Biografias Rene

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Ricardo Arjona es un cantautor de baladas y pop latino.

Nació el 19 de enero de 1964, en


Antigua, Guatemala.

A Ricardo Arjona se le han otorgado reconocimientos como Discos de Oro y la primera


Gaviota de Oro entregada a un artista de entretenimiento en el Festival de Viña del Mar.

Empezó cantando en eventos escolares; en un principio solo y luego con sus compañeros, en
donde se dieron a conocer como cantantes de protesta.

“Déjame decir que te amo” (1985), fue su primer disco; todas las letras de las canciones eran
suyas. En los siguientes cinco años realizó diferentes actividades, mientras escribía canciones
que luego serían cantadas por otras personas; cansado, decide viajar a Buenos Aires para
cantar en las calles de la ciudad a cambio de monedas.

En 1990 graba su segundo álbum: “Jesús verbo no sustantivo” y salie rumbo a México donde
graba el tercero: “Animal nocturno” (1993) que llegó a ser éxito en toda Latinoamérica.

Al año siguiente, vuelve con “Historias”. Esta producción tuvo gran popularidad entre los
latinos.

En 1996 sale “Si el norte fuera el sur”.

El siguiente álbum es “Sin daños a terceros” (1998).

El próximo año surgen dos nuevos discos titulados “17 éxitos”, que incluye 17 de las 20
canciones que salieron en sus dos primeros discos y “Vivo”, que incluye además de temas
presentados en sus conciertos, cuatro nuevas canciones.

En el año 2000 lanza “Galería Caribe”.

En noviembre de 2002 se edita su nuevo material “Santo pecado”, la séptima grabación


discográfica de Ricardo Arjona, autor que se concede el lujo de la experiencia y la renovación
constante en sus producciones. El disco tiene tres cortes “El problema”, “Dame” y “Minutos”,
cuyo video es realizado en la Cárcel de Caseros en la capital de Argentina. Todos los temas
son de su autoría y contó con la colaboración de destacados e importantes músicos entre los
que se cuenta Vinnie Colaiuta, en la batería, Neil Stubehhaus en el bajo, en la guitarra Michael
Landau y George Doering en el auto harp y steel guitar. Carlos Cabral "Junior" en la guitarra
acústica y el piano, Kim Bullard en el Órgano Hammond B3 así como Armando Montiel y
Rafael Padilla en las percusiones y en el Piano Fender Rodees, Fernando Otero.

En el 2004 sale a la venta “Lados B” y lanza “Solo”, un CD+DVD. Es un recorrido fílmico


audaz. Grabado en más de quince países latinoamericanos; se lo ve caminando por los sitios
por donde pasó dejando la huella de su vida, el barrio donde creció, la casa, el cuarto donde
escribió sus primeras canciones. Es el testimonio de una vida en un trabajo documental
acompañado por trece canciones representativas de esa misma historia. En "Solo" comulgan
el trabajo del cantautor con la participación de creativos y cineastas del más alto nivel,
dirigidos por Ricardo Calderón.
"Adentro" (2006) es el sucesor de "Santo Pecado" y sale al mercado como un Ricardo Arjona
sensible, profundo y comprometido, que vuelve a alzar su guitarra para contarnos nuevas
historias. El material fue registrado en Miami, Nashville y Los Ángeles, contando con la
colaboración del puertorriqueño Tommy Torres, uno de los realizadores de mayor prestigio en
la industria de la música latina.

A fines de 2008 lanza una nueva producción. En "5º piso", Arjona decide volver a sus raíces;
con sus metáforas, sus paradojas, sus historias, y su romanticismo, el cantante pretende
acabar un álbum que él define como "Autobiográfico". En el mismo año edita el CD+DVD
"Simplemente... lo mejor".

En 2009 edita "Arjona trópico", con 15 éxitos de su larga carrera.

En 2010 lanza "Poquita ropa", disco que inspiró la realización de una película que engloba 12
historias, una contada por cada canción. El corte de difusión, con videoclip incluído es "Marta".

El 15 de agosto de 2011, Ricardo Arjona lanza al mundo "El amor", el primer single de su
nuevo álbum. En octubre salie a la luz "Independiente", un nuevo álbum con 14 canciones de
amor y desamor.

Durante el año 2012, Arjona lanza tres sencillos más, incluidos en "Independiente"; se trata de
"Fuiste tú", a dúo con Gaby Moreno, "Te quiero" y "Mi novia se me está poniendo vieja".

El 5 de febrero de 2013 Metamorfosis Discos y Warner Music lanzan "+ Demos", el álbum
doble compuesto por un primer CD con las canciones del disco "Independiente", y un segundo
ejemplar que incluye las primeras versiones de dicho disco, grabadas en forma espontánea, y
que permiten a los fans llegar al mundo íntimo del cantautor. A mediados de octubre sale a la
venta "Metamorfosis en vivo", un doble CD+DVD que contiene las imágenes de la gira
"Metamorfosis World Tour", con la cual Arjona visitó más de 20 países, y las mejores
canciones del cantautor. Además incluye un tema inédito, titulado "Cada quien su
invierno".Este nuevo material se proyectó en salas de cine de casi todos los países de Centro
y Latinoamérica.

A principio de marzo de 2014 sale "Apnea", primer sencillo de "Viaje", el nuevo álbum de
Arjona, cuya venta es anunciada para el 29 de abril. En julio Arjona lanza "Lo poco que tengo",
segundo sencillo.

El 17 de junio de 2016 se conoce "Nada es como tú", primer sencillo de su nuevo álbum
"Apague la luz y escuche", íntimo y acústico, acompañado por su guitarra. Son 16 temas en
total, incluyendo los estrenos "Malena" y "Su menester", además de "Nada es como tú".
Participan como invitados los cubanos Buena Fe y Carlos Varela.

El 10 de marzo de 2017 lanza "Ella", primer sencillo del nuevo álbum. El 21 de abril edita el
álbum "Circo soledad", compuesto por 14 canciones inéditas; el proyecto "Circo Soledad, la
Gira", inicia en Londres, París, Barcelona y Madrid, y llevará a Arjona por toda Latinoamérica y
además Canadá y Estados Unidos. A sólo cinco días de su lanzamiento, este álbum recibe el
Disco de Oro.
El 28 de abril de 2020, lanza "Hongos”, nuevo single y video. El 29 de mayo
lanza “Blanco”, álbum de 14 canciones grabadas todas en los emblemáticos estudios
de Abbey Road. El 5 de junio Ricardo Arjona estrena el video de “El Blues De La Notoriedad”,
canción que plantea una crítica a la fama. El 12 de junio Arjona estrena el conmovedor video
de “Mamás De Moisés”, donde cuenta la historia de madres que expulsan a sus hijos para
salvarles la vida. El 19 de junio estrena el video de “Sobrevivirás”, filmado en Abbey Road
Studios. EL 26 de junio lanza el video de “Tarot”. El 3 de julio presenta el video de “El
Invisible”. El viernes 10 de julio presenta el video de su canción “No Es El Momento”. El 24 de
julio lanza el video de "Batichica". El 31 de julio,con el estreno de “El Amor Que Me Tenía” a
dueto con Pablo Alborán, Arjona presenta su álbum “Blanco”. El 7 de agosto lanza el vide
de "Hacer Patria". El 14 de agosto lanza el video de “Invierno de Cristal”. El 4 de septiembre
con el lanzamiento del video de "Morir de Amor", Arjona cierra "Blanco", la primera parte de su
proyecto que fue acompañado por 14 videoclips repartidos uno cada semana y 14 sesiones de
autor.

El 12 de febrero del 2021 lanza el álbum "Covers, Demos y Otras Travesuras de Blanco" en el
cual une dos continente y tres idiomas y cuenta con grandes colaboraciones musicales como
Joss Stone, Kany García, Pablo Alborán y Melendi, entro otras. En julio estrena el disco
"Hecho a la antigua", grabado en vivo.
El 8 de octubre el artista presenta lo que sería su próximo álbum, con el single y videoclip “Yo
me vi (autorretrato)”.El 15 de Octubre estrena el single y videoclip "El flechazo y la secuela".
El 29 de octubre presenta el single y videoclip "El bobo".

El 5 de noviembre lanza el single y videoclip "Ella Sabe".

El 12 de noviembre lanza el single y videoclip "No cambia nada".

El 19 de noviembre estrena el single y videoclip "Fluye".

El 26 de noviembre lanza el single "Penthouse".

El 3 de diciembre estrena "Negro" correspondiente al álbum doble "Blanco y Negro".

El 10 de diciembre lanza el videoclip de "Mal por ti".

El 25 de febrero lanza su esperado libro "Blanco y Negro", un testimonio de cómo llevo


adelante los álbumes que llevan el mismo titulo.
Gaby Moreno nació en la Ciudad de Guatemala el 16 de
diciembre de 1981. Desde los primeros años la música era muy
importante. A la edad de dos años cantaba en celebraciones
familiares y cuando su madre descubrió su talento como
cantante, empezó a tomar clases de canto. Más tarde cantaba
canciones de Disney en festivales y cuando tenía diez años ya
abría conciertos de cantantes como Ricky Martin. A la edad de
14 años durante un viaje de vacaciones en Nueva York,
escuchó el blues por primera vez. En los siguientes años se
acercó al blues y estilos afines, como el jazz, el folk y R&B,
estilos cuya influencia hasta la fecha se escucha en sus propias
canciones.

LOGROS
Sus logros y aciertos se suman en el 2010. Después de grabar la canción
Smile, original de Charlie Chaplin para el film documental The Cove, esta
obtiene ese año el Oscar de la academia. El nombre de Gaby Moreno vuelve a
aparecer como compositora en la nominación a la categoría de Oustanding
Main Title Theme Music, en The International Emmy Awards, por su coautoría
al tema de la serie de televisión Parks and Recreation. También en ese 2010,
participa en uno de los más prestigiosos y longevos festivales, el Roskilde, de
Dinamarca, cuando canta emocionada ante 17 mil personas, acompañada de la
Orquesta Juvenil de Radio de Dinamarca, dirigida por el ya veterano pianista,
cantante, compositor y productor, melodista de lujo además, Van Dyke Parks.
Y como si nada al año siguiente, sin aspavientos ni apoyo de ninguna
transnacional, su disco Illustrated Songs se coloca en primer lugar de ventas
en ITunes y Amazon Latino, lo que le lleva a realizar presentaciones por
Estados Unidos y Europa, por no decir Francia, Alemania, Suiza y Holanda. Si
antes ya había actuado en algunas de esas ciudades, en agosto-septiembre de
2011 realizó giras por las mismas, incluida su actuación en el Harleem Jazz
Festival, de Holanda.
Impulso internacional

Y ahora, en este 2012, Gaby Moreno ingresa con paso firme a la escena
latinoamericana, gracias a la invitación que le hiciese su compatriota Ricardo
Arjona, para grabar Fuiste tú, canción de aceptación millonaria entre el
público. Esta y un tour de force que rebasa los más de veinte países de
América, desencadenan una vorágine de actividades y proyectos en la carrera
artística de la cantante. Moreno, ahora lanza el tercer álbum de su carrera
Postales (bajo el sello Metamorfosis), completamente en español, y que seguro
dejará la estela condensada por los anteriores.
Francisco Páez es un artista guatemalteco muy conocido por ser la voz de la
banda Malacates Trébol Shop y quien, además, ha destacado a nivel centroamericano por
su habilidad en composición y gran creatividad musical.

Fecha de nacimiento: 18 de marzo de 1975

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Ocupación: músico, cantante, compositor, arquitecto.

A Páez la pasión por la música le llegó a muy temprana edad. Desde que tiene memoria,
siempre ha estado rodeado de canciones, bandas e instrumentos. De hecho, uno de sus
primeros instrumentos fue un pequeño teclado Casio de juguete que recibió
para Navidad.

Creció escuchando lo mejor de la década de los 70 —por sus hermanos mayores—, y de


los 80. Pero, no fue hasta los 12 años que le pidió a su papá una guitarra para componer
—esto inspirado por formar parte del grupo de la iglesia—.

Eventualmente, al compartir con sus amigos del grupo el canto comenzó a ser un terreno
curioso. De hecho, parte de su experiencia era hacer coros durante las misas. Un día, la
vocalista principal renunció y Páez se postuló como voz principal.

Sigue leyendo: Biografía de la soprano guatemalteca María José Morales

Tenía tan solo 16 años y alcanzó a grabar cinco canciones en uno de los primeros estudios
de grabación digital. Pero, al llegar el momento de entrar a la universidad, el camino de la
banda se terminó.
La creación de Malacates Trébol Shop

Pese a entrar a la universidad —ingresando a la Universidad Rafael Landívar a la carrera


de Arquitectura—, Francisco no se rendió. Ya a sus 22 años había formado y desintegrado
15 bandas sin poder consolidar un grupo consistente.

Con 23 años se graduó de la universidad, época en donde asistió con bastante frecuencia
a conciertos de Bohemia Suburbana, Viernes Verde, Influenza y Golpes Bajos —bandas
que también lo invitaban a realizar coros—.

En una oportunidad, se encontró con Juan Luis «Piolly» Lopera en el supermercado.


Platicando, Juan Luis le compartió sus ganas de crear un proyecto musical alternativo a
Bohemia, enfocado principalmente al ska.

Emocionado, Páez llamó a varios de sus amigos músicos de la universidad y el 7 de


febrero de 1997 se realizó el primer ensayo de muchos, creando a Malacates.

Sigue leyendo: Presidente José Francisco Barrundia 1829-1830

Datos curiosos

 Su primera banda la formó a los 14 años, conformado por un grupo de amigos del
coro de la Parroquia San Martín de Porres.

 La primera banda “formal” se llamó Jade, siendo su género rock progresivo —que
hasta alcanzaron a grabar un demo—.

 Otro de los sueños artísticos que tenía Francisco era el de ser actor.

 Páez ha tenido múltiples trabajos: freelancer haciendo Jigles para empresas,


también como diseñador 3D, publicista para agencias y empresas con producción
musical y mercadeo digital.

 Su primer maestro de canto fue su padre, quién le enseñó a armonizar.


Carlos Enrique Peña Aldana es un cantante y compositor guatemalteco que es
reconocido a nivel internacional por haber ganado el reality show Latin American Idol
2007.

Nacimiento: 9 de enero de 1988, Guatemala.

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Ocupación: compositor y cantante.

La carrera de Carlos Peña

 Compitió en las Olimpiadas Mundiales de las Artes en donde ganó el primer


lugar como compositor e intérprete.

 En 2007 en Los Angeles, California, estudió negocios internacionales y también


aprendió a tocar varios instrumentos musicales con la maestra de canto Gina
Giuseppe.

 El 30 de agosto de 2010 realizó el lanzamiento de su nuevo material llamado


“Despierta”, el 15 de noviembre del mismo año hizo lo propio con la canción
“Hasta el final”.

 El 2 de febrero de 2011 sorprendió con su lanzamiento “Quiero salir” que forma


parte del disco “El sexto sol” con la banda alternativa Penya bajo el sello
discográfico Mutual Sense Corporation.

Su discografía
En su primera producción, lanzada en diciembre de 2007, se incluyeron algunas de sus
interpretaciones en el programa de televisión, junto a otras de sus canciones favoritas, el
mismo obtuvo el estatus de Triple Platino por su nivel de ventas en Centroamérica.

Su segundo disco llamado “Aquí estoy”, contiene 10 temas de su autoría y del que se
desprendió el sencillo “Desesperadamente” el cual se estrenó en radios el 15 de enero de
2009, el sencillo fue presentado en la final de la tercera temporada de Latin American Idol.
El segundo sencillo desprendido del compacto es “Te extraño”, lanzado en mayo de 2009.

Los dos primeros trabajos discográficos estuvieron bajo el sello Sony BMG Music
Entertainment, el segundo compacto fue grabado y mezclado en el estudio Sonic Ranch,
en Texas, EE.UU. y en Sony Recording Studio por el ingeniero de audio Fabrizio
Simoncioni, conocido por sus colaboraciones con artistas como Lenny Kravitz, Madonna,
Metallica y Michael Jackson.

En la producción contiene temas compuestos por Carlos Peña y su hermano Hugo Peña Jr.
y resalta la mezcla de géneros pop-rock, con influencias orgánicas latinas, el mismo salió al
mercado en marzo de 2009.

Sigue leyendo: Biografía de Víctor Hugo Valenzuela

Durante el mes de octubre de 2007 participó en el proyecto televisivo “Viaje al Centro de


La Música” grabado en Guatemala en el cual participaron otros cantantes de esta nación
tales como Alux Nahual, Malacates Trébol Shop, entre otros, el programa fue producido
para Walmart Centroamérica.

Lanzamiento de su libro
Del 14 de mayo al 18 de junio de 2008 por Sony Entertainment Television salió al aire el
especial titulado “El Ídolo” el cual fue un recorrido de sus primeras audiciones hasta su
consagración de acuerdo al sitio de Internet de Latin American Idol. El especial tuvo una
duración de seis capítulos.

En noviembre de 2008 se efectuó el lanzamiento del libro ¿Qué onda con Carlos Peña?
escrito por su tío Carlos Aldana Mendoza, siendo de corte biográfico, bajo Editorial
Aquilar/Santillana, consta de 120 páginas.

Para el 20 de enero de 2009, día de la investidura de Barack Obama como presidente de


Estados Unidos de América, Carlos Peña se presentaría en el “Urban Inauguration Ball” de
Washington, pero el evento se canceló a última hora.
El 4 de febrero de 2009 participó en el “Grammy Career Day 2009 In Los Angeles” el cual
fue patrocinado por “Gibson Foundation” y “Grammy Foundation” y es parte de una serie
de doce que se realiza en todos los Estados Unidos de América.

El objetivo es reunir a personalidades de la industria de la música con estudiantes de


“High School” para que estos últimos conozcan las interioridades de trabajar en dicha
Industria de acuerdo a “Grammy Foundation” y su comunicado para el evento de Los
Angeles. También asistió a la 51 entrega de los premios en el “Staples Center”.

Participó con su voz en la canción y video orgulloso de ser chapín lanzado al aire el 14 de
septiembre de 2010, junto a múltiples artistas guatemaltecos.

El 17 de diciembre de 2010 en Bucarest, Rumania interpretó en concierto a dúo con Anahí,


el tema “Te puedo escuchar”. En julio de 2015 lanza el sencillo “Cicatrizó el dolor” a dueto
con Napoleón Robleto, con quien en febrero de 2016 nuevamente colaboran en la canción
“Lo que sea pero contigo”. El 31 de mayo de 2019 estrenó su éxito musical “Poco a
poquito” junto a su Big Band.

Premios y reconocimientos

 Ganador del programa Latin American Idol en su segunda temporada en


septiembre de 2007.

 El gobierno de Guatemala durante el período del presidente Óscar Berger le


otorgó el título de “Embajador de la Paz” en acto celebrado en el Palacio Nacional
de la Cultura.

 El Congreso de la República de Guatemala por medio del Acuerdo Legislativo 32-


2007 le felicitó como reconocimiento a su talento artístico y orgullo de los
guatemaltecos.

 El Consejo Municipal de la Ciudad de Guatemala le otorgó la Orden “José Eulalio


Samayoa”, por su destacada participación a nivel internacional como intérprete,
logrando con su talento artístico unir a todos los guatemaltecos.

 El Instituto Guatemalteco de Turismo (Inguat) le otorgó en septiembre de 2007


el título de “Embajador de Guatemala ante el mundo“.
 El Instituto de Previsión del Artista Guatemalteco le otorgó en septiembre de 2007
el reconocimiento “Aplauso de Oro“.

 Disco triple platino por ventas de su primera producción discográfica “Con una
canción”.

 Nominado, en primera fase, en cuatro categorías en los premios “Orgullosamente


Latino” otorgados por el canal de televisión mexicano Ritmoson Latino para
2009, siendo estas: “Solista masculino del año”, “Disco latino del año”, “Video latino
del año”, “Canción latina del año” en las últimas tres con el tema “Con una
canción”.

Lo que no sabías

 Fuera de su vida musical le gusta practicar deportes como el tenis y el fútbol,


logrando ser seleccionado de la liga menor del Club Social y Deportivo Municipal
en Guatemala.

 Fue parte de la Selección Nacional de Fútbol Sub 21.

 En Panamá fue el ganador del Campeonato Centroamericano de Tenis en la


categoría dobles Sub 16.

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