Artista Del Renacimiento

Miguel Ángel
ARTISTA DEL RENACIMIENTO

1. Bibliografía
(Miguel Ángel Buonarroti, en italiano Michelangelo; Caprese, actual Italia, 1475 - Roma,
1564) Escultor, pintor y arquitecto italiano. Habitualmente se reconoce a Miguel Ángel como
la gran figura del Renacimiento italiano, un hombre cuya excepcional personalidad artística
dominó el panorama creativo del siglo XVI y cuya figura está en la base de la concepción
del artista como un ser excepcional, que rebasa ampliamente las convenciones ordinarias.
Durante los cerca de setenta años que duró su carrera, Miguel Ángel cultivó por igual la
pintura, la escultura y la arquitectura, con resultados extraordinarios en cada una de estas
facetas artísticas.
Miguel Angel fue uno de los más grandes artistas de la historia del arte universal, y no
sólo por sus esculturas, sino también por su asombrosa labor pictórica.
En 1489, un año después de ingresar en el taller de Ghirlandaio, Lorenzo de Médicis, gran
mecenas de las artes, lo invitó a vivir y a formarse en su palacio. La corte de Lorenzo el
Magnífico estaba compuesta por los más famosos poetas, filósofos y artistas de la época, y se
convirtió para Miguel Ángel en su gran fuente de aprendizaje. Las tertulias filosóficas
que se celebraban con frecuencia en el palacio, presididas por Marsilio Ficino –artífice de la
resurrección del platonismo en unión con el cristianismo–, marcaron al joven aprendiz.
Manifestaciones artísticas
Desde su fase juvenil, el arte de Miguel Ángel presentaba rasgos originales, que iban más
allá de la simple imitación de lo antiguo. Sus figuras traslucían una intensa fuerza, y
aparecían como agarrotadas por una tensión interna. La obsesión por la representación del
cuerpo humano fue una constante de su carrera. Ello no deja de ser paradójico tratándose de
un hombre que fue un reconocido misántropo, pues a lo largo de su vida mantuvo malas
relaciones con su familia, tal y como se deduce de las cartas a sus hermanos, y no aceptó
nunca ayudantes en su trabajo, por grandes que fueran sus obras. Sin duda, su personalidad
fue tan áspera como dúctil su pincel.
Este interés por la figura humana, y más concretamente masculina, ha sido explicado a través
de la homosexualidad del artista, pues está documentada su relación con el joven patricio
Tommaso dei Cavalieri durante sus años de madurez. Lo cierto es que la anatomía masculina
aparece en su arte como la más alta creación, e incluso las figuras femeninas, menos
numerosas, revisten rasgos masculinos.
Al mismo tiempo, cabe ver la tensión de muchas de las creaciones de Miguel Ángel como una
reacción frente a los acontecimientos históricos que vivió directamente y que determinaron
su carrera. Así, en 1492 el monje Savonarola empezaba sus violentas predicaciones contra el
lujo y la corrupción que reinaban en Florencia, prédicas que estimularon las inquietudes
religiosas de Miguel Ángel.
Michelangelo Buonarroti falleció el 18 de febrero de 1564 a los 88 años, en su residencia de
Macel de Corvi, en Roma.
Obras más emblemáticas
• Los tormentos de San Antonio en 1487
• Ángel del Arca de Santo Domingo en 1494

• Baco en 1497
• La Piedad en 1499
• El David de Miguel Ángel en 1504

• La creación de Adán en 1511
• El juicio final de la Capilla Sixtina en 1541
2. Entrevista a Miguel Ángel.

¿En qué año naciste?
R/ Nací el 6 de marzo de 1475 en Caprese, en el actual territorio de la Toscana, Italia.
¿Qué artes te interesaron en la niñez?
R/ Desde mi niñez, mostré un gran interés por el arte en general, pero particularmente me
sentía atraído por la escultura. Desde temprana edad, pasaba mucho tiempo observando y
modelando figuras en barro, lo que indicaba mi inclinación hacia la escultura. Sin embargo,
con el tiempo desarrollé habilidades y pasión por otras formas de arte, como la pintura y la
arquitectura.
¿Quiénes fueron tus mayores precursores en el arte de la escultura?
R/ Mis mayores precursores en el arte de la escultura fueron sin duda los escultores clásicos
griegos y romanos. Me inspiraron especialmente obras como el Laocoonte y sus hijos, el
Discóbolo y el Partenón de Atenas. Estudié detenidamente estas obras maestras para
comprender y aprender de su técnica, expresión y anatomía. Además, me influenciaron
artistas del renacimiento italiano, como Donatello y Ghiberti, cuyas obras también fueron
fuentes de inspiración y estudio para mí.
¿En qué te inspiraste para hacer la escultura de David?
R/ Para la creación de mi escultura David, me inspiré en la figura bíblica del joven héroe que
derrotó al gigante Goliat. Mi objetivo era capturar la esencia de la fortaleza. La juventud y la
determinación de David en el momento previo a enfrentarse al gigante. Me inspiré en la
tradición escultórica clásica, pero también quise imprimirle mi propio estilo y visión, creando
una figura de proporciones idealizadas y una expresión de concentración y serenidad que
reflejara la valentía y confianza de David.
¿Cuáles eran tus estilos de escultura?
R/ Mis estilos de pintura abarcan diversas técnicas y enfoques, pero principalmente me
destacaría en dos estilos.
1. Escultura renacentista: como artista del Renacimiento italiano, me sumergí en el
estudio de los clásicos griegos y romanos, buscando revivir los ideales de la
Antigüedad clásica. Mis esculturas renacentistas se caracterizan por una atención
meticulosa a la anatomía humana, la expresión emocional y la búsqueda de la
perfección idealizada. Ejemplos de este estilo son mis obras David y La Piedad.
2. Escultura cinética y expresionista: a medida que avanzaba en mi carrera, experimenté
con técnicas mas expresivas y dinámicas, buscando capturar el movimiento y la
emoción en mis obras. Esto se evidencia en las esculturas como El Despertar de Adán
y El Esclavo Moribundo, donde las figuras parecen estar en constante movimiento y
luchando por liberarse de su material original.
¿Cuáles fueron tus principales obras?
R/ Algunas de mis principales obras escultóricas incluyen:
1. David: Una de mis obras mas famosas, representa al joven héroe bíblico David en el
momento previo a enfrentarse al gigante Goliat. Esta escultura se encuentra en la
Galería de la Academia de Florencia.
2. La Piedad: Una obra maestra que representa a la virgen María sosteniendo el cuerpo
de cristo después de su crucifixión. Se encuentra en la Basílica de San Pedro en el
Vaticano.
3. Moisés: Una escultura que representa al profeta Moisés, famosa por su intensa
expresión y detalle anatómico. Se encuentra en la Basílica de San Pedro en el
Vaticano.
4. Esclavos: una serie de esculturas inacabadas conocidas como Los Esclavos, que
representan figuras luchando por liberarse de bloques de mármol. Estas esculturas se
encuentran en el Louvre en París.
Estas son solo algunas de mis obras mas conocidas, pero mi carrera abarca una amplia gama
de trabajos que han influido en la historia del arte occidental
¿Causas de tu fallecimiento?
R/ Fallecí el 18 de febrero de 1564 a la edad de 88 años en Roma, Italia, debido a una serie
de complicaciones de salud, incluyendo una enfermedad renal crónica y fiebre.
3. Resumen
Miguel Ángel, importante artista renacentista nacido en Caprese, Toscana en el año
1475, proveniente de una familia de clase media pero que desde muy joven mostró
su interés por el arte a pesar de que esta idea iba en contra de los ideales de su padre.
Inició sus estudios como escultor en Florencia, Italia al lado de grandes artistas como
Ghirlandaio y Bertoldo di Giovanni.
Creó magnificas obras como lo son David y La Piedad, y realizó trabajos como
arquitecto dentro de la Basílica de San Pedro, razón por la cual se entiende que era
bastante devoto y apegado a la religión.
A pesar de haber fallecido hace muchos años, la importancia del trabajo de Miguel
Ángel demuestra que la influencia dentro del arte en la cultura occidental sigue
vigente hoy en día.
Referencias Bibliográficas
• https://www.biografiasyvidas.com/biografia/m/miguel_angel.htm
• https://historia-arte.com/artistas/michelangelo
• App CHATGPT
Estudiante
ORIANY PEREZ GOMEZ
DERECHO NOCTURNO III SEMESTRE

Artista Del Renacimiento - Miguel Angel

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Artista Del Renacimiento - Miguel Angel

Cargado por

Información del documento

Título original

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Artista Del Renacimiento - Miguel Angel

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Miguel Ángel

• Ángel del Arca de Santo Domingo en 1494

• El David de Miguel Ángel en 1504

• El juicio final de la Capilla Sixtina en 1541

2. Entrevista a Miguel Ángel.

También podría gustarte