Resumen Herramientas Digitales 1 Modulo 1
Resumen Herramientas Digitales 1 Modulo 1
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Imprimir:
Son archivos que deben imprimirse y necesitan la mejor resolución, por lo que el documento se crea en 300
ppp (píxel por pulgada). Por otro lado, el modo de color que se asigna, cuando trabajamos con el perfil
imprimir, es CMYK, ya que son archivos que se van a imprimir a través de medios industriales y una de sus
características es su separación de colores en cian, magenta, amarillo y negro, colores sustractivos, ya que la
suma de todos ellos da como resultado negro. Por último, la unidad de medida que se utiliza, por defecto, en
este perfil, es cm o m. Una medida a la cual estamos habituados.
nota: lenguaje que utilizan las imprentas se llama lenguaje postcript, el cual solo puede leer colores sustracti-
vos, es decir CMYK.
Web:
si necesitamos realizar piezas gráficas que solo se van a compartir en dispositivos electrónicos, utilizamos
archivos con perfil web. Estos documentos se miden en píxeles, es recomendable que conozcamos las medi-
das exactas para la publicación que queramos realizar. La resolución de estas imágenes es de 72 dpi, por lo
que el peso de estos archivos es mucho menor a los documentos de impresión, porque tienen menos infor-
mación. Por otro lado, el modo de color, para este tipo de piezas, es RGB (red, green and blue), son colores
luz, la suma de todos ellos da blanco, por eso se dice colores aditivos (también llamados colores luz)
Si bien se puede trabajar en el lugar que queramos, cuando enviemos a imprimir, solo se imprime lo que está
dentro de la mesa de trabajo. Por eso, las mesas de trabajo se identifican con el color blanco y se pueden
modificar, cambiar de tamaño y de orientación con base en lo que se requiera. Cada mesa de trabajo puede
tener un tamaño diferente.
Todo archivo que se crea en Illustrator se guarda con formato .ai, ese es su formato nativo y no se puede
utilizar ningún otro programa para abrir esta extensión.
Una vez que creamos un documento nuevo, vemos el espacio de trabajo que se compone por barras, menús,
paletas y paneles. El espacio de trabajo predeterminado de Illustrator se denomina Aspectos esenciales, pero
se puede cambiar por otras alternativas que el programa nos ofrece y personalizar de acuerdo con nuestras
necesidades y gustos, es por esto por lo que brinda la opción de personalizarlo, moviendo y ordenando
Vamos a describir, brevemente, cómo se organiza la interfaz de Illustrator.
Gestionar espacio de trabajo:
desde este lugar podemos elegir cómo organizar el escritorio, podemos seleccionar alguna de las opciones
predeterminadas que ofrece Illustrator o personalizar y guardar nuestro propio espacio de trabajo.
Barra de menú principal:
es el lugar donde podremos abrir y cerrar archivos, visualizar paneles y paletas, guías y reglas. Además, de allí
podremos identificar y conocer cada atajo de teclado que se utiliza para determinada acción.
Barra de herramientas:
contiene todas las herramientas para crear y editar gráficos vectoriales.
Barra de propiedades:
muestra todas las opciones que contiene la herramienta seleccionada en ese momento.
Los paneles:
ayudan a controlar y modificar el trabajo. Se pueden agrupar, apilar y acoplar. Los paneles que se encuentran en
la parte derecha, también, arrastrándolos a otro lugar del área de trabajo, pueden convertirse en paneles flotan-
tes.
1. Dibujo y selección
Una vez que hemos creado nuestra mesa de trabajo, podemos comenzar a crear la identidad de El planeta de los
colores. Para eso, debemos reconocer las herramientas básicas que se encuentran en la barra de herramientas.
Es importante aclarar que toda herramienta que tenga un pequeño triángulo en la parte inferior derecha indica
que hay otras herramientas más ahí.
La herramienta de dibujo por excelencia es la pluma, con la cual vamos a crear objetos personalizados.
Con la pluma, se pueden dibujar todo tipo de líneas, rectas y curvas, y formas, cerradas y abiertas. Cada clic
que hacemos es un punto/nodo que se crea y las líneas que los unen son los segmentos/vectores. Los trazados
pueden ser cerrados o abiertos. Para cerrarlo, debemos hacer clic en el punto o nodo donde comenzamos el
trazo; por el contrario, si queremos dejarlo abierto, apretando la tecla Control, debemos hacer clic en cualquier
zona libre de la mesa de trabajo.
Dentro de esta herramienta, encontramos otras tres alternativas para seguir trabajando en un trazado, donde
podemos agregar o eliminar nodos, editando la forma original (para utilizar la herramienta añadir punto de ancla,
debemos posicionarnos sobre un segmento existente), o convertir un segmento recto en curvo y viceversa.
Todos aquellos trazos o vectores que se crean se pueden transformar o manipular. Para transformarlos necesita-
mos seleccionar ese objeto, segmento o nodo.
Herramientas selección
Las herramientas de selección son las cuatro primeras que aparecen en la barra de herramientas y ayudan a
seleccionar y transformar trazados, es decir, mover, cambiar el tamaño y rotar.
La herramienta selección (V), tal como su nombre lo dice, selecciona el trazado completo. Para seleccionar
solo un nodo del trazado, debemos utilizar la herramienta selección directa (A); también podemos seleccio-
nar la herramienta de grupo que se utiliza cuando agrupamos varios objetos y solo queremos seleccionar uno.
La varita mágica se utiliza para seleccionar objetos que tienen atributos iguales, por ejemplo, color de relleno
o color de contorno; por otro lado, la herramienta lazo selecciona únicamente los nodos o segmentos por
donde arrastramos el puntero por encima del objeto.
Existen tres maneras de mover un objeto y tienen que ver con la precisión con que necesitamos hacerlo. Para
mover un objeto dentro del documento, podemos seleccionar el trazado y moverlo; si necesitamos tener más
control, podemos utilizar las teclas de dirección y el objeto se desplazará para arriba, para abajo, a la izquier-
da o a la derecha, según la flecha que se esté presionando. Esta técnica también se puede utilizar clicando la
tecla mayúscula, para que se duplique la distancia y el movimiento no sea tan lento. Y, por último, se pueden
usar las coordenadas de arrastre, lo que dará una completa precisión, ya que le diremos en qué punto de la
hoja queremos que el objeto se ubique de acuerdo a Y y X; para esto, debemos presionar la palabra Transfor-
mar que se encuentra en la barra de propiedades, donde se especificarán las coordenadas exactas.
Además de mover, se puede rotar el trazado, una vez lo haya seleccionado. Cuando se selecciona el objeto, si
desplazamos el mouse a los vértices de la selección, el puntero cambia por una flecha que muestra que se
puede rotar, así desplazaremos el mouse, haciendo que gire para un lado o para otro. Es importante saber que,
oprimiendo la tecla Mayúscula, todos los cambios de tamaño se realizaran proporcionalmente, sin distorsionar
el trazado, así como cuando giramos lo hará solo en los ángulos 45° y 90°, y, si movemos el objeto, se moverá
sin salir de la línea o la dirección que estaba.
La tecla shift o mayúscula
Cada vez que creamos diferentes trazados y formas, estos se van colocando unos encima de otros, es decir, lo
primero que dibujamos queda debajo de todo y lo que vamos haciendo, al final, es lo que está por encima de
la página, como si los objetos se fueran apilando. Pero esto se puede solucionar desde el comando organizar,
también se puede utilizar la paleta capas, pero eso lo veremos más adelante. Para utilizar este comando, debe-
mos seleccionar el trazado que queremos organizar y haciendo clic con el botón derecho, seleccionamos la
opción organizar, ahí tendremos cuatro opciones. También podemos hacerlo desde el menú Objeto, donde
seleccionamos el comando Organizar.
Para mover un objeto a la posición superior o inferior de un grupo o capa, seleccione el objeto en cuestión y
seleccione Objeto > Organizar > Traer al frente, o bien Objeto > Organizar > Enviar detrás.
Para mover objetos de uno en uno hasta el principio o el final de una pila, seleccione el objeto que desea
mover y seleccione Objeto > Organizar > Hacia delante, o bien Objeto > Organizar > Hacia atrás.
Podemos también Agrupar, así varios elementos se componen como si fuera uno solo. Es importante saber
que, si no sirve que estén agrupados, se pueden desagrupar los objetos, desde el mismo comando. Para
agrupar algo, se debe tener seleccionado todos los objetos que van a componer ese grupo, luego, vamos al
menú objeto/ agrupar, también se puede hacer clic en el botón derecho y aparece la opción de agrupar o,
simplemente, hacer Ctrl G. Para desagruparlos, tenemos que acceder al mismo comando.
Otro comando que ayuda a organizar nuestro trabajo es el comando Bloquear. Usamos este comando cuando
necesitamos que un objeto quede fijo en su posición, esto es de utilidad cuando queremos modificar algunos
objetos del diseño manteniendo ciertos trazos en su posición original. El trazado bloqueado no se selecciona,
hasta que decidimos desbloquearlo. Para bloquear un objeto, vamos también al menú Objeto, bloquear o Ctrl
2. El objeto que queremos bloquear debe estar seleccionado, también podemos bloquear capas, pero eso lo
veremos más adelante. El comando desbloquear solo se activa si hay algo bloqueado y funciona, de la misma
forma, desde el menú objetos o con el atajo Ctrl + Alt + 2.
Y, por último, para terminar esta lectura, es importante saber que podemos copiar y duplicar un trazado.
Tal como conocemos en otras aplicaciones, el uso del Ctrl C (copiar) y Ctrl V (pegar) funcionan en
Illustrator. Si quiero duplicar un trazado, una vez seleccionado, lo copio y lo pego; una forma más simple es
arrastrarlo presionando la tecla ALT, veremos que el cursor con la flecha negra muestra una flecha blanca
por atrás, indicando que se está duplicando el objeto.
Siempre que trabajes con softwares de diseño es imprescindible que utilices ambas manos, una para el
mouse y otra sobre el teclado.
Formas básicas
Illustrator nos ofrece otras herramientas de dibujo de formas geométricas básicas, como un cuadrado y un
círculo. Cada una de las herramientas se puede utilizar seleccionando la herramienta y arrastrando en la
mesa de trabajo para crearla o haciendo doble clic en el ícono de la barra de herramienta, donde se
abre un cuadro de diálogo que me permite especificar medidas y otros parámetros de acuerdo con la
forma seleccionada.
Otro ícono que puede aparecer, en el caso de la elipse, es un candado que puede estar roto o no. Si
queremos que se mantengan las proporciones, tenemos que seleccionar el candado; si queremos darle la
medida de ancho, independientemente de la medida del alto, debemos destildar el candado.
Por último, en este grupo de herramientas, encontramos la herramienta destello que “… crea objetos con
destellos con un centro brillante, rayos y anillos … Los destellos incluyen un manejador central y otro en el
extremo”. Puedes ajustar los parámetros de todo, pero puedas apagar los anillos y los rayos.
Nota: Siempre que abramos un cuadro de diálogo, debemos recordar tildar donde dice Previsualizar, para
poder ver, antes de cerrar el cuadro de diálogo, cómo están quedando los cambios.
Puede pasar que en un objeto, solo se ven líneas negras, es decir, los trazados solo tienen color de contor-
no negro, no tienen relleno. A estas características de color y relleno, se las llama atributos del trazado y
pueden editarse, también, desde la barra de herramientas, junto a la paleta colores, muestras y trazo. En la
parte inferior de la barra de herramientas encontramos las herramientas para colorear las formas, y los
colores que indican el cuadrado y contorno son los que se van a aplicar a la forma que estoy creando en
ese momento, es importante saber que esto se puede editar cuantas veces uno lo considere. El que se
encuentra por encima será el color que voy a seleccionar. Cuando aparece la línea roja dentro del relleno
como del trazo se entiende que no tiene ningún color de relleno, o de contorno.
Para poder darle color a los trazados primero debe seleccionarlo, y visualizar la paleta Color. Si no está abierta, la
puedo abrir desde el menú ventana/ color. Esta paleta va a depender del modo de color en el que creamos el
documento, es decir, sí el documento es para web se crea en RGB, por el contrario, si es para impresión es
CMYK.
Para definir el color debemos asignar porcentajes a cada color generando la composición que nos guste. Siem-
pre debemos posicionar encima el color que queremos modificar, si es el de trazo o relleno. Por otro lado,
tenemos un ícono de advertencia Aviso fuera de color web, este aviso se activa cuando seleccionamos un color
de la pantalla que está constituido por RGB y que no va a verse así cuando lo imprimamos, es por esto que el
mismo programa nos advierte esta diferencia y nos propone como quedaría el color en CMYK, si observan bien
siempre el color para impresión tienen menos luz porque no es color para pantalla. También para seleccionar un
color podemos hacer clic sobre el espectro, y ese color se va a aplicar al relleno o trazo. Una vez que creamos
los colores es recomendable guardarlos.
Para guardar los colores, se utiliza la paleta Muestras. A cada color que creamos se le da el nombre de Muestra.
El Illustrator por defecto tiene una gran cantidad de muestras predeterminadas que podemos utilizar, además de
permitirnos guardar todas aquellas muestras personalizadas.
Para crear una muestra debemos seleccionar un color de la paleta y luego hacer clic en el icono Nueva muestra,
allí se abre un cuadro de diálogo como el de la imagen X, donde definimos los parámetros del color que desea-
mos crear, asignándole un nombre o dejando que su nombre esté determinado por los porcentajes de CMYK.
Muchas veces los colores que hemos seleccionado nos van a acompañar a lo largo de todo el trabajo, por eso es
importante una vez creado el color que nos gusta guardarlo como Muestra para poder utilizarlo, Para crear un
grupo de colores, como los que se ven en la paleta muestras simplemente seleccione el objeto que coloree y
hago clic en el icono, grupo de colores, automáticamente Illustrator crea un grupo de colores con todas las
muestras que están incluidas en esos trazados, esto permite organizar y agilizar el trabajo, ya que todos los
colores estarán a disposición para utilizarlos cuando los necesite.
También la herramienta gotero.Esta herramienta toma una muestra de las características de un objeto para aplicar-
la sobre el objeto que está seleccionado. Esta herramienta es de suma utilidad cuando colocamos una imagen
externa, y queremos asignarle el color que contiene esa imagen.
Tips: si utilizamos la herramienta gotero sobre un trazado vectorial las muestras que se copian al objeto seleccio-
nado son tanto el trazo como el relleno, por el contrario, si teniendo seleccionado un trazado hago click en una
imagen mapa de bits, solo se copiará el color y se asignará a la selección ese color de relleno, nunca de contor-
no.
La herramienta degradado permite aplicar una fusión gradual de colores. Pueden utilizarse para dar profundidad,
dar un efecto especial a las formas, etc. Los degradados se pueden crear de dos o más colores, y se pueden
aplicar tanto a los rellenos como a los trazos. Para crear uno siempre debemos partir de uno existente, los mismos
se encuentran en la paleta de muestras; también en las bibliotecas de colores podemos encontrar otras varieda-
des interesantes. Lo primero que podemos seleccionar es el tipo de degradado que vamos a crear: lineal o
radial. Luego de eso podemos ir agregando o quitando colores desde el regulador de colores. Haciendo click
debajo del regulador se crea un color, el cual podemos darle el color que deseamos, por otro lado, si queremos
eliminar ese color lo arrastramos fuera de la paleta. Arriba del regulador vemos los marcadores que muestran el
punto en el que el degradado cambia de un color al siguiente, también podemos asignarle opacidad, es decir,
elegir que uno de los tarros de pintura tenga una opacidad al 0% para que sea transparente. La creación de un
degradado es un arte, es bueno experimentar las diferentes posibilidades que nos ofrece esta herramienta, sin
perder el objetivo que quiero lograr con mi diseño.