Le Genre Théâtral - 080926

Télécharger au format pdf ou txt
Télécharger au format pdf ou txt
Vous êtes sur la page 1sur 4

Le genre théâtral.

Définition :

Il représente l’action au lieu la raconter, il est fait pour être joué. Le texte est
constitué des répliques (paroles échangée sur scène par les personnages) et
des didascalies (noms des personnages, indications de décor, de costume, de
geste, d’intonation,…). Il se caractérise par une double énonciation : les
personnages se parlent entre eux mais à travers leurs paroles, l’auteur
s’adresse aux spectateurs.

Les règles du théâtre classique respectent les trois unités + vraisemblance +


bienséance.

Qu’est-ce que l’unité d’action ?

La pièce ne doit mettre en scène qu’une seule action principale, une intrigue
unique. Des intrigues secondaires peuvent exister, seulement si elle sont en
lien avec l’action principale.

Qu’est-ce que l’unité temps ?

L’intrigue de la pièce doit se dérouler dans un seul jour (24 heures). Parfois
l’action se déroule même simplement le temps de la pièce, en admettant que
des actions peuvent se dérouler durant les entractes.

Qu’est-ce que l’unité de lieu ?

L’action de la pièce doit se dérouler dans un seul endroit, ceci notamment dans
un souci de vraisemblance.

Qu’est-ce que la vraisemblance ?

La vraisemblance est le fait de rendre crédible aux yeux du public le


déroulement et le contenu de la pièce. L’intrigue doit donc pouvoir être
« possible » dans la vie « réelle ».

Qu’est-ce que la bienséance ?

La bienséance est le fait de ne pas choquer les conventions esthétiques et


orales admises par le public de l’époque, c'est-à-dire les évènements violents
(batailles, meurtres…) ne sont pas joués sur scène et il ne font pas partie du
récit.

Aujourd’hui, le théâtre contemporain ne cesse de revisiter le théâtre classique ;


de reprendre ses règles ou de complètement les renverser ; de jouer et rejouer
les pièces de théâtre du 17e siècle ; de réécrire les dialogues…

Les genres théâtraux.

Genres. Caractéristiques. Exemples.

Le héros tragique nait -Œdipe roi (1502) de


La tragédie. en Grèce durant Sophocle.
l’antiquité. Il évolue en -Phèdre (1676) de
lien avec la tragédie. Ses Racine.
principales -Cid (1637) de Corneille.
caractéristiques sont sa -Roméo et Juliette
noblesse, son courage et (1597) de Shakespeare.
son honneur qui -La reine morte (1942)
s’opposent souvent à de Montherlant.
l’amour et à un bonheur
personnel. Le
personnage tragique est
condamné, il peut
échapper à son destin.
(mort ou suicide d’un ou
de plusieurs
personnages).
La comédie. Elle met en scène des Des exemples de pièces
personnages ordinaires de Molière à travers le
qui vivent une vie comique, il permet de
normale. Elle a pour but divertir et de corriger
d’être moralisatrice et les mœurs :
didactique. En effet, elle -Le misanthrope.
se moque des -l’avare
comportements -Don Juan.
humains afin de -Le bourgeois
corriger. Elle a gentilhomme.
généralement un -Les femmes savantes.
dénouement heureux et
elle fait rire.
Molière dans ses pièces
dénonce les défauts et
les caractères humains,
il s’est inspiré de la
comédie dell’arte
italienne et de la farce.
Le Drame. Mêle les registres
tragique et comique (18e -La préface de Cromwell
et 19e siècle). Plus (1827) de Victor Hugo.
spécifiquement, il s’agit
d’un genre théâtral dont
l’intensité est palpable
sans toutefois devenir
tragique.

Le théâtre de C’est un genre qui joue


boulevard. sur une intrigue -Le père noël est une
construite autour du ordure écrite par la
triangle femme, mari et troupe du Splendid
amant dans un milieu (1979).
bourgeois avec des
circonstances
conventionnelles. Le
dénouement est heureux
et son expression est
« parisienne »,
bourgeoise ou
quelquefois prolétaire.

Le vaudeville. C’est une forme de -La puce à l’oreille écrit


comédie du 19e siècle, par Georges Feydeau en
bâtie sur une intrigue 1907.
amoureuse établie sur
des quiproquos, des
hasards extraordinaires
et des rebondissements
inattendus. Les
personnages sont
stéréotypés : le cocu, le
mari stupide, le bel
homme, la femme
légère etc. Cette forme
de comédie révèle le
triomphe et la
prospérité de la
bourgeoisie à la fin du
siècle. Ces pièces sont
très populaire dans le
théâtre parisiens,
aujourd’hui font
souvent les
programmes de
télévision en France.
Le drame bourgeois. C’est un théâtre apparait -Les corbeaux sont écris
au 18e siècle ou les par Henry Becque en
spectateurs exigent un 1882. (le théâtre
théâtre plus proche français).
d’eux que ne l’exige la
tragédie classique. Ses
personnages bourgeois
clament le triomphe de
la vertu, et expriment
des vérités de situation.
Le ton pathétique
domine pour émouvoir
mais ne requiert pas
forcement la mort du
personnage central.
Le théâtre de l’absurde. Ce théâtre met en -En attendant Godot
évidence la écrit par Samuel Beckett
désintégration de en 1948.
l’intrigue et du discours
et souligne l’existence ou
la présence des
personnages.

Vous aimerez peut-être aussi