Aline CORBIERE Professeur d'Arts Plastiques en IUFM ARTS PLASTIQUES AUTOUR DE QUELQUES REPRODUCTIONS D'GEUVRES D'ART Les Editions EDELIOS 4a, rue Pierre Curie - 45400 FLEURY les AUBRAIS - Tél.38 81 86 59 - Fax.38 65 93 85SOMMAIRE @ Avant-propos @ Les pistes d'activité Ocuvre Ned Paul GAUGUIN :" Joyeusetés " (1892) - Présentation de lartiste et de l'ceuvre.... - Piste de travail cycles I et II (Document 1 en annexe ).... - Piste de travail cycle III ( Document 2 en annexe )... Ne2 Vincent VAN GOGH : " Les oliviers " (1889) - Présentation de l'artiste et de ceuvre.... «Piste de travail cycles I et II ( Documents 3A,3B.3C en annexe )... - Piste de travail cycles Il et IIT... N°3et4 Claude MONET : " Les peupliers au soleil" (1891) et" Nyripitbes” (1916-19) - Présentation de l'artiste et de |'ceuvre.... «Piste de travail cycles et It ( Document 4 en annexe ). - Piste de travail cycles Jet IL..... - Piste de travail cycle II... Nes Paul SIGNAC : " Antibes, le nuage rose - Présentation de l'artiste et de I'ceuvre. - Piste de travail cycle I ... ~ Piste de travail cycle Ill (document 5 en annexe ) Ne6 Henri MATISSE : " Les poissons rouges " (1911) - Présentation de l'artiste et de l'ceuvre.. - Pistes de travail cycles I et II ( Document 6 en annexe ) - Piste de travail cycles Il et IIL..... Nez Pablo PICASSO : " Femme au miroir " (1937) - Présentation de lartiste et de oeuvre - Piste de travail cycles | et II (Documents 7) - Piste de travail cycle Il en annexe ) nes Wassily KANDINSKY :" Sans titre " (1920) - Présentation de l'artiste et de l'ceuvre... - Piste de travail cycle I - Piste de travail oycle IIT... Page ensN°9 Paul KLEE : " Der Niesen " (1915) - Présentation de l'artiste et de |'ceuvre...... - Piste de travail cycle I ( Document 8 en annexe ). - Piste de travail cycles II et Il... : Ne 10 Jean TINGUELY : " Méta-Harmonie-Disloquer " (1987) ~ Présentation de l'attiste et de I'ceuvre. - Piste de travail cycle I ( Document 8 en annexe ). - Piste de travail cycles II et IIl......... 5 N° 1-2-3-4 Un theme : le paysage - Piste de travail cycle I........ 29 N° 1810 Apprendre & regarder - Piste de travail cycle III ( Document 9 en annexe ) “ somes 30 @ Annexes = Documents 149 : supports pour les activités = Quelques notions relatives a la couleur Copyright Les Editions EDELIOS Dépét légal effectué : 3éme trimestre 1995 ISBN : 2-9509219-2-2AVANT-PROPOS Les instructions officielles insistent sur limportance de l'éducation du regard et de la familiarisation dés la maternelle avec les ceuvres d'art. II est parfois difficile pour les instituteurs chargés d'enseigner de nombreuses disciplines, de réunir la documentation nécessaire et de construire des séquences dans un domaine pour lequel ils ne sont pas spécialistes. C'est pourquoi ce fichier, congu par un professeur darts plastiques d'IUFM, propose un certain nombre de pistes de travail autour d'une série de dix reproductions de peinture. Chaque fiche a été congue avec un souci de clarté et d'efficacité. Objectifs et evaluation y figurent de maniére précise car il est indispensable de ne pas perdre de vue qu'une séquence darts plastiques. outre le plaisir qu'elle procure aux enfants, doit aussi leur permettre des apprentissages précis ( notions, techniques, culture artistique ® Education esthétique et arts plastiques Lorsquion a eu occasion de voir des enfants réagir devant une ceuvre d'art, on est surpris par la difficults quills ont ( y compris au cycle Ill ) a faire la part entre le subjectif et (objectif. La plupart aimeront un tableau représentant un cheval parce quills aiment les animaux et non parce quiils aiment la fagon dont le cheval est peint. Parallélement, le vocabulaire quils utilisent est trés affect ("c'est beau", "c'est génia!", “c'est mocho", "c'est niimporte quoi ). Cette premiére réaction spontanée étant passée, l'enfant se projetie dans I'ceuvre, c'est alors que commence la série des "on dirait que...", “on dirait un..." Pour lui permettre d'aller au-dela, il est indispensable de lui donner des outils de lecture précis ; lui apprendre qu'on peut parler des couleurs, des formes, des lignes, des effets de matiére, de la composition... Au fur et a mesure quill se familiarisera avec ces éléments de base du langage plastique ( non seulement en les observant mais en les manipulant ), enfant comprendra peu @ peu que Iartiste fait des choix en fonction de ce quiil veut exprimer et qu’a son tour, il peut procéder de méme. @ Faut-il montrer les reproductions d'oeuvres d'art en début ou en fin de sequence ? Tout dépend des objectifs que on veut atteindre. Sill sagit d'un apprentissage notionnel ou technique, observation de la reproduction peut se faire en amont de activité plastique. Il pourrait s'agir alors de repérer, par exemple, la diversité des nuances obtenues par l'arfiste ou certains effets de matiére puis de techercher comment il a pu s'yprendre. Cette option a lavantage de bien motiver les enfants. Elle peut étre trés positive sls sont mis en situation d'expérimentation. Par contre, elle leur apporte peu s'il s‘agit de la simple exécution d'une fagon de faire, d'un procédé dicté par le maitre. A Tiinverse, on peut demander aux enfants de commencer par essayer diverses techniques puis, a l'aide de cette expérience, de retrouver celles employées par tel ou tel artiste. Dans tous les cas oi! un travail d'imagination est demandé, il est évident que montrer une reproduction au début d'une séance d'arts plastiques comportera un double inconvénient : la difficulté pour l'éléve de se détacher du modéle et la peur de ne pas étre & la hauteur. © Original et reproduction Il est indispensable que Tenfant ne fasse pas la confusion entre original et sa reproduction. A l'occasion d'une visite de musée ou c'exposttion, on peut faire réfléchir la classe sur la différence entre les deux ( taille, respect plus ou moins juste des couleurs, manque de lisibilite des effets de matiere...). ‘A défaut coriginaux, on peut leur apprendre @ lire ce qui devrait accompagner toute reproduction (nom de lartiste titre de oeuvre, technique utilisée, format, lieu oll se trouve foriginal, éventuellement le mot "detail" sl ne s'agit pas de l'ceuvre reproduite dans son intégraité ). Les reproductions d'ceuvres dart permettent une bonne entrée dans le monde de histoire de lart. Elles peuvent constiuer un petit musée de la classe et servir de supports a un travail en francais ou en histoire. Elles se menipulent aisément et peuvent étre utilisées dans des activités de tri, classement et rangement.Paul GAUGUIN ( 1848-1903 ) D \ WMV Lb, Joyeusetés - 1892 Peintre francais. A 36 ans, il quitte son emploi pour se consacrer @ la peinture. ll voyage beaucoup, fait diabord de frequents séjours en Bretagne puis a Tetranger dans les jles du Pacifique dont il peint les habitants ( ies femmes surtout ). II fut un des premiers @ s‘interesser aux arts non occidentaux. La peinture japonaise en particulier 'amena & traiter les surfaces par de grands aplats aux couleurs intenses. Son influence fut trés importante sur les Fauves et les expressionnistes. x oP ANALYSE PLASTIQUE é Couleurs et touches Que peut-on dire des couleurs ? Elles sont nombreuses, nuancées. Les couleurs chaudes dominent avec des rouges-oranges, des jaunes et des bruns. Elles ne sont pas réalistes et sont savamment réparties en fonciion des contraintes de la composition. Gauguin peint par petites touches serrées et réguliéres, ce qui lui permet de moduler les surfaces par de subtiles nuances. ( Observer, par exemple, en bas droite du tableau. ) Le rendu de l'espace 1 Combien y-a-til de plans danse tableau ? Trois grands plans ( marron, rouge, vert ) dont la largeur diminue avec éloignement. 1 Quiestce qui nous permet de dire que la femme en bleu est derriére celle en bianc ? Elle est partiellement cachée dune part (écran) et d'autre part, la base de son corps est placée plus haut que celle de sa compagne. De méme la base du chien, le plus proche de nous, se trouve presque confondue avec la base du tableau tandis que celle des petits personnages au loin se trouve trés haut. 1 Quols autres moyens Gauguin utilise-til pour traduire la profondeur ? - La taille de ses personages diminue - Les personnages du premier plan ont des contours plus nets et sont beaucoup plus détallés, “La surface rouge ( chemin ? rividre 7) diminue de largeur en *séloignant " en haut a droite. 1. Comment sont organisés les différents sujets par rapport au trois plans essentils ? ‘Sure premier plan, seul le chien est entiérement contenu dans Ia limite de cet espace, tandis que les deux femmes et larbre se superposent aux deux autres plans. Dans cet espace, Gauguin a choisi de ne pas laisser apparaitre fe ciel 1D Comment Gauguin était.ilplacé pour voir la scéne de cette facon ? Proche de la téte du chien et debout.Y sah oo a partir de Paul GAUGUIN Joan Mdddddddddddddddddidldddddddddlilda Vdd owt ee Joyeusetés - Objectif: L'entant sera capable de (selon age ) CD repérer des espaces et leurs limites Gassocier des couleurs proches ou identiques CD observer la présence de nuances différentes pour une meme couleur Matériel 1D photocopies agrandies au format A3 ( voir document 1 } du dessin des principales surfaces du tableau de Gauguin 1 petits papiers de toutes les couleurs, déchirés ou découpés dans des revues O colle Prétexte : retrouver les couleurs utilisées par Gauguin Déroulement Ce travail ne peut se faire que par petits groupes de 4 6 éléves afin que chacun puisse voir la reproducton de prés et comparer les couleurs. 1 Observation du tableau de Gauguin : repérage des principales surfaces. Nommer les couleurs quand Cest possible. CO Trier les papiers par couleur. © Coller dans la surface du dessin les couleurs correspondant au tableau. ————— SPH Le but n'est pas de remplir toute la surface mais plutst de repérer la ou les couleurs qui y sont présentes. Evaluation 1D Lacouleur la mieux identifiable a-telle été respeciée par rapport a son emplacement 7 1D Pour les plus grands : la ou les nuances des couleurs sontelles proches de celles de Gauguin ? 2geo a partir de Paul GAUGUIN DA. Ant lll ML ye Joyeusetés - 1892 Objectif : Rendre ren‘ant capable 1 observer dane la réalité, des phénoménes lige a "éloignement 1D dutiiser trois moyens pour donner illusion de la profondeur (la diminution de taille, la superposition, la positon des éléments dans la " hauteur " du support ) Matériel 1 feuille de papier blanc ordinaire - crayon de papier 1 photocopies des éléments & découper ( voir document 2 ) 1 colle - ciseaux Prétexte : Realisation d'un paysage de nee. Déroulement Cl On demande aux éleves de dessiner deux personnages assis sous un arbre avec leur chien, tancis qu'on apergoit deux autres personnages dans le lointain. La scene se passe ala campagne. © Confrontation des moyens utlisés par les enfants pour traduire "espace. Y-a-ti différents plans, la taille des personages change-t-elle ? Y-a-til des superpositions ? .. Cl Comparaison des moyens utiisés par Gauguin. Analyse du tableau, C Mise en paralléle avec ce qu'on peut observer dans la realite ( par Ia fenetre quand c'est possible ). Evaluation 1 Distibution & chaque enfant dune photocopie comportant les formes ci-contre identiques mais de tailes différentes. ( Voir document 2 ) 1 Surune feuille blanche, chacun délimite au crayon trois plans .qui, comme sur le tableau de Gauguin, diminuent de largeur en fonction de reloigne- ‘ment. 1 Par découpage / colage des dessins distribués, i s'agit alors de reconstitier un paysage de neige en tenant compte des moyens observés dans le tableau de Gauguin pour traduire la protondeur. (Il riest pas nécessaire dutilser tous les éléments. ) Nota : Pour pouvoir vraiment évaluer, il faut considérer que le sapin et fours sont de taille adulte.Y >» VAN GOGH Ys 1853-1890 ) 2 CUMMMMMMMMMMMMMI I I da Les Oliviers - 1889 Peintre dorigine nécttandaise, Vincent Van Gogh a vécu et travailé en France. Crest _vers Tage de 30 ans quil décide de se consacrer a la re, encouragé pat son frére Théo. A Patis, il cécouvre les Impressionnistes et surtout SEURAT dont il retienda les lois du divisionnisme. En 1888, il sinstalle dans le Sud de la France, émervellé par la lumigre du Mic prés d'Arles, quil peindra ce paysage aux oliviers. Sa vie artistique aura été de courte durée puisquil meurt & 39 ans dans des conditions tragiques, mais son oeuvre aura un relentissement trés important sur art du XX éme |. Cest la, siécle. = A ANALYSE PLASTIQUE Les touches 0 Commenties quaitier ? NNettes, fanches, rigoureuses, longues, épaisses .. Elles ressembient @ des traits plus ‘ou moins raides ou courbés. 1 Comment Van Gogh les dispose-til ? Elles sont déposées par couches successives de couleurs différentes Elles sont assez régulieres et se distinguent. pour la plupart, nettement les unes des autres. Leur orientation change en fonction de la surface représentée : sur le sol, elles suivent oblique de la pente, sur les arbres, la direction du tronc, des branches ou des touffes de feuilage. Tout ceci concourta créer du mouvement. Les couleurs 1 Quelle couleur domine 7 Le bleu. 1 De quel bleu s‘agitil ? lly ena de toutes sortes : foncé, clair, bleu-vert, bleu-gris, Comment Van Gogh les obtient.! ? En mélangeant au bleu un peu d'une autre couleur, il obtient ainsi de tés nombreuses nuances. 1D Quelles sont les trois autres couleurs les plus utifsées ? Le vert, le rouge et le jaune. Noter aussi la présence importante dune sorte de rose- saumon’ que Van Gogh a mis sur sa toile vierge avant de la recouvrir de touches de diverses couleurs. 1 Parmiles principales couleurs, quelle est celle qui est la moins représentée ? Le violet (0 Comment Van Gogh utlise-til fe bianc et fe noir ? Parfois pur, pariois mélang$ dautres couleurs Utlisé pur, le blanc met en évidence des zones de lumiare tandis que le noir soulgne les ombres, DI Les couleurs correspondent-elles a la réalite ? Non, Van Gogh modifie les couleurs a des fins expressives, il joue sur le contraste des complémentaires ( bleu-vert / orange-rouge } qui permet de rendre es couleurs plus lumineuses. Loombre portée des olviers est traitée en bleu comme le faisalent de nombreux impressionnistes.aa ‘ ‘ a partir de Vincent VAN GOGH Les Oliviers - 1889 Objectif: Renare rentant capable de 1 garder une direction ( gauche > droite : piste 1 ) ou plusieurs directions ( piste 2) Gi contrdler son geste ( vitesse, pression ) observer les effets produits ( les nouvelles couleurs cbtenues, leffet de mouvement, les différences de traces en fonction de lout! choisi ) Piste 1 Piste 2 Matériel = Photocopies agrandias de divers arbres. Format A3 (29,7 x 42 )- Voir documents 34, 3B et3c. = Gouaches : bleu, jaune, blanc ~ Divers outils: pinceaux souples, brosses, morceaux de carton, doigts. Prétexte : Un arbre dans le vent. Déroulement - Observation du tableau de Van Gogh, ~ Distribution des photocopies. => - Proposer aux enfants de paindre, comme \Van Gogh, les feuiles d'un seul coup de pinceau et de les disposer toujours dans la méme direction] comme sielles étaient entrainées par le vent. Chaque enfant choisit un outi, utilise les deux couleurs données plus le blanc et procéde par superposttion de touches. Les mélanges se feront cone de fagon fortuite sur le dessin Evaluation - Observation des nouvelles couleurs obtenues. = Les touches et empreintes suiventlies la rection du vent 2 - Retrouver rout utlisé par chacun. ~ Feuille comportant une ou plusieurs gommettes. - Gouache : bleu, jaune, magenta, - Divers outis : pinceaux souples, brosses, tampons de forme allongée. - Un verbe d'action + une préposition. = Distribution de feuiles comportant une ou plu- sieurs gommettes. ( Tous les enfants n'ont pas nécessairement les gommettes disposees de la mame facon.) En fonction de cette disposition, on propose pour chaque enfant, un verbe d'action+une preposition. 57 ay| |S Passer ~~ Rayenner ie ia ~ Les enfanis procédent par accumulation de tou- ches ou d'empreintes plus ou moins superposées. ~ Observation des nouvelles couleurs obtenues. = Retrouver le mouvement imposé au départ. - Retrouver fouti utlisé par chacun. = Montrer le tableau de Van Gogh. Quels sontles points communs avec ce qui a été fait ?ye ges a partir de Vincent VAN GOGH 00.2 lL LD, @e@e@e@ Objectif: Rendrerentant capable de 1 Fabriquer une grande varisté de nuances dune cou'eur 1D Utiliser orientation des touches pour traduire le mouvement 1D Utiliser le vocabulaire plastique " touche " et " nuance " 2 bon escient. Matériel 1 pinceaux meyens ( environ n° 10 ) souples ou brosses 1 gouache : cyan, magenta, jaune, blanc 1B papier 2 dessin ( environ Ad ) de divers bleus ( ou de couleurs froides ) Prétexte : te mouvement de la mer Déroulement Gl Observation du tableau de Van Gogh 1D Au brouillon, proposer aux éleves de rechercher les diverses formes que peut prendre la surface de eau selon les mouvements de la mer (clapotis, houle, tempéte... ) rN 1 Comme Van Gogh, il s'agira de traduire le mouvement par une série de touches qui suivront la forme des vagues. Ainsi, eprés avoir reporté sur leur feulle de dessin le tracé choisi, les éléves opteront pour tune couleur dominante ( pas nécessalrement le bleu car la mer peut prendre des teintes diverses ) dont iis rechercheront toutes les nuances possibles en y ajoutant un peu d'autres couleurs. 1 Trevailler toute fa surface de la mer en méme temps, chaque nuance fabriquée pouvant étre répartie un peu partout. Il est préférable de ne pas peindre le cie! qui apparaitra alors de la couleur du papier choisi au départ Par découpage, on peut inviter les enfants qui en auront le temps @ ajouter un détail de leur choix dans le ciel ou sur feau ( soleil, cerf-volant, ballon, bouée ...) . Ce détall devra étre de forme simple, facie a écouper dans un papier dune couleur éventucloment complémentaire du fond sur lequel elle sera colée. oo Evaluation 1 Comparer la diversité des nuances obtenues. 1D Uorientation des touches met-elle en valeur le mouvement chosi ?Claude MONET ( 1840-1926 ) Dex & YI N° 3 Les peupliers au soleil - 1891 N°4 Nymphéas - 1916-1919 Peintre impressionniste. C'est son tableau " Impression - Soleil levant", quil peint lage de 25 ans, qui fut Torigine du nom du mouvement. Monet peint toujours en plein air et cherche & capter sur ses toiles les muttipies variations de la lumiére selon le moment de la journée ou de la saison. C'est pourquoi il privilégie dans ses tableaux la présence du ciel et de eau. Vingt-cing années séparent ces deux paysages. ‘Nymphéas fait partie d'une série couvrant les murs de deux grandes salles de lOrangerie a Paris, Pe ¢ ANALYSE PLASTIQUE par comparaison des deux paysages Couleurs Comparer les couleurs utilisées par Monet dans ces deux tableaux. Atexception du mauve des nénuphars, i ulise les mémes couleurs ( ce qu'on appelle la "palette" ) mais dans des proportions trés différentes. Ces couleurs sont le bleu, le ver, le jaune et la terre de Senne naturelle ( sorte de marron orang ) 1 Quols sont los offets produits par le choix dune dominante différente dans chacun des deux tableaux ? Dans le N°3, la forte présence du jaune, utilisé pur ou mélé aux autres couleurs, crée une atmosphére chaude voire ensolellée, tandis que le bieu du N° 4 assombrit et refroiait ta lumiére. e@eee Touches 1D Observer les coups de pinceaux. Comment Monet sy prendtil pour "dessiner’ les formes de ses paysages ? Ii ne commence jamais par les contours mais dispose des touches de grosseurs, de couleurs ot dorientations diverses jusqu’a ce que naissent des formes quill souligne alors ca et la, parfo's pour marquer une ombre ( peupliers ), parfois pour rendre un détail plus lsible ( nénuphars ). Que dire de révolution dans le travail des touches entre les deux tableaux ? Dans le N° 3, elles sont plus denses, plus organisées ( exemple : entrecroisement sur la berge ) et dessinent des formes aux limites relativement précises, tancis que dans le N° 4, elles sont beaucoup plus Tres, tourncient plus ou moins et semblent avoir été faites d'un geste plus ample, plus rapide ( et ce d'autant plus que les dimensions du tableau sont ici beaucoup plus grandes ) Remarque : L'aspect" composition " est traité par comparaison de ces deux ceuvres avec " les Oliviers” ‘de Vincent Van Gogh sur la fiche page 30.a partir de Claude MONET War. wa. em Millie Les peupliers au soleil - Objectif: entant sera capatie ae : Crepérer des espaces identiques, d'sposés symetriquement Ci discriminer différentes couleurs ( voire nuances d'une méme couleur ) Matériel 1D feuilles comportant le dessin d'une série ¢arbres ( Voir document 4, agrandi pour les plus petits ) 1 sétie de pots de différentes couleurs { voire avec 2 ou 3 nuances pour une méme couleur ) D1 pinceau par pot Déroulement 1 Observer “ Les peupliers au soleil ". Reperer les différentes parties du paysage et de son reflet. 1 Dietribuer les dessins d'arbres. 1D Les enfants sont invités & peindre troncs et feuillages de la parte supérieure avec différentes couleurs ( et nuances ). Pour cela, on peut éventuellement plier la feulle en deux pour éviter quills ne peignent aussi le bas. 1 Lors dune séance suivante, ils devront peindre le bes en retrouvant les couleurs ( ou nuances correspondantes. ) O Du cycle Iau cycle II - Graduations possibles dans la difficulté de 'exercice : 1D Augmenterle nombre darbres. 1D Augmenterles nuances pour une méme couleur. LD Mettre la disposition des enfants des nuances dont les différences sont trés subtiles. 1 Faire dessiner les arbres de la partie inférieure par les enfants, Evaluation Dans tous les cas, 'évaluation porte surle respect de la symétie. 8Y st ‘ or a aie pes oe MONET ce” lll, Les ee 1916-1919 Objectif : Rendre enfant capable : Oi de dévetopper une attitude créatrice en Iui laissant la possibilité de faire des choix et de réinvestir ses découvertes. 1D utiliser des techniques diverses et de choisir la mieux adaptée. Matériel ‘Séance 1 Séance 2 1 papier de couleur vervbeu pour le fond 1 différentes sortes de papiers souples CO papiers blancs et d'un vert différent du fond (rose, mauve et blanc ) 1D gabarit, pochoir en forme de feuille de tissus dans les mémes couleurs nénuphar O cole, cseaux gouache verte, crayons ce couleur, petites O agrafeuse eponges C colle, ciseaux g,& ® Prétexte : Reprise du theme choisi par Monet ® Deéroulement 1D Observation de la reproduction du tableau de Monet. 1D Observation de photographies de nénuphars, si on en dispose. Les enfants peuvent s'apercevoir qu'lly a toujours beaucoup de feuilles et moins de feurs. 1 Il va done falloir trouver un moyen de reproduire plusieurs fois les feuilles sans que ce soit trop difficile ni trop long, 1 Montrer le materiel a disposition et laisser les enfants expérimenter. 1 Observation des essais, choik de la ( ou des ) technique qui semble la mieux appropriée puis réalisation sur les fonds de couleur. Lors de la séance suivante : Avec un matériel différent, on procéde la encore par tétonnements et expérimentations pour trouver ‘comment représenter les fleurs. Cotte fois-ci, il ne s'agit plus den faire bezucoup mais chacun une, " la plus belle possible". Insister sur la difference entre les feuiles de nénuphars qui sont plates et les fleurs qui elles, se dressent ‘au-dessus de l'eau. Ainsi certains enfants auront Iidée de travailler en volume. Evaluation Ii ne s'agit pas vraiment d'une évaluation mais plutot dune observation a faire en cours de réalisation afin de reperer ceux qui experimentent et ceux qui ne procédent que par imitation, 9ow ys @ partir de Claude MONET ak a Les peupliers au soleil - 1891 Les Nymphéas - 1916-1919 Objectif: L'enfant sera capable de : 1D comprendre qu'une forme peut naitre par le travail de sa surface intérieure et non par son contour comme on le fait généralement en dessinant. 1G nuencer une couleur. Matériel 1 petits pinceaux souples ou brosses couleurs primaires ( d'abord 2 puls la 3eme ) 1D fonds de couleur ( fours ou qui peuvent avoir été réalisés lors dune séance précédente partir d'un travail sur les effets de matiéres lés aux outils utilisés ). Prétexte : Faire une experience pour mieux comprendre comment Monet réalisait ses tableaux. Déroulement 1 Analyse comparée des deux tableaux 1 Expliquer aux éléves quil va s'agir de dessiner une forme mais dune fagon tout a fait différente de ce Quis ont Thabitude de faire, Préciser quil ne s'agit pas de “refaire un Monet’ mais de comprendre la fagon dont i procéde. 1 Avec deux primaires, fabriquer fa couleur de son choix en quantté suffisante. 1 A taide de cette couleur, commencer & accumuler une série de petites touches au centre de la feulle jusqua ce que naisse une forme compacte. A patir de la, " Métirer " dans. différentes directions en procédant toujours par petites touches serrées sans chercher a représenter quelque chose. 1D Chaoun observe Ia forme obtenue et tourne sa feuille dans différents sens jusqu'a trouver une forme figurative quill précise ensuite en ullisant toujours la méme technique mais en intoduisant la troisiéme primaire afin de moduler la couleur du départ en nuances plus variées. Attention ! Les enfants seront constamment tentés de revenir au travail par contour et de cemer la forme par des sortes de pointilés. Or il est important quils comprennent olen qu'elle peut naltre de Fintérieur. Evaluation C1 Y-atildes éléves qui ont procédé par tracé du contour ? ( Si cui, Cest toujours visible. ) Les principales surfaces sont-elles nuancées ? Rechercher parmi les autres reproductions, celles qui vous semblent avoir été peintes sans contours prealables. 10ita SIGNAC ( Ya, 9 WCuMllé'édMMMMMMlldllldddllddda Antibes, le nuage < Paul Signac fait partie d'un groupe de peintres appelés les NEO-IMPRESSIONNISTES dont la technique ( le pointilisme ) consiste a travailler par petites touches de couleurs pures juxtaposées phit6t que mélangées. En effet, certaines couleurs (les complémentaires ) dont le mélange donne du gris, ont tendance au contraire & Saviver mutuellement lorsqu‘elles sont posées cOle a céte. Signac fit des recherches rigoureuses sur Fagencament des couleurs et leur perception en s'appuyant sur des théories scientifiques. ANALYSE PLASTIQUE Les couleurs 0 Comment les qualtfier ? Elles sont, pour la plupart,claires, Signac utlise uniquement les couleurs primaires ( jaune, rouge, bleu ) et secondaires ( vert, orange, violet) quil emploie pures ou mélangées au blanc. On dit alors qu’elles sont " dégradées au blanc ". II nly a aucune couleur rompue ( c'est & dite contenant les trois primaires ‘ensemble ). Chaque surface comparte plusieurs valeurs ( exemple : un méme bleu contenant plus ou moins du blane ). Les touches 1 Comment sont-eltes ? Elles sont petites, égales, légerement allongées. II serait intéressant de les comparer a celles autres peintes (Van Gogh, Monet...) 1 Comment Signac les dispese-til ? Elles sont appliquées trés réguliérement et sont parfois méme alignées. Leur direction change en fonction de la surface peinte : horizontales sur ia mer et le fond de ciel bleu, verticales sur les plus gros nuages. ‘Quelques-unes suivent Ia forme peinte ( voile, nuage en volute en haut & gauche ). La composition 1 Quelle place occupe le ciel dans le tableau ? Les 3/4 de la surface et méme plus si fon considére que c'est encore le ciel qui se refléte dans l'eau. Les Néo-impressionnistes, comme les Impressionnistes sintéressaient au rendu de la lumiére par les ‘couleurs d'oi leur intérét pour les ciels et eau. 1 Quolies sont les grandes lignes de composition ? Signac a insisté sur les horizontales ( vertes, mauves et bandes horizonteles de certains nuages ). Cette horizontalité est rompue par les verticales du beteau et de son reflet ainsi que par une ligne tres nette qul commence dans la mer (@ gauche du voilier ) et se prolonge dans les nuages. 4a i de Paul ty, Antibes, le Me Ma Wa ho al an WMA Objectif: L'entant sera capable 1D droccuper entiéroment un espace C dobserver ies effets qu'l a produits ( mélanges de couleur, traces différentes en fonction de foutil) Matériel 1D formes de nuages de différentes tailles découpées dans du papier & dessin 1D 1 couleur + blanc, par enfant 1G éponges, brosses diverses, morceaux de carton, morceaux de palystyréne, objets permettant de laisser des empreintes, Prétexte : Faire, comme Signac, des grands nuages 4 la peinture. Déroulement C1 Observation du tableau de Signac et plus particu- ligrement des nuages. Distribution des formes de nuages et du matériel 1G Remplir le nuage en tapotant evec'outil choisi, trempé dans la couleur et dans le blanc. Des consignes différentes peuvent étre données selon les enfants ou les groupes: rempir le nuage en lissant ou en feisant tourner. Evaluation 1D Toute la surface du nuage est-elle occupée ? 1D Comment a évolué fa couleur en se mélangeant au blanc ? 1 Retrouver routilet le geste utilises par chaque enfant. 2Ss os a partir de Paul SIGNAC os Antibes, le nuage rose Objectif: Permetrre a enfant de comprencre une partie du fonctionnement des couleurs et en particulier de : 1G comprendre le fonctionnement du cercle chrorratique 1 Ge cifférencier les couleurs pures, dégradées au blanc et rompues 1D de savoir les fabriquer Matériel 1 uncercle chromatique (Voir Document) 17 feuilles de dessin ( format 24 x 16 cm ou 1/2 A4) 1 les couleurs primaires, secondaires, le blanc 1 pommes de terre, couteaux a bout rond 1 pinceaux, crayon, gomme Prétexte : Changer 'atmosphére d'un paysage par les couleurs. @eee Déroulement 1 Observation du cercle chromatique. Repérer les primaires. Comment sont obtenues les secondaires 7 Pour ce qui est des complémentaires, se contenter de les présenter comme étant celles qui sont en vis-a-vis sur le cercle. 1 Distribution de feuilles sur lesquelles chaque enfant reprendra au crayon le méme schéme trés simple de paysage dessiné au tableau. ce 1 Introduite Ia technique de le " patatogravure " en expliquant quielle permettra de déposer de petites surfaces de couleurs les unes & cote des autres. 1D Faire découper un tampon rectangulaire dont la longueur ne devra pas dépasser 1 em. Une pomme de terre peut étre coupée de facon a faire 4 a 6 tampons ( des cI F&F morceaux étrits permettront de mieux voir ou fon pose cheque WS q iovpreiia) 1 Les enfants ont le choix entre rutiisation © - des couleurs primaires et secondaires pures et mélangées au blanc @ - des couleurs rompues obtenues par le mélange de 2 complémentaires avec ou sans blanc (On peut faire des superpositions & condition que les empreintes précédentes solent séches. 1D Encours de réalisation, inciter les enfants a varier les dosages entre 2 couleurs et @ cacher au maximum le support. Evaluation © Comparaison entre les travaux denfents ayant choisi les mémes couleurs au départ. 1 Comparaison entre ies travaux © et @. Quels sont les effets produits ? Observer la reproduction de Signac. ( Expliquer quil travaille au pinceau !) Quelles couleurs avait-il sur sa palette ? Quels mélanges etl fat ? 13Henri MATISSE ( 1869 -1954 ) Ua. © WUUUMMMUMUMUMUMUUUU lll Les poissons rouges - 1911 Matisse s'est intéressé avant tout a la couleur et & la composition. Il travaille en général sur de grands formats, Ses themes privlégiés sont le nu ( surtout féminin ), les intérieurs et les motifs végétaux. Dane la demiére partie de sa vie, i change de technique et passe de la peinture a Thuile aux " gouaches découpées’. ( Aprés avoir peint de grandes surfaces de couleur a la gouache, Matisse y découpait directement, sans dessin préalable, les formes qui 'intéressaient. ) (F ANALYSE PLASTIQUE Les couleurs O Queles sont ies couleurs de base utilisées par Matisse ? Le rouge et le vert. En fait, presque tous les mélanges ont été falts essentiellement avec ces deux couleure complémentaires, additionnées parfois de blanc . Méme le marron, le aris. le gris rose dela table ont pu atte fats ainsi. La composition 1 Comment sont organisés les différents éléments du tableau ? La composition est centrée sur le bocal de poissons rouges: et sur la table, legerement décalés sur la gauche. La disposition 7 dela végétation, le bras du fauteuil_ suivent 'arrondi de ta table. Se oN Les deux plus grandes feuilles et les deux pelts pots, de part fet dautre du bocal, accentuent une relative sym ae 10 Que dire de la disposition des couleurs ? ) Matisse a équilibré sa composition en faisant correspondre les uf couleurs d'un coin & celles du coin diagonelement oppose. age e@eece La technique 1 Peut-on retrouver les différentes étapes du travail ? Matisse a commence par situer dun trait lager la table, le bocal et les deux petits pets ocres. Ia ensuite dépocé des taches colortes pour former la végétation, le fauteull et les poissons. Enfin, il a terminé par les fonds, le fond sombre ayant été posé en dernier. L'exécution a été faite de maniére trés " enlevée " par de grands coups de pinceau rapides. A la fin, Matisse @ gratté la peinture noire ( sur la parte droite ) our esquisser le contour de quelques feuilles. Sans doute 2-til eu intention de les peindre dans le souci d'équillbrer sa composition mais y a renoncé. 14al aa Co ama Objectif :entant sera capable : cysle I a partir de Henri MATISSE Vill Yi Les poissons rouges - 1911 1 do mettre en rapport des couleurs proches ( Piste 1) Cycle II 0 ce choisir des matériaux en fonction de effet escompté ( Piste 2 ) Piste 1 Piste 2 Matériel = Papiers de diffgrentes couleurs dont celles du tableau Prétexte - Retrouver les couleurs du tableau de Matisse. Déroulement = Observation de la reproduction de Matisse. Nommer les couleurs. Remarquer quill y a plusieurs sortes de vert. - Metre a la disposition des enfants des papiers avec toutes sortes de couleurs. Ils devront mettre de cét les couleurs les plus proches de celles uilisées par Matisse. Evaluation - La reproduction de Matisse est mise a plat sur la table. On pose certains papiers dessus pour ‘comparer. - Pepiers de différentes couleurs, papiers transpa- rents colorés et non colorés (calque, cellophane etc...) - Surfaces rondes découpées dans un papier de la couleur dea table. - Colle, ciseaux. - Feuilles servant de support au collage. ~ Feire un tableau" comme Matisse mais en ulisant des pepiers collés, = Observation de la reproduction de Matisse. - Faire découper dans les papiers des formes de Poissons, de feuilles, de fleurs. ~ Distribuer & chaque groupe les surfaces rondes représentant le plateau de la table. ~ Les enfants sont ensuite invités a trouver les materiaux les mieux adaptés pour représenter la transparence de eau et du bocal, 'opacité des poissons et des piantes. Confrontation des solutions trouvées. Justifications des enfants. ~ Les poissons sontuis bien visibles ? Sontiils dans teau? Ce document 6 pourra étre utilisé pour travailler par collage, des notions telles que : & lintérieur, sur, de chaque coté, devant, derriére, tout autour. 5Pena a partir de Henri MATISSE Objectif : enfant sera capable de: 1 connattre en pare le fonctionnement des couleurs et notamment découvrir que le métange de certaines couleurs produit des gris colores 1 contrdler les dosages de peinture pour obtenir un dégradé régulier Matériel 1 un cercle chromatique 1 les couleurs primaires et secondaires 1D pinceaux, brosses G 2 feuilles de dessin A4 per eleve Prétexte : Un fond sous-marin, Déroulement 1 Observation du cercie chromatique. Repérer les couleurs primal (_présentées simplement comme opposées sur le cercle ). 6, secondaires et compiémentaires. 1D Choisir une paire de complémentaires et peindre les 2/3 € couleur toide d'une feuille de dessin avec la couleur froide ( vert, violet, bleu ) etle 1/3 restant avec la couleur chaude. € couleur chaude 1 Peindre le fond de la deuxiéme feulle en procédant par bandes peralléles juxteposées | sans laisser de blanc ). Commencer par la couleur le plus claire ( jaune ou orange ou magenta ) puis ajouter @ chaque bande un peu de sa complémentaire. A noter quil est plus facile de réaiiser ce travail en tenant sa feuille veriicalement, les bandes étant ainsi moins longues. 1D Découper dans la surface de couleurs chaudes de la premiére feuille 1D quelques polssons et dans la hauteur de la surface de couleurs =a froides la végétation. Chercher ia meilleure organisation pour que les éléments ressortent bien sur le fond degradé et cole. Evaluation 1D Lévolution du dégradé est-elle réguliere 7 1 Comment appelte-t-on les couleurs en opposition sur le cercle chromatique ? ( les complémentaires ) D1 Comment appelle-t-on les couleurs produites par leurs mélanges ? ( les gris colorés ) 1 Comment qualifier les premieres par rapport aux secondes ? (Elles sont plus cleires, Elles sent pures, on ditaussi saturées.) 1D Montrer la reproduction de Matisse. Quelles compiémentaires 2-tl utilises ? Quels autres mélanges artil fats ? (+ blanc, + noir, + ocre jaune ) 16Pablo PICASSO ( 1881 -1973 ) 1 WMMMMMMMMMMMIIV I ddl Femmes au miroir - 1937 }® Peintre et sculpteur espagnol, 4 23 ans il sinstalle & Paris, @ Montmartre, ou il rencontre de nombreux artistes. I sintéresse particuliérement aux problémes de la représentation du volume sur une surface plane. Ceest en étudiant Cézanne et art négre quill apportera certaines solutions formelles qui vont révolutonner la facon de peindre du XXéme siécle : cesta naissance du cubisme. Il siintéressera A toutes sortes de formes dart de toutes les époques Contrairement & une idée tres répandue, il ne ft jamais ¢’ceuvre non figurative. ANALYSE PLASTIQUE Les formes 0 Comment les qualifier ? Elles sont simplifées, Picasso en garde lessentiel et supprime les details. Elles sont plus ou moins géométrisées. Il y 2 une nette opposition entre des formes courbes ( femme - vase ) et des formes droites et souvent méme anguleuses ( miroir, fenétre, ombre et lumiére sur le sol ). Elles sont pour la plupart nettement délimitess et souvent cemées d'un trait relativement épais. Elles ne sont pas réclistes. 1D Pourquoi sont-elles déformées ? Picasso ne se soucie absolument pas de représenter ia réalité telle quon la pergok. Il cherche @ nous montrer les choses sous plusieurs angles a la fois. Ainsi, la femme est vue @ la fois de profil et de face, le miroir est vu & fa fois de face et de 314, La composition 2 Comment sont disposées les différentes formes dans le tableau ? Le personage est presque central et sinscrit dans une forme générale triangulaire. Picasso a altemé formes courbes et formes droites et anguleuses. Le tableau est rythmé par une série de verticales (montants des fenétres, et du miroir mais aussi verticale de 'axe du vase prolongé par la feuile centrele.) 1D Picesso fragmente espace de son tableau en figures géométriques simples. Ou peut-on lobserver? ‘Sure miroir d'abord. Ensuite sur la portefenétre od ila dessiné une zone triangulare plus claire et une bande oblique plus sombre. Par silloure, le tratement en surfaces enguleuses de lombre portée du vase et de a lumiére qui entre par la porte-fenétre ajoute encore a cette impression de morcellement. 7- 3 ‘i a yu de oe wy, Wore au sce = Objectif: extant sera capable de : CI localiser 4 formes les unes par rapport aux autres i repérer leur position dans la hauteur de image 1 repérer celles qui sont devantideriiére ( ou dessusidessous ) 1 repérer leur taille les unes par rapport aux autres Matériel 1 feullles A4 comportant le dessin cu fond du tableau ( voir document 7A ) 1 colle, ciseaux Gl photocopies comportant lee 4 principales formes du tableau, de mame taille et prédécoupées ( cycle I). de tailles différentes ( cycle II) ( voir document 7B et 7C ) Prétexte : Les dessins du tableau de Picasso ont disparu, Retrouvez-les. Déroulement 1D Observation de la reproduction du tableau de Picasso. Repérage des éléments les uns par rapport aux autres. Quels sont ceux qui touchent le bord supérieur? Quel est celui qui en est le plus éloigné ? Lequel ‘se trouve devant les autres ? Cl Distribution des photocopies. 1 Retrouver les " bons dessins” et leur emplacement dans le tableau, is Du cycle 1au cycle Il - Graduation possible dans la difficuté de 'exercice ee Cl Ne proposer que des formes de la bonne taille. 1 Proposer un plus grand nombre de formes, de tailles différentes. 1 Cacher le modéle pendant le travail Evaluation 1D Respect de femplacement. ( cycle I) 1D Respect dee proportions. ( cycle II) 1 Respect des positions sur la hauteur de image. ( cycle II ) 18a partir de Pablo PICASSO yes W Loc LL, Femme au miroir - 1937 Objectif: ‘enfant sera capable : 1D dobsener ensemble plutot que le détail 1D de comprendre ce que signifie" Composer un tableau" de prendre des reperes pour reproduire un modéle Cl d'approcher la démarche d'un artiste qui construit son tableau avant de se soucier des détails Matériel 1 feuile de papier machine 1 crayon, gomme Prétexte : Etudier 'oeuvie d'un artiste pour mieux comprendre sa démarche. Déroulement © Observation silencieuse de la reproduction pendant une minute. 1 Puis chaque éléve dessine, sans consigne, ce quien a retenu. CI Confrontation des résultats, comparaison avec la reproduction de Picasso ( en général les différents éléments sont dessinés par les éléves beaucoup plus petits, dissociés les uns des autres ) 1 Comment faire pour mieux réussir ce travail clobservation ? Amener les enfants & comprendre quill faut prendre des repéres, situer les grandes lignes des différentes formes avant de siattacher aux détails. tm Repérer dabord le sens du tableau et ‘ses proportions ( longueur / largeur ). '™ Medianes et diagonales peuvent ensuite étre de bons repéres. Compte-tenu de -4- la composition de la " femme au miroir”, les médianes suffisent ici. ™ Situer les grandes verticales. m Repérer ce qui est devant et derriere. 1 Ainsi guidés, en gardant cette fois le modéle sous les yeux, les enfants doivent construire les formes les plus importantes. @ Evaluation 1 Retrouver la composition générale du tableau de Monet " Les peuplers au soleil" ou du tableau de Klee * Der Niesen * 19Wassily KANDINSKY ( 1866-1944 ) Wr. % WWMM ddd N°8_ Sans titre - 1920 @@@O Peintre francais Gorigine russe, Kandinsky s'est toujours intéresse en prionté @ la couleur. En 1910, il peint la premiére couvre non figurative de histoire de l'art ( " Aquarelle abstraite " ). Il raconte luiméma comment ila décowert, un soir en rentrant dans son atelier, un tableau dune extraordinaire beaute et dont les formes lui étaient inconnues. En s'epprochant, il découvre quil sagissait d'une de ses propres tolles posée sur le cété | A partir de Ia, il sera conforié dans fidée que les formes, les couleurs, les lignes ont 'autant plus de force expressive qu’elles sont libérées du sujet. 3s (F ANALYSE PLASTIQUE @eee Les formes et les couleurs (0 Comment quaiter les formes ? Kandinsky utilise des formes non figuratives, de tailles trés diverses et d'une géométrie relativement simple. Certaines sont si fines quielles peuvent s'apparenter a des lignes. Les formes droites ont été tracees a la régie alors que les formes courbes semblent avoir été faites plus spontanément, sans compas Elles sont pour la plupart, rempiies de couleurs. Une seule forme est cernée de not. Comment sont aisposees les couleurs ? Kandinsky utiise un procédé qui corsiste & changer de couleur @ intersection de deux formes. Les couleurs sont transparentes ( s'agit d'aquarelle et de gouache plus ou moins diluées ), elles sont réparties de maniere equiliorée. e@eee Lacomposition Que dire de la disposition des formes par rapport la surface du support ? La plipart des formes sont regroupées et leur direction générale suit une des diagonales du support. Elles sont plutat disposées dans la partie inférieure laissant ainsi un large espace blanc dans la partie superieure, Aces obliques, se superpose une série de courbes et contre-courbes, qui eccentue le mouvement. 1 Comment les formes sont-lles combinées ies unes par rapport aux autres ? Kandinsky procéde par juxtaposition, superposition et inclusion. Seules les formes sont isolées du reste. 20ce ® & partir de Wassily KANDINSKY Sans titre - 1920 @ = Objectif: L'entant sera capable de Ci trower les stratégies adaptées a la tache a réaliser 1 occuper espace dans différentes directions ( approche du volume ) Matériel Gi carton fin 1 rages, crayons, compas G govache : différentes couleurs (Attention aux gouaches trop diluées qui feraient gondoler le support ! ) © éponges, pinceaux brosses, brosses & posher... 1 perforatrice, ciseaux, trombones, fi, fl de fer, attache-parisiennes (nicole, niagrafeuse, ni ruban adhésit ) ‘Ala demande, le maitre peut faire les incisions et les ouvertures au cutter. Prétexte : Et si Kandinsky faisait ses tableaux dans espace ... Déroulement 1 Observer la reproduction de Kandinsky. Amener enfant & constater quil procéde par superposition de formes planes. Repérage des principales formes : triangles, quadrilateres, formes circulaires. 1 Découper des figures géométriques ce différentes tales. 1 Sion |es placait comme Kandinsky, par superposiion, comment pourraient-olles tre disposées ? Posées les unes sures autres, on obtient quelque chose de plat, qui n'a presque pas de volume. Comment faire pour avoir du volume ? Comment fautul les peindre 7 ( des deux cotés ) Quand ? ( avant de les assembler ) 1D Montrer le matériel & disposition. C'est aux enfants de trouver des systémes de fixations adaptés. En cours de réalisation, inviter les éleves a uiliser espace dans toutes les directions. Quelaues moyens d'assemblages possibles 2g Os Ertl, Per, pester ero, Perea, parorer Ince (pa plage), enboter + anacheparisennes couse, rover over ter, ler Evaluation 1 espace est-il occupé dans toutes les directions ? © Quels sont les moyens de fixation utlisés ? Certains sont-is mieux adaptés que d'autres ? 24® & partir de Wassily KANDINSKY es Sans titre - 1920 Objectif : enfant sera capable : 1 de créerdes formes nouvelles par la combinaison de quelques formes simples 1 d'acquérir un procédé réinvestissable, pour soliciter son imagingire Matériel 1 papiers de différentes couleurs ( qui peuvent avoir eté peints par les éleves ) 1 colle, ciseaux OF feutes noirs O feuiles A4 Prétexte : Créer des formes fantestique Déroulement 1D Observer la reproduction de Kandinsky : les formes et leurs dispositions. 1D Découper dans des papiers de trois ou quatre couleurs ( nombre limité par souci de cohérence ) des formes simples comme celles de Kandinsky. Chaque enfent en découpe quinze en veillant & avoir une variété de tailles et de proportions importante. ( Au moment du découpage, les éléves ne savent pas, ‘encore ce quills vont faire avec, afin de ne pas les influencer. ) 1 Que peut-on faire avec toutes ces formes 7 Les enfants, étant plus attirés parla figuration, peuvent alors proposer toutes sortes didées ( personages, animaux...) 1 Donner la régle du jeu : Les quinze formes doivent étre utlisées ( sans étre trop dissimulées sous ¢autres formes ) en utlisant bien toute ia feuille II faut sen servir pour détailler son idée. On peut recouper une ou plusieurs formes en deux, a condi- tion utiliser les deux parties. Ala fin, avec un feutre noir, on peut préciser quelques petits détails, Attention ! Il faudra certainement limiter les enfants qui auront tendance a en mettre beaucoup. Evaluation 1 Les formes ont-elles bien été utilisées pour détailler fobjet, animal, le personnage ou servent-elles a faire du" remplissage". 22Paul KLEE ( 1879 -1940 ) 9 YUMMMMMMMMMMMMM ld Der Niesen - 1915 Petre suisse. La plupart de ses couvres associent surfaces coloriées et graphisme ( ce qui nlest pas vraiment le cas dans " Der Niesen " ). Klee est le peintre des subtiles variations colorées et des effets de matiéres, il expérimente toutes sortes de supports et de médiums différents. A ces recherches plastiques, il associe Une fagon qui lui est propre de transformer le réel pour créer des paysages aux ambiances mystérieuses. Pour ces deux raisons, clest un peintre particuliérement riche a exploiter a 'école. "Der Nesen " est une petite aquarelle (26 x 17,7 cm ), sans doute extraite d'un caret de croquis et fate lors d'un séjour en Egypte. ANALYSE PLASTIQUE Les formes 1 Que dire des formes par rapport la réalité ? Klee ne nous donne pas une vision réaliste d'un lieu mais le traduit en le simplifiant et en le transformant. line s'agit pas pour autant d'une ceuvre abstraite puisque nous pouvens nommer certeines formes. 1 Comment ies qualifier ? Elles sont géométriques, tout en ‘ayant pas la rigueur d'un tract fait @ la régle ( saut la pyramide ). Les contours sont incertains et se chevauchent souvent. Les formes identifiables sont schématisées, réduites a état de signe, La couleur 1 Quels types de couleurs Klee utilise-til? Ala tois des couleurs pures et lumineuses saturées et des couleurs rompues, proches du gris et du noir. |l obfient de cubtiles variations entre les surfaces en jouant sur les mélanges et sur le degré plus ou moins grand de dilution de sa peinture. Méme les surfaces les plus sombres restent transparentes et ainsi plus légeres. La composition 1 Comment sont organisées formes et couleurs ? La réparition des couleurs est réguliére, équilibrée. Le sommet de la pyramide se trouve au milieu du dessin. La construction d'ensemble est symétrique. Seuls arbre, la lune et la plus grosse étile viennent Tompre catte symétrie, 23a partir de Paul KLEE Der Niesen - wh Sa Seam MUM oo * Objectif: L'enfant sera capable : 1D observer avec attention des couleurs non saturées et de les classer G ae prendre conscience quil existe plusieurs nuances pour chaque couleur Matériel 1 petits échantillons rectangulaires ou carrés des couleurs cittes plus bas ( en veillant a ce quill y ait plusieurs nuances pour chaque couleur ) O cole 1 feuilles comportant le dessin des pots de peinture ; sur chacun d'eux le malire devra coller ou peindre un échantillon d'une couleur ( Voir Document 8 ) al € jaune el © bew |< orange | € violet al is Nota: Compte-tenu de lage des enfants, le gris estici considére comme al rouge el € marron tune couleur. 8 J cee oid Prétexte : Et sinous devions trier et classer les couleurs de Paul Klee ? Déroulement Cl Observer ta reproduction de Klee. Essayer de nommer les couleurs. 1 Distribution des échantilons de couleur. Trier les couleurs qu'on peut nommer. Laisser les autres de cété. 1D Distribution du document 8. Nommer les couleurs avec les enfants. Le travail consiste ensuite a coller dans chaque case trols échentillons correspondant & la couleur modéle. Nota : Les enfants plus rapides peuvent fabriquer eux-mémes d'autres échantifons au feutre, au crayon de couleur ou au pastel. Evaluation 1 Les échantilons sontiis de la couleur désignée 7 © Les échantilons sontvils de nuances différentes ? 24as ies Casa ao Paul KLEE War San llititl MMe eee ban Mee - 1915 Objectif : enfant sera capable Ci de sorganiser pour réaliser un travail collectif cohérent 1 de comprencre ce quest une sithouette 1D de controler ies mélanges de couleurs et le mélange eau / encre Matériel 1 feuille de dessin ( environ A4) 1D documents sur différents types de monuments Ol encres de couleur 1 pinceau soup, palette, eau, chiffon Prétexte : Réaliser une rise évoquant les monuments de différents pays du monde. Déroulement 1 Observation du dessin de Klee. Mise en évidence du traitement sihouetté de la pyramide, de la juxtaposition de rectangles de couleurs nuancées et transparentes et de la présence d'une sorte de chemin * au premier pian. 1D Quiest-ce quiune frise 2 Amener les enfants a la définir comme une bande continue avec des éléments quise répétent. A partir de la, comment faire en sorte quill n'y ait pas de coupure entre les dessins, alors que chacun va représenter un monument different ? > emplacement du chemin > Ia hauteur des surfaces colorees Ia couleur du ciel et du cherrin > la ou les couleurs des monuments > les couleurs du" pavage", son voisin situé sur sa gauche dans la frise ). Faire le plan de la frise au tableau avec le nom de chaque entant. Les éléves repérent le contour de la silhouette du monument choisi et le reportent sur leur dessin. Ils marquent par ailleurs les repéres sur lesquels ils se sont mis d'accord, Réaliser le "pavage' et le "chemin" puis le monument et le ciel Les enfants doivant alors comprendre quill faut se mettre accord sur (une solution possible : chaque enfant réalise en premier la partie gauche et "passe" les couleurs a Comme chez Klee, on peut terminer par quelques éléments grephiques au feutre oo oo Evaluation 1D Respect des repéres et des couleurs. 1 Richesse des variations colorées des "pavages" 25Jean TINGUELY ( 1925 -1991 ) Ya \ WWMM Méta-Harmonie-Disloquer - 1987 ‘Sculpteur suisse, Tinguely réalise & 20 ans ses premiéres machines en fil de fer actionnées par un moteur. ‘Au cours de sa vie, ses sculptures vont se développer jusqu’a devenir d'énormes mécanismes faits de toutes sortes dobjets de récupération, envehissant les plus grandes salles des musées du monde entier. Elles sont souvent actionnées par des moteurs ectrques et sollicitent parfois la participation du spectateur uiméme. ‘Au mouvement s'zjoutent aussi les sons. Méme si les ceuvres sont impressionnantes par leur taille et leur complexité, ce qui importe avant tout pour Tinguely, cst qu’elles ne servent & rien | ‘Méta-Harmonie-Disioquer est un des nombreux dessins que rartste se plaisait a faire paralletement @ ses sculptures. ANALYSE PLASTIQUE Formes, couleurs, graphisme 1D Quels sont les éléments plastiques utifsés ici par Tinguely ? Les formes ( notamment le cercle ) se répétent avec changement de taille. Les lignes suivent plus ou moins ces formes ou les relient. Les couleurs sont pariois associées aux formes, d'autres fos déposées librement un peu partout. La technique 1D Quels sont les outils et techniques utilsés ? Tinguely a mélangé plusiours techniques : dessin, peinture, collage. I! utilise @ la fois la gouache, la peinture acrylique et le feutre. Certaines taches sont certainement faites au pinceau mais d'autres sont des empreintes, des traces étalées au doigt. Le mouvement 1 Dod provient limpression générale de mouvement ? Les ronds reliés per des treits évoquent des systémes de poulies mais limoression de mouvement provient avant tout de la vitesse et de la spontanéité de 'exécution. A cela s'ajoutent la répéition et le fait que les lignes et les traces partent dans toutes les cirections. 26wy Sw i Jean oy WA. enn Ma Wa MW ea Tg (He Me - 1987 @@@® Objectif: L'enfant sera capable de: 1D développer une attitude créatrice en se mettant en position de recherche / expérimentation. @eee Matériel 1 objets & base circulaire ( assiette, bouteille, pot, bracelet, bouchon...) 1D gabarits et pochoirs de forme circulaire, ovale, carré, semi-circulaire... G gouaches et papiers de différentes couleurs 1 pinceaux brosses, feutres, cole, cseaux 1G support papier blanc Prétexte : Faire toutes sortes de ronds, comme Tinguely. Déroulement 1D Observation de la reproduction de Tinguely. Repérer les cercles, leurs différentes tailles, couleurs, épaisseurs. 1G Présenter les différents objets, outils et matériaux disponibles puis demander aux enfants de chercher comment tout ce matériel peut les aider & faire " des ronds plus beaux que si on les faisait a la main ". Les solutions peuvent étre trés diverses les ronds peuvent étre tracés directement sur le support Trouver les objets ou sur un papier de couleur quisera ensuite découpe ; adaptés pour faire le pinceau brosse, tenu verticalement en le faisant pivoter sur lui-méme peut produire des petits ronds ; les objets, peuvent servir de gabarits mais aussi de tampons. Pe eT Ejaluation a be a= 1 Quels objets, quels outils ont permis de faire "les plus beaux ronds" ? les mieux des ronds. r Lanrecsrivanta® (On peut demander aux enfants de relier les ronds par des traits, d'animer le surface intérieure des ronds, de " décorer " autour de chaque rond arWn eis" a partir de Jean TINGUELY Meéta- (ue Disloquer - 1987 go B a » MMC Objectif: extant sera capable de 1D rapprocher, combiner, assembler, transformer des éléments divers pour créer une construction cohérente, 1D resoudre des problemes techniques ( assemblage, stabilté ) Matériel toutes sortes d'objets et images apportes par les eteves ciseaux.colle, trombones, fil de fer, ficalle, attache-parisiennes, perforattice, élastiques... ( Eviter le ruban adhésif afin que les enfants recherchent des solutions plus complexes. ) 1 une botte a chaussures pour deux, sans couvercle et dont un pian est coupé ( voir croquis ) (Lintérat de la botte par rapport & un simple socle est qu'elle permet de disposer de 3 plans supplémen- taires pour faciliter la fixation. ) oa Prétexte : Aprés avoir parlé des sculptures de Tinguely sans jamais en montrer, on demande aux eleves imaginer une machine @ leur fagon. Déroulement 1 Montrer le dessin de Tinguely, decrire les caractéristiques des sculptures qu'l créait parallélement & ses dessins en insistant sur le caractére hétéroclite des objets qui les composaient et sur le fait qu'on pouvait les mettre en mouvement. Demander aux enfants la fonction que pourrait avoir leur machine ( machine @ couper les cheveux en quatro, a fabriquer des raves, 4 donner des bonnes notes...) Pour la séance suivante, ils cevront apporter toutes les sortes dlobjets et de matériaux qui leur semblent utiles. Le travail se fera do préférence par deux, compte-tenu des. problémes techniques a réscudre. 4$--— oooa Commencer par monter la structure sur laquelle viendra s'appuyer la construction ( fils tendus d'un pan a autre, axes verticaux ou horizontaux....) avant de réaliser les divers élé- ‘ments qui la composent. Evaluation 1 Le projet a-til &é constrult du général vers le détail 7 1 Laréalisation estelle cohérente par rapport a I'idée de départ ? ( fonction ) Bl Quelles sont les solutions trouvées pour allier solidité et mouvement 7 28gr eure ak ee s Comparer un méme théme : le paysage "MUU a travers quatre ceuvres: - Van Gogh: les Oliviers - Monet: Les peupliers au Soleil - Monet : Nymphéas - Signac: Antibes, le nuage rose Objectif: enfant sera capable : 1D de prendre conscience de la diversité concernant les choix possibles de cadrages pour un méme theme. 1D de remettre en question sa propre représentation sur ce theme. Matériel © au minimum ; une feulle A4, un crayon et une gomme 1D une fenétre par enfant ( voir croquis ) 1D éventuellement des photos de paysages Prétexte : Observer des paysages pour améliorer ses dessins. Déroulement i Les quatre paysages sont présentés en méme temps aux ééves. On les décrit rapidement avant de poser des questions précises permettant de mettre en evidence les cholx de compositions falts pour chaque ceuvre et notamment > le sens du rectangle du tableau : un seul est vertical parmi les quatre > le rapport surface de sol ou mer / surface de ciel ( allant de 2/3 de ciel & pas de ciel du tout ) > cadrage des arbres : aucun ne tient complétement dans espace du tableau ( sauf en arriere plan ) 1 Faire en sorte que les enfants prennent conscience que les peintres ont sélectionné une petite partie de la réalits, quils tontisolée du reste. 1G Avec Ia fenétre tenue @ quelques centimetres de ceil, sélectionner une partie du paysage vu par la fenétre ou si environnement ne s'y préte pas, une partie dun aysage photographié, Faire le dessin de ce que Ion a sélectionné. Evaluation 1 Faire le paysage de son choix en montrant bien quill ne sagit que d'une petite partie d'une réalité qui se continue en dehors de son dessin.par observation et Vi des différentes ceuvres Objectif : enfant sentrainera: 1D & regarder plasticuement des ceuvees picturales O Aisoler certains éléments de leur contexte O &rechercher et comprencre les informations nécessaires a toutes reproductions (format, technique ..) 0 & faire la difference entre original et sa reproduction Matériel les dix reproductions de peinture 1B un questionnaire" Apprendre a regarder des reproductions de peinture * par éléve ou par groupe ( Voir document 9 ) Prétexte : Etes-vous un bon observateur ? Déroulement 1D Travail par groupe ( de 5 ou 6 ). en autonomie, pendant que le reste de la classe travaille avec le maitre. Le questionnaire est compléte individuellement ou collectivement. 1 Numéroter les reproductions de 1 4 10 en respectant la numérotation de la pochette. C. Les reproductions sont étalées sur les tables, 1 Préciser que pour répondre a certaines questions, il est nécessaire de regarder le dos des reproductions. 1 Défnir les mots en caractére gras Evaluation © Monet @ nra-5-2 @® Monet, Matisse @ Klee, Signac ( éventuellement Monet ) © wes © N'7-8-9-10 (eventuetlement 6 } © Peinture a rhulle, aquarelié, acrylique © Tinguely © Le plus grend : N° 4 - Le plus petit : N°. ® -Les deux utilisent 'aquarelle. - Les couleurs et nuances fabriquées per Kendinsky se retrouvent dans le tableau de Klee. - Les formes sont géométriques. 30Document 9 QUESTIONNAIRE " Apprendre a regarder des reproductions de peinture " Nom (s) et prénom (s) de 'éléve ou des membres du groupe : © auelest le seul peintre qui n'utilise pas de noir? © Citer les trois reproductions oi 'on voit la plus grande quantité de bleu. N°___N?_ ® Citer tes deux artistes qui utilisent le plus petit nombre de couleurs différentes. ® citer deux peintres qui n'utilisent pas de cerne. (Ceme : trait plus ou moins épais qui entoure une forme ) © aue's sont les deux tableaux oil les touches sontles plus visibles ? N’___ et. N° (Touches : coups de pinceaux visibles sur la surface dune peinture. ) © pans quelles reproductions voit-on le plus de formes géométriques ? N° N° NO N° @ Quelles sont les trois différentes techniques de peinture utilisées dans les diverses reproductions ? Quel ariste a utilisé une autre technique que la peinture ? © auel est le tableau qui est le plus grand dans la réalité ? Et le plus petit ? le plus grand: N°__ le plus petit: N°__ © auels points communs peut-on trouver entre les ceuvres N° 8 et 9 ?Dans le triangle central : les trois couleurs primaires. J | jaune M magenta c | cyan En les mélangeant deux par deux, on obtient les couleurs secondaires. J+M = | orange ° M+C = violet Vi Crs = vert Ve Cercle chromatique Entre les primaires et les secondaires existent de nombreuses nuances vert jaune, bleu violet, jaune orangé ete... © Toutes les couleurs du cercle sont saturées, c'est-a-dire pures car elles niont pas été mélangées entre elles et ne contiennent ni blanc, ni noir. © Une couleur obtenue par l'addition des trois primaires ensemble perd sa pureté et devient rompue. © Une couleur contenant du blanc est dégradée. © Une couleur contenant du noir est rabattue. © Les couleurs chaudes sont celles qui contiennent beaucoup de jaune et (ou) de magenta. Elles se trouvent donc surtout entre le magenta et le jaune sur le cercle. © Les couleurs froides sont celles qui contiennent ou semblent contenir visuellement beaucoup de bleu. En effet, il ne s'agit pas toujours de proportions objectives contenues dans le mélange. Ainsi, un vert pourra étre froid alors qu'll contient plus de jaune que de bleu, ( Le bleu, plus foneé, a un powoir colorant plus fort.) Les couleurs froides se trouvent de part et d'autre du cyan sur le cercle. © Les couleurs placées en vis-a-vis sur le cercle ( ex: magenta + vert ) s'avivent mutuellement lorsqu'elles sont disposées céte a céte. Elles sont complémentaires tune de l'autre. © Chaque couleur a une valeur, cest a dire un degré de clarté ou diobscurité. Ainsi, le jaune est de valeur claire, le violet de valeur foncée. On peut aussi modifier la valeur d'une couleur en y ajoutant du blanc ou du noirBeae ae & ee eo? oO any @ eeDocument 3ADocument 3BDocument 3CDocument 5 Le cercle chromatique J: jaune © : orange C: cyan Vi: violet M: magenta Ve: vert Document Le cercle chromatique J: jaune © : orange C: cyan Vi: violet M: magenta Ve: vertaga MES es ta?Document 7A ligeDocument 7B | (| a p x UREPRODUCTIONS D'CEUVRES D'ART 1 - PAUL GAUGUIN - JOYEUSETES 2.- VINCENT VAN GOGH - LES OLIVIERS 3 - CLAUDE MONET - LES PEUPLIERS AU SOLEIL. 4 CLAUDE MONET - NYMPHEAS. 5 - PAUL SIGNAC - ANTIBES, LE NUAGE ROSE 6 - HENRI MATISSE - LES POISSONS ROUGES 7 - PABLO PICASSO - FEMME AU MIROIR 8 - WASSILY KANDINSKY - SANS TITRE 9 - PAUL KLEE - DER NIESEN 10 - JEAN TINGUELY - META-HARMONIE-DISLOQUER, Les Editions EDELIOS. THIN AGUS IPO Fg ‘ ie i ts