Notas Del Programa 10 Noviembre 2023

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Temporada Invierno 2023

10 Noviembre

Intermezzo (Caballería Rusticana) Pietro Mascagni.

Sinfonía Española en Re mayor, Op. 21 Edouard Lalo.

1. Allegro non troppo


2. Scherzando. Allegro molto
3. Intermezzo. Allegro non troppo
4. Andante
5. Rondo

Solista Armine Onikovna

Sinfonía D.944 en Do mayor “La Grande” F. Schubert.

1. Andante — Allegro, ma non troppo


2. Andante con moto
3. Scherzo. Allegro vivace— Trio
4. Allegro vivace

Mtro. Jay Dean

Director Invitado
Iván del Prado Galia Míreles
Director Artístico y Musical José Aparicio.*

Violines Primeros Flautas


Virna Pacheco, Concertino Andrik Arias, Principal
Horacio Macías Claudia Valencia
María Valentinova María Lozada*
Julio Martínez
Osvaldo Loaiza Oboe
Karla Briones Samvel Abrahamyan, Principal
Jesús Chavira* Rosana Salgado
Fernando Lerma*

Violines Segundos Clarinetes


Armine Onikovna, Principal Israel González, Principal
Gil Ruiz Evelyn Briones
Christian Estrada
Claudia Serna Fagotes
Marco Peña Alberto Caldera, Principal
Claudia López de Lara+ Angélica Barroso
Andrea Gutiérrez*
Alonso Santel* Cornos
Manuel Flores, Principal
Violas Vanessa Espejel
Alejandro Rico, Principal Victoria Zubiate*
Abner Macías Esteban Rodriguez*
Mauricio Rojas
Tanya Arellano Trompetas
Araceli García Héctor Rodríguez, Principal
Víctor Vega Iván Bernal*
Brenda Cano*
Lizeth Zubia Trombones
Erick López Principal
Violonchelos Alejandro Ramírez*
Lester Monier, Principal
Abraham Jurado Trombón Bajo
Mary Luz Estevané César Urbina
Luis Enrique Flores
Flor Nevárez Timbales
Edith Ramírez * Isela González Loo, Principal
Lorena Mendoza*
Percusión
Contrabajos Ricardo Peralta*
Jesús Matus, Principal Victor Bolívar*
Víctor Carrera
Arpa
Enrique Guzmán*

Director asistente
Alejandro Rico

Gerente
Belem Villalobos

Bibliotecario
Víctor González

Coordinadora Administrativa
Samira Licón

Coordinador de Logística
Ulises Galván

Técnico
Ismael Rodríguez

Asesora Técnica Musical


María Eugenia Luque

Diseño
Edgar Villareal

Extras *
Ma. Eugenia Luque de Almeida.

Pietro Mascagni. Livorno, España 1863 - Roma, Italia 1945.

Intermezzo de Cavalleria rusticana

Caballería rusticana (Caballerosidad rústica) es un melodrama de un


solo acto basada en un relato del novelista Giovanni Verga y se
estrenó en 1890 en Roma. Inspirada por el movimiento verismo
literario. La ópera puso énfasis en la realidad de la vida real como
cruda y opresiva, con características regionales y un rápido ritmo
narrativo. Mascagni tenía gran capacidad para las melodías
apasionadas y sentimentales con lo que lograba dar vida a la
expresión de lo cotidiano. En la ópera, cuando la plaza frente a la
Iglesia, está vacía, se escucha el intermezzo, con el telón levantado.
La melodía está basada en un himno que se escuchó antes en la
iglesia del pueblo. Esta melodía principal del Intermezzo es una de las
más famosas melodías y tiene un carácter folklórico hoy en día. El
drama en la vida real, se basa en una historia de infidelidad que
termina en la muerte del amante en manos del marido en duelo a
muerte.

Edouardo Lalo. Lille Francia 1823 - París Francia 1892

Sinfonía Española op. 21

Esta Sinfonía es en realidad un concierto para violín y orquesta. Su


forma esta entre la suite y el concierto Esta escrita especialmente
para que luzca el virtuosismo de un violinista, así que, Lalo la
compuso en especial las variaciones del solista sobre un tema de
ritmo español, expuesto desde los primeros compases, después de
una breve introducción orquestal de una melodía con sabor oriental.
Poco a poco el violín va explorando todas sus posibilidades y
establece un dialogo con la orquesta, unas veces enriquecedor y otras
veces enfrentándose y todo esto para llegar al registro agudo del violín
y culminar de una forma brillante el primer movimiento.

El segundo movimiento es más breve y de carácter folclórico a la


manera de seguidilla en la que se puede reconocer entre otras la
canción popular andaluza “El Vito” y concluye en un pianissimo donde
se enlaza al el tercer movimiento: Intermezzo.

El ritmo del tercer tiempo: el intermezzo, el cual está en ritmo de


bolero o habanero más bien, pero que su discreta melodía supone una
verdadera prueba de fuego para la vultuosidad del violinista solista. Se
piensa que Lalo la escribió por las grandes dotes que poseía en
especial el gran violinista Sarasate.

El cuarto movimiento Andante. Es solemne y tiende a la melancolía


desplegando más los sentimientos que florecen a lo largo más que
describir lo pintoresco de la música española. La cadencia se ofrece
con un despliegue de la más depurada técnica violinista.

La obra se cierra en el quinto movimiento con y chispeante y festivo.


Después de un remanso en forma de habanera en la que el violín
tenga un respiro melódico, hace que el violín explore todos sus
registros y recursos técnicos, en una atmósfera andaluza que
entusiasma al escucharla.

Franz Schubert. Viena, Austria 1797 - Viena, Austria 1828

Sinfonía en Do Mayor La Grande.

Schubert se ha convertido como el símbolo romántico del destino del


artista. Durante su vida sufrió penurias y no alcanzó el reconocimiento
de su gran talento. Es después de su muerte que se le reconoció la
inmortalidad de sus composiciones.

La gran Sinfonía en Do Mayor no fue estrenada durante la vida de


Schubert. Se tuvo, virtualmente desconocida entre los papeles de
Schubert. Fue descubierta por Schumann quien al llegar a Viena
conoció al hermano Ferdinand Schubert quien le mostró una pila de
manuscritos polvorientos abandonados en su habitación. Schumann
escribió “Las riquezas que allí yacían apiladas me hicieron temblar de
placer. Quien sabe cuánto tiempo hubiera quedado abandonado esta
Sinfonía en medio del polvo y la oscuridad, si yo no la hubiera
Inmediatamente enviado a Mendelssohn a Leipzig”. A Mendelssohn le
encantó la Sinfonía y la dirigió tres veces desafiando la dificultad que
representa esta obra.

Schumann escribió alabándola en otra ocasión “ Aquí se revela la


más bella capacidad técnica, la vida en cada fibra de la música, la más
bella gradación del colorido y el cuidado hasta el más mínimo detalle".

La introducción larga y lenta finalmente llega a la armónica tónica del


comienzo del Allegro, la gran riqueza de las melodías maravillosas,
colocadas en las transiciones y en pasajes de las exposiciones así
como las sutiles variaciones de estas mismas melodías como al
agregar la trompeta a la melodía del oboe que se transforma en
procesional. La elegancia vienesa del trio del tercer movimiento. Los
trombones y el motivo de la nota repetida del final.

Las modulaciones originales y su gran inventiva en las armonías


hacen de esta Sinfonía merezca ser llamada "La Grande".

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