Universidad Autónoma de Santo

Domingo,extensión San Juan Curo UASD

PRESENTADO A:
Ramona Virginia cruz castillo
ASIGNATURA
Pedagogía social

SUSTENTADO POR:
Liliana Medina García

MATRÍCULA
100499491
SECCIÓN
39
FECHA
25/10/2024
TEMA
“Técnicas de Animación Sociocultural”
 1. Después de observar el vídeo desplegado en el espacio recursos de
aprendizaje y el siguiente mapa conceptual crea tu propio concepto de
animación sociocultural.

Animación Sociocultural: es un tipo de educación compuesta por la cultura,

participación y el intercambio social de un individuo a través de actividades cotidianas
que integran su formación social y moral.

2. Lee, analiza, comenta y realiza anotaciones del material compartido.

La Animación Sociocultural

La Animación Sociocultural se ha consolidado como una metodología de la

intervención socioeducativa. Acciones de práctica social dirigidas a animar, dar vida,
poner en relación a los individuos y a la sociedad en general, mediante la utilización de
instrumentos que potencien el esfuerzo y la participación social y cultural.

La animación sociocultural en cuanto práctica educativa está ligada directamente con

las estrategias de cambio y transformación social. Este anhelo de cambio social,
entendido tanto como transformación, mejora, o superación de condicionamientos e
injusticias sociales, ha sido una constante en el discurso y la praxis de animadoras y
animadores socioculturales.

Autores como Ander-Egg, E, destacan de esta disciplina que es promotora de valores

como el pluralismo, la concienciación/concientización, la libertad, la democracia y la
participación.
 Orígenes de la animación sociocultural

Para autores/as como Charles Delorme la Animación Sociocultural ha existido siempre

vinculando sus orígenes al momento en que las personas se agrupan, y comienzan a
buscar estrategias para organizarse grupalmente y facilitar procesos individuales. Sin
embargo, es en Francia donde se identifica por primera vez el término “animación”.

Fue en 1950 registrada en una reunión de la UNESCO en Mondsee (Austria). Pero no es

hasta 1965 cuando se registra la expresión “animation sucioculturelle” y “animateur”
que en aquel momento eran muy frecuentes en debates culturales. Por lo que
podemos reconocer como es en el contexto francófono donde se empieza a
conceptualizar la animación sociocultural.

Por otra parte, en su origen más próximo están los movimientos de Educación
Popular y de Educación de Adultos, como los Ateneos y Universidades Populares, los
principios de la Escuela Nueva, de la que recoge sus propuestas metodológicas la
Animación Sociocultural.

Estos movimientos cobran fuerza tras la II Guerra Mundial, apoyados por partidos
políticos, agentes sociales, iglesias, el movimiento laico y el «scout» en el campo de la
juventud, con un marcado sentido revitalizador y de reconstrucción social y cultural. A
partir de la mitad del siglo XX, comienzan a surgir grandes asociaciones y federaciones
de carácter nacional e internacional tendentes a potenciar objetivos, metodologías y
técnicas que se han considerado propias de la Animación

El Animador es la figura de referencia dentro de los grupos, lo que podríamos llamar

"líder". Entiendo líder como la figura que da cohesión al grupo, crea las condiciones
para que el grupo cumpla sus objetivos, motiva a los participantes para que todos
aporten sus recursos y participen en la toma de decisiones, afrontar los problemas y
resolverlos: el animador debe ser este tipo de líder dentro de su grupo.

Proyecto de la animación sociocultural

La animación sociocultural suele ponerse en práctica a través de los

denominados proyectos de ocio y tiempo libre mediante los cuales el animador aplica
los principios de la animación sociocultural directamente sobre un grupo.

Estos proyectos suelen formar parte de programas más extensos, que cubren un
periodo de tiempo dentro de un grupo muy concreto, estos proyectos que se realizan
dentro del campo de lo social (educativo, formativo, reivindicativo, cultural...)
pretenderá y tendrá como objetivo primordial cambian una cierta realidad social
acorde a los deseos del equipo o las instituciones donde vaya a actuar.
 3. Investiga todo lo relacionado con las técnicas de animación sociocultural.

Técnicas de animación sociocultural

1. Técnicas de presentación.

Vistas desde esta perspectiva, las técnicas de presentación se convierten en un

instrumento de amplias posibilidades. Dos de ellas claramente localizables: es evidente
que a través de estas técnicas se concreta la práctica de las distintas destrezas
lingüísticas y que a la vez, son una media base para la primera toma de contacto
(romper el hielo). Se trata, pues, de sacarle algo más de productividad en dos sentidos
concretos que nos interesan:

• Abrir la clase, eliminar asperezas, salvar timideces, procurar proporcionar un medio

de acercamiento que cada alumno pueda cortar a su medida... Y todo ello con un fin:
creación de un ambiente relajado y potenciación de la integración de todos. Ambas
cosas redundan en beneficio de la enseñanza.

• Procurar, del mismo modo, la integración del profesor en la clase, como un elemento
más de la misma, lejos del antiguo molde: profesor frente a clase (alumnos). Este
también ha de ser conocido en los mismos términos y papeles que está proponiendo al
resto del aula.

Un observador externo y superior no facilita la labor de integración de todos, y sigue

manteniendo la estructura del docente sobre el pedestal y aislado, incapaz de creer en
el juego de enseñanza que propone.

Pasamos pues, a concretar estas ideas con unas muestras de técnicas que venimos
utilizando desde hace ya algún tiempo con resultados bastante interesantes:

a. Palabras

b. Pantalla de proyección

c. Escucha mutua (en grupos)

d. Escucha mutua (por parejas)

e. Rueda de prensa
 a. Esta técnica consiste en ofrecer a la clase (y en ella incluimos al profesor en el
sentido que antes señalábamos) un listado de palabras, en general bastante
usuales y fácilmente reconocibles por el alumno-a;

Progresar

Libro

Caballo

Cultura

Muerte

Trabajo

De esta lista, cada persona elige dos o tres palabras (dependiendo del número de
alumnos) y explica al resto de la clase por qué ha elegido las suyas, qué la sugieren o
qué es una palabra especial para ella.

b. Con el mismo método, lo que se propone ahora es elegir entre fotos de diversos
tipos, en lugar de la lista de palabras. Una técnica de animación sociocultural que
incluso ha sido recogida por métodos comunicativos como Intercambio.

c. La escucha mutua consiste en que cada uno de los componentes del grupo toma la
palabra durante un mínimo de 5 minutos para hablar de sí mismo, de algún proyecto
personal o de alguna actividad realizada...

Es una técnica que da buenos resultados en distintos niveles. En el caso de niveles

bajos, a veces es necesario reducir el tiempo de exposición, pero esto no es muy rígido
en ningún caso.

Ayuda, siempre que sea el profesor el que empiece, a modo de ejemplo y para animar
a la participación. Una variante de este tipo de presentación es ocupar el tiempo
propuesto en hablar sobre el propio nivel de uso de la lengua, especialmente cuando
lo que nos va a ocupar posteriormente son cuestiones gramaticales.

Cada uno va a explicar qué opina de su propio conocimiento de español, qué nivel cree
que tiene y cómo lo consiguió, qué es lo que más necesitaría trabajar...

d. De dos en dos, los cinco minutos de escucha se convierten en una recogida mutua
de información mediante la toma de notas mientras el compañero habla porque más
tarde, cada uno de ellos deberá presentar a su pareja al resto de la clase.

Resulta una técnica muy completa ya que consigue aunar diferentes destrezas
(expresión y comprensión oral y también expresión escrita).
Además, en niveles bajos, ayuda a practicar las distintas personas gramaticales (al
principio usamos la Ia para hablar de nosotros mismos, después presentamos en 3a
persona.).

e. En un juego de representación de papeles cada miembro del grupo va a convertirse

en el reportero de una revista o periódico de nuestro país (El País, ABC, Elle, Hola,
Pronto, Ajo blanco, El Caso, Marca...) Salvo uno que en ese momento se ha convertido
en una persona de interés nacional y que hablará de su vida real durante unos
minutos.

Al terminar sus compañeros-as le harán diversas preguntas teniendo en cuenta los

diferentes intereses de la prensa a la que representan (para ello hay un proceso previo
de explicación del tipo de prensa que manejamos y de concienciación de los
participantes.)

2. Técnicas de evaluación.

Hablar de evaluación no quiere decir hablar de exámenes y calificaciones: la evaluación

es la valoración del proceso de aprendizaje, de los materiales y actividades que han
dado mejor o peor resultado, de la participación de profesor y estudiantes. Comprobar
el progreso de una persona en la adquisición de una segunda lengua es algo mucho
más amplio e interesante que pasar un test gramatical al final de un curso: si el
aprendizaje es un proceso, la evaluación debe acompañar ese proceso, y si el
estudiante es su protagonista, éste debe participar en la evaluación.

Hemos intentado en esa línea aplicar alguna técnica de grupo para la valoración que
hacen los propios alumnos y alumnas sobre el desarrollo de la clase de español. La
dinámica de grupo elegida es la lluvia de ideas: se divide la clase en grupos pequeños, y
cada uno de ellos anota en dos bloques lo que consideran más positivo y más negativo
del desarrollo de la clase hasta el momento; después se ponen en común en la pizarra
los dos bloques de todos los grupos.

Esta técnica facilita a la vez la práctica de estructuras gramaticales que se pueden

adaptar a diferentes niveles de uso del español.

La pregunta de introducción de la técnica puede ser (dependiendo del nivel):

- qué te gusta más/qué te gusta menos (uso del verbo gustar, en niveles iniciales).

- qué te gustaría hacer/qué cambiarías (uso del condicional, desde niveles

intermedios).
 4. Elabora una síntesis sobre las técnicas de animación sociocultural.

El ámbito de la educación social y concretamente la animación socio-cultural brinda

un espacio social lleno de momentos para la potencializarían de la expresión creativa.
Mediante diferentes técnicas relacionadas con la cultura y el arte, la persona puede
desarrollar estrategias de autoconocimiento y establecer interrelaciones sociales.

El ámbito de la educación es un medio único para potenciar y respetar la imaginación

del niño y del adulto sea cual sea su circunstancia de vida; de este modo persona
entenderá toda su riqueza interior y el mundo al que pertenece. Para ello, se debe
propiciar un lugar para crear y aumentar la creatividad, para contar con o sin palabras,
para resolver un problema de múltiples maneras; un lugar para expresar y así, elevar el
pensamiento, la intuición y la acción a realidad.

El estimulo para dar forma a “eso que llevamos dentro” y “está esperando para salir”,
puede ser la respuesta a una búsqueda personal, una reconciliación con nosotros
mismos y el despertar de los sentidos. Desde la experimentación y la vivencia de los
procesos creativos propios y ajenos, individuales y grupales, es donde se hace posible
el desarrollo de la capacidad expresiva.

Las herramientas y las técnicas para potenciar la expresión creativa de la persona son
muchas, tantos como situaciones y realidades en el ámbito educativo puedan darse,
pero la base, sin duda, está en el objeto cotidiano, cercano a los intereses de la
persona; sus historias, los cuentos, las dramatizaciones, las imágenes, su imagen, su
proyección, los colores que le rodean, las formas, la luz y la sombra, su cuerpo, la
naturaleza que debe respetar…; para de este modo, encontrar nuevos mundos y así
entender éste, conociéndose y reconociéndose.
5. Crea un álbum con técnicas de animación sociocultural aplicables a cualquier
grupo social. Observa el video de cómo crear un álbum en Word colocado en
espacio de recursos de aprendizajes

Pantomimas
Es un subgénero dramático del mimo y la
mimodrama que consiste en representar
una historia mediante la mímica, sin
diálogos ni palabras, es decir apoyando la
narración con expresiones, gestos o
movimientos corporales

La telaraña
El objetivo de la técnica “La Teleraña” o
“El ovillo” es conocer al resto del grupo.
Se forma un círculo, el o la animador/a
que guía la sesión con un ovillo de lana
sujeto por un extremo, comienza a
presentarse, diciendo su nombre,
aficiones, edad, de donde es

Cuento dramatizado
Es una de las técnicas más utilizadas
por la animación sociocultural, esto
estimula la creatividad y el desarrollo
del lenguaje.