Principales elementos de la

música
Si hay algo grandioso en el arte es la capacidad de libre
expresión y la diversidad que podemos encontrar en él. Como el
arte depende de la creatividad, sabemos que incluso aunque los
elementos sean los mismos, todo cambiará dependiendo de la
manera en que estos se utilicen. La percepción y la visión de cada
artista nos brinda un resultado único e inigualable.
El la música pasa igual y es interesante analizar qué elementos
pueden utilizarse para crear esta basta variedad de obras, a pesar
de que estemos hablando de un lenguaje estructurado y
convencional. En este artículo de unPROFESOR hablaremos
acerca de los principales elementos de la música y el papel que
juegan en la diversidad de formas en las que resulta.

Los 3 elementos de la música más

destacados
La música está compuesta por el sonido y el sonido tiene
comportamientos físicos de diferentes características. Esto es
lo que hace que la música sea tan dinámica y que posea un
efecto físico maravilloso, que luego se transforma en una
experiencia psicológico e incluso sentimental o espiritual.
El sonido tiene afinación, frecuencia, timbre.... entre otras
características físicas que hace de su comportamiento un
fenómeno muy interesante. La relación que se crea entre
sonidos también es fascinante. Además, podemos jugar con
el factor del tiempo, la duración de un sonido o sonidos. Si
tomamos en consideración todas estas cualidades del sonido,
adquirimos 3 principales elementos de la música: melodía,
armonía y ritmo. Estos a su vez, se relacionan con más
elementos que mencionaremos.
 Melodía
La melodía es cuando creamos una sucesión de notas con
diferente afinación. En términos generales, la melodía de
una canción u obra es eso que podemos cantar, tararear o
silbar. Como la melodía solo la definimos por una nota que
suena a la vez (2 notas simultáneas ya crean armonía),
cuando hacemos esta sucesión de notas le llamamos línea
melódica. Es importante mencionar que para que una
melodía sea una melodía, la afinación de las notas debe
cambiar. De lo contrario, lo que estamos creando no es
melodía sino ritmo.
Armonía
La armonía en términos generales es el efecto resultante de
la relación entre 2 notas o más. Es decir, cuando dos notas
suenen a mismo tiempo, ya estamos creando armonía. La
armonía puede ser probablemente el elemento más complejo
de analizar, porque depende de todas las posibles relaciones
que se crean con los sonidos. Recordemos que existen 12
notas (tomando en cuenta los semitonos) y que en un acorde
podemos llegar a tener 4, 5, 6 o más notas. Cuando hacemos
cuentas matemáticas, la cantidad de combinaciones que
podemos realizar es abrumadora.
Ritmo
El ritmo es ese elemento de la música que nos hace querer
anticipar, querer escuchar lo que viene, aplaudir, mover los
pies o incluso bailar. También es el elemento que le permite a
la música expresarse a través del tiempo, puede dar un
sentido de urgencia, de tensión, de alegría o de paz. A su
vez, también aporta variedad, ya que si escucháramos
música que en todo momento tiene exactamente el mismo
ritmo, sería demasiado monótona y aburrida.
En términos simples, el ritmo es la sucesión de sonidos uno
detrás del otro que eventualmente tiene un ciclo o un patrón.
En el ritmo no tomamos en cuenta la armonía ni la melodía,
porque no depende de la afinación.
Estos han sido únicamente los elementos básicos, pero si
vamos a detalles específicos, podemos hablar de más
elementos relacionados.

Imagen: Google Sites

Elementos musicales relacionados a la

melodía y armonía
Ahora vamos a hablar de los elementos de la música que se
relacionan con la melodía y la armonía para, así, comprender
mejor cómo funciona la música.
Escalas de la música
La escala es una sucesión de notas ascendente o
descendente, que mantiene determinadas distancias entre
una nota y otra. La escalas son importantes para determinar
la tonalidad en la música, ya que dependiendo de la
organización de las notas, encontramos los momentos de
tensión y resolución. Son estos dos factores los que hacen de
la música dinámica a nivel armónico.
Existen diversas escalas y cada una tiene una sonoridad
distinta. Por ejemplo la escala mayor tiene una sonoridad
brillante, mientras que la escala menor tiene una sonoridad
sombría. También hay escalas que tienen relación con estilo,
como la escala de blues , o con la cultura, como la escala
pentatónica que nos recuerda a países orientales como la
China.
Tonalidad
La tonalidad es el sistema que le da estructura a la
música y se define por las escalas, como mencionamos
anteriormente. La tonalidad define la melodía y la armonía de
una canción o de una obra. Podría decirse que al componer o
al improvisar, sabemos que notas podemos utilizar
dependiendo de la tonalidad. Aunque a veces la tonalidad
pueda modificarse mucho, incluso dentro de una misma obra,
es éste el elemento que nos permite organizar y entender la
música. Mientras más ambigua sea la tonalidad, más difícil
resulta entender la música.
Estructura musical
La estructura musical es la manera en la que organizamos
las partes de una obra. Esto nos permite interpretar una
obra o una canción como si fuese una historia, desarrollando
su contenido con una evolución que le de diversidad a la
intensidad de cada parte. Aquí incluimos también las
indicaciones de repetición en el caso de que una parte se
toque más de una vez, o en el caso de que debamos volver a
una parte en específico.
Imagen: Música clásica

Elementos musicales relacionados al ritmo

El ritmo también tiene algunos elementos que debemos tener
en cuenta y conocer, por eso, a continuación te los
descubrimos:
Pulso
El pulso se confunde conceptualmente con el ritmo y la
métrica porque están estrechamente relacionados. Por
practicidad podemos decir que el pulso es la manera en la
que contamos la música, es cómo dividimos rítmicamente
cada compás. Recordemos que el compás es la unidad
musical que nos permite medir las partes musicales, y que en
el solo podemos colocar una cantidad de notas, determinada
por la métrica.
 Métrica y tipos de compás
La métrica es el número en forma de fracción que se
coloca al principio del pentagrama y dicta la cantidad y
duración de las notas en un compás. Los tipos de compás es
otro concepto que utilizamos para categorizar la
métrica (compás simple, compuesto o binario y ternario). La
métrica es importante porque, al modificar la forma en la que
percibimos el ritmo, le da un nuevo sentido a la organización
de las notas y de como las entendemos para interpretarlas.
Podemos tener una misma melodía y una misma armonía,
pero si la métrica cambia, su sentido de apreciación también
lo hará.
Tempo
El tiempo es la velocidad con la que se interpreta la
música. Mayor velocidad equivale a mayor cantidad de notas
en menos tiempo y esto influye nuestra manera de percibir la
música porque, mientras más elementos aparezcan en un
corto período de tiempo, la atención que se requiere es mayor
y por lo tanto la tensión aumenta.
En la música el tempo se mide por “bpm” (del inglés: beats
per second) y existen nombres asignados dependiendo del
intervalo de velocidad. Por ejemplo Adagio (56-66bpm),
Allegro (110-132bmp) y Presto (168-177bmp).
Duración
La duración es el tiempo que tarda una obra para ser
interpretada desde el principio a fin. Esta dependerá del
tempo, la cantidad de compases y la cantidad de repeticiones
que hay en una obra o canción.
Imagen: Escribir canciones

Elementos de la música relacionados al

estilo e interpretación
Dependiendo, también, de la interpretación y estilo musical,
nos encontramos con elementos muy diversos. Aquí te los
descubrimos.
Instrumentación
Hablamos de instrumentación cuando nos referimos a los
instrumentos con los que se interpreta una obra. La
instrumentación puede variar en tipo de instrumentos y en
cantidad. Existe una amplia variedad de instrumentos
musicales y todos tienen cualidades muy distintas gracias a la
manera en la que están construidos. Esto influye también en
las limitaciones que tienen al tocarse.
Podemos tener una misma canción que al ser interpretada
por diferentes instrumentos nos resulte una canción
totalmente diferente.
Género musical
El género musical no es precisamente un elemento sino el
resultado que obtenemos al combinar todos los elementos
anteriores. Relacionamos ciertos estilos o géneros musicales
gracias a las tendencias que tenemos al combinarlos.
Sabemos por ejemplo, que el rock general lo conocemos
como tal porque es música tonal, interpretada en 4/4 por una
banda que tiene al menos guitarra, bajo, batería y un
cantante, que se interpreta a un tempo moderadamente
rápido, que tiene cierta progresión de acordes típicos dictados
por la tonalidad y cuyas canciones duran alrededor de 4
minutos. Así como en el rock, relacionamos ciertos elementos
musicales con estilos como el Funk, Jazz, Bossa Nova,
Salsa, etc.
Es la combinación de todos los elementos que mencionamos
lo que nos permite jugar con la música y crear obras
totalmente nuevas y originales. Es fácil decir que la música es
un arte sin límites porque depende de la imaginación humana
y de la creatividad con la que experimentemos con estos
elementos.
Esperamos que hayas disfrutado leyendo este artículo de
unPROFESOR y te invitamos a que nos compartas tus
comentarios.