1

UNIVERSIDAD PROVINCIAL DEL NEUQUÉN

IFES EDUCACION SUPERIOR
TRADUCTORADO PUBLICO DE INGLES

PRIMERA MONOGRAFÍA DE LA UNIDAD

- MARCELO BERBEL Y EL INSTRUMENTO MAPUCHE

PRESENTADO POR:

MARTIN VICTORIA, GUERRERO SANTINO

DOCENTE:

GLADYS SANDOVAL

CURSO: 1º AÑO TRADUCTORADO DE INGLÉS

CIUDAD DEL NEUQUÉN

15/11/2023

ÍNDICE GENERAL
 2

Resumen……………………………………………………………………………………………3

Introduccion……………………………………………………………………………………….3

Desarrollo…………………………………………………………………………………………..4

El kultrun…………………………………………………………………………………………4

El proceso de folklorización…………………………………………………………………...4

Los Discos…………………………………………………………………………………………5

El kultrún y la discografía Berbel……………………………………………………………..5

El canto de los Hermanos Berbel (1970)........................................................................5

Pensaba nomás, pensaba (1970)...................................................................................6

La Pureza de los Hermanos Berbel (1976).....................................................................7

Neuquen Canta (1978)....................................................................................................8

Conclusión…………………………………………………………………………………………9

Bibliografía………………………………………………………………………………………..10
 3

Resumen

La invención de un folclore neuquino asumida por Marcelo Berbel como máximo exponente,
y como parte del proceso de construcción de la neuquinidad y del folklore a nivel nacional,
se realizó a partir de una serie de apropiaciones a las culturas mapuches entre las que se
cuenta su instrumento más significativo: el kultrún. Esta apropiación significó además un
proceso de recontextualización del propio instrumento, que pasó sin escalas del contexto
mapuche al escenario, y que debió desprenderse de gran parte de su profunda significación
para convertirse en un “instrumento de percusión” al servicio de otros loncomeos. En este
trabajo intentaremos abordar este proceso desde una perspectiva crítica, atendiendo a las
vinculaciones entre música, identidad y política.

Introducción

El autor y compositor Marcelo Berbel nacido en 1925, es considerado uno de los músicos
más importantes de la Patagonia argentina, es quien dio impulso a los dos géneros más
representativos del folclore neuquino. Uno de estos, el loncomeo, se construye a partir de
algunos rasgos vinculados al pueblo mapuche, habitantes ancestrales del territorio y
portadores de una gran cantidad de prácticas sonoro-musicales. Este proceso de
apropiación y folclorización de elementos de la música mapuche incluye a su instrumento
más significativo: el kultrún que, al quitarle su significado de carácter objeto-símbolo en su
contexto original, pasó a cumplir una doble función: como instrumento de percusión y como
marca de autenticidad. Al mismo tiempo, el contexto sociopolítico demandaba elementos
propios para la definición de una identidad genuinamente neuquina.
Después de la búsqueda de distintas fuentes y bibliografías nos enfocaremos en la obra de
Marcelo Berbel, atendiendo particularmente a los procesos de apropiación y folclorización
del kultrún y como el mismo logró tal influencia que logró ser incorporado en el himno
provincial. En este sentido, analizaremos algunas producciones discográficas asociadas a
los hijos de Berbel desde lo sonoro-musical, y como fue impulsada al público con ayuda de
la revista Folklore. Por último, la referencia al Himno Provincial nos servirá para comprender
el alcance y la dimensión que ha adquirido el kultrún como uno de los elementos sonoros
más representativos de la neuquinidad.
 4

Desarrollo
El kultrun

El kultrún es el instrumento musical por excelencia del chamanismo mapuche. Se trata de

un timbal de madera hecho de un gran cuenco, elaborado a partir del tronco de un árbol de
poder que representa a la tierra. Cada machi lo decora según una estructura general, pero
con un diseño propio y lo toca a su manera. La superficie del cuero está surcada por líneas
que dividen el mundo en cuatro partes. En su centro está el lugar donde la machi se ubica y
a su alrededor figuran los poderes astrales que la asisten.
El interior del kultrún contiene diversos objetos mágicos, así como la voz de la machi
introducida por ella en el momento de construcción del instrumento. El instrumento se toca
cerca del oído a fin de que su rica sonoridad sature la percepción y facilite el trance.
Además, las diversas posiciones del kultrún expresan un verdadero lenguaje no verbal de
gestos y actitudes corporales. Así, la posición alta presupone exaltación, ascensión cósmica
o trance extático; la posición media tranquilidad, relajación o normalidad; la posición baja
aplicación o proyección del poder chamánico sobre un ser humano o un objeto material, o
bien, conclusión de una canción o danza ritual.

Imágenes complementarias

Machi con su kultrún

El proceso de folklorización

El Himno Provincial es hoy el símbolo sonoro más representativo de la provincia, ya que

sintetiza en su música y su letra todos los elementos que venimos identificando como
constitutivos de la neuquinidad
Por supuesto que el kultrún tiene una presencia protagónica: ingresa justo antes del
estribillo e incorpora al discurso el ritmo de loncomeo. Es también con el acompañamiento
de este instrumento que se canta la frase más característica: “Neuquén, país, país”, en una
clara referencia a la disputa con el Estado nacional. Por otra parte, los dos géneros
representativos de la neuquinidad, el loncomeo y la cordillerana, –cada uno de ellos
construido a partir de rasgos constitutivos de la neuquinidad– se funden en esta canción
para reforzar el mensaje de una letra que descarga todo su arsenal de elementos
 5

referenciales en torno al origen “humilde y mestizo” del pueblo neuquino. Una compleja
operación en la que Berbel y Arabarco transforman el “tayül mapuche” en “cuanto al país”

¿Como el kultrún llegó a ser fundamental para el himno provincial neuquino?

Desde esta perspectiva, en las siguientes páginas daremos cuenta de:

Cómo se construyen las referencias a la neuquinidad en las primeras producciones
discográficas del dúo Los Hermanos Berbel, haciendo foco en el lugar asignado al kultrún.

Los Discos
a) El canto de los Hermanos Berbel (1970)

Figura 1: Portada y contraportada del LP El canto de los Hnos. Berbel

Ya en el primer disco, editado en el año 1970, nos encontramos con un kultrún casi en el
centro de la portada, compartiendo el protagonismo con la guitarra, como único elemento de
referencia al territorio, más allá de los títulos de las canciones que se acostumbra a nombrar
en la portada de los LP. Podemos observar la función didáctica asignada tanto a la
presentación del dúo como a estas definiciones, que sirven para orientar la escucha y para
construir un vínculo entre los sonidos contenidos en el LP y un desconocido “mundo
mapuche”. En el caso de la definición del kultrún, observamos que se hace referencia a la
utilización ritual, pero no se enfoca en la interpretación original que tiene para la comunidad
mapuche, ni mucho menos a las regulaciones que existen para su utilización. Por otra parte,
la definición de loncomeo solo se limita a referir su origen mapuche y a repetir una
1
traducción imprecisa del término.

El kultrún y la discografía Berbel

La primera aparición que tuvo este instrumento fue en la canción llamada “Pehuenche”, que
fue la primera composición de Berbel, donde el kultrún fue acompañada de la kaskawilla,
interpretando el ritmo característico de loncomeo 1 , invención del mismo Berbel.

“Mapuche”: esta canción abre el lado B del disco. Curiosamente no se eligió el loncomeo, ni
el kultrún, sino otra de las creaciones de Berbel: la Cordillerana

“Ay, Pehuén”: penúltima canción del disco, con letra del poeta Milton Aguilar y música de
Marcelo Berbel. Nuevamente el kultrún aparece acompañando al ritmo del loncomeo, sin
1 Loncomeo, proviene del mapudungun "lonco" (cabeza) y "meu" (con). El término hace referencia a
la característica más distintiva de la danza, en la que los bailarines sacuden sus cabezas
vigorosamente sin perder el ritmo.
 6

embargo, la novedad aquí reside, en primer lugar, en su protagonismo: a diferencia de

“Pehuenche”, la introducción se hace solo con kultrún y kaskawilla. Otra cuestión destacable
es la doble aparición del kultrún: en la música y en la letra cuando dice “kultrún que vuelva a
sonar, tu cuero de luna y sal”. Así los autores se posicionan como continuadores de una
tradición, como quienes están llamados a recuperar el sonar de los kultrunes, los tayüles,
los loncomeos y a hacerlos oír al resto del país

Pensaba nomás, pensaba (1970)

Figura 2: Portada y contraportada del LP Pensaba nomás, pensaba.

Disco solista de Hugo Berbel, luego del fallecimiento de su hermano Néstor.

Quizás por ser un disco solista, grabado casi completamente con voz y guitarra,la poesía
ocupa el foco de la atención. Esto impacta, además, en la composición del repertorio, que
privilegia la cordillerana con cuatro apariciones, por sobre el loncomeo con solo una.
Respecto de la tapa, no encontramos más que una foto en primer plano del intérprete y su
guitarra. En cambio, en la contratapa, se repite el glosario y la incorporación de otros
términos: kultrun [sic], loncomeo y cordillerana.

“La última machi”: este tema es el único en el que aparece el kultrún (en letra y música).
Además, incorpora otros elementos característicos: la pentatónica en la melodía y la retórica
de la pérdida en la letra. solo resta agregar que el aspecto poético es considerado esencial
y determinante por sus propios cultores dentro de la delimitación del folclore patagónico, en
muchos casos por encima de lo musical

La Pureza de los Hermanos Berbel (1976)

 7

Figura 3: Portada del LP La Pureza de los Hermanos Berbel.

La incorporación de Marité Berbel como figura femenina y el relanzamiento del dúo potenció
la presencia del kultrún dada su vinculación originaria al uso exclusivo por parte de la machi.
Es destacable la ausencia de la representación del kultrún, tanto en la portada como en la
contraportada
Desde la primera canción, “Romance de amor y sueños”, de Hugo Giménez Agüero, se
identifica una búsqueda estilística más vinculada a lo romántico melódico, tanto en la
elección del repertorio como en la composición de los arreglos. La incorporación del bajo y
de una guitarra solista se destacan como novedad. Sin embargo, para el loncomeo y la
cordillera se mantienen los arreglos despojados, donde los instrumentos mencionados se
funden duplicando el acompañamiento que correspondería a una única guitarra, a la que se
agregan el kultrún y la kaskawilla.2
– “Desde la Patagonia”: a la primera aparición del kultrún en este disco no le corresponde
una canción etiquetada como loncomeo, sino una introducción en este ritmo agregada a una
cordillera. Este procedimiento se duplicaría en producciones sucesivas y se plasmará de
forma definitiva en el himno provincial Neuquén Trabun Mapu
– “Romance de mamá Rosario”: con letra de Milton Aguilar y música de Marité Berbel, la
melodía ya había sido anticipada en la introducción de “Desde la Patagonia”. Dedicada a la
mamá de Ceferino Namuncurá, el santo indio, musicalmente se ajusta a los parámetros
consolidados del loncomeo, comenzando con el kultrún y la voz, y agregando la guitarra y el
característico juego de voces del dúo.

2 Kaskawilla: La kaskawilla es un instrumento de bronce, antiguamente se construía a base de

calabazas.
 8

Neuquen Canta (1978)

Figura 4: Portada del LP Neuquen Canta

Neuquén Canta, de 1978, significó la consagración del dúo, además de una celebración del
éxito y una consolidación estilística. La tapa presenta no solo el nombre de la provincia en el
título –en una clara operación metonímica en la que el dúo se asume como la voz del
Neuquén
Dos ausencias llaman la atención: por primera vez no hay foto del dúo en la portada y
tampoco aparece en la contraportada el característico glosario (kultrun). Estas ausencias
pueden ser interpretadas de dos maneras complementarias:
– es un disco que tiene como principales destinatarios a los neuquinos;
– se entiende que luego de más de diez años de trayectoria y tres discos, el público
nacional ya estaba familiarizado con los ritmos, los términos y los instrumentos.

Hay que considerar que los elementos vinculados al pueblo mapuche en la obra de Berbel
exceden el uso del kultrún, ya que se construye un sistema de representación que
selecciona y reintegra distintos elementos que pertenecen originalmente a los mapuches.
Quizás el ejemplo más exitoso sea la utilización del nombre loncomeo para designar al
nuevo género representativo de la neuquinidad. En este sentido es esclarecedora la
referencia citada más arriba, respecto de las nuevas incorporaciones (el choique purrun y la
trutruca) que finalmente no prosperaron y dan cuenta de cómo estas apuestas algunas
veces son exitosas en su recepción, como en el caso del loncomeo y el kultrún, y otras
veces no. Es difícil establecer cuáles son las variables que entran en juego tanto en el éxito
como en el fracaso de estas interpelaciones.
 9

Conclusión

El kultrún ocupó un lugar privilegiado, como referencia a la herencia mapuche, en el

proceso de construcción de la identidad neuquina y el trabajo de la familia Berbel da
cuenta de esto puesto que le dio lugar en las portadas y contraportadas de sus
discos, además de hacerlo aparecer en la letra y la música. si bien su utilización se
reserva casi exclusivamente al acompañamiento del loncomeo y hace referencia al
carácter simbólico dentro del punto de vista de la comunidad mapuche, en la
transición desde el uso ritual mapuche al de los escenarios y los estudios de
grabación, fue desprendiéndose de sus funciones vinculadas a la comunicación con
el mundo no humano y a la sanación, para ajustarse a los parámetros de un
instrumento de percusión y a la vez servir como referencia de origen, En el
transcurso de estas páginas hemos intentado ubicar al kultrún dentro de un proceso
de folclorización que consistió en la extirpación de su contexto original y su posterior
reubicación en un contexto estético-político signado por la neuquinidad. Si bien fue
revestido de cierta ancestralidad mística, pasó a cumplir las funciones de
acompañamiento rítmico y de referencia identitaria, reforzando el imaginario de
integración pacífica propuesto por la neuquinidad. Analizamos este proceso desde
una mirada que incluyó el análisis de textos vinculados a las producciones de la
familia Berbel e intentamos establecer vínculos y relaciones tanto con el poder
político, como con las industrias culturales, atendiendo al éxito de tales empresas.

Bibliografía:
El kultrun:
 10

https://museo.precolombino.cl/2020/10/06/el-kultrun-mapuche/#:~:text=El%20kultr
%C3%BAn%20es%20el%20instrumento,lo%20toca%20a%20su%20manera.
https://www.youtube.com/watch?v=3ceyigDGOIs
https://www.youtube.com/watch?v=4iQJI0ZY6To
https://uncoma.academia.edu/Departments/Facultad_de_Humanidades/Documents
https://www.youtube.com/watch?v=c5SeCO1TAAo

Discografía :
https://www.discogs.com/es/artist/1774778-Marcelo-Berbel
https://folklorenoaargento.blogspot.com/2016/06/los-hermanos-berbel-el-canto-de-los.html

Himno neuquino:
https://es.wikipedia.org/wiki/Himno_de_la_Provincia_del_Neuqu%C3%A9n_(Neuqu
%C3%A9n_Trabun_Mapu)