Performatividad en

Arquitectura
La producción de discurso, significado
y acción desde la actividad
arquitectónica contemporánea

Performativity in Architecture: The

production of discourse, meaning and
action from contemporary architectural
activity

Performatividade em Arquitetura
A produção de discurso, sentido e
ação da atividade arquitetônica Resumen
contemporânea. La arquitectura se posiciona, desde sus capacidades de la crisis contemporánea. No obstante, no se trata de El artículo se realizó con base en la Memoria Final de Carrera,
comunicativas, como sistema de interpretación, una capacidad nueva, sino que puede reconocerse como Facultad de Arquitectura, Universidad ORT Uruguay. 2021.
representación y transformación de la realidad. En el marco implícita en el ejercicio de la disciplina. Su estudio en la
DOI: https://doi.org/10.18861/ania.2022.12.2.3210 de la actividad arquitectónica contemporánea, puede contemporaneidad permite una reinterpretación de los
entenderse la performatividad en arquitectura como preceptos del ejercicio de la arquitectura para devolverle su
aquella capacidad que parte de su carácter comunicacional, valor como sistema de pensamiento e interpretación de la
para trascender cualquier función, programa o contexto realidad, capaz de traducir y transformar la realidad en la que
específico, constituirse como catalizador de nuevos se inserta. Como parece imposible explicar la performatividad
Arq. Pablo Fregosi procesos y exceder la transmisión de un mensaje, en favor sin adoptar una actitud performativa al respecto, el presente
Actividad profesional independiente de la construcción de una interpretación de la realidad, artículo parte de un breve análisis de la ‘Alegoría de la caverna’
Uruguay la producción de significado o la generación de nuevas de Platón, que permite transponer ciertos conceptos al ámbito
[email protected] relaciones con el usuario. de la disciplina arquitectónica y proponer una aproximación
ORCID: https://orcid.org/0000-0002-9689-8278 El contexto contemporáneo ha puesto en valor nuevamente general a lo que entendemos como ‘Performatividad en
el contenido semántico de la labor arquitectónica Arquitectura’, concluyendo en la exposición de una de sus
atendiendo a la crisis disciplinar que atraviesa desde el manifestaciones más representativas, aquella que definimos
fin de la modernidad. Tal como sostiene Lorenzo Rocha como performance arquitectónica.
Recibido: 08/12/2021 (2018), “Casi todos los arquitectos están de acuerdo en que
Aceptado: 05/04/2022 su profesión se encuentra en cisis, pero la mayoría de ellos
no sabría explicar con exactitud las razones del malestar
Cómo citar: en la arquitectura” (p. 12). El concepto de performatividad
Fregosi, P. (2022). Performatividad en Arquitectura: La en arquitectura parte del reconocimiento de una de las
Palabras clave: arquitectura, performatividad, performance,
producción de discurso, significado y acción desde la actividad tantas capacidades que caracterizan la disciplina, asociada
teoría contemporánea, crisis contemporánea, discurso
arquitectónica contemporánea. Anales de Investigación en a procesos que generan acciones o plantean declaraciones
arquitectónico, Platón, lenguaje, comunicación, significado,
Arquitectura, 12(2). https://doi.org/10.18861/ania.2022.12.2.3210 ideológicas para trascender la especialización técnica y la
capitalización disciplinar, quizás los principales motores acción.

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Abstract Hacia la performatividad

Architecture is positioned, from its communicative Keywords: architecture, performativity, performance, parece impossível explicar a performatividade sem adotar
capacities, as a system of interpretation, representation contemporary theory, contemporary crisis, architectural uma atitude performativa a esse respeito, este artigo parte
and transformation of reality. Within the context of discourse, Plato, language, communication, meaning, de uma breve análise da ‘Alegoria da caverna’ de Platão, Hace más de dos mil años, Platón proponía una
contemporary architectural activity, performativity in action. que permite transpor certos conceitos para o campo da aproximación metafórica al conocimiento humano a
architecture can be understood as that capacity that disciplina arquitetônica e propor uma abordagem ao que través de lo que ha llegado a nuestros días como la célebre
starts from its communicational nature, to transcend entendemos por ‘Performatividade em Arquitectura’, ‘Alegoría de la caverna’, publicada en el libro VII de su
any function, program or specific context, to become a Resumo concluindo na exposição de uma das suas manifestações obra ‘República’ (370 a.C.). Tal como sostiene Karl Popper,
catalyst for new processes and exceed the transmission of mais representativas, aquela que definimos como este relato se constituye como un estudio social a partir
a message, in favor of the construction of an interpretation A arquitetura se posiciona, a partir de suas capacidades performance arquitectónica. del cual logra definir ciertos conceptos que conforman la
of reality, the production of meaning or the generation of comunicativas, como um sistema de interpretação, base de los planteos políticos que Platón busca definir a
new relationships with the user. representação e transformação da realidade. No Palavras chave: arquitetura, performatividade, través de ‘República’ (Mitchell, 2020). Resulta interesante
The contemporary context has once again valued the quadro da atividade arquitetónica contemporânea, a performance, teoria contemporânea, crise contemporânea, analizar ese entorno material que habitan los personajes
semantic content of architectural work in response to the performatividade em arquitetura pode ser entendida discurso arquitetônico, Platão, linguagem, comunicação, descritos en la ‘Alegoría de la caverna’ y que ha sido tan
disciplinary crisis that it has been going through since the como aquela capacidade que parte do seu caráter significado, ação. ampliamente estudiado a lo largo de los siglos para
end of modernity. As Lorenzo Rocha (2018) states, “Almost comunicacional, pra transcende qualquer função, entender qué incidencias tiene en los modos en que el
all architects agree that their profession is in crisis, but programa ou contexto específico, para se tornar no ser humano conoce la realidad que le rodea, en este caso
most of them would not know how to explain exactly catalisador de novos processos e ultrapassar a transmissão proponiendo una nueva mirada que dé paso a lo que se ha
the reasons for the discomfort in architecture” (p. 12). The de uma mensagem, em favorecer a construção de uma definido como performatividad en arquitectura.
concept of performativity in architecture stems from the interpretação da realidade, a produção de sentido ou a
recognition of one of the many capacities that characterize geração de novas relações com o usuário. Sin lugar a dudas, cuando se habla de un contexto físico
the discipline, associated with processes that generate O contexto contemporâneo voltou a valorizar o conteúdo en donde transcurre la cotidianeidad del ser humano, la
actions or pose ideological statements to transcend semântico da obra arquitetónica em resposta à crise arquitectura irrumpe como la única responsable de dar
technical specialization and disciplinary capitalization, disciplinar que atravessa desde o fim da modernidade. cobijo a la vida humana y las actividades que a lo largo
perhaps the main drivers of the contemporary crisis. Como sustenta Lorenzo Rocha (2018), “Quase todos os de ella se desarrollan. Frecuentemente, tal como sostiene
However, it is not a new capacity, but rather one that can arquitetos concordam que sua profissão está em crise, J. J. Parra Bañón (2015), la caverna no es considerada
be recognized as implicit in the exercise of the discipline. mas a maioria deles não saberia explicar exatamente como arquitectura en tanto no se trata del resultado de
Its study in contemporaneity allows a reinterpretation as razões do desconforto na arquitetura” (p. 12). O una intervención humana y un proyecto arquitectónico.
of the precepts of the exercise of architecture to restore conceito de performatividade em arquitetura decorre do Sin embargo, para el autor el inicio del concepto de
its value as a system of thought and interpretation of reconhecimento de uma das muitas capacidades que arquitectura está dado por un espacio físico con el cual el
reality, capable of translating and transforming the reality caracterizam a disciplina, associadas a processos que ser humano establece una relación y con el cual interactúa.
in which it is inserted. As it seems impossible to explain geram ações ou colocam afirmações ideológicas para En sus palabras:
performativity without adopting a performative attitude in transcender a especialização técnica e a capitalização
this regard, this article starts from a brief analysis of Plato’s disciplinar, talvez os principais impulsionadores da crise La cueva natural [...], prehistórica, es arquitectura
‘Allegory of the cave’, which makes it possible to transpose contemporânea. No entanto, não é uma capacidade nova, desde el momento en que es elegida para habitar
certain concepts to the field of architectural discipline mas sim uma que pode ser reconhecida como implícita no por la especie, desde que opta por establecerse y
and propose a general approach to what we understand exercício da disciplina. O seu estudo na contemporaneidade lentamente comienza allí dentro a ser humana [...] La
as ‘Performativity in Architecture’, concluding in the permite uma reinterpretação dos preceitos do exercício cueva es el primer lienzo, el soporte de la primera huella
exhibition of one of its most representative manifestations, da arquitetura para restituir o seu valor como sistema intencionada de una mano: el primer suelo y el primer
that which we define as architectural performance. de pensamento e interpretação da realidade, capaz de techo con los que se establecieron relaciones afectivas,
traduzir e transformar a realidade em que se insere. Como el primer medio ambiente que se acondicionó, el
escenario en el que se situó la primera puerta. (p. 18)

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De esta manera, no resulta extraño que Platón ubique de su vida basadas en los únicos dos medios por los
físicamente su planteo metafórico en una caverna, la cuales reciben información de la realidad en la que están
forma más primitiva de arquitectura, donde el hombre inmersos. Al estudiar estos medios, se puede empezar a
por primera vez encontró un espacio seguro, protegido entender en qué medida este planteo adquiere similitudes
de las inclemencias del tiempo y de las amenazas del y resonancias vinculadas al rol de la arquitectura y su
mundo animal. La descripción que Platón hace de la capacidad de constituirse como sistema de interpretación
caverna le permite tomarla como punto de partida para de la realidad. El primero de estos medios conforma el
plantear los modos en que el ser humano es capaz de pensamiento visual de esa sociedad de la caverna, que
interpretar la realidad que lo rodea, una descripción que se constituye en base a la única estimulación de este tipo
transponiéndola al tiempo actual se puede afirmar que que reciben los prisioneros: las sombras arrojadas en la
mantiene vigencia bajo ciertas licencias adoptadas a los pared del fondo; en palabras de Platón, “no hay duda de
efectos de este artículo. que los tales no tendrán por real ninguna otra cosa más
que las sombras de los objetos fabricados” (Espinosa
Cabe recordar las características particulares del et al., 2014). Resulta interesante señalar que el autor
escenario de la caverna que propone Platón, limitándose expresamente habla de objetos ‘fabricados’: “estatuas de
a los efectos de esta propuesta a los aspectos meramente hombres o animales hechas de piedra y de madera y de
‘arquitectónicos’. En esencia, se trata de un espacio toda clase de materias” (Espinosa et al., 2014). Los objetos
cerrado desvinculado del mundo exterior, con un muro que se proyectan en el fondo de la caverna y cuya silueta
que sin llegar al techo divide la caverna en dos sectores, llega a los prisioneros no son animales o figuras humanas
y una hoguera que arde en el sector hacia el frente reales, sino que objetos expresamente confeccionados por
brindando iluminación a todo el espacio interior. De alguna alguien más con tales formas. Se presenta, entonces, por
manera, estos elementos arquitectónicos constituyen un una parte la idea de un escultor o responsable de aquellas
escenario simple donde transcurren los relatos de Platón, figuras cuyas sombras se proyectarán en la caverna y que
adquiriendo una mayor complejidad al incorporar a los los prisioneros tomarán como reales, y por otra parte la
Figura 1. Alegoría de la caverna, reinterpretada desde la perspectiva de la performatividad
personajes que lo habitan (figura 1). Por un lado, en el idea de una cierta intencionalidad en cuanto a qué figuras
sector entre el muro y la pared del fondo de la caverna, serán proyectadas. Al mismo tiempo, no son los propios
se ubican los prisioneros: una sociedad condicionada por objetos fabricados los que llegan como información a
ciertos factores (‘cadenas’) ajenos a la propia arquitectura los prisioneros, sino que es una representación de su
que la mantienen ‘encorsetada’, determinados modismos, forma alterada por una fuente luminosa cambiante que
costumbres y ligaduras que le impiden ‘volver la cabeza’, permitirá a cada individuo interpretar de manera distinta
condenándola a vivir eternamente desde su nacimiento esa información recibida.
sin mirar a otro lado más que la pared del fondo de la
caverna. Por otro lado, en el sector entre el muro y la Por otro lado, existe un segundo medio vinculado a los
hoguera, se encuentran hombres que circulan libremente diálogos y expresiones de aquellos ‘titiriteros’ que circulan
por el espacio interior portando toda suerte de objetos que por detrás del muro cargando los objetos; tal como señala
proyectan sus sombras en la pared del fondo gracias a la Platón, “habrá, como es natural, unos que vayan hablando
luz brindada por la hoguera. (Espinosa et al., 2014) y otros que estén callados” (Espinosa et al., 2014). La palabra
de los portadores, por tanto, se transforma en la segunda
Bajo estas condiciones, los prisioneros tienen dos vías vía por la cual los prisioneros reciben información que les
a través de las cuales adquirir conocimiento a lo largo permite interpretar la realidad en la que están inmersos.

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Análogamente, se puede decir que en el campo de
la arquitectura participan del mismo modo estos dos
medios para alcanzar el conocimiento, en tanto éste
estará dado por la palabra de quienes conciben las obras
de arquitectura o por lo que cada planteo arquitectónico
‘fabricado’ -material o inmaterial, obra o proyecto- nos logre
transmitir. En ambos casos, aparece vinculada esa idea de
una cierta intencionalidad creadora, y es aquí donde entra
en juego lo que hemos definido como performatividad.
Esta perspectiva permite reconocer la arquitectura dentro
de su capacidad de constituirse como un sistema de
pensamiento o una interpretación de la realidad, y de
adquirir un significado o propósito que trascienda el mero
hecho material arquitectónico. Así como en la caverna de
Platón las sombras de los objetos fabricados y la palabra
de los ‘titiriteros’ ayudaban a constituir la realidad de los
prisioneros, también la arquitectura a través de sus distintas
manifestaciones logra ayudar a edificar la realidad de la
sociedad o, al menos, una interpretación de ella planteada
intencionalmente por un individuo y materializada en
objetos concretos. 2), y por otro lado, el planteo de Sigfried Giedion de la En el marco de la actividad arquitectónica contemporánea, y la especialización de los profesionales involucrados en la
arquitectura como “la correcta aplicación de los materiales puede entenderse la performatividad en arquitectura construcción. De alguna manera, se ha perdido esa noción
y de los principios económicos a la creación de espacios como aquella capacidad implícita en el ejercicio de la del arquitecto como ‘gran maestro de obras’ al incorporar
Performatividad o crisis para el hombre” (p. 2). disciplina que parte de ese carácter comunicacional, a los procesos de construcción a un gran número de
para trascender cualquier función, programa o contexto profesionales especializados que aportan conocimientos
Sin embargo, hablar del carácter comunicacional de específico, y constituirse como catalizador de nuevos técnicos específicos según los requerimientos de cada
Sobre esta base, entonces, se puede partir de la idea de la arquitectura signif ica enmarcarla dentro de la base procesos y exceder la transmisión de un mensaje, en favor proyecto, relegando al arquitecto fundamentalmente las
que la arquitectura se posiciona, desde sus capacidades del entendimiento de la misma como un lenguaje y un de la construcción de una interpretación de la realidad, tareas de diseño y concepción formal. A esto se le suma
comunicativas, como sistema de interpretación, sistema de símbolos que busca transmitir un mensaje. la producción de significado o la generación de nuevas que la capitalización de la disciplina arquitectónica que
representación y transformación de la realidad. Por lo Lorenzo Rocha (2018) habla de esta característica de la relaciones con el usuario. No obstante, cabe destacar que se ha alcanzado en la contemporaneidad ha relegado
general, la arquitectura es entendida o bien como una arquitectura en los siguientes términos: la performatividad es una entre tantas dimensiones de a último plano el valor simbólico de la arquitectura. En
obra de arte, con el fin de ser contemplada, o bien como la disciplina, lo que implica que si bien toda arquitectura palabras de Alberto Pérez-Gómez, “Según la teoría, el
un soporte para las actividades humanas, es decir, con La arquitectura tiene indudablemente un lenguaje comunica no toda arquitectura es performativa. La mayor objetivo del arquitecto es construir del modo más
un uso determinado y respondiendo a una función propio, como todas las demás artes, el cual transmite pregunta que surge entonces es: ¿por qué es necesario en económico y eficiente, evitando cuestionarse el porqué
específica. Perelló (1987) describe esta polarización las ideas de su autor a los habitantes y visitantes de este tiempo plantear el tema de la performatividad si se de la construcción y la justificación existencial de dicha
conceptual que se ha dado a lo largo de toda la historia de los espacios que produce. Dicho lenguaje, que no es habla de que es una cuestión implicita en la disciplina y, actividad” (Rocha, p. 12). Sin embargo, esto sin lugar a dudas
la teoría arquitectónica sintetizándola en dos definiciones verbal, comunica voluntaria e involuntariamente los por ende, ha existido siempre? no es una condena al fin de la disciplina arquitectónica,
contrastantes: por un lado la planteada por John Ruskin, estados de ánimo, las sensaciones y emociones del sino más bien una incitación a la recuperación de los
quien definía la arquitectura como “el arte de decorar y arquitecto hacia el resto de las personas. (p. 13) Rocha (2018) nos habla de una crisis en el contexto valores fundamentales de la arquitectura. A este respecto,
componer edificios cuya contemplación debía contribuir contemporáneo de la arquitectura derivada de la Rocha (2018) plantea que:
a la salud, a la fuerza y al placer del espíritu humano” (p. comercialización de la disciplina, el desarrollo tecnológico

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 [...] los arquitectos actuales siguen siendo profesionales El arquitecto que problematiza el propio proyecto desde
útiles a la sociedad, pues aportan valor simbólico a
las construcciones, lo cual ningún otro especialista sus fundamentos estará seguramente en el camino
involucrado en el proceso es capaz de aportar. Los
arquitectos se ocupan fundamentalmente del diseño de expresar su crítica, reflejándola en los espacios
y de la supervisión de la construcción, pero también
generan sus propias oportunidades al reflexionar sobre que produzca; es ahí donde confluyen las ideas y las
lo urbanístico y lo espacial. Una vez que el proyecto
está terminado, invierten mucho tiempo y esfuerzo en obras. Los proyectos de arquitectura crítica son los que
su difusión y discusión en ámbitos académicos, lo cual
confiere a su trabajo una relevancia que va más allá de consiguen expresar la inmanencia del concepto crítico a
la satisfacción de la necesidad de espacios. (p. 12-13)
través de la forma construida. (p. 17)
A lo largo de su historia -y exacerbándose en la
contemporaneidad-, la disciplina ha abandonado su
condición de absoluta e inalterable para evolucionar
hacia un sinfín de posturas y visiones de la realidad, sin
dejar de entenderse cada una de ellas como válida. Para
Le Corbusier, la arquitectura debía entenderse como una
‘máquina de habitar’, y su desarrollo debía asemejarse Figura 3. Villa Stein. Le Corbusier (1927).

en toda medida a la producción automovilística hasta

llegar a la construcción de ‘casas en serie’ (figuras 2 a 4);
para Robert Venturi, la clave para entender la arquitectura
también podía encontrarse en Las Vegas -y no sólo en los
templos griegos-; y para Peter Eisenman, la arquitectura
podía prescindir de su valor semántico para constituirse
a partir de un proceso de transformaciones geométricas
o la adopción de un origen arbitrario. Cada uno de estos
arquitectos que se mencionan a modo de ejemplo ha
logrado en su propio momento histórico construir su
propia interpretación de la realidad desde una posición
crítica, codificando a través de sus obras una serie de
discursos, intenciones y motivaciones individuales.

Rocha (2018) toma la crítica arquitecónica como la vía

principal a través de la cual recuperar este valor simbólico
de la disciplina:

Figura 4. Casa Doble en la

Figura 2. Le Corbusier. Fuente: Elaboración propia. Weissenhofsiedlung. Le Corbusier (1927).

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 participación indispensable del artista, la aplicación queda Más allá de estas diferencias entre arte y arquitectura, sí
limitada necesariamente a la presencia de este último. podemos hablar de un trasfondo común en la aplicación
En arquitectura, en cambio, el contenido performativo de la performance en ambas disciplinas y refiere
trasciende al propio arquitecto y en ese sentido no se fundamentalmente al aspecto utilitario de esta herramienta
trata de algo efímero. No obstante, cabe retomar la en la transformación del pensamiento y en la declaración
relevancia de una coincidencia que se identifica entre ideológica. Podríamos ejemplificar esta manifestación para
ambos campos: se necesita un individuo que devele, luego establecer un paralelismo con la arquitectura y para
interprete y decodifique el contenido de lo performativo, ello tomaremos la obra de quizás la mayor exponente de
ya sea que éste corresponda a declaraciones ideológicas o la performance artística de la contemporaneidad, Marina
a la generación de nuevos procesos de interacción con el Abramović. Cintia Buschinelli (2016) plantea que la obra de
espectador/usuario. A estos efectos, será necesario reparar Abramović supone una redefinición de los conceptos de
en la importancia que asume dicho usuario dentro de ese arte, artista, obra y espectador:
proceso de transformación, para conferirle una relevancia
paralela a la del arquitecto y el objeto arquitectónico. En Desde el advenimiento del expresionismo, donde el
relación a esta participación del usuario en el proceso artista deseaba que el espectador delante de la obra de
performativo, Rocha (2018) sostiene que “El receptor de arte simplemente sintiera, podemos suponer una nueva
dicho mensaje, sea un espectador, crítico o habitante, propuesta para la relación entre obra, artista y espectador:
interpreta su experiencia según su propio acervo cultural y obra y artista se mezclan de tal manera que el artista, él
también en relación con el momento personal e histórico mismo, carga en el cuerpo su obra. El artista se transforma
en el que percibe la obra” (p. 14). en arte; él es la propia obra de arte. ¿Y el espectador? ¿Qué

Figura 5. Cruzamiento de conceptos y autores desde la perspectiva de la performatividad.

De un modo análogo a la apertura del contexto otros tantos- que aportan el sustento necesario para situar
contemporáneo a una multiplicidad de visiones sobre el concepto dentro de la disciplina (figura 5). Las palabras
una realidad común, el concepto de performatividad performance y performative no son términos unívocos
tampoco se circunscribe dentro de una única definición que puedan adoptar un único significado, y han sido
categorizadora, sino que ha expandido sus límites y se utilizadas en diferentes disciplinas para referir, entre otras
ha hecho un lugar dentro de múltiples disciplinas -tales cosas, a procesos que generan acciones o que plantean
como la lingüística o, de manera predominante y más declaraciones ideológicas.
evidente, el arte-, compartiendo un trasfondo común. La
idea de ‘performatividad’ se adopta, entonces, para hacer Sin embargo, quizás la principal diferencia entre la
referencia a capacidades de la arquitectura que ya han arquitectura y otros campos de aplicación generalmente
sido analizadas por otros autores bajo otros términos, más efímeros -como el arte- es exactamente eso: su
como ser el caso de Atxu Amann en ‘Arquitecturas otras’, durabilidad y su permanencia en el tiempo. En el caso
Fernando Quesada en su libro ‘Arquitecturas del devenir’ o particular de la performance artística, que requiere de
Lorenzo Rocha en ‘Arquitectura crítica’, textos -dentro de una participación del espectador pero también de una Figura 6. Comediante. Maurizio Cattelan (2019).

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lugar ocupará en ese nuevo arte? Abandona el voyerismo y una superación de esta separación entre artista y obra, así
comienza a interactuar con la obra. también Gropius propone una superación de la separación
entre arquitecto y estilos arquitectónicos. Para Gropius la
Volvamos, entonces, al arte propuesto por Abramovic. clave del ejercicio de la disciplina arquitectónica no estaba
No lo podemos encontrar en el espectador ni en el en la adopción generalizada de un estilo arquitectónico
artista, sino en la relación que se establece entre ellos. o, en otras palabras, de una única forma de hacer
La obra está ‘entre’. (p. 72) arquitectura, sino que debía apuntarse a un orden superior
arquitectónico resultado de las actuaciones individuales
Sin embargo, podríamos llevar las reflexiones de Buschinelli concretas. En palabras de Gropius (2019): “Mi propio enfoque
un paso más allá y proponer que el recurso de la performance [...] ha sido rehuir de cualquier formalismo e idea de estilo
en el arte de Abramović supone una reivindicación de preconcebido y proceder, en cambio, empíricamente, sin
la sensibilidad o fragilidad del artista frente a la esfera excluir nada que parezca ofrecer un valor genuino [...],
pública que consume su arte. La influencia que esta buscando de tal modo ‘unidad en la diversidad’ como
última adquiere en el contexto contemporáneo tiene una aspiración deseable” (p. 45). De esta manera, al igual que
dimensión tal que termina condicionando y configurando Abramović lo logra a través de su forma de practicar el
el resultado final del proceso artístico. El espectador desde arte, así también Gropius a través de sus métodos de
su rol logra modificar y moldear la obra del artista, siendo práctica arquitectónica logra plasmar una interpretación
el espectador quien a través del artista define el resultado de la realidad disciplinar, una realidad que “no puede
final de la obra. De esta manera, la perfomance es tomada resultar de la limitación a dogma y fórmula, sino de la
para describir las características de la realidad concreta del coexistencia e interacción de todas las ideas verdaderas
arte en el contexto contemporáneo, y utilizada a su vez por y vitales” (Gropius, 2019, p. 44). Ambos casos, Abramović y
Abramović para plasmar su interpretación de la relación Gropius, arte y arquitectura, pueden interpretarse como
entre artista, obra y espectador, basada en los procesos una performance en favor de una nueva aproximación a la
de interacción y transformación mutua. Tales efectos práctica disciplinar.
se plasman con suma claridad en ‘Ritmos’ (década del
‘70), una serie de performances donde Abramović pone Frecuentemente, la actitud performativa es explícita y
su propio cuerpo a disposición para acciones extremas, captada directamente por el usuario, pero en algunos casos
tanto de su parte como del espectador, conformando una se encuentra implícita en los propios códigos definidos
representación extremadamente literal de estas ideas por cada obra y cada arquitecto, transformándose en un
(figura 7). No obstante, la performance se vuelve algo que medio para expresar intencionalidades y motivaciones
va más allá del mero proceso de interacción entre artista -en ocasiones ocultas- que no refieren a un mensaje
y espectador, para transformarse en una interpretación específico, sino que a un sistema de pensamiento y
de la realidad del arte en el contexto contemporáneo, posicionamiento propio. Amann afirma que el ‘hacer
una realidad planteada desde la perspectiva de un artista arquitectura’ no requiere de una materialización concreta,
concreto en un contexto determinado. sino que la aproximación a la disciplina puede darse desde
la concepción de producciones teóricas, contribuyendo
Resulta interesante contrastar esta aproximación a al desarrollo de un discurso. De esta manera, la actividad
la performatividad planteada por Abramović con un arquitectónica condensa su capacidad de instaurarse
Figura 7. Ritmo 0. Marina Abramović (1974).
referente dentro del campo de la arquitectura, como bien como interpretación de la realidad, convirtiéndose en una
podría ser Walter Gropius. Así como Abramović propone herramienta de construcción de pensamiento. En este

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 La performance como construcción de discurso

sentido, las obras pueden entenderse como capturas,

cápsulas que retienen en el tiempo el pensamiento y Se podría afirmar que cualquier concepción arquitectónica
un determinado ‘orden’ de la realidad propuesto por tiene siempre una determinada intención puesto que,
un arquitecto en un determinado momento y en un en caso contrario, abandonaría su cualidad de objeto útil
determinado contexto. Como el lenguaje y el código para el ser humano. Sin embargo, cuando se habla de
sígnico utilizado por el arquitecto para la construcción performance arquitectónica se hace referencia a ciertas
de esa interpretación de la realidad se define en base a intenciones que de alguna manera escapan al plano
experiencias y referencias individuales, es únicamente utilitario de la disciplina para instalarse en un plano mayor
lógico que la interpretación de la realidad de cada autor vaya de significación y construcción de realidad: la arquitectura
cambiando a lo largo del tiempo, a medida que adquiere no solamente como soporte de las actividades humanas,
un mayor número de experiencias. En definitiva, esto sino como mecanismo de interpretación y transformación
puede resultar en una consolidación y profundización de de la realidad y de los sistemas de pensamiento. La
los distintos aspectos que lo componen, así como también intención adopta un papel fundamental en este tipo de
en disonancias dentro del propio discurso, dando lugar a arquitectura: intención como la “actitud del arquitecto
una interpretación de la realidad que no será hermética, hacia la obra creada por él, a la totalidad del significado
sino abierta a la incidencia de factores posteriores que la que introduce en el modelo o la forma construida” (Jencks
modifiquen (figuras 8 y 9). & Baird, 1975, p. 136). En este sentido, Paul Jones (2011) en su
libro ‘The sociology of architecture’ retoma las siguientes
La delimitación del concepto de performatividad en palabras de Mark Wigley:
arquitectura ha permitido condensar el fenómeno y
enmarcarlo dentro de dos aproximaciones analíticas
posibles, que responden a esas variables en que la
Figura 8. Delirio en Nueva York. Figura 9. S, M, L, XL.
arquitectura excede los propios límites funcionales de la Rem Koolhaas (1978). Rem Koolhaas (1995).
disciplina para entrelazarse con intereses de transformación
de la realidad y de plantear nuevos vínculos con el usuario.
Por un lado, existe una arquitectura que a través de
El arquitecto es una cierta clase de comunicador,
distintos procesos, mecanismos y estrategias induce a
ciertas actitudes por parte de quien la experimenta, a la
una cierta clase de intelectual público… El papel del
que hemos llamado arquitectura performativa. Por otro
lado, existen arquitecturas que van más allá del campo
arquitecto no es hacer edificios, sino hacer un discurso
social e, incluso, del propio campo de la disciplina; una
arquitectura que busca instaurar, validar y legitimar ideas
sobre los edificios, y hacer edificios como una forma
dentro de un marco de realidad propio. En estos casos,
entran en juego las motivaciones e intenciones detrás del
de discurso, y esta es la más fascinante forma de
acto de proyectar, para generar un proceso intelectual que
dé lugar a una determinada interpretación de la realidad.
compromiso social. (p. 27)
A esta arquitectura la hemos llamado performance
arquitectónica, y será a la que prestaremos mayor atención
en el presente artículo.

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De esta manera, el rol que pasan a desempeñar la
comunicación y la imagen se torna un factor clave al
momento de poder interpretar las intenciones de cada
obra, que serán traducidas o bien al discurso propio
de su autor, o a una declaración formal e ideológica
independiente. El lenguaje arquitectónico y la forma serán,
entre otras, algunas de las herramientas que se vinculen a
la forma de canalizar mencionadas intenciones.

Del mismo modo, la declaración como herramienta se

incorpora en la arquitectura desde el acto de proyectar.
Ese proceso de instauración, validación y legitimación de
las intenciones del que se hace referencia en la definición
de performance arquitectónica, se hace posible a través de
lo que hemos definido como statement, estrategia capaz
tanto de hacer tangible una determinada idea específica
-y de cierta manera, independiente-, como de construir
y modificar el discurso arquitectónico, entendido como
conjunto e interrelación de ideas. Retomando el ejemplo de
la ‘Alegoría de la caverna’, podríamos decir que este relato reconstruirse a sí mismos. La arquitectura es, pues, un pudiendo ser tanto un elemento construido como un necesario e inherente a la disciplina para la consumación
que propone Platón podría considerarse como una actitud ‘discurso’, en la medida que es una forma y un conjunto elemento de producción teórica, que buscará plasmar del proyecto arquitectónico, que constituye la traducción
performativa en sí misma, en tanto -tal como afirma Trevor de prácticas a través de las cuales se comunican los un statement que no será necesariamente vinculable al de la teoría de quien concibe la obra y la carga de
Saunders- el diálogo es una declaración extrema diseñada significados sociales y se sustentan las visiones del pensamiento y el discurso propio de su autor. Al primer significado. Lo interesante radica en entender que al no ser
para impactar y despertar ciertas inquietudes (Mitchell, mundo social. (p. 29) caso se le ha denominado performance del sujeto, en necesaria la materialización del proyecto, la performance
2020). tanto su objetivo apunta a la construcción de un discurso en este sentido supone un proceso meramente intelectual.
Cuando se habla de statement y de su comprensión como teórico propio del arquitecto y estrechamente ligado a sus De cierta manera, se puede afirmar que detrás del acto de
El estudio de este recurso dentro de la arquitectura permite herramienta dentro de la performance arquitectónica, experiencias y referencias personales. Al segundo caso, por proyectar existen intenciones específicas que permiten el
identificar aquellas actitudes que trascienden el propio podría afirmarse que para su concreción es necesario un otra parte, se le ha llamado performance del objeto en tanto surgimiento de lo performativo en aquellos casos donde
campo de la disciplina, y mediante un proceso intelectual individuo o elemento que asuma el rol de performer y lleve deriva de las capacidades de un objeto -o medio tangible- la arquitectura es concebida más allá de sus intenciones
hacen posible la decodificación de las motivaciones e a cabo la acción performativa. El performer será entendido de transmitir ideas en sí mismo como materialización de funcionales específicas, para adoptar intenciones
intenciones individuales del autor, así como los propósitos como aquel responsable de la concepción y transmisión una construcción teórica. predominantes sígnicas y de construcción de un discurso
intrínsecos de cada producto final. El statement se de esa idea, de ese mensaje y de esa interpretación de la propio.
encuentra enraizado en la definición de performatividad y realidad que se busca plasmar. Podrían distinguirse en
tal como señala Jones (2011): particular dos situaciones en las cuales se identificarán El sujeto como performer El proceso que lleva a la configuración de una determinada
dos individuos distintos responsables de esta actitud arquitectura ocasionalmente adquiere un mayor valor como
Todas las definiciones de arquitectura, excepto las más performativa. Por un lado, encontramos al arquitecto, que herramienta de declaración ideológica, entendiéndose
funcionalistas, posicionarían el entorno construido a través de su práctica buscará generar un sistema de Cuando se habla de performance del sujeto se hace como un statement en sí mismo e independiente de
como un portador de significado social, como una pensamiento propio y construir un discurso teórico que referencia esencialmente a una búsqueda por parte su resultado. Incluso el acto de proyectar puede tanto
forma en que los actores e instituciones dentro manifieste su postura de ordenamiento de la realidad. del arquitecto cuyo origen está dado desde el acto de tener más de un único resultado como también exceder
de la sociedad buscan objetivarse, representarse y Por otro lado, tendremos al propio objeto arquitectónico, proyectar. Este acto es entendido como aquel proceso cualquier concreción específica para convertirse en una

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herramienta de construcción de un discurso integral.
El concepto de ‘proceso’ es introducido por Eisenman
en ‘Diagram diaries’, haciendo referencia a la forma de
entender el proyecto como todo lo sucedido en relación a
éste durante el lapso de tiempo en que se ha desarrollado
(figura 10 y 11). Al momento de elaborar un proyecto
inevitablemente se deberá transitar a través de varias
etapas, cuyo registro permitirá comprender cuáles fueron
las operaciones formales realizadas durante el acto de
proyectar para concebir la arquitectura. Es en este sentido
que al focalizar el interés en el desarrollo del proyecto, el
producto final se torna irrelevante y la responsabilidad se
vuelca completamente sobre el arquitecto y su proceso
intelectual.

De esta manera, determinadas concreciones específicas se

identifican como edificadoras de un discurso en sí mismas,
adoptando un rol decisivo en la configuración del sistema
de pensamiento y posicionamiento del arquitecto a través
de su propia consumación. De alguna manera, el lenguaje
arquitectónico se convierte en lenguaje discursivo.
Rocha (2018) entiende que “El estudio fenomenológico
contribuye a distinguir correctamente entre el lenguaje
de la arquitectura, manifestado en la forma construida, y el
lenguaje discursivo, mediante el cual el arquitecto expresa
sus intenciones y consideraciones críticas respecto de los
espacios que construye” (p. 13). Cada proyecto, enmarcado
dentro de un ‘catálogo’ integral de propuestas de quien
concibe la arquitectura, tendrá su aporte en la constitución
de la teoría individual. Tal como plantean Jencks y Baird
(1975), cada arquitectura “proporciona expresión visual a
ideas que significan algo para el hombre porque ‘ordenan’
la realidad” (p. 246). Así, cada obra y cada proyecto
serán la traducción en medios tangibles de ese sistema
de ‘ordenamiento’ de la realidad adoptado por cada
arquitecto, es decir, de su propio discurso teórico. Si bien
el objetivo último de la performatividad no es el de validar
este discurso ante la esfera pública, sí buscará instaurarse
dentro de un marco social subjetivo. La performatividad
como parte del discurso arquitectónico estará, entonces, Figura 10. House IV: Transformation series B. Figura 11. House IV: Transformation series B.
Peter Eisenman (1971). Peter Eisenman (1971).
ligada a la traducción de una determinada interpretación
de la realidad según parámetros que el propio performer
-en este caso, el arquitecto- define.

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 El protagonismo del objeto

Bajo esta distinción, se puede tomar como ejemplo la

producción teórica de Robert Venturi, que mediante Existen ocasiones en las cuales estas materializaciones la transmisión del mensaje. La obra de arquitectura
publicaciones como ‘Aprendiendo de Las Vegas’, construye concretas ocupan un rol central en la concepción de podrá entenderse singularmente, entonces, como una
su discurso. En este escrito, Robert Venturi, Denise Scott- una idea, manifestando cierta independencia de quién materialización de una determinada idea concreta o de una
Brown y Steven Izenour tratan el valor simbólico de la la concibe y desvinculándola de cualquier discurso determinada voluntad expresiva para la transmisión de un
arquitectura y las distintas formas de transmitir el contenido específico. Es en estas situaciones donde encuentra su mensaje. Bajo esta misma línea de análisis, la performance
en función de su correlación con la forma, estructura y lugar la segunda distinción que hemos hecho dentro de lo del objeto se entiende como una representación y, como
programa del edificio. Basándose en un estudio de la que se entiende por performance arquitectónica referida tal, se puede afirmar que necesita de un receptor que la
arquitectura comercial de esta ciudad norteamericana, a la ya mencionada performance del objeto, que consiste decodifique y asocie con la idea que es representada. Así,
identifica edificios ‘pato’ y ‘tinglados decorados’ (figura en considerar al propio objeto arquitectónico como el usuario adquiere una relevancia paralela y equiparable a
12), permitiendo distinguir dos categorías dentro de la herramienta de construcción de un statement. Según la del propio objeto arquitectónico dentro de este proceso
práctica arquitectónica: o bien la propia forma del edificio Matt Patterson (2019), existe una arquitectura capaz de comunicativo, derivada de esa asociación necesaria,
deja en evidencia su función, o bien se debe entender posicionarse como una performance, pues entiende que en tanto una ‘performance del objeto’ que no logre ser
la arquitectura como un ‘cobertizo’ que se envuelve con determinados edificios funcionan como instrumento para decodificada y asociada a la idea que busca representar
signos y elementos comunicativos que acusan su función. comunicar una idea a ser interpretada por la sociedad. En perderá su sentido como tal. De algún modo, se busca
En definitiva, esta investigación aplicada -basada en lo este sentido, tal como sostiene Jorge Sarquis (2006), “Ha poner de manifiesto cuestiones implícitas en la realidad a
ya edificado y bajo el método de análisis comparativo- habido un desplazamiento del interés de los arquitectos través de la comunicación arquitectónica, relegando a las
funciona como herramienta para construir su propia del sujeto al objeto, una imagen concebida con sentido capacidades del usuario el comprender y decodificar esas
teoría. A partir de este estudio lo que Venturi propone no apriorístico, desvinculada de las prácticas vitales” (p. 10). Las cuestiones que se buscan plasmar.
es un manifiesto en tanto no define un único modo de capacidades de la imagen de transmitir conceptos e ideas
hacer arquitectura, sino que reconoce la existencia de otras concretas se han exacerbado en la contemporaneidad Derivada de esta noción de asociación necesaria entre la obra
aproximaciones hacia la disciplina sin dejar de expresar su a consecuencia del desarrollo de los medios visuales de de arquitectura y lo que se pretende transmitir, se podría
preferencia sobre una de ellas. De alguna manera, lo que transmisión de información, ocupando el lugar que en tomar la idea de ícono para condensar estos conceptos
este autor logra es a partir del estudio de una realidad otros tiempos se asignaba a los medios escritos. Quizás, el relativos a la performatividad del objeto arquitectónico.
concreta definir una serie de herramientas y estrategias aspecto que da sentido a estos cambios en los sistemas El contexto contemporáneo y el bombardeo constante
que le permitan configurar una posible interpretación de de difusión es la inmediatez con la que una imagen logra de imágenes que trae aparejado de cierta manera han
la realidad, sin buscar imponer ideas ni ninguna fórmula transmitir y difundir una determinada idea. En estos potenciado esta idea de ‘imagen síntesis’. Rocha (2018)
absoluta. De esta manera, el ‘cómo hacer arquitectura’ casos donde la concepción arquitectónica está regida por sostiene al respecto que “La sociedad de la información
toma su lugar en la construcción del discurso propio de una preponderancia de la misma podría identificarse un es capaz de anular y diluir cualquier disertación compleja
Figura 12. Aprendiendo de Las Vegas.
cada arquitecto y en la definición de su identidad y su Robert Venturi, Denise Scott-Brown y Steven Izenour (1972). aumento en su carga de significado, limitando la propia o profunda y convertirla en una simple frase o consigna,
aproximación hacia la disciplina. Entre una multiplicidad del arquitecto y su discurso como respaldo de la obra. Así, el con su correspondiente imagen, haciéndola fácilmente
de aproximaciones posibles, cada una de ellas fortalece su objeto por sí mismo adquiere gran relevancia en la práctica adoptable por el gremio” (p. 31). De cierto modo, el ícono se
vínculo con la identidad de quien lo define, tomando una arquitectónica, no tanto por su función o el programa que inscribe dentro de la performance del objeto en tanto se
mayor relevancia el autor detrás de cada concepción de la aloja, sino por sus capacidades de instauración de una manifiesta como una interpretación de una determinada
realidad y cada discurso. determinada interpretación de la realidad. realidad concreta con la cual busca establecer un vínculo
estrecho de reconocimiento. En ocasiones esta estrategia
Al retomar la idea de la práctica arquitectónica como es utilizada para comunicar una determinada identidad,
proceso comunicativo a través del cual se buscará como ser el caso de marcas o ciudades enteras, con la
manifestar e instaurar una determinada idea, se podría intención de transmitir los valores, la visión y las realidades
decir que la forma se identifica como el código que permite a las que adhieren.

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 La idea de performance del objeto, entonces, adopta
la noción de ícono en un contexto contemporáneo que
dinamiza su desarrollo, logrando definir arquitecturas que
plantean eficazmente una determinada interpretación de
una realidad concreta, una idea o un sistema de relaciones.
Estas interpretaciones no estarán referidas a discursos
individuales, sino que -desde el valor del propio objeto
arquitectónico como performer- estarán vinculadas a
aspectos propios de la realidad, construyendo a su vez
ideas de identidad y capacidades de reconocimiento.

A modo de ejemplo resulta interesante considerar el caso

del Museo Guggenheim de Bilbao de Frank Ghery, que
logra constituirse como ícono representativo de la ciudad,
a la vez que comunica la historia de la misma a través de
su expresividad formal. La obra en este caso logra instaurar
simultáneamente -a través de su imagen- el pasado y
el futuro de Bilbao. Por un lado, retoma características
culturales locales vinculadas a una comunidad de
pescadores, que se traducen en una volumetría abstracta
y difusa pero que perfectamente podría asociarse a un
barco que flota sobre la Ría. Por otro lado, las formas y
materialidades vinculadas a aplicaciones innovadoras de
la tecnología establecen el rol que asumió la obra dentro
de un proceso de transformación de la ciudad, planteado
desde su origen como catalizador de procesos urbanos y
revitalizador de un área industrial en decadencia. Así, el
objeto arquitectónico -en el momento que se concibió-
lograba interpretarse como una representación de un
pasado histórico característico (figura 13), un presente
cultural crítico y un futuro vinculado a lo que posteriormente
se denominó ‘Efecto Bilbao’, logrando posicionarlo como
un ícono de identificación de la ciudad (figura 14).

Figura 13. Industrias de la Ría

de Bilbao en la segunda mitad
del s. XIX.

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Casas en serio

arquitectónica. Rocha (2018) es sentencioso al respecto y

“Actualmente, una de las pocas posibles vías de salida a la plantea que “La crisis [en la profesión del arquitecto] no
crisis radica en dar énfasis al contenido social de las obras, depende de su trabajo como tal, sino de la ignorancia
por encima de sus características formales” (p. 31) dice del calado social en la labor que ejerce y la deficiente
Rocha (2018) en su libro ‘Arquitectura crítica’. Podríamos educación universitaria en la mayoría de ellos” (p. 16),
decir que lo que se ha definido como ‘performatividad’ logra convirtiendo al arquitecto en el responsable de definir
posicionarse como herramienta para la recuperación de flujos entre distintos elementos semánticos a través de los
ese contenido social dentro de la actividad arquitectónica. cuales construir su propio discurso y su propia visión de la
A partir del reconocimiento y estudio de una de las tantas realidad. Partiendo de la existencia de visiones alternativas
capacidades con las que cuenta la disciplina, puede de idéntica validez, dicha actitud no busca ser canónica
afirmarse que la performatividad como tal no es un sino transformadora, manteniendo simultáneamente un
concepto que se haya desarrollado extensivamente en la compromiso y un desapego con dicha interpretación de
producción teórica de la arquitectura, por lo que adquiere la realidad.
gran relevancia la comprensión de la profundidad del
análisis teórico para la formulación de dicho concepto, con Se podría af irmar, entonces, que la arquitectura se
el fin de alejar el término de toda confusión que pueda encuentra suspendida entre su valor como soporte
generar. En nuestro caso, hablamos de la performatividad f ísico de las actividades humanas y su valor como
como instauración de sentido y como legitimación de las estructura lingüística y de signif icado. En otras palabras,
condiciones objetivas del mundo; una arquitectura de se encuentra suspendida entre funcionalidad y arte,
símbolos y recursos que conforman un lenguaje, en el cual posicionando al usuario como mediador entre ambas
la actitud performativa se transforma en aquella que busca concepciones. Estudiar la arquitectura desde la óptica de
instaurar una noción de la realidad. la performatividad permite reconocer, adoptar y explotar
esas posibilidades metafuncionales y metaestéticas
La arquitectura se posiciona como disciplina social para retomar su capacidad de transformación social y
adoptando un valor como dispositivo de interacción, capaz recuperar la disciplina de la crisis contemporánea en la
de transformar la realidad y el pensamiento de la sociedad. que está inmersa. Es momento de hacer ‘casas en serio’.
En relación a esto, y retomando lo que propone Platón a
través de la ‘Alegoría de la caverna’, se puede ver qué papel
juega la arquitectura -y el arte en general- en la construcción
de sociedad. Leo Strauss sostiene que dicho relato permite
Figura 14. Museo Guggenheim de Bilbao. Frank Ghery (1997).
asignar al arte un rol que no actúa en detrimento de esta
construcción, sino a favor (Mitchell, 2020). En este sentido,
existe una capacidad del arte que le permite constituirse
como una imitación verosímil de aquel conocimiento que Contribución: el trabajo fue íntegramente realizado por
puede ser adquirido directamente a través de los sentidos; su autor.
en definitiva, como una interpretación de la realidad. En
palabras de Iris Murdoch, “el arte es una falsa presencia El Editor en Jefe de la revista Arq. Carla Nóbile aprobó la
y un falso presente” (Mitchell, 2020, p. 22). La falta de publicación f inal del artículo.
consideración de este aspecto en la contemporaneidad
es lo que ha dado lugar a una crisis de la disciplina

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Bibliografía
Índice de imágenes

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Figura 10: House IV: Transformation series B. Peter Eisenman

(1971). Fuente: https://eisenmanarchitects.com/House-
IV-1971

Figura 11: House IV: Transformation series B. Peter Eisenman

(1971). URL: https://eisenmanarchitects.com/House-
IV-1971

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