EVALUACIÓN DE BACHILLERATO PARA EL ACCESO A LA UNIVERSIDAD

CONVOCATORIA ORDINARIA DE 2024

EJERCICIO DE: ANÁLISIS MUSICAL II
TIEMPO DISPONIBLE: 1 hora 30 minutos

PUNTUACIÓN QUE SE OTORGARÁ A ESTE EJERCICIO: (véanse las distintas partes del examen)

Parte 1. Análisis musical y comentario de la obra a partir de una audición y con la ayuda de la partitura.
La audición se reproducirá dos veces consecutivas. Tiempo total para esta parte: 50 minutos. Puntuación total
para esta parte: 6 PUNTOS. Tendrá tres sub-partes:
a) Análisis de la obra propuesta, tanto lo escuchado como los elementos principales de la partitura. El
análisis que se realice deberá indicar las características estilísticas, estructurales, melódicas, armónicas,
rítmicas, tímbricas, relación música-texto, género musical, etc. (Se valorará con 3 puntos de los 6 de esta
parte)
b) Contextualización de la obra propuesta. Contextualización histórica, estética y cultural; se deberá
relacionar la obra con otros compositores, corrientes o estilos de la época. (Se valorará con 2 puntos de
los 6 de esta parte)
c) Descripción de la forma musical de la obra propuesta. (Se valorará con 1 punto de los 6 de esta parte)
No se tendrán en consideración las anotaciones realizadas o indicadas en las páginas que describen el
ejercicio; aunque se marque algo en las partituras, no se valorará. Solo se valorarán las contestaciones de
los elementos de las diferentes partes del ejercicio que se realicen en las hojas en blanco entregadas para su
realización; por tanto, por escrito debe explicarse adecuadamente lo que se considere, en las hojas en blanco.
También deben quedar claras qué contestaciones corresponden a cada parte.

Parte 2. Presentación de fragmentos creados para la prueba tanto de partituras como de audiciones para señalar
o indicar elementos concretos que se solicitan.
Se presentan 4 breves audiciones (cada una se reproducirá dos veces seguidas) y 4 fragmentos de partituras;
el estudiante elegirá 2 de cada para su contestación. Tiempo total para esta parte: 20 minutos. Puntuación
total para esta parte: 2 PUNTOS (1 punto para las audiciones y 1 punto para las partituras).

En el fragmento de la audición contestar brevemente a cada uno de los elementos (puntúa con 0,1 puntos cada
uno de los elementos A, B, C, D o E):
A. Instrumento / voz principal o solista que suena.
B. Familia instrumental / tipo de voz a la que pertenece.
C. Indicador de tempo.
D. Compás.
E. Textura del conjunto que suena.
Fragmento audición 1
Fragmento audición 2
Fragmento audición 3
Fragmento audición 4

En el fragmento de la partitura contestar brevemente a cada uno de los elementos (puntúa con 0,1 puntos cada
uno de los elementos A, B, C, D o E):
A. Tipo de comienzo.
B. Ámbito e intervalo de la melodía.
C. Tonalidad.
D. Cadencia final.
E. Textura.

CONTINÚA AL DORSO
Parte 3. Definición de términos del glosario establecido.
Se propone la definición completa del término, para que se concrete el término que corresponde. Se presentan
8 definiciones de las que el estudiante deberá elegir 4 para su contestación. Tiempo total para esta parte: 20
minutos. Puntuación total para esta parte: 2 PUNTOS. (Puntúa con 0,5 puntos cada una de las definiciones)
Definición 1:
Es un estilo musical que surgió a principios del siglo XX y se caracteriza por la ausencia de una tonalidad clara
o estable. Las notas no siguen las reglas tradicionales de armonía y no se centran en una nota principal, lo que
puede crear una sensación de disonancia y falta de resolución tonal. Este enfoque desafía las convenciones
tonales establecidas en la música clásica y rompe con las estructuras tradicionales de tonalidad. Ha tenido un
impacto significativo en la música contemporánea y ha abierto nuevas posibilidades de expresión musical.
Definición 2:
Es un patrón de acordes arpegiados que se utiliza comúnmente en la música del período barroco. Este patrón
lleva el nombre del compositor italiano que lo popularizó en sus composiciones. Consiste en tocar los acordes
de la armonía de una pieza de manera arpegiada, es decir, tocando las notas de cada acorde de forma
sucesiva en lugar de simultánea. A menudo se estructura con la nota raíz, la nota central y la quinta del
acorde, creando un efecto de acompañamiento elegante y rítmico. Este recurso es especialmente común en
la música para teclado, como sonatas y piezas para piano del período barroco.
Definición 3:
Sección que se encuentra al final de una composición musical. En italiano significa "cola", lo que refleja su
posición al final de la pieza. Puede presentar material musical nuevo o puede repetir secciones anteriores de
manera variada para proporcionar un cierre conclusivo a la composición. Su función es dar un final definido y
satisfactorio a la pieza musical, a menudo a través de un clímax emocional o una resolución final.
Definición 4:
Es un género musical vocal que se originó en Alemania durante el período romántico. Se caracteriza por ser
una composición para voz solista y piano, donde la poesía y la música se combinan para expresar emociones
profundas y contar historias. Abarcan una amplia gama de temas, desde lo romántico y lo melancólico hasta
lo descriptivo y lo narrativo. Los compositores colaboran estrechamente con poetas para crear estas piezas,
buscando transmitir la esencia emocional de los poemas a través de la música. Es una forma de expresión
artística que ha dejado un impacto significativo en la música vocal clásica y sigue siendo estudiado y apreciado
en la actualidad.
Definición 5:
Es una técnica vocal en la que una sola sílaba de texto se extiende a través de varias notas musicales. Esta
técnica se utiliza para ornamentar o decorar una melodía, permitiendo que el cantante explore una variedad
de tonos y expresión dentro de una sola sílaba. Es común en estilos musicales como el canto gregoriano, el
canto religioso oriental y el canto de ópera, añadiendo riqueza y emoción a la interpretación vocal.
Definición 6:
Es una forma musical vocal que se desarrolló durante la Edad Media y el Renacimiento. Se caracteriza por
ser una composición polifónica, generalmente a capella, que se centra en textos religiosos en latín. Se
distingue por su compleja estructura contrapuntística, con varias líneas melódicas entrelazadas que crean
una rica armonía. A lo largo de su evolución, ha abordado una amplia gama de temas religiosos y se ha
adaptado a diferentes estilos y períodos musicales. Esta forma musical ha sido una parte integral de la música
coral sacra y ha influido en la composición de música religiosa a lo largo de la historia.
Definición 7:
Es una forma temprana de polifonía que se originó en la música medieval, específicamente en el contexto de
la música sacra. Se basa en la superposición de una o más líneas melódicas sobre una melodía principal,
generalmente tomada del canto llano gregoriano. En principio consistía en la adición de una voz paralela a la
melodía principal, mientras que posteriormente desarrolló técnicas más complejas de contrapunto. Esta forma
musical sentó las bases para la evolución de la polifonía occidental y ha influido en el desarrollo de la música
coral y la composición de contrapunto a lo largo de los siglos. Su estudio proporciona una comprensión
fundamental de la evolución de la música occidental y sus técnicas compositivas.
Definición 8:
Es un dispositivo electrónico utilizado en la música para grabar, manipular y reproducir fragmentos de sonido.
Este dispositivo permite a los músicos grabar sonidos de fuentes externas, como instrumentos musicales o
grabaciones existentes, y luego reproducir estos sonidos de manera controlada a través de un teclado u otro
controlador. Son ampliamente utilizados en la producción musical contemporánea, ya que permiten la
creación de nuevas composiciones a partir de fragmentos de sonido pregrabados. Además, han sido
fundamentales en el desarrollo de géneros como el hip-hop, la música electrónica y la música pop, al
proporcionar a los artistas la capacidad de experimentar con sonidos y crear texturas sonoras únicas.
Elemento relevante para comprender la evolución de la música moderna y su producción.
 EVALUACIÓN DE BACHILLERATO PARA EL ACCESO A LA UNIVERSIDAD
CONVOCATORIA ORDINARIA DE 2024
EJERCICIO DE: ANÁLISIS MUSICAL II - PARTITURAS
TIEMPO DISPONIBLE: 1 hora 30 minutos

PARTE 1: PARTITURA

CONTINÚA AL DORSO
 PARTE 2: FRAGMENTOS DE PARTITURAS

Fragmento de partitura 1:

Fragmento de partitura 2:
Fragmento de partitura 3:

Fragmento de partitura 4:
 EVALUACIÓN DE BACHILLERATO PARA EL ACCESO A LA UNIVERSIDAD
CONVOCATORIA ORDINARIA DE 2024

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE CORRECCIÓN

EJERCICIO DE: ANÁLISIS MUSICAL II

CRITERIOS ESPECÍFICOS DE CORRECCIÓN

La prueba se valorará sobre 10 puntos. La primera parte valdrá un total de 6 puntos (3, 2 y 1
respectivamente cada uno de sus elementos). La segunda parte valdrá 2 puntos. La tercera parte valdrá 2
puntos. Junto a cada pregunta aparecerá la puntuación que le corresponde.
No se puntuarán las respuestas que no se refieran específicamente a lo preguntado.
No se tendrán en consideración las anotaciones realizadas o indicadas en las páginas que describen el
ejercicio; aunque se marque algo en las partituras, no se valorará. Solo se valorarán las contestaciones de
los elementos de las diferentes partes del ejercicio que se realicen en las hojas en blanco entregadas para
su realización; por tanto, por escrito debe explicarse adecuadamente lo que se considere, en las hojas en
blanco. También deben quedar claras qué contestaciones corresponden a cada parte.
Se valorará la capacidad de análisis y el conocimiento de la materia expresado con precisión, claridad y
orden mediante un uso correcto de la lengua castellana.
Se valorará el uso apropiado de la terminología relacionada con la música, la estética y el análisis musical.
Se valorarán positivamente los juicios personales y críticos procedentes de un análisis formal, estilístico y
estético pertinente.
Se valorará la capacidad de realizar conexiones pertinentes entre los elementos formales y estilísticos
analizados, la historia de la música y las artes, otros aspectos de la cultura, de la sociedad y del
pensamiento.
En las partes en donde se deba elegir entre varias (partes 2 y 3), si se contestan más de las solicitadas se
valorarán únicamente las primeras.
Se valorará el buen uso de la lengua y la adecuada notación científica, que los correctores podrán bonificar
con un máximo de un punto. Por los errores ortográficos, la falta de limpieza en la presentación y la
redacción defectuosa podrá bajarse la calificación hasta un punto.