortent du lot et qui piquent la curiosité du visiteur.
2. Comment choisir le titre et la miniature d’une vidéo ?
L’objectif est de trouver le meilleur angle d’attaque pour positionner
la vidéo et améliorer son taux de clic. Testez la stratégie qui
combine le bénéfice principal qui ressort de la vidéo avec une
référence connue comme par exemple, une personnalité ou une
œuvre connue.
Exemple de titre : « 7 techniques de persuasion du Loup de Wall
Street ». Plus efficace pour une nouvelle audience que le titre « 7
techniques de persuasion selon Stanislas Leloup ».
Exemple de miniature associée : un visuel qui fait référence au film
Le Loup de Wall Street.
3. Y a-t-il un combo à trouver entre le titre et la miniature ?
Stanislas consacre le temps nécessaire à trouver la combinaison
idéale entre le titre et la miniature. Il teste ces différents leviers :
• Le biais de négativité
Jouez sur un angle négatif par rapport à un sujet. Par exemple :
« Arrête-moi si tu peux : comment manipuler les gens ». La
connotation négative du mot « manipuler » est plus forte qu’un
terme comme influencer ou convaincre les gens. Cela suscite
davantage de curiosité. Comme le titre fait référence au film
Arrête-moi si tu peux, la photo de l’acteur Leonardo Di Caprio
apparaît dans la miniature.
• Un visage humain sur la miniature
Des recherches en psychologie ont démontré qu’un bébé est attiré
par un visage humain dès ses premiers jours. L’œil humain a donc
une tendance naturelle à rechercher un visage. Si le sujet de la
vidéo traite d’une personne plus connue, Stanislas remplace
systématiquement sa tête par la personne concernée dans sa
miniature.
• La controverse ou la polémique
Prenons l’exemple d’une ou plusieurs personnes citées dans une
vidéo et soumises à une réputation ou à une actualité qui fait
débat. En plus de les faire apparaître dans la miniature, le choix
des mots dans le titre peut renforcer le biais de négativité.
L’exemple classique des extraits de débats houleux entre deux
personnalités avec le mot « clash » dans le titre. De quoi piquer la
curiosité : Qui a raison ? Qui a tort ? Qui est le vainqueur ? Quel
enseignement ?
• Le contraste
Il est possible d’inclure des mots dans sa miniature. Plutôt que d’y
recopier des éléments du titre, il est plus percutant de choisir des
mots qui contrastent avec le titre.
Voir« Les ingrédients d’un titre et d’une miniature efficaces » avec
Stanislas Lelouphttps://thomasgasio.fr/stanislas
CAS PRATIQUE
Vidéo de la chaîne YouTube Marketing Mania

de Stanislas Leloup
Titre de la vidéo : « Jake Paul : La racaille qui va devenir

milliardaire sur YouTube »
Auteur de la vidéo : Stanislas Leloup de la chaîne Marketing
Mania
Nombre de vues : > 300 000 vues
Nombre de j’aime : > 18 000 pouces bleus
QUI EST JAKE PAUL ?
Un acteur américain et une personnalité du paysage Internet dont les

sujets et l’actualité sont souvent controversés. Sa chaîne éponyme
dépasse les 19 millions d’abonnés.
LE TITRE ET L’ILLUSTRATION JOUENT
LES CONTRASTES
Le titre présente un enchaînement de mots contrastés, entre une

expression négative « la racaille » et une expression positive
« devenir milliardaire ». La miniature de cette vidéo contraste avec
la promesse « Comment dominer sur YouTube ». En plus
d’intriguer, cette combinaison titre et miniature donne deux raisons
de visionner la vidéo.
COHÉRENCE VISUELLE ENTRE LES MINIATURES
La majorité des miniatures de la chaîne Marketing Mania sont sur

fond rouge et les personnes ou les objets sont détourés avec un
contour blanc. YouTube est une plateforme visuelle et cette
cohérence graphique permet à l’audience d’identifier rapidement les
autres vidéos de la chaîne, notamment dans les vidéos suggérées.
Communiquez
OUTIL
partout
34
dès la publication
“
Tout est prêt pour notre mariage. Au fait
chéri, as-tu envoyé les invitations ?
En quelques mots
Votre vidéo est prête à être publiée. Il est temps
d’appliquer une stratégie de distribution judicieuse
pour lui donner le maximum de visibilité et de
portée. En publiant votre vidéo sur les différentes
plateformes, vous pourrez mesurer le pouvoir social
du marketing vidéo.
Cet outil présente les bonnes pratiques pour publier
votre vidéo de manière organique sur les réseaux
sociaux (sans achat de publicité) et la promouvoir
par e-mail. La promotion de votre vidéo avec le
levier de la publicité est abordée dans le dossier
suivant.
PUBLIEZ VOTRE VIDÉO EN NATIF
ET AU FORMAT ADÉQUAT SUR VOS DIFFÉRENTS
RÉSEAUX SOCIAUX
Objectif
Augmentez la visibilité de votre vidéo en la publiant au bon moment
sur vos différents réseaux sociaux. Communiquez également sur la
parution de votre vidéo auprès de votre base de contacts. En
complément de la promotion d’une vidéo, le cas pratique de
ConseilsMarketing.com présenté en page suivante illustre une
stratégie de « recyclage » (création d’autres médias à partir de la
vidéo) qui permet de diffuser son message encore plus largement.
Contexte
Avoir la plus belle des vidéos sur votre disque dur ne vous aidera
pas à impacter ou développer votre audience. Publiez-la et assurez
sa promotion pour créer au plus tôt les premières réactions sociales
qui favorisent sa portée organique sur les réseaux sociaux. Sans
oublier son référencement sur le deuxième moteur de recherche le
plus utilisé au monde : YouTube. Sur Facebook par exemple, une
étude de Buzzsumo.com1 montre que sur les 500 publications les
plus populaires en 2018, plus de 81 % sont des vidéos.
Étapes
1.Soignez votre titre et la miniature vidéo (voir les fiches
précédentes). C’est la première bonne pratique pour attirer
l’attention de votre audience dans leur flux de publication.
2. Publiez votre vidéo en natif sur vos différents réseaux sociaux
préférés. Natif signifie que le fichier vidéo est déposé sur chaque
plateforme.
3. Publiez et diffusez aux heures de présence de votre audience. Les
heures classiques de grande fréquentation : entre 7 h et 9 h, 12 h
et 14 h ou entre 18 h 30 et 20 h 30.
4. Utilisez des hashtags pour votre référencement sur les réseaux
sociaux avec le symbole # accolé à votre mot-clé (exemple
#VideoMarketing).
5. Proposez une description attractive accompagnée de votre appel à
l’action. Par exemple, dans le post Facebook qui accompagne la
vidéo ou dans les premières lignes de description d’une vidéo sur
YouTube.
6. Synchronisez l’envoi d’une communication juste après la
publication de la vidéo : un e-mail à votre base de contacts (voir
les recommandations en page suivante) ou un message aux
abonnés à votre chatbot dans Messenger.
7. Soyez réactif en répondant aux premiers commentaires : plus
votre vidéo génère de l’activité sociale (j’aime, commentaires,
partages, etc.), plus elle sera naturellement visible (portée
organique).
Mises bout à bout, ces bonnes pratiques de promotions requièrent
différentes actions qui peuvent en partie être automatisées ou
déléguées (voir l’exemple de ConseilsMarketing.com en page 108).
Allez plus loin : dans votre logiciel de montage, adaptez une vidéo
horizontale (16/9) au format préféré d’une plateforme. Par exemple,
au format carré pour Facebook ou vertical pour Instagram. Profitez-
en pour y inclure des sous-titres en considérant que la vidéo sera vue
sur un mobile et sans le son activé.

√ Il n’y a pas de « petite vue ». Si par exemple vos vidéos génèrent
plus de vues sur YouTube que sur Facebook, ou inversement, cela
ne doit pas vous empêcher de continuer à publier sur les deux
réseaux.
Comment promouvoir une vidéo par e-mail ?

Selon Lifewire.com (chiffres publiés en mai 2019), 270 milliards
d’e-mails sont envoyés chaque jour à travers le monde et un e-mail
qui inclue une vidéo augmente son taux de clic de 300 % ! L’impact
extrêmement positif d’une vidéo sur l’ouverture des e-mails est
confirmé par d’autres études.
Pour profiter de cette tendance, il y a de bonnes pratiques à suivre

lorsque vous communiquez par e-mail à votre base de contacts pour
promouvoir la sortie de votre dernière vidéo.
• Objet de l’e-mail
L’objet de votre e-mail met en avant un bénéfice, attise la curiosité
ou les émotions. Son seul objectif est d’inciter à ouvrir votre e-mail
noyé au milieu des autres dans la boîte de réception de votre
destinataire. Ne tombez pas dans le piège de l’objet sans saveur du
type « Ma dernière vidéo est publiée ». Vous pouvez en revanche
indiquer dans votre titre d’e-mail accrocheur qu’il y a une vidéo à
voir. Par exemple « [Vidéo] Titre e-mail accrocheur » ou « La vidéo
qui complément accrocheur ».
• Mettre une image de la vidéo dans votre e-mail
Il y a plus efficace qu’un simple lien dans le corps de votre e-mail
du type « Cliquez ici pour la voir la vidéo ».
Intégrez dans votre e-mail une image de la vidéo avec un faux
bouton rouge de lecture intégré au milieu de l’image. Cette astuce
augmente considérablement les chances de cliquer sur l’image pour
lire votre vidéo : il ne s’agit en réalité que d’un lien hypertexte
associé à l’image vers la page de lecture.
• Mettre la vidéo sur votre site
Si vous communiquez par e-mail un lien vers la vidéo à lire sur la
plateforme YouTube, vous courez le risque que votre audience soit
tentée de rester sur YouTube ou regarder rapidement une autre vidéo
suggérée.
Si votre objectif initial est de faire rester vos visiteurs sur votre site,
il est préférable d’intégrer la vidéo YouTube directement sur une
page de votre propre site internet et de promouvoir cette page dans
votre e-mail de communication. Dans ce cas, assurez-vous que la
vidéo soit bien positionnée au plus haut sur votre page.
CAS PRATIQUE
Les techniques de Growth Hacking de Frédéric Canevet

pour recycler un contenu
Frédéric Canevet du site ConseilsMarketing.com démultiplie sa
visibilité à moindre coût avec des techniques de Growth Hacking
(voir l’outil 58).
PROCESSUS DE « RECYCLAGE » POUR DIFFUSER PLUS

LARGEMENT SON MESSAGE À PARTIR D’UNE VIDÉO
Publier un podcast à partir de la partie audio de la vidéo : un service

comme Auphonic.com retraite la qualité et la conversion en fichier
audio à partir d’un fichier vidéo.
Obtenir la transcription en texte : soit automatique grâce à

Auphonic.com, soit manuellement en déléguant la tâche. La
transcription manuelle offre de meilleurs résultats.
Récupérer le texte, le reformuler, le mettre en forme pour publier un

article sur ConseilsMarketing.com.
Programmer la promotion sur les différents canaux de trafic. Par

exemple : les abonnés au Chatbot Messenger, à la newsletter, les
notifications via le navigateur, InMail sur LinkedIn, etc.
Programmer la « republication » sur plusieurs jours ou semaines du

contenu via Buffer.com ou Swello.com
Mentionner les influenceurs cités dans le contenu, soit dans les
statuts programmés, ou les informer par envoi manuel d’un
message.
Allez plus loin et déléguez des traitements spécifiques d’une vidéo

longue :
Extraits de vidéos pour LinkedIn, Instagram, etc.
Transformation de la transcription en livre blanc.
Création de citations pour un nouveau relais sur Twitter, Pinterest
(citation avec image) et autres réseaux sociaux.
PROCESSUS DE « RECYCLAGE » D’UN ARTICLE TEXTE

DE BLOG EN UNE VIDÉO
Réaliser un screencast (capture d’écran en vidéo) en commentant un

article avec des logiciels comme Camtasia ou Screencastify.
Publier la vidéo en natif sur YouTube et sur Vimeo.
Publier l’audio sur SoundCloud et sur Audioboom (ce dernier publie

en automatique le podcast sur iTunes).
Grâce à Zapier.com, la vidéo mise en ligne sur YouTube est

automatiquement mise en ligne sur la page Facebook et relayée sur
le compte Twitter via une image qui reprend automatiquement la
miniature.
OUTIL Faites grandir votre
35 communauté de fans
“
Leadership is the art of giving people a
platform for spreading ideas that work1.
En quelques mots
Sur les réseaux sociaux, une communauté est un
groupe d’individus qui se rassemblent autour de
centres d’intérêts communs : une thématique, une
cause, un artiste, un projet, une marque, etc.
Dans l’ADN des plateformes sociales, ce sont des
espaces de conversation, d’entraide et de partage
avec des administrateurs et des modérateurs en
charge de veiller aux bons échanges.
D’un point de vue marketing, la puissance de la
communauté positionne son créateur comme un
acteur de référence dans son domaine (une autorité,
un leader) et crée une relation durable avec des
ambassadeurs de votre marque.
CONSTRUISEZ UNE COMMUNAUTÉ OÙ CHACUN
PEUT S’EXPRIMER
Objectif
Créer une communauté engagée pour atteindre plus de clients.
Facile à dire. Comme l’indique Seth Godin, l’une des personnes les
plus influentes dans le domaine du marketing, 1 000 « vrais
suiveurs » suffisent à faire la différence et le bouche-à-oreille
s’occupe du reste. Votre objectif est donc de créer une tribu de fans
actifs et connectées pour faire plus de bruit qu’une grande tribu sans
liens.
Contexte
Connaissez-vous l’expression « bouche-à-oreille virtuel » ?
Souvenez-vous simplement de votre dernier achat sur un site e-
commerce comme Amazon. Avez-vous consulté les avis des clients
avant votre décision d’achat ? La satisfaction de vos clients est
évidemment votre priorité. Maintenant, c’est encore mieux quand un
client satisfait le fait savoir. Il est donc de votre responsabilité
d’entretenir le dialogue avec les futurs prescripteurs et
ambassadeurs de votre marque. Développez une communauté de
fans : ceux qui apprécient vos contenus et vos valeurs. Avec
l’Internet 2.0 sont arrivés les blogs, les réseaux sociaux et des
nouveaux métiers comme le community manager (animateur de
communautés digitales) dont vous apprendrez beaucoup en
recherchant une description de poste.
Étapes
1.Proposez un contenu vidéo original et à forte valeur ajoutée :
c’est la base pour attirer des fans. Livrez ce contenu avec
authenticité : la force de la connexion émotionnelle de la vidéo et
du storytelling.
2. Répondez autant que possible aux commentaires laissés sous
vos publications : une manière de montrer que vous êtes à
l’écoute et soucieux d’entretenir un échange. Petite astuce :
glissez une question à la fin de votre commentaire de réponse
pour relancer et collecter davantage d’activité sociale.
3. Collaborez avec des influenceurs : provoquez les bonnes
rencontres pour accélérer l’acquisition de fans. La stratégie des
collaborations est présentée dans l’outil 36.
4. Créez un groupe d’échange : Les « groupes » Facebook ou
LinkedIn présentent des atouts pour administrer et animer des
espaces d’échange. Découvrez les avantages en page 112.
5. Interagissez avec vos fans : la magie de la diffusion en direct en
public ou réservée aux membres de votre groupe. Ou bien encore,
les diffusions de vidéos programmées en « avant-première » : vos
fans découvrent vos vidéos préenregistrées à la même heure et
peuvent chater en direct.
6. Devenez viral : tirez parti de la puissance de votre communauté
pour réagir et partager vos publications. La voix de vos fans vaut
de l’or, interrogez-les et créez le contenu attendu.
La création et l’animation d’une communauté consomment des
ressources et du temps. D’où l’importance de définir des objectifs
clairs et précis pour ne pas s’éparpiller. Définissez clairement les
rôles entre la création, la promotion et le référencement de vos
contenus, la modération des commentaires, l’animation de votre
communauté. Si besoin, un community manager est la bonne
personne à contacter.

√ Développez une communauté de fans actifs, cela requiert une
bonne connaissance de qui vous souhaitez attirer.
√ Impliquez les membres de votre communauté dans vos processus
de création de contenu et de produits.
INTERVIEW
Entretien avec Antoine Peytavin, Web Entrepreneur

Antoine Peytavin est le créateur du site JeRecupereMonEx.com (sur
la reconquête amoureuse, s’il est utile de le préciser) et d’une chaîne
YouTube à son nom. Dans la page ci-contre, il nous raconte la
genèse de son groupe privé sur Facebook (le terme exact selon
Facebook est « groupe fermé »). Son groupe réunit plusieurs milliers
de membres et il s’y partage des stratégies pour réussir sa vie sur les
plans amoureux, social et professionnel.
• Quel est l’intérêt d’avoir un groupe Facebook ?
Définitivement de maintenir le lien. Les internautes oublient vite les
offres commerciales. Un groupe Facebook a la puissance de garder
une connexion avec sa communauté. C’est un incroyable levier de
conversion, surtout si les nouveaux membres saisissent
instantanément les objectifs du groupe : De quoi va-t-il parler ?
Quelle est son utilité pour ses membres ?
• Une communauté peut-elle inspirer des idées de contenus ?
L’avantage d’un groupe est de pouvoir tester plusieurs idées, celles
qui vous plaisent ou inspirées par Google, mais surtout celles
suggérées par la communauté. Vos membres sont un vivier
d’informations pour votre marché. Le plus pertinent est de solliciter
sa communauté. Dans un post Facebook, faites appel à leur opinion
par le biais d’un sondage. Vous n’aurez plus qu’à visualiser la
popularité de chaque sujet suggéré. En réalisant ensuite la vidéo, la
communauté se sentira écoutée, ce qui favorisera les réactions et les
partages.
• Peut-on tester une offre commerciale auprès de sa
communauté ?
Gardez à l’esprit qu’un produit qui vous semble pertinent ne le sera
pas forcément pour votre communauté. Avant de travailler son
produit, sollicitez en amont les avis de votre communauté. Vous
soumettez des idées, et si les opinions sont favorables, alors vous
pouvez vous lancer. Confronter votre idée à votre communauté
permet de prendre tous les bons ingrédients pour concevoir le
produit attendu.
• Quelles sont les bonnes pratiques pour rendre les membres
actifs ?
Soyez créatif et trouvez des moyens de conserver votre audience
active. Vous pouvez très bien avoir 4 ou 5 idées originales de type
de contenus et les faire tourner régulièrement (l’image du jour,
best of de la semaine, live sans tabous, etc.). Un groupe de 1 000
membres ne signifie pas 1 000 actifs. Avoir une grande communauté
sera vaine si vous ne la faites pas interagir. Donnez la parole à vos
membres. Il est essentiel que la communauté s’approprie le groupe,
s’entraide, réponde aux commentaires, etc. Ne confondez pas votre
nouveau statut de leader à celui de grand chef et considérez que la
voix de vos membres vaut de l’or.
• Quelle est la meilleure façon d’entretenir sa communauté ?
Une communauté puissante offre un beau rayonnement à votre
message qui dépasse même les frontières du groupe. Vos fans sont
vos ambassadeurs, chouchoutez-les en permanence. Donnez de
l’impact à vos messages et mettez-y de l’énergie en créant un juste
équilibre entre sympathie, bienveillance et pertinence. Soyez
rigoureux en matière de production de contenus. Choisissez un jour
précis pour tel ou tel type de publication et respectez cette
récurrence. Il faut voir sa communauté comme un vrai projet
entrepreneurial : plus l’objectif est précis et vos responsabilités
tenues, plus votre communauté grandira.
Voir« Antoine Peytavin couple sa chaîne YouTube à un groupe privé

Facebook »https://thomasgasio.fr/antoine-groupe
CAS PRATIQUE
Le couple gagnant entre une chaîne YouTube

et un groupe privé sur Facebook
PROBLÉMATIQUES
En 2016, la chaîne YouTube sur la reconquête amoureuse dépassait

les dizaines de millions de vues mais il persistait un souci de taille :
comment faire passer l’audience à l’action ? Surtout quand YouTube
fait en sorte de garder ses visiteurs sur sa plateforme. L’objectif était
donc de trouver un remède à cette situation et d’augmenter par la
même occasion les taux d’inscription à notre base de contacts.
SOLUTION
La mise en place d’un « groupe fermé » sur Facebook (comprenez

groupe privé) pour y accueillir les visiteurs de la chaîne YouTube et
fédérer ainsi une communauté. Concrètement, dans chaque vidéo
YouTube un appel à l’action invite l’audience à rejoindre une
communauté. Le lien indiqué sous chaque vidéo renvoie vers une
page de capture : en échange de son contact e-mail, l’intéressé reçoit
l’accès au groupe Facebook.
RÉSULTATS
Cette stratégie porte ses fruits. Le fait d’inviter une personne à

rejoindre une communauté privée, tel un VIP, est particulièrement
puissant. Le taux d’inscription à la base de contacts augmente
significativement.
Autre exemple de résultats du pouvoir de la communauté : une
simple publication au sein du groupe Facebook intégrant un lien
vers une offre commerciale a généré 18 500 € de chiffre d’affaires à
elle seule. La présentation de l’offre a mieux fonctionné ce jour-là
que sur les autres canaux de communication. En prenant la posture
de référent, les membres se sentent plus impliqués et plus aptes à
l’achat.
OUTIL Multipliez
36 les collaborations
“
Viens chez moi, je te présenterai à mes
abonnés !
En quelques mots
La collaboration est un levier pour accroître
rapidement votre visibilité et élargir votre audience.
Sur le principe, vous créez une vidéo collaborative
avec une personne influente sur votre marché ou
complémentaire à votre activité. En appliquant une
stratégie de promotion croisée de cette vidéo, vous
bénéficiez indirectement de l’autorité de l’autre.
La collaboration traitée dans cet outil s’entend
comme de la co-création d’un contenu vidéo. Une
autre forme de collaboration traitée dans le dernier
dossier repose sur la rémunération d’un influenceur
pour qu’il parle de votre marque.
En pratique, une collaboration réussie repose sur des
bonnes pratiques présentées ici, avec YouTube en
champ d’application. Les fondamentaux sont aussi
valables pour les autres plateformes sociales.
ELARGISSEZ VOTRE AUDIENCE AVEC
LES COLLABORATIONS ENTRE CHAÎNES
Objectif
Augmentez la visibilité de vos vidéos et élargissez votre audience
avec le levier de la collaboration et de la stratégie de promotion
croisée. La personne invitée communique votre vidéo collaborative
auprès de son audience. Vous touchez ainsi de nouveaux spectateurs
à convertir en fans. La collaboration marche dans les deux sens. Elle
doit apporter un plus aussi bien à celui qui l’organise qu’à celui qui
y contribue, même si les objectifs sont différents pour l’un et pour
l’autre.
Contexte
Avec l’Internet 2.0 et ses plateformes sociales, la collaboration
représente un levier de développement de trafic avec notamment les
« articles invités » sur les blogs. La technique consiste à publier
l’article d’un expert sur votre blog ou fournir un article de qualité à
publier sur le sien. Chacun mentionne évidemment le blog de
l’autre. Par extension au contenu vidéo, certaines chaînes YouTube
gagnent des milliers voir des dizaines de milliers d’abonnés en
pratiquant la vidéo collaborative.
Étapes
1.Soignez le branding de votre chaîne YouTube (voir l’outil 37). Vos
collaborateurs potentiels doivent comprendre rapidement votre
thématique, votre promesse et vos types de vidéo proposés.
2. Repérez d’autres chaînes YouTube similaires ou complémentaires
à la vôtre. Dans la barre de recherche, entrez des mots-clés en lien
avec la thématique et filtrez votre recherche sur les chaînes. Le
nombre d’abonnés n’est pas forcément le critère de sélection le
plus important. Préférez une chaîne qui semble s’adresser à une
audience similaire à la vôtre.
3. Approchez un collaborateur potentiel avec un projet précis à
proposer. Motivez votre demande par la mise en évidence d’un
intérêt mutuel : une compétence ou une ressource à échanger,
une complémentarité et de la valeur ajoutée pour vos audiences
respectives.
4. Organisez la création du contenu collaboratif. Mettez en valeur
votre invité et indiquez à l’oral dans votre vidéo des appels à
l’action, comme : « Découvrez une autre vidéo sur la chaîne de
mon invité en cliquant sur le lien dans la description ». Utilisez
les options de YouTube pour permettre aux spectateurs de
naviguer aisément d’une chaîne à l’autre (lien dans une « fiche »
ou dans le champ description).
5. Publiez la vidéo et appliquez une promotion croisée. Chacun
communique le lien vers la vidéo collaborative à son audience
respective et les liens vers les chaînes YouTube.
6. Analysez dans vos statistiques YouTube les données des abonnés
pour vérifier si votre vidéo a amené des nouvelles personnes à
s’abonner à votre chaîne.
Considérez qu’il n’y a pas de petite, moyenne ou grosse chaîne
YouTube (nombre d’abonnés). Toute collaboration est utile dès lors
qu’elle touche des audiences similaires. Il est possible de se faire
repérer par l’auteur d’une autre chaîne en laissant régulièrement des
commentaires riches et désintéressés (sans publicité). Les rencontres
sur des événements de networking sont également une bonne
approche.

√ Ne doutez pas de vous : émettez l’intention de rencontrer la
personne sans idées reçues. Parfois, la magie de votre réseau fait
le reste. Quoi qu’il arrive, il faut oser demander.
√ Une collaboration réussie aujourd’hui peut aboutir demain sur un
partenariat d’affaires.
OUTIL Rendez votre chaîne
37 YouTube attractive
“
Tout abonné vient à point à qui sait
l’atteindre.
En quelques mots
Le branding de votre chaîne YouTube vous permet
de vous distinguer sur la plateforme avec des choix
visuels et des informations claires.
YouTube est une plateforme essentiellement visuelle.
Soignez vos choix graphiques en cohérence avec
l’identité visuelle de votre marque : le choix de
l’icône de votre chaîne, la bannière d’illustration, le
style graphique des miniatures vidéo.
D’autres ingrédients contribuent à obtenir plus
d’abonnés : une vidéo de bande-annonce, une
description de chaîne claire (rubrique « À propos »)
et des playlists organisées.
N’OUBLIEZ PAS DE CLIQUER SUR LA CLOCHE
POUR ÊTRE NOTIFIÉ À CHAQUE NOUVELLE
VIDÉO
Objectif
Aidez un nouveau visiteur de votre chaîne YouTube à comprendre
rapidement votre promesse et les types de contenu proposés en vue
de devenir abonné. Profitez des options de paramétrage pour
personnaliser votre chaîne YouTube à votre image. Cette chaîne
devient alors une vitrine supplémentaire pour votre entreprise.
Contexte
Quel est le point commun de toutes ces chaînes YouTube populaires
qui dépassent les centaines de milliers d’abonnés ? Entre autres, un
branding travaillé et cohérent. Le site Socialblade.com classe les
chaînes YouTube les plus populaires selon plusieurs filtres
(catégories, pays, etc.). Dans une catégorie proche de votre secteur
d’activité, faites l’expérience de parcourir les chaînes et laissez-vous
moins de 10 secondes pour comprendre sa promesse principale. En
plus d’obtenir ici de l’inspiration, vous réaliserez alors ô combien
YouTube est une plateforme visuelle.
Étapes
1.Choisissez une icône de chaîne : un élément signature important.
Il représente le logo de votre entreprise ou un portrait pour donner
un visage plus humain à la chaîne.
2. Concevez une bannière illustrée parlante (une image vaut mille
mots) : cet en-tête de page d’accueil de votre chaîne illustre votre
promesse principale. Intégrez si besoin votre slogan dans cette
image. Suivez les recommandations de YouTube sur la résolution
d’image recommandée car elle s’adapte selon les tailles d’écran.
3. Fournissez une description de chaîne claire et complète (la
rubrique « À propos ») : indiquez des liens vers votre site et vos
autres réseaux sociaux. Ces liens seront aussi visibles dans votre
bannière d’illustration.
4. Proposez la vidéo appropriée pour votre bande-annonce : cette
vidéo est proposée par défaut aux visiteurs de votre chaîne non
abonnés. Soit vous sélectionnez la meilleure de vos vidéos qui
représente le mieux l’esprit de votre chaîne, soit vous composez
une vidéo bande-annonce courte (voir la structure en page 118).
5. Organisez vos playlists : une façon de classer vos différents types
de vidéos ou des vidéos par thématiques pertinentes.
6. Optimisez vos vidéos avec des titres accrocheurs et des
miniatures vidéo efficaces (voir les fiches outils correspondantes).
Si l’inspiration vous manque, des outils en ligne proposent des
modèles graphiques personnalisables : Canva.com, PicMonkey.com
ou autre. Vous pouvez également déléguer à un graphiste
(Fiverr.com, 99 Designs, 5euros.com, etc.).
Les paramètres de votre chaîne permettent d’indiquer des mots-clés
pour son référencement sur YouTube.

√ Assurez la cohérence de votre branding sur vos différents réseaux
sociaux en ligne avec votre identité visuelle.
√ Les quatre leviers pour obtenir plus d’abonnés sont la pertinence
du contenu par rapport aux attentes de votre audience cible, la
régularité, les réponses aux commentaires et la collaboration
avec un influenceur.
Quelques astuces complémentaires pour inviter

un visiteur à s’abonner
• Créer un lien d’abonnement à votre chaîne
En ajoutant simplement ce paramètre après l’adresse de votre
chaîne : « ?sub_confirmation=1 », le visiteur voit apparaître sur son
écran d’ordinateur une fenêtre l’invitant à confirmer son
abonnement à votre chaîne.
Exemple :https://www.youtube.com/user/BlogMarketingVideo?
sub_confirmation=1
• Rappelez ce lien d’abonnement dans les champs descriptions

de vos vidéos
Dans les paramètres de votre chaîne, une option vous permet de
rédiger un modèle par défaut de description qui s’appliquera à toutes
les nouvelles vidéos publiées. L’occasion d’y rappeler ce lien
d’abonnement ainsi que les liens vers vos meilleures vidéos, votre
site et vos autres réseaux sociaux.
• Si vous souhaitez que des visiteurs s’abonnent, demandez-
leur !
Après avoir débuté votre vidéo avec une accroche efficace, osez
demander au visiteur de s’abonner à votre chaîne.
Vous pouvez le demander de nouveau en fin de vidéo : « Comme
d’habitude, si vous avez aimé cette vidéo, cliquez sur J’aime et
abonnez-vous à ma chaîne pour (donner une raison) »
• Un écran de fin
Il est possible depuis l’interface YouTube de modification d’une
vidéo d’ajouter un écran de fin. Cet écran s’affichera pendant les 5 à
20 dernières secondes de vos vidéos. Très pratique pour, entre
autres, promouvoir d’autres vidéos ou inviter le visiteur à s’abonner
à votre chaîne.
• Ajoutez une petite image dans la vidéo pour s’abonner
YouTube offre cette option « watermark de branding » pour faire
apparaître sur ordinateur une petite image dans un coin de la vidéo.
Au survol d’une souris, le visiteur peut décider de s’abonner.
YouTube fait régulièrement évoluer sa plateforme pour améliorer
l’expérience utilisateur. Quelques optimisations visibles uniquement
sur un ordinateur seront sans doute remplacées au fur et à mesure
par des nouvelles options plus « mobile friendly ».
Exercice
Composez la bande-annonce de votre chaîne YouTube
Une bande-annonce de chaîne est montrée aux visiteurs YouTube
non abonnés. Elle est de préférence courte, inférieure à 2 minutes,
présente les objectifs de votre chaîne et donne une bonne raison de
s’abonner. Votre vidéo de bande-annonce sera mise à jour si vos
objectifs évoluent.
Voici une proposition de structure de bande-annonce pour convertir

un visiteur de passage en abonné. Libre à vous, selon vos objectifs
et selon votre domaine d’activité, de faire différemment : une bande-
annonce plus décalée, drôle, créative, etc.
> Travaillez une accroche similaire à celle de votre pitch de

présentation
Voir l’outil 11 « La vidéo de présentation personnelle ».
> Présentez en quelques mots le contenu de votre chaîne

La promesse principale et les objectifs de la chaîne : suscitez un
intérêt ou un désir de vous suivre.
Bonne pratique : si vous avez déjà publié plusieurs vidéos, montrez
les meilleurs extraits comme une bande-annonce de cinéma.
> Formulez un appel à l’action

Invitez le visiteur à s’abonner à votre chaîne et donnez une raison du
pourquoi il devrait s’abonner. Même si la raison vous paraît
évidente, donnez-la quand même.
Exemples :
« Abonnez-vous à ma chaîne YouTube et activez la cloche pour (la
raison évidente comme : recevoir les prochaines vidéos) ».
« Cliquez sur le bouton « s’abonner » et activez la cloche pour être
sûr de recevoir chaque semaine mes meilleurs conseils pour
(reformulation de la promesse) »
Le fait de s’engager sur une fréquence de publication incite
davantage le visiteur à s’abonner.
> À quoi sert la cloche ?

C’est la procédure pour qu’un abonné soit notifié lorsqu’une
nouvelle vidéo est publiée. L’activation des notifications s’opère
lorsque l’utilisateur clique sur le bouton « S’abonner » et clique
ensuite sur l’icône « Cloche ».
OUTIL Interagissez avec
38 les diffusions en direct
“
Born to be LIVE : Nous sommes tous nés
pour parler à l’humain, pas à une
caméra !
En quelques mots
La diffusion en direct ou « live streaming », est un
moyen d’interagir en temps réel avec votre audience.
Cette opportunité d’échanger instantanément révèle
votre spontanéité et votre authenticité. Votre contenu
s’adapte et s’enrichit au fil des questions posées en
direct et crée ainsi plus d’engagement.
Un live bien préparé en amont revient en quelque
sorte à publier du contenu vidéo sans effort de
montage. Vous donnez un rendez-vous en direct à
votre audience qui garde la possibilité de vous revoir
en « replay » et continuer à commenter, réagir,
partager, etc.
DES PROCESSUS DE FABRICATION
ET DE PUBLICATION DIFFÉRENTS
Voir « Développez votre business avec les diffusions en direct »

https://thomasgasio.fr/diffusion-direct
Objectif
Quelle que soit la nature de la diffusion en direct, la raison
principale est de créer une connexion authentique et d’encourager
l’interaction avec son audience pour développer son engagement et
son intérêt pour votre marque. Ensuite, les objectifs varient selon les
types de live et les contextes dans lesquels ils sont diffusés (voir la
page 122).
Contexte
La diffusion en direct offre un canal d’échange à moindre coût. En
effet, un live efficace repose davantage sur la qualité de l’interaction
et de l’engagement générés que sur les moyens matériels nécessaires
à sa réalisation. Un simple smartphone et une connexion Internet
correcte suffisent pour débuter. Chacun à leur rythme, la majorité
des plateformes sociales ont adopté les lives. Selon Facebook, une
vidéo diffusée en direct captive trois fois plus longtemps (durée
moyenne de visionnage) et reçoit dix fois plus de commentaires
qu’une vidéo traditionnelle.
Étapes
1.Définissez les objectifs de votre diffusion en direct : éduquer votre
audience ? Générer des nouveaux contacts qualifiés (leads) ?
Préparer la sortie d’un nouveau produit (teaser) ? Booster les
résultats d’une opération marketing en cours ?
2. Planifiez et préparez votre diffusion en direct : une fois la date et
l’heure fixées, préparez à l’avance le contenu et surtout des
questions ou des moments qui encouragent l’interaction : des
questions simples, des quiz, des sondages rapides, des devinettes,
etc.
3. Programmez votre diffusion : les plateformes sociales proposent
une option pour programmer votre diffusion à une date et heure
précise. Proposez un titre accrocheur, une image personnalisée et
une description qui donnent vraiment envie de suivre le direct.
4. Communiquez à votre audience le lien vers la diffusion à venir :
une communication à vos abonnés (newsletter, e-mails ou
chatbot), quelques éléments de teasing dans les 24 heures avant la
diffusion, comme des photos des préparatifs, des stories ou autres
(soyez créatif).
5. Soyez prêt plusieurs minutes avant l’heure programmée : en
général, le temps semble s’accélérer brusquement dans les dix
dernières minutes avant le lancement de la diffusion.
6. Privilégiez l’interaction à tout prix de sorte à augmenter
naturellement la portée organique du live.
7. Assurez la promotion du replay : appliquez des bonnes pratiques
similaires à la promotion d’une vidéo traditionnelle présentée
dans l’outil « Communiquez partout dès la publication »
Un live n’est ni un discours à sens unique, ni un cours magistral.
Posez des questions qui engagent l’audience, répondez à une
personne en la citant et relancez régulièrement l’interaction. Le gros
avantage avec une diffusion en direct est la tolérance à l’erreur : une
coquille, un moment imprévu, un loupé dans le discours et pourquoi
pas un fou rire sont autant d’instants qui vous rendent plus
authentique.

√ Pratiquez les lives autant que possible pour être à l’aise.
Entraînez-vous au sein d’une petite communauté privée (groupe
privé).
√ Pour vous améliorer, repérez sur le replay les instants qui font
réagir et comment vos messages résonnent chez votre audience.
Vous pouvez retirer le replay à tout moment.

Les usages et les objectifs peuvent varier selon les types de live et
leur contexte de diffusion. Sur Facebook par exemple, un live
diffusé publiquement sur une page peut toucher une audience au-
delà des fans avec les leviers du partage ou de la promotion du
replay via la publicité. D’un autre côté, un live diffusé au sein d’un
groupe privé permet de restreindre la visibilité et resserrer les liens
avec les membres.
Cinq types de lives

• Événement en direct
La retransmission intégrale ou partielle d’un événement : le discours
du directeur retransmis en interne sur l’intranet de l’entreprise, une
conférence diffusée dans une salle de webconférence (webinaire),
une compétition sportive retransmise publiquement sur Facebook ou
YouTube, etc.
• Questions/réponses en direct
Un rendez-vous en direct pour répondre aux questions de
l’audience. Intéressant par exemple pour soutenir une opération
marketing et traiter les questions ou objections à la décision d’achat.
• En direct des coulisses

Faire découvrir l’envers du décor sur les préparations d’un
événement ou la conception d’un produit. Ce type de live crée
comme des « teasers » et de la proximité en invitant l’audience à
vivre et à contribuer aux étapes de réalisation.
• Émission en direct
Un rendez-vous régulier à jour et heure fixes, l’émission en direct
aborde des sujets en lien avec une thématique principale.
• Tutoriel en direct
Une explication en direct pour réaliser une tâche précise ou une
démonstration de produit.
Quels matériels et logiciels utilisés ?

• Diffusion depuis un smartphone
Les applications mobiles des plateformes sociales facilitent
l’expérience de diffusion en direct. Il existe de nombreuses
applications mobiles dédiées à la diffusion en direct comme
Wirecast Go, Swticher Studio, Livestream, etc.
Voir les bonnes pratiques de l’outil 27 « Filmez avec votre
smartphone ».
• Diffusion depuis un ordinateur
La diffusion depuis un ordinateur permet d’augmenter l’expérience
avec notamment le partage d’écran, l’insertion de visuels ou le
multicaméras. Les plateformes sociales proposent leurs solutions
natives. Il existe également des services en ligne comme BeLive.tv,
Zoom.us, ou encore des logiciels spécialisés comme OBS (Open
Broadcaster Software - gratuit), Wirecast, Ecamm, xSplit, etc.
Équipez-vous a minima de ces deux périphériques qui se connectent

aux ports USB de votre ordinateur : une webcam à placer à hauteur
de vos yeux pour un meilleur angle et un microphone externe (Blue
Yeti, RODE NT-USB, Bird UM1, ou autre).
CAS PRATIQUE
Un challenge en direct devenu une émission

hebdomadaire
L’histoire commence par un challenge. Et s’il était possible de faire

un marathon de lives pendant toute une journée ? Des lives de
contenu utile pour une audience d’entrepreneurs et un événement
utile à une cause.
De cette idée naît l’événement « Live Entrepreneur Challenge »
diffusé le Samedi 13 mai 2017 sur la page Facebook de
l’organisateur Thomas Gasio.
L’objectif :
Permettre à chaque entrepreneur de doper sa croissance sur le web
en 90 jours. Pendant l’événement, les spectateurs étaient libres de
verser un don à une association.
Résultats :
Une trentaine d’entrepreneurs mobilisés pour le marathon
Plus de 14 heures de diffusions en direct non-stop avec une
succession de 25 interviews utiles et inspirantes
Plus de 5 000 euros de dons collectés pour l’association « Le sourire
de Lou » pour le financement d’un fauteuil électrique.
Ce challenge a ensuite donné naissance à l’émission Live

Entrepreneur Show. Une émission diffusée en direct qui traite
chaque semaine de sujets pour les entrepreneurs.
Développez
OUTIL
la proximité avec
39
les stories vidéo
“
Votre mission si vous l’acceptez : « Passez
aux stories ! ». Ce message s’autodétruira
dans 24 h.
En quelques mots
Les stories vidéo sont de très courtes vidéos à la
durée de vie éphémère sur les plateformes sociales
qui ont adopté ce format (Snapchat, Instagram,
Facebook, YouTube). Un format de vidéo très facile à
réaliser depuis son smartphone, à n’importe quel
moment de la journée et de n’importe quel endroit.
Les stories offrent une manière plus informelle de
communiquer, d’exprimer votre personnalité et de
renforcer vos liens avec votre audience. Cette
proximité avec votre audience crée des affinités avec
votre marque, développe la confiance et la fidélité.
Un atout pour votre conversion en clients pour vos
produits et vos services.
Ce format est également une manière d’exprimer
votre créativité et de développer votre présence sur le
réseau social où votre audience cible est présente :
Instagram.
NOMBRE D’UTILISATEURS DES STORIES
CHAQUE JOUR (EN MILLION)
Objectif
Développez la proximité avec votre audience à l’aide d’un contenu
éphémère, plus personnel ou plus créatif : les stories vidéo. Ces
occasions d’échange et d’interaction offrent un levier intéressant
pour promouvoir vos contenus plus longs, vos événements et
opérations à venir, ou vos produits et services.
Contexte
Les stories ont été propulsées par Snapchat et d’autres plateformes
sociales qui ont chacune leur tour adopté ce format. Instagram a
particulièrement réussi à dominer le marché des stories avec plus de
500 millions de personnes qui utilisent ou consultent ces contenus
chaque jour, dont un tiers les plus vu provient d’entreprises (source :
Instagram, janvier 2019). De nombreux créateurs de contenus vidéo
encouragent leur audience à suivre leurs aventures ou les coulisses
de leur activité sur Instagram. Une manière pour eux de resserrer les
liens avec leur communauté et d’assurer leur présence là où se
trouve leur audience cible.
Étapes
Les étapes suivantes s’appliquent à Instagram. Sur cette plateforme
les stories disparaissent 24 h après leur publication.
1.Étudiez la façon dont vous pouvez tirer parti des stories pour
renforcer le lien avec votre audience. La meilleure stratégie est
d’expérimenter plusieurs types de vidéos (voir les idées de format
ci-dessous).
2. Filmez votre story avec votre smartphone à partir de l’application
mobile Instagram. Vous pouvez également mettre en ligne une
vidéo enregistrée ou des images depuis votre galerie. Finalisez
votre story à l’aide de l’éditeur intégré à l’application : ajout de
filtres, des autocollants, du texte ou des hashtags. Les comptes
vérifiés peuvent aussi ajouter un lien direct dans leur story
comme source de trafic vers leur site Internet par exemple.
3. Publiez votre story et répondez aux commentaires pour entretenir
la conversation et la proximité.
4. Restez régulier dans vos publications : c’est aussi bon pour les
algorithmes que pour l’audience qui entend de nouveau parler de
vous.
Voici quelques idées de formats de stories vidéo :
• Montrez les coulisses de votre activité : des stories vidéo
authentiques qui montrent l’envers du décor et créent ainsi plus
de proximité.
• Partagez vos aventures : comme une micro-série qui montre les
étapes d’un projet, célèbre un jalon important ou un
accomplissement.
• Faire un teaser sur un événement ou sur une opération marketing
en approche, ou encore sur la sortie d’un nouveau contenu ou
d’un nouveau produit.
Voir« Interview avec Rémy Bigot sur les stories vidéos

Instagram »https://thomasgasio.fr/instagram-stories

√ Le meilleur moyen d’adopter les stories, c’est d’essayer. Suivez
les stories d’autres créateurs ou entreprises pour vous inspirer.
Expérimentez et testez vos idées en gardant en tête qu’elles
doivent susciter des réactions.
√ Des applications mobiles facilitent l’édition de stories vidéo
comme InShot, Adobe Spark, Over, etc.
Découvrez IGTV :
OUTIL
La télévision
40
d’Instagram
“
Est-ce le nouveau YouTube à la verticale ?
En quelques mots
IGTV (Intagram TV) est la plateforme vidéo
d’Instagram, lancée en juin 2018 et annoncée comme
le challenger de YouTube. L’application IGTV est
conçue pour un usage mobile comme une extension
de l’application Instagram. Les vidéos sont plus
longues et ne disparaissent pas au bout de 24 h
contrairement aux stories vidéo. IGTV répond au
mode de consommation d’un public qui a perdu
l’habitude d’orienter son téléphone et préfère le
garder en main à la verticale.
La puissance sociale d’Instagram couplée et son
format de vidéo verticale sur IGTV permettent de
faire découvrir d’autres facettes de votre entreprise
vers davantage de proximité.
COMPARAISON ENTRE IGTV ET YOUTUBE
*IGTV accepte également les vidéos horizontales mais ce n’est pas

dans son ADN.
Voir « Interview avec Rémy Bigot pour tirer parti d’IGTV »

https://thomasgasio.fr/instagramtv
Objectif
Une chaîne IGTV est associée à un compte Instagram. Cela ouvre
des opportunités de faire découvrir vos vidéos IGTV via la
puissance sociale d’Instagram. Une différence majeure avec
YouTube dont l’approche consiste à faire découvrir en priorité vos
vidéos (mots-clés, suggestions) avant de recevoir des nouveaux
abonnés. L’objectif est donc de créer davantage de proximité avec
votre audience Instagram et de vous faire découvrir plus facilement
à des nouvelles personnes.
Contexte
Selon Instagram, la vidéo mobile représentera 78 % du trafic de
données mobiles total d’ici 2021. L’application IGTV charge
automatiquement des contenus vidéo susceptibles de vous intéresser.
D’un coup de pouce, l’utilisateur peut swiper vers une autre vidéo.
En revanche, si votre vidéo suscite son intérêt, il trouvera facilement
le lien cliquable vers votre page de destination. Le format privilégié
en vertical encourage les entreprises à faire preuve d’originalité pour
créer de nouveaux contenus ou réutiliser des contenus existants en
respectant les codes de la plateforme.
Étapes
1.Développez en priorité vos abonnés Instagram (followers).
Appliquez les bonnes pratiques recommandées comme une
mission claire, la cohérence visuelle des photos, la régularité des
publications et la réponse aux commentaires pour engager votre
audience. La stratégie (le hack) du follow back consiste à suivre
(manuellement ou via des outils comme Instagrowth.ninja,
Jarvis.com, etc.) des comptes pertinents dans votre thématique
pour obtenir naturellement des « followers en retour ».
2. Trouvez les formats de contenus qui servent votre mission : les
micros-tutoriels, les démonstrations ou tests de produits, des
histoires, des études de cas d’un client, des mini-interviews, des
réponses aux questions.
3. Contrairement à YouTube, le titre et une miniature vidéo efficaces
ne sont pas les leviers pour avoir plus de vues (taux de clics pour
lire la vidéo). Concentrez-vous sur les premières secondes de
votre vidéo car c’est l’accroche qui prime lorsque la vidéo se lit
automatiquement. Proposez donc un titre de vidéo orienté valeur
et curiosité.
4. Votre appel à l’action invite l’audience à cliquer sur le lien fourni
dans la description de votre vidéo.
5. Pour promouvoir vos vidéos IGTV, Instagram vous facilite la vie.
Par exemple, vous disposez d’une option qui génère un aperçu de
votre vidéo sur votre profil Instagram ou encore des facilités pour
lier facilement vos stories à vos vidéos IGTV.
Soyez authentique, consistant et expérimentez en tenant compte des
retours de votre audience. Adoptez le format vertical comme une
contrainte qui pousse à la créativité et faites bon usage de votre
smartphone. Capturez vos vidéos verticales de préférence avec la
caméra dorsale et utilisez des applications mobiles de montage
comme par exemple InShot, Quick, Filmora Go, etc.

√ Quel que soit le type de publication sur Instagram et IGTV, le plus
important est d’être régulier et consistant par rapport à votre
mission.
√ La régularité ne doit pas se faire au détriment de la qualité.
OUTIL
41
Découvrez Facebook
Watch
“
On Facebook, videos are discovered
through friends, and brings communities
together1.
Daniel Danker
En quelques mots
Initié en août 2018, Facebook Watch ambitionne
d’être la future télévision sociale. Directement
intégrée à Facebook, cette fonctionnalité s’oriente
comme un média à part entière. En plus des vidéos
provenant des pages que vous suivez, Facebook
Watch propose les dernières vidéos de
divertissement, de séries et de films originaux, et
également des retransmissions sportives.
L’idée de Watch est de permettre la découverte de
nouvelles vidéos qualitatives et de maximiser
l’expérience sociale : la possibilité de participer et
d’interagir sur le contenu. Par exemple, la
fonctionnalité « Séance vidéo » qui permet de suivre
et d’interagir sur la même vidéo en même temps.
Votre présence sur ce canal offre l’opportunité d’être
découvert par des nouveaux utilisateurs qui
s’abonnent pour rester constamment à jour et
interagissent avec vos contenus.
FACEBOOK WATCH SUR UN ÉCRAN
D’ORDINATEUR
Objectif
Gagnez en visibilité sur ce nouveau canal en augmentant vos
chances d’y faire apparaître vos vidéos. Les vidéos éligibles sont
celles publiées sur votre page Facebook et qui suscitent l’intérêt des
spectateurs et beaucoup d’interaction. Restez à l’écoute des
tendances et des nouvelles fonctionnalités pour maximiser
l’expérience sociale et interagir avec votre communauté.
Contexte
Facebook Watch regroupe dans un fil d’actualité personnalisé (fil
Watch) les dernières vidéos pouvant intéresser l’utilisateur. La vidéo
devient alors un prétexte pour interagir autrement avec ses amis,
entreprises et fans. Déployé en année test aux États-Unis en 2017,
Facebook annonce en avril 2019 que son service Watch est utilisé
par 100 millions de personnes chaque jour. Soit la promesse d’un
vrai potentiel pour les 2,38 milliards d’utilisateurs du réseau social
bleu (chiffre au premier trimestre 2019).
Étapes
Plus que des étapes, ce sont des orientations à suivre dans votre
stratégie de contenu selon l’évolution de Watch.
1.Si Watch priorise la qualité de ses programmes. C’est donc un
terrain d’accueil intéressant pour valoriser vos plus belles vidéos.
Augmentez vos chances d’apparaître dans Facebook Watch.
Publiez des vidéos sur votre page Facebook au contenu original
ou qualitatif. Des vidéos qui suscitent de l’intérêt (durée de
visionnage) et de l’interaction.
2. Si Watch tend à renforcer l’expérience sociale pour les vidéos.
Alors envisagez dès à présent des formats de vidéos qui favorisent
l’interaction ou les réactions.
3. Si Watch donne un nouvel élan aux diffusions en direct.
Alors envisagez dès à présent d’améliorer les formats de vos lives
pour les rendre toujours plus qualitatifs et interactifs.
4. Si Watch est comme une nouvelle télévision digitale.
Il y a donc des cartes à jouer en tant qu’annonceur. Facebook
propose par exemple un système de « Pauses pub » qui rémunère
en partie les créateurs de contenu.
5. Si Watch attire de plus en plus d’influenceurs. Repérez-les et
nouez des partenariats gagnants (placement de produits,
sponsoring, etc.).
Cela ressemble à YouTube mais ce n’est pas YouTube. Pour se
démarquer, Facebook Watch se veut plus sélectif pour rester dans
une démarche de qualité. Pour les entreprises, c’est donc un
nouveau canal pour présenter vos meilleures vidéos, humaniser
votre marque et interagir avec vos abonnés.

√ Il faut voir Watch comme un moyen d’étendre son audience et de
renforcer votre communauté et son engagement.
√ Chaque nouveauté ouvre la voie à des nouvelles opportunités pour
votre entreprise. Surveillez les tendances et les usages de Watch
pour en tirer le meilleur parti pour votre marque.
DOSSIER LE RÉFÉRENCEMENT
5 VIDÉO
“
Trouvez les bons mots-clés pour plaire aux robots d’indexation et trouvez
les bons mots pour plaire aux humains : la magie du SEO puissance 2.
Une histoire de mots-clés

Le référencement vidéo représente une partie importante de toute stratégie SEO
(Search Engine Optimisation). Un moyen efficace d’accroître la visibilité de votre
marque si vos vidéos répondent précisément à une requête saisie par les internautes
dans les moteurs de recherche. Cette requête se compose d’un groupe de mots qui
forme un mot-clé. Votre objectif est de sélectionner les mots-clés qui présentent un
volume de recherche mensuel significatif et une compétition raisonnable ; c’est-à-
dire, la facilité à vous placer en bonne position par rapport à la concurrence.
Heureusement, des techniques et des outils présentés dans ce dossier vous facilitent
la tâche. Pour attirer les robots d’indexation, placez les mots-clés principaux dans le
titre, la description et les tags de la vidéo. Si les mots-clés sont dits à l’oral, ils
seront repris dans les sous-titres.
L’engagement social
Un contenu à forte valeur ajoutée favorise l’engagement social : les j’aime, les
partages et les commentaires. Cette activité sociale pèse dans la balance du
référencement aux côtés d’un critère d’engagement incontestable : la durée de
visionnage. Si par exemple, les spectateurs regardent en moyenne plus longtemps
votre vidéo que celle d’un concurrent, vous augmentez vos chances d’être mieux
classé sur des mots-clés similaires.
Vous pouvez dépasser vos concurrents

Voici d’autres approches complémentaires pour améliorer vos classements. Ce
dossier montre quelques techniques pour booster la viralité de vos vidéos en y
ajoutant un ou deux ingrédients qui vous démarquent du contenu « déjà vu »
(créativité, humour, émotion, inattendu, controverse, etc.). Si vous souhaitez
améliorer vos contenus pour toujours mieux répondre aux attentes de votre
audience et gagner des places sur vos concurrents, appliquez les mesures de
performance appropriées. En plus des indicateurs fournis par les plateformes
sociales, des outils complémentaires facilitent la comparaison de vos performances
à celles de vos concurrents. Enfin, utilisez le levier de la publicité pour renforcer
votre notoriété et inciter une audience cible à passer à l’action.
Les outils
42 Trouvez les bons mots-clés
43 Séduisez les robots d’indexation et les humains
44 Privilégiez la durée de visionnage
45 Dopez la viralité de vos vidéos
46 Domptez la publicité YouTube
47 Boostez vos vidéos avec la publicité Facebook
48 Mesurez vos performances et analysez vos concurrents
OUTIL Trouvez les bons
42 mots-clés
“
Sans jouer sur les MOTS, c’est pourtant la
CLÉ du référencement vidéo.
En quelques mots
Le référencement vidéo est un levier indispensable
pour optimiser sa visibilité auprès d’une audience en
recherche d’information. Tous les moteurs de
recherche populaires mettent soit en évidence des
vidéos dans les résultats naturels, soit proposent une
section dédiée aux vidéos uniquement. Le challenge
est d’identifier les mots-clés pertinents : des groupes
de mots correspondant aux requêtes les plus
recherchées.
Sur son site ThinkWithGoogle.com1, le géant de la
recherche rappelle que les internautes s’expriment de
plus en plus en langage naturel. Il y a quelques
années, ils saisissaient simplement le nom d’un
service ou d’un produit dans un moteur de recherche.
Aujourd’hui, ils saisissent ou posent, à l’oral, à leur
mobile des questions plus spécifiques et plus
conversationnelles.
ANALYSE DE 3 MOTS-CLÉS AVEC LE SERVICE
TUBEBUDDY.COM
Objectif
Identifiez les expressions et mots-clés associés à votre domaine
d’activité ou à votre marque. Vous multipliez ainsi vos chances de
préparer les vidéos qui apparaîtront en bonne position dans les
classements des moteurs de recherche ou les vidéos suggérées par
les plateformes sociales.
Contexte
La plateforme YouTube appartient à Google et elle est présentée
comme le deuxième moteur de recherche le plus utilisé au monde.
Une légende en marketing digital prétend que le référencement sur
YouTube aujourd’hui se pratique comme sur Google il y a quelques
années. Les changements rapides et la sophistication des
algorithmes tordront peut-être le cou à cette légende. Au final, le
référencement vidéo c’est avant tout une histoire de bon sens, et
surtout de bons contenus autour des bons mots-clés.
Étapes
1.Identifiez des thématiques et sous-thématiques précises en
appliquant la règle du top 5 présentée dans le premier dossier.
Imaginez des questions ou groupes de mots en langage naturel
que les internautes pourraient saisir dans les moteurs de
recherche. Reprenez pour cela les étapes et les outils
recommandés dans l’outil « Le Tutoriel Vidéo (How To) ».
2. Apprivoisez les outils d’analyse et de suggestions de mots-clés
pour retenir les mots-clés les plus populaires (volume de
recherche) et les moins concurrencés (indice de compétition).
3. Sélectionnez les sujets à adresser en priorité : ceux dont les mots-
clés représentent un volume intéressant et qui sont les plus
proches d’une motivation d’achat de vos produits phares.
4. Préparez et tournez la vidéo sur un sujet en vous assurant que les
mots-clés sont prononcés à l’oral. Les mots-clés seront ainsi
repris dans la transcription (les sous-titres).
5. Préparez la publication en suivant les recommandations de l’outil
suivant.
6. Optimisez votre référencement au fil du temps.
Quelques outils pratiques pour trouver et sélectionner les bons mots-
clés :
Google Analytics et Google Search Console : ils analysent le
contenu des pages de votre site pour identifier celles, et donc les
mots-clés, qui génèrent le plus de trafic.
Google Keyword Planner, SEMrush, Yooda Insight,
Ubersuggest : ils donnent des indications de volumes de recherche
et de compétition (concurrence), et des suggestions de mots-clés
supplémentaires. Certains analysent vos concurrents pour découvrir
les mots-clés sur lesquels ils sont positionnés.
TubeBuddy, VidIQ : ils apportent une extension à votre interface
YouTube pour analyser les mots-clés utilisés sur les vidéos
consultées et autres indicateurs pertinents comme l’activité sociale.
Ils suggèrent également des mots-clés à utiliser pour votre
référencement vidéo.

√ Les sujets retenus ne seront peut-être pas selon vous les plus
passionnants à adresser. Maintenant, s’ils présentent un potentiel
de référencement, faites un bon contenu vidéo selon la structure
recommandée dans le premier dossier. Soyez captivant car la
durée de visionnage est un critère important de référencement.
Séduisez les robots
OUTIL
d’indexation
43
et les humains
“
Le SEO puissance 2 : le savant mélange
entre le Search et le Social.
En quelques mots
Le référencement naturel ou SEO (Search Engine
Optimization) regroupe l’ensemble des techniques et
bonnes pratiques pour classer vos vidéos en bonne
position dans les moteurs de recherche et dans les
vidéos suggérées par les plateformes sociales. En
d’autres termes, « séduire » les robots d’indexation.
La formule SEO2, imaginée par l’auteur de cet
ouvrage, intègre la dimension sociale d’une vidéo et
plus précisément l’engagement social. En d’autres
termes, « séduire » l’humain.
SEO2 = Search Engine Optimization + Social
Engagement Optimization
C’est donc une manière de traduire l’importance
d’ajouter la dimension sociale (j’aime, commentaire,
partage) aux techniques traditionnelles du
référencement vidéo (mots-clés, liens, optimisations).
LA FORMULE SEO2
Voir « Conseils et astuces de référencement vidéo »

https://thomasgasio.fr/referencement-video
Objectif
Classez vos vidéos dans les moteurs de recherche ou dans les
contenus suggérés par les plateformes sociales. Appliquez les
techniques de SEO traditionnelles et proposez des contenus qui
suscitent de l’engagement. Le taux d’engagement d’une vidéo
compare son nombre de vues au nombre de réactions sociales
(j’aime, partage, commentaire).
Contexte
À l’ère du référencement naturel, il y avait les mots-clés (pour
simplifier à l’extrême). À l’ère des réseaux sociaux c’est
l’engagement qui prime. L’influence du « Social » sur le « Search »
continue de progresser. Vous comprendrez dans les étapes ci-
dessous le parallèle entre « plaire aux robots » et « plaire aux
humains ». Le champ d’application ici est YouTube, la plateforme
sociale de partage de vidéo par excellence, dotée d’un puissant
moteur de recherche (Search).
Étapes
1.Côté « robot » : placez les mots-clés le plus à gauche dans le titre
de votre vidéo. Côté « humain » : complétez ce titre pour le
rendre accrocheur (voir l’outil 32).
Par exemple : « Comment soigner son mal de dos : les PIRES
POSITIONS à éviter ».
2. Indiquez les mots-clés à l’oral dans votre vidéo. Une fois sous-
titrée, vos mots-clés seront ainsi bien interprétés par les robots
d’indexation. Exemple d’accroche : « Dans cette vidéo, nous
allons voir comment soigner son mal de dos… ».
3. Fournissez une description riche qui décrit le contenu de votre
vidéo. Vos mots-clés principaux ou dérivés intègrent vos
tournures de phrase naturelles. Dans les résultats de recherche, les
premiers mots de votre description sont visibles sous le titre de la
vidéo : un avantage de plus pour attirer des vues, si ces premiers
mots donnent envie de lire la vidéo.
4. Encouragez l’activité sociale : posez des questions ou sollicitez
des avis dans votre vidéo pour encourager les commentaires.
Répondez aux commentaires et glissez-y naturellement quelques
mots-clés. Demandez un « pouce bleu » (le j’aime façon
YouTube) : « Si vous avez aimé cette vidéo, laissez-moi un pouce
bleu ».
5. Sous-titrez vos vidéos : cela aide les robots à mieux comprendre
votre contenu. Dans un contexte mobile où les vidéos sont
aperçues sans le son activé, les sous-titres sont également un
avantage pour « séduire l’humain », en plus de rendre vos vidéos
accessibles aux malentendants.
6. Publiez vos vidéos aux heures où votre audience est la plus
présente : utilisez pour cela les options pour programmer la mise
à disposition de la vidéo au jour et à l’heure souhaités.
Synchronisez vos actions de promotion de la vidéo dès l’heure de
publication.
Reprenez l’outil « Communiquez partout dès la publication » pour
multiplier vos chances de créer de l’activité sociale dans les
premières heures de publication.
L’outil suivant (page 138) est dédié à la durée de visionnage. Un
critère de référencement important qui permet aux robots
d’indexation de juger de l’intérêt de votre contenu pour les humains.

√ Un bon contenu trouve naturellement son audience avec le SEO
(visibilité gratuite). Le référencement SEA (Search Engine
Advertising) est un accélérateur pour obtenir des vues (visibilité
payante) moyennant rémunération (voir l’outil sur la publicité
YouTube).
Les autres ingrédients d’un bon référencement vidéo

sur YouTube
• Les tags (mots-clés)
En plus des champs « Titre » et « Description », le champ « Tags »
aide les robots d’indexation à mieux classer votre vidéo. Reprenez
l’outil 42 « Trouvez les bons mots-clés » pour identifier les mots-
clés les plus pertinents à rappeler dans ce champ. Des outils comme
TubeBuddy ou VidIQ facilitent grandement cette opération.
• Les hashtags
Un hashtag est un mot ou association de mots sans espace, précédé
du symbole #. Ajoutez des hashtags dans le titre de vos vidéos ou
dans la description pour aider les internautes à trouver vos vidéos
lorsqu’ils recherchent un hashtag en particulier. Chaque hashtag
devient un lien cliquable donnant accès à toutes les vidéos qui
utilisent le même hashtag.
• Les liens internes (durée de session)

Si d’autres vidéos sont complémentaires, précisez-le à l’oral dans
votre vidéo et ajoutez des liens en description ou d’autres options de
navigation propres à YouTube (écran de fin, fiches, etc.). En créant
des playlists thématiques, vous favorisez la consultation de plusieurs
vidéos les unes à la suite des autres. Les algorithmes de YouTube
sont reconnaissants si les visiteurs restent plus longtemps (durée de
session) sur sa plateforme grâce à votre vidéo.
• Les liens externes (backlinks)

Vous intégrez votre vidéo dans une page de votre site Internet, au
sein par exemple d’un article riche. Multipliez les occasions de
publier sur la toile le lien qui pointe vers cette page. Vous créez ainsi
des backlinks qui favorisent le référencement de la page et donc la
visibilité de la vidéo.
• L’optimisation avant, pendant et après la publication

Des logiciels comme TubeBuddy et VidIQ apportent une extension
à votre interface YouTube. Ils fournissent des conseils
d’optimisation vidéo par vidéo. Il est possible de comparer les
indicateurs de votre vidéo aux concurrents, d’ajouter des mots-clés
pertinents et d’appliquer les recommandations fournies par ces
outils.
• La mesure de la performance
Consultez l’outil 48 en fin de dossier pour mesurer la performance
de vos vidéos afin de les optimiser autant que possible ; et surtout,
progresser et vous améliorer sur vos prochaines publications.
• La miniature
Créez des miniatures vidéo qui sortent du lot (voir l’outil
correspondant). Vous améliorez ainsi votre taux de clics sur la
vidéo : le nombre de fois où la miniature vidéo est montrée
(impression) comparé au nombre de fois où l’internaute a cliqué
dessus pour lire la vidéo.
CAS PRATIQUE
Mise à jour d’un contenu vidéo et exemple

de référencement
Titre de la vidéo : Tutoriel « Comment faire une vidéo sur fond vert
- les astuces de tournage »
Nom de la chaîne YouTube : Thomas Gasio
OBJECTIFS
Mettre à jour une ancienne vidéo « Marketing Vidéo : Comment

faire une vidéo sur fond vert ? » et créer un lien entre les deux
vidéos.
Classer la nouvelle vidéo sur des expressions comme « Comment
faire une vidéo sur fond vert », « Tournage sur fond vert ». La
première expression est reprise dans le titre de la vidéo.
RÉSULTATS CONSTATÉS EN JUIN 2019
Sur YouTube : le logiciel pratique TubeBuddy.com indique un très

bon classement de la vidéo sur des mots-clés comme par exemple
« éclairage fond vert », « tournage fond vert », « comment faire une
vidéo sur fond vert ».
Sur Google : les deux vidéos sont encore bien classées.
Vues et engagement : plus de 50 000 vues, plus de 80
commentaires, plus de 500 « J’aime » contre 50 « Je n’aime pas ».
EXTRAIT DU CHAMP « DESCRIPTION » QUI CONTIENT

LES MOTS-CLÉS ET LES MOTS-CLÉS DÉRIVÉS
Pour réussir une vidéo sur fond vert il est important de ne pas
négliger l’éclairage pour un tournage sur fond vert (aussi appelé
incrustation ou chromakey). Dans cette vidéo je présente
l’importance d’un bon éclairage pour garantir de faciliter le
montage vidéo sur fond vert et avoir un bon rendu pour une
incrustation d’un autre décor. Le fond doit être bien éclairé pour
avoir un vert homogène et en plus la technique du rétro éclairage
permet de mieux détacher votre silhouette et réussir ainsi un
meilleur effet chromakey.
Voici comment je réalisais mes tournages sur fond vert à mes
débuts avec un grand papier vert et des lampes halogènes : [lien
vers l’autre vidéo YouTube].
Extrait du champ « tags » : fond vert ; chromakey ; tournage sur

fond vert ; comment faire une vidéo sur fond vert ; incrustation fond
vert ; tuto fond vert ; faire un fond vert ; vidéo fond vert ; vidéo avec
fond vert ; tournage fond vert ; éclairage fond vert.
OUTIL Privilégiez la durée
44 de visionnage
“
As-tu aimé le dernier film Avengers ? Moi,
j’en ai regardé 47 %… après j’ai changé
de salle !
En quelques mots
Le principe est simple : si vos spectateurs aiment une
vidéo, ils la regardent en théorie jusqu’au bout. La
durée de visionnage exprimée en valeur moyenne
(nombre de minutes regardées) ou en pourcentage
(taux de fidélisation ou de rétention).
Les plateformes sociales prêtent une attention
particulière à cette information qui en dit long sur
l’intérêt de votre vidéo. Elles ont à cœur de mettre en
avant des contenus intéressants et qui gardent leurs
utilisateurs plus longtemps sur leur plateforme. Des
contenus qui n’ont pas tout misé seulement sur un
titre et une miniature vidéo racoleurs (piège à clics).
C’est donc un critère qui impacte le classement de
vos vidéos dans les résultats de recherche
(référencement vidéo YouTube), leur mise en avant
dans les contenus suggérés ou dans les flux
d’actualité.
Comme illustré ci-dessous, vous trouvez dans les
statistiques de chaque vidéo ce genre de courbe de
fidélisation de l’audience qui montre l’évolution en
pourcentage de l’attention moyenne sur toute la durée
de la vidéo. L’information est riche d’enseignement
pour améliorer vos prochains contenus.
LES COURBES DE FIDÉLISATION DE L’AUDIENCE

SUR YOUTUBE
Objectif
Captiver votre audience pour maximiser la durée de visionnage.
Augmentez ainsi les chances pour vos vidéos d’être mieux classées
(référencement naturel), d’être suggérées davantage ou d’améliorer
leur portée organique (nombre de personnes atteintes naturellement
dans leur flux d’actualité).
Contexte
La durée de visionnage est un critère fiable pour évaluer l’intérêt de
votre vidéo pour votre audience. Les algorithmes de nos plateformes
sociales l’ont bien compris. Chaque plateforme utilise son
vocabulaire mais les mesures sont similaires : durée moyenne de
visionnage, taux de fidélisation de l’audience, taux de rétention, etc.
Prenez l’exemple de deux vidéos traitant d’un même sujet sur
YouTube. Ces deux vidéos ont appliqué les mêmes bonnes pratiques
de référencement. La première d’une durée totale de 10 minutes
enregistre une durée moyenne de visionnage de 4 minutes. La
deuxième d’une durée totale de 8 minutes enregistre une durée
moyenne de visionnage de 6 minutes. Laquelle de ces deux vidéos
semble plus intéressante et garde l’audience plus longtemps sur
YouTube ?
Étapes
Les étapes s’appliquent à toutes les plateformes sociales en mesure
de fournir les statistiques et les courbes relatives à la durée de
visionnage.
1.Observez les statistiques de vos vidéos sur une période
déterminée. Repérez celles qui présentent les meilleurs scores sur
le plan de la durée moyenne de visionnage. Cela permet
d’identifier en quoi les contenus correspondent le mieux aux
attentes des spectateurs (format, style, valeur du contenu, etc.).
2. Examinez la courbe afin de découvrir sur la durée de la vidéo les
moments où les spectateurs semblent accrocher ou décrocher.
Voici les différents cas illustrés sur la page 138.
Courbe no 1 : Cette courbe classique illustre une baisse progressive
de l’attention. Cela est tout à fait normal. Évaluez toutefois à
quelle vitesse cette attention baisse (la pente de la courbe).
Courbe no 2 : Cette courbe montre un « pic » en première partie.
Cela indique que les spectateurs regardent à nouveau le passage.
En deuxième partie, les spectateurs ont tendance à décrocher.
Courbe no 3 : Les « creux » illustrent des passages sautés dans la
vidéo. Essayez d’identifier pourquoi.
Courbe no 4 : Dans les premières secondes de la vidéo, la chute
illustre que les spectateurs ont arrêté de regarder. Peut-être une
accroche mal travaillée ou une vidéo qui ne traite pas du titre
indiqué.
3. Prenez le temps d’identifier ce qui plaît ou pas à votre audience
pour améliorer vos prochaines vidéos.
Reprenez l’outil 9 « Remportez la guerre de l’attention ». Soignez
votre accroche et délivrez vos meilleurs conseils avec dynamisme et
enthousiasme. Faites vivre une expérience : le storytelling est très
puissant pour tenir votre audience en haleine (voir l’outil 56).
Voir « Conseils et exemples pour booster la durée de visionnage »

https://thomasgasio.fr/watchtime

√ YouTube évalue par ailleurs la durée de session : le temps qu’un
utilisateur est resté sur sa plateforme suite au visionnage d’une
première vidéo. D’où l’intérêt de faire référence dans vos vidéos à
une autre vidéo à consulter et/ou de créer une playlist dédiée qui
contient une série de vidéos sur une thématique.
√ Si vous souhaitez référencer une vidéo sur un sujet déjà traité par
un concurrent : proposez un meilleur contenu et un peu plus long.
OUTIL Dopez la viralité
45 de vos vidéos
“
Ne pas confondre buzz et viralité. Le
premier est imprévisible et le second peut
se provoquer.
En quelques mots
Une vidéo virale génère un nombre très important de
vues suite aux nombreux partages sur les réseaux
sociaux. Ce phénomène de « contagion sociale »
permet la diffusion plus large d’un message.
A contrario, l’effet de buzz est imprévisible. Sa
propagation échappe au contrôle de son auteur et elle
est laissée au sort des spectateurs. Ces derniers
peuvent réagir positivement ou pas, reprendre votre
contenu ou le dénaturer. Un bad buzz peut ternir
votre image et il est très compliqué de corriger la
situation.
L’objectif de cet outil n’est donc pas de vous
encourager à filmer des chats qui tombent d’une
étagère, mais de présenter une approche et quelques
ingrédients qui contribuent à la viralité de vos
contenus.
JOUEZ LA CARTE DE LA VIRALITÉ
Objectif
Augmentez le potentiel viral de vos contenus pour créer plus de
visibilité et d’activité sociale. L’approche proposée ici consiste à
publier un contenu pertinent sur un sujet tendance ou d’actualité et
de « provoquer le destin » pour propager ce contenu plus largement
auprès d’une audience ciblée.
Contexte
Kevin Allocca, directeur des cultures et tendances chez YouTube,
nous livre les principales raisons de la viralité d’une vidéo dans sa
conférence TED « Why Videos Go Viral »1 : le relais par les
influenceurs à leur audience ; l’inattendu (humour et créativité) ;
l’appropriation d’une communauté qui relaie à son tour la vidéo
originale ou une version modifiée (parodie, réinterprétation). Même
s’il n’y a pas de recettes miracles, il est important de connaître les
ingrédients et techniques qui contribuent à la viralité de vos vidéos
sans tomber dans les travers du bad buzz.
Étapes
1.Repérez les sujets tendances qui ont suscité le plus de réactions. Il
y a d’abord l’outil gratuit Google Trends qui permet de repérer les
tendances de recherches. Ensuite, Buzzsumo.com montre pour
une thématique, les derniers contenus les plus partagés.
2. Préparez un contenu à forte valeur ajoutée sur un sujet tendance.
Plus la manière dont vous adressez votre sujet sera captivante et
originale, meilleures seront les réactions sociales (j’aime, partage,
commentaire) et la durée de visionnage de votre vidéo. Ces
critères sont très importants pour votre référencement vidéo ou
l’apparition dans les contenus suggérés.
3. Parmi les ingrédients d’un contenu viral présentés ci-dessous,
combinez-en deux ou trois pour augmenter vos chances d’obtenir
une viralité provoquée par votre audience.
4. Communiquez partout dès la publication de votre vidéo (voir
l’outil 34).
5. Contactez des influenceurs susceptibles de relayer votre vidéo à
leur audience.
6. Impliquez les membres de votre réseau ou de votre communauté
pour soutenir la diffusion de votre message.
7. Amorcez et renforcez la viralité en boostant la visibilité avec le
levier de la publicité.
Voici quelques ingrédients qui contribuent à la viralité de votre
vidéo :
l’implication de votre audience : plus votre audience se sent
concernée, plus elle est engagée. Une variante de cette implication
souvent à l’origine du buzz est « l’appropriation » : l’audience est
tentée de reproduire, convertir ou parodier la vidéo originale. Un
phénomène d’exutoire collectif qui a fortement contribué au succès
de musiques comme celle de Psy « Gangnam style », Daft Punk
« Get Lucky », etc ;
l’inattendu, le ton décalé ou l’humour : l’ingrédient original et
créatif qui vous démarque du contenu « déjà vu » et qui agite les
émotions de votre audience pour la faire réagir ;
le newsjacking : une actualité chaude détournée ou agrémentée de
votre point de vue ou des compléments utiles. Attention toutefois
aux sujets controversés ou une récupération maladroite, source de
bad buzz pour votre marque.

√ Certains ingrédients mal employés risquent de provoquer un buzz
sans contrôle (bad buzz).
√ Avec la publicité, boostez la visibilité de quelques formats vidéo
pour tester ceux qui performent le mieux et présentent le meilleur
potentiel de viralité.
OUTIL Domptez la publicité
46 YouTube
“
TrueView, Discovery, inStream ? Pas vu
dans le dictionnaire, mais ça
rapporte des vues.
En quelques mots
Diffusez votre message vidéo à une audience ciblée
qui regarde ou recherche des vidéos sur YouTube. La
diffusion de votre publicité/annonce vidéo sur la
plateforme YouTube est gérée par Google Ads.
Différentes options de ciblage sont disponibles pour
toucher vos clients potentiels sur YouTube et en
dehors sur les sites Internet du réseau « display » de
Google.
Le concept de « TrueView » proposé par YouTube se
base sur un Coût Par Vue (CPV). Ce coût est donc
effectif lorsqu’un utilisateur choisit de visionner
votre annonce au moins 30 secondes ou qu’il
interagit en cliquant sur un appel à l’action.
Parmi les nombreux formats de publicité, les deux
classiques sont l’annonce InStream1 et son célèbre
bouton « Ignorer l’annonce », ou l’annonce Video
Discovery. Un des leviers intéressants de YouTube
est de toucher des personnes en recherche
d’information avec des intentions ou qui consultent
telle ou telle vidéo/chaîne YouTube/page de votre site
Internet (ciblage par emplacements).
LES DEUX FORMATS D’ANNONCE CLASSIQUES
Objectif
Les deux principaux objectifs de la publicité vidéo sur YouTube sont
de renforcer votre notoriété et d’inciter une audience cible à passer à
l’action.
Contexte
Parmi les nombreux formats d’annonce proposés par YouTube, il y a
les deux classiques :
Annonce inStream : la vidéo d’annonce se lance à l’intérieur d’une
autre vidéo. L’utilisateur peut choisir d’ignorer l’annonce au bout de
5 secondes. La vue est comptabilisée si l’utilisateur visionne au
moins 30 secondes ou s’il réalise une interaction (clic pour accéder à
votre site ou autre élément cliquable dans la vidéo).
Annonce Video Discovery : ce format ressemble à une miniature
vidéo comme les autres. L’annonce est diffusée notamment sur la
page d’accueil, sur les résultats de recherche de YouTube ou à côté
des vidéos suggérées. C’est donc suite à une expérience de
recherche que l’annonce est proposée. La vidéo se lit comme une
vidéo YouTube normale lorsque l’utilisateur clique sur l’annonce.
Étapes
1.Définissez votre objectif de campagne. Par exemple : susciter
l’intérêt pour votre marque ou vos produits (visibilité) ou
rediriger l’internaute vers une page de votre site pour collecter un
contact (trafic, conversion en prospects).
2. Concevez votre vidéo selon cet objectif et mettez-la en ligne sur
votre chaîne YouTube. Votre compte Google Ads associé à votre
chaîne permet de paramétrer vos campagnes vidéo.
3. Indiquez l’audience que vous souhaitez toucher : données
démographiques, centres d’intérêt, intentions de recherche ou
d’achat, etc. Affinez votre ciblage selon les choix suivants : mots-
clés en rapport avec vos produits, thèmes et sujets spécifiques,
emplacements (chaînes ou vidéos YouTube, des sites web, etc.).
4. Déterminez votre budget quotidien et le coût par vue (CPV)
maximale (exemple : un CVC de 0,05 € revient à 50 € les 1 000
vues en « TrueView »).
5. Choisissez parmi les formats d’annonce proposés (exemple :
InStream ou Video Discovery) et suivez les recommandations
pour finaliser votre annonce. Elle suit ensuite un processus de
validation.
6. Mesurez les performances de votre campagne et ajustez des
paramètres pour optimiser. Par exemple, si elle sous-performe,
mettez-la en veille.
Pour une annonce de type TrueView Instream, concevez votre vidéo
publicitaire en tenant compte de votre objectif et des particularités
du concept « TrueView » (payant à partir de 30 secondes) : les cinq
premières visent à attirer l’attention avant que l’internaute ne se
décide à « ignoner l’annonce ». Les 25 secondes suivantes visent à
convaincre les bonnes personnes à passer à l’action. Cela revient en
quelques sortes à segmenter, puisque seules les personnes
intéressées iront plus loin, les autres peuvent encore « ignorer
l’annonce ». Le reste de la vidéo reste très court pour compléter
votre message et rappeler votre appel à l’action. Retrouvez d’autres
conseils complémentaires dans l’outil 21 « La publicité vidéo ».

√ Installez le pixel Google (code de suivi) sur votre site Internet
pour bénéficier des options de suivi de conversion et des options
de reciblage (retargeting)
√ Le reciblage est un levier intéressant pour inclure ou exclure dans
une campagne des personnes qui ont déjà vu vos vidéos ou des
pages de votre site Internet.
Boostez vos vidéos
OUTIL
avec la publicité
47
Facebook
“
« Booster la publication » : expression
habile pour engager une dépense
publicitaire sur Facebook.
En quelques mots
Les publicités vidéo permettent de mettre en valeur
votre marque, vos produits ou services ; de
communiquer un message et d’inciter un passage à
l’action (consulter votre site Internet, s’inscrire à un
événement, capter un contact en échange d’une
ressource, acheter un produit ou service, etc.).
Sur Facebook, ces publicités sont créées soit à partir
du gestionnaire de publicités, soit à partir d’une
publication qui contient une vidéo sur une page
Facebook (bouton « Booster la publication »). Elles
peuvent être diffusées sur Facebook, Instagram,
Messenger ou des sites externes (Audience Network).
Facebook est reconnu pour ses options de ciblages
très précis (notamment les données démographiques
et les centres d’intérêts). Sur des objectifs de vues,
Facebook a, comme YouTube, son concept de
« ThruPlay » pour payer les publicités vidéo si elles
sont diffusées jusqu’à la fin ou au moins 15 secondes.
Pour le reste, la dépense est calculée différemment
selon l’objectif (impressions, conversions, clics, etc.)
et les options choisies.
PUBLICITÉ FACEBOOK : LECTURE,

AUTOMATIQUE D’UNE VIDÉO DANS LE FLUX
D’ACTUALITÉ, SANS LE SON ACTIVÉ
Objectif
Selon l’objectif de campagne proposé par Facebook vous adressez la
notoriété de votre marque (sensibilisation), la considération ou la
conversion (vues, interactions, génération de prospects, ventes). La
publicité est aussi un bon moyen de booster une publication vidéo
qui a généré naturellement (en organique) un bon taux
d’engagement (likes, commentaires, partages).
Contexte
La vidéo reste de loin le format le plus immersif sur Facebook,
même si par défaut, elle ne joue pas le son. Mark Zuckerberg estime
que d’ici 2020, la majorité du contenu partagé sera de la vidéo. Les
résultats d’une étude de MetrixLab publiés par Facebook1 en
décembre 2017, montrent que les publicités vidéo créées pour le
mobile se distinguent sur Facebook et Instagram, et réalisent de
meilleures performances.
Étapes
1.Dans le gestionnaire de publicité Facebook, choisissez l’objectif
de votre campagne.
2. Préparez un contenu vidéo selon cet objectif et mettez-le en ligne
sur Facebook soit via le gestionnaire de publicité, soit via une
publication sur une page Facebook.
3. Au niveau de la campagne, Facebook propose de nombreuses
options pour, entre autres, gérer le budget et le calendrier de
diffusion, les placements (Facebook, Instagram, Messenger, etc.)
et cibler l’audience (démographies, centres d’intérêt, etc.).
Affinez vos choix d’audiences (audience déjà enregistrée,
inclure/exclure ceux qui aiment déjà votre page Facebook, etc.)2
4. Au niveau de la publicité vidéo, Facebook propose des options
pour adapter votre vidéo, notamment son ratio carré ou vertical, la
configuration de l’appel à l’action et son lien de destination. Votre
annonce suit ensuite un processus de validation avant d’être
publiée.
5. Mesurez les performances de votre campagne et ajustez des
paramètres pour optimiser.
Reportez-vous à l’outil 21 « La publicité vidéo », il donne des
conseils et des recommandations d’outils pour créer une publicité
vidéo et un exemple de structure. Dans son gestionnaire de
publicité, Facebook propose également un kit de création avec des
modèles de vidéos personnalisables. Le mobile occupe une place
importante dans nos modes de consultation de nos réseaux sociaux
préférés. Découvrez le site « Facebook Mobile Studio2 » pour
apprendre à concevoir, avec votre smartphone, des publicités
créatives et idéales pour le mobile.
Voir « Une vidéo de 2 minutes qui rapporte gros » avec Antoine

Peytavin https://thomasgasio.fr/antoine-interview

√ Installez le pixel Facebook (code de suivi) sur votre site pour
suivre les conversions ou créer des campagnes de reciblage
comme : afficher une nouvelle publicité aux personnes ayant
visité telle ou telle page de votre site, ou bien encore, des
personnes qui ont vu toute où partie de votre vidéo publicitaire.
√ Les modes de fonctionnement et les options de la publicité sur les
plateformes sociales évoluent régulièrement. Formez-vous ou
faites-vous accompagner pour la mise en place et l’optimisation
de vos campagnes.
Mesurez
OUTIL vos performances
48 et analysez
vos concurrents
“
Portez votre vue au-delà du nombre
de vues.
En quelques mots
Quels sont les indicateurs les plus pertinents à suivre
pour mesurer la performance d’une vidéo ?
Comment se comparer à ses concurrents ?
Les plateformes sociales, les noms des indicateurs et
la manière exacte de mesurer sont différents, mais les
interprétations sont sensiblement les mêmes.
Si le nombre de vues est le premier indicateur évident
pour évaluer la popularité d’une vidéo, d’autres
indicateurs sont d’autant plus importants pour
mesurer le taux de rétention, le taux d’engagement et
le taux de conversion. Derrière chacun de ces taux, ce
n’est que du bon sens.
Le suivi des indicateurs vise à optimiser l’existant ou
améliorer vos futures productions vidéo. Des outils
complémentaires facilitent l’analyse des pratiques de
vos concurrents.
LES QUESTIONS SIMPLES À VOUS POSER POUR
VOS VIDÉOS
Objectif
Apprenez à mieux connaître votre audience et identifiez les vidéos
qui génèrent le plus d’engagement. Ce n’est pas seulement le
nombre de vues qui compte. La durée de visionnage, par exemple,
est un critère révélateur de l’intérêt de votre vidéo (voir l’outi 44).
Des outils facilitent la comparaison de vos performances à celles de
vos concurrents. Cela permet d’appliquer de l’amélioration continue
dans votre stratégie de contenu et de toujours mieux cibler les
attentes de votre audience.
Contexte
Une stratégie sans mesure revient à pratiquer du marketing basé sur
l’espoir (hope marketing) et de rêver à la vidéo virale qui générera
des millions de vues sans savoir pourquoi. Les vues ? Est-ce bien
fiable seulement ? Une question de point de vue justement. YouTube
et Facebook par exemple, ne les comptent pas de la même manière
(voir page 148).
Étapes
1.Mesurez le taux de rétention/fidélisation : la comparaison entre
le nombre moyen de minutes visionnées par rapport à la durée
totale de la vidéo (voir l’outil 44).
2. Mesurez le taux d’engagement : la comparaison entre le nombre
de vues et les réactions sociales suscitées (j’aime, partages,
commentaires). Une mesure à mettre en corrélation avec votre
objectif initial. Par exemple, si vous désirez entretenir une
conversation avec l’audience, c’est en priorité le nombre de
commentaires à considérer. Le partage est aussi un acte engageant
et pèse plus lourd dans l’évaluation des algorithmes qu’un simple
« J’aime ».
3. Mesurez le taux de conversion : la comparaison entre le nombre
de vues et le nombre de visiteurs ayant réalisé l’action attendue.
Les outils de mesure de YouTube indiquent par exemple combien
de nouveaux abonnés sont liés à la vidéo. Plus intéressant
maintenant, mesurez le taux de clics sur les liens associés à la
vidéo (les liens vers votre site Internet). Pour aller encore plus
loin sur le suivi des liens cliqués, utilisez des liens trackés ou des
codes de tracking (Google Analytics, Google Tag Manager,
ClickMeter, LinkTrackr, etc.)
À quelle fréquence prendre les mesures ?
Observez les tendances dans les premiers jours suite à la publication
(réactivité de votre audience) et évaluez chaque mois la progression
des indicateurs retenus selon l’objectif initial.
Comment analyser la concurrence ?
Analysez les chaînes YouTube de vos concurrents sur
SocialBlade.com. Observez dans les statistiques détaillés s’il y a une
évolution marquante à une période particulière. Tentez d’en
comprendre les raisons en parcourant la chaîne YouTube sur la
période concernée. D’autres outils pratiques comme TubeBuddy ou
VidIQ analysent chaque vidéo de vos concurrents et permettent de
comparer leurs indicateurs aux vôtres.

√ Définissez vos objectifs et choisissez en fonction 2 ou 3
indicateurs à mesurer. La mesure est différente selon que vous
préférez gagner en visibilité (nombre de vues), cibler plutôt les
femmes (données sociodémographiques), améliorer votre
référencement sur YouTube (source de trafic, mots-clés), évaluer
le trafic généré (liens trackés et taux de conversion), etc.
Quelques indicateurs sur YouTube

• Nombre de vues : les algorithmes de YouTube cherchent à
comptabiliser des vues générées par des « vrais utilisateurs ». Ce
nombre s’ajuste donc régulièrement dans le temps en fonction des
règles de vérification.
• Fidélisation de l’audience (durée de visionnage) : cette courbe

montre l’évolution de l’attention et la durée pendant laquelle les
spectateurs regardent la vidéo (voir l’outil 44 sur la durée de
visionnage pour interpréter cette courbe).
• Statistiques démographiques : des informations intéressantes

comme les tranches d’âge, le sexe, la situation géographique, etc.
Cela permet d’en savoir plus sur votre audience actuelle et d’ajuster
votre angle éditorial ou les types de vidéo en vue d’élargir votre
audience par exemple.
• Les sources de trafic : la façon dont les internautes découvrent

vos vidéos : depuis une suggestion YouTube, une recherche, une
lecture dans une playlist, etc. Cela vous permet d’ajuster votre
stratégie de promotion et votre stratégie de référencement.
• % mentions « J’aime » : le rapport relatif entre les mentions

« J’aime » et « Je n’aime pas ». Si la proportion de « Je n’aime pas »
est plus élevée que vos autres vidéos, jetez un œil aux commentaires
pour identifier l’éventuelle raison.
• Abonnés : nombre de spectateurs qui se sont abonnés en regardant

la vidéo.
Quelques indicateurs sur Facebook

Nombre de vues : Facebook propose deux mesures : les « vues à 3
secondes » et les « vues à 10 secondes ». La deuxième mesure est
plus pertinente car en théorie elle exclut les cas où une vidéo est
aperçue 3 secondes dans le flux d’actualité sans vraiment être
regardée.
Minutes visionnées et rétention de l’audience (durée de

visionnage) : le concept est similaire à YouTube pour visualiser sur
une courbe la capacité à retenir l’audience sur la durée de la vidéo.
Personnes touchées : le nombre de personnes atteintes qui ont vu

votre vidéo s’afficher sur leur écran. Cette portée est organique
(portée naturelle et gratuite) ou payée (publicité Facebook). Comme
YouTube, Facebook affiche des données démographiques très utiles.
Interaction avec la publication : le nombre de réactions et

commentaires (engagement) liés à la publication vidéo originale et
les publications partagées.
Clic sur un lien : le nombre d’utilisateurs ayant cliqué sur un lien

associé à la publication vidéo. L’indicateur clé pour évaluer le taux
de conversion d’une vidéo postée sur Facebook vers une page de
votre site Internet.
CAS PRATIQUE
Mesurer la performance d’une miniature vidéo

sur YouTube
Les taux de rétention, d’engagement et de conversion ne valent pas

grand-chose si personne ne regarde votre vidéo. En 2018, YouTube
a introduit dans sa nouvelle interface « Studio », ce nouvel angle de
mesure qui s’intéresse au « taux de clics » sur votre miniature vidéo.
C’est-à-dire, le nombre de fois où les spectateurs ont regardé une
vidéo après avoir vu la miniature vidéo affichée sur YouTube
(impression). Ce graphique ne prend pas en compte les vues
générées en dehors d’une impression.
L’importance du choix de la miniature a donc maintenant sa mesure
dédiée. S’ajoute à cela l’importance de considérer la durée de
visionnage. Ainsi, en plus d’augmenter votre nombre de vues, vous
augmentez vos chances d’apparaître dans les contenus suggérés par
YouTube. Et c’est YouTube qui vous le dit dans sa rubrique d’aide :
« Pour accroître la probabilité que YouTube suggère vos contenus,
augmentez votre taux de clics et la durée de visionnage de vos
vidéos ».
Voir « Comment mesurer l’efficacité d’une miniature YouTube ? »

https://thomasgasio.fr/miniature-youtube
LA MONÉTISATION,
DOSSIER
LA VENTE
6
ET L’AUTOMATISATION
“
Un principe fondamental dans la vente : savoir vendre ce que vos prospects
veulent vraiment et leur livrer ce dont ils ont vraiment besoin. Sachez
également que vos prospects achètent d’abord avec les émotions et
rationalisent ensuite l’achat.
Vendez avec les émotions

D’un point de vue rationnel, la vidéo est un excellent média pour présenter des
arguments logiques ou des caractéristiques de vos produits pour convaincre. Et pourtant,
le prospect agit principalement avec les émotions pour passer à l’acte d’achat. Les
éléments logiques lui permettent de rationaliser et justifier son achat. Pour améliorer
votre taux de conversion et votre chiffre d’affaires, il est nécessaire de comprendre les
déterminants émotionnels et la façon dont le cerveau prend des décisions. Une fois ces
fondamentaux acquis, il sera plus simple de structurer votre argumentaire de vente et d’y
inclure la puissance d’une histoire (storytelling) pour créer une connexion émotionnelle
forte. La clé de succès repose sur une bonne connaissance de votre audience pour être en
mesure de parler de ses problèmes, mieux qu’elle-même.
Boostez vos conversions avec un entonnoir de vente
Ce dossier présente différentes stratégies pour vendre en vidéo. Même si les structures
d’entonnoir de vente varient, le concept reste sensiblement identique. Il consiste à
fournir, en échange d’un contact e-mail, un contenu premium en vue de qualifier le
prospect et multiplier les interactions pour répondre à ses questions et lever ses
éventuelles objections ou freins à l’achat. L’entonnoir de vente est une série de pages
web qui accompagne le prospect depuis l’acquisition de son contact jusqu’à l’achat
(page de capture, page de livraison du contenu premium, page de vente, page de
commande, page de vente de produits complémentaires). Cet entonnoir repose sur une
séquence d’e-mails automatisée qui guide et oriente le prospect et entretient la relation.
Les envois sont séquencés sur un outil appelé auto-répondeur.
Augmentez votre chiffre d’affaires en automatisant ce qui marche

Un entonnoir de vente offre l’avantage d’appliquer des automatisations et de
l’amélioration continue. En principe, on peut améliorer ce que l’on mesure. Ce dossier
présente notamment une partie sur les webinaires (conférences en ligne) avec les
éléments précis de mesure qui permettent d’envisager de basculer en automatisation
complète (webinaire automatisé). En dernière partie, vous trouverez une présentation du
Growth Hacking dont l’objectif est de maximiser votre efficacité en ayant un maximum
de résultats avec un minimum d’efforts.
Les outils
49 Faites-vous connaître avec des influenceurs
50 Recommandez des produits - affiliation
51 Passez du contenu gratuit au contenu payant
52 Augmentez votre notoriété avec les sommets virtuels
53 Trouvez les mots qui vendent
54 Jouez avec les émotions pour vendre
55 Orchestrez un lancement vidéo
56 Diffusez une web conférence - webinaire
57 Passez aux webinaires automatisés
58 Piratez votre croissance avec le Growth Hacking
OUTIL Faites-vous connaître
49 avec des influenceurs
“
Mettez « l’autorité » des autres au service
de votre marque.
En quelques mots
Le marketing d’influence vous permet de gagner en
visibilité et de développer vos ventes grâce aux
recommandations ou prescriptions des influenceurs.
Ces influenceurs par définition, jouissent d’une forte
audience sur les réseaux sociaux (influenceur social
ou digital) ou d’une exposition médiatique (célébrité)
qui leur confère le « pouvoir » d’influencer les
comportements d’achat.
Il existe différentes stratégies pour collaborer avec
des influenceurs. Elles peuvent être gérées par vous-
même ou confiées à une agence spécialisée en
marketing d’influence.
Cet outil présente quelques stratégies de
collaboration et la bonne manière de trouver des
influenceurs.
LA PYRAMIDE DES INFLUENCEURS
Objectif
Appuyez-vous sur des influenceurs dans votre thématique pour faire
parler de votre marque et jouer sur le levier de la prescription ou de
la recommandation pour développer vos ventes.
Contexte
Selon l’étude annuelle sur « Les influenceurs et les marques »,
publiée en janvier 2019 sur le blog de Reech.com1 (1 361
influenceurs français interrogés) : Instagram est de loin le réseau le
plus sollicité par les marques pour un partenariat suivi par les blogs,
YouTube et Facebook. La collaboration de type placement de
produit est pratiquée dans 75 % des cas.
Étapes
1.Clarifiez vos objectifs : faire connaître votre marque ou un produit
en particulier ? Augmenter votre présence sur un réseau social ?
Générer du trafic vers votre site Internet ?
2. Des outils comme BuzzSumo.com ou SocialBlade.com offrent
des options avancées pour trouver des influenceurs sur une
thématique précise. Des services comme Google Alertes ou
Mention.com permettent aussi d’identifier ceux qui parlent de
vous sur Internet.
3. Sélectionnez les influenceurs dont le contenu est en adéquation
avec vos attentes et vos valeurs. Vérifiez leur nombre d’abonnés
sur le réseau social visé et surtout les taux d’engagement sur les
dernières publications (les réactions sociales comparées au
nombre de vues d’une publication).
4. Pour approcher un influenceur, commencez par interagir sur ses
publications et apprenez à mieux le connaître pour identifier le
type de collaboration le plus approprié.
5. Déterminez les termes de votre collaboration en respectant la
liberté d’expression de l’influenceur vis-à-vis de son audience.
6. Mesurez l’efficacité et la rentabilité de la collaboration :
performance de la vidéo, engagement, retombées en termes de
trafic si un lien est communiqué ou en termes de ventes (lien
affilié, code promotionnel).
Voici quelques exemples de collaboration les plus fréquentes :
La revue de produit : l’influenceur reçoit gratuitement votre produit
en vue d’en faire librement un test publié à son audience (voir l’outil
suivant).
Le placement de produit : votre produit est « subtilement » affiché
dans la vidéo.
Le contenu sponsorisé : rémunérez un influenceur pour la réalisation
d’un contenu au sujet d’un de vos produits.
L’invitation à vos événements : les influenceurs pourront parler de
l’événement et de vous sur leurs réseaux sociaux.
√ Quel que soit le type de collaboration, l’influenceur doit informer
son audience du partenariat. Cette transparence est appréciée et
elle est conforme aux exigences de la loi pour la confiance
dans l’économie numérique.
√ Ne snobez pas les « micro-influenceurs ». Ils ont une audience
encore réceptive et engagée (ordre de grandeur : audience
<100 000 followers/abonnés).
Recommandez
OUTIL
des produits
50
- affiliation
“
C’est le grand déballage sur la toile… Les
vidéos « unboxing » cartonnent
sur YouTube.
En quelques mots
Avant de prendre une décision d’achat, les
consommateurs recherchent des informations sur
Internet, scrutent en vidéo le produit sous tous ses
angles et recueillent des avis authentiques de clients.
Les vidéos trouvées montrent l’expérience de
déballage d’un produit, le test du produit, des avis et
des conseils d’utilisation.
Tirez parti de cette tendance pour faire recommander
vos propres produits par des influenceurs (outil
précédent) ou recommander les produits des autres en
échange d’une rémunération. Différents types de
rémunération sont envisageables. L’affiliation, le
modèle préféré d’Amazon, consiste à rémunérer le
prescripteur (l’affilié) d’une commission sur chaque
vente.
4 TYPES DE VIDÉO POUR RECOMMANDER
UN PRODUIT EXEMPLE AVEC UN PROMPTEUR
TABLETTE*
Objectif
Recommandez des produits ou services en vidéo à votre audience en
échange d’une rémunération du type commissions sur ventes
(affiliation). Ces recommandations en lien avec votre domaine
d’activité permettent aussi de montrer votre expertise.
Contexte
Dans un rapport publié par l’agence We Are Social1, 81 % des
internautes français déclarent avoir fait au moins une recherche en
ligne au cours du dernier mois pour acheter un produit ou service
(janvier 2019). Google2 rapporte que les utilisateurs recherchent des
vidéos à toutes les étapes du parcours d’achat : depuis le choix,
l’expérience d’achat à l’expérience d’utilisation.
Étapes
Ces étapes s’appliquent à des vidéos publiées sur votre chaîne
YouTube :
1.Identifiez les produits et services susceptibles d’intéresser votre
audience dans votre thématique. Vérifiez si un programme
d’affiliation est disponible ou si la marque est ouverte à ce type de
partenariat.
2. Réalisez plusieurs types de vidéo autour du produit ou service.
Indiquez à l’oral les vidéos complémentaires et créez des liens
entre vos vidéos.
3. Insérez le lien d’affiliation dans les 3 premières lignes de
description et rappelez-le dans votre appel à l’action. Ce lien peut
aussi être inséré dans une « fiche YouTube ».
4. Pour le référencement, reprenez les mots-clés exacts en lien avec
le produit : nom, variante de nom et référence du produit,
fabricant ou éditeur, etc. Appliquez les bonnes pratiques de
référencement présentées dans le précédent dossier.
5. Informez la marque pour qu’elle relaie votre publication si elle le
souhaite. Elle peut être mentionnée en hashtags.
6. Mesurez les performances de vos vidéos pour vous assurer que ce
type de contenu convient à votre audience et si cela reste rentable
pour vous.
Augmentez vos chances d’être bien référencé sur les requêtes (mots-
clés) en publiant plusieurs vidéos depuis l’expérience de déballage
du produit jusqu’à sa revue complète et les conseils d’utilisation.
• La vidéo guide d’achat : donne des conseils et des
recommandations d’achat.
• La vidéo de déballage (unboxing) : déballe le produit en présentant
chaque pièce et la manière de les assembler. Elle présente les
premiers avis suite aux premiers essais.
• La vidéo de revue de produit : montre des essais plus poussés et
des avis honnêtes sur les plus et les moins du produit.
• La vidéo de prise en main : aide à améliorer l’expérience
d’utilisation et découvrir des accessoires complémentaires.

√ Soyez transparent avec votre audience quand il s’agit d’un
partenariat.
√ Étendez vos vidéos sur les types de produit qui intéressent
vraiment votre audience et en rapport avec la promesse principale
de votre chaîne YouTube.
Passez
OUTIL
du contenu gratuit
51
au contenu payant
“
Un contenu gratuit donne un Quoi, un
Pourquoi et en partie le Comment.
Un contenu payant livre tout le Comment.
En quelques mots
Le contenu gratuit correspond à l’ensemble des
informations, en vidéo ou tout autre format,
accessible publiquement sur votre site Internet ou vos
réseaux sociaux. Une autre forme d’information
gratuite est le « contenu premium », dont l’accès est
proposé en échange d’un contact (adresse e-mail,
prénom, nom, société, etc.) : un livre blanc, un guide,
un rapport, un mini-cours en vidéo, une conférence
en ligne (webinaire), etc.
Comme son nom l’indique, le contenu payant est
l’ensemble des informations accessibles en échange
d’un paiement. Il peut s’agir d’un produit
d’information (infoproduit), d’un programme
d’accompagnement type coaching, de l’accès à un
atelier, une formation professionnelle, etc.
Un contenu payant propose en général un « parcours
de transformation » de la situation actuelle du client
vers la situation désirée.
Cet outil positionne ces trois types de contenu
(gratuit/premium/payant) pour bâtir une stratégie de
conversion efficace.
DU CONTENU GRATUIT VERS LE CONTENU

PAYANT
Objectif
Attirez plus de trafic vers votre site Internet avec des contenus vidéo
gratuits et bien référencés (référencement naturel ou payant).
Convertissez vos visiteurs en prospects qualifiés (lead) grâce à un
contenu premium (lead magnet = aimant à prospect). Nourrissez la
relation (lead nurturing) pour proposer au moment opportun des
contenus payants.
Contexte
Les indépendants, coachs, consultants ou formateurs, qui vivent de
leur savoir, sont confrontés à cette problématique : comment ne pas
trop donner de contenu au risque de ne plus rien avoir à vendre ? Où
est la frontière entre le gratuit et le payant ?
Étapes
1.Commencez par le contenu payant : identifiez dans votre
« parcours de transformation » s’il y a une étape en particulier qui
donne un résultat concret et rapide à obtenir.
2. Construisez un « contenu premium » qui explique comment
obtenir ce résultat. C’est donc le meilleur échantillon de votre
contenu payant reformaté sur un support à part (un guide PDF, un
cours vidéo, une conférence en ligne, etc.). Le prospect qui
applique et constate un premier résultat tangible sera plus facile à
convertir en client.
3. Mettez en place les pages de votre entonnoir de vente : à
commencer par la page de capture qui donne accès à votre
contenu premium en échange d’un contact (un lead : adresse e-
mail, prénom, nom, société, etc.).
4. Paramétrez sur un autorépondeur (logiciel spécialisé dans la
gestion de la communication par e-mail) une séquence d’envoi
d’e-mail automatisée. Suite à la capture du contact, une séquence
de messages continue à fournir du contenu de valeur au prospect
pour entretenir la relation et présenter des opportunités d’accéder
au contenu payant (conversion en vente).
5. Attirez du trafic vers votre page de capture : publiez une série de
contenus gratuits, par exemple des vidéos sur YouTube organisées
dans une playlist. Chaque vidéo tente de se référencer sur un sujet
en lien avec le contenu premium et rappelle des appels à l’action
vers la page de capture. Il peut s’agir également de rendez-vous
en direct ou de micro-contenus vidéo sur Facebook ou une série
de stories vidéo sur Instagram. Tous les canaux sont bons pour
communiquer sur votre contenu premium.
6. Boostez la visibilité des contenus gratuits qui génèrent le plus
d’engagement (référencement payant via la publicité) : assurez-
vous dans ce cas de la rentabilité de l’investissement publicitaire
(voir l’étude de cas détaillée dans l’outil 57 « Passez aux
webinaires automatisés »).
Voici quelques exemples de contenus premiums qui présentent une
valeur perçue plus intéressante qu’un rapport PDF à télécharger, et
donc un meilleur taux de conversion pour les captures de contacts
(lead) : un mini-cours en vidéo ou un événement en ligne (voir les
outils suivants sur le webinaire, le sommet virtuel ou le lancement
vidéo).
Voir « La statégie du mini cours vidéo »

https://thomasgasio.fr/strategie-minicours

√ La clé de succès pour cette stratégie de conversion est de toujours
se demander : chaque vidéo donne-t-elle vraiment envie d’être lue
et d’aller à l’étape suivante ?
√ Mesurer l’efficacité de votre entonnoir de vente en suivant
notamment les indicateurs sur vos sources de trafic, les taux
d’ouverture de vos e-mails et les indicateurs de conversion.
Augmentez votre
OUTIL
notoriété avec
52
les sommets virtuels
“
L’organisation d’un sommet virtuel n’a
rien de virtuelle ! Parole de l’organisateur
du « Sommet de la vidéo ».
En quelques mots
Le sommet virtuel est un séminaire en ligne sur
plusieurs jours. Il met en avant des experts sur une
thématique précise avec une série d’interviews ou de
conférences en ligne. Chaque expert présente ses
meilleurs conseils sur un sujet convenu. L’inscription
à cet événement en ligne est en général gratuite. Les
inscrits reçoivent un accès privé aux contenus
diffusés selon l’agenda annoncé. Chaque contenu est
accessible sur une durée limitée (24 à 48 heures). Il
existe ensuite différentes stratégies pour rentabiliser
ce genre d’événement. Cet outil vous présente la
stratégie la plus commune.
En plus de l’exposition offerte à l’organisateur et aux
intervenants, la finalité d’un sommet virtuel est
d’inspirer, de créer de l’émulation et d’inciter
l’audience à passer à l’action.
LES 4 PHASES D’UN SOMMEIL VIRTUEL
Voir « Les 4 phases pour réussir son sommet virtuel »

https://thomasgasio.fr/sommet-virtuel
Objectif
Développez votre notoriété en organisant un sommet en ligne sur
une thématique proche de votre domaine d’activité. Captez des
contacts qualifiés (les inscrits à votre événement) et entretenez une
relation pendant l’événement et après l’événement. Rentabilisez
l’opération en proposant, pendant l’événement, une offre
commerciale en lien direct avec la thématique ou des offres ciblées
proposées ultérieurement. En général, l’organisateur commercialise
l’accès à l’intégralité des enregistrements des vidéos diffusées et des
ressources complémentaires.
Contexte
Comme son nom l’indique, le sommet virtuel présente l’avantage de
ne pas avoir à réunir physiquement les intervenants et les
participants. Il n’en demeure pas moins que sa mise en œuvre est
consommatrice de ressources et de temps. Selon la thématique
choisie et la réputation des intervenants, ce genre d’événement
reçoit plusieurs milliers, voire dizaines de milliers d’inscrits.
Étapes
1.Déterminez la thématique de l’événement et la promesse
principale.
2. Définissez votre cible idéale (voir l’outil 2) : l’avatar à qui
s’adresse votre sommet virtuel.
3. Démarchez des experts liés à votre thématique. Construisez un
argumentaire précis et interrogez-vous sur la meilleure manière de
les approcher : une collaboration en amont, une mise en relation
via votre réseau, etc. Sélectionnez entre 15 et 20 experts. C’est un
ordre de grandeur selon vos ambitions et les pratiques actuelles.
4. Travaillez le branding de l’événement (logo, slogan, accroche,
sous-accroche, pitch de présentation, photos et présentation des
experts, etc.) et affinez les promesses pour vos messages
marketing.
5. Planifiez le déroulement précis de l’événement et enregistrez les
interviews à l’avance : soit un tournage vidéo en présentiel soit un
enregistrement vidéo à distance via un logiciel en ligne (Skype,
Zoom.us, etc.). Les interviews peuvent aussi être organisées en
direct, si vous ne craignez pas les aléas.
6. Communiquez avec l’aide des intervenants dans les 15 jours
avant l’événement. La communication sera plus soutenue dans les
derniers jours avant le lancement.
7. Diffusez les interviews selon l’agenda annoncé et faites vivre les
interactions avec les participants (réponses aux commentaires,
jeux concours, défis, etc.).
8. Assurez l’animation des ventes et le service après-vente et
envisagez l’après événement.
En ce qui concerne le choix de votre thématique, trouvez le juste
équilibre entre un thème trop vaste ou trop « niché ». Par exemple :
« Sommet de l’éducation » (trop large) ; « Sommet de la parentalité
positive » (niche trop précise) ; « Sommet de la parentalité » : le
juste milieu pour trouver des experts différents et toucher une
audience suffisamment large : les parents. Les stratégies de
monétisation d’un sommet virtuel sont diverses. La stratégie la plus
commune consiste à vendre l’accès aux enregistrements et à des
ressources complémentaires.

√ Participez à des événements de networking dans votre marché
pour approcher des experts.
√ Déléguez une partie des activités pour jouer pleinement votre rôle
d’organisateur et d’animateur de l’événement.
INTERVIEW
Entretien avec Céline Martinez, organisatrice

d’événements impactants dans le développement
personnel chez Be Your Project
• Quelle thématique choisir pour un sommet virtuel ?
Il faut avant tout choisir une thématique qui nous parle. On peut être
tenté d’opter pour une thématique juteuse qui fonctionnera. Mais un
sujet pertinent sera un sujet qui nous fait vibrer. Faites-le pour vous.
Par exemple, pour le « Sommet de la parentalité » : en tant que
parent, les questions sur l’éducation sont posées en se demandant
« si je me les pose, plein d’autres parents doivent se les
poser également ». Évitez les thématiques sur des niches trop
restreintes. Préférez une thématique large en intégrant plusieurs
sous-sujets.
• Comment faire les bons choix de réalisation vidéo ?

En amont de la réalisation pure, il est judicieux d’écrire un cahier
des charges précis. Réfléchissez aux types d’images que vous
attendez, la position de vos caméras, le port d’un micro-cravate, la
présence ou non de chaises, etc. Tout doit être passé en revue. Pour
vous inspirer, vous pouvez piocher des idées sur Internet ou à la
télévision. Pour vous consacrer efficacement à l’organisation, sous-
traitez les prises de vues à un professionnel de l’audiovisuel. Pour la
préparation des interviews, écoutez votre avatar ; les choix de
questions découleront naturellement.
• Comment sélectionner les experts ?
C’est un travail de fond. 80 % des personnes sélectionnées pour nos
sommets sont des relations sincères. C’est un vrai casting du cœur.
Telle une recette, il faut composer en équilibrant les expertises pour
éviter les redites. Le choix de chaque expert doit faire du sens pour
vous, pour eux, mais aussi pour le sujet traité. Pour les invitations,
envoyez par exemple une vidéo personnalisée aux experts pour plus
d’impact.
• Quelle organisation un sommet représente-t-il ?

L’organisation d’un tel événement s’opère à plusieurs niveaux :
l’aspect technique, le management des intervenants, la
communication avec les participants ou encore le support client.
L’effort de l’organisateur est intense en amont et tout au long du
sommet, et aussi après. Pour plus de sérénité, il est recommandé de
vous y prendre six mois à l’avance.
• Qu’est-ce qu’un sommet virtuel apporte à l’organisateur ?

L’organisateur peut avoir deux objectifs : développer sa notoriété ou
sa réputation d’expert ou promouvoir une thématique en vue de la
démocratiser. Le public identifie naturellement l’organisateur
comme spécialiste de son sujet ; surtout si ce dernier accorde de
l’importance à traiter les questions ou les doutes de chacun. Un
sommet virtuel peut ainsi être un moyen d’identifier des
problématiques et de développer des produits ou des services
spécifiques pour y répondre.
Et les intervenants dans tout ça ?

Les intervenants sont mis en lumière parmi d’autres experts. C’est
évidemment très bon pour leur réputation. Il y a également la
pratique de l’affiliation : en communiquant sur l’événement, un
contact qui commande l’offre proposée génère une commission.
Voir « Interview de Céline Martinez sur ses sommets virtuels »
https://thomasgasio.fr/celine
CAS PRATIQUE
Le sommet de la réussite
UN ÉVÉNEMENT ANNUEL ORGANISÉ PAR CÉLINE
MARTINEZ, WWW.SOMMETDELAREUSSITE.COM
Le sommet se déroule chaque année entièrement en ligne. Il se

compose d’une vingtaine d’interviews vidéo à visée pédagogique et
inspirationnelle (coachs, conférenciers, thérapeutes, psychologues,
formateurs, etc.). Les experts y partagent leurs parcours,
connaissances, solutions, astuces et outils concrets, pour que chacun
puisse trouver les réponses à ses problématiques, ses freins, ses
blessures et déclencher ainsi le moteur de son évolution, de sa
croissance intérieure et extérieure.
COMMENT ÇA MARCHE ?
Les participants s’inscrivent gratuitement sur le site de l’événement.

Ensuite, chaque jour et pendant une dizaine de jours, ils reçoivent
par e-mail des liens permettant d’accéder à un espace en ligne privé
avec deux interviews quotidiennes, disponibles pendant 48 h, ainsi
qu’une présentation détaillée de chaque intervenant.
Un accès privé à un « coffret numérique » est proposé à la vente aux
participants. Il contient toutes les interviews des experts, au format
vidéo et audio, tous les ateliers pratiques enregistrés en vidéo, en
lien avec les thématiques développées pendant les interviews.
RÉSULTATS
Le « sommet de la réussite » a réuni plus 80 000 participants depuis

sa création en 2011. L’événement est devenu une référence
incontournable du web dans le domaine du développement
personnel. L’édition 2018 réunissait 20 experts et 21 000 inscrits.
OUTIL Trouvez les mots
53 qui vendent
“
Persuader, c’est vaincre sans qu’il y ait de
vaincu.
Robert Sabatier
En quelques mots
Vous l’avez rencontré sur chaque page de cet
ouvrage. Il vous donne envie d’être lu, aiguise votre
curiosité, vous pousse à l’action, vous provoque
même des émotions, etc.
Il est présent dans votre quotidien, devant vos yeux,
dans vos oreilles, dans les médias, dans la rue, sur
Internet et même dans les vidéos. C’est, comme le
disent certains : « L’Art d’utiliser les mots qui
vendent », le copywriting. Pourtant, la première
qualité en copywriting n’est pas d’écrire, mais d’être
curieux. C’est un art subtil qui guide votre
inconscient, et celui de vos clients.
Cet outil montre comment être plus persuasif dans
vos messages marketing et fournit en complément
une structure de vidéo de vente.
EXEMPLES DE PUCES PROMESSES APPLICABLES
À CET OUVRAGE (PRÉSENTÉES ICI DANS
UN ORDRE ALÉATOIRE)
Objectif
Captez l’attention de votre prospect et rendez-le « accro » au point
qu’il ne puisse plus se passer de vous. Trouvez les bons mots et
composez des phrases persuasives qui vont amener votre prospect à
passer à l’action et devenir client.
Contexte
Ce sont les lettres de vente de la fin du XIXe siècle qui consacrent le
copywriting, utilisé encore aujourd’hui pour persuader. Un bon
copywriting doit permettre d’attirer l’attention au milieu de toutes
les sollicitations, pour faire la différence et vous distinguer en
utilisant les bons mots qui persuadent le prospect de vous suivre
depuis votre découverte jusqu’à l’acte d’achat. La curiosité et
l’émotion sont les deux clés principales du copywriting (voir
l’outil 54 « Jouez avec les émotions pour vendre »).
Étapes
1.Faites des recherches : étudiez en détail votre marché, votre
public et la concurrence. Le débutant qui connaît parfaitement les
besoins et les habitudes de votre client idéal vendra toujours plus
que le meilleur professionnel du copywriting qui n’a pas mené
une enquête poussée sur votre avatar.
2. Analysez votre offre : extrayez de votre produit la liste de tout ce
que vous pouvez promettre comme résultat.
3. Composez des puces promesses pour attiser la curiosité et
mettre en avant vos résultats : ces phrases provoquent une telle
« démangeaison de curiosité », que le prospect se sent obligé
d’acheter votre produit juste pour découvrir ce qui se cache
derrière et obtenir le bénéfice promis. Plus il y a de puces
différentes, plus il y a d’angles pour toucher le prospect. Voir des
exemples de puces promesses sur l’illustration en page 164.
4. Rédigez d’un trait votre script pour garder le flux de votre
inspiration, et relisez-vous plus tard pour l’optimiser. Assurez-
vous que vos messages ne prêtent pas à confusion et que vos
affirmations sont étayées par des preuves indiscutables (chiffres,
études, témoignages, etc.). Privilégiez des tournures de phrases
courtes et directes.
Voici quelques conseils pour un copywriting persuasif :
• Ne rien dévoiler du produit, mais donner envie de le découvrir,
susciter un maximum de curiosité.
• Limitez-vous à un seul objectif par vidéo : faire cliquer sur un
lien pour voir la suite.
• Pour viser juste, il faut cibler précis : parlez uniquement à votre
avatar. Pas de « On » mais des « Vous » (le vouvoiement pour une
seule et unique personne).
• Chaque phrase prononcée doit donner envie de découvrir la
suivante.
• Soyez spécifique : plus vous êtes précis, plus l’auditeur va porter
de l’intérêt à votre message.
• Écrivez vos messages comme vous parlez, en mode conversation
et sans donner l’impression de lire un texte.
• Vendez un résultat avant tout, et pas votre produit ou service.
Voir « Interview avec Yann Loppion sur le copywritting »

https://thomasgasio.fr/yann

√ Apprenez à connaître parfaitement votre avatar, mieux que lui-
même ne se connaît (voir l’outil 2 « Définissez votre audience
cible : les personas »).
√ Attisez sa curiosité pour qu’il reste captivé et qu’il regarde vos
vidéos en entier.
Structure d’une vidéo de vente

Voici en résumé la structure d’une vidéo de vente proposée par
Lorenzo Pancino, auteur du « Plan Diabolique d’une Vidéo de Vente
d’Enfer ».
Cette vidéo de vente est intégrée en haut de votre page de vente.
Juste au-dessus de la vidéo, indiquez en titre une accroche qui donne
vraiment envie de la lire. Juste en dessous de la vidéo, se trouvent
des arguments de vente complémentaires et des boutons d’actions
pour passer à la page de commande du produit.
1.La promesse liée à la douleur

Sans parler du nom de votre produit, la promesse exprime le résultat
spécifique désiré par vos prospects. Elle exprime également une
notion de nouveauté, de rapidité et d’efficacité, et une
particularité qui vous distingue des concurrents.
2. Votre expertise
Donnez des éléments tangibles qui vous positionnent en autorité et
qui méritent qu’on vous écoute.
3. Les problèmes qu’ils rencontrent
Listez et parlez des problèmes mieux que vos prospects ne peuvent
le faire eux-mêmes. C’est le moment d’agiter les émotions (peur,
frustration, colère, etc.) en faisant preuve d’empathie : vos
prospects doivent comprendre qu’ils ne sont pas seuls avec leurs
problèmes.
4. L’idéal (facultatif)
Projetez un instant le prospect dans la situation idéale dont il rêve.
5. Pourquoi vous comprenez ces problèmes
Racontez votre histoire et votre parcours qui montrent que vous
avez vous aussi rencontré ces problèmes (vous-même ou un
client) et ce qui vous a motivé à trouver une solution. Le
storytelling est la manière la plus efficace de se connecter
émotionnellement avec vos prospects (voir l’outil 54 « Jouez avec
les émotions pour vendre »).
6. Comment vous vous en êtes sorti
Décrivez les faits marquants qui vous ont permis de vous en sortir.
7 Ce qu’ils ont essayé et qui n’a pas marché (facultatif)
Sans faire culpabiliser vos prospects, listez les solutions qu’ils ont
sans doute essayées sans succès.
8. Ce dont ils ont besoin et ce que vous offrez
Sauf si vous avez déjà délivré de la valeur dans des contenus qui
précédent cette vidéo de vente, donnez ici des conseils à forte
valeur ajoutée. Ces quelques conseils sont en quelque sorte un
avant-goût de votre produit. Ensuite, détaillez la méthode que
vous allez leur proposer pour atteindre les résultats promis.
9. Ce que vous avez créé et ses bénéfices
Présentez votre méthode pas à pas (sans la nommer) et ce qu’elle
vous a permis de réussir (vous ou vos clients). Listez les
bénéfices pour vos prospects et ce qui va changer leur vie.
10. La solution que vous apportez concrètement
Présentez le nom de votre produit et comment il fonctionne
concrètement pour répondre à leur véritable problème. Détaillez
chaque point de votre solution.
11. Les résultats
Indiquez pour chaque point les résultats que vos prospects
obtiendront rapidement. Donnez également des résultats à plus
long terme.
12. Paraître sélectif
Sans être trop sélectif, précisez à qui est destiné votre produit. Une
manière de donner le sentiment que votre produit n’est pas pour
tout le monde.
13. Le coût
Sensibilisez vos prospects sur les conséquences s’ils ne règlent pas
leur problème (coût de non-possession de votre solution).
Calculez le coût de votre produit en justifiant d’une valeur au
moins huit fois supérieure au montant demandé. Ce complément
de valeur se retrouve notamment dans les ressources
supplémentaires qui complètent votre offre (les bonus).
14. Le passage à l’action
Soyez précis dans votre appel à l’action. Indiquez exactement ce
que vos prospects doivent faire pour accéder aux options de
paiement et valider leur commande.
14. Objections
Apportez vos réponses aux objections les plus courantes. Cela
rassure, casse les idées reçues et encourage les prospects à
commander votre produit.
Jouez avec
OUTIL
les émotions
54
pour vendre
“
Dans une décision d’achat, le ressenti est
plus important que l’information.
Emmanuelle Soulard
En quelques mots
Comment développer un processus de vente éthique
qui déclenche l’achat sans faire crier à l’arnaque ou à
la manipulation ?
Notre cerveau est programmé ainsi, ce sont vos
émotions qui guident vos décisions. C’est encore plus
vrai dans la décision d’un achat en ligne. Pour attirer
l’attention et provoquer l’acte d’achat, vous avez
besoin d’une interaction avec votre prospect. En
face-à-face vous pouvez échanger et ressentir ses
réactions, mais derrière un écran vous ne disposez
pas des mêmes moyens. Vous allez donc construire
votre argumentaire de vente pour activer des
déclencheurs émotionnels qui provoquent le passage
à l’action vers l’acte d’achat.
Pour justifier son achat, votre client va évoquer une
multitude d’arguments rationnels, mais au fond de
lui, c’est la partie la plus ancienne de son cerveau (le
cerveau reptilien) qui a pris cette décision. C’est la
partie du cerveau où siègent les émotions les plus
fortes.
PENDANT QUE VOUS LISEZ CE TITRE, VOTRE

CERVEAU A DÉJÀ DÉCHIFFRÉ EN MAJEURE
PARTIE CETTE ILLUSTRATION
Objectif
Provoquez les émotions qui déclenchent le passage à l’action pour
attirer les prospects qui ont un réel besoin de votre produit. Captivez
vos prospects pour leur permettre de s’identifier à vous, et
accompagnez-les vers l’acte d’achat et vers leur entière satisfaction.
Contexte
Une vente est toujours un acte de confiance, un engagement d’une
personne envers une autre personne, pour obtenir une chose ou un
résultat. Or, pour faire confiance à une personne, il faut avoir
l’impression de la connaître. Il faut qu’il y ait un lien et la vidéo est
un excellent média pour créer une connexion émotionnelle. Par
ailleurs, la décision d’achat est davantage liée aux bénéfices que
l’on peut obtenir avec le produit qu’à ses caractéristiques. Au-delà
des bénéfices, vous devez réveiller chez votre prospect un état
émotionnel qui l’amène à acheter ce produit dont il a vraiment
besoin.
Étapes
Voici les étapes clés pour impliquer des émotions dans le processus
de vente :
1.Créez une connexion émotionnelle immédiate dans les
premières secondes de votre accroche. Une promesse forte qui
touche à la fois un désir profond et une douleur forte que votre
offre va résoudre.
2. Parlez à votre prospect et montrez-lui que vous vous
intéressez à lui : « Est-ce que vous avez tel problème ? » « Est-ce
que vous faites ceci ou cela ? », etc. Il peut se projeter dans votre
solution. « Imaginez si [son problème résolu] sans [sa plus forte
douleur] ». Vous vous adressez directement à son cerveau
reptilien, le plus ancestral, celui qui prend les décisions.
3. Racontez votre histoire : le moyen le plus efficace de créer de
l’émotion et de s’adresser au cerveau limbique. L’histoire
améliore la compréhension, stimule la mémoire et parle autant au
conscient qu’à l’inconscient (voir l’outil 16 sur le storytelling).
Racontez comment vous avez résolu le problème dont votre
prospect « souffre » encore. La confiance s’installe au moment
précis où votre prospect se dit « cette personne me comprend, elle
connaît mieux que quiconque mon problème ».
4. Déclenchez le processus de vente : c’est le moment où le
cerveau reptilien est le plus présent, il fait ressortir les peurs.
L’acte d’achat est une mise en danger de sa sécurité intérieure et
de ses habitudes. C’est à ce moment précis que vous devez lever
toutes les objections.
Faites des études de marché pour comprendre à qui vous parlez,
comment lui parler, ce que vous soulagez.
Soyez en contact permanent avec vos prospects et vos clients :
sans remontée d’information, difficile d’améliorer vos produits, la
satisfaction de vos clients et le développement de nouvelles
solutions. Entretenez les occasions d’échange pour connaître ce dont
ils ont besoin et comment ils en parlent.
Utilisez les émotions positives et négatives dans votre
argumentaire de vente (voir la page 168).
Voir « Interview avec Emmanuelle Soulard sur les émotions et la

vente » https://thomasgasio.fr/interview-emmanuelle

√ Prenez le temps d’analyser les motivations profondes de vos
prospects.
√ Décodez les émotions qui les touchent le plus et anticipez leurs
peurs émotionnelles et leurs objections.
Les trois parties du cerveau dans une décision d’achat

Le cerveau est divisé en trois parties directement liées à l’histoire de
l’évolution de l’espèce humaine. Le cerveau reptilien (survie,
action), le cerveau limbique (émotions, mémorisation) et le cortex
(siège de la raison). Un bon argumentaire de vente doit mobiliser ces
trois parties.
Présenter les bénéfices de votre offre ne suffit plus. Vous devez
réveiller chez votre prospect un état émotionnel qui l’amène à
acheter ce produit dont il a vraiment besoin. Nul ne peut échapper à
ses émotions. Dès lors que l’on touche à ses peurs profondes, ce
n’est plus la partie du cerveau qui gère le raisonnement (le cortex)
qui décide, mais le cerveau reptilien, siège ancestral de notre instinct
de survie. Si vous voulez vendre en vidéo vous devez donc
mobiliser cette partie du cerveau de votre prospect.
Votre communication doit être exactement conforme au mode de
fonctionnement du cerveau pour être efficace. Évitez tout ce qui est
ressenti comme un effort par votre prospect, tout en le stimulant
suffisamment pour qu’il passe à l’action. Le désir se loge dans une
double articulation : l’évocation de la douleur que l’on soulage puis
celle des bénéfices obtenus.
Une fois que le désir est là, il est la clé du passage à l’action qui est
toujours émotionnel.
Mais ne négligez pas pour autant le cortex. Donnez-lui des
arguments pour étayer l’acte d’achat : caractéristiques produit,
preuves sociales (autorité, témoignage client), des preuves de
résultats tangibles et des chiffres. Votre prospect a besoin de
rationaliser son choix, sinon il risque de demander un
remboursement, et restera sur une mauvaise expérience d’achat.
EXERCICE
Les déterminants émotionnels comme déclencheurs d’achat
Construisez votre argumentaire de vente en gardant un équilibre
entre les déclencheurs positifs et les déclencheurs négatifs. Ne restez
jamais sur des émotions négatives. Ces dernières sont indispensables
pour déclencher l’acte d’achat, mais une relation à long terme se
joue dans les émotions positives : l’espoir d’une amélioration,
l’acceptation sociale, la recherche du plaisir.
Voici quelques exemples de déterminants émotionnels qui
contribuent à déclencher l’achat.
Les déterminants négatifs : éviter une peur ou une douleur sera
toujours plus puissant que l’espoir d’une amélioration.
La réciprocité : vous offrez un cadeau ou un conseil très utile. Votre
prospect se sent redevable.
La tribu : c’est l’instinct de survie qui s’active, un inconscient
ancestral. Là où l’autre va, je peux avoir confiance. En dehors,
danger de mort. Utilisez donc la puissance des témoignages.
La rareté/l’urgence : le produit est disponible en quantité limitée
et/ou l’offre a une durée limitée.
L’identification : racontez votre histoire de façon à ce que le
prospect s’identifie aux émotions que vous avez ressenties en
surmontant votre obstacle. Il peut ainsi se projeter dans votre
réussite. L’identification crée un lien de confiance immédiat.
L’autorité : c’est votre crédibilité. Qui vous êtes et ce qui vous
permet de donner ces conseils : vos compétences reconnues, vos
diplômes, vos clients prestigieux, vos preuves de résultats, etc.
Le Leadership : comment aller plus loin ensemble ? Vous engagez
votre prospect à aller dans une voie en fonction des objectifs que
vous posez.
La bienveillance et la reconnaissance : priorisez le bien-être de
vos prospects. Vous devez reconnaître leur valeur. On n’est pas
habitué à recevoir des compliments, on oublie trop souvent de
féliciter lorsque c’est bien. Un puissant générateur de confiance en
soi.
La quête de sens, le pourquoi : cela provoque de l’engagement sur
le long terme lorsque vos prospects adhèrent à votre « Pourquoi ». À
la manière dont Apple exprime sa philosophie « Think different »
dans ses produits. Recherchez sur YouTube la conférence TED de
Simon Sinek « Start with Why ». Son livre du même titre est
disponible en français Commencer par Pourquoi (2009).
L’imprévisibilité : faites des surprises, des cadeaux imprévus. Cela
provoque la joie, l’excitation et la réciprocité. On redevient des
enfants heureux.
L’accomplissement et le gain : quelle est la personne que votre
prospect veut devenir ? Un sentiment d’accomplissement puissant
qui l’oblige à sortir de sa zone de confort pour réussir un challenge.
Que peut-il gagner en achetant votre produit ou en vous suivant ?
OUTIL Orchestrez
55 un lancement vidéo
“
New World: Give first, then receive1.
Jeff Walker
En quelques mots
Un lancement vidéo est un événement marketing
réalisé ponctuellement sur quelques jours et s’appuie
sur une séquence de vidéos structurées. Il permet de
créer une forte demande avant même la sortie
officielle du produit ou du service. Un lancement
réussi génère en principe la plus grosse part de votre
chiffre d’affaires annuel. Le concept de lancement de
produit a été inventé par le marketeur américain Jeff
Walker avec sa méthode « Product Launch Formula »
et son livre Launch (2014).
En quelques mots, l’audience cible est invitée sur une
page de capture à laisser ses coordonnées pour
recevoir l’accès à une série de 4 vidéos au contenu à
forte valeur ajoutée. Chaque vidéo est rendue
accessible au fur et à mesure et les prospects peuvent
interagir avec l’organisateur durant le lancement.
Les facteurs clés de succès résident dans la
préparation (étude de marché, structure des vidéos et
messages clés), la qualité des informations livrées, la
qualité des échanges avec vos prospects et la qualité
des partenaires.
LES 4 VIDÉOS D’UN LANCEMENT VIDÉO
Objectif
La vision idéale et marketing d’un lancement vidéo consiste à
générer l’équivalent d’un an de chiffre d’affaires en quelques jours.
Ce type d’événement profite également à votre notoriété, votre
positionnement et la croissance de votre base de contacts de
prospects qualifiés.
Contexte
Vous avez une offre commerciale qui convertit, satisfait les clients et
donne des résultats concrets. Créez donc l’événement marketing qui
attirera un grand nombre de prospects qualifiés et motivés à
l’obtenir : un lancement vidéo. Vous offrez des informations à forte
valeur ajoutée à travers des vidéos programmées dans un ordre
précis. Cette distribution de contenu de valeur appuie sur le principe
d’autorité (conseils d’experts) et de réciprocité (donner pour
recevoir).
Étapes
Un lancement classique se compose de 4 vidéos diffusées selon un
calendrier précis.
1.Vidéo 1 : l’opportunité
Préparez vos prospects à percevoir la valeur de vos informations
avec un contenu inspirant. Cette vidéo raconte, mieux que vos
prospects, leurs douleurs ou leurs problèmes rencontrés pour
atteindre un objectif. Elle inspire autour d’une nouvelle
opportunité réaliste. Une histoire inspirante (storytelling) présente
la genèse de cette opportunité.
2. Vidéo 2 : la transformation
Démontrez émotionnellement et rationnellement que la
transformation est possible (atteindre un résultat précis, un
changement personnel, etc.). « Donnez le trésor » : sélectionnez
et partagez les meilleurs conseils qui donnent un résultat rapide et
concret, tout en adressant une ou plusieurs objections. Cela
revient à offrir le meilleur échantillon sans révéler tout le contenu
de son produit.
3. Vidéo 3 : La possession
Présentez les aspirations qui suscitent un réel désir de posséder la
solution. Offrez une vue d’ensemble et une explication des
différentes étapes qui permettent d’atteindre ces aspirations
(principe à suivre, idée générale, concept, plan d’actions, etc.).
4. Vidéo 4 : La solution
La vidéo de vente de votre solution diffusée le jour de l’ouverture
des ventes. Trouvez un juste équilibre dans son contenu pour
finaliser l’acte d’achat des prospects déjà convaincus et donner
les éléments nécessaires aux retardataires qui auraient manqué les
vidéos précédentes plus disponibles.
Débutez par un lancement en interne auprès de votre propre
audience. En fonction des résultats, organisez un lancement avec des
partenaires ayant une expertise adjacente ou des produits
complémentaires. En échanges d’un intéressement sur le résultat
(affiliation), les partenaires communiquent sur votre opération selon
votre calendrier de lancement et des supports de communication
préparés par vos soins.
Voir « Interview avec David Jay sur les lancements vidéo »

https://thomasgasio.fr/david-lancement

√ Une étude de marché est indispensable pour préparer votre
lancement et votre offre : mieux connaître votre cible, ses
problèmes, ses douleurs et ses objections.
√ Restez à l’écoute des prospects pour répondre à leurs objections et
ajustez si besoin l’offre ou le produit.
Diffusez
OUTIL
une web conférence
56
- webinaire
“
Vous êtes à UN webinaire d’une activité
lucrative et passionnante.
David Vennink
En quelques mots
Quelques années auparavant, pour présenter vos
produits ou services à 500 personnes vous aviez deux
solutions : soit rencontrer une à une ces 500
personnes, soit organiser une conférence et les faire
déplacer.
Aujourd’hui, les conférences en ligne, aussi appelées
web conférences ou webinaires, permettent de
présenter depuis votre bureau votre message partout
dans le monde.
Le webinaire de vente donne la possibilité à tous
types de professionnels d’augmenter leur visibilité et
leur notoriété, développer une communauté engagée
et vendre plus de produits ou de services.
LES 3 PHASES D’UNE CAMPAGNE DE WEBINAIRE
Voir « Interview avec David Vennink sur les webinaires »

https://thomasgasio.fr/david-webinaire
Objectif
Gagnez du temps : rassemblez des dizaines ou centaines de
prospects dans une salle virtuelle de webinaire et diffusez ainsi votre
message à plus grande échelle.
Développez rapidement votre visibilité et votre notoriété : le
webinaire est un excellent format pour démontrer son expertise et
présenter des preuves d’autorité et de résultats.
Automatisez votre prospection : si votre webinaire de vente donne
de bons résultats (taux de conversion d’un minimum de 10 % des
participants), il est possible de le mettre sur autopilote (voir
l’outil 57 sur les webinaires automatisés).
Contexte
Il existe trois types de webinaire. Le premier type est le webinaire
de contenu. Son objectif est de créer ou resserrer les liens avec votre
communauté en proposant un contenu à forte valeur sans offre
commerciale. Le deuxième type est le webinaire de vente. Il
respecte une structure qui donne envie à vos prospects d’acheter
votre produit ou votre service directement à la fin du webinaire. Le
format idéal pour vendre du coaching, des formations en ligne ou en
présentiel, des places de séminaire, des logiciels, des produits
physiques, etc. Le troisième type est le mini-webinaire.
Généralement plus court, il vise à proposer une prise de rendez-vous
afin de conclure la vente par téléphone.
Étapes
1.Définissez l’offre que vous souhaitez proposer à la fin du
webinaire. Identifiez les objections qui pourraient empêcher vos
prospects d’accepter votre offre.
2. Préparez un contenu de 45 minutes qui permet de présenter votre
solution et lever les objections.
3. Définissez un titre de webinaire sous la forme d’une promesse.
Par exemple : « Comment [Résultat désiré] sans [Obstacle
principal rencontré par vos prospects] ».
4. Créez les supports marketing : les pages web et la séquence d’e-
mails de communication pendant les trois phases : l’invitation
(confirmation d’inscription, rappels, contenus pré-webinaire), le
webinaire (accès au direct, accès au replay) et l’animation des
ventes (rappel de l’offre, contenus complémentaires).
5. Lancez votre campagne d’invitations à votre événement : vos
communications renvoient les visiteurs vers la page d’inscription
du webinaire.
6. Lancez et animez votre webinaire en direct. Présentez votre
contenu et proposez votre offre selon le type de webinaire : une
offre commerciale ou une prise de rendez-vous. Après la
présentation de votre offre, animez une session de questions-
réponses pour lever les objections et souhaitez la bienvenue aux
nouveaux clients.
7. Analysez les statistiques de votre campagne et identifiez les axes
d’amélioration.
Vous n’avez pas besoin d’apparaître à l’écran lors de votre
webinaire. Une présentation PowerPoint commentée fait l’affaire.
La forme est moins importante que la structure de votre webinaire et
de votre message de vente qui eux feront la différence.

√ Définissez précisément votre audience cible et identifiez
clairement le problème concret pour lequel vous souhaitez
apporter une solution.
√ Créez votre contenu de manière stratégique. Il doit lever les
objections sur votre solution.
Les 4 rouages de votre campagne de webinaire

« Vous n’allez pas devenir millionnaire avec UN SEUL webinaire.
Par contre, un seul webinaire peut vous rendre millionnaire. »
En choisissant d’utiliser les webinaires pour vendre vos produits ou
services, vous créez un système sur lequel vous capitalisez au fur et
à mesure du temps. À chaque nouveau webinaire vous suivez la
performance de chaque étape de votre système afin de voir ce qui
marche et ce qui ne marche pas, dans le but d’améliorer vos
résultats.
En effet, avec chaque nouveau webinaire vous améliorez votre
présentation, vous améliorez votre aisance orale, vous découvrez de
nouvelles objections à ajouter dans votre présentation, et au final,
vous optimisez chaque rouage de votre système de vente. Votre
système de vente en webinaire dispose de 4 rouages à analyser.
Rouage no 1 : votre taux d’inscription.

Votre taux d’inscription correspond au rapport entre le nombre de
personnes inscrites à votre webinaire et le nombre de personnes qui
a consulté votre page d’inscription. Exemple : 10 inscriptions sur
100 visites = 10 % de taux d’inscription. Visez un minimum de
30 %. Si vous êtes à moins de 30 %, revoyez la promesse de votre
webinaire.
Rouage no 2 : votre taux de participation.

Ce taux est le rapport entre le nombre de personnes connectées en
direct au webinaire et le nombre d’inscrits. Ainsi, si vous avez 20
participants en direct sur 100 inscrits, votre taux de participation est
de 20 %. Visez un minimum de 30 % de participation.
Rouage no 3 : votre taux d’achat pendant le webinaire.

C’est le rapport entre le nombre de ventes réalisées pendant le
webinaire et le nombre de participants. Par exemple : 3 ventes en
direct sur 30 participants = 10% de conversion. Visez un minimum
de 10 % de conversion.
Rouage no 4 : votre taux d’achat post-webinaire.

Une fois le webinaire terminé, vous pouvez encore faire des ventes.
Pensez à mettre au point une stratégie de communication post-
webinaire par e-mail auprès des inscrits à votre webinaire : la phase
d’animation des ventes. La performance de votre animation des
ventes se calcule en comparant le nombre de ventes réalisées après
le webinaire et le nombre de ventes réalisées en direct pendant le
webinaire.
Par exemple : 5 ventes « post-webinaire » en plus des 10 ventes
réalisées lors du direct vous donnent une amélioration de 50 % de la
performance globale. Une bonne séquence post-webinaire permet de
doubler le nombre de ventes réalisées lors du direct.
Coût par inscrit et valeur par inscrit
Bien que suivre chacun des 4 rouages précédents est crucial pour
identifier les axes d’amélioration, le plus important est de suivre
l’évolution de votre coût par inscrit (CPI) et de votre valeur par
inscrit (VPI). Votre coût par inscrit correspond au budget de
promotion de votre webinaire comparé au nombre d’inscrits
obtenus. Par exemple : 500 euros de publicité pour obtenir 100
inscrits vous donnent un coût de 5 euros par inscrit.
Votre valeur par inscrit s’obtient en divisant le chiffre d’affaires

généré par le nombre d’inscrits au webinaire. 4 000 euros générés
sur 100 inscrits au webinaire vous donne une VPI de 40 €.
Tant que votre VPI est supérieure à votre CPI, votre campagne est
rentable et vous pouvez la déployer (scaler en anglais).
CAS D’ENTREPRISE
Comment Béatrice Lhuillier du site sketchnotes-

facile.com a généré 7 938 € avec un webinaire de deux
heures ?
PROBLÉMATIQUE
Objectif : tester la vente en webinaire d’une formation e-learning

pour apprendre le « Sketchnoting ».
Offre : une formation vidéo de 8 modules.
Prix : 147 €
RÉSULTATS
Nombre de visiteurs sur la page d’inscription : 768

Nombre d’inscrits au webinaire : 292 (38 % d’inscriptions)
Nombre de participants en direct : 94 (32 % de participations)
Nombre d’achats en direct : 20 (21 % de conversion en direct)
Nombre d’achats post-webinaire : 34 (performance de la séquence
d’animation post-webinaire : 170 %)
Nombre d’achats totaux : 54 (soit 18 % de conversion sur les
inscrits)
Chiffre d’affaires généré : 7 938 €
Béatrice Lhuillier a plus que doublé le nombre de ventes de son

webinaire grâce à une séquence d’animation des ventes par e-mail
bien pensée. Elle a utilisé une stratégie d’urgence en rendant l’accès
à certains bonus disponibles pendant une durée limitée.
OUTIL Passez aux webinaires
57 automatisés
“
Avoir la foi, c’est monter la première
marche de l’escalier. Même quand on ne
voit pas tout l’escalier.
Martin Luther King
En quelques mots
Vous avez un webinaire de vente qui vous apporte de
nouveaux clients à chaque fois que vous le présentez.
Pourquoi ne pas le présenter plus souvent et générer
ainsi plus de revenus ?
Avec les webinaires automatisés ou auto-webinaires,
vous donnez la possibilité à vos prospects de choisir
le jour et l’heure de diffusion de votre webinaire au
moment qui leur convient le mieux sans avoir à être
présent en direct. Vous pouvez ainsi toucher plus de
monde, accélérer votre croissance et générer des
ventes à n’importe quelle heure du jour ou de la nuit.
LA STRATÉGIE DU WEBINAIRE AUTOMATISÉ
Objectif
Accélérez votre croissance en implémentant une campagne d’auto-
webinaire. Cela est recommandé lorsque votre offre vend à coup sûr
sur du trafic froid (acquisition via la publicité). Réalisez deux
webinaires chaque jour de la semaine, ou seulement les jours qui
vous arrangent, grâce à un auto-webinaire.
Contexte
Si deux personnes cherchent à enfoncer un clou dans un rondin de
bois, qui ira le plus vite ? Celui qui tape sur le clou une fois par
semaine ? Ou celui qui tape une fois par jour ? L’automatisation de
votre campagne de webinaire vous permet de toucher plus de
monde, plus rapidement et donc de générer plus de revenus. À
condition que votre campagne reste rentable. Le suivi des chiffres
est indispensable pour le succès d’un webinaire en automatique.
Étapes
1.Prenez l’enregistrement vidéo d’un précédent webinaire en direct
et retirez, si besoin, les parties inutiles.
2. Paramétrez votre auto-webinaire sur un outil spécialisé comme
LearnyAutowebinaire ou Everwebinar par exemple. Paramétrez
les mêmes séquences automatisées d’e-mail que pour un
webinaire en direct.
3. Choisissez la fréquence de diffusion de votre webinaire : une fois
par semaine ? Chaque mardi et jeudi ? Une fois par jour ? Deux
fois par jour ?
4. Renseignez chaque jour un tableau de bord des chiffres de votre
campagne afin de suivre votre rentabilité. Ceci est crucial si vous
utilisez la publicité pour acquérir votre trafic.
5. Analysez et faites évoluer les composants de votre campagne si
nécessaire.
Une fois votre système de vente en auto-webinaire prêt, utiliser un
maximum de sources de trafic. Chaque occasion est bonne pour
réaliser un appel à l’action avec un lien vers la page d’inscription de
votre webinaire :
dans vos vidéos de contenu sur YouTube (avec le lien dans la fiche
ou la partie description sous la vidéo) ;
dans un article de blog ou un article sur LinkedIn ;
en bonus sur la page de remerciements, lorsqu’un nouveau visiteur
vient de remplir un formulaire pour recevoir un livre blanc ou un
guide à télécharger ;
en utilisant de la publicité ciblée sur les réseaux sociaux (Facebook,
YouTube, LinkedIn, etc.) pour attirer une nouvelle audience (trafic
froid).
Avant de mettre en place ces campagnes de promotion, le plus

important est d’optimiser et de mesurer chaque rouage de son auto-
webinaire. Les indicateurs à suivre sont les mêmes qu’un webinaire
en direct avec la particularité de pouvoir appliquer de l’amélioration
continue.
Voir « Interview avec David Vennink sur les webinaires automatisés

» https://thomasgasio.fr/david-autowebinaire

√ Assurez-vous que le webinaire que vous souhaitez automatiser
convertit à plus de 10 % sur du trafic froid en direct.
√ Mettez un point d’honneur à suivre vos chiffres.
Le style du webinaire : les 3 approches d’un auto-

webinaire
L’approche « simulation totale »
Donnez l’impression que c’est du direct. Il existe des outils d’auto-
webinaire qui permettent de simuler un direct afin de garder les
participants engagés comme dans les conditions d’un webinaire en
direct.
• L’approche « conservatrice »
Annoncez que le webinaire n’est pas en direct et qu’il s’agit d’une
vidéo préenregistrée.
• L’approche « entre deux »

C’est une question de vocabulaire et voici quelques expressions à
privilégier :
« Je vous invite à une masterclass en ligne, une présentation en
ligne ». Les termes comme webinaire, live ou direct sont exclus
pour éviter les confusions.
« Je ferai de mon mieux pour répondre à un maximum de questions
que vous pourriez vous poser ». Personne ne s’engage ici à répondre
en direct.
« Si une question n’a pas été traitée, je vous invite à me laisser votre
question dans la zone de tchat. Un membre de mon équipe ou moi-
même se fera un plaisir de vous répondre le plus vite possible. »
Libre à vous de prévoir une personne présente aux heures de
diffusion pour répondre par écrit en direct dans le tchat, ou a
posteriori par e-mail.
Gérer l’interaction : les questions des participants

Quatre solutions sont envisageables pour la gestion des questions
dans le tchat de l’auto-webinaire.
Solution 1 : la zone de tchat en direct est désactivée. Les
participants ne laissent donc ni commentaire ni question.
Solution 2 : vous, ou un assistant, êtes présent en direct dans le
tchat au moment de la diffusion de votre auto-webinaire. Cela
favorise le taux de conversion d’achat.
Solution 3 : le tchat est automatisé (simulé). Des messages de
« faux participants » sont programmés pour s’afficher à des temps
déterminés de la vidéo.
Solution 4 : les messages du tchat sont envoyés par e-mail afin que
vous puissiez répondre par e-mail.
Les questions à se poser avant de lancer sa campagne

d’auto-webinaire
• Quelle fréquence de diffusion souhaitez-vous mettre en place ?
• Quel style de webinaire vous convient le mieux ?
• Comment allez-vous gérer l’interaction ?
• Quelle plateforme technique allez-vous utiliser ?
• Quel est votre objectif de retour sur investissement publicitaire de
votre campagne ? court/moyen/long terme ?
Par exemple, imaginez si pour deux euros investis en publicité

rapporte deux euros de chiffre d’affaires. Certes, vous n’avez pas de
rentabilité à court terme mais vous construisez gratuitement une
base de prospects qualifiés. Sur le long terme, cette base de
prospects pourra être rentabilisée grâce à d’autres promotions et
produits.
CAS D’ENTREPRISE
David Vennink réalise 119 973 €HT de chiffre d’affaires

en 84 jours grâce à un auto-webinaire
PROBLÉMATIQUE
Le webinaire de vente de son programme de formation en ligne

« Pitcher Comme un Pro » a été testé douze fois en direct sur du
trafic froid provenant de la publicité Facebook. Il était temps de
passer en autopilote.
STRATÉGIE CHOISIE
Diffuser le webinaire tous les jours du lundi au dimanche à 10 h 00.
Ne laisser aux prospects qu’un seul choix de date et d’horaire. Celui
de la diffusion du lendemain.
Commencer au Jour 1 par un investissement journalier de 130 €.
Augmentation du budget publicitaire de 25 à 50 % par jour si les
chiffres suivent, et recherche de nouvelles audiences pour un
déploiement plus rapide.
RÉSULTATS
Sur la période des 84 premiers jours de la campagne :

Investissement publicitaire sur Facebook : 60 714 €HT
Nombre d’inscrits à l’auto-webinaire : 15 916 (3,82 € par inscrit)
Nombre d’achats du programme : 609 (3,83 % des inscrits)
Chiffre d’affaires généré : 119 973 €HT (ROAS1 de 1,97)
Profit sur investissement publicitaire : 59 258 €HT
Piratez votre
OUTIL
croissance avec
58
le Growth Hacking
“
Growth Hacking is not anti-marketing, it
is the evolution of marketing, it is pro-
growth1.
Sean Ellis
En quelques mots
Le nom de Growth Hacking (pirater sa croissance)
nous vient directement de la Silicon Valley. Ce
concept, défini par Sean Ellis, se divise en deux
éléments distincts mais complémentaires. D’une part
« Growth » se base sur une méthodologie (Tunnel
AARRR) et des processus pour assurer la croissance
de votre entreprise avec un budget et du temps
limités. Et d’autre part, « Hacking » consiste à
utiliser des outils et des tactiques astucieuses pour
doper votre croissance et dépasser vos concurrents.
LES 2 ÉLÉMENTS COMPLÉMENTAIRES POUR
PIRATER VOTRE CROISSANCE
Objectif
L’objectif du Growth Hacking est de maximiser votre efficacité en
ayant un maximum de résultats avec un minimum d’efforts. C’est
donc un outil indispensable et nécessitant peu de moyens, pour
dépasser des concurrents établis sur votre marché. Pour cela, osez
penser différemment de tous les autres, et surtout rationalisez vos
choix.
Contexte
Le Growth Hacking vient du monde des startups car elles n’ont eu
d’autres choix que de le pratiquer. Soit elles réussissent à doubler
leurs concurrents et à trouver leur marché, soit elles disparaissent.
Le Growth Hacking s’appuie sur le tunnel AARRR : Acquisition,
Activation, Rétention, Recommandation, Revenus. Chaque étape de
ce tunnel est détaillée en page suivante avec une application pour
vos vidéos. Le tunnel AARRR permet d’analyser le cycle des
ventes, de la prospection à la fidélisation, afin de déterminer où agir
en priorité pour améliorer votre profitabilité.
Étapes
1. Identifiez les maillons faibles selon le tunnel AARRR et
agissez dessus en priorité. Par exemple, vous plafonnez à 50 vues
en moyenne pour vos vidéos alors que vous en avez déjà publié
plus de 300. Il y a un problème soit de mots-clés, soit
d’optimisation des vidéos, soit d’intérêt pour le sujet.
2. Prenez une à deux heures pour lister toutes les solutions qui
pourraient vous aider à résoudre ce problème. Pour cela, faites
des recherches et demandez des conseils à vos contacts ou des
communautés (groupes Facebook). Sachez vous remettre en
question sans rester dans les solutions habituelles.
3. Retenez une idée facile et rapide à mettre en place (quick win)
et une à deux idées qui maximiseront l’efficacité. Pour identifier
la meilleure idée, notez de 1 à 10 chaque idée avec comme critère
l’Impact/le Coût (temps et argent)/l’Effort.
4. Lancez les actions et mesurez leur efficacité. Si cela ne donne
rien, arrêtez, et passez à une autre idée. Si cela fonctionne,
essayez d’optimiser encore plus (automatisation, sous-traitance,
etc.).
• Mesurez l’efficacité de vos actions.
Pour cela mettez en place un tracking systématique (vos ventes, vos
liens, etc.) afin de voir par exemple si vos vidéos publiées sur telle
ou telle plateforme génèrent des clients. Utilisez des outils comme
Clickmeter.com, Linktrackr.com ou autres et au minimum Google
Analytics.
• Suivez quotidiennement trois ou quatre indicateurs clés
(nombre d’abonnés, nouveaux contacts, ventes, etc.).
Définissez des « sprints » afin d’être concentré sur des éléments
clés. Par exemple un trimestre sur l’optimisation de vos vidéos, un
mois sur la production de vidéos, et une semaine sur l’optimisation
des vidéos existantes (mots-clés, titres, description, miniatures, etc.).
• Commencez toujours par un petit échantillon, quitte à le faire
manuellement.
Par exemple, republiez vos vingt meilleures vidéos sur LinkedIn
avec un format dix minutes. Optimisez ensuite ce processus (sous-
traitance ou autre manière de produire ces vidéos).
Voir « Interview avec Frédéric Canevet sur le Growth Hacking »

https://thomasgasio.fr/frederic

√ Identifiez les étapes du tunnel AARRR dans votre activité et les
indicateurs clés.
√ Prenez du temps pour trouver des solutions originales. Notez vos
bonnes idées à tester (OneNote, Evernote, Google sheets, etc.).
Les étapes du tunnel AARRR appliquées notamment

à vos vidéos sur YouTube
Acquisition
Le but est de savoir si vous attirez les bonnes personnes et d’évaluer
la performance de vos sources de trafic.
Votre trafic vient-il du moteur de recherche de YouTube ou via
d’autres canaux ?
Vos vidéos sont-elles optimisées (miniature, mots-clés, etc.) et
suggérées par YouTube ?
Quelles sont les vidéos les plus vues ? Ont-elles contribué à vos
ventes ?
De quels pays vos visiteurs viennent-ils ?
Activation
Le but est de voir si vos efforts portent leurs fruits pour attirer des
nouveaux abonnés sur votre chaîne YouTube ou des nouveaux
visiteurs sur votre site ou des abonnés à votre newsletter.
L’évolution du nombre d’abonnés par rapport à vos vues.
La performance en nombre de clics sur les liens dans les
descriptions de vos vidéos.
La performance en taux de clics sur vos miniatures vidéo affichées
sur YouTube.
Le nombre de nouveaux inscrits à votre newsletter, nouveaux
contacts qualifiés (leads) ou clients.
Rétention
Le but est d’évaluer la fidélité de votre audience et de vos clients.
Le critère clé pour la fidélisation de l’audience sur YouTube est la
durée de visionnage de vos vidéos.
L’évolution de la courbe de fidélisation de l’audience par vidéo :
pour évaluer en pourcentage moyen l’attention des spectateurs sur la
durée d’une vidéo (voir l’outil correspondant).
La performance en nombre de clics sur les liens vers vos vidéos
communiqués aux abonnés de votre newsletter ou de votre chatbot.
La fidélité de vos clients actuels : nouveaux achats ou maintien de
leur abonnement à vos produits ou services.
Recommandation
Le but est de savoir si vous pouvez compter sur vos abonnés pour
parler de vous à leurs contacts. Activez par exemple le bouche-à-
oreille en échange de cadeaux, lancez un concours, ou mettez en
place du parrainage, etc.
La performance des actions sociales sur vos vidéos (j’aime, partage,
etc.).
La performance de votre programme d’affiliation ou d’un jeu
concours.
Revenus
Le but est d’évaluer la rentabilité de vos vidéos en termes de
revenus (chiffre d’affaires).
Les taux de transformation sur les pages d’atterrissage (landing
pages) de votre site (nombre de leads collectés, nombre d’inscrits à
un webinaire).
Le taux de conversion d’une page de vente avec vidéo ou d’un
webinaire de vente.
La performance d’une campagne de publicités ou de promotions
auprès de vos abonnés.
L’évolution du panier moyen sur vos commandes en proposant
automatiquement des produits complémentaires ou de la vente
additionnelle.
CAS PRATIQUE
En complément de la méthodologie AARRR, voici quelques outils
de Growth Hacking recommandés par Frédéric Canevet.
CHOIX DES MOTS-CLÉS
• SEMrush.com : trouver les mots-clés les plus recherchés et des

mots-clés alternatifs.
• InfiniteSuggest.com / AnswerThePublic.com / Yooda.com /

Google Keyword Planner : trouver gratuitement des idées de titres et
de mots-clés à ajouter à vos vidéos.
• VidIQ.com / TubeBuddy.com : analyser vos vidéos et celles de vos

concurrents.
AUTOMATISATION
• Zapier.com : automatiser les actions entre différentes plateformes

(exemple : publier une vidéo YouTube automatiquement sur une
page Facebook).
• Jarvee.com : suivre les abonnés à une chaîne, aimer/commenter

automatiquement des vidéos sur YouTube. Mais aussi Instagram,
Pinterest, Twitter, LinkedIn, etc.
• Phantombuster.com, Zennolab.com et Octoparse.com : pour

concevoir des scripts et automatiser.
SOUS-TRAITANCE
Fiverr.com, 5euros.com : trouver des graphistes pour vos miniatures

vidéo, sous-traiter vos montages, vos transcriptions, voix off, etc.
Upwork.com : la place de marché des freelances.
PROMOTION ET GÉNÉRATION DE TRAFIC
• Get Response, SG Auto-Répondeur, Active Campaign : des

solutions de marketing automation.
• Manychat.com : envoyer des messages à vos abonnés Facebook.
• PushEngage.com : mettre en place des notifications via le

navigateur.
• Gleam.io : organiser des concours viraux.
PAGES DE VOTRE ENTONNOIR DE VENTE
• Learnybox.com, Systeme.io, Clickfunnels.com,

Thrivethemes.com : pour réaliser vos landing pages, formulaires de
capture d’e-mails, tests A/B, etc.
• Hotjar.com : analyser le comportement des internautes sur votre

site Internet.
INFLUENCEURS
• Buzzsumo.com : pour identifier les influenceurs de votre secteur.

Remerciements
Mes premières pensées vont à ma femme, mes enfants et mes proches qui m’ont soutenu et
respecté l’organisation du « papa auteur ». Merci également à mes clients et mes amis
entrepreneurs pour leur précieux soutien pendant la réalisation de cet ouvrage.
Si ce livre est entre vos mains, c’est surtout grâce à la confiance accordée par l’éditeur Dunod et
le travail de son équipe, à commencer par Chloé Schiltz, mon interlocutrice principale, qui a su
me guider tout au long de ce projet.
Un grand merci à vous cher lecteur qui avez pris la décision de diffuser vos messages en vidéo
et d’impacter le monde à votre manière. Je dédicace cet ouvrage à mon audience qui a suivi
l’aventure de sa réalisation.
Enfin, un immense merci à tous les contributeurs et interviewés qui enrichissent ce livre de leur
expertise et leurs expériences. Ils sont cités ici par ordre alphabétique et ce sont avant tout des
choix de cœur. Dès la lecture de la préface, je suis ravi d’avoir fait le bon casting :
Antoine Blanchemaison ; Antoine Peytavin ; Béatrice Lhuillier ; Céline Martinez ; Christophe
Train ; David Jay ; David Vennink ; Eddy Woj ; Emmanuelle Soulard ; Frédéric Canevet ;
Johann Yang-Ting ; Lorenzo Pancino ; Pascal Despeaux ; Rémy Bigot ; Richard Alleix ;
Stanislas Leloup ; Sylvain Munsch ; Vincent Lévi ; Yann Loppion.
Merci à vous.
Thomas Gasio
Contributeurs
“
En travaillant ensemble et en réunissant nos richesses, nous
pouvons accomplir de grandes choses.
Ronald Reagan
Sur la base de leur expertise et leurs expériences, les personnes suivantes ont apporté leur
précieuse contribution à cet ouvrage.
David Jay
Infopreneur, il est une référence du marketing vidéo sur le web francophone, où il a réalisé les
lancements vidéo d’entrepreneurs renommés. Il aide les auteurs, coachs, conférenciers et experts
à vivre de la vente de leur savoir, en ligne et en vidéo.
https://www.larevolutionvideo.com
David Vennink
Cet « activateur d’épanouissement commercial » accompagne les freelances et les dirigeants de
TPE à clarifier leur proposition de valeur et à accélérer leur développement commercial grâce
aux webinaires. Sa passion : rendre les experts visibles et impactants. Son entreprise en ligne lui
a offert la liberté de réaliser un tour du monde en famille.
http://davidvennink.fr
Eddy Woj
Consultant et réalisateur, il accompagne les entreprises et les entrepreneurs dans la production
de vidéos de promotion de leurs produits ou services. Son expertise en communication et
marketing et ses conseils avisés prodigués sur sa chaîne YouTube font de lui un acteur majeur
du conseil en réalisation vidéo sur le web.
http://www.eddywoj.com
Emmanuelle Soulard
C’est la découverte du pouvoir des histoires sur le cerveau qui a amené cette docteure en science
et titulaire d’un MBA à révolutionner le monde du marketing en ligne. Elle a accompagné
plusieurs milliers de personnes à la création de leur entreprise, ou à écrire des romans et vivre de
leurs plumes.
http://ecrire-un-livre-accrocheur.com
Frédéric Canevet
Blogueur, Product Manager et auteur du livre Le Growth Hacking paru également aux éditions
Dunod en 2017. Passionné de marketing, il donne depuis plus de 10 ans des conseils pour
prospecter et fidéliser efficacement sur son blog ConseilsMarketing.com et sa chaîne YouTube
du même nom.
http://www.conseilsmarketing.com
Lorenzo Pancino
Coach expert en voix off, prise de parole en public et face caméra pour les leaders et les
personnalités des médias. Auteur du livre Oui, tout le monde peut réussir sa vie (PACA
Éditions, 2019), son double défi est d’aider les entrepreneurs du web à développer leur projet et
à devenir plus authentiques et impactants dans leur communication. Il est fondateur de la
solution Learnybox.com et créateur de méthodes en ligne pour la prise de paroles en public ou
face caméra :
https://www.lorenzo-pancino-academy.com
Pascal Despeaux
Après 35 années d’expérience dans le monde de l’image, il est devenu formateur et coach pour
les professionnels. Il anime des formations à l’INA (Institut National de l’Audiovisuel). Sa
mission : aider les entrepreneurs et les infopreneurs à réaliser des vidéos plus professionnelles
pour réussir sur Internet, augmenter leurs résultats et vivre de leur passion.
http://leblogdelimage.com
Rémy Bigot
Journaliste et entrepreneur depuis 2003, sa mission ? Aider les entrepreneurs à créer et
développer une entreprise rentable. Animateur du MSB show (Monter Son Business), l’émission
des entrepreneurs.
https://www.montersonbusiness.com
Richard Alleix
Réalisateur depuis 2014 de vidéos explicatives, il aide les entreprises, les consultants,
formateurs, freelances à expliquer clairement leur activité et leurs services. Il propose un service
d’inbound vidéo de synthèse de contenus textes en vidéos. L’inbound vidéo consiste à proposer
du contenu éducatif plutôt que promotionnel pour s’imposer comme une autorité sur son secteur
d’activité.
https://www.popcornvideo.fr
Stanislas Leloup
Formateur en marketing, connu en France à travers sa chaîne YouTube et son podcast
« Marketing Mania ». Il montre comment vendre efficacement, malgré la concurrence et les
algorithmes en changement permanent. Sa solution : comprendre en profondeur la psychologie
humaine et la persuasion, dont les règles n’ont pas changé depuis la nuit des temps.
https://marketingmania.fr
Yann Loppion
Peintre en lettres, imprimeur, formateur, puis consultant, il crée des messages publicitaires
depuis 1997. Autodidacte, il transmet son expérience du copywriting aux web-entrepreneurs ou
dirigeants d’entreprises. Il les accompagne à galvaniser leurs audiences pour les convertir en
clients fidèles. Il rédige également vos messages persuasifs : e-mails, scripts vidéos, pages de
ventes, puces promesses, etc.
https://goto.yannloppion.com
Glossaire
AARRR : Acquisition, Activation, Rétention, Recommandation, Revenus. Cet acronyme

représente le parcours client depuis la prospection jusqu’à la fidélisation.
Avatar (ou Persona) : la représentation fictive et le portrait précis du type de personne auquel
vous destinez vos contenus vidéo ou vos produits et services.
Content marketing : une stratégie de diffusion de contenus utiles ou ludiques pour acquérir de
nouveaux prospects et favoriser la conversion en clients.
Contenu premium : une information gratuite dont l’accès est proposé en échange d’un contact
(lead) : un livre blanc, un guide, un rapport, un mini-cours en vidéo, une conférence en ligne
(webinaire), etc.
Curation de contenu : la veille d’information sur des sujets liés à votre thématique en vue de
les compiler, les éditer et les partager à votre audience cible.
Durée de visionnage : la mesure de la durée moyenne d’attention des spectateurs sur une vidéo.
Cet indicateur permet d’évaluer l’intérêt de votre contenu et sa contribution à « garder »
l’internaute sur la plateforme vidéo.
Entonnoir de vente : l’ensemble de pages web et séquences de messages qui soutiennent le
parcours de conversion d’un client, depuis l’acquisition de son contact en échange d’une
ressource jusqu’à la vente d’un ou plusieurs produits ou services.
Growth Hacking : une stratégie de croissance venant du monde des startups, pour dépasser vos
concurrents en obtenant un maximum de résultats avec un minimum d’efforts.
Lancement vidéo : un événement marketing présentant notamment une séquence de vidéos
structurées. Il permet de générer une forte demande avant même la sortie officielle du produit ou
du service.
Lead : le contact d’un prospect ayant manifesté son intérêt pour vos produits ou services en
laissant ses coordonnées sur votre formulaire en ligne.
Lead nurturing : le maintien et le renfort de la relation avec les prospects pour les
accompagner jusqu’à la décision d’achat.
Marketing automation : les solutions logicielles pour automatiser des actions marketing
comme par exemple l’envoi programmé d’e-mails avec un auto-répondeur, ou de messages sur
Messenger avec un chatbot.
Newsjacking : la reprise à votre compte d’un sujet d’actualité pour exprimer votre point de vue
ou retraiter l’information avec originalité et valeur ajoutée.
Portée organique ou naturelle : le nombre total de personnes ayant vu votre publication sur le
réseau social concerné, en affichage naturel, non boosté par la publicité.
Portée payée : le nombre total de personnes ayant vu votre publication en affichage payant via
une publicité.
Référencement vidéo : l’ensemble des techniques de SEO (Search Engine Optimization) pour
positionner vos contenus vidéo en tête des résultats sur les moteurs de recherche.
Retargeting : le ciblage d’une publicité sur une audience en fonction de son comportement :
elle a déjà visité une de vos pages web ou a déjà lu une de vos vidéos sur une durée
significative.
Storytelling : l’art de raconter des histoires dans un but précis. Il permet de communiquer un
message avec plus d’émotions et de créer des ancrages pour le rendre mémorable et plus
engageant.
Sommet virtuel : un séminaire en ligne sur plusieurs jours. Il met en avant des experts sur une
thématique précise avec une série d’interviews ou de conférences en ligne.
Vlog : contraction de l’anglais video blog. Une sorte de journal d’activités en vidéo qui raconte
vos aventures du quotidien ou une expérience à partager.
Webinaire : aussi appelé webinar en anglais ou web conférence. La conférence se déroule dans
une salle virtuelle avec une zone de diffusion (vidéo en direct ou enregistrement) et une zone de
saisie des messages ou questions des participants.
Bibliographie
T. BROWN, How to find your big marketing idea: Standout & grab attention with your
marketing message in a crowded marketplace, MarketingFunnelAutomation.com, 2018.
R. BRUNSON, Dotcom secrets: The underground playbook for growing your company online,
Morgan James Publishing, 2015.
F. CANEVET et G. GAMBATTO, Le Growth Hacking : 8 semaines pour doubler le nombre de
vos prospects, Dunod, 2017.
S. DURAND, Le storytelling : Le guide pratique pour raconter efficacement votre marque, 2e
éd., Dunod, 2018.
S. GODIN, Tribus : Nous avons besoin de vous pour nous mener, Diateino, 2008.
G. KAWASAKI, L’art de l’enchantement : Comment influencer les cœurs, les esprits et les
actes, Diateino, 2011.
V. MARCH, Se faire connaître grâce aux médias sociaux visuels : Instagram, YouTube,
Pinterest, Snapchat, Dunod, 2018.
C. MORLET et B. DELOUPY, La boîte à outils du speaker-conférencier, Dunod, 2018.
L. PANCINO, Le plan diabolique d’une vidéo de vente « d’enfer » pour vendre n’importe quel
produit ou service sans donner l’impression de vendre, lorenzo-pancino-academy.com, 2018.
T. SHMOYER, 30 days to a better YouTube channel, Schomyer Media, 2014.
S. TRUPHÈNE et P. GASTAUD, La boîte à outils de l’inbound marketing et du growth
hacking, Dunod, 2018.
J-B. VIET et M. MAXIMUS, Marketing Vidéo : Communiquer comme un pro sur YouTube,
Facebook, Instagram, Eyrolles, 2019 .
YouTube creator playbook for brands, Thinkwithgoogle.com, 2015.
Webographie
Sélection de sites et blogs en marketing digital/marketing

vidéo
1min30.com/le-blog
Blog-marketing-video.fr
Blogdumoderateur.com
Conseilsmarketing.com
E-marketing.fr
Popcornvideo.fr/blog
Siecledigital.fr
Socialmediaexaminer.com
Thinkwithgoogle.com
Webmarketing-com.com
Tendances et statistiques
Buzzsumo.com
Socialblade.com
Trends.google.fr
Tubularinsights.com
Référencement
Answerthepublic.com
SEMrush.com
Tubebuddy.com
Ubersuggest.com
Vidiq.com
Webrankinfo.com
Yooda.com
Formations business YouTube, Facebook, Instagram

creatoracademy.youtube.com
www.facebookblueprint.com
business.instagram.com
Sommaire
Couverture
Page de titre
Page de Copyright
Vous aussi, ayez le reflèxe
La Boîte à outils des outils opérationnels tout de suite
Préface
Avant-propos
Dossier 1 - LES FONDAMENTAUX DU MARKETING VIDÉO
Outil 1 - Découvrez le marketing vidéo
Outil 2 - Définissez votre audience cible : les personas
Outil 3 - Adaptez vos vidéos à votre entonnoir de vente
Outil 4 - Trouvez votre style
Outil 5 - Définissez votre format
Outil 6 - Trouvez des idées de sujets avec la règle du top 5
Outil 7 - Construisez votre charte éditoriale autour des 3Cs
Outil 8 - Structurez votre contenu et rendez-le mémorable
Outil 9 - Remportez la guerre de l’attention
Outil 10 - Décodez les youtubeurs célèbres
Dossier 2 - LES TYPES DE VIDÉO
Outil 11 - La vidéo de présentation personnelle (pitch)
Outil 12 - Le film d’entreprise ou institutionnel
Outil 13 - La démonstration de produit
Outil 14 - L’interview
Outil 15 - Le tutoriel vidéo (How to)
Outil 16 - Les histoires inspirantes (storytelling)
Outil 17 - La vidéo explicative animée
Outil 18 - Les micro-contenus en vidéo
Outil 19 - La curation de contenu et le newsjacking
Outil 20 - Le vlog (video blog)
Outil 21 - La publicité vidéo
Dossier 3 - LE TOURNAGE ET LE MONTAGE
Outil 22 - Préparez votre tournage
Outil 23 - Soyez à l’aise face caméra
Outil 24 - Assurez une bonne prise de son
Outil 25 - Soignez l’éclairage intérieur ou extérieur
Outil 26 - Maîtrisez le cadrage et les plans
Outil 27 - Filmez avec votre smartphone
Outil 28 - Choisissez la bonne caméra
Outil 29 - Créez votre décor à votre image
Outil 30 - Gérez la postproduction
Outil 31 - Domptez le format vertical ou carré
Dossier 4 - LA PUBLICATION ET LE DÉVELOPPEMENT D’AUDIENCE
Outil 32 - Déterminez un titre accrocheur
Outil 33 - Concevez une miniature vidéo efficace
Outil 34 - Communiquez partout dès la publication
Outil 35 - Faites grandir votre communauté de fans
Outil 36 - Multipliez les collaborations
Outil 37 - Rendez votre chaîne YouTube attractive
Outil 38 - Interagissez avec les diffusions en direct
Outil 39 - Développez la proximité avec les stories vidéo
Outil 40 - Découvrez IGTV : La télévision d’Instagram
Outil 41 - Découvrez Facebook Watch
Dossier 5 - LE RÉFÉRENCEMENT VIDÉO
Outil 42 - Trouvez les bons mots-clés
Outil 43 - Séduisez les robots d’indexation et les humains
Outil 44 - Privilégiez la durée de visionnage
Outil 45 - Dopez la viralité de vos vidéos
Outil 46 - Domptez la publicité YouTube
Outil 47 - Boostez vos vidéos avec la publicité Facebook
Outil 48 - Mesurez vos performances et analysez vos concurrents
Dossier 6 - LA MONÉTISATION, LA VENTE ET L’AUTOMATISATION
Outil 49 - Faites-vous connaître avec des influenceurs
Outil 50 - Recommandez des produits - affiliation
Outil 51 - Passez du contenu gratuit au contenu payant
Outil 52 - Augmentez votre notoriété avec les sommets virtuels
Outil 53 - Trouvez les mots qui vendent
Outil 54 - Jouez avec les émotions pour vendre
Outil 55 - Orchestrez un lancement vidéo
Outil 56 - Diffusez une web conférence - webinaire
Outil 57 - Passez aux webinaires automatisés
Outil 58 - Piratez votre croissance avec le Growth Hacking
Remerciements
Contributeurs
Glossaire
Bibliographie
Webographie
1. thinkwithgoogle.com : article de septembre 2018, « La vidéo en ligne
donne une autre dimension au shopping ».
1. Voir l’article et les sources sur thinkwithgoogle.com « How intent is
redefining the marketing funnel ».
2. « The State of Video Marketing 2019 » par Wyzowl.
1. https://www.ecommerce-nation.fr
1. https://www.pewinternet.org/2018/11/07/
2. https://trends.google.com
1. L’histoire est roi. Tout le reste est esclave de l’histoire.
1. https://buzzsumo.com/blog/facebook-engagement-guide/
1. Le leadership est l’art de donner aux gens une plateforme pour diffuser
des idées qui fonctionnent.
1. Sur Facebook, les vidéos sont découvertes à travers les amis et
rassemblent des communautés.
1. Article de juin 2018 sur Thinkwithgoogle.com : « Puis-je, devrais-je, ai-
je besoin : des requêtes qui en disent long sur les intentions ».
1. Rechercher sur YouTube « Kevin Allocca : Pourquoi les vidéos
deviennent virales ».
1. 1. Début 2018, YouTube a lancé un nouveau format d’annonce
inStream non désactivable (plus de bouton « Ignorer l’annonce ») avec un
mode de fonctionnement et de facturation différents.
1. Facebook.com - Article du 8 décembre 2017, « Se démarquer dans le
fil : optimiser le contenu vidéo sur mobile ».
2. https://www.facebook.com/business/m/mobile-studio
1. www.reech.com/fr/blog/
1. wearesocial.com/fr/digital-2019-France
2. thinkwithgoogle.com : article de septembre 2018, « La vidéo en ligne
donne une autre dimension au shopping ».
1. Un nouveau monde : donner d’abord pour recevoir ensuite.
1. Return On Ad Spend = chiffre d’affaires total généré par un canal /
Dépenses sur ce même canal.
1. Le Growth Hacking n’est pas anti-marketing, c’est l’évolution du
marketing en mode pro-croissance.

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Conception de la couverture : mokmok.agency

MEGA Boîte à Outils

Manager leader - 100 outils

Alors je voudrais profiter de cette préface pour vous poser une

Raconter une bonne histoire

Créer une connexion émotionnelle

Le marketing vidéo est l’art de capter en vidéo l’attention d’une

Si les internautes préfèrent partager une vidéo au contenu utile, drôle

Enfin, le dernier dossier présente différentes stratégies pour monétiser

Un contexte favorable au marketing vidéo

« Bonne est la vidéo qui s’adresse à la bonne audience »

Une histoire de format

Avant de vous lancer…

COMMENT ÊTRE PLUS EFFICACE ?

Bien définir un persona

Ce qui l’empêche d’y arriver

Ce qui le freine à l’achat

Avant de vous lancer…

Entretien avec Johann Yang-Ting, consultant

Exemples de vidéos sur sa chaîne :

Voir « Interview avec Johann Yang-Ting sur sa stratégie vidéo »

Exemple d’une vidéo YouTube vers l’entrée d’un

1.Faire apparaître la vidéo en suggestion d’autres vidéos de la même

La vidéo génère des vues en continue et représente une des sources

L’entonnoir est composé ensuite d’une série d’autres contenus

Avant de vous lancer…

Voir« Trouvez votre format, un gage de

Avant de vous lancer…

Voir « Un maximum d’idées de sujet avec la règle du top 5 »

Avant de vous lancer…

Avant de vous lancer…

LA STRUCTURE TYPE A.I.D.A.

Avant de vous lancer…

COMMENT ÊTRE PLUS EFFICACE ?

Exemple : « Les 7 raisons de faire des lives pour augmenter vos

Exemple : « Comment diffuser un live depuis son ordinateur avec le

Un contenu original et unique

Voir « Les 4 ingrédients d’un contenu inoubliable et

• Je suis QUI (exemple d’autorité perçue : auteur du livre…) et je

• Commençons tout de suite par…

DÉSIR (TRANSITION VERS L’APPEL À L’ACTION)

• Dans cette vidéo nous avons vu comment PROBLÈME. À votre

Voir « Interview avec Vincent Lévi sur l’attention »

Avant de vous lancer…

Avant de vous lancer…

Savoir se présenter en vidéo

Autant d’idées de formes pour servir votre fond

COMMENT ÊTRE PLUS EFFICACE ?

La structure d’une vidéo de présentation personnelle

Je suis (prénom et nom)

Variante titre de héros

Verbe action clé (j’aide, j’accompagne, je forme…)

Qui (audience cible)

À résoudre quel problème principal ?

Pour quel objectif / résultat attendu ?

Ma mission (situation idéale sans telle contrainte)

Ma proposition unique de valeur

Grâce à un élément distinctif

Avant de vous lancer…